摄影基本原理景深、光圈、焦距、焦点、快门速度
摄影的基本原理

摄影的基本原理摄影是一门艺术,通过光线的捕捉和记录,传达出摄影师对于世界的观察和感悟。
摄影的基本原理是指在进行摄影创作时需要遵循的一些基本规则和原则。
这些原理包括构图、曝光、焦距和景深等方面,它们共同决定了一张照片的效果和质量。
构图是摄影中最基本也是最重要的原理之一。
构图是指通过选择和安排主体、背景、前景以及其他元素的位置和比例,使画面具有艺术感和视觉冲击力。
常见的构图原则有平衡、对称、三分法、黄金分割等。
平衡是指在画面中达到左右或上下的平衡感,使画面看起来稳定和谐。
对称是指画面左右或上下一致,呈现出对称的效果。
三分法是将画面分为三个部分,通过将主体放在其中一个部分来使画面更具吸引力。
黄金分割是一种比例关系,指将画面分为两部分,比例为1:1.618,使画面更加有层次感。
曝光是摄影中另一个重要的原理。
曝光是指通过控制光线的进入时间和强度,使得画面中的主体和背景的亮度得到合理的分配。
曝光过度会导致画面过亮,丧失细节;曝光不足则会导致画面过暗,细节模糊。
常见的曝光控制方式有自动曝光、光圈优先、快门优先和手动曝光等。
自动曝光是相机根据场景的亮度自动调整曝光参数。
光圈优先是指摄影师通过设置光圈值,相机自动调整快门速度以达到合适的曝光。
快门优先则是摄影师通过设置快门速度,相机自动调整光圈值。
手动曝光是摄影师完全控制曝光参数,根据自己的需要进行调整。
焦距是摄影中的另一个重要原理。
焦距是指摄像机镜头到成像面的距离。
焦距的选择直接影响到画面的视角和透视效果。
常见的焦距有广角、标准焦距和长焦距。
广角镜头具有大视角,能够捕捉更广阔的画面,适用于风景和建筑摄影。
标准焦距接近人眼的视角,适用于人物摄影。
长焦距具有较小的视角,能够聚焦在远处的细节上,适用于野生动物和体育运动摄影。
景深是摄影中的另一个重要原理。
景深是指摄像机镜头能够保持清晰的距离范围。
景深的大小与焦距、光圈和拍摄距离有关。
大光圈和长焦距会导致浅景深,只有少部分区域保持清晰。
摄影入门基础知识

测光方式和18%灰度
• 测光方式主要有:中心重点测光,点测光,分区测光或矩阵测光 • 自动相机在测光的时候,是按18%灰度来进行测光的。如中心重
点测光,点测光方式 • 18%灰度的意思,是测光系统会将整个画面的暴光值按18%灰度
的效果来计算。 • 如果被摄物是黑碳,测光方式会自动拍成18%灰度的灰色,如果
大纲
• 基本概念 • 基本原则 • 基本知识 • 相关介绍
基本概念
• 光圈和光圈大小 • 快门和快门速度 • 曝光 • 焦距与视角 • 景深 • ISO • 测光方式和18%灰度 • 色温和白平衡
光圈和光圈大小
• 光圈
• 相机镜头内有一组重叠的金属叶片,其所围成的孔径大小和开 放的时间决定了一次成相的暴光量,也产生了相机的光圈和速度。
采用远摄端进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约140mm
采用标准范围进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约50mm
景深及影响景深的因素
• 1. 镜头的焦距
镜头的焦距不同,景深就会 产生不同。长镜头可以产生比 较短的景深效果,短镜头可以 产生比较长的景深效果。
• 2. 光圈
一般来说光圈越大,景深越 短,光圈越小,景深越长。
例如,使用100mm镜头所拍摄的影像,其高度和宽度都是 在同一架照相机上使用50 mm镜头所拍摄影像的2倍;400 mm 镜头产生影像的高度和宽度是100 mm镜头的4倍,等等
• 33mm焦距
不同的焦距
• 300mm焦距
焦距与视角
原地变焦
不改变被摄体的大小来进行变焦
焦距与视角
不改变被摄体的大小来进行变焦 采用广角端进行拍摄 35mm规格换算值:焦距约35mm
• 在各种不同的光线状况下,目标物的色彩会产生变化。在室内钨 丝灯光下,白色物体看起来会带有橘黄色色调,在这样的光照条 件下拍摄出来的景物就会偏黄;但如果是在蔚蓝天空下,则会带 有蓝色色调。在这样的光照条件下拍摄出来的景物会偏蓝。为了 尽可能减少外来光线对目标颜色造成的影响,在不同的色温条件 下都能还原出被摄目标本来的色彩,这就需要摄像机进行色彩校 正,以达成正确的色彩平衡,就称为白平衡调整。
光圈与快门、景深、曝光知识

摄影技术——光圈与快门、景深无论传统相机还是数码相机,都有光圈、快门、ISO(感光度)、聚焦与取景装置。
每次进行拍摄都与这些装置有关联,了解这些装置的含义、性能与使用设定,是摄影最重要也是最基础的知识。
一、光圈1. 含义:光圈又称为镜头的“相对口径”,通常是由若干金属薄片组成,位于镜头内,可调节进光孔的大小。
2. 光圈的大小用光圈系数f表示,通常有:1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22、32等。
光圈系数f的计算公式为:f=镜头焦距÷光孔直径。
3. 光圈系数与光孔大小的关系:光圈系数越小,光孔越大;反之则小。
即光圈系数与光孔大小成反比关系。
4. 光圈的作用:✧①控制进光量(好比你家的窗户,如果窗户越大,那么你家的采光也就越好,而光圈就相当你家的窗帘,你可以拉上一部分让房间暗一点。
);✧②最厉害的用途:控制景深(单反相机的最大的优势就是可以用大光圈的镜头来造成背景的虚化,光圈越大,背景越虚化,景深越小;光圈越小,背景越清,景深越大)。
✧③制造光芒。
(用小光圈可以制造闪耀的光芒)二、快门1. 含义:快门就是用控制时间长短来调节光线进入相机感光元件的装置。
现代数码相机液晶显示屏上显示的是实际的快门速度,如1/2、1/30、1/60、1/125、1/250、1/1000等。
对于需要1/30秒以上时长的快门,简称为慢门。
2. 快门的作用:✧①控制进时间(与光圈配合,解决曝光量的需要);✧②凝固速度(可以将运动中的物体清晰地瞬间凝固住 比如正在比赛中的运动员、比如漫天的飞雪、比如正在飞扬起的水珠),在正确曝光的情况下(即快门与光圈的配合),快门速度慢的,影像模糊、有残影,反之则清晰。
✧③增加进光量;(相对低的ISO下能取得正确的曝光)✧④表现速度或意境。
(在风景拍摄中也有很多用慢速快们让水流或者瀑布成为烟雾状来表现意境和氛围,可将夜幕下的车灯拉成线状)。
三、ISO(感光度)1. 含义:ISO就是相机的感光度,又称“相当感光度”。
摄影的基本原理

摄影的基本原理摄影是一门追求艺术与技术的融合的艺术形式,通过摄像机捕捉和记录光线影像。
在摄影过程中,我们需要了解和运用一系列的基本原理,以获得令人满意的照片效果。
本文将介绍摄影的基本原理,帮助读者更好地理解和运用摄影技术。
光线的作用和传播光线是摄影的基础,它扮演着在摄影中传递信息的重要角色。
光线可以通过传播的方式到达物体表面并反射回来。
了解光线的性质和传播方式,对于选择合适的光线条件和控制曝光有着重要意义。
光线的传播方式主要分为直线传播和散射传播。
当光线在透明介质中传播时,光线基本上是沿直线传播的。
而当光线遇到粗糙表面或者杂乱介质时,光线会发生散射,沿着各个方向传播。
摄影师需要根据光线的传播方式来选择拍摄角度和位置,以获得理想的光线效果。
曝光和快门速度曝光是摄影中最基本的概念之一,指的是光线照射到感光介质(例如胶卷或传感器)上的时间长度。
曝光的控制直接影响到照片的亮度和对比度。
快门速度是控制曝光时间的一个参数,它表示相机镜头打开的时间长短。
快门速度越快,打开的时间越短,进入相机的光线就越少,曝光时间就越短。
相反,快门速度越慢,打开的时间越长,进入相机的光线就越多,曝光时间就越长。
摄影师可以根据拍摄对象和需要的效果来选择合适的快门速度,从而控制照片的曝光水平。
光圈和景深光圈是指镜头光圈的大小,也被称为镜头的光圈值。
光圈的大小直接影响到相机所接收到的光线的多少。
光圈值越大,光线通过的孔径就越大,进入相机的光线量就越多;光圈值越小,光线通过的孔径就越小,进入相机的光线量就越少。
光圈的大小还与景深有关。
景深是指在摄影中被视为清晰的范围,包括前景和背景。
光圈的大小会直接影响到景深的浅深程度。
当光圈放大时,景深变浅,前后景物的清晰度差异更明显;当光圈缩小时,景深变深,前后景物的清晰度差异较小。
摄影师可以通过调整光圈值来达到自己想要的景深效果。
焦距和镜头选择焦距是指镜头光轴与感光介质平面到物体之间的距离。
焦距决定了照片中主题的大小和位置。
摄影基本术语光圈快门模式景深感光度白平衡

摄影基本术语常识一、光圈和快门光圈是镜头内部控制光线进光量的一个组件。
光圈越大,则单位时间内通过的光线越多,反之则越少。
光圈的一般表示方法为字母“F数值”例如F5.6、F4等等。
这里需要注意的是数值越小,表示光圈越大,比如F4就要比F5.6的光圈大,并且两个相邻的光圈值之间相差两倍,也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。
快门的定义就是允许光通过光圈的时间,也称为曝光时间,表示的方式就是数值,例如秒、秒等,同样两个相邻快门之间也相差两倍。
光圈和快门的组合就形成了曝光量,在曝光量一定的情况下,这个组合不是惟一的。
例如当前测出正常的曝光组合为F56秒,如果将光圈增大一级也就是F4,那么此时的快门值将变为,这样的组合同样也能达到正常的曝光量。
不同的组合虽然可以达到相同的曝光量,但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。
光圈优先就是手动定义光圈的大小,然后利用相机的测光获取相应的快门值。
由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。
在拍摄人像时,我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。
同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时,我们往往采用较小的光圈值,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。
与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。
很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。
在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要 5 秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要00 秒。
二、拍摄模式P:程序自动模式P(Program程序自动,即由相机根据当时情况自动决定使用何种光圈、快门速度组合。
焦距、光圈、ISO、快门、景深的基础知识

超长焦镜头——焦距400~1200mm视角为6o~2o
等效倍率= (135画幅对角线长度)/(感光器件对角线长度)
光圈
光圈(通光面积)决定单位时间内进光量的多少,大小用“F/数值”表示:数值越小光圈越大,数值越大光圈越小。
变焦镜头的光圈分为恒定光圈(无论镜头的焦距是在广角端还是长焦端,最大光圈是不变的。标识如80-200mm 1:2.8 D)和可变光圈(镜头的焦距在广角端和长焦端,最大光圈是不同的。标识如24-85mm 1:2.8-4 D)
手动调节白平衡
这种白平衡在不同地方有各不相同的名称,它们描述的是某些普通灯光情况下的白平衡设置。
一般来说,用户需要给相机指出白平衡的基准点,即在画面中哪一个“白色”物体作为白点。但问题是什么是“白色”,譬如不同的白纸会有不同的白色,有些白纸可能稍微偏黄些,有些白纸可能稍稍偏白,而且光线会影响我们对“白色”色感,那么怎样确定“真正的白色”?
曝光
曝光:数码相机利用光圈大小和快门速度控制光线投影到感光元件上形成影像的过程。
等量曝光
曝光模式(拍摄模式):程序自动(P)、光圈优先(A)、快门优先(S)、手动(M)
曝光补偿(EV):拍摄者对相机测光所确定的曝光量进行修正、调整,从而得到自己需要的曝光效果。
曝光补偿焦平面的距离。
镜头分定焦(只一个焦距)和变焦(有多个焦距)两种。
135传统胶片相机中:
标准镜头——焦距为50mm视角为46o
广角镜头——焦距18~35mm视角为60o~100o
鱼眼镜头——焦距6~8mm视角为180o~220o
长焦镜头——焦距80~300mm视角为28o~8o
解决这种问题的一种方法是随身携带一张标准的白色的纸,拍摄时拿出来比较一下被摄体就行了。这个方法的效果非常好,那么在室内拍摄中很难决定此种设置时,不妨根据“参照”白纸设置白平衡。
摄影最全知识点总结图
摄影最全知识点总结图一、基础知识1. 光圈光圈是指镜头的光圈孔径大小。
在摄影中,光圈的大小会影响到照片的景深,即画面中远近景物的清晰程度。
通常情况下,光圈的表示方式为f/数字,例如f/2.8、f/4等等,数字越小表示光圈越大,景深越浅。
2. 快门速度快门速度是相机曝光时间的描述,通常以秒为单位。
快门速度越快,所拍摄的物体移动越少,时间越短,曝光时间越短。
3. ISOISO是指相机感光度,也称为感光度调节。
ISO越高,相机对光线越敏感,对于暗光条件下的拍摄很有帮助。
然而,增加ISO可能会引入更多的噪点。
4. 白平衡白平衡是指相机对色温的调整。
不同的光源下所呈现出的颜色可能会有所不同,通过白平衡的调整,可以使照片呈现出真实的颜色。
5. 曝光补偿曝光补偿是指在相机自动曝光模式下,通过调整曝光值来改变照片的曝光亮度,用于处理逆光、背光及其他各种光线不均的场景。
二、构图1. 九宫格法则九宫格是一种构图方式,将画面平均分为九个部分,这种构图方式可以帮助我们更好的构图,突出画面的主体,使画面更加和谐、美观。
2. 主体与背景构图时需要关注主体与背景的关系,背景不应该与主体相互干扰,主体应该清晰突出。
3. 对角线构图对角线构图是一种构图方式,通过将主体放在画面的对角线上,可以增加画面的动感和层次感。
4. 剪影剪影是指只保留主体的外轮廓,将主体变成黑色的一种构图方式,剪影可以使画面更加简洁有力。
5. 增加前景在构图时,可以通过增加前景来增加画面的层次感和立体感。
三、镜头1. 常见镜头常见的镜头类型有标准镜头、超广角镜头、长焦镜头、微距镜头等等,不同的镜头类型适用于不同的拍摄场景。
2. 焦距镜头的焦距大小会影响到照片的视角,焦距越大,视角越窄,焦距越小,视角越宽。
3. 镜头光圈不同的镜头光圈大小影响到镜头的光线透射情况,同时也影响景深。
4. 镜头滤镜滤镜可以过滤掉光线中的某些波长,调整光线色温,增加特效等,例如偏振镜、渐变镜等。
摄影基础参数
摄影的基础参数
摄影基础参数是:ISO、光圈、景深、快门速度。
1.ISO
ISO又称为感光度,它的用处是调节相机对光的敏感程度。
在晚上很黑的时候越高的ISO 拍出来的相片越亮,越低则反之。
但是ISO也有弊端,数值越高颗粒感越强,数值越低画面越细腻。
(但是如果想追求胶片效果可故意调高哦)
2.光圈、景深
光圈是摄影中非常常用的调节手段。
光圈简单理解是让光进来的一道门,而光线就像人。
光圈越大门就开的越大,在快门打开的一瞬间进来的光就越多,反之则进来的光就越少。
在昏暗条件下开打光圈可以捕捉到更多的细节,强光之下则可以适当减小。
说到光圈则不得不提景深。
光圈越大景深越浅,光圈越小景深越深。
3.快门速度
快门速度就是我们在进行拍摄的时候的时间快慢。
快门速度的衡量标准是秒。
或者在大多数情况下,是秒的分数。
表达快门速度的分数中,一般用1/xxx来表示,分母越大,快门速度越快。
举例来说:1/1000的速度远远超过1/30。
在大多数情况下,你可能必须使用1/60及其以上的快门速度。
因为在拍摄时,常常会有轻微的抖动,这时如果你使用很慢的快门,你的照片就会模糊。
如果你使用慢速快门(低于1/60)来拍摄照片,你最好使用三脚架,这样,你使用慢速快门拍摄时,照片就不会模糊。
摄影基本术语光圈快门模式景深感光度白平衡范文
摄影基本术语光圈快门模式景深感光度白平衡范文光圈:光圈是相机镜头的一个重要参数,它指的是镜头的孔径大小。
光圈值越大,镜头开放的孔径越大,进光量越多;光圈值越小,则孔径越小,进光量越少。
光圈大小不仅决定了照片的明暗程度,还与景深有关。
通常,小光圈(如f/16)可以拍摄景深较大的照片,而大光圈(如f/2.8)则可以有效地模糊背景。
快门:快门是相机的一个关键部件,它控制进光的时间长短。
快门速度慢表示快门打开的时间长,进光量多,照片明亮;快门速度快表示快门打开的时间短,进光量少,照片偏暗。
快门速度还可以控制运动拍摄的效果,较慢的快门速度可以捕捉到移动物体的轨迹,较快的快门速度可以冻结运动。
模式:相机模式是指拍摄时的工作模式或拍摄模式。
不同的模式适用于不同的场景和拍摄要求。
常见的模式有全自动模式、光圈优先模式、快门优先模式和手动模式。
全自动模式下相机会根据场景自动选择合适的光圈和快门设置;在光圈优先模式下,可手动设置光圈值,相机会自动选择合适的快门速度;在快门优先模式下,可手动设置快门速度,相机会自动选择合适的光圈值;手动模式可以完全手动设置光圈和快门。
景深:景深指摄影中在焦点外,前后仍能保持清晰的范围。
景深与光圈、焦距和拍摄距离有关。
较小的光圈(如f/16)可以得到较大的景深,使整个画面都保持清晰;较大的光圈(如f/2.8)则可以得到较浅的景深,使被拍摄物体清晰而背景模糊。
感光度:感光度指相机感光器件对光线的敏感程度,一般用ISO值来表示。
较低的感光度(如ISO100)表示相机对光的敏感度低,适用于光线充足的场景;较高的感光度(如ISO1600)则表示相机对光的敏感度高,可以在较暗的环境下进行拍摄。
然而,较高的感光度也容易带来噪点和失真。
白平衡:白平衡是相机校准色彩的一个设置,它用来校正照片中的色温。
不同的光源有不同的色温,白平衡设置可以根据光源的色温来调整照片的颜色。
一般情况下,自动白平衡模式可以适应大部分场景,但在特殊光源下或有特殊需求时,手动调整白平衡可以获得更准确的颜色效果。
基本摄影原理
基本摄影原理摄影是一种艺术形式,通过摄影机或相机捕捉光线并记录下来。
它有许多基本原理,这些原理有助于摄影师捕捉优美而有影响力的照片。
以下是一些基本摄影原理:1. 曝光:曝光是指相机感光元件(如胶片或传感器)暴露于光线的时间和强度。
正确的曝光是关键,它能够捕捉到正确的亮度和细节。
曝光量可以通过调整快门速度、光圈和ISO感光度来控制。
2. 对焦:对焦是确保主题清晰且清晰可见的过程。
摄影师需要选择合适的焦点,并使用相机的对焦机制将主题或感兴趣的区域放在焦点上。
3. 始终稳定相机:摄影师应该始终保持相机的稳定,避免拍摄时的晃动或模糊。
使用三脚架、稳定的手持技术或其他支撑工具可以帮助实现稳定的拍摄。
4. 使用适当的光线:光线是摄影的关键元素之一。
摄影师应该学会利用自然光、人工光或闪光灯,以及控制光线的方向、亮度和色温。
光线的使用可以创造出不同的氛围、纹理和效果。
5. 构图和视角:构图是指如何将主题放置在画面中的过程。
摄影师可以通过改变拍摄角度、调整主题的位置和使用不同的线条、形状和对称来实现各种构图效果。
6. 背景和景深:背景在照片中起着重要的作用,它可以衬托并增强主题。
合理地选择背景,以及通过调整光圈大小来控制景深,可以使画面更有深度和层次感。
7. 色彩和饱和度:色彩在摄影中起到重要的视觉效果。
摄影师可以通过调整白平衡、使用滤镜、选择不同的主题色调和调整饱和度来创造不同的色彩效果。
8. 运用线条和形状:线条和形状可以增强照片的动态感和结构感。
摄影师可以通过捕捉垂直线条、水平线条、对角线和各种形状来创建有趣的构图效果。
这些基本摄影原理是帮助摄影师创造出出色摄影作品的关键。
摄影是一门艺术和技术的结合,通过理解和应用这些原理,摄影师可以提升拍摄技巧和创意,创作出丰富多样的照片作品。