白加黑减摄影技巧.
曝光补偿的设置原则，从入门到实战
曝光补偿的设置原则，从入门到实战曝光补偿，应当遵循“白加黑减”的原则，原因是，当我们拍摄浅色的雪景时，正确测光后，拍出来的雪却是灰，因此适当的增加曝光补偿，就可以拍摄到颜色洁白的雪，在拍摄深色对象时，尤其是纯黑的对象，相机很容易将其拍摄成深灰色，此时应减少曝光补偿，从而拍摄到纯黑的颜色，这就是白加黑减。
注意：这里指的白色并不是真正的纯白色，而是泛指那些颜色较浅，反光率较高的对象，同理，黑色也并不是只是纯黑色，而是泛指那些颜色较深，反光率较低的对象。
下面讲一下曝光补偿在实战中的典型应用：增加曝光补常的情况有：1.女性儿童的人像，曝光补偿增加+0.4EV至+0.8EV，可以拍出白皙的人像肤色，一百遮三丑，女生都喜欢肤色白，拍摄时，使用点对焦，对皮肤进行测光，得出曝光值，，然后再调整曝光补偿的数值就可以了。
当然如果要拍摄矿工、黑色人种，或要表现他们职业特征的人物时，就应该负值的曝光补偿，这样拍出来的皮肤色彩看上去颜色更深更饱和。
2.雪景，由于雪的光线反射率很高，会导致拍摄出的雪成灰色，拍摄雪景时，一般都要使用曝光补偿功能，来修正曝光，通常需要增加+0.5EV至+2EV档的曝光补偿。
当然雪景的面积很小，则无需进行曝光处理。
减少曝光补偿的情况有：首先讲解一下曝光对画面的影响，拍摄照片时，如果曝光越充分，画面中景物的颜色就越明亮，反之，如果曝光不足，则画面中景物的颜色会显得深暗浓郁，曝光参数的设置对画面的色彩的影响很大，因此我们想让拍摄对象的色彩看起来更浓郁，就要在正常曝光的基础上，适当的降低曝光补偿。
举例说明：如果拍摄的是蓝天，想让画面中的天空看上去更蓝，就可以通过减少曝光补偿来实现，而如果拍摄的是花卉，想让花朵的色彩更鲜艳，同理也可以减少曝光补偿。
下面讲一下如何利用利用曝光补偿增强剪影效果例如日落的剪影根据拍摄的场景，选择需要剪影的物体，设定一个曝光补偿的数值如-2EV首先天空中较亮的云彩进行测光，使这一部分的画面中正确曝光，细节层次丰富。
单反摄影技巧歌诀口诀口诀
1.测光笼统分三类，点测区域和平均。
平局测光万金油，曝光补偿加减勤。
区域测光拍局部，人像运动更精准。
点测专拍大反差，调整焦点放在心！2.快门速度有底线，焦距倒数用手端。
体育运动拍法多，随拍摇拍勤锻炼。
风光摄影更悠闲，滤镜脚架快门线。
烈日下面拍慢门，中灰密度打前战。
3.曝光补偿并不难，白加黑减记心间。
主体背景光比大，直方图表注意看！这表情！心满意足的样子！应该看看参数，它这么黑，曝光还正常，肯定它自己调了曝光补偿！！！！4.景深控制别害怕，狗头也能做虚化。
拍摄使用长焦端，光圈优先开最大。
相机物体距离少，景深范围就越小。
背景主体距离远，虚化柔和效果好！5.晴天拍摄光线强，风景曝光不要忙。
中灰渐变最有用，平衡光比是特长。
先要找准压暗挡，分对天地点测光。
调节构图动滤镜，平均侧光加补偿。
6.雾天拍摄不好办，颜色暗淡对比浅。
突出层次和变化，找准色彩兴趣点。
侧光拍摄光轨迹，剪影逆光更不凡。
后期调整对比度，曝光也要细把关！7.室外光线常多变，拍摄人像想周全。
顺光侧光防阴影，补光常备反光板。
逆光常用点测光，离机闪灯多实践。
位置背景和姿势，今天实在说不全。
8.夏季阴天雨绵长，防水防潮不能忘。
镜头加上遮光罩，遮蔽雨滴防损伤。
购买专业防雨罩，自制设备也无妨。
出门拍摄雷雨天，相机安全记心旁！9.家庭影棚很简单，两支闪灯加引闪。
灯头加上柔光罩，活用反光吸光板。
闪灯左右分别放，主副光比控制严。
相机手动调曝光，构图简洁求质感。
10.手动对焦别毛躁，对焦提示要用好。
上个世纪手动头，数码时代任逍遥。
曝光手动多试验，屈光调节不怕烦。
中德日俄老镜头，如今也能换新颜。
11.育摄影用长焦，恒定光圈速度高。
焦距加成非全幅，感光适当往上调。
灵活机动独脚架，单点连续好对焦。
设备局限求突破，慢门同样有味道。
12.风光摄影贵在稳，光圈收起用慢门。
外出常备三脚架，防抖关闭要留神。
设置预升反光板，有钱就买快门线。
手动对焦超焦距，谨慎驶得万年船。
13.平均测光有点笨，曝光补偿来助阵。
白加黑减通俗易懂解释
白加黑减通俗易懂解释
嘿，咱今儿就来好好唠唠“白加黑减”是啥意思！你看啊，这就好比
白天和黑夜。
白天的时候，光线那叫一个亮堂啊，到处都明晃晃的。
比如说你在大太阳下拍照片，这时候相机就容易把一切都拍得特别亮，甚至亮到有些细节都看不清了，对吧？这就像是白天的亮光太多了，
得给它减减，这就是“白减”。
咱举个例子，你在雪地里拍照，那雪多
白啊，要是不调整，拍出来的照片可能就只是一片白花花的，啥也看
不清了。
反过来呢，到了晚上，那可黑咕隆咚的呀！要是相机还按照平常那
样设置，那拍出来的不就黑乎乎一片嘛，啥都看不见啦！这时候就得
给它加点东西，让画面变亮一些，这就是“黑加”。
好比你在昏暗的小
胡同里拍照，不加点曝光，那能看到啥呀！
再打个比方，就像你做饭的时候放盐。
菜淡了，你得加点盐让它有
味道；要是盐放多了，太咸了，你就得减少点盐。
相机的这个“白加黑减”也是一样的道理呀！
你想想，要是不懂这个道理，那拍出来的照片不是太亮就是太暗，
多可惜呀！所以啊，咱得搞清楚这个“白加黑减”，才能拍出好看的照
片呢！
摄影可不就是这样嘛，得掌握这些小技巧，才能让照片变得精彩绝伦！咱可不能随随便便就按快门，得好好琢磨琢磨这些门道。
你说是不是？总之，记住“白加黑减”，你的摄影技术肯定能更上一层楼！。
单反摄影技巧歌诀口诀口诀
1.测光笼统分三类，点测区域和平均。
平局测光万金油，曝光补偿加减勤。
区域测光拍局部，人像运动更精准。
点测专拍大反差，调整焦点放在心！2.快门速度有底线，焦距倒数用手端。
体育运动拍法多，随拍摇拍勤锻炼。
风光摄影更悠闲，滤镜脚架快门线。
烈日下面拍慢门，中灰密度打前战。
3.曝光补偿并不难，白加黑减记心间。
主体背景光比大，直方图表注意看！这表情！心满意足的样子！应该看看参数，它这么黑，曝光还正常，肯定它自己调了曝光补偿！！！！4.景深控制别害怕，狗头也能做虚化。
拍摄使用长焦端，光圈优先开最大。
相机物体距离少，景深范围就越小。
背景主体距离远，虚化柔和效果好！5.晴天拍摄光线强，风景曝光不要忙。
中灰渐变最有用，平衡光比是特长。
先要找准压暗挡，分对天地点测光。
调节构图动滤镜，平均侧光加补偿。
6.雾天拍摄不好办，颜色暗淡对比浅。
突出层次和变化，找准色彩兴趣点。
侧光拍摄光轨迹，剪影逆光更不凡。
后期调整对比度，曝光也要细把关！7.室外光线常多变，拍摄人像想周全。
顺光侧光防阴影，补光常备反光板。
逆光常用点测光，离机闪灯多实践。
位置背景和姿势，今天实在说不全。
8.夏季阴天雨绵长，防水防潮不能忘。
镜头加上遮光罩，遮蔽雨滴防损伤。
购买专业防雨罩，自制设备也无妨。
出门拍摄雷雨天，相机安全记心旁！9.家庭影棚很简单，两支闪灯加引闪。
灯头加上柔光罩，活用反光吸光板。
闪灯左右分别放，主副光比控制严。
相机手动调曝光，构图简洁求质感。
10.手动对焦别毛躁，对焦提示要用好。
上个世纪手动头，数码时代任逍遥。
曝光手动多试验，屈光调节不怕烦。
中德日俄老镜头，如今也能换新颜。
11.育摄影用长焦，恒定光圈速度高。
焦距加成非全幅，感光适当往上调。
灵活机动独脚架，单点连续好对焦。
设备局限求突破，慢门同样有味道。
12.风光摄影贵在稳，光圈收起用慢门。
外出常备三脚架，防抖关闭要留神。
设置预升反光板，有钱就买快门线。
手动对焦超焦距，谨慎驶得万年船。
13.平均测光有点笨，曝光补偿来助阵。
白加黑减
曝光正确是一张好照片的必要条件之一，如何才能做到曝光正确？相机的测光？自己的经验？相信每个人都有自己的体会。
其中有一条法则相信大家都听过，就是“白加黑减”！什么意思呢？就是说，画面里白色比较多的时候，要曝光正确就有加补偿；而画面里黑色比较多的时候，要曝光正确就有减补偿。
有人就奇怪了，白色比较多的时候还加？不过曝了？黑色比较多的时候还减？不欠曝了？怎么恰恰相反的呢？但是事实的确就是这么奇怪，不信你可以试试看。
人像照，那么主体是人像（脸），还有背景，这个时候的白加黑减的运用，应该转换为人像（脸）和背景颜色之间的大小和反差关系来确定正补偿还是负补偿。比如一张逆光场景，往往背景会很亮，而脸很暗，那么很多人会说要正补偿，多给脸上打光。但我认为，这个不是完全正确，这个要看情况，一般有2种情况：1.给正补偿。就像大众想的一样，正补偿，但这种情况是有特定条件的，就是一般全身，半身人像，背景的面积远大于人脸部的面积，这个时候（也是大家经常拍摄遇到的场景）才使用正补偿；2.负补偿，这种情况，同样是逆光的情况，但是拍摄人物脸部的大特写，人物脸部的面积远远大于背景的面积，此时人物脸部是暗的，此时给稍许的负补偿，因为整个画面暗部面积远远大于亮部的面积，机器测光值会偏高，我们就给负补偿。
照相机自动曝光表，与反射率为18%的中灰色调基准进行对比并决定照相机光圈与快门的曝光组合。 在平时正常光线照射情况下，照相机都可以正确还原我们所看到的景物。因为在均匀的光线照射下，这些景物的综合反射率接近于18%的灰色调。 如果景物的光反射率超过18%，照相机就认为景物太亮（白）了，就自动减少曝光量，让景物呈现为光反射率为18%的灰色调；反之，景物的光反射率低于18%，照相机就认为景物太暗（黑）了，就自动减少曝光量，让景物呈现为光反射率为18%的灰色调
拍摄中出现了黑的不“黑”、白的不“白”怎么办？用用这4招
拍摄中出现了黑的不“黑”、白的不“白”怎么办？用用这4招无论是黑皮肤的模特吃白糖，还是白皮肤的模特吃黑糖，本质上就是同一场景里出现了黑和白两种极端的颜色，特别的黑和特别的白同时出现在同一画面里，这时候的拍摄和后期处理确实会带来一种挑战。
类似的情况很多。
比如同一场景中颜色深浅落差很大，浅色的与深色的服饰同时出现，比如白雪场景下人物或其他元素的色差，比如新娘的婚纱照，比如拍摄奋战在战疫情第一线白衣天使时，等等，这些时候我们就会面临“大考”。
遇上这类情况时，如果处理不当，就会出现黑的不够黑、白的不够白的结果，产生色彩还原的失真，或者不能反映拍摄者的主观创意。
处理这类问题的总体思路就是，尽量设置科学、拍摄真实、还原出事物的本来面貌；针对不同的对象确立是保“白”还是保“黑”，启用“有保有压”手段，放弃面面俱到的“追求”。
第一、自定义白平衡。
正常拍摄时，同一场景里同时出现极白、极黑的情况很为少见；一般拍摄时也无需很高的要求，大家都会使用“自动白平衡”来应对，这可以应对绝大多数的场景要求。
如果遇上极白或极黑或极白极黑的情形，我们首选的办法就是“自定义白平衡”。
自定义白平衡的方法说起来很简单，就是选择不同的色温值，经过几张、多张的试拍，直至发现拍摄的片子正好能够真实反映场景中的黑或者白，之后就是用刚才最为满意的一张拍摄时采用的色温值拍摄。
具体操作过程是，将白平衡调整至“自定义”，选择一个色温值拍摄，如果嫌大，向下调整，如果嫌小，向上调整；经过几张的试拍，总能找到一张是较为满意的，记住这个色温值开始你的“正式”拍摄；或者对着一张标准的黑色卡纸（或白色），使用类似的办法试拍，直到自己满意了是真正的黑（或白）为止。
这个过程说起来很容易，但是做起来还是很繁琐的，没办法，只要是你需要精细，就不能拒绝繁琐。
第二、尽量精准测光。
尽量精准测光，这只是理论上的说法，实际操作时反而没有这么复杂。
操作过程是，使用重点测光模式，充分信任相机，拍摄一到两张，然后比较判断，认为曝光不足，就启用曝光补偿，向右补偿；反之向左补偿，其实就是结合场景和创意，运用“白加黑减”手段。
白加黑减的补光原则
白加黑减的补光原则
“哎呀，这照片怎么这么黑呀！”我看着刚刚拍的照片，忍不住叫了起来。
那是一个阳光明媚的周末，我和爸爸妈妈一起去公园玩。
公园里的花开得特别漂亮，红的像火，粉的像霞，白的像雪。
我兴奋地拿着相机，这儿拍拍，那儿拍拍。
“宝贝，来，给我们拍张合影。
”妈妈笑着朝我招手。
我立马跑过去，对着他们按下了快门。
可是，等我看照片的时候，却发现照片里的爸爸妈妈脸好黑呀。
“这是怎么回事呀？”我疑惑地问爸爸。
爸爸看了看照片，笑着说：“这是因为光线的问题啦，你要学会根据光线来调整拍摄呀。
”
“什么是根据光线调整呀？”我好奇地追问。
爸爸耐心地解释道：“就像白天阳光很强烈的时候，拍出来的照片可能就会太白，这时候就要减少曝光；而像刚刚这种有点暗的环境，就要增加曝光，这就是白加黑减的补光原则呀。
”
“哦，原来是这样啊！”我恍然大悟，“那是不是就像我们画画的时候，亮的地方颜色就浅一点，暗的地方颜色就深一点呀？”
爸爸笑着摸了摸我的头：“对呀，宝贝真聪明，就是这样类比的。
”
我兴奋地拿着相机又开始拍起来，这次我按照爸爸说的，在暗的地方增加了曝光，果然拍出来的照片好看多了。
我开心地对爸爸妈妈说：“哈哈，我学会啦！以后我就能拍出美美的照片啦！”
看着我那高兴的样子，爸爸妈妈也笑了。
在那一刻，我突然觉得，学习新东西是一件多么有趣的事情呀，就像打开了一扇通往新世界的门。
我明白了，在生活中我们要不断地去探索、去学习，才能发现更多的美好，不是吗？
原创不易，请尊重原创，谢谢!。
白加黑减的曝光原则
白加黑减的曝光原则白加黑减，是拍摄整体偏亮（白）的场景时要增加曝光，拍摄整体偏暗（黑）的场景时要减曝光。
什么是“白加黑减”，“白加黑减”意思是拍摄整体偏亮（白）的场景时要增加曝光，拍摄整体偏暗（黑）的场景时要减曝光。
（通常只有在点测光的时候才应用这个原理。
中央重点测光和区域测光都不需要这样做，因为这两种测光模式首先已经考虑进去了全部场景的光强情况。
）摄影初学者会搞混白加黑减，认为场景已经很亮了，如果加曝光不是会过曝吗？同样，拍摄黑暗的场景还要减曝光，难道不会欠曝？会有这样的疑问，是因为不了解相机的自动曝光原理。
相机的自动曝光，是根据相机测光的结果来计算的。
而相机的测光系统，是有一定原则的。
这个原则的理论是18%反射率，只要记住一个结论：相机会把所有东西拍摄成灰色。
这个结论虽然不够严谨，但足够实用。
因为相机会把所有东西拍成灰色，所以如果你拍白雪，自动曝光的结果一定是“灰雪”（欠曝），所以要加曝光；如果你拍黑板，结果一定是“灰板”（过曝），所以要减曝光。
这就是“白加黑减”的道理。
所谓测光原理和18%反射率就是：我们可以看到物体、相机能拍摄物体，是因为物体能反射光线。
相机的测光系统，就是收集物体反射的光，来计算曝光量的。
但是，不同物体对光线的反射能力（反射率）不同。
相机无法判断物体具体反射率是多少。
因此厂家在制造相机时，必须设置一个统一的标准。
科学家认为自然界物体的平均反射率是18%，所以相机就用18%作为标准。
统一采用18%的结果，就是把所有物体都当作灰色对待。
一般的场景，大部分物体的反射率接近18%（或平均值为18%），相机自动曝光结果还比较准确。
但如果拍摄雪景或黑板这类反射率远大于或小于18%的物体，结果就完全不准了。
此时就需要人为地曝光补偿。
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什么是“白加黑减”曝光是相机的基本功能，也是摄影人与光线做的游戏。
正确理解曝光需要了解光比、宽容度、相机的曝光原理等一堆繁冗的理论，为了简化概念，前人便总结概括出“白加黑减”一说。
我在相同条件下各拍三张照片分别说明什么是“白加”和“黑减”。
相同条件指的是：光圈先决5.6，平均测光，阴天室内自然光。
P1 不作曝光补偿P2 加2EV相当一档P3 加4EV 相当二档P4 不作补偿P6 减2EV 相当一档P6 减4EV 相当二档为了形象直观的说明观点，我选择的是极端的例子，“白”指的是亮背景下的暗主体1-3P。
“黑”指的是暗背景下的亮主体4-6P。
1-3P可以看出：随着曝光量的增加，主体镜头盖的细节越加丰富，背景纸板的折痕因曝光过度逐渐淡化。
这便是“白加”的效果。
4-6P可以看出：随着曝光量的减少，主体照片形象的细节越加丰富，背景布的细节因曝光不足逐渐消失。
这便是“黑减”的效果。
这个方法适用于几乎所有门类的摄影。
加多少，减多少，取决于主体所占画面比例，以及现场的光照条件和采用的测光方式等等。
通常拍摄的主体约占画面的1/4,剩下的3/4亮过主体的理解成“白”，暗过主体的理解成“黑”，比如侧逆光的人像属“白加”，绿草丛中的一朵白花属“黑减”。
对白和黑的理解不是传统意义的黑白，准确的表述应该是明和暗，也就是说：被摄主体的亮度超过背景亮度时要减档曝光，反之则要加档曝光。
拍摄技巧之新人菜鸟指导超新人菜鸟虽然自己也是新人菜鸟一个，可是在坛子里发现，原本一些看来很平常的摄影常识问题，也有人不会。
所以，我就以一个新人菜鸟的身份，把自己了解的一些菜鸟技巧总结一下吧。
(由于是随笔，所以想到哪写到哪，如果有错误的地方，还请高人指教)一、最基本的，经常有新人拍的照片很模糊，就怪机子不好使。
其实很多人并不知道，要先半按快门，这样相机会自动调节对焦，之后再全部按下快门，拍出的照片就会很清楚。
这是最最最基本的常识。
二、在近拍特写照片的时候，一定要开微距，否则，被摄体会很模糊。
三、红眼问题。
是在黑暗的环境中，使用闪光灯后造成的自然现象，不是相机的问题。
解决的方法：尽量使用ISO模式，有「红眼减弱」功能的相机开启功能，或者后期用软件处理。
四、白色圆点问题。
也是闪光灯造成的。
由于，在镜头附近的漂浮颗粒(灰尘、花粉等)，在使用闪光灯后，呈现为白色圆点。
解决方法：照亮房间，尽量不使用闪光灯，多使用ISO模式。
其实，在夜晚，或较暗的环境下用ISO模式拍摄出的照片要比用闪光灯真实许多，闪光灯会发黄。
不过，ISO模式对相机防抖要求比较高，最好的方法就是使用三脚架，或者把相机放在平稳的地方，取景后用延迟自拍模式拍摄。
五、取景问题。
记得之前有同事借了别人的数码相机，外出旅游。
照片倒是拍了不少，可惜除了人物的大头像，还是大头像，背景一片模糊，所有的照片都没有体现出景点的「美」。
结果被同事们数落一顿。
其实，在拍之前，完全可以慢慢取景，试想一下，如果你看到屏幕上的效果都不觉得好看的话，那你还拍它做什么呢?另外，如果对自己的技术没有信心的话，同一个场景多拍几张，回来后挑最好的。
或者在不同的方位拍几张，也许会有一张给你意外的惊喜。
六、逆光问题。
在拍照的时候经常会遇到风景处在光源处，而被摄体正好背光，这样拍出的画面会使被摄体，看起来很暗，甚至根本看不清(比如人脸黑乎乎的)。
在这种情况下可以通过，使用闪光灯解决这种问题。
或者使用定点测光模式(我用的是T2，不知道其他相机是什么模式)，也可以解决这个问题。
不过，如果被摄体是透明的，在逆光下拍出的照片会是另外一种效果。
七、长焦镜头。
一般情况下拍摄无法靠近的对象的时候，我们会想到使用长焦镜头，其实长焦镜头还能模糊前景并在照片中去掉它。
比如在拍笼子里的动物时，就可以使用这种方法，去掉笼子。
好累哦。
在上班的时候偷偷地写这些，像做鬼一样。
好啦，就想到这些。
还请高人多多指教啊。
春节将至烟花焰火最简单实用的拍摄技巧作者：中关村在线高卓鹏责任编辑：窦瑞冬【原创】CBSi中国·ZOL 2010年02月11日[暂无评论]·简单实用的烟花焰火拍摄技巧爆竹声中一岁除，春节就要到了，辞旧迎新之时，燃放烟花爆竹早已成为国人庆贺新年的传统节目。
绚烂多彩，美不胜收，风华满天，这些常用来形容烟花的词语表达了人们对它的喜爱，然而，烟花转瞬即逝，很难被人们捕捉记录下来。
图为：绚烂的烟花曾经只能印在脑海中的美丽，现在能用相机留在胶片及数码感光元件上。
当数码相机早已普及，单反开始迈入寻常百姓家的今天，器材不再是问题。
拿着相机拍什么，变得更值得考虑。
拍摄烟花，似乎是一件比较有情趣，有挑战性的事情。
怎样用手中的相机拍烟花，方法其实很简单。
图为：绚烂的烟花人们常用的数码相机无非三种，全自动相机，带手动功能的消费类相机，单反相机。
首先，我们来看看用卡片相机等全自动DC如何拍出绚烂的烟花。
·烟花焰火拍摄技巧之DC篇用你手中的卡片机就能拍出漂亮的烟花，你可能不相信，以前尝试过的人或许拍出来是一片模糊的，毫无美感，觉得这很难，很深奥。
其实不然，笔者告诉大家几个拍摄烟花的技巧，只要熟记于心，每个人都能用手头的全自动小DC拍摄出绚烂的烟花。
·第一步，把你心爱的全自动小DC设置为烟花（焰火）模式。
此模式下，ISO（感光度）会自动设置为较低水平，避免过多的噪点及杂色，以使漆黑的夜空背景显得更纯净。
白平衡会自动设置为日光，烟花颜色会更显鲜艳；曝光时间自动设置为约2秒-4秒（视不同品牌不同型号而定），如果想要增加曝光时间，可以尝试调整曝光补偿（如有此功能），以在一次曝光中摄入多个依次盛开的烟花。
图为：相机设置为焰火（烟花）模式·第二步，需要一个三脚架。
不需要多高级，也不论高矮，只要能固定住相机即可，如果没有，也一定要把相机放在某个稳定而且安全的地方，不要手持。
为什么一定不要手持呢？因为在烟花（焰火）模式下，曝光时间会自动设置为约2-4秒。
以捕捉烟花从绽放到凋零的整个过程。
如此慢的快门，手持情况下，即便相机自带防抖功能，也不可能获得完全清晰的图像。
因此，把相机固定好，是拍摄烟花成功与否的重要前提。
图为：常见的各种脚架·第三步，准确判断释放快门时机。
在哪个时刻按下快门，有一个简单的方式你可以尝试，那就是事先充满电池，烟花表演开始后，随机按快门即可。
10张总会碰到几张，这个方法纯粹靠运气。
稳妥一点的方法是靠计算。
按下快门的时刻由两个方面决定，第一方面，相机快门延迟时间，第二个方面，烟花绽放时间。
（当然，如果当时天上烟花大片大片，请忽略这一步，直接按快门就好了。
）第一方面，相机快门延迟时间，是指按下快门后，到相机快门真正开启之间的时间差，普通小DC的快门延迟比单反要长很多，因此，了解你手中DC的这个脾气，对抓拍转瞬即逝的烟花，非常有必要。
一定要对你的相机快门延迟时间有个大概了解，确定个大概的按快门时间提前量。
教大家一个了解相机快门延迟时间的小方法，把相机贴在耳朵上仔细听，按下快门，然后听到相机内细微但清脆的“喀”一下。
这声音即为快门开启的声音。
然后你估计一下按下快门到听到响声大概多少时间，即快门延迟时间。
第二方面，烟花绽放时间。
不要相信自己的耳朵，当你听到jiu～的升空声时，其实烟花已经炸开了，按快门已经晚了，为什么呢？因为你站的距离较远，声音传播需要时间。
预计烟花绽放瞬间，可以用一场烟花表演的前面几个来找规律。
一般情况下，想要烟花炸开瞬间快门能恰好打开，需要在烟花炸开前1秒按下快门。
如果想要精益求精，就需要使用相机的2秒自拍功能以防止按动快门时所带来的抖动干扰，那么你还得再提前2秒按快门。
多试试，你就能把握准确。
图为：绚烂的烟花仅此三步，烟花的绚烂多彩就留在了我们的小DC之中，成为永恒的回忆。
是不是很简单。
今年过年如果有烟花表演，一定记得带上你的小DC和三脚架哟！·烟花焰火拍摄技巧之单反篇用单反来拍摄烟花，会更加方便和自由一些，画质也会比DC好一些。
笔者根据自己的实际拍摄经验，写下几点拍摄烟花的心得体会与广大摄友分享。
图为：鸟巢壮观的烟花1.一定要使用三脚架与小DC一样，除非你的内在是终结者那样的金属构造，否则请务必使用三脚架。
如果没有三脚架，也一定要把相机放在某个稳定而且安全的地方，不要手持。
2.用相对较低ISO值拍摄在胶片时代，ISO似乎从来都不是个问题，只跟胶卷有关系。
在数码相机身上，高ISO或长时间曝光所带来的噪点在目前是无法避免的。
用相对较低的ISO 值拍摄能够在慢速快门曝光后得到相对纯净的画面。
如果相机有长时间曝光降噪功能,请开启。
图为：绚烂的烟花3.不要用较大光圈使用大光圈,画面中建筑物的灯光会显得比较散，不好看。
而且最大光圈通常都不是分辨率最高的光圈。
在慢速快门下容易过曝,天空变得不够黑，烟雾也很显眼，无法突出美丽绚烂的烟花本体。
因此建议使用稍小光圈值进行拍摄。
笔者推荐使用F5.6-F10的光圈值。
图为：绚烂的烟花4.使用2秒延迟自拍模式拍摄三角架都用上了，我们当然要苛刻的对任何抖动说不。
使用2秒延迟自拍模式能确保快门开启时，相机不会因外力产生位移。
如果相机有快门线或者遥控快门，那会更灵活一些，但是在抖动控制上面，与自拍模式没有差别。
使用单反的朋友，最好把取景器的目镜遮住，防止光线由目镜进入机身干扰曝光。
需要注意的是，选择开启快门时机时，要把那2秒自拍延迟考虑进去。
图为：开启2秒延迟自拍模式5.准确的对焦在漆黑一片的夜空下，不要相信自动对焦。
建议先踩点，将焦点预先放在要燃放烟花的地方，然后试拍一张看看对焦是否准确。
如果燃放烟花的区域都是清晰的,请把相机镜头改为手动对焦.不要再动焦距。
如果隔较远距离拍摄，直接将相机设为手动对焦，焦点调至无限远即可。
图为：更改镜头对焦方式6.确定正确的曝光在烟花燃放前20分钟,先拍摄几张照片,来检验一下在固定光圈下需要多长时间获得准确的曝光。
调整拨盘至M档（全手动模式），先确定光圈，如用F10，然后尝试将快门调整至2秒，拍摄一张看看效果。
一般情况下，推荐一个比较常用的光圈快门组合，即光圈F10搭配快门2-3秒，但也要依据当时具体的拍摄环境，进行调整。
在最初的一两张烟花拍摄过程中调整参数至最佳。
7.正确的构图正确构图，需要你用心观察，使用广角头拍摄，构图会相对简单一些，即使构图稍微有偏差，后期裁切也能得到满意的画面。
使用长焦的朋友，先多多观察烟花绽放的高度，一般情况下，某种相同的烟花，燃放的高度是一致的。
所以，锁定前几个烟花绽放的区域，守株待兔即可。
在烟花摄影的最初过程中，能够清晰的记录下烟花，就算成功。
各位初次尝试的朋友，不用要求太过苛刻。
享受摄影创作的过程以及自我欣赏的结果，足矣。
8.其他有三角架，有相机，有耐心，不一定就能拍到美丽的烟花。