音乐基础教学中的听写训练

6、大小七度音程。旋律大小七度是一个八度内（除开八度）最富有动力性的音程，也时形成高峰的音程之一，小七度下行倾向解决，大七度上性倾向解决。和声大小七度音响不协和，其中大七度倾向性更为强烈，小七度稍平和一些。
7、三全音（增四减五度）。旋律增四减五度音程是最不稳定的音程之一，在旋律进行中，常出现不稳定音级到稳定音级的解决。如IV—III、VII—I。和声增似箭无毒音响不协和，倾向性强。在大小调内增四度向外扩张解决到大六度或小六度，减五度向内缩减解决到大三度或小三度。在不同的解决中，可以听出增四度较减五度明亮些，紧张度更激烈。不带解决的三全音难以听辨出是增四度或减五度，因为是同音异名，具有相同的音响效果。
（二）注意听写和声音程的方法和步骤
1、辨别音程的音箱类型。首先训练正确区分协和与不协和音程的音响，如极完全协和包括纯一、纯八度；完全协和包括纯四、纯五度；不完全协和包括大小三度、六度；不谐和包括大二度、小七度、增四、减五度；极不协和包括小二度、大七度。然后训练正确区分窄音程与宽音程，如大小二度、大小七度、大小六度等。
3、辨别和弦的音高。注意要熟悉和弦结构，正确判断出和弦的名称。
4、从下往上依次写出各音，并写出和弦标记。
谱例1：一个主音在调内构成的全部三和弦（以C音为例），其转位音响也在这十个和弦中。
谱例2：常见的五种原味七和ห้องสมุดไป่ตู้（以C音为例）
节奏听写训练要点：
（一）熟悉常用节奏类型及名称、形状、音响。
谱例3：常用节奏型及名称
音乐基础教学中的听写训练
视唱练耳是每一位音乐专业学生的必修课，是每一位有志于音乐的学生走进音乐王国的必由之路。视唱练耳包括“视唱”与“练耳”两项内容。视唱就是“视谱即唱”，即拿到乐谱不做准备就能准确、流畅的演唱出来，练耳就是“训练听觉”，也就是通过听辨、听唱、听写等训练，全面提高对音乐的感知力、记忆力、表现力和鉴赏力。
（一）在听写第一遍时，尽量记出所感受到的旋律的主要特征、调性、调式、节拍节奏、分句、主要音符等，大致划出小节数。
（二）在听第二遍时，准确划出小节数，根据所记出的旋律音符写出其余部分。
（三）在听第三遍时，修改完善所记录的旋律，默唱核对。
六、听写训练中需要注意的几个问题
（一）在整个听写过程中，要全神贯注，耳听、脑记、心唱、手写，准确记录每个符号。
1、在听第一遍时，尽量记出所感受到的节奏主要的特征、拍号、主要节奏型，大致划出小节数。
2、在听第二遍时，准确划出小节数，写出其余部分。
3、在听第三遍时，修改完善所记录的节奏，默念核对。
五、旋律所写训练
旋律是各种音乐要素的综合。听写时要求学生有较强的音乐记忆力和记谱方面的能力，被称作“练耳的综合”。听写旋律之前可以有一个准备的练习阶段，第一部是抄谱，第二步是默写，第三步逐步过渡到听记。在训练中，与前面一样，要坚持由浅入深、循序渐进的原则，有简单到复杂逐步提高。简单旋律弹奏一至二遍，复杂旋律弹奏三至六遍。以旋律弹奏三遍为例。
在听唱练耳的教学中，视唱训练与听觉训练有着密切的关系，而这就像是水和船，“水涨船高”。作为视唱练耳教学中的重点和难点，听写无论在教学还是考试中，都起着举足轻重的作用，应予以足够的重视。近年来，全国大多数音乐艺术院校的视唱练耳考试都加入了听写的内容，下面就来谈谈听写训练。听写就是将听到或记忆到的音乐用乐谱记录下来。听写能力形成的基础是听辨、模唱、及构唱等，因此，在教学中应不间断的加强听辨、模唱及构唱的训练。此外，还应该加强听写训练与乐理知识之间的联系，调动理性思维，进行逻辑分析。有了这些良好的基础后，再进行听写练习就不会感到特别困难了。
1、以四分音符为一拍
2、以八分音符为一拍
（二）注意听写节奏的方法与步骤
运用节奏型简写速记法。可以适当运用一些简化节奏型的方法记录听到的节奏，以提高节奏记谱的快速和准确。如可以先记符号在写符干符头，或者先记符头用间隔大致记出时值（….….. .），还可以用“V”型节奏图标速记法等。无论采用哪一种记录符号，都应该易认、易写、易记、易掌握。下面以节奏念三遍为例。
2、七和弦。包括大小7、大7、小7、减7、减小7（半减7）等，都具有尖锐紧张的特点。因为七和弦的下方音到上方音是不协和的七度音程。怎么来区分这些七和弦呢？例如，在常用的五种七和弦中，大小7和弦的音响是最为熟悉的，听辨时要注意它的基础是大三和弦，色彩明亮，同时又因含有三全音而带有较强的进行倾向。小7和弦给人一种温和、清纯的感觉。减7和弦因为含有两个三全音而带有较强的进行倾向，具有极强的不稳定感与紧张感。大7和弦与众不同的音响色彩在于它含有大七度—小二度，听上去既明亮又尖锐。减小7和弦（半减7和弦）听上去略干悲怆，似乎有些飘逸。当然，由于个人对音响色彩的感觉互有差异，因而借用一些名词来形容音响只能是一种借鉴，而不是一成不变的，最终不能代替自己的感受和体会。
4、纯一、纯八度音程。旋律纯一度是同度重复，不太“旋律化”；纯八度在旋律进行中具有广阔、大跳的特点，富有动力感。和声纯一度是合为一个音的音程，纯八度音响效果也是融合为一的特点。它们是和声音程中音响最协和的两个音程。
5、大小六度音程。旋律大小六度是宽音程，旋律六度的进行是大跳富有动力感，是形成高峰的音程之一，实际应用较多。和声大小六度音响协和，声音饱满。大六度色彩明亮，小六度较柔和、暗淡。有些类似与和声大小三度音程。
（二）注意听写和弦的方法和步骤
1、辨别和弦的性质。注意要从整体音响色彩上去分辨和弦，逐步掌握常见的四种三和弦和五种七和弦的结构与音响效果。
2、辨别和弦的位置。从和弦的音响特点辨别和弦性质后，注意转位于原位和弦色彩基本相同，但原位有力稳定，第一转位不如原位有力，第二转位更不稳定，第三转位最不稳定，最不协和；然后找到和弦的低音，判断它是和弦的根音、三音、五音或七音，确定和弦的位置。
音程听写训练要点：
（一）熟悉音程的音调与音响特点
1、大小二度音程。旋律大小二度是常用的音程，是调式自然音之间的级进连接，是平滑，自然而松弛的，是构成旋律的基础，它们给人一种优美流畅的感觉，其中大二度更优美，小二度的下方音具有导音性质，倾向性强。和声大小二度音响效果均不协和，其中大二度稍平和，小二度更为尖锐刺耳。
（一）熟悉和弦结构与音响特点
1、三和弦。包括大3、小3、减3、增3.大3和弦的基础是下方大三度，色彩明亮、协和、稳定。小3和弦的基础是下方小三度，色彩暗淡、柔和、有不稳定感。减3和弦的下方音到上方音是减五度，具有紧张度是不谐和的，有向内收缩度。增3和弦的下方音到上方音是增五度，紧张度更强烈是最不协和的，有向外扩张感。
一、单音听写训练
通常，教师要在钢琴上弹一个标准A1然后开始听写。为了加深对A音的记忆，可以弹奏记忆不同音区内的A音。每次听写训练开始前唱标准音，逐渐建立绝对音高感。另外，换可以通过背唱一些以A音为主音的旋律来加强对标准音的音高感。单音训练是音高训练的基础，是基础中的基础，一定要做大量的强化训练。只有这样，才为以后的音程训练、和弦训练及旋律训练等提供依据、条件。
2、辨别音程的具体度数与音名。在辨别出音程的音箱类型即音程的“色感度”帮助下，准确感觉出音程的两个音的唱名，也就是“音高感”，无论是相对音高还是绝对音高都可以，迅速将两种感觉归纳整理，最终得出正确结论。
3、写出正确答案。一般来说先写根音，后写冠音，最后写音程性质。
三、和弦听写训练
和弦包括三和弦与七和弦等，还有原位与转位之分。有了音程训练的基础后，进行和弦训练应该说不至于太难。
2、大小三度音程。旋律大小三度既不同于二度的级进，又不同于四五度以上的大跳进，它们富有动力，形成独特的小跳进效果。和声大小三度音响协和、饱满、大三度色彩明亮刚毅，决定了小调式的特性，是多声部音乐中最常用的音程之一。
3、纯四，纯五度音程。旋律纯四度上行形成坚定有力的音调感，使人感受到调的属音到主音，常见于和声终止式低声部的进行；旋律纯五度上行时，使人感受到调的主音到属音，给人一种柔和感。和声纯四五度，音响效果协和，两者相比，纯四度要严峻、生硬、呆板一些，如果位于和弦最下方，具有不稳定感。而纯五度较为开朗一些，色彩较柔和、鲜明。
（二）听写时心唱口不唱，加强内心听觉能力的发展。
（三）注意听写细节，记谱时要求谱面整洁清楚，正确规范，美观大方。
在训练中，要注意贯彻由浅入深、循序渐进的原则。首先在键盘中音区不带升降号的白键上听写，逐渐向两端音区扩展。当能够较熟练地听写出白键上的音之后，就可以按调的五度循环顺序逐渐加进#F、#C、#G、#D及bB、bE、bA、bD等音反复练习。
二、音程听写训练
音程包括旋律音程与和声音程，实际上，单音听写从莫种意义上就是一种旋律音程的听记。音程听写训练可以从旋律音程入手，逐步过渡成和声音程，为和弦听写训练打下坚实的基础。由于这一部分是非常重要但较难掌握的内容，往往很多初学者再此项听写中失误较多，因此掌握此项内容成为听写训练中的关键。只有对不同音程的性质和音响效果非常熟悉，才能听好和声音程。在平时训练中，要切实加强实际训练与听觉分析相结合。在听写和声音程时，可以要求学生在写出音程音位的同时，还要写出音程的性质，以加强感性和理性的认识。