古典舞手脚的基本形状和位置

手、脚的基本形状和位置
给位评委老师上午好，我是x号考生，我今天说课的题目是《中国古典舞基本训练中的第一节手、脚的基本形状和位置》接下来我会从教材分析，教学重点难点，教法，学法，教学过程这五个方面对本课进行说明。

一、教材分析：
中国古典舞训练是舞蹈课程中必不可少的一部分，它与芭蕾基训、民族民间舞组成了现在舞蹈训练中的三大训练板块。

中国古典舞则是以训练人的气息，韵律和肢体表现力为训练目的，对培养学生的乐感、舞感和动作表现力有着积极的作用，因此是舞蹈训练中的必要手段，这节课的主要内容是学习中国古典舞手、脚的基本形状和位置，是古典舞学习中最基本训练，学生只有掌握了基本手位、脚位和他们之间的常用变化，以及身体的一些基本动律，做到灵活运用，自主运用才能为今后学习中国古典舞打下扎实的基础。

通过这节课的学习，使学生初步了解和掌握古典舞的手位和脚位，并能够灵活的运用到今后的学习当中，提高学生舞蹈的感受力和表现力。

二、教学重点分析（学生在学习过程中应注意什么）
本节课是古典舞学习中最基本训练，学生只有掌握了基本手位、脚位和他们之间的常用变化，以及身体的一些基本动律，才能为今后学习中国古典舞打下扎实的基础。

因此，在训练时要要求学生正确把握手形的规格要领，强调手与整体舞姿的协调配合，并解决脚上重心的问题。

三、教学难点分析（学生比较难掌握的内容）
古典舞注重眼神与身段的表演，由于本节课是学生第一次接触古典舞，动作和眼神、造型与身体的感觉往往不能很好的统一起来，要做到“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合、形与神合”。

必须靠学生不断地去练习、体会、磨合，才能找到最佳状态。

所以这种训练是本节课也是整个中国古典舞课程中的难点。

四、说教法和学法：
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。

基于此，我准备采用的教法是口传身授法，反复练习法和创造法。

教师运用“口传”可以讲解动作，传授知识，渗透思想，充分发挥教师的主导作用，“身授”即示范，可以给学生塑造一个整体的美好的印象，有利于模仿能力的提高，反复练习法对于学生准确掌握动作要领必要手段之一，创造法，能够加强学生独立思考的能力，深入掌握舞蹈风格。

学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，首先运用镜子观照学习法，让学生习惯面对镜子观察自己，检验舞蹈学习情况；然后选择优美恰当的音乐，带动学生的情绪，最终实现情绪与动作的融合；最后采用回课的方式，培养学生课后自觉练习的习惯。

五、教学过程
为了完成教学目标，解决教学重点，突破教学难点，课堂我安排了一下6个环节：
1导入：介绍古典舞形成的过程，基本理论观点，风格要求，让学生对古典舞有个总体印象，使他们在美学追求上有个总体把握。

2授新课：分为讲授与示范两个部分
首先介绍手形脚形，手位脚位的基本形状名称，这样有利于学生从整体上的把握。

然后分解示范动作，并讲解每个动作的规格要领，学生跟学。

这里是本节课的核心。

基础打不好，就容易出现歪份儿，就影响了古典舞的韵律特征。

所以这个环节需要老师在仔细讲解的同时，注意观察每个同学的舞姿，遇到稍难的动作需反复示范，并采用逐个检查的方法，确保每个学生动作准确。

3分组练习、纠正错误：
在集体训练后，把学生分开练习，让他们相互观摩。

一是可以让教师的注意范围缩小，更精确地注意到每个学生身上易出现的错误。

二是让学生通过观摩自己发现错误，及时纠正。

4游戏
在经历了反复练习之后，设计一个小游戏不仅能提升学生的兴趣，还能对所学的新知识起到检验巩固的作用，达到在娱乐中学习的效果。

5实践
发挥每个同学的想象力用5分钟的时间，把10个基本手位的造型用自己身体的语言把他们串联起来，动作的先后顺序自由安排。

（学生们开始创编，播放古典音乐烘托气氛。

）
创编完毕，抽几个同学上来表演，首先予以肯定，再指出不足的地方，老师帮助其稍加修改，然后配上音乐全体同学一块来跟学。

这样即培养了学生们的想象力和创造力也为下一节课的学习打下了基础。

6总结
巩固知识点，规范课堂习惯，布置作业，这样有助于培养学生的舞蹈修养，提高他们学舞的自信心，督促他们课后联系，养成自觉的好习惯。

以上，我从教材分析、教学重点难点、教法学法、教学过程和总结四个方面对本课进行了说明，我的说课到此结束，谢谢各位评委老师。

（注：专业文档是经验性极强的领域，无法思考和涵盖全面，素材和资料部分来自网络，供参考。

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