装饰雕塑实训指导书
石膏雕塑制作作业指导书

石膏雕塑制作作业指导书介绍本指导书旨在提供石膏雕塑制作作业的基本指导和步骤,以帮助学生正确理解和完成任务。
材料准备在开始制作石膏雕塑之前,请确保以下材料齐全:1. 石膏粉2. 清水3. 雕塑工具(刀具、刷子等)4. 模具(如果需要)制作步骤按照以下步骤进行石膏雕塑的制作:1. 设计和准备- 在纸上绘制或想象出所需的雕塑形状和细节。
- 准备一个稳定的工作台和所需的工具材料。
2. 准备石膏- 按照包装上的说明,将石膏粉逐渐加入清水中并搅拌均匀,直至形成适合雕塑的糊状物。
(注意:具体比例和搅拌时间可能因石膏品牌而异,请根据包装上的准确指导进行操作。
)3. 开始雕塑- 使用刀具和雕塑工具将石膏糊塑造成所需的形状和细节。
可以在模具中进行雕塑,或者直接在平面上进行雕塑。
4. 完善细节- 细心地雕刻和塑造雕塑的各个细节,使其更加精致和逼真。
5. 平整表面- 用刀具或砂纸平整雕塑的表面,确保整体光滑。
6. 干燥和修整- 让雕塑完全干燥,根据需要进行修整和修复。
7. 上色和装饰- 可根据需要给石膏雕塑上色、镶嵌或添加其他装饰物,以增加其艺术效果。
8. 展示和保养- 将完成的石膏雕塑放置在适当的展示地方,并定期清洁和保养。
注意事项- 使用刀具和雕塑工具时要小心操作,避免意外伤害。
- 室内通风良好的工作环境有助于石膏的干燥和快速固化。
- 在制作过程中应保持手部和工具的清洁,以避免在石膏上留下污渍或痕迹。
请按照以上步骤和注意事项进行石膏雕塑的制作。
如有任何疑问,请咨询指导老师或专业人士的帮助。
祝您制作愉快!。
装饰雕塑实训指导书

装饰雕塑实验教学指导书编者:主审:试验教学目录前言…………………………………………………………………实验项目一:雕塑素描……………………………………………实验项目二:泥塑人物头、胸像的塑造…………………………实验项目三:人体泥塑基础………………………………………实验项目四:人体泥塑写生………………………………………实验项目五:泥塑人体写生变形…………………………………实验项目六:泥塑创作构图………………………………………实验项目七:速塑…………………………………………………实验项目八:泥塑浮雕与圆雕制作………………………………主要参考文献………………………………………………………前言一、实训目的雕塑教学的实训目的和其它学科一样,需要根据社会的需求而定。
新时期以来,人们的思想意识,审美观念,物质和精神上的须求都有着很大的变化。
作为雕塑事业发展先导的雕塑课程的教学,理所当然首先要适应这新的变化和社会要求,以此去培养适应现代雕塑事业发展的理论与实践均衡型人才。
首先,通过实训教学强化学生的雕塑设计观念。
让学生对各历史时期的优秀雕塑作品进行深人的学习和研究,从传统技法开始着手,同时放眼于现代,学贯中西,才能彻底地开阔眼界、解放思想、丰富想象,从而对传统艺术得到再次认识,使设计观念得到更新。
其次,强调学生的个性化与独创性的展现。
在学生更新了设计观念后,他自然就具备了丰富的想象和积极的主观能动性,这时,一定要引导学生运用全新的设计观念,找到传统与现代的最佳契合点,创作出自己的具有强烈时代特征的雕塑作品。
再次,重视材料在雕塑艺术中的重要性。
随着现代科技的不断发展,材料这种特殊的雕塑语汇也在不断地丰富和完善着。
在雕塑语言不断被拓展的今天,选用什么样的材料进行创作,已经成为至关重要的了。
在引导学生如何选择材料的同时,也还要引导他们运用自己的智慧去开发材料,这也是我们雕塑教学中不可或缺的一项。
总之,建立以创造力培养为核心的实践教学体系,目的是培养具有独立个性、创新精神的设计人才。
泥塑学习手工雕塑实训内容和步骤

泥塑学习手工雕塑实训内容和步骤
一、实训内容
学习淡化写实概念,不要让写实能力的训练成为感受雕塑语言的障碍,要找到自己的感觉,用自己的雕塑语言做自己的雕塑。
特别强调单纯的看“坨”,不在感觉中加上对人体解剖的分析。
这里“坨”的概念包括体积感和重量感,特别是重量感与材料感有着密切的关系。
学会“看坨”、“做坨”、并且彻底摆脱用块面来拼凑形体的毛病。
其次在任何时候、任何阶段都不能忽视泥的可塑性和材料感。
泥塑的定义就是我们对自然的感觉通过手的用力作用到泥上,形成了泥在空间中崭新的存在。
二、步骤
1.骨架制作阶段
首先确定造型的基本构图,制定泥塑内部的骨架,要注意骨架的大小,既要牢固又不要超出雕塑的构图范围,依据形象特点,塑出基本形体。
2.大形堆土阶段
这是在做好支架之后,用雕塑泥堆出一个初步的形体,此时要求堆出造型的动态和比例关系,做出形体的基本变化,制作时可用大的雕塑工具从大体出发加以塑造。
3.塑造表现阶段
大形阶段的基本形完成以后,需要深入塑造形体的起伏和局部的变化,表现出形体细部的结构关系,这一阶段是雕塑的重要步骤,能
充分表现出作者的观察能力和塑造能力。
在深入表现的同时,也需要考虑雕塑的艺术效果,控制虚实对比、留下生动的塑造痕迹、强化某些形体转折等。
4.整体调整阶段
在深入塑造完成后,要进行整体的调整。
从视觉效果出发强调虚实变化,另外还可以根据需要做出表面的肌理变化处理,并留有适当的塑造痕迹,达到突出视觉效果的目的。
雕塑设计实训方案

雕塑设计实训方案
1. 写在前面
雕塑设计是一门既有理论性又有实践性的学科。
在教学过程中,
实践是最重要的环节之一。
本文档是一份雕塑设计实训方案,旨在为
学生提供有效的实践指导,帮助他们在雕塑设计方面取得更好的成果。
2. 实训目的
•通过实践,促进学生对雕塑设计基础理论知识的掌握。
•通过实践,提高学生的雕塑设计技能。
•通过实践,培养学生的创新能力。
3. 实训内容
该实训包括以下内容:
3.1 雕塑设计基础
学习雕塑设计基础理论知识,包括但不限于以下方面:
•雕塑设计的历史与概述。
•雕塑的基本构造与比例。
•雕刻工具使用方法和维护。
•原型制备方法。
•模型拓扑与面片布局规划。
3.2 创意构思
学习如何进行创意构思,包括但不限于以下方面:
•审查和分析项目需求。
•思考并提出创意方案。
•从各种角度评价创意方案。
3.3 试验设计
试验设计是非常重要的一个环节,它包括但不限于以下方面:•准备工作区域和材料。
•选择合适的仿真软件进行设计。
•为设计拟定测试方案。
•设计的实现和实验结果的总结。
3.4 雕塑制作
学习雕塑制作方法,包括但不限于以下方面:
•熟悉雕塑等级和机械结构。
•熟悉雕刻材料和制作工具的使用。
•熟悉雕刻打磨和上油漆等后期工艺。
3.5 呈现与评估
学习雕塑的呈现与评估,包括但不限于以下方面:
•将雕塑呈现出来。
雕塑实践课程教学大纲(3篇)

第1篇一、课程名称:雕塑实践二、课程性质:实践性课程三、课程简介:雕塑实践课程是一门旨在培养学生雕塑创作能力和审美素养的实践性课程。
通过本课程的学习,学生将掌握雕塑的基本技法、材料运用、空间处理等方面的知识,培养其创新意识和审美情趣,提高其艺术素养。
四、教学目标:1. 知识目标:(1)了解雕塑的历史、流派及发展概况;(2)掌握雕塑的基本技法、材料运用和空间处理;(3)熟悉雕塑创作的流程和注意事项。
2. 技能目标:(1)掌握雕塑的基本工具和设备的使用方法;(2)能够运用所学技法进行雕塑创作;(3)提高空间想象力和造型能力。
3. 素质目标:(1)培养良好的审美情趣和艺术素养;(2)提高创新意识和团队协作能力;(3)增强自信心和责任感。
五、教学内容:1. 雕塑基础知识(1)雕塑的历史与发展;(2)雕塑的分类与流派;(3)雕塑的材料与工具;(4)雕塑的基本技法。
2. 雕塑创作实践(1)雕塑创作的基本流程;(2)雕塑作品的构思与草图;(3)雕塑作品的制作与修改;(4)雕塑作品的展示与评价。
3. 雕塑材料与工具(1)雕塑材料的种类与特性;(2)雕塑工具的种类与使用方法;(3)雕塑材料的加工与处理。
4. 雕塑空间处理(1)雕塑作品的空间布局;(2)雕塑作品的光影效果;(3)雕塑作品的立体感与层次感。
5. 雕塑创作实例分析(1)中外著名雕塑作品的赏析;(2)雕塑创作中的创新思维;(3)雕塑创作的风格与特点。
六、教学方法:1. 讲授法:系统讲解雕塑基础知识、创作实践等内容,使学生掌握雕塑的基本理论和实践技能。
2. 演示法:通过教师的现场演示,让学生直观地了解雕塑创作的流程和技巧。
3. 实践法:引导学生动手实践,提高雕塑创作能力。
4. 讨论法:组织学生进行课堂讨论,激发学生的学习兴趣,培养其创新意识和团队协作能力。
5. 作品赏析法:通过赏析中外著名雕塑作品,提高学生的审美情趣和艺术素养。
七、教学进度安排:1. 第一周:介绍课程、雕塑基础知识、雕塑材料与工具。
工艺美术雕塑专业方向实习实训计划指导书(大纲).doc

工艺美术雕塑专业方向实习实训计划指导书(大纲)一、实习实训目的:1、学生通过实习实训,把在课堂所学到的雕翔专业基础技能和文化知识,综介运用到实际的工作实践屮,以此来锻练培养学生实际胜任相关工作的能力。
2、学生通过参与相关企业生产流程全过程的实际操作,使学生进一步加深对企业及行业发展的认识和有针对性的巩固所学专业技能,为将来的就业打下良好的综合适应基础。
二、实习实训内容:根据学生对雕教专业的偏重点,结介实际实习单位资源,包括雕教教研室联系或学生1'1主找的实习单位,有选择性的实习以下相关内容:1、以实用工艺美术雕槊品为主的实习实训内容:包括行业的市场调杏、了解市场对相关产品的需求,针对性的进行工艺雕教产品方案的设计与制作,成型的笛种材质,如陶瓷、金属制品、手办模型、木雕、特殊工业产品、II用品的立体造型制作及综介材料,产品的完成及销筲情况等全过稈的参与。
2、以城市环境雕槊•为主的实习实训内容:包括了解甲方的设计要求及思路,创•对性的进行雕槊方案的构思、小稿制作及效果、放大制作、翻模等到最示完成安装的全过程参与。
3、其它相近专业的实习实训内容:包括文物品立体造型修复、复制,舞台美术道具、场景制作,展示造型制作和美术教冇等方面。
三、实习实训时间及汇报安排:根据教学计划:一般女排在第五学期的八周示(如遇有社会艺术实践机会及实习实训单位资源,可对前八周的课灵活调一整安排)、第六学期的一周至十二周时间为毕业实习期间,Z前, 由班主任发给毎个学生"实习实训单位接受函",学生须办理和做到以下事拟:1、在落实实习实训单位麻,学生M带冋"实习单位接受函",交给班主任。
接受函上须有实习单位负责人签字及单位盖章方可有效,并附有实习单位简介以备案。
2、学生由实习单位安排实习内容,学生文字通报给带班教师,以便教师督促指导。
3、学生川电话或网络通报给教师实习进展等情况,每周不少T1次。
雕塑实践教学大纲(3篇)

第1篇一、课程概述雕塑是一门集造型、空间、材质、工艺于一体的综合性艺术学科。
雕塑实践教学旨在培养学生的动手能力、审美能力和创新能力,使学生掌握雕塑的基本理论、技能和方法,为今后从事雕塑创作和教学打下坚实的基础。
本课程将采用理论与实践相结合的教学方式,注重培养学生的实践操作能力和审美素养。
二、教学目标1. 知识目标:(1)掌握雕塑的基本理论、技能和方法;(2)了解雕塑的历史、流派和风格;(3)熟悉雕塑的材质、工具和工艺。
2. 能力目标:(1)培养学生动手操作能力,提高雕塑实践技能;(2)提高学生的审美素养,培养学生的创新意识;(3)培养学生的团队合作精神,提高沟通协调能力。
3. 素质目标:(1)培养学生热爱雕塑事业,树立正确的审美观;(2)培养学生严谨、求实、团结、协作的职业道德;(3)培养学生的创新精神和社会责任感。
三、教学内容1. 雕塑基本理论(1)雕塑的定义、分类、特点;(2)雕塑的历史、流派和风格;(3)雕塑的材料、工具和工艺。
2. 雕塑实践技能(1)雕塑构思与设计;(2)雕塑制作过程;(3)雕塑修改与完善;(4)雕塑作品的鉴赏与评价。
3. 雕塑创作实践(1)雕塑主题选择与构思;(2)雕塑素材收集与整理;(3)雕塑制作与修改;(4)雕塑作品的展示与评价。
四、教学方法1. 讲授法:系统讲解雕塑基本理论、技能和方法;2. 演示法:教师示范雕塑制作过程,让学生直观了解;3. 实践操作法:学生在教师指导下进行雕塑实践操作;4. 案例分析法:通过分析优秀雕塑作品,提高学生的审美素养;5. 小组讨论法:培养学生的团队合作精神和沟通协调能力。
五、教学进度安排1. 雕塑基本理论(2周)(1)雕塑的定义、分类、特点;(2)雕塑的历史、流派和风格;(3)雕塑的材料、工具和工艺。
2. 雕塑实践技能(4周)(1)雕塑构思与设计;(2)雕塑制作过程;(3)雕塑修改与完善;(4)雕塑作品的鉴赏与评价。
3. 雕塑创作实践(4周)(1)雕塑主题选择与构思;(2)雕塑素材收集与整理;(3)雕塑制作与修改;(4)雕塑作品的展示与评价。
雕塑工艺实践教学大纲(3篇)

第1篇一、课程背景与目标雕塑艺术是人类文明的重要组成部分,雕塑工艺实践教学旨在培养学生的审美能力、动手能力和创新精神,使学生掌握雕塑的基本技能和创作方法。
通过本课程的学习,学生能够:1. 了解雕塑艺术的历史、流派和发展趋势;2. 掌握雕塑的基本理论、技巧和方法;3. 具备独立完成雕塑作品的能力;4. 培养学生的审美情趣、创新意识和团队协作精神。
二、课程内容与安排第一单元:雕塑艺术概述1. 雕塑艺术的历史与流派2. 雕塑艺术的基本特征与审美价值3. 国内外雕塑艺术的发展现状教学安排:4课时第二单元:雕塑材料与工具1. 常用雕塑材料(如石膏、泥巴、木材、金属等)2. 雕塑工具的使用与保养3. 材料与工具的选购与搭配教学安排:4课时第三单元:雕塑基本技法1. 基本造型技法(如雕刻、塑形、焊接等)2. 创作过程中的构图与比例3. 雕塑作品的打磨与抛光教学安排:8课时第四单元:雕塑创作实践1. 雕塑主题的选择与构思2. 雕塑作品的草图与设计方案3. 实践操作与作品完成教学安排:16课时第五单元:雕塑作品的鉴赏与评价1. 雕塑作品的鉴赏方法2. 雕塑作品的评价标准3. 雕塑作品的推广与交流教学安排:4课时三、教学实施1. 理论与实践相结合:在讲授理论知识的同时,安排实践操作环节,让学生在实践中掌握技能。
2. 小组合作与自主学习:鼓励学生分组合作,共同完成作品,同时培养学生的自主学习能力。
3. 作品展示与评价:定期举办作品展示活动,让学生相互交流学习成果,并邀请专业人士进行评价。
四、考核方式1. 课堂表现(20%):包括出勤、课堂参与、提问与回答等。
2. 实践作品(60%):根据学生的实践作品进行评分,包括造型、技法、创意等方面。
3. 作品鉴赏与评价(20%):对学生的鉴赏能力和评价标准进行考核。
五、教学资源1. 教材:《雕塑工艺》2. 辅助教材:《雕塑技法与创作》、《雕塑艺术史》等3. 实践材料:石膏、泥巴、木材、金属等雕塑材料4. 实践工具:雕刻刀、泥塑工具、打磨工具等六、教学进度安排第1-2周:雕塑艺术概述第3-4周:雕塑材料与工具第5-12周:雕塑基本技法与创作实践第13-14周:雕塑作品的鉴赏与评价第15-16周:作品展示与总结通过本课程的学习,学生能够掌握雕塑工艺的基本技能和创作方法,为今后从事雕塑艺术及相关领域的工作奠定基础。
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装饰雕塑实验教学指导书编者:主审:试验教学目录、、-前言,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 实验项目一:雕塑素描,,,,,,,,,,,,,,,,, 实验项目二:泥塑人物头、胸像的塑造实验项目三:人体泥塑基础,,,,,,,,,,,,,,,实验项目四:人体泥塑写生,,,,,,,,,,,,,,,实验项目五:泥塑人体写生变形,,,,,,,实验项目六:泥塑创作构图,,,,,,,,,,,,,,,实验项目七:速塑,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 实验项目八:泥塑浮雕与圆雕制作,,,, 主要参考文献,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,I I 少v----- ~~* —— -J_■/、一、实训目的雕塑教学的实训目的和其它学科一样,需要根据社会的需求而定。
新时期以来,人们的思想意识,审美观念,物质和精神上的须求都有着很大的变化。
作为雕塑事业发展先导的雕塑课程的教学,理所当然首先要适应这新的变化和社会要求,以此去培养适应现代雕塑事业发展的理论与实践均衡型人才。
首先,通过实训教学强化学生的雕塑设计观念。
让学生对各历史时期的优秀雕塑作品进行深人的学习和研究,从传统技法开始着手,同时放眼于现代,学贯中西,才能彻底地开阔眼界、解放思想、丰富想象,从而对传统艺术得到再次认识,使设计观念得到更新。
其次,强调学生的个性化与独创性的展现。
在学生更新了设计观念后, 他自然就具备了丰富的想象和积极的主观能动性,这时,一定要引导学生运用全新的设计观念,找到传统与现代的最佳契合点,创作出自己的具有强烈时代特征的雕塑作品。
再次,重视材料在雕塑艺术中的重要性。
随着现代科技的不断发展,材料这种特殊的雕塑语汇也在不断地丰富和完善着。
在雕塑语言不断被拓展的今天,选用什么样的材料进行创作,已经成为至关重要的了。
在引导学生如何选择材料的同时,也还要引导他们运用自己的智慧去开发材料,这也是我们雕塑教学中不可或缺的一项。
总之,建立以创造力培养为核心的实践教学体系,目的是培养具有独立个性、创新精神的设计人才。
装饰雕塑专业教学应该在注重历史文化传承和现实应用的同时,特别注重设计意识和创新能力的培养,突出创意性、科学性和教学方式的开放性。
构筑雕塑教学的立体性、多元化,引导学生增强自我定位、自主学习的意识与能力。
学生可以独立的进行平面的设计,并对材料进行合理的选择,并加工制作完成整体的艺术形象,这是我们环境艺术设计方向雕塑教学的最终目的。
二、实训基本内容为了使学生在实训时目标明确,本实训指导书针对课程内容编写了8 个必做实训项目。
学生需要在课内完成指导书中给出的实训内容,理解所学知识,并在此基础上加以个人的设计理念。
指导书中的实训项目如下:1、雕塑素描2、泥塑人物头、胸像的塑造3、人体泥塑基础4、人体泥塑写生5、泥塑人体写生变形6、泥塑创作构图7、速塑8、泥塑浮雕与圆雕制作三、实训任务与时间安排装饰雕塑指美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
雕塑是造型艺术的一种,是一门实践性很强的课程。
亦称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。
指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
雕、刻通过减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的依据培养计划课程代码的学时安排为学时,其中实训为学时,授课任务量大,学时少,所以除了在课内安排的实训项目外,鼓励同学在课外利用相关技术进行练习,更好的熟悉并掌握相关技法。
具体实践课时安排如下:四、实训的总体步骤以“项目导向、任务驱动”的方式组织教学,以工作任务为主线,以学生为主体,以教师为主导,融“教、学、做”于一体。
所有实训项目采用教师讲解演示一学生实践练习一教师辅导一教师点评一学生再练习一学生自评一教师测评的步骤进行。
五、实训测评1、测评方式以考核参加实训的学生完成的实训作品为主,以实训要求为主要考核依据,并结合学生实训的态度和考勤情况。
作品所占分值为50%,学生自我总结与评价表述所占分值为20%,实训的态度和考勤所占分值为30%。
每完成一个项目测评一次。
2、测评内容:1. 制图规范,各种制图符号使用正确。
2. 构图合理,透视正确,能客观地反映空间气氛。
3. 空间塑造合理,三维体量布局合理,重心位置合理。
4. 肌理效果表达合理,装饰技法运用得当。
5. 色彩搭配合理,材料运用得当。
6. 尺寸合理,符合场景设定需求。
7. 设计风格统一,视觉效果符合审美要求。
3、测评标准:1.85 分以上:主题突出,风格独特,制作精巧。
能熟练运用各种雕塑工具与翻模材料,将工艺和创意完美结合。
构图饱满、简洁,造型精确。
严格按要求完成。
2.80-84 分:主题突出,制作完整,符合考试要求。
能熟练运用各种雕塑工具。
构图合理,造型准确。
严格按要求完成。
3.70-79 分:作品符合考试要求。
基本掌握雕塑工具的使用方法,构图设计合理,但欠缺立体塑造感。
4.60-69 分:作品符合考试要求。
制作较为简单,整体效果较弱。
5.50-59 分:作品不符合考试要求。
简单的塑造,视觉效果差。
6.50 分以下:作品不符合考试要求。
没有按时或独立完成,未在规定时间内上交,抄袭或用其它作品代替等。
实验项目一:雕塑素描、项目来源二、实训目的1、掌握较深入的造型能力。
2、掌握静物、头像、人体方圆、远近虚实,体面转折、高低点以及轮廓线的变化。
3、掌握人体的骨骼肌肉组织、比例等的关系。
4、掌握生活空间的设计原则和理念。
5、掌握多种设计表现的方法。
三、实训要求1、用素描式的手法个性化的表达事物。
2、用不断提高的审美来对素描进行艺术判断的能力。
3、了解生活空间的设计的程序。
4、探索雕塑语言的表现手段。
5、对各类型设计风格有一定的认知。
6、发挥自主创新意识。
7、在训练中发现问题及时咨询实训指导老师,与指导老师进行交流。
8、训练过程中注重自我总结与评价,以严谨的工作作风对待实训。
四、辅导要求1、实体雕塑,做现场讲解与分析。
2、圆雕浮雕与透雕概念定位。
3、对材料特性、美感,材料给人的感知与亲疏程度的做具体分析。
4、通过素描训练过程中注重集体辅导与个体辅导相结合。
5、主体造型,分解打散,重新组合,雕塑与绘画妥善结合。
五、实训指导1、素描基础实训a. 静物结构素描通过该静物结构素描写生,使学生能了解造型的有关知识,透视的基本原理和规律,三度空间及形体结构的表达能力。
要求学生完成画面的构图、起型,结构等要求型体结构透视准确。
b. 静物明暗素描实训通过静物明暗素描的学习,让学生了解静物明暗素描的基本原理,掌握静物明暗素描写生的方法和步骤,培养学生对的静物明暗素描写生能力和表达能力。
要求学生对所学知识能够融会贯通,熟练掌握。
要求学生完成静物的起型,构图,比例,透视,结构,明暗,及深入刻画。
c. 石膏头像写生实训通过石膏头像、写生,培养学生的对造型,透视,比例,明暗,空间的把握能力。
培养学生、独立进行素描写生的能力和视觉表达能力。
要求学生对形体快速手绘能力。
d. 素描头像培养学生头像素描的实践技能。
要求学生能够较全面地掌握头像素描的绘画方法,及特殊的表现方法。
e. 素描半身像、素描全身像培养学生对空间结构的理解能力,以及审美观念。
要求学生对人体能够较熟练地掌握方圆、远近虚实,体面转折、高低点以及轮廓线的变化,深入刻画人体的骨骼肌肉组织、比例等关系。
f. 产品设计素描培养学生对工业设计产品的认识,提高设计、创意思维能力。
要求对一些工业设计产品进行手绘,掌握造型,透视,结构,原理等基本知识。
掌握手绘与现代设计手段表达,使学生能够具备圆雕项目的实施能力。
2、实体雕塑现场取材本阶段要求各项目组进行实地勘查,勘查的内容包括空间环境的建筑构造和周边环境的文化氛围两个方面,并将实地勘查的情况客观的与雕塑实体的内容、体量、形式、材质等做详细的分析与讨论,并用图片的形式取材备用。
实地教学采用模块化的课程结构,以实际场地为导向,课程教学除实体雕塑介绍外,引入了“项目历练教学法”、“障碍教学法” 的具有互动性、仿真性的学习体验式实训场景,通过一个设计任务贯穿教学全过程,在精心设计的工作任务中涵盖了装饰设计所需要掌握的知识点和核心工作技能。
a. 材质信息①类木类型由木本和草本植物的各个部分构成,经济价值低的,不易变质分解、可长期保存粉、片、条、块、体状物,通过排列组合或分解重构来造型,可以获得具有雕塑空间和体量的不同观感。
汤姆?弗雷德曼的《无题》由无数普通牙签构成,具有使人震撼的观赏效果。
这种肌理和视觉冲击力与传统木雕截然不同,扩充了木质材料的形式语言。
②类石材质是指各种零成本或成本低廉的石质粉、粒、小片、块,通过粘接、拼砌、转换材质等方法进行创作,与传统石材的体量化的体积和空间相比,这类石材的人工雕琢感较少,更多需要靠艺术家的灵感来点化,趣味性增力□,作品与环境的交流信息增加。
③类金属材质由于消费社会高速发展的要求,加上加工技术一日千里,金属资源以各种方式运用于生产和生活的各个环节,许多金属废品极易收集,各种形态的金属提供了新的风格金属雕塑的各种可能。
并且,金属加工技术属于雕塑专业的本业,在加工设备和加工技术上本身有得天独厚的条件,利用好这类材料,将为传统金属材料增加更多清新的气息。
④塑料材质由于塑料种类繁多,质地丰富,不但可以仿造许多传统材料,还有很多很多特有性能,所以单独将其列出来。
很多极为便宜的家庭用品和废品中可以收集到许多形态、功能特殊的材料;这些轻便、易加工的材料与生活息息相关,可以引发许多对生活本身的思考。
塑料属于石油、煤等天然材料的副产品,集中了人类文明的许多改造和设想,本身也是人与自然的关系中非常有代表性的事物,这类材料也非常容易成为这类主题的创作原材料。
⑤透明材质是综合材料中的重要组成部分,透明的自然界材料,零成本的只有冰,但是人造的玻璃、透明或半透明的塑料都是非常吸引人的透明类材料,如有机玻璃就是这类材料中用于雕塑创作的不错的选择。
透明材质以传统材料完全不具备的物体折射率为艺术家带来一个新天地,通过零成本透明材质的实验来掌握这类材料的加工技术,将透明材质的魅力更深入地发掘出来。
⑥弹性材质是综合材料与传统材料有着极大不同的材质类型。
天然物中橡胶和合成材料中合成橡胶、弹性塑料都是这个类别中主要来源。
弹性材料所特有的柔软、适形、包容等特点,改变了立体造型的硬质特征,使得立体造型的空间进一步扩大。
这类材质在生活中也非常容易搜集,这也得益于现代生活对舒适和亲和的要求越来越高。
⑦类布材质是综合材料中非常重要的材料类型,尤其很多女性艺术家喜欢从这种材料入手来表达其独特的女性观点。