05421 图形创意 自考考试大纲
《图形设计》自学考试大纲

《图形设计》自学考试大纲
课程代码:10137
自学用书:《图形创意》,林家阳著,黑龙江美术出版社。
一、课程性质和学习目的
本课程是自学考试专升本的必修课程,通过该课程的学习,使学生了解、掌握图形设计的特性、规律和手段,为平面创意设计打下坚实的基础。
二、课程内容和考核要求
第一章设计基本元素和形的视觉训练
掌握点、圆、三角的连续、循环想象图意表达。
第二章单形元素的视觉想象
通过单形元素的可塑性练习,引发学生能换思考角度,掌握:基本骨架不变前提下的变形想象。
第三章特定元素的视觉想象
掌握:手的视觉想象和构成
第四章正负形
掌握:正负形的相互借用,以及隐含在各自形式中的含义。
第五章影子
掌握:写意影子、象形影子,转换影子的想象与表达。
第六章同构图形
掌握:不同形之间的共同点,即寻找出具有共性或同形特征的物体,使同构形合成一个具有新涵义的形。
第七章异变图形
掌握:同形异变和不同形异变,使变异过程自然、秩序清晰。
第八章元素的替代
理解:物形之间结构不变,但逻辑上的张冠李戴却使图形产生新的意义。
掌握:意和形的转换图形训练。
三、题型举例
根据考点提供的条形码、图形,请考生在8开绘图纸上画出5个在学习与生活中与条形码有关的物体。
创意设计复习提纲

创意设计复习提纲创意设计复习提纲《创意设计》复习提纲一、选择、填空题。
(图形创意的基本常识)1.图形、文字是平面设计中进行视觉传达时所运用的主要媒质。
2.图形创意的三元素是圆、正方形、三角形。
3.图案变化的方法有夸张法、省略法、添加法等。
4.形象思维具有形象性、概括性、创造性和运动性等四个特征。
5.根据思维的不同特点,我们将联想分为相似联想、相关联想、相反联想、以及关系联想。
6.创意思维的基本模式是逻辑性思维。
7.图形主要分为逼真图形、比喻图形、象征图形、幽默图形、浪漫图形。
8.图形创意的思维模式主要包括联想与想象两个方面。
9.图形创意创作过程的两个步骤是联想和想象,图形创意的动力是指想象。
10.简单联想是把具有类似特征的现象,或时空上接近的事物,或相对立的现象联系在一起,包括类似联想、接近联想、对比联想;复杂联想又称关系联想或意义联想,它是指由见到的某种事物而联想到它的意义及它与其他事物的关系等。
11.相似性联想是指一些表面不相干得事物之间因外在或内在得某种相似之处而形成了一种内在的“联系”,由此产生得联想。
12.想象一般可分为两种:一种是再造想象;一种是创造想象。
13.图形创意的表现形式实际上也就是图与形的组织形式。
我们把它归纳成为两个方面的内容:同构与解构。
14.将不同的但相互间有联系的形象素材,巧妙的结合在一起,整合成新的形象。
这必须有先决条件,就是:他们之间应该有适于整合的共性。
对于这种共性,我们称之为同构。
15.同构图形要求“整体统一”的概念,合理的解决物与物、形与形之间的对立、矛盾,使之协调统一。
同构图形强调“创造”的观念,同构同形并不追求生活中的真实,更注重视觉意义上的艺术性与合理性。
16.图形创意中主要四种同构方法是指:①共生同构;②异影同构;③置换同构(或隐岐同构);④延异同构。
17.延异同构是指在图形中,将一种物形通过某种过渡变成另一种物形,从而显示出渐变的过程。
18.拼置同构是在超现实组合的手法中将两个以上的物形各取部分拼合成一个新形象的图形构建方式。
《图形创意》考试大纲

11、《图形创意》考试大纲一、课程的目的与任务《图形创意》课程的设置,适合于所有设计专业,尤其是平面设计、广告专业。
本课程旨在使学生从新的角度去观察、认识、理解、熟悉事物,从而通过图形的创意过程,培养学生的创造性思维和准确运用图形创意的基本语言进行设计的能力。
二、教材与参考书目1.教材:《图形创意》第一版,林家阳编,黑龙江美术出版社,1999年出版2.参考书目:《图形设计》第一版,崔生国编,上海人民美术出版社,2005年出版三、课程内容与考核要求第一章单形元素1.知识点:内容:点、圆、三角形、眼球的联想、条码的想象。
2.考核要求:各种元素的联想要与实际生活中的事物相联系。
第二章单形特定元素1.知识点:(1)单形元素的想象(2)字形字意的视觉想象2.考核要求:熟练掌握变形想象的能力。
第三章正负形1.知识点:内容:以两种不同的元素结合作正负图形。
2.考核要求:要求:表达简洁,处理巧妙。
第四章影子图形1.知识点:通过学习影子图形的构形方法,掌握影子图形的创意技巧。
影子的相关训练。
2.考核要求:掌握影子的作用进行影子图形的创意。
第五章:同构图形1.知识点:(1)同构图形描述(2)同构图形的构形方法2.考核要求:通过学习同构图形,掌握同构图形的创意技巧。
第六章变异图形1.知识点:(1)变异图形描述(2)变异图形的构形方法2.考核要求:通过学习变异图形,掌握变异图形的创意技巧。
第七章元素的代替1.知识点:形和意的图形转换训练。
2.考核要求:在原有图形的基础上更加深化,赋予一种视觉上的新感受。
自考艺术概论课程考试大纲(二)

自考艺术概论课程考试大纲(二)自考信息网第五章艺术创作一、自学和考试基本要求本章是艺术创作.通过本章内容的学习,使学生在了解艺术创作和理解相关理论的基础上,能结合自己的创作实践对艺术创作的过程做出理论分析和总结,在此基础上进一步掌握艺术创作理论及类型.而且,希望通过本章内容的学习,能促使学生进行自觉的理论学习和探索,不断提高自己的理论素养。
本章节重点有:艺术的创作过程。
本章难点:再现论及再现性艺术;表现论及表现性艺术;构成论及实验性艺术;自然论和中国的艺术精神。
二、课程内容第一节创作理论及创作类型(一)再现论及再现性艺术(二)表现论及表现性艺术(三)构成论及实验性艺术(四)自然论及中国艺术的精神第二节艺术创作的过程(一)灵感思维(二)构思原理(三)艺术世界的诞生第三节艺术创作的主体条件(一)艺术的天赋和敏感(二)才能和技巧,勤奋和修养(三)艺术的独创性三、考核知识点及要求(一)创作理论及创作类型1。
识记:西方阐述艺术再现自然的理论最早的代表;塞尚是站在西方艺术由古典转向现代,由“再现"转向“表现”那条横平线上的第一个人;康定斯基被认为是“热抽象”的代表,蒙德里安被认为是“冷抽象"的代表;米罗被认为是“符号创作”的先驱;克利被称为‘符号魔术师”;源起于法国的立体主义,以德国为中心的表现主义,各种形式的原始主义,分别从塞尚、凡高、高更的艺术里找到了兴起的源头或踪迹;孔子被推祟为中国音乐艺术精神的最早最伟大的发现者;宗炳《画山水序》;张璪“外师造化、中得心源”;中国现代艺术,从木刻运动、话剧、电影、摄影艺术发源,赋与创作以现实的再现性内涵,由“五四”运动开始到三十年代初,拉开了中国艺术由古典转向现代的序幕。
2. 领会:再现论及再现性艺术;表现论及表现性艺术;构成论及实验性艺术;自然论及中国艺术的精神。
3. 简单应用:举例说明中国艺术的美学特征-—天人统一观、心物统一观、神形统一观、文质统一观。
图形创意大纲

《图形创意》课程教学大纲课程编号:504222课程名称:图形创意英文名称:Delineation Originality课程类型:专业必修课总学时:42 讲课学时:10 其它:30学分:2适用对象:艺术设计专业本科学生。
选修课程:色彩、装饰基础一、课程性质、目的和任务《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程,他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任,减少进入专业设计课程以后的学习障碍。
本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取图形创意课程所给予的设计营养,完成从素描走向设计的任务。
二、课程教学和教改基本要求:通过图形的创意过程,培养学生的创造性思维能力,培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物,并准确运用图形创造的基本语言表现这些事物。
三、课程各章节重点与难点、教学要求与教学内容课程的难点与重点:掌握形式美的法则,对事物进具象与意象的联想以及如何用图形的语言表现出来。
一、图形认识与形的发现创造第一章:图形概述本章重点难点:1、图形价值及设计的意义2现代图形设计观念教学要求:掌握图形的定义、起源与发展教学内容:第一节图形定义图形设计作为一门新的专业学科提出是在本世纪的20年代。
其意是:由绘、写、刻、印等手段产生的图画记号;是说明性的图形形象;是别于词语、文字、语言的视觉形式可以通过各种手段进行大量复制;是传播信息的视觉形式。
第二节图形传播的起源及变革第二节图形价值及设计的意义一、图形语言的传达优势1、图形是传播信息的形象简语2、图形是最易识别和记忆的信息载体3、图形是超越国度、民族之间语言障碍的世界通用语言4、图形因具有丰富的可视性而成为极具吸引力的信息媒介5、图形语言是最具准确性的信息投射形式6、图形具有直观展示事实的表现优势、使之成为最具说明性和说服力的语形式7、图形是大众传播中最具情绪感染力和精神浸透力量的信息传导形式8、图形可以成为与观众心灵直接沟通的感应式语言形式二、设计的价值和意义所谓“设计”,就是将视觉语言的这些优势转化为一种强大的发射力量和迫使受众不得不接受的功效。
河南自学考试美术专业实践性环节考试大纲

河南自学考试美术专业实践性环节考试大纲一、图形创意图形创意科目的考试,旨在在通过图形的创意过程培养和考察考生的创造性思维能力。
学会观察、分析、判断、联想和概念推演,帮助思维在瞬间抓住事物的本质,掌握合理的技巧,从而达到考生创造力的培养。
考试要求学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物,并准确地运用图形创造的基本语言表现这些事物。
二、素描素描科目的考试,旨在通过写生或默写的方式,考察学生对物象形体、结构、比例、透视等方面知识的理解和运用,对空间感、质感、量感的把握以及表现对象的能力。
考生应达到以下要求:1.具有对客观对象形体结构及明暗变化规律的观察、分析和理解的能力;2.具有运用素描常用工具材料表现对象的能力;3.具有把握整体画面的能力。
三、版画充分地学与借鉴本民族的传统技法、西方传统支法、现当代国际版画的表现语方及民间美术、边缘学科的有益之处,运用到自己的实践中去。
以达到“厚积薄发”,提高作品的内涵与力度。
四、中国画(一)写意花鸟1.用笔2.用墨3.设色4.构图。
考核要点:要求应考者全面掌握写意花鸟的创作技法,重点解决用笔、用墨问题,要求能很好地处理构图,协调处理好整幅临摹作品,能领会试题的精神进行创作,不偏题。
(二)写意山水1.树法:枯树法点叶法夹叶法;2.石法:线皴类面皴类点皴类;3.云法:钩云染云泼云碎云断云;4.水法:钩水染水泼水派水皴水泉、瀑、水口;5.章法与透视;6.山水画创作。
考核要点:要求应考者全面掌握山水画创作技法,重点解决山水画的用笔、构图、设色等问题,协调处理好整幅作品。
五、招贴设计招贴设计的表现形式(包括图形、色彩、文字和编排)考核要点:1.掌握招贴设计的形象创意问题。
强调形象的处理能力和创造能力,充分利用形象思维,创造出独特、新颖的视觉形象,形象创意与主题内容要相符;2.掌握招贴设计的设计定位问题。
重点考核学生定位的准确性;3.掌握招贴设计的色彩运用问题。
正确把握色彩的基本属性,正确处理色彩关系以及整体色调;4.掌握招贴设计的多种表现技法和表现形式;5.掌握招贴设计的版面设计。
视觉传达设计专业笔试考试大纲(转专业)

美术学院视觉传达设计专业转专业测试
《设计素描》、《图形创意》考试大纲
一、考试说明
1.适用范围:本大纲适于美术学院视觉传达设计专业转入考试之《设计素描》、
《图形创意》考试科目。
2.考核方式:静物表现,考核用时:150分钟,试卷总分:100分;图形创意,
考核用时:90分钟,试卷总分:100分。
3.考核内容:静物表现,考核学生在物体造型、透视以及组合搭配塑形方面的
能力;速写,考核学生造型能力、思维创造能力。
4.考核形式:静物表现,以组合塑形展示为主,绘制一副四开画幅;图形创意,
以表现主体物造型表现力和创造力,绘制一副A4画幅。
5.考核成绩要求:静物表现成绩需达到80分以上(含80分),主题速写成绩
需达到80分以上(含80分),总成绩需达到160分以上(含160分)。
二、主要内容
1.静物表现考核主要内容
比例、构图、结构、透视、造型、技法表现、静物组合
2.图形创意考核主要内容
思维创意能力、造型能力、比例、结构
制定人:杨明
审核人:***
制定日期:2023年2月。
2023年自考素描考题大纲

2023年自考素描考题大纲
2023年自考素描考题大纲主要包括以下内容:
1. 人物素描:要求考生在规定时间内,根据提供的人物照片或模型,完成一幅人物素描作品。
考试要求考生对人物的形象、比例、结构和神态等方面进行准确刻画,展现出人物的个性和特点。
2. 风景素描:要求考生在规定时间内,根据提供的风景照片或实景,完成一幅风景素描作品。
考试要求考生对风景中的自然景观、建筑、人物等元素进行细致描绘,展现出风景的整体氛围和美感。
总的来说,素描考试主要考察的是考生的观察能力、构图能力、塑造能力、深入刻画能力和整体把握能力。
具体评分标准会根据不同考试要求而有所不同,但通常都会以比例、结构、神态、整体感等方面为重点进行评分。
以上内容仅供参考,具体考试大纲和要求可能因地区和考试机构而有所不同,建议考生在备考前仔细阅读当地考试机构发布的大纲和要求,以确定具体的考试内容和要求。
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湖北省高等教育自学考试实践(技能)课程大纲课程名称:图形创意课程代码:05421
第一部分课程性质与目标
一、课程性质与特点
《图形创意》是视觉传达设计(专升本)的专业核心课。
通过本课程的学习,使学生了解图形这一基本造型语言的特征及图形创意的语言表现规律,掌握图形创意的思维方式及基本表现手法,提高学生的创造力,为后续专业课程的学习打下坚实的基础。
二、课程目标与基本要求
《图形创意》课程是视觉传达设计专业的必修课,是平面设计专业的重要教学环节,学习该课程使学生了解图形的基本概念和图形创意的发展变革脉络与特征,深入展开奠定背景理论基础并激发学生的学习动机。
基本要求:了解图形和图形创意的概念;了解图形创意的发展变革脉络;了解图形语言的特征和学习的意义。
三、与本专业其他课程的关系
《图形创意》是视觉传达设计(专升本)的专业核心课。
本专业其他课程如《包装设计》、《企业形象设计》等课程作为此课程的后续课程,可应用相应软件进行相关设计。
第二部分考核内容与考核目标
第一章图形设计概述
一、学习目的与要求
通过本章的学习,使学生了解图形的基本概念和图形创意的发展变革脉络与特征,了解图形创意的发展变革脉络;了解图形语言的特征和学习的意义。
二、考核知识点与考核目标
(一)图形设计的含义(次重点)
识记:图形设计的含义
理解:图形设计的内容
应用:图形设计的特征
(二)图形的产生和发展(一般)
识记:图形的起源
理解:图形的产生和发展
应用:图形语言的特征
(三)现代图形设计(一般)
识记:狭义的图形设计与广义的图形设计
理解:现代图形的视觉感受
应用:现代技术的发展对图形设计的影响
第二章图形传播与符号的视觉理论
一、学习目的与要求
通过本章的学习,了解西方学家、语言学家创立了系统而完整的现代符号学理论。
同时,埃舍尔的版画艺术、超现实主义艺术、涂鸦艺术对现代图形设计表现具有影响作用。
二、考核知识点与考核目标
(一)图形传播学解说(一般)
识记:图形传播学含义
理解:现代图形是传播学研究的符号之一
应用:媒介的概念
(二)格式塔理论解说(一般)
识记:格式塔含义
理解:格式塔表达方式
应用:格式塔对图形设计表现手法的影响
(三)图形符号理论解说(次重点)
识记:图形符号的含义
理解:图形符号表达方式
应用:图形符号表现手法
(四)认知理论解说(一般)
识记:图形传播的认知理论
理解:认知理论表达方式
应用:认知理论表现手法
(五)埃舍尔与他的版画艺术(次重点)
识记:埃舍尔的黑白互补
理解:埃舍尔的作品
应用:埃舍尔的作品引申
(六)超现实主义艺术与代表作品(一般)
识记:超现实主义艺术的含义
理解:超现实主义艺术作品
应用:超现实主义艺术作品引申
(七)涂鸦艺术(一般)
识记:涂鸦艺术的含义
理解:涂鸦艺术作品
应用:涂鸦艺术作品引申
第三章图形创意思维与形式原理
一、学习目的与要求
通过本章的学习,应了解图形创意是一种思维过程。
图形符号作为一种特殊的形式的表现符号,主要采用极为简约的或抽象的表达方法来显示事物的共性。
二、考核知识点与考核目标
(一)图形创意思维的内容(重点)
识记:图形创意思维的内容
理解:再造和创造
应用:图形创意的思维模式
(二)图形创意思维的手段(重点)
识记:逻辑推演
理解:信息诱导
应用:趣味构想
(三)图形创意思维的方法(重点)
识记:常规思维
理解:逆向思维
应用:发散思维
(四)图形创意思维的表现(重点)
识记:审美能力
理解:创造能力
应用:象征性表达
(五)图形创意思维的原理(次重点)
识记:图形符号释义
理解:图形构成元素和组合特征
应用:图形的形式类别
第四章图形联想与想象
一、学习目的与要求
通过本章的学习,应了解联想是一事物到另一事物的心理过程,具有各种不同联系的事物反映在脑中,形成各种不同的关系。
二、考核知识点与考核目标
(一)形与形的联想(一般)
(二)事与事的联想(一般)
(三)意与意的联想(一般)
(四)意与形的联想(一般)
(五)对比的联想(一般)
(六)因果关系的联想(一般)
(七)似形的联想(一般)
(八)意识流的联想(一般)
第五章图形设计的表现形式
一、学习目的与要求
通过本章的学习,应掌握图形设计的各种表现形式并加以运用。
二、考核知识点与考核目标
(一)点视图形(重点)
(二)线视图形(重点)
(三)面视图形(重点)
(四)图语图形(重点)
(五)饰字图形(重点)
(六)异影图形(重点)
(七)共生图形(重点)
(八)同构图形(重点)
(九)延异图形(重点)
(十)增构图形(重点)
(十一)异构图形(重点)
(十二)漫画图形(重点)
(十三)维构图形(重点)
(十四)透构图形(重点)
(十五)错构图形(重点)
(十六)替构图形(重点)
(十七)断构图形(重点)
(十八)弯构图形(重点)
(十九)模仿图形(重点)
(二十)解构图形(重点)
(二十一)主题图形(重点)
第六章图形设计作业训练参考
一、学习目的与要求
通过本章的学习,应掌握基本元素的训练、特定元素的训练、正形与负形的图形训练、影子构成图形训练、同构图形训练异变图形训练等。
二、考核知识点与考核目标
(一)基本元素的训练(重点)
识记:基本元素组成图形的初步认识
理解:基本元素的视觉表现能力
应用:基本元素的创意表现能力
(二)特定元素的训练(次重点)
识记:特定元素组成图形的初步认识
理解:特定元素的视觉表现能力
应用:特定元素的创意表现能力
(三)正形与负形的图形训练(重点)
识记:正形与负形组成图形的初步认识
理解:正形与负形的视觉表现能力
应用:正形与负形的创意表现能力
(四)影子构成图形训练(重点)
识记:影子构成图形的初步认识
理解:影子构成的视觉表现能力
应用:影子构成的创意表现能力(五)同构图形训练(次重点)
识记:同构图形的初步认识
理解:同构图形的视觉表现能力
应用:同构图形的创意表现能力(六)异变图形训练(次重点)
识记:异变图形图形的初步认识
理解:异变图形的视觉表现能力
应用:异变图形的创意表现能力(七)维构、透构图形训练(次重点)
识记:维构、透构图形的初步认识
理解:维构、透构图形的视觉表现能力
应用:维构、透构图形的创意表现能力(八)主题图形训练(次重点)
识记:主题图形的初步认识
理解:主题图形的视觉表现能力
应用:主题图形的创意表现能力
二、教材
1、指定教材
柳林、许志强,《图形创意》,华中科技大学出版社,出版日期:2011-01-04,ISBN:9787560939117
2
1、本大纲各章所提到的内容和考核目标都是技能考核内容。
内容覆盖到章,适当突出重点。
2、技能考核类型一般分为:一般操作类型、综合设计类型。
3、技能考核时间为150分钟,采用百分制评分,60分合格。
4、考核场地
能同时容纳所有考生上机操作的考场,如机房等。
5、考核器材
台式计算机,安装Photoshop、Illustrator软件,能进行Photoshop、Illustrator软件操作。
能够利用局域网分发电子试题和收集考生答案文件。
6、考评人员
熟悉Photoshop、Illustrator软件操作的相关人员。
7、考核目标
(1)能使用Photoshop、Illustrator软件进行上述知识点的基本操作;
(2)能使用Photoshop、Illustrator软件进行图形绘制,进行图形创意。
8、考核内容
参照参考本考试大纲第二部分。
9、考核方式
上机软件操作实践技能考核,一般操作类型题目主要考核使用Photoshop、Illustrator软件进行基本知识点的绘制(见第二部分),综合设计类型主要考核使用Photoshop、Illustrator软件进行图形绘制,和图形创意。
四、题型示例(样题)
1. 一般操作类型
如:在A4纸上作维构图形练习,形式不限。
2. 综合设计类型
如:以“互动”“动与静”“环保”等主题进行3个方案的图形设计。