走进音乐世界
走进音乐世界设计方案
走进音乐世界设计方案引言：音乐是人类五大艺术领域之一，最能够引起人们情感共鸣的艺术形式之一。
从远古时期的原始音乐到今天的各种风格的音乐，随着时代和文化的变迁，音乐不断演变和发展。
音乐作为一种文化瑰宝，在人类社会的发展与进步中扮演了重要的角色。
音乐世界是一个充满魅力与无限可能的领域，如何进入这个世界，设计一个有特色、有互动的音乐体验空间，是我们设计师一直在思考的问题。
一、音乐博物馆音乐博物馆是介绍音乐源起、变革历程以及代表性音乐家的一个完整的音乐主题博物馆。
博物馆要将音乐的历史、文化和演变过程完整的呈现出来空间设计：音乐博物馆的空间设计需要从以下几个方面进行考虑：1、展馆设计：展区的划分要根据不同的展品和主题进行规划，采用不同的展陈方式、灯光、音响效果等手段，将音乐展品展现得更加具体、生动、直观。
2、场馆设计：将场馆内的交通、站位、导览等因素纳入考虑，将手绘的平面图转化为三维建模模型，使用渲染技术使观众跟真实的场景又有所不同，具有更好的沉浸感。
3、交互性设计：设计者需要考虑如何丰富观众参观的乐趣和交互体验感。
一些声音、光影、视觉等元素的设计能够吸引观众与展览互动，增加体验性和趣味性，提高观众的学习兴趣。
二、音乐酒吧音乐和酒精，在某种程度上是互相促进的。
音乐酒吧便是将这两大元素结合在一起，创造出浓烈、夜生活、多元化的娱乐体验。
空间设计：1、空间氛围：音乐酒吧在整体设计上应聚焦于音乐舞台、音响设备、特色灯光及各种装饰元素的搭配。
这样可以营造出独特的氛围，增加酒吧的品牌印象，使音乐酒吧成为区别于其他娱乐场所的明显特色。
2、空间设计：酒吧空间的规划应该充分考虑到交流区域和休息区域之间的平衡，避免出现过于拥挤和嘈杂的难忍感受。
大空间的创设，以及适应符合场合的各种招摇色彩的灯光配合，能提高音乐酒吧的亮点艺术性。
3、音乐舞台设计：音乐酒吧的音乐舞台设计是最为主要的元素之一，它需要设计师从各个方面进行考虑。
音乐舞台需要与整个酒吧氛围相协调，并考虑到观众的视觉角度，将台上的音乐人像音乐剧场的演员一样融入到整个场景中。
一年级下册《走进音乐世界》教案
一年级下册《走进音乐世界》优秀教案一、教学目标1. 让学生初步感受音乐的美妙，培养他们对音乐的兴趣。
2. 引导学生通过唱歌、听音乐、节奏练习等方式，体验音乐的基本元素，提高音乐素养。
3. 培养学生合作精神，使他们能够在集体活动中积极参与，共同完成音乐任务。
二、教学内容1. 第一课时：认识音乐的基本元素（节奏、旋律、音符等）2. 第二课时：学习简单的唱歌技巧3. 第三课时：欣赏国内外优秀儿童音乐作品4. 第四课时：学习简单的打击乐器演奏5. 第五课时：开展音乐游戏，培养学生的音乐兴趣三、教学方法1. 采用情境教学法，让学生在具体的情境中感受音乐的魅力。
2. 运用游戏教学法，激发学生的学习兴趣，培养学生积极参与的精神。
3. 采用分组合作学习，培养学生的团队协作能力。
4. 利用多媒体教学手段，丰富教学形式，提高教学质量。
四、教学评价1. 学生能积极参与课堂活动，对音乐表现出浓厚的兴趣。
2. 学生能够掌握简单的唱歌技巧，正确演唱歌曲。
3. 学生能够欣赏并理解国内外优秀儿童音乐作品。
4. 学生能够熟练运用打击乐器，进行简单的演奏。
5. 学生在音乐游戏中表现出高度的参与性和团队合作精神。
五、教学进度安排1. 第一周：认识音乐的基本元素2. 第二周：学习简单的唱歌技巧3. 第三周：欣赏国内外优秀儿童音乐作品4. 第四周：学习简单的打击乐器演奏5. 第五周：开展音乐游戏，培养学生的音乐兴趣六、教学资源准备1. 音乐教材、乐谱2. 录音机、音响设备3. 打击乐器（如小鼓、木鱼等）4. 教学课件、视频资料5. 音乐游戏道具七、教学环境布置1. 教室布置：窗帘关闭，避免外界干扰；教室内的桌椅摆放整齐，留出足够的空间进行音乐活动。
2. 音响设备调试：确保音响设备音质清晰，音量适中。
3. 准备好打击乐器和音乐游戏道具，放在便于拿取的位置。
八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐学习中找到适合自己的方式。
花城版《走进音乐世界》第十册土耳其进行曲教案设计及教学反思
花城版《走进音乐世界》第十册土耳其进行曲教案设计及教学反思一、教学目标1.了解土耳其进行曲的历史和文化背景；2.能够正确演奏土耳其进行曲的旋律和节奏，并理解其乐曲结构；3.培养学生的音乐表现力和创造力，让他们能够通过演奏发表自己的音乐情感。
二、教学内容和方式1. 教学内容1.土耳其进行曲的历史和文化背景；2.进行曲的基本节奏和旋律；3.进行曲的乐曲结构和演奏技巧；4.创作属于自己的进行曲旋律。
2. 教学方式1.听音感受：播放土耳其进行曲，让学生感受其节奏和旋律；2.观察分析：引导学生分析进行曲的结构，强化节奏和旋律的认识；3.演奏体验：让学生学习进行曲的演奏技巧，体验演奏过程中的快乐和成就感；4.创新发展：鼓励学生尝试创作属于自己的进行曲旋律，培养音乐创造力和表达能力。
三、教学步骤1. 预热环节1.听音感受：播放土耳其进行曲，引导学生感受其独特的节奏和旋律；2.布置任务：让学生了解土耳其进行曲的历史和文化背景，在课堂下一节课前准备一份简单报告。
2. 知识讲解1.解释进行曲的基本节奏和旋律；2.分析进行曲的乐曲结构，并重点讲解终场的处理方法；3.强调演奏技巧，指导学生如何正确演奏该曲目。
3. 演奏体验1.分组练习：让学生分组练习进行曲，并强调节奏、旋律和终场的重要性；2.展示比赛：让不同小组之间进行进行曲演奏比赛，评选出最佳演奏组；3.个人演奏：鼓励学生单独演奏进行曲，展现个人的技巧和表现力。
4. 创新发展1.创作挑战：鼓励学生动手创作属于自己的进行曲旋律；2.引导分析：让学生分析自己创作的进行曲，指导其如何改进；3.互相交流：让学生互相演奏自己创作的进行曲，并互相评价，提高音乐创造力和表达能力。
四、教学反思通过本次教学，我发现学生们对土耳其进行曲非常感兴趣，尤其是在进行曲演奏比赛和创作环节，他们表现出了积极性和创造力。
不过我也发现了一些不足之处。
有些学生对节奏和旋律的理解还不够深入，需要更多的练习和指导；有些学生创作的进行曲还不够成熟，需要更多的引导和交流。
大班音乐活动教案：走进音乐世界,畅游无限想象!
大班音乐活动教案：走进音乐世界，畅游无限想象！！在幼儿园的教学中，音乐活动是不可或缺的一部分。
音乐活动可以丰富幼儿的感知经验，增加幼儿们对音乐的兴趣和爱好，同时也可以让幼儿在游戏和欣赏中开阔想象力，感受美的力量。
因此，制定一份合适的大班音乐活动教案，利用好音乐课程，将会为幼儿的成长教育带来无限益处。
本文将介绍一份关于走进音乐世界，畅游无限想象的大班音乐活动教案，以供教育工作者参考。
一、活动目标1.培养幼儿对音乐的感性体验能力和审美意识，发展幼儿的音乐兴趣；2.引导幼儿积极参与游戏活动，增加幼儿们的社交能力和自我表达能力，同时体验音乐带来的快乐和愉悦；3.发展幼儿各项能力，如智力、体力、语言、感情、社交等。
二、活动流程及实施方法1.游戏环节：a.师幼间随便选一首欢快的歌曲，带领全班一起跳舞和唱歌。
b.老师边弹吉他边唱歌，在歌曲中加入幼儿命名的各种形状（如圆形、正方形等），要求幼儿们跳出相应形状的舞步。
c.家长代表和老师一起模仿动物发出的声音，让幼儿们猜出是哪个动物，唱出对应的歌曲。
2.欣赏环节：a.老师播放一首独奏乐曲，要求幼儿在听歌时，自由发挥画出感受，可以画出形状、颜色或是其他的想象，然后在听完整首曲子后，与大家分享自己创作的画作。
b.老师带领幼儿们一起听一首感性音乐，鼓励幼儿们放松身心，跟随音乐的节奏自由舞动，让音乐与身体产生和谐统一。
三、教育意义及存在的问题1.教育意义音乐活动是幼儿成长教育的重要组成部分，通过音乐活动，可以让幼儿在欢乐、愉悦中愉快成长。
本活动的开展，从幼儿的兴趣、感知、想象等方面入手，促进幼儿的全面发展，培养幼儿对音乐的感性体验能力和审美意识，发展幼儿的音乐兴趣，引导幼儿积极参与游戏活动，增加幼儿们的社交能力和自我表达能力，同时体验音乐带来的快乐和愉悦，发展幼儿各项能力。
2.存在的问题本次活动过程中，老师需要有足够的资料或体会，包括音乐选材、演唱技巧和教学方法等方面。
此外，在活动中如何调动幼儿们的积极性和主动性，让他们更好地参与到活动中来，也需要特别注意。
走进音乐世界作文「精选」
走进音乐世界作文「精选」本文是关于音乐的话题作文文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
去听音乐吧!用身，用心去听，让音乐和灵魂融为一体!让音乐走进心灵!小编收集了走进音乐世界的作文，欢迎阅读。
第一篇：走进音乐世界树的绿意，村庄的玉影在二月的天空下穿行而过，在一个充满凉意的日子里我刻意走进了音乐的世界。
我很想听听那些原本被视作天籁之声的名曲，于是选择了小提琴协奏曲《梁祝》、阿炳的《二泉映月》、钢琴王子理查德?克莱德曼的钢琴曲《秋日私语》和凯丽金的萨克斯管独奏《回家》。
这四支我非常钟爱的曲子，每一个激情洋溢的音符都使人如醉如痴，那魔幻般的旋律让你听过之后终生难忘。
走入《梁祝》，激动静止于寂寥，我生怕惊动了情语低诉的蝶儿。
一卷薄薄的爱情，翻来覆去地品尝，色彩纷呈的意念四面奔流，滚过远古，漫过岁月之堤，迷了无数人的眼帘。
大片的泪落在生与死之间绵长的时空，将恩怨、悲欢、聚散、今昔击得飞溅。
蝶儿停在远远的枝头，望着我，沉默不语。
走入《二泉映月》，冷冷的弦，瘦瘦的男人，一座山，一池水，泛着淡淡青霜，吟着高高低低的弦韵。
男人，比二胡还瘦，眼睛，比湖水还深。
洗涤不清浑浊，缠绵不住温存，只有月华如水，淹没了奏者和听者的双眼。
坐了许久，思索了许久。
梦无痕，岁月无痕，最美丽的只有无畏。
一曲终了，余音久久不散。
走入《秋日私语》，想起老家，抑或是老家的篱笆。
思归的人，善感的心，以及驿动的梦境里，林中幽溪素波褪去了陈旧的色彩，用流经千年的韵致婉约拍击着莺飞蝶舞的岁月。
倾听青春，倾听阳光，倾听生命的另一种走势，倾听似水柔情的诉说，倾听一生一世的私语。
秋日黄菊，芳香落满一地，轻叩玄机串串，禅语絮絮。
艺术，没有国界。
走入风靡全球的《回家》，悠扬的萨克斯掀开了对根的眷恋，故乡远隔千山万水的呼唤穿透重重绞绡帘幕。
回家，当情感泛滥，思念的琴弦被月光拨响，故乡啊，我要乘坐这悠扬的旋律返回你温暖的怀抱。
走入了这片自己刻意装饰的音乐天空，我就再也出不来了。
花城版《走进音乐世界》五年级(上)第九册音乐教案
花城版《走进音乐世界》五年级(上)第九册音乐教案一、教材背景《走进音乐世界》是花城出版社出版的一套音乐教材，适用于小学一至六年级学生。
本教案针对该系列教材中五年级(上)第九册的音乐教学内容进行设计，旨在帮助教师更好地教授和组织学生学习。
二、教学目标知识目标1.了解歌曲《小鸟们的演唱会》的歌词和曲调，并能够正确演唱；2.了解民歌《草原上升起不落的太阳》，感受民族音乐的风格和氛围；3.了解唐代诗人王之涣的诗歌作品《登鹳雀楼》中有关音乐的表达，了解古代音乐文化。
能力目标1.能够准确地演唱歌曲《小鸟们的演唱会》；2.能够用简单的音乐语言描述民歌《草原上升起不落的太阳》的风格和氛围；3.能够对唐代诗人王之涣的诗歌作品《登鹳雀楼》中有关音乐的表达进行简单的分析。
情感目标1.培养学生对音乐的鉴赏和欣赏能力；2.增强学生的团队合作精神，提高集体协作能力。
三、教学过程歌曲《小鸟们的演唱会》1.听歌解读：播放歌曲《小鸟们的演唱会》，让学生仔细听歌，并问学生感受到了什么。
2.歌词学习：将歌曲歌词在班级中逐句引领学生认读，并介绍歌曲的基本信息，如曲调、歌词的意义等。
3.集体演唱：逐步学习歌曲曲调和演唱方法，并组织学生进行集体演唱。
(可以将班级分为不同声部进行练习，直到能够整合而成完整的歌曲演唱)民歌《草原上升起不落的太阳》1.听歌解读：播放民歌《草原上升起不落的太阳》，让学生感受到鲜明的民族风格和气氛。
2.民歌学习：引领学生了解民歌的创作背景、历史和文化背景，以及该歌曲的情感表达和特有元素。
3.听歌再现：再次播放民歌，让学生跟随歌曲节奏和歌词的情感表达，进行口头再现。
文学作品《登鹳雀楼》1.音乐文化解读：让学生了解唐代诗人王之涣的诗歌作品《登鹳雀楼》中有关音乐的表达，了解唐代音乐文化。
2.诗歌朗诵：引领学生朗读《登鹳雀楼》的有关音乐的部分，进行情感表达和分析。
四、教学评价1.设计一份音乐听力测试，测试学生对该教学内容的听力理解情况。
2023年走进音乐世界教案
2023年走进音乐世界教案2023年走进音乐世界教案1一．说教材1．教学内容：本课选自花城出版社义务教育课程标准实验教科书《走进音乐世界》第11册中的第6课,属于第二学时。
在第一课时中，学生已经学会一首活泼欢快的少儿歌曲《我们多么幸福》，并初步感受了歌曲的情绪，本课时学唱日本歌曲《妈妈之歌》，并让学生对两首歌曲进行比较，从而归纳出两首歌曲各自的主要音，从感性到理性，逐步到听辨音阶、写出音阶，通过师生交流，整体感受两首歌曲的音调、音色，让学生在自主式探索学习中，学会自己归纳音阶的概念。
2．教学目标：1）情感培养目标：通过学唱《妈妈之歌》，与之前所学歌曲《我们多么幸福》进行比较，能正确体验和把握它们在音乐色调上的不同，并能用两种不同的情感表达方式演唱和表现不同情绪的歌曲。
2）能力发展目标：在老师指导下，学会大小调音阶的排列，初步建立听辨大调和小调的色调感；初步认识并了解音乐色调的含义，结合歌曲学习和教材练习，作出音乐色调的正确分辨。
3．教学重难点：重点：对“感受音乐中的不同色调”的学习与体验。
难点：归纳两首歌曲的主要音，大小音阶的概念。
二．说教法：由于新课标实验教材提倡的是开放式的课堂学习要求，所以我在选择教法时要充分考虑给学生独立思考和充分活动的机会，不扼杀学生的自主性。
所以主要采用了以下几种教法：1．比较法：让学生通过对两首歌曲调式、拍号、情绪、色彩、结束音上的比较,感受歌曲中的不同色调。
2．归纳法：通过归纳两首歌曲的主要音和所用音阶,进而总结大小调的概念。
3．情感体验法：将歌唱和情感体验有机地结合在一起，有助于学生更生动、形象地理解歌曲。
三．说学生：六年级的学生经过前面五年对音乐知识的积累，已经具有一定的音乐素养，那么，根据教材内容和高年级学生的年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，引导学生通过感性认识到理性分析，逐步推进，让学生在自主探索学习中，学会自己归纳大小音阶的概念。
培养学生的自主探究以及在探究过程中的互相交流、与老师之间的交流能让他们的探索能力、自我反思能力、与别人交流看法并合作的能力得到培养。
走进音乐世界,打开感官之门——幼儿园音乐游戏两则教案
走进音乐世界，打开感官之门——幼儿园音乐游戏两则教案。
一、《动物园里的音乐家》这个教案旨在让孩子们通过动物音乐游戏，感受不同的乐器，认识不同的乐器声音，激发他们的音乐兴趣和表演能力。
1.课时安排共2节课，每节课40分钟。
2.目标（1）通过自由活动，让孩子们感受不同的乐器声音，表现音乐的特点；（2）让孩子们感受到乐器与表演的乐趣，培养他们的表演能力和自信心；（3）培养幼儿的细致观察能力和记忆力。
3.方法通过游戏的方式，让孩子们感受不同乐器的声音和特点，鼓励孩子们用自己的方式表达音乐。
教师首先向孩子们介绍不同的乐器，并让孩子们亲自试玩一下。
接下来，教师告诉孩子们这个故事：“在动物园里有一个音乐会，所有的动物都要参加。
但是，音乐家们因为打招呼的方式不一样而误解了彼此，最后决定各自独奏。
于是，我们听听每个音乐家的独奏怎么样。
”4.活动过程第一节课：Step 1. 了解不同的乐器教师通过图片或实物介绍不同的乐器，让孩子们听一下这些乐器的声音，如小提琴、吉他、大提琴、钢琴、口琴等。
Step 2. 亲自试玩乐器教师给孩子们让各种乐器体验一下。
孩子们可以抚摸、敲击、拉弦、弹键，感受这些乐器的特点。
Step 3. 言语游戏提问孩子们：你钟爱哪个乐器，为什么？请用你的话说出来。
第二节课：Step 4. 类比游戏教师先做出例子：小提琴的声音像春天的鸟鸣声一样清脆悦耳。
接着，请孩子们来比较钢琴、大提琴等其他乐器的音色和感觉。
比如，钢琴的声音像雨声，大提琴的音质醇厚动人。
Step 5. 表演独奏教师示范某一种乐器演奏，并邀请孩子们进行模仿表演。
可让他们尽情发挥，加上自己想象的动作和舞步。
Step 6. 回顾总结让孩子们模拟不同乐器的声音进行表演，做个小展示，最后回顾总结。
二、《追寻音符》这个教案旨在培养幼儿对音符的理解和发声技巧，让幼儿在游戏中感受到音符与旋律之美，并逐渐培养孩子们的音乐记忆力和集中注意力。
1.课时安排共2节课，每节课40分钟。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
6.4 10.9 6.4 10.9
13.0 17.4
观察表明： ‚听不懂‛是许多人难以欣赏经典音乐的 主要原因之一。
我学音乐过程中的困惑……
“高山流水”的故事 与 音乐的基本特征
‚高山流水‛的故事暗示了一种音乐审美的观念：
音乐中包含着各种内容， 说不出表现的是什么，是因为你听不懂。
人们通常所说的“不懂”就是指： 不能明确指出音乐的表现内容。
其实，“要听懂”与“何需懂”是 两种音乐美学思想间多年的争论。
第二个话题：如何“懂”音乐
——音乐美学原理二：音乐表现的机制 与 理解音乐的基础
主讲：中央音乐学院 周海宏
听“懂”音乐并不难
——了解一点联觉理论
什么是“联觉”？
了解“联觉”的理论从两块糖开始…… 巧克力 薄荷糖
缺少联觉对应关系依据的‚解说‛、‚标题‛ 使听者因无法感受到这些内容而沮丧！ 这是造成人们普遍认为 ‚经典音乐高深难懂‛的重要原因之一！
怪曲名-不是听众的错
起一个玄的曲名，让你…… 《合壁@器爨.com》 《佛跳墙》 《纸的时代》 《 yazi的梦想》 《点· 线· 云》 《超越时光》
‚听不出来‛，不是听众的错！
音乐讲座
主讲：中央音乐学院 周海宏
个人主页:
新浪微博:中央音乐学院周海宏(V)
从‚高山流水‛讲起……
音乐咋就那么难“懂”！
先行组织者——第一个话题
欣赏“经典音乐” 一次通
音乐就应该这样听
——兼谈艺术对人生幸福与事业成功的重要性
主讲：中央音乐学院 周海宏
因为那些内容音乐根本就无法传达！
‚理解错误‛， 不是听众的错！
音乐内容的理解必然是： 主观的、模糊的、多样的！ ——这是由联觉的机制决定的。
不仅如此，
对同一首作品， 不同演奏家的理解也是千差万别！
巴赫-莫扎特/贝多芬
[奥]莫扎特：《土耳其进行曲》 L.克劳斯 G.古尔德
[德]贝多芬：《命运交响曲》 H.卡拉扬 H.克纳帕尔兹布什
不是你没有丰富体验的需要， 而是你尚未感受到音乐的力量！
如果你： 看电影，看足球，喝酒，旅游，唱歌……
那么，去听‚经典音乐‛吧……
超越了观念的障碍后……
从现在做起！ ——开始去听音乐
只要常听， 音乐审美的能力就会自然提高！
第五个话题： 人类失去艺术，世界将会怎样？
——一个关于幸福与成功的话题
音乐心理学研究告诉我们： 声音只有五种属性可以引起联觉：
1.音高 2.音强 3.速度与节奏 4.发音速度 5.紧张度
所以……
推论：
很多东西音乐不能直接表现： 明确、具体的视觉对象：
——比如“家具”、“水果”、“长相”……
纯理性的抽象概念：
——比如“博爱”、“平等”、 “经济”……
亚麻头发-美国人
别想“懂” “不懂”的事！
[英]艾尔加：《爱的致意》 2’56”
音乐真的不能表现 视觉性与语义性 的内容吗？
请听！
第一首乐曲
第二首乐曲
1)险峻的高山
2)清澈的小溪 3)秀丽的田园 4)汹涌的大海
1)险峻的高山 2)清澈的小溪 3)秀丽的田园 4)汹涌的大海
如此一致的理解说明什么？ 难道音乐不是可以“听懂”的吗？
舞剧《红色娘子军》洪常青的主题
舞剧《红色娘子军》南霸天的主题
a) 洪常青出场的主题 b) 洪常青就义的主题
c)南霸天出场的主题 d)南霸天在洪常青就义前的主题
总结：音乐是靠联觉来表现各种内容的。
作曲家凭联觉选择与组织声音去表现 欣赏者靠联觉体验作曲家的表现意图
作曲家
联觉
音乐作品表现意图
欣赏者
共同的联觉反应是沟通作曲家与听众的桥梁
联觉定义——肖邦
联觉是音乐——声音的艺术——能够表现 视觉、情绪、概念等非听觉性内容的原因
让我们调动自己的联觉去感受
音乐表现各种内容举例……
[波]肖邦:《葬礼进行曲》
小白菜-黎明
中国民歌：《小白菜》
为什么说 “音乐是世界的语言” ？
原因就在于： “联觉”是人类的基本感觉反映。
拉二-黎明
[俄]拉赫马尼诺夫《第二钢琴协奏曲》第一乐章主题
新浪微博:中央音乐学院周海宏(V)
一次通
音乐美学原理摘要
主讲：中央音乐学院 周海宏
新浪微博:中央音乐学院周海宏(V)
一次通
第一个话题：音乐何需“懂”
——原理一:音乐艺术的基本特征 与 ‚听不懂‛经典音乐原因的分析
主讲：中央音乐学院 周海宏
如果你来写一首乐曲表现‚黎明‛……
先描写黎明前的黑暗： 高音还是低音？ 长音还是短音？ ——低音
——长音
现在描写天越来越亮了，怎么办？
[俄]穆索尔斯基《莫斯科河上的黎明》
你的想法和伟大的 作曲家穆索尔斯基一样！！
哪个是“野蜂”， 哪个是“蝴蝶”？
科萨克夫：《野蜂飞舞》 a) [俄]理姆斯基·
b) [挪]格里格：《蝴蝶》
因为 音乐不能直接传达视觉的与语义的内容。
俞伯牙，你太不懂音乐！
不应该要求听众在音乐中 寻求那么具体的表现内容！！
大家都“听不懂”， 一般人与爱乐者的区别 是什么呢？
北京六所高校大学生接受西洋古典音乐情况调查
(2001.3)
题目
事先不了解乐曲内容，就无法 欣赏西洋古典音乐 。
听不懂音乐的表现内容，就不 应该听 。
有联觉对应关系，就有可能使人产生联想； 否则，就不怪听众‚听不懂‛了。
——是作品的问题！
巴赫悲伤-听众的角度
[德]J.S.巴赫:《约翰受难乐》
J.S.巴赫: 《前奏曲与赋格 No.21》
不断变化的音响, 使人抓不住一个稳定的想象对象。 其实，在音乐的欣赏中 往往很难保持一个稳定的想象内容！
从听众角度看： 敏感的联觉、丰富的联想 是理解音乐的前提条件。 不用担心自己的联觉能力， ——联觉是本能的一部分；
味觉
联觉
低音
高音
听觉
巧克力
薄荷糖
重 轻 闷热 凉爽 高音 低音
亮色 暗色 羊绒 真丝
为“空调机”选一段广告音乐
第一个音乐片段…… 第二个音乐片段……
为“社会经纬”、“法制进行时”节目选片头曲
由一种感觉引起其它感觉的 心理现象叫“联觉”
联觉是人皆共有的基本感觉。 日常生活中的联觉现象是大量的。
对两种音乐美学观点的总结：
没有必要用文学化与美术化 的方式理解音乐!
——音乐何需‚懂‛！
认为音乐欣赏仅仅是 纯听觉的感受也是错误的！
——联觉是音乐表现 与理解的桥梁！
那么 什么时候“听得懂” 什么时候“听不懂” 呢？
从作品角度看：
音乐能否引起明确的内容理解， 取决于 持续而稳定的联觉对应关系
北京六所高校大学生接受西洋古典音乐情况调查
（2001.3）
不喜欢经典音乐的原因
1.听不出旋律 2.听不懂，不知道表现的是什么
%
10.9 21.7
3.音响不是乱哄哄听不清，就是不鲜明，缺少变化 4.乐曲太长 5.不习惯西洋古典音乐的音调 6.听的时候，不能使人产生轻松愉快的感觉
7.本人缺少音乐感受力 8.西洋古典音乐不贴近当代生活
音乐美学原理：
音乐艺术基本材料——音响的两个基本特征：
没有视觉性。
——所以，不能直接传达视觉形象！
没有语义性。 ——所以，不能直接传达思想概念！
专业音乐工作者也“听不懂”！
题目
搞音乐专业的人能听懂音乐表 现的是什么。
音乐学院 同意率 （%） 普通院校 同意率 （%）
38.7
74.9
音乐工作者的压力……
重要的方式。 原理二、音乐的理解是高度主观、 多解的，模糊和不 确定的。 ——这是由它的表现机制决定的。限定音乐内容理解的范 围需要辅助性的信息。 原理三、联觉是音乐与其表现对象之间的中介环节 ——表现准确性取决于联觉对应关系的明确与稳定性。
为什么要非 听经典音乐?
主题6：斗争/前进 主题7：反扑/战斗 主题8： 芬兰的颂歌 主题9： 斗争/胜利向前 主题10：
胜利
这些解释都是我
ห้องสมุดไป่ตู้
猜的！
理解的对吗？
不会错了吧？
第三个话题：
“音乐理解何需‘正确’”
——音乐美学原理三：音乐理解活动基本特征
-声音的五种属性
主讲：中央音乐学院 周海宏
不同的艺术，满足人不同的需要
轻音乐
软饮料
经典音乐 酒
鲜明、简单、柔和
微妙、复杂、强烈
音乐美学原理四: 音乐功能之：社会功能 音乐对人的影响作用多种多样：
音乐影响人的情绪 音乐调节人的行为 音乐减轻精神压力
音乐改变环境氛围 音乐影响社会和谐
音乐……
选自《走进音乐的世界》DVD光盘配套 “功能音乐CD”
音乐学院 同意率 （%）
普通高校 同意率 （%）
6.5 3.2
35.8 11.3
调查表明： 音乐工作者及经典音乐爱好者 在欣赏音乐时 较少依赖于‚内容解说‛！
——不一定非要听出明确的概念性、视觉性内容。
——不一定非要用文学化、美术化的内容去解说音乐。
在音乐中追求明确的概念性、视觉性内容， 用文学化与美术化的方式欣赏音乐是一个误区。
[美]格什温： 《一个美国人在巴黎》
‚在一个阳光和煦的早晨，一个 美国人漫步去爱丽舍广场，…… 走过一家敞了门的咖啡馆……这 位美国人过了河，坐在‘左岸咖 啡馆’的露天席上……‛ ——迪姆斯· 泰勒（Deems
Taylor）应作曲家本人之约，为《一个 美国人在巴黎》首演节目单所写的解说 词。
很多作品标题与内容介绍你是听不出来的！