手机摄影构图教程

手机摄影构图教程
智能手机把每个人都变成摄影师，随着手机硬件的进步、拍照应用的多样化，在日常生活中我们完全不再需要卡片相机，而是通过手机来拍照、编辑、分享，使得数字影像更具人文、生活气息。

手机摄影不同于相机摄影，其更加随意，器材的限制也更大，没有太多技巧性的东西，更多的是靠构图与创意取胜。

因此:
一、少就是多。

我一直认为这句话是摄影最经典的法则之一。

对于新手，明白了这句话可以迅速拍出满意的作品。

作为老手，明白了这句话可以打通迈向高手的大门。

在最开始接触摄影的时候，主题不够明确是一个大问题，而通过减法可以迅速的交代清楚主题。

而对摄影有了深入了解之后，有一个主题已是基本功，而如何用最少的画面元素构架起一个主题则是提升的门槛。

当然，“少”只是摄影的一种表达手法，这并不是说画面只能“少”，不能“多”，实际上，能够把画面繁杂的元素一一加以合理安排，也是一项非常伟大的能力。

举个例子:
看到这张场景，你会怎么拍,
如果你像上面这样拍，那就是路人水平，随手咔擦那种。

记住:少就是多～
这样拍出来实在太杂乱了:雕塑、建筑物、远处的建筑物、地板、绿化带…… 如果是掌握了一些构图法则的，可能就会这样拍:
这明显就能看出来一定的摄影水平了。

通过仰拍的视角，直接把地面的建筑物、地板等元素排除了，只保留雕塑、绿化带、天空，同时为了活跃画面，还加入了一个人。

但是，如果是一个更加成熟的摄影人，可能就会这么拍:
在前面的基础上，把绿化带排除，只保留天空和雕塑。

变化过程是这样的: 雕塑、天空、绿化带、建筑物、远处的建筑物、地板。

雕塑、天空、绿化带。

雕塑、天空。

而画面的变化就是图中那样。

化繁为简，少就是多。

因此，你在拍照片的时候，一定要想一下:是不是可以少
一点儿，再少一点儿,
二、低一点儿
面对这样的场景，你会怎么拍,
如果你拍成上面这样，那只能说是中规中矩。

平稳的水平线，三分构图，延伸线，还算合格。

但如果是一个成熟的摄影人，可能就会这么拍:
1、通过拉低相机的位置，使得水面的反射更加强烈，从而形成更加强烈的对称效
果。

2、通过裁剪，制造广角的视觉效果。

3、电动车则是点睛之笔。

4、通过垂直翻转，有电动车即将驶向云端的效果。

再比如，这个场景:
如果拍成上面这样，依旧属于中规中矩，没有多大亮点，但是似乎谁都能拍出来。

这时候，我们采用:
1、通过拉低相机的位置，让水面占据更大的位置(透视关系)，从而形成更加强
烈的视觉冲击。

2、制造水面波纹(为了激起波纹，我脚不停的在踏水)，让画面形成更加的水面
质感。

3、通过裁剪，制造更佳的视觉效果(16:9)。

4、通过镜头校正，制造夸张的视觉的效果。

5、通过减少车辆，强化画面重心。

三、节奏与韵律
什么是节奏与韵律,
简而言之:统一特征下的有序重复。

比如这幅图:
它就没节奏。

没有“统一特征”，也没有“有序重复”。

但我们这样拍摄也就有节奏了。

统一特征:线条
有序重复:渐变
也可以寻求交叉的节奏:
再比如:
这是有节奏感的，但是节奏感不强。

我们从下往上拍摄:
这样节奏感就更强了。

四、靠近一点儿
有时候，我们把手机拿近一点儿，不仅仅是为了拍微距，或者虚化背景(实际上
虚化能力也很有限)，而是为了:
更好的观察被拍摄的对象。

走近了你才会发现，原来还有这么大的世界～
这张照片也是手机拍的，谁知道是什么,
五、后期处理
后期处理是摄影中很重要的一环，我这里简单讲个例子。

这是一张暴雨图。

原图是这样的:
实际上，处理之后的图更加接近当时的视觉效果。

真的是黑云压城城欲摧。

对于这类图片的基本模型是:去雾——渐变滤镜我们先导入图片:
然后使用去雾:
可以看到，天空的细节一下子就出来了。

然后我们再新建一个径向渐变滤镜:
注意三个数值:
曝光:我们提高曝光，是为了获得画面的细节。

高光:我们之所以降低高光，是为了凸显出天空的细节。

羽化:羽化值越大，效果就越自然。

OK，经过上面两步，我们的调整基本上就完成了。

原图是这样的:
OK，拍一张图之前想四件事:
一、画面元素是不是可以少一点儿，再少一点儿,
二、是否有画面元素可以构成节奏,
三、手机是否可以拿低一点儿。

四、手机是否可以靠近一点儿。