明代妆容
婺剧梳妆解析
婺剧梳妆解析婺剧是中国传统戏曲之一，以其独特的艺术形式和精湛的表演技巧而闻名于世。
其中，梳妆是婺剧中一项重要的表演环节，通过对角色形象的精心打扮和妆容的塑造，使观众更好地理解剧情和人物性格。
本文将从婺剧梳妆的历史渊源、梳妆的分类以及梳妆的技术要点等方面进行解析。
婺剧梳妆有着悠久的历史渊源。
早在明代，婺剧的梳妆艺术就已经相当发达，并逐渐形成了独特的风格。
随着时间的推移，梳妆技术也得到了不断的完善和发展。
在演出过程中，梳妆是扮演角色的重要环节，可以通过妆容的变化来表达人物的性格特点和心理状态。
婺剧梳妆可以根据人物角色的不同进行分类。
一般而言，婺剧中的角色可以分为正面人物和反面人物两大类。
正面人物的妆容通常以淡雅、端庄为主，强调人物的高贵和正直；反面人物的妆容则以浓艳、夸张为特点，旨在突出人物的邪恶和狡诈。
在具体的梳妆过程中，还会根据人物的性别、年龄、职业等因素进行细分，以更好地塑造人物形象。
值得一提的是，婺剧梳妆的技术要点非常重要。
首先，要根据人物的形象特点选择合适的发型和假发，以突出人物的个性和气质。
其次，要根据人物的性别和年龄特点进行精细的脸谱化妆，使妆容更加真实和饱满。
同时，还需要合理运用色彩和线条的变化，使整体妆容更加协调和丰富。
此外，还需要注意妆容与服饰、道具的搭配，以达到整体形象的统一和协调。
总结起来，婺剧梳妆是婺剧表演中不可或缺的一环。
通过对角色形象的精心打扮和妆容的塑造，可以更好地展现剧情和人物的性格特点。
婺剧梳妆的历史渊源悠久，分类多样，技术要点繁多。
无论是正面人物还是反面人物，每一个角色的妆容都需要经过精心的设计和制作。
只有在全面而细致的梳妆工作下，才能将婺剧的艺术魅力展现得淋漓尽致。
希望通过本文的解析，能够更好地了解和欣赏婺剧梳妆艺术的独特魅力。
中国古代化妆发展史
中国古代化妆发展史爱美是人类的天性，早在原始时期，人类就开始用一些特别的东西来装饰自己，使自己变得更加美丽。
下面为大家整理了中国古代化妆发展史相关的知识，希望对大家有用。
中国古代化妆发展史1、夏商周时期(前21世纪----前771年) 。
中国妇女化妆的习俗在夏商周时期便已经兴起。
早在商周时期，甲骨文中就出现了“沐”字。
《说文解字》注释说：沐，洗面也。
在距今一千多年前，就有了“香汤沐浴”“月粉妆梳”的描述。
在殷纣时期，我国人民就开始用燕地红兰花捣汁凝成胭脂(当时叫燕支);周文王时期，妇女已经广泛使用锌粉擦脸。
以白为美，已经成为了主流的审美意识。
眉形虽有宽窄之分，但长眉也已经成为了主流审美意识。
人们普遍追求红唇。
商周时期，化妆似乎还局限于宫廷妇女，直到东周春秋战国之际，化妆才在平民妇女中逐渐流行。
商周时期，化妆似乎还局限于宫廷妇女，主要为了供君主欣赏享受的需要而妆扮，直到东周春秋战国之际，化妆才在平民妇女中逐渐流行。
殷商时，因配合化妆观看容颜的需要而发明了铜镜，更加促使化妆习俗的盛行。
2、秦汉时期(前221年-----220年)。
两汉时期，随着社会经济的高度发展和审美意识的提高，化妆的习俗得到新的发展，无论是贵族还是平民阶层的妇女都会注重自身的容颜装饰。
汉桓帝时，大梁冀的妻子孙寿便是以擅长打扮闻名。
她的仪容妆饰新奇妩媚，使得当时妇女争相模仿。
那时的妆型，已出现了不同样式，而化妆品也丰富了很多。
3、魏晋南北朝时期(220----581年)。
魏晋南北朝时期，各民族经济文化交流融会，加上世俗习风也经历了一个由质朴洒脱到萎靡绮丽的变化，使我国妇女的化妆技巧在此时期逐渐成熟，呈现多样化的倾向，整体而言，妇女的面部装扮在色彩运用方面比以前更加大胆，妆态的形态变化也很大，而且女性以瘦弱为美。
这时期妇女的发型以各种髻为主，如百花髻、富荣归云髻、富人家的妇女插戴金、玉、玳瑁、珍宝等制成的簪钗，而鲜花都受各阶层欢迎。
这时期妆态没有太多变化，主要有酒晕妆、桃花妆、飞霞妆。
明朝服饰：明代汉服的特色
明朝服饰：明代汉服的特色大明王朝，是中国市民气息最浓厚的一个朝代。
从现今流传的明代文学作品和历史记载中，可以看到明代的服饰文化也达到了一个比较发达的水平。
在中国传统文化的浸染下，中国古代女子的美容，十分强调含蓄，重视内在修养，“浓纤得衷，修短合度”一直成为美容的典范。
明代虽然审美观已较为宽泛，但中和、适度的美还是最受推崇。
在体型上，“丰肉微骨”再次受到重视。
明代开始，扣子大量运用，材质有金属、玉石等。
有扣的对襟长衫，是明代妇女的常服。
汉服演变图另一女子常服，上着大襟短袄，下穿马面裙，裙身中间有一宽条，类似“蔽膝”的演变，腰部多加细褶，后来褶子越来越多。
汉服发展到明代，最突出的特点，是以前襟的纽扣，代替了带结。
但是，扣了主要用在礼服上，常服很少使用，明末普及。
纽扣，并非源自明代，从元蒙时代的辫线袄子腰围部分，就有钉纽扣的形式，纽扣应当源自中国少数民族，明代开始流行。
明代女服，与唐代相比，衣裙比例明显倒置，。
由于明代中后期，气候变冷，一年中寒冷的时间比较长，于是上衣逐渐变长至膝盖，裙子也不可能再束于上衣之外，而是被上衣遮盖，此即“袄裙”。
明代汉服的中衣，还有一种类似今天的立领，由扣子扣住。
明代女子的妆容，一改唐代那种上翘羽毛状的眉形，转而推崇细长弯月状的翠眉，化妆在精细上着眼，强调“面如凝脂，眼如点漆，眉黛烟青”。
脸上搽上淡淡的若有若无的胭脂，显得温婉秀美。
这些特点从当时的后宫画像可以看出，画上的女子在化妆上，大多没有规律可循，一般是淡搽胭脂，点朱唇，再根据各人的脸形、眼睛，来画眉毛，温顺、稳重而决不浓妆艳抹。
明代女服的上衣，是三领窄袖，身长三尺有余，露裙二、三寸。
当时扬州流行一种新式样：女衫长二尺八寸，袖子宽一尺二寸，外护袖镶锦绣，冬季镶貂狐皮。
下裳在明初，用色偏向浅淡，崇祯时期提倡白色裙，裙边有一、二寸绣边。
明初裙宽为六幅，明末时，发展为八幅、十幅。
裙腰加褶，一直十分盛行，有细密褶纹，也有大褶纹。
中国古代化妆发展史
中国古代化妆发展史爱美是人类的天性，早在原始时期，人类就开始用一些特别的东西来装饰自己，使自己变得更加美丽。
下面为大家整理了中国古代化妆发展史相关的知识，希望对大家有用。
中国古代化妆发展史1、夏商周时期(前21世纪----前771年) 。
中国妇女化妆的习俗在夏商周时期便已经兴起。
早在商周时期，甲骨文中就出现了“沐”字。
《说文解字》注释说：沐，洗面也。
在距今一千多年前，就有了“香汤沐浴”“月粉妆梳”的描述。
在殷纣时期，我国人民就开始用燕地红兰花捣汁凝成胭脂(当时叫燕支);周文王时期，妇女已经广泛使用锌粉擦脸。
以白为美，已经成为了主流的审美意识。
眉形虽有宽窄之分，但长眉也已经成为了主流审美意识。
人们普遍追求红唇。
商周时期，化妆似乎还局限于宫廷妇女，直到东周春秋战国之际，化妆才在平民妇女中逐渐流行。
商周时期，化妆似乎还局限于宫廷妇女，主要为了供君主欣赏享受的需要而妆扮，直到东周春秋战国之际，化妆才在平民妇女中逐渐流行。
殷商时，因配合化妆观看容颜的需要而发明了铜镜，更加促使化妆习俗的盛行。
2、秦汉时期(前221年-----220年)。
两汉时期，随着社会经济的高度发展和审美意识的提高，化妆的习俗得到新的发展，无论是贵族还是平民阶层的妇女都会注重自身的容颜装饰。
汉桓帝时，大梁冀的妻子孙寿便是以擅长打扮闻名。
她的仪容妆饰新奇妩媚，使得当时妇女争相模仿。
那时的妆型，已出现了不同样式，而化妆品也丰富了很多。
3、魏晋南北朝时期(220----581年)。
魏晋南北朝时期，各民族经济文化交流融会，加上世俗习风也经历了一个由质朴洒脱到萎靡绮丽的变化，使我国妇女的化妆技巧在此时期逐渐成熟，呈现多样化的倾向，整体而言，妇女的面部装扮在色彩运用方面比以前更加大胆，妆态的形态变化也很大，而且女性以瘦弱为美。
这时期妇女的发型以各种髻为主，如百花髻、富荣归云髻、富人家的妇女插戴金、玉、玳瑁、珍宝等制成的簪钗，而鲜花都受各阶层欢迎。
这时期妆态没有太多变化，主要有酒晕妆、桃花妆、飞霞妆。
明代汉服形制全面介绍
明代汉服形制全面介绍明代汉服形制是一种比较特殊的服装形制，具有明代时期的特色和风格，以下是明代汉服形制的全面介绍：一、服装外型：1.上衣：上衣以短褂、长袍、大袖衫为主。
短褂为肚兜长度以上的衣服，衣裙短而腰小。
长袍则为长衣，长及足踝，有下摆，胸前有领子。
2.下装：下装主要以裤子和裙子为主。
男子裤子为轻质宽松的丝绸裤，女子裙子为宽松的长裙，身后有单独的缝合的裙褶布边。
3.头巾：头巾分为男女两种，男子头巾为头绳，女子头巾为发髻。
4.鞋袜：男子鞋袜为短筒、长筒布鞋和草鞋。
女子则穿靴、绣鞋和凉鞋。
二、颜色与花纹：1.颜色：明代汉服以红、黄、紫、青、翠为主。
其中红色是祥瑞、吉庆的象征；黄色是君主的尊贵和权威；紫色是高贵的象征；青色是清新和安宁的象征；翠绿色则是一种自然的美丽。
2.花纹：明代汉服花纹以龙、凤、梅、兰、竹、菊等为主。
龙、凤、麒麟是皇家衣饰上常用的图案，也是吉祥的象征；梅、兰、竹、菊则是品格高尚、品德高洁的象征。
三、细节设计：1.襟口：襟口可以为正襟式、斜襟式、交领式等，也可以带有领子。
女子可装饰在领口的金钩、银钩来点缀。
2.袖口：明代汉服袖口分为分叉袖和直筒袖，分叉袖设计有几种：平分叉、侧分叉、后分叉、合分叉。
3.衣腰：明代汉服衣腰宽松，中间还有腰带来加固。
腰带可以是皮革、绸缎、银饰等材质制作而成。
4.衣裳下摆：男女衣裳下摆的长度不同，女子的裙摆一般比男子长，可达到地面。
总的来说，明代汉服形制有许多特点，如红、黄、紫、青、翠等颜色的运用、龙、凤、梅、兰等花纹的图案设计、襟口、袖口、衣腰的细节处理等。
这些特点都表现明代汉服的文化特色和服饰风格。
中国古代女子妆容ppt课件
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2
黛粉
• 起于战国
妇女用柳枝烧焦后涂在眉毛上
• 汉代：石黛
黛是一种黑色矿物，描画前必须先将石黛放在石砚上磨碾，使之成为 粉末，然后加水调和。
• 南北朝 : 青雀头黛
一种深灰色的画眉材料，在南北朝时由西域传入
• 隋唐时期：螺子黛
出产于波斯国，使用时只用蘸水即可，无需研磨，也被称为“石墨”， 或称“画眉墨”
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7
其他• 斜红在双颊太阳穴的地画月牙形，状如伤。• 面靥
又称“花靥”，靥，即靥辅，俗称“酒窝”。 面靥即妆成的酒窝，是 在女子面颊两旁，用丹青、朱红等点出各种形象，或月形，或钱样， 有的则用金箔、翠玉剪成的各种花纹贴得满脸都是。
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8
其他
• 斜红
在双颊太阳穴的地方画月牙形，状如伤。
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3
妆粉
• 起于战国 米粉 胡粉（铅华）
• 魏晋南北朝：紫粉 （以米粉、胡粉掺入葵花子汁） • 唐朝：迎蝶粉 （细粟米) • 宋代：玉女桃花粉 ( 以石膏、滑石、蚌粉、蜡脂、壳麝及益母
草等材料调和而成）
• 明代：珍珠粉（茉莉花） 玉簪粉 （玉簪花） • 清代：珠粉 （珍珠）石粉 （滑石）
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5
花钿
• 又称花子、面花、贴花，是贴在眉间和脸上的一 种小装饰。
• 起于宋代寿阳公主
• 南朝“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五 出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之”。
• 又称“寿阳妆”，“梅花妆”。
• 材料丰富 （金箔，纸、鱼鳞、茶油花饼，甚至蜻蜓翅膀）
• 面靥
又称“花靥”，靥，即靥辅，俗称“酒窝”。 面靥即妆成的酒窝，是 在女子面颊两旁，用丹青、朱红等点出各种形象，或月形，或钱样， 有的则用金箔、翠玉剪成的各种花纹贴得满脸都是。
古代妆容配方
古代妆容配方
古代妆容是指古代女性所使用的化妆品和化妆方法，这些妆容不仅美丽而且实用，而
且与现代化妆品同样有效。
以下是一些古代妆容配方：
1. 珍珠粉配方
珍珠粉是纯天然的美容产品，可以帮助去除皮肤污垢并保持皮肤的光泽和柔软。
以鸡
蛋为例，取蛋清和蛋黄各一只，将蛋清加入两勺珍珠粉搅拌均匀，然后再将蛋黄加入搅拌
均匀，涂抹在脸上10-15分钟后洗净。
2. 麝香配方
麝香是一种非常昂贵的天然香料，它含有一种叫做麝香酮的物质，可以用作化妆品的
基础成分。
以玫瑰花为例，取100克玫瑰花瓣，加上1.5毫升麝香油，捣碎成泥状后涂抹
在脸上5-10分钟后洗净。
3. 桃花酒配方
桃花酒是古代化妆品中的一种，可以增加脸部的血液循环，改善面部暗沉的问题。
以
桃花为例，将100克桃花瓣用酒浸泡24小时，过滤后涂抹在脸上，约20分钟后洗净。
4. 紫龙胆配方
紫龙胆是一种药用植物，它含有一种叫做紫胆素的物质，可以用于治疗各种皮肤病。
以麦芽汤为例，取数片紫龙胆，加入适量水煮沸，加入适量麦芽汤作为化妆水或洗脸水。
5. 蜜糖胶配方
蜜糖胶是用蜜糖和果胶制成的化妆品，可以增强皮肤的弹性和减少皱纹。
以草药为例，将50克草药加入100克水中煮沸，过滤后加入适量蜜糖和果胶制成蜜糖胶，涂抹在脸上10分钟后洗净。
第5讲秦汉服饰妆容(二)中国古代服饰妆容
四、常服
①曲裾深衣 汉代男子曲裾深衣的特点是 采用较低的交领，穿的时候 要故意露出里面所穿衣服的 几层不同的领子，时称“三 重衣”； 衣服的襟裾边饰秀丽，随曲 裾盘旋缠裹在身上，成为一 种流动的装饰；曲裾袍衣长 曳地，行不露足，具有含蓄、 儒雅的特征。
3、曲裾深衣 汉代男子曲裾深衣 汉代女子曲裾深衣
四、常服
汉代曲裾深衣不仅男子可穿， 同时也是女服中最为常见的 一种服式，形象资料中有很 多反映。 这种服装通身紧窄，长可曳 地，下摆一般呈喇叭状，行 不露足。衣袖有宽窄两式， 袖口大多镶边。 此外还有汉代窄袖紧身的绕 襟深衣。衣服几经转折，绕 至臀部，然后用绸带系束， 衣上还绘有精美华丽的纹样。
汉代妇女宽袖绕襟深衣 汉代妇女窄袖绕襟深衣
穿曲裾深衣的妇女 穿三重深衣的妇女
汉代窄袖绕襟 深衣图 （参考湖北云 梦大坟头一号 汉墓出土木俑 复原绘制）。
四、常服
②直裾深衣 汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早 在西汉时就已出现，但不能作为正式的 礼服。原因是古代裤字皆无裤裆，仅有 两条裤腿套到膝部，用带子系于腰间。 这种无裆的裤子穿在里面，如果不用外 衣掩住，裤子就会外露，这在当时被认 为是不恭不敬的事情。所以外要穿着曲 裾深衣。以后，随着服饰的日益完备， 裤子的形式也得到改进，出现有裆的裤 子。由于内衣的改进，曲裾绕襟深衣已 属多余，所以至东汉以后，直裾逐渐普 及，并替代了深衣。
谓“山”，就是冠前圭形装饰，因其状
与山型相似，故此得名，唐代以后改为
玉蝉。
二、朝服
2. 冠 ②诸侯王：远游冠 “远游冠，制如通 天，有展筒横之于 前，无山述，诸王 所服也。” 可见其形制类似通 天冠，上部有横向 的展筒，但没有竖 直的“山述”部分。
二、朝服
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• 由于宋明的整体艺术 表现风格比较底调， 表现风格比较底调， 因此在以华丽、 因此在以华丽、宏大 为主导思想的汉衣坊 婚礼上得到表现的机 会比较少。 会比较少。宋明妆型 除了在我们早期婚礼 产品上有所体现， 产品上有所体现，我 们一般都将之应用于 礼仪活动中的非主要 角色。 角色。
袍 儒 男子装束以青色 与黑色宽松袍服 为主，戴儒巾； 官员戴乌纱帽。 贵族女子讲究戴 凤冠、披霞帔， 民间女子穿直领 对襟小袖、水田 衣和比甲等。 服 饰 宽 巾 男 子 明 代
明黛妆
• 明朝末年，宫人流行用花插 头。崇祯周皇后就喜欢用茉 莉花簪头，每天清晨，“采 花簇成行，缀于鬟鬓”，这 种装束很得崇祯帝的欣赏， 于是皇帝便命宫人将桂花簪 于冠。同时，宫人不仅一鲜 花做装饰，还剪彩为花，如 袁贵妃擅长剪彩花，每到入 冬便剪彩花“以为妆助”， 宫中称为“消寒花”；田贵 妃则带一种叫“象生花”的 新式花（大约就是今天的仿 真花）。除花之外，明宫人 也“揪叶为饰”，更有将活 蝴蝶簪于头上，称“闹蛾”， “掠风撩草、须翅生动”。
此图中发式属于结椎 式发型的变形。结椎式是 将头发拢结在头前、脑后 或头部两侧，然后用丝绳 扎结，盘卷成一椎、二椎 等，最后以簪子固定。自 商周以来，此发式一直为 历代妇女所沿用。此图中 女子的发式是先将两鬓的 头发梳向脑后，盘卷成椎， 再将前额头发的下部用红 线扎起，并向脑后翻卷插 入发椎中。此种发型给人 以简洁持重的美感，突显 的前额也表现出女子的睿 智与才情。
特点二： 喜用头巾包扎头发 特点二：
结发巾 女子头上所罩之 薄薄的纱巾称作“结发 巾”。它是一种小幅方巾， 两角系结在发髻上，成为 同心结状，使之不至于随 意飘动，余幅则自然地披 覆在头顶，露出前额与脑 后的垂髻，起着盖头和装 饰的作用。这种习俗产生 于汉末，至魏晋南北朝愈 益普遍，明清时期亦在各 阶层妇女中广为流行。
明末清初时期妆容
•
总的来说，明末清初时期的妇女的发型端庄大方的特 点。基本上有以下几个特点： • 一 延续了明代女子发髻较低 此图中女子的发式属于“回心 髻”，为拧旋式的一种。由于 其造型与覆盖着的钵盂相像， 因此类似于钵盂头。其梳法是 将头发分成薄厚均匀的数股， 然后似拧麻花般地把它们拧在 一起，盘结回心于前额，再插 入簪子加以固定。这种发型高 耸而不散落，显得雍容大方并 具有旋转的灵动性。
明代妆容
• 明代妇女的发式，虽不及唐宋时期丰富多 明代妇女的发式， 但也具有其本时代的一些特色。 样，但也具有其本时代的一些特色。明初 基本承袭了宋元的发式， 基本承袭了宋元的发式，待嘉靖以后妇女 的发式起了明显的变化， 桃心髻” 的发式起了明显的变化，“桃心髻”是当 时较时兴的发式， 时较时兴的发式，妇女的发髻梳理成扁圆 再在髻顶饰以花朵。 形，再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金 银丝挽结，且将发髻梳高。 银丝挽结，且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠 玉宝翠等。 玉宝翠等。
头箍 妇女头饰的一种。是由宋代女 性的“包头”发展而来。最初以棕丝为 原料，结成网状，罩在头上，避免发丝 的散乱。明以后，改由纱或熟罗制作， 其形制亦逐渐由宽变窄，成为系扎在额 眉之上的一条窄带，因此又称“貂覆 额”，俗称“头箍”、“勒子”。清代， 头箍已得到各阶层女性的青睐。宫苑女 子一般在其上镶金嵌玉为饰，平民女子 则绣彩线加以点缀。据气候冷暖的不同， 贵族女子讲究戴用不同的头箍。夏季戴 的头箍一般由纱做成；冬季，她们戴的 头箍由貂鼠、水獭等的珍贵毛皮制成； 貂皮帽亦称为“卧兔儿”。由于其戴在 头顶颇似一只伏卧的小兔，故名。这种 女帽戴之雍容典雅，颇具装饰效果，在 明清两代汉族上层妇女中广为流行，亦 深得满族女子的喜爱
中国古代女性发型样式丰富多采， 仅唐代段成式《髻鬟品》中记录的 即有百余种，基本上是按梳、绾、 鬟、结、盘、叠、髾、鬓、髲等变 化而来。其表现形式可概括地分为 结鬟、拧旋、盘叠、结椎、反绾、 双挂等六类。此图中女子的发式属 于盘叠式梳编法，即将头发分股系 结拢起，再相互交错搭叠在头顶， 最后以簪子固定。这种发型简捷大 方并富有装饰性，是明清宫廷女子 最流行的发式之一。
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