读《谈美》有感
谈美读后感(通用3篇)

谈美读后感(通用3篇)谈美读后感(通用3篇)看完一本名著后,相信大家都增长了不少见闻,此时需要认真思考读后感如何写了哦。
但是读后感有什么要求呢?以下是小编收集整理的谈美读后感(通用3篇),欢迎阅读与收藏。
谈美读后感 1 花了我近一个寒假的时间才看完一本薄薄的《谈美》,不容易啊,先给自己来点掌声鼓励一下,毕竟这并非是本人所喜好的文学,更何况本书的内容结构如此严谨,使我在阅读过程中多次自觉力不从心,但时间并非是虚耗的,收获暂且不谈质量,就数量而言还是有个数字的。
《谈美》主要是以回答读者的来信为方式,虽不是系统的美学研究著作,不能从中见识到朱光潜先生的研究成果,但朱光潜先生以一名导游的身份,成功地引领我们步入美学的殿堂,并从一些关键的角度为美学的入门者进行了解说,极富启发性。
例如在回答怎样学习美学这一问题时,说他感触最深的是治学的学风。
针对美学是个旁涉很多领域的边缘学科,以及国内资料太少这一特殊性,朱光潜先生指出:研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学,那会是一个更在的欠缺,而且会成为空头美学家;要学通一二种外语,直接阅读外文书籍;尤其应下大力气去攻读马克思主义理论,但不迷信翻译过来的书籍。
但时代的变迁,人们看待事物的角度和想法也有所不同了,朱光潜先生即使功绩硕大,但也早在1988年与世长辞了。
当然,我在此并非是想否认他老人家的什么,仅想说:只有不断地创新与改进才能成就更大的成功,否则辉煌也将只能是曾经的。
谈美读后感2 这个作品用书信的方式解决了人们对于美学的疑问,朱光潜先生在八十二岁高龄的情况下创造的“暮年心血”之作,从美学最简单的开始,为读者讲述一些关于美学的知识,我也学到了不少。
美学必须建立在一个基点上,这个基点就是从现实生活出发,而不是从抽象概念出发,是起源于人们的吃饭穿衣,男婚女嫁,猎获野兽,打群仗来劫掠食物女俘以及劳动和生产之类日常生活实践中极平凡卑微的事物,想起同学在生活中,学习中发现一些事物说它很漂亮,很美,大家都感到的美是真的美,我认为作者有句话说得很好,大概是:“美是发自内心的一种感知,你内心的一种认识,并不是根据一些概念来判断的。
《谈美》读后感

《谈美》读后感《谈美》读后感(7篇)当品味完一本著作后,大家心中一定是萌生了不少心得,需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。
怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢?以下是小编为大家整理的《谈美》读后感,欢迎阅读与收藏。
《谈美》读后感1谈美,得从人谈起,因为美是一种价值,而价值属于经济范畴,无论是使用还是交换,总离不开人这个主体。
”因此,研究美绝不能离开人,美学是随同对人的研究而逐步展开的,认为研究人是打开美学殿堂的金钥匙。
当然,对人的研究首先是人类学的研究。
人类学是把人当作一种物种来研究的科学,人类学的研究成果对于美学来说,主要回答了一个问题,就是艺术起源的问题。
谷鲁斯和普列汉若夫谈艺术起源就是站在人类学角度,认为艺术起源于日常生活实践如吃饭穿衣、男婚女嫁等。
《谈美》读后感2“一位老朋友的来信,写过一篇为《美的定义及其解说》的近万言长文,承他不弃,来信要我提意见。
”朱先生看过之后说道:“这种玩弄积木式的拼凑也煞费苦心,可是解决了什么问题呢?难道根据这样拼凑起来的楼阁,就可以进行创作,欣赏和批评吗?”“‘定义’之后还附了十三条‘解说’,仍旧是玩弄一些抽象概念,并没有把‘定义’解说清楚。
作者始终一本正经,丝毫不流露一点情感。
”……从行文中可以看出朱光潜严谨的治学态度,一就是一,二就是二,是非分明,态度坚决,措辞严厉,即使是老朋友为了科学也毫不讲情面。
《谈美》读后感3花宜清香,风宜皎洁,春风宜温和,秋雨宜凄厉。
朱老先生用美的文字讲美,娓娓津津,如沐春风。
以出世精神做入世之事,束缚中挣扎得自由,整齐中酝酿出变化,良言颇多,真与美并无隔阂。
另一部谈美书简,意识形态色彩之浓堪成中国特色社会主义美学小册,读不尽老先生美的书简里戏谑与悲凉,那一年代历史明镜。
引借“阿尔卑斯山谷中有一汽车路,两旁景物极美,路上标语牌劝告游人:“慢慢走,欣赏啊!”许多人在这车如流水马如龙的世界过活,恰如在阿尔卑斯山谷中乘汽车兜风,匆匆忙忙地急驰而过,无暇回首流连风景,于是这丰富华丽的世界便成一个了无生趣的囚牢。
《谈美》读后感5篇

《谈美》读后感5篇美存在于我们周围,碧绿如茵的草坪,五彩缤纷的繁花,秀丽奇绝的山水,月明星稀的夜晚……下面是收集的《谈美》,欢迎阅读。
美的本质是什么?怎样认识美?朱光潜先生认为,对于这一问题的解答,是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。
这也是这本书的根本问题,到底什么是美学。
我通过读这本书分析出了三个重点问题:1)美学没有一个具体的标准,每个人对美的定义是不同的。
2)通过谈美,引入了许多治学的问题和很多怎样做人的问题。
3)美学源自于生活,研究个方面美学,要从生活中找到根源。
当美学发展到了21世纪,他并不拘泥于艺术上的美学,而是 ___融入到了我们的生活中,生活中也处处有美学,并且,关注自己心灵,精神成长的人们也越来越关注研究美学。
举个例子,穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课了,而房屋装修更是一门重要的美学学问,比如:欧式概念,田园风格,日式家居以及中西合璧等等。
所以美学能为人带来幸福的生活,它不是实用主义,而是不带有功利心态的心理活动,他可以让人们得到心理上的满足以及精神上的享受。
不仅仅是生活,在《谈美书简》中,作者以亲身的经验,谈了许多只学为人的道理,对于怎样开展治学工作,他教导说:“我们干的事科学工作,是一项必须实事求是,玩不得一点虚假的艰苦工作。
既要有清醒的头脑和坚定的恒心,也要有排除一切干扰和阻碍的勇气。
”很显然作者是很重美学这门学问的。
其实,做人又何尝不是一种美学呢?如果一个人能将美学融入到自己的人格,那么他就能内外兼修,他处理问题又潇洒的风采,研究问题又有严谨的态度,这就是红楼梦中所说的:“世事洞明皆学问,人情练达及文章”吧。
最后我想提朱光潜先生奉行的“三信主义”。
即此身,此时,此地。
此身应该做而能做的事,就得由此身担当得起,不推诿给别人。
此时应该做而且能够做的事,就该在此时做,不推延给未来。
此地应该做而且能够做的事,就得在此地做,不推诿到想象中的另一地去做。
谈美读后感想最新5篇

谈美读后感想最新5篇什么是美?这是一个很基本的问题,但不得不承认,我们大多数人并不知道它的确切答案。
在《谈美》一书中,朱光潜先生给了我们一个答案:美——是一种人生态度。
下面给您带来谈美读后感想,希望能够帮助到您。
《谈美》读后感1开场白中写道“我坚信情感比理智更重要,要洗刷人心,并非几句道德家言所可了事,一定要从‘怡情养性’做起,一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外,别有较高尚、较纯洁的企求。
要求人心净化,先要求人生美化”。
这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要,于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。
唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。
伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟,朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重,娓娓道来、耐人寻味的美文。
《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物,存在实用的、科学的和美感的三种态度。
唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的,且需要保持一定的距离才可。
其中,美感中常有移情的作用,“所谓美感经验,其实不过是在聚精会神之中,我的情趣和物的情趣往复回流而已”。
之后,文章又说明了美感与快感、与联想,与考证、批评与欣赏,与自然的联系与差别;说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致;说明了艺术与游戏,创造与情感,格律、模仿对于艺术的意义;说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。
最后,朱光潜强调,尽管处于正名析理期间,开篇便区别了三种对事物的态度,但其实“完美的人生见于这(实用、科学、美感)三种活动的平均发展”,“每一个人的生命史就是他自己的作品”,“知道生活的人就是艺术家,他的生活就是艺术作品”。
让我们知道,艺术人生其实也可以很近、很亲切,与你我息息相关。
他警醒我们,“世间有两种人的生活最不艺术,一种是俗人,一种是伪君子。
‘俗人’根本就缺乏本色,‘伪君子’则竭力掩盖本色。
——他们都是‘生命的机械化’”。
“情趣逾丰富,生活也逾美满,所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。
《谈美》读后感(12篇)

《谈美》读后感(12篇)《谈美》读后感篇1美是什么?常常用这个字,却没有深究过。
猛然一想,美就是看上去很舒适,很自然,赏心悦目,带给人愉悦感,这些都是我对美的直觉了。
读了朱光潜《谈美》让我对美有了一些深化的熟悉和思索!朱自清先生在序中所述:孟实先生引读者由艺术走入人生,又将人生纳入艺术之中。
这种“宏观的眼界和豁达的胸襟”,值得学者深思。
是最令我诧异的了!直到读完,我才悟出其中一二。
令我意外的是,朱光潜先生开场谈到的竟然是:“俗”无非是缺乏美感的修养,我只有一个很单纯的目的,就是讨论如何“免俗”。
假如你看过之后,看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候,比从前感觉到较深厚的趣味,懂得像什么样的阅历才是美感的,然后再以美感的看法推到人生世相方面去,我的心愿就算到达了。
由景物的美推到人生之美,这是一次对美的体验的深刻旅程!对一颗古松的三种看法让我明白何为美感的。
他说:由于知觉不完全是客观的,各人所见到的物的形象都带有几分主观的颜色。
古松并不是一件固定的东西,它的形象随旁观者的性格和情趣而改变。
各人所见到的古松形象都是各人自己性格和情趣的返照,古松的形象一半是天生的,一半也是人为的。
有审美的眼睛才能见到美。
脱净了意志和抽象思索的心理活动叫做“直觉”,直觉所见到的孤立绝缘的意象叫做“形象”。
美感阅历就是形象的直觉,美就是事物呈现形象于直觉时的特质。
这算是美感的概念了!我抬头望向窗外,晴空万里,始终能望到远处的桥,桥上奔流的车,还有河对岸的高楼,生活从没有由于谁停止过它的节奏;而眼前郁郁葱葱醉人的绿扑面而来,我手捧着书,轻酌一杯清茶,偶有清风徐来,享受片刻的岁月静好!这或许就是生活之美吧!当我们站在适当的距离之外看人生世相,于是这丰富华严的世界往往可以成为很美的意象!午餐,我煲了海米冬瓜蟹菇汤,味道特别的鲜美,乳白的汤中点缀着红绿,煞是好看。
儿子却开玩笑说,不过就是个海腥味吗!我说你怎么这么刹风景呀,真是缺少美感!读读朱光潜《谈美》你也许就能体会到了。
《谈美》读后感(8篇)

《谈美》读后感(精选8篇)《谈美》读后感(精选8篇)当细细品完一本名著后,相信大家一定领略了不少东西,记录下来很重要哦,一起来写一篇读后感吧。
千万不能认为读后感随意对付就可以,下面是为大家的《谈美》读后感(精选8篇),欢送大家分享。
“横看成岭侧成峰,远近上下各不同,不识庐山真面目,只缘身在此山中。
”一座平庸的山,一个看似胡涂不识庐山的诗人,却就在这种胡涂之中见出了庐山真正的美。
苏轼不似你,你远望庐山,望庐山之高峻,只说它的路途艰险,难以行走。
你远望庐山,望庐山之富饶,只说它的资源丰富,你更望了庐山之云的如梦如幻,却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。
假设人人皆是如此,美何在?一棵老古松,在伐木者的眼下,砍掉它获取利益便是它的归宿。
在科学家的眼下,分析,解析它的成份,理解它的种类便是它继续存活的理由和价值。
然而终是有像苏轼这样的艺术家们,他们静静望着这棵树,不去想它的价值有多大,只是默默欣赏着它的每片叶儿,每段枝条,看它们的美与独特。
他们仅仅是欣赏着这棵树的美,无所为而为似的看着它,渐渐沉浸在美的世界里,与树竟如同合二为一,看着树的他们,宛然正在被树望着。
而社会如同是大河流水,人不往前游,就会被生活推着走,于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位,又因此而谈着这个社会是多么不公平,更是天天想着钱是多么可贵,于是,你心如盘石,从外面打不开,从里面又是无法挣脱束缚,终究是打不开心扉,怎么能装得下真、善、美呢?你把实用性放在了第一位,有所为而为的去做每件事,最终却只是竹篮打水一场空。
于是你认了,认了艰难是大山,挖不走,也推不动。
然而在利益的驱动下,你澹然了,你忘了这座山本应拥有的漂亮,而是以仇视的目光望着它,只认为它挡了你的去路,却忽略了艰难暗地里对你的帮助,你并未用欣赏的目光去细细品味这座山,自然意识不到它的美,更想不到艰难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望,最终错过了登上山顶,一览山顶美景,获得成功的时机,岂不见笑于世人!对于成功过分的渴望,对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼,让你心生急躁,你敢于尝试的初衷终被扭曲。
《谈美》读后感6篇

《谈美》读后感6篇篇一:什么是美.这是一个很基本的问题,但不得不承认,我们大多数人并不知道它的确切答案。
一个偶然的机会,我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。
其实,从另一个方面来说,美并没有一个具体的标准,每个人对于美都有不同的定义。
在《谈美》一书中,朱光潜先生给了我们一个答案:美——是一种人生态度。
朱光潜先生是中国现代美学的代表人物,是开拓者和创新者,在美学领域是全国的权威,他主张美是主观性与客观性的统一。
他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。
在前言中,朱光潜告诉我们怎样学美学,但我认为更重要的在于,他对我们人生观的引导,如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路,难免有些曲折和崎岖险阻,要绕一些弯,甚至难免误入歧途。
哪个重要的科学实验一次就能成功呢.“失败者成功之母”。
失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。
在“艺术和实际人生的距离”中,有几句话写得很好:“种田的人常羡慕读书人,读书人也常羡慕种田人;”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇,所以俗话说:‘家花不比野花香’。
人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话,但是却把道理说得那么清楚,而且也用了几个简单的例子,让我们很容易接受。
朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。
其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题,考虑人家是怎么看我的,了解人家对我的态度;有时,也要了解到人家的生活方式适不适合我,而不是盲目的思考做决定。
大部分人都会因为盲目而错失良机,总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。
13封信,行云流水,读来浑然天成,却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。
每一封信都是那么亲切自然,知识在这种脉脉温情的态度中传达出来,其间没有美学中那种概念的堆砌,却使人们对美有了更深刻的认识。
美丽的人生一定有美的人生态度,所以,每个人多应读一读这13封信。
谈美的读后感(通用5篇)

谈美的读后感谈美的读后感(通用5篇)读完某一作品后,大家一定都收获不少,现在就让我们写一篇走心的读后感吧。
那么你真的懂得怎么写读后感吗?以下是小编帮大家整理的谈美的读后感(通用5篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。
谈美的读后感1这真是一本独特的书,讲“美”。
“美”,我们常常用到的形容词,但到底什么才是美,我想没人能够说得清楚,我也从来没有去思考过这一关乎哲学的问题。
本书的作者是我国现代美学的开拓者和奠基者之一朱光潜,全书从“谈美”为“免俗”、“人心净化”的目标出发,顺着美从哪里来、美是什么及美的特点这一脉络层层展开,娓娓道来,抒发了这位美学大师的人格理想、审美理想,提出了他的美学研究的理想目标,即“人生的艺术化”。
此书让我印象最深的就是开篇写到的我们对于一棵古树的三种态度。
园里的一棵古松,我们可以有三种不同的角度去看它:实用者的角度,如木匠,想着如何把它做成精美的家具;以科学家的客观角度,如植物学家,想着它是一棵叶为针状的植物,另一种则是以美学家的角度去观察,如画师,什么事都不管,只管审美,他所知觉到的只是一棵苍翠劲拔的古树。
以此可知这棵古松并不是一件固定的东西,它的形象随观者的性格和情趣而变化。
朱先生说:“古松的形象一半是天生的,一半也是人为的。
极平常的知觉都带有几分创造性;极客观的东西之中都有几分主观的成分。
”所以生活中其实从不缺少美,只缺少一双发现美的眼睛。
如果把这种美学经验和我们的生活联系起来,我认为这也是一种积极的人生态度,人生总是会有坎坷和挫折,当我们感到挫败抑郁时,和不把自己从这种落寞的情境中隔离开来,以一个第三者的视角去看待这些问题,说不定能够发现一个全新的视界,让你豁然开朗,拥有乐观积极的心态。
总之,这本书让我获益匪浅,让我学会试着用一种新的思维去看周围的一切。
谈美的读后感2美的本质是什么?怎样认识美?朱光潜先生认为,对于这一问题的解答,是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。
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读《谈美》有感
《谈美》一书作为美学入门名著,是由朱光潜先生采用书信体的形式为爱好美学的青年精心打造的。
全书从“要求人生净化,先要求人生美化”的理念出发,顺着美感态度的特性、艺术与人生的距离、美感经验与移情的关系、美感与快感、自然美与艺术美等问题次第展开,文字明白晓畅,充满了真知灼见,指引读者一条认识美学的“简捷不绕弯的道路”,自问世以来深受好评,被视为学术性与普及性兼备的经典之作。
纵览全书,从美学和哲学的角度分析,谈美是要达到人生净化这一目标,我认为应先了解美从何而来、美是什么以及美的特点。
首先,美是一个较为抽象的概念,正所谓仁者见仁,智者见智,即使是同一个事物摆在众人面前,在场的人看法自然各不相同。
因此,众人所看出来的现象也就多种多样了。
拿书中一个例子来说,同样一棵古树摆在植物学家、木商和画家眼前,他们得出的看法必定不同。
一棵古松,木材商是商业的心态去看,科学家是研究的心态去看,而画家用欣赏的心态去看,古松在不同人眼里映衬了三种效果,只有画家是从“美”的角度去看,用“无为而为”的欣赏眼光去看。
欣赏的同时,也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念,指引人们的灵魂、净化人们的思想。
由此可知,要具有审美的眼睛,才能发现美。
这棵古松并不是一个固定的形象,它的形象是随着欣赏者的思维和情趣的变化而变
化的。
各人所见到的古松,都是各人所产生的定向思维方式的反映。
可见,在欣赏一件事物时,极平常的知觉都带有几分创造性,而客观的东西之中又都带有几分主观的成分。
因此,在观察事物的过程中,要想发现它的美,就必须抛开其它因素,专持美感的态度去看它。
其次,要真正融入美的事物、美的作品,就必须达到物我同一,使自身性情得到陶冶,不落俗套。
《庄子?秋水》里有一个“濠梁之辩”的故事,说的是庄子和惠子在濠梁之滨游玩,庄子“推己及鱼”,感悟到鱼在水中遨游的快乐。
这个故事说明人往往是根据自己的经验来判断和了解外物的,这种心理活动也被称为“移情作用”。
我认为,在审美的过程中,应该推己及物、设身处地,在一些用理智无法判断和理解的地方发挥移情作用,才能与“美”和谐。
庄子能够看出鱼的快乐,正是人与人、人与物都有共同之处,所以他们都有俗话所说的通感。
假如庄子因为不是鱼,就无从知道鱼的快乐,那么世界上的每个人都要各自形成孤立世界,个体之间交流的缺失,会导致人与人以及人与物之中便无心灵交通可言。
所以,在欣赏外物的同时,可以把自身的情感,主观移动到外物身上去,推己及物,建立起一座心灵沟通的桥梁。
就人的美感经验而言,往往含有移情作用在里面,即人的情趣和物的姿态的回环往复。
首先,物的形象是人的情趣的返照;其次,人不但移情于物,还要
吸收物的姿态于自我,还要不知不觉地模仿物的形象,才能真正做到物我同一。
此外,在审美过程中要分辨美感和快感,只有明确二者之间的关系,才能使自身审美层次得到升华。
大部分人对“美”的认识存在误区,认为“美”就是指“好看”、“愉快”,我认为这种理解是不准确的。
首先,“美”的意象和实际人生中是有一定距离的;其次,在观赏这种意象时,我们处于聚精会神以至于物我两忘的境界,所以无意之中以自身情趣移注于物,以物姿移注于我。
结合上述观点,在我看来,美感和快感的分别在于:美感与实用活动无关,而快感则起于实际要求的满足。
比如,人饿的时候吃饭,在吃饭的过程中得到快感;
人口渴的时候喝水,在喝水的过程中得到快感;人寒冷的时候穿衣服,在穿衣服的过程中得到快感……以上种种使人愉快的感官,并不是起于“无为而为”的形象的欣赏,只是源于实际生活需要,所以并不能称其为美感。
“美”本身是不带有任何功利色彩的。
因此,对于美的欣赏要不带功利和实用的心态去看去理解。
美不完全在外物,也不完全在人心,它是心物婚媾后所产生的婴儿。
美感起于形象的直觉,形象属于实物范畴,直觉属于自我,但如果没有实物参照,直觉又无从活动。
所以,美之中要有人情,也要有物情,二者相辅相成,缺一不可。
以“自然美”这三个字为例,从美学观点看,是自相矛盾的,是“美”就不“自然”,只是“自
然”就还没有成为“美”。
为什么“情人眼底出西施”呢,因为恋爱中的对象
是已经艺术化过的自然。
美的欣赏就是把自然加以艺术化,即人情化和理想化。
艺术化的任务在于创造意象,这些所创造出来的意象一定是受情感饱和的,情感最易感通。
在艺术作品中,人情和物理要溶成一气,才能产生一个完整的境界。
人的情感是生生不息的,所创作出来的意象也是生生不息的;同时,艺术也是情感的返照,也有群性和个性的分别,在变化之中也要有不变化者存在。
美学作为一门艺术,和人生虽然有着一定距离,但很多方面却休戚相关。
过一世生活,好比著一篇文章。
抛开人生谈艺术的话,艺术就毫无意义,艺术是情趣的体现,而情趣源于人生;相反,离开艺术,人生也毫无意义,无创造、无欣赏的人生本就自相矛盾。
用朱光潜先生的观点来说就是“伟大的人生和伟大的艺术都要同时并有严肃与豁达之胜”。
从伦理的角度看一个人的人生,它就有善恶之分;从美感的角度看,它就有美丑之分。
从广义说,善就是一种美,恶就是一种丑。
美学作为一门艺术,它源于生活,又高于生活。
它注重的是人们品位之高雅,看重的是修身养性。
美学作为一门艺术,是情趣的活动,美的生活也就是情趣丰富的生活。
情趣越丰富生活也就越美满,人生的艺术化,也就是人生的情趣化。