蝶恋花原文翻译及赏析【荐】
蝶恋花原文翻译及赏析【荐】
蝶恋花原文翻译及赏析【荐】
蝶恋花原文翻译及赏析1
蝶恋花·出塞
今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
翻译
从古至今江山兴亡都无定数，眼前仿佛战角吹响烽烟滚滚战马驰骋来来去去，黄沙遮日满目荒凉又能与谁说？只有萧瑟的秋风吹拂着金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。枯老鲜红的枫树。
从前愁苦凄滚的往事无穷无尽，金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。曾经的一往情深有多深呢？犹如夕阳余辉照射下，深山之中的绵绵秋雨。
注释
无定据：没有一定。
画角：古管乐器，传自西羌。因表面有彩绘，故称。发声哀厉高亢，形如竹筒，本细末大，以竹木或皮革等制成，古时军中多用以警昏晓，振士气，肃军容。帝王出巡，亦用以报警戒严。
牧马：指古代作战用的战马。
谁可语：有谁来和我一起谈谈。
从前幽怨：过去各民族、各部族间的战事。
铁马金戈：形容威武雄壮的士兵和战马。代指战事．兵事。
青冢：长遍荒草的坟墓。这里指指王昭君墓，相传冢上草色常青，故名。
几许：多少。
鉴赏
词中有“牧马频来去”、“西风”及“青冢黄昏路”之语，青冢离龙泉关较近，因此可能创作于康熙二十二年九月扈驾至五台山、龙泉关时。
词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。
词人一开篇就感慨古往今来的兴亡盛衰，从古到今，山河是没有定数的，此时姓觉罗氏，彼时有可能姓叶赫那拉氏，江山的轮回是不以人的意愿而发生逆转的。这句写意气势博大，字里行间流露出一种无法言语的无奈。从纳兰性德的身世来看，他虽然贵为皇族，但也没有主宰江山的机会，然而跟从皇帝出行的经历，使他对国家的理解更为深刻，使他对时局的变迁更为敏感。作者并没有沉溺于伤感，而是把思绪从对历史拉回到了现实，在眼前，他看到了塞外营训的场景。
“画角声中，牧马频来去”，此句看似平淡，却让人浮想联翩。军营中，号角声起，只见战士们横刀立马，神情严峻，将帅一声令下，他们便在马背上来来回回地操练，拼杀，好一幅壮观的场面。可是，此时的威武严整，并不一定能够使一个国家长久持续下去，它也许会在一夕之间烟消云散，这怎能不让人伤感？一代一代的王朝不都是这样轰轰烈烈而来，又这样失魂落魄而去？战场上的厮杀声，似乎也暗藏着几份悲伤。从结构上来说，第一句是后两句的一个概括，而后两句又是第一句的具体展现。
虽然塞外的景象广袤壮美，作者并没有因此而心情愉悦，在他眼中，弥望的仍是一片荒凉，这满目的荒凉又能给谁诉说呢？“荒凉”一词，既是自然景象的真实写照，又是作者心绪的如实昭示。秋天，万物凋零，落叶满地，一派衰败之象，可谁又能说这不是作者心境凄凉的抒写呢？作者贵为皇族，虽然没有出生入死的经历，但仍然心存忧患，多少王朝就是在这起起落落中淹没于历史的长河中，清王朝也不例外。西风，即秋风。枫叶经霜会更红艳，越红离凋谢就越近。季节地逝去，风干了自然界的一切，但却风干不了作者满腹的忧愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的枫叶里。
词的上片，无论写景抒情，都没有雕琢的痕迹，以复杂的思绪引出眼前的景象，片末看似以景收束，却景中带情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕饰。 词的下片抒发自己的报国志向无法实现的幽怨，景象气势磅礴，纵横驰骋，情感婉约深沉。
“幽怨从前何处诉”，应为从前幽怨何处诉，古人作词，为了韵律的需要，往往在词序上作以调整。“从前幽怨”到底指的是什么幽怨呢？就下文“铁马金戈”而言，应该指的是不能报效国家，纵横沙场的幽怨。纳兰性德是康熙帝的御前侍卫，按理说，他有条件也有能力领兵打仗，但作为一个封建帝王的臣子，做事是不能随心所欲的，其所作所为还得服从皇帝的安排。“何处诉”一语，就道出了他内心深深的孤独，也许是英才盖世，也许是位高权重，才使他的周围变得冷清。
作者虽然志向高远，可又能如何呢？最后不也是像王昭君那样“独留青冢向黄昏”？王昭君曾经因为没有贿赂画工毛延寿而被汉元帝错选作单于呼韩邪的妻子。为了汉与匈奴的和好，她远离家乡，可是最终还不是变成了一堆黄土，有什么用呢？自己空有一腔铁马金戈，气吞万里的报国之志，可拥有这样的志向不也是徒劳的吗？
作者心情沉重，他自我叩问：如果有人问我对理想的情意有多深？那就去看看深山中的夕阳与深秋中的细雨。“深山”“夕阳”“深秋”“雨”这几个意象悲凉凄冷，让人生发出一种挥之不去又无法形容的伤感。从这些诗句中可以看出，作者对理想的追求是很执着的，但却没有一个实现的途径，所以他的心头淤积着太多的郁闷。但这种情感的表达不是直接的，而是通过对景象的具体描绘展现出来的，婉约深沉，耐人寻味。
这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。面对塞外景象，作者以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上篇写眼前之景，下篇写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。
赏析
这首小词通过对塞外古战场的描写，抒发了对历代兴亡和历史变迁的感慨。
词的上片写景，描写塞外古战场的荒凉景象。 “今古河山无定据”，是说从古至今，政权更迭，江山轮回，兴替衰亡，没有一个绝对的标准。而该句将词人的“出塞”放在这样广阔的历史空间中来写，自会给读者留下不一般的感受。“画角声中，牧马频来去”，颇具动感，既是写实，突出边塞风物的卓异，给人身临其境之感；又像虚写，如同历史上无数纷争的一个缩影，让人想象塞外仍是战争频仍。该句为词人下面的叙事创设特殊的背景，并借此揭示事件的悲剧意蕴。
“满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。”二句仍用描写，放眼望去，整个塞北，平沙万里，荒漠凄凉，连个说话的人也很难找到。西风飒飒，只有那几株枫树，又一次被吹红了叶子。使人联想起为争夺这块土地鏖战厮杀时尸横遍野、血流成河的惨象。这些红叶，又一次把人带进了对历史的回忆，加深了作品的纵深的历史感。
词的下片抒情，写自己出塞的感触。
“从前幽怨应无数”，当年昭君出塞时一定是“幽怨无数”吧！但从后来的情形推想，这“幽怨”则是横无际涯，深不见底。“铁马金戈”，让人想到的是英雄建功立业的豪情，但又有谁知晓与这豪情并置的竟是昭君无尽的“幽怨”啊！“铁马金戈，青冢黄昏路”，两种景致，两种风格，反差之大，让善良的心灵何其痛哉！这不正是“谁可语？”的原因吗？若把历史比为一部长卷的话，那“铁马金戈”的场景只是其中的插页，而“青冢黄昏路”的悲凉却浸透着整个书卷。而词人的这种感受又是如何传达的呢？
“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”，一问一答，看似漫不经心，实则沉痛至极。“深山夕照”已经让人感觉悲凉，而“深秋暮雨”则程度更重。意象递进叠加，既深化昭君“幽怨”的表达，也让读者感受词人渐趋悲凉以至不堪悲凉之苦。如此以景结情，含蓄隽永。
汉元帝时，昭君奉旨出塞和番，在她的沟通和调和下，匈奴和汉朝和睦相处了六十年。她死后就葬在胡地，因其墓依大青山，傍黄河水，所以昭君墓又被称为“青冢”，杜甫有诗“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”，纳兰由青冢想到王昭君，问她说：“曾经的一往情深能有多深，是否深似这山中的夕阳与深秋的苦雨呢。”作为康熙帝的贴身侍卫，作者经常要随圣驾出巡，所以他的心中也充满了报国之心，但他显然不想通过“一将功成万骨枯”的方式来成就自己的理想抱负，所以在尾句中作者又恢复了多情的本色，他以景语结束，将自己的无限深情都融人到无言的景物之中，在这其中，既包含了豪放，又充满了柔情，甚至我们还会体味到些许的凄凉与无奈。
这首词通过诗人“出塞”所见，描绘了眼前荒凉的和平景象，回顾历史，总结出战争与和平两种情况，是对中国历史上王朝更替的规律性概括。因此毛泽东批注：“看出兴亡”，肯定了这首词的思想意义。
谢章铤在《赌棋山庄词话》中曾说过：“长短调并工者，难矣哉。国朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以学胜，迦陵以才胜，容若以情胜。”而读完作者这首词风苍凉慷慨的词作，可以得知谢氏此言不虚。
创作背景
这首词是纳兰性德于公元1682年（康熙二十一年）八月奉命与副统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，词人时年二十八岁。
蝶恋花原文翻译及赏析2
蝶恋花·初捻霜纨生怅望 晏几道
初捻霜纨生怅望。隔叶莺声，似学秦娥唱。午睡醒来慵一饷。双纹翠簟铺寒浪。
雨罢苹风吹碧涨。脉脉荷花，泪脸红相向。斜贴绿云新月上。弯环正是愁眉样。
【译文】
手执洁白的纨扇，无语凝思，心生惆怅。空荡荡的房间里独自一人，偏又响起阵阵莺声，好似美女轻唱。午睡醒后，好一会儿还娇困无力。那铺床上的双纹翠席，尤如平展着清凉的细浪。
夏雨初霁，掠过蓣草的微风吹拂着新涨的碧水，那水中荷花，带着晶莹的雨珠，亭亭玉立，摇曳生姿。雨后的荷花含情脉脉，红红的脸颊上挂着泪珠似得看着人们。新月弯弯，尤如女郎愁眉，蹙于乌发之下。
【注释】 ①捻：用手指轻轻拿起。霜纨：指洁白纨扇。怅望：惆怅、怨恨。
②秦娥：指年轻貌美女子。
③慵：懒。一饷：即一响，短暂的时问。
④双纹翠簟：织有成双花纹的翠簟。簟，竹制凉席。寒浪：即指簟纹。竹席清凉，花纹起伏如浪，故称“寒浪”。
⑤苹风：掠过蓣草的微风。宋玉《风赋》：“夫风生于地，起于青蓣之末。”
⑥绿云：指蓝天下之浮云，喻指女子乌发。此句即“新月斜贴绿云上”。上，缓缓爬上。
⑦弯环：弯弯如环之月亮。
【创作背景】
晏几道当时仕途失意，家道中落。词风近其父。其词多写四时景物、男女爱情，受五代艳词影响而又兼花间之长。善于写景抒情，语言和婉浓丽、精雕细琢，情感深沉、真挚，有一定的社会意义。
【鉴赏】
《蝶恋花》唐教坊曲名。本名《鹊踏枝》。晏殊词改今名。调名取梁简文帝萧纲诗句“翻阶蛱蝶恋花情”中的三字。双调，六十字，十句，上下片各五句四仄韵。又名《黄金缕》、《凤栖梧》、《一箩金》、《鱼水同欢》、《细雨吹池沼》、《明月生南浦》、《卷珠帘》、《江如练》等。
起首一句塑造出一位幽怨缱绻的闺中女子形象。她手执洁白的纨扇，无语凝思，怅然怀想。她也许是思念远方的情人，也许是伤惋青春的易逝。此处暗用李白《折荷有赠》之“相思无因见，怅望凉风前”的意境。“捻”意为用手指轻轻搓转，表现执扇时怅然无绪的情态，极为传神。“初”、“生”二字，前后关联，暗示因节序变换，令闺中人顿生新的怅望之情。
空闺独守，本已寂寞难耐，偏又有“隔叶莺声”，撩人意绪。“似学秦娥唱”句把莺声比似学秦娥之唱。扬雄《方言》：“娥，好也。秦晋之间，凡好而轻者谓之娥。”此言年轻貌美的女子，其歌声之美可知。以莺声之欢快，反衬人心之怅恨，命意与着笔确有含蓄蕴藉之妙。莺啼婉啭，是实处着笔；闺中索寞，则是虚处命意，运实于虚，终无一字点破。
“午睡醒来”二句，深化闺中女郎百无聊赖的孤寂情状。她午睡醒后，好一会儿还娇困无力，那铺床上的双纹翠席，尤如平展着清凉的细浪。这两句点明睡醒，而由翠簟联想起寒浪，又引出了下片的出户看花。
下片转写户外优美的自然场景：夏雨初霁，徐徐的和风吹拂着新涨的碧水，那水中荷花，带着晶莹的雨珠，亭亭玉立，摇曳生姿。“碧涨”，是由上片的“寒浪”引出，“寒浪”是虚喻，“碧涨”是实写，前虚而后实，意脉不断，运意十分灵活。
“脉脉”二句，更是传神入化之笔。作者赋予雨后荷花以人的风韵和感情，它含情脉脉，泪珠脸，有情有思。这个比喻中的荷花已跳出物象，“红相向”三字，似写朵朵红荷，曳相映，实写荷花带雨，向人脉脉欲语；人带泪珠，对之黯然神伤。是花是人，迷离莫辨，已达到物与人交融、浑然合一的境地。
蝶恋花原文翻译及赏析合集15篇
蝶恋花原文翻译及赏析合集15篇
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蝶恋花原文翻译及赏析1
蝶恋花·别范南伯
离恨做成春夜雨。添得春江，划地东流去。
弱柳系船都不住。为君愁绝听鸣橹。
君到南徐芳草渡。想得寻春，依旧当年路。
后夜独怜回首处。乱山遮隔无重数。
古诗简介
《蝶恋花·别范南伯》是南宋词人杨炎正所创作的一首词。此词的上片从夜雨话别写到春江水涨，登舟启程，表达了临别时的依依难舍之情；下片设想别后，彼此天各一方，被无重数的乱山遮隔，相见无由，抒发了对友人的深深怀念。此词融情入景，化故为新；幽畅婉曲，情思绵绵。
翻译/译文
酿成这一夜春雨，是我们的离恨别情。把一江春水，都添得岸满潮平。汇同江水一股脑儿，向东方汹涌奔腾。纤弱的嫩柳，怎能挽住船的航行。船走了，令人难以忍受，是摇橹传来的欸乃之声。
您到达南徐，渡口的芳草一片青青。如果您升起春游的豪兴，一准要漫步当年同游的小径。别后会孤独难耐，免不了要回望送别的长亭。乱山像屏障挡住您的视线，看到的只有数不尽的山峰。
注释
1.蝶恋花：词牌名。原唐教坊曲名，本称《鹊踏枝》，晏殊改为《蝶恋花》，又称《江如练》《西笑令》《桃源行》《明月生南浦》《桐花凤》《黄金缕》《卷珠帘》《风栖梧》《一箩金》《望长安》《细雨吹池招》《细雨鸣春沼》《鱼水同欢》《转调蝶恋花》等。双调，上片五句，押四仄韵，三十字，下片同，共六十字。[5]
2.范南伯：范南伯，名如山，字南伯，河北邢台人，绍兴三十一年（1161年）随其父自中原起义南归，为辛弃疾的妻兄。[1] 3.刬（chǎn）地：越是，越发。
4.都不住：都系不住。
5.听鸣舻（lú）：舻，同橹。鸣舻，划船时橹摇动所发出的声音。
6.南徐：指江苏镇江。东晋时侨置徐州于京口，后曰南徐。
创作背景
此词具体创作时间未知。范南伯是辛弃疾的妻兄，杨炎正是辛弃疾的知交，他们常在一起议论国事，唱和赠答，结下了深厚的友情。此词为作者送别范南伯赴京口之作。
蝶恋花·春景原文-翻译及赏析
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蝶恋花·春景原文|翻译及赏析
创作背
由于这首词没有编写时间，但依据《全》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今东诸城）太守时所作。
文学
本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用 何处无芳草（知音） 以自慰自勉。作者的 多情却被无情恼 ，也不仅仅局限于对 佳人 的相思。本词下片所写的是一个故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的 枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。 《草蒙拾》指出本词与格婉约的柳永词不相上下。[5]
花褪残红青杏小。 褪对旨颜色变浅或消失。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。 残红 ，他特别注意到初生的 青杏 ，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的之情。 燕子飞时，绿水人家绕。 燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。 绕 字，曾有人以为应是 晓 。通2
读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一 绕 字，则非常真切。 枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？ 。两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。 天涯 一句，语本屈原《离骚》 何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇 ，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的 此心安处是吾乡 一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似。[6]
上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如作者此时的心境。作者被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求。[6]
蝶恋花原文及翻译赏析
蝶恋花原文及翻译赏析
蝶恋花原文及翻译赏析
城上春旗催日暮。柳絮沾泥，花蕊随流去。记得前时行乐处。小桥水渌初平渚。下面是小编精心收集的蝶恋花原文及翻译赏析希望能对你有所帮助。
朝代：宋代
作者：苏轼
原文：
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
译文
春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。
围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
注释
①“蝶恋花·春景”，原本无题，傅本存目缺词。
②“花褪残红”：褪，脱去，小：毛本作“子”。
③“子”，毛本误作“小”。“飞”，《二妙集》、毛本注“一作来。”
④“绕”，元本注“一作晓。”
⑤“柳绵”：即柳絮。韩偓《寒食日重游李氏园亭有怀》：“往年同在莺桥上，见依朱阑咏柳绵。”
⑥“何处无芳草”句：谓春光已晚，芳草长遍天涯。《离骚》：“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇？”
⑦“墙里秋千”五句：张相《诗词曲语辞汇释》卷五：“恼，犹撩也。……，言墙里佳人之笑，本出于无心情，而墙外行人闻之，枉自多情，却如被其撩拨也。”又卷一：“却，犹倒也；谨也。”“却被”，反被。唐·胡曾《汉宫》诗：“何事将军封万户，却令红粉为和戎。”多情：这里代指墙外的行人。无情：这里代指墙内的佳人。
1、 《线装经典》编委会编．宋词鉴赏辞典：云南教育出版社，2010.01：78
2、 张傲飞．唐诗宋词名家鉴赏大全集：高等教育出版社，2010：232
赏析
本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。
蝶恋花·暖雨晴风初破冻原文-翻译及赏析
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蝶恋花·暖雨晴风初破冻原文|翻译及赏析
创作背
此词很难确切系年，应该是李清照前期的作品。在有的版本中，题作 离情 或 春怀 。当作于赵明诚闲居故里十年后重新出仕、李清照仍独自留居青州时。赵明诚担任地方官的时候，二人曾有过短暂的离别。
此词《唐宋诸贤绝妙词选》、《草堂余别集》、《古今词综》等都题作 离情 ，而《草堂诗余别集》还注云： 一作春怀 。由此看来，这些恐均非原题，是后人据词作内容添加的；此外， 春怀 与 离情 确也概括了词作的主要内容。
闺情、伤别，在中国古代诗词创作中，大约也算是永恒的主题之一了。但是，在李清照之前，真正出自少女作家之手，而又能以纯情的笔致、高雅的格调来曲写闺事的作品，并不多见，更不要说能透过闺情这一侧面，反映出一个人心灵的历史，折射出某时代的治乱沧桑了。
李清照的这首《》虽然很难确切系年，但在她的同类题材的作品中，既不像早年之作《一剪梅 红藕香残玉簟秋》，写出了青年夫妻间特有的别离相思之苦；也不似她晚年的《孤雁儿 藤床纸帐朝眠起》，2
借咏梅来抒发备尝战乱流离、伉俪生死睽隔的凄楚情怀。这首词中，抒情主人公，生活依然安定，情感亦较深沉，整篇以高雅的精神生活为基点，写她同丈夫赵明诚暂别后的孤寂落寞。上片前三句，既以明丽的色彩描绘早春持有的物，也表现出对生活的信心、期望和热爱。她不写料峭春寒，而选择了 暖晴风 ； 柳眼梅腮 ，更以拟人之笔，细腻地描摹出她对万物复苏的审美情感。 柳眼 ，是说杨柳初生的嫩叶象人刚刚张开的睡眼； 梅腮 则创造性地刻画出早发时的生动意象。梅在落叶果树中是发最早的一种，它的：花先叶开放，又往往两朵齐出，或呈淡红，或呈粉白，用少女的双腮比拟它，可谓一字传神。
已觉春心动 ，既象是说大自然透出了春的信息。又似景物触动了缕缕春愁。 酒意诗情谁与共? 这近乎内心独白的一句，便把别后相思与失落之感直接道破了。但这句貌似直露，实则含蓄，其中高度凝炼地概括了赵李二人夫妻生活所独具的丰富内容；李清照和赵明诚都是和学者。论创作天才，赵不及李；讲学者气质李逊于赵。李清照天才秀出，其作品 俯视巾帼 、 压倒须眉 ；赵明诚治学精慎，每能 援碑刻以正史传 ；夫妻各有所长，巧妙互补，达到了 意会心谋，目往神授 的入化境界。李清照在赵明诚死后，为他的学术著作《金石录》所写的《后序》中，就曾深情地追怀他们共同创造的、交织着文艺、学术、的美好经历。结婚之初，赵明诚还在 太学 作学生， 每朔望谒先出 ，就往往 质衣取半千钱，步火相国寺，市碑文、果实归，相对展玩咀嚼 ；后来赵明诚出为郡守，更是 竭其俸入 ，以贿金石、图籍，就连李清照也为之 食去重肉，衣去重采 ，而以摩蕊彝鼎，校3
李清照《蝶恋花》全词翻译及赏析
李清照《蝶恋花》全词翻译及赏析
李清照《蝶恋花》全词翻译及赏析
独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。
[译文] 她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣！
[出自] 李清照 《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》
暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。
乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。
注释：
柳眼梅腮：初生柳叶如人眼，盛开的红梅如人腮，这里又写物，又拟人。
花钿(diàn)，古时妇女脸上的一种花饰。起源于南朝宋，花钿有红、绿、黄三种颜，以红色为最多，以金、银制成花形，蔽于发上。
山枕：即檀枕，因其如“凹”形，故称山枕，指枕头。
欹 qī，倾斜，歪向一边；通"倚"，斜倚，斜靠。
译文1：
暖暖的雨，暖暖的风，送走了些许冬天的寒意。柳叶长出了，梅花怒放了，春天已经来了。端庄的少妇，也被这春意撩拨起了愁怀。爱侣不在身边，又能和谁把酒论诗呢？少妇的泪水流下脸颊，弄残了搽在她脸上的香粉。
少妇试穿金丝逢成的夹衫，但心思全不在衣服上面。她无情无绪的斜靠在枕头上，把她头上的钗儿压坏了，她也茫然不顾。她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣！
译文2：
但见初春时节，春风化雨，和暖怡人，大地复苏，嫩柳初长，如媚眼微开，艳梅盛开，似香腮红透，到处是一派春日融融的景象。柳叶欲开还闭，春天已经到来。借着酒意抒发的深情谁来和我共鸣？泪水流淌，脸庞上的香粉为之消融，心情沉重以致觉得头上戴的花钿也是沉甸甸的。
春暖天晴，春装初试，然而我却足不出户，去观赏那美好的春景，却斜倚在山枕上，以致把精美的钗头凤给压坏了。现实很寂寞无聊，想在梦中去寻求慰藉，但却始终无法进入梦乡，直至夜阑人静之时，仍剪弄灯花，以排遣愁怀。
赏析一：
此词《唐宋诸贤绝妙词选》、《草堂诗余别集》、《古今词综》等都题作“离情”，而《草堂诗余别集》还注云：“一作春怀”。由此看来，这些恐均非原题，是后人据词作内容添加的；此外，“春怀”与“离情”确也概括了词作的主要内容。从词作的内容与风格来看，这首词当写于词人婚后不久，夫妻小别，李清照独居时。
《蝶恋花欲减罗衣寒未去》原文翻译及赏析
第 1 页 共 8 页 《蝶恋花欲减罗衣寒未去》原文翻译及赏析
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蝶恋花·春景·原文·翻译文·赏析·注释·作者
蝶恋花 · 春景
作者：苏轼 朝代：宋 类型：词
蝶恋花 · 春景【原文】
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
蝶恋花 · 春景【翻译文】
花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏，燕子在天空飞舞。清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被风吹得越来越少，天涯路远，哪里没有芳草呢！
围墙里有位少女正荡着秋千，围墙外行人经过，听到了墙里佳人的笑声。笑声渐渐就听不到了。声音渐渐消散了。行人怅然，仿佛自己的多情被少女的无情所伤。
蝶恋花 · 春景【评析】
此词是由北宋时期著名文学家苏东坡任密州（今山东诸城）太守时所作。上阕写春，触目红花纷谢，柳绵日少，青杏初结，普天芳草，充满了繁华易逝，「落花流水春去也」之意。下阕写伤情，借「多情却被无情恼」的意象，寓有对朝廷一片痴心却被贬官远谪的惆怅，表达出作者仕途坎坷、飘泊天涯的失落心情。
蝶恋花 · 春景【注释】
蝶恋花：词牌名。原为唐教坊曲，後用作词牌，本名《鹊踏枝》，明杨升庵《词品·卷一·词名多取诗句》谓「《蝶恋花》则取梁元帝『翻阶蛱蝶恋花情。』」清毛稚黄《填词名解·卷二》袭升庵论，谓：「梁简文帝乐府有『翻阶蛱蝶恋花情』故名。」按，升庵误记作者，句出梁简文帝《东飞伯劳歌二首（其一）》：「翻阶蛱蝶恋花情，容华飞燕相逢迎。」今人李琏生《中国历代词分调评注〈蝶恋花〉》从词调史驳前人论，谓「《蝶恋花》虽与梁简文帝诗有关，或出于明人附会，绝非六朝时所制曲。此调本唐教坊曲，源于盛唐，属新燕乐曲。」《蝶恋花》之名采于前人诗句，原以《鹊踏枝》之名列于唐教坊曲，张梦机《词律探源》谓「自北宋晏同叔词，始改调名为《蝶恋花》，词家遂不复知有《鹊踏枝》之本意矣。」按，易《鹊踏枝》为「蝶恋花」之作实始于南唐李後主《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》。王易《词曲史》：「此首乃由七言八句变为仄韵，双叠。第二、六句各增二字，破为四五句。」《钦定词谱》列《蝶恋花》三体；清万红友《词律》列《蝶恋花》为平仄互叶体；龙榆生《唐宋词格律》列《蝶恋花》为仄韵格，注：「双调，六十字，上下阕各四仄韵。」以南唐冯正中《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏同叔词）为正体。《乐章集》、《张子野词》并入「小石调」，《清真集》入「商调」，《太平乐府》注「双调」，赵德鳞词有《商调蝶恋花》，联章作《鼓子词》，咏《会真记》事。冯正中词有「杨柳风轻，展尽黄金缕」句，名《黄金缕》。赵德鳞词有「不捲珠簾，人在深深院」句，名《捲珠簾》。司马才仲词有「夜凉明月生南浦」句，名《明月生南浦》。韩涧泉词有「细雨吹池沼」句，名《细雨吹池沼》。贺方回词名《凤栖梧》，李方舟词名《一箩金》，衷元吉词名《鱼水同欢》，沈文伯词名《转调蝶恋花》。
《蝶恋花》古诗词翻译赏析
《蝶恋花》古诗词翻译赏析
《蝶恋花》古诗词翻译赏析
蝶恋花 周邦彦
月皎惊乌栖不定，更漏将残，轣辘牵金井①。唤起两眸清炯炯②，泪花落枕红棉冷。
执手霜风吹鬓影，去意徊徨，别语愁难听。楼上阑干横斗柄③，露寒人远鸡相应。
[注释]
①轣辘：即辘轳，汲水器。
②清炯炯：清明发亮。
③阑干：横斜的'样子。
[赏析]
此词写破晓时分与爱人的离别。上阕以行人枕边视角叙写。首先写别前环境。再写情侣离别。情侣在黎明霜风中双手紧握，行者看到风吹起爱人的鬓发，如影颤抖，更增无限凄迷。“去意徊徨”,写行者复杂的矛盾心情：欲行不忍行，不忍行非得行，“别语愁难听”写留者的凄悲，欲语先噎。结句一笔两人：寒露沾湿路上行人之衣裳，亦沾湿楼头痴立人之罗衣；两人同时听到同样的鸡鸣。真是声相应，心相通，扯不断的离愁别情啊！
苏轼《蝶恋花》翻译及赏析
苏轼《蝶恋花》翻译及赏析
苏轼《蝶恋花》翻译及赏析
《蝶恋花·记得画屏初会遇》是北宋文学家苏轼创作的一首词。我们为大家整理了苏轼《蝶恋花》翻译及赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。
蝶恋花·记得画屏初会遇
朝代：宋代
作者：苏轼
原文：
记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。燕子双飞来又去。纱窗几度春光暮。
那日绣帘相见处。低眼佯行，笑整香云缕。敛尽春山羞不语。人前深意难轻诉。
《蝶恋花·记得画屏初会遇》译文
记得当初画屏前相遇。夜间好梦，忽儿在幽会，恋情绵绵，难忘高唐路。燕子双双，飞来又飞去，碧绿纱窗，几度春光已逝去。
在那天，绣帘相见处，低头假意走过，笑弄鬓发如云缕一般。紧锁着秀眉，娇羞不开口，陌生人前，深情难以倾诉。
《蝶恋花·记得画屏初会遇》注释
⑴蝶恋花：又名“凤栖梧”、“鹊踏枝”等。唐教坊曲，后用为词牌。双调，六十字，上下片各四仄韵。
⑵画屏：有画饰的屏风。
⑶惊回：惊醒。
⑷高唐：战国时楚国台馆名，在云梦泽中，楚王游猎之所，一说在江汉平原。宋玉《高唐赋》：“昔者楚襄王与宋玉游于云梦之台，望高唐之观。其上独有云气，玉曰：‘昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人，曰：妾巫山之女也，为高唐之客.闻君游高唐，愿荐枕席。王因幸之。去而辞曰;‘妾在巫山之阳，高丘之阻。旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。旦暮视之如言。故为立庙，号曰朝云。”
⑸纱窗：蒙纱的窗户。这里喻指男女幽会的房间。春光：原指春天的风光，这里代指青春、岁月。
⑹佯行：假装走。
⑺香云缕：对妇女头发的美称。
⑻敛尽：紧收，收敛。春山：喻指妇女妓好的眉毛。
⑼轻诉：轻快地倾吐。
《蝶恋花·记得画屏初会遇》赏析
苏轼的词具有多种风格，有的雄奇奔放，由此而创豪放一派;有的婉转多情，并不亚于柳、秦诸家。这首《蝶恋花》就是一首柔情似水的纯爱情词。它毫无掩饰地写出了一个男子的单相思。
蝶恋花原文翻译及赏析 蝶恋花苏轼原文及翻译
蝶恋花原文翻译及赏析蝶恋花苏轼原文及翻译
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少
①天涯何处无芳草!
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐
悄，多情却被无情恼。
【注释】柳绵∶柳絮。
【译文】
花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏，燕子在天空飞
舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被风吹得越来
越少，天涯路远，哪里没有芳草呢!
围墙里有位少女正荡着秋千，围墙外行人经过，听到了墙里
佳人的笑声。笑声渐渐就听不到了，声音渐渐消散了。行人怅
然，仿佛自己的多情被少女的无情所伤。
【赏析】
这是一首描写春景的清新婉丽之作，上片伤春，下片伤情，
表现了词人对春光流逝的叹息，以及自己的情感不为人知的烦
恼。
上片描写暮春景致。”花褪残红青杏小”，红艳艳的花瓣已
经从枝头落尽，要到夏季才能黄熟的杏子现在还又青又小。首句
就点明时令，隐隐含着词人的伤春情绪。”燕子飞时，绿水人家
绕”，词人将视线离开枝头，移向广阔的空间，为我们描绘出一
幅秀丽的水乡风光图，一扫起句的悲凉。
但紧接着，词人又看到了这样一幅景象——”枝上柳绵吹又
少，天涯何处无芳草”。枝上的柳絮北风吹得飘零殆尽，芳草一直绵延到天边。这正是春天即将逝去的典型景色。伤春之感，惜
春之情，以及自己的身世之慨，隐隐见于言外。
下片写人。”墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”，
行人孑然一身，徘徊于围墙之外，而墙内传出姑娘阵阵欢笑声。
这三句虽然没有明写词人心中的情感，但我们却能够领会到他的
落寞。
“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，心境凄苦的词人想
倚着墙多听一会儿姑娘的欢笑，以排遣自己心中的抑郁，可是笑
声却渐渐消失了，惹得词人好一阵烦恼。
全词寓情于景，蕴藉有味，虽不绵绵啡恻却感人至深。