木雕制作人物技巧
雕刻方法——人物
不同品种的雕刻方法——人物 2006-12-6 15:01:00 中国青田网人物亦是青田石雕的一大品类，尤其是传统人物的雕刻所占比重很大。
从技法上讲，花卉、山水类最为复杂，功夫最大，但就造型角度来看，却是人物最难。
本行艺人常常引用“做人难”这句人生处世的俗语比作人物雕刻之困难。
雕刻人物非但要具有真功夫的形似，而且要表现其思想感情的神似，欲得“神”更必须先有“形”，形神兼备才显其生动。
只有懂得形体的基本比例和运动规律，才能造“形”传“神”。
青田石雕的人物技艺，祖辈师徒都以口授、身教相传，并无文字传世。
石雕艺人数百年来植根于民间的土壤，与民间画工、塑匠的艺术实践息息相通，创作心得和技法多以口诀的形式相互沿用。
学艺方式是师傅带徒弟，以临摹为主，反复做一件产品，逐步形成一种程式化的造型和使用工具的基本功，这是经过无数前人在实践中反复锤炼的结晶。
诚然传统的程式和现实形象是不完全相符的，而且有很大的局限性。
但若是基本功过硬，对传统人物一套程式化的表现方法有一定理性认识的深度，达到心领神会，雕刻的产品仍会生动、传神，能更富于艺术趣味。
50年代石雕艺人开始注意人物的形体结构，又学习了一些“西洋”的雕塑造型知识，也创作一些现代人物题材。
为了创作的人物形象更有把握，又往往先进行泥塑稿的设计，这样便使青田石雕的人物造型在传统程式化的基础上大大前进了一步。
一、经常雕刻的题材青田石雕的人物以传统(古典)题材为主，其中又以神话题材为多。
这是由于我国悠久的历史，灿烂的民族文化，广大人民群众的欣赏爱好习惯和民间艺术的传统特点所决定的，其他民间造型艺术大多如此。
这与工艺美术晶的商品化也有一定关系。
石雕人物有宗教题材、神话传说、历史人物和文学名著中曲人物等。
戏曲故事也是雕刻创作的题材之一，如《西厢记》、《梁祝》、《白蛇传》等。
宗教题材主要是佛像，如释迦牟尼、观音、弥勒、韦陀、十八罗汉、四大金刚等。
佛像的雕刻虽然最为程式化，但雕者并非是对宗教的虔诚，买者亦不一定就是去供奉膜拜，大多数仍然是作为一种人物造型艺术而欣赏的。
桃木人的雕刻方法
桃木人的雕刻方法
桃木人是一种常见的雕刻工艺，也叫桃木雕刻。
它是一种在桃木上雕刻的手艺，具有色彩鲜艳，线条精致，造型优美，且不易褪色的特点。
桃木人的雕刻方法很多，其中最常用的就是用精密的机械工具和锉刀雕刻。
首先，原始形状的桃木人雕刻品要经过精细的雕刻工艺制作出来，这就要求雕刻者对桃木材料的品质有深刻的理解，对桃木性能、质感、结构等方面有深入的了解，这样才能根据桃木材料的性能，优化雕刻工艺，使其更加细腻、精美。
其次，要想制作出漂亮的桃木人，就需要有一种适当的雕刻工具，通常使用的是锉刀，它由锋利的刀刃和带有把手的支架组成，能够针对桃木的特性，对桃木进行快速、精确的雕刻，而且刀刃也非常锋利，能够很好地保护桃木的原有形状，让桃木人看起来更加精致，更有质感。
最后，在桃木人的雕刻工艺中，需要适当的抛光手段，抛光是桃木人最重要的一个环节，桃木的抛光不仅能够提高桃木的光泽度，而且还能保护桃木的表面，使桃木的表面更加平滑，更加光滑，同时也能够让桃木的色彩更加鲜艳，从而使桃木人看起来更加精致优美。
桃木人的雕刻工艺具有色彩鲜艳、线条精致、造型优美等特点，而且不易褪色，是一种很受欢迎的雕刻工艺，被广泛应用于家居装饰、艺术品制作等领域。
在桃木人的雕刻工艺中，需要有深刻的对桃木性能和质感的理解，需要使用适当的机械工具和锉刀，最后要合理的抛光，才能将桃木雕刻成一件精美的桃木人。
人头雕刻技巧
人头雕刻技巧
人头雕刻是一门复杂而精细的艺术，涉及到多个技术方面。
以下是一些常见的人头雕刻技巧：
1.熟悉解剖学：了解人体解剖学是人头雕刻的基础。
艺术家需要知道头部的各个部分的结构、比例和关系，包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等。
这对于创造更真实的雕塑非常重要。
2.捕捉表情和情感：一个成功的人头雕刻不仅仅是关于准确的解剖学，还涉及到捕捉表情和情感。
艺术家需要通过雕刻技巧来传达人物的情感，这可能涉及到眉毛、眼神、嘴巴等方面的微妙细节。
3.比例和对称性：确保头部的各个部分之间的比例和对称性是关键。
一些艺术家使用参考线或者比例测量工具来帮助他们在雕刻过程中保持正确的比例。
4.选择合适的材料：人头雕刻可以使用多种材料，包括陶土、石膏、木材、金属等。
每种材料都有其独特的特性和需要特定的技术。
选择适合你雕刻风格和目的的材料是很重要的。
5.使用适当的工具：雕刻工具的选择也是至关重要的。
不同形状和尺寸的刀具、刨具、锤子等工具可以用于不同的雕刻任务。
精细的细节可能需要使用更小的刀具，而整体形状可能需要更大的工具。
6.渐进式雕刻：许多雕塑家采用渐进式的雕刻方法，从整体形状开始，逐渐添加更多的细节。
这有助于确保整体比例和对称性，并且可以更容易地调整雕塑的方向。
7.观察和实践：雕刻是一项技能，需要不断的观察和实践。
仔细观察真实的头部、研究其他艺术家的作品，并通过不断的实践来提高自己的技能。
最终，人头雕刻是一项需要耐心和坚持的艺术，通过不断的实践和学习，艺术家可以不断提高他们的技能水平。
木偶人的制作方法
木偶人的制作方法概述木偶人是一种古老而受欢迎的艺术形式，它是由木头雕刻而成的人形玩具。
木偶人不仅可以作为装饰品展示，还可以用于戏剧、教育和娱乐等领域。
本文将介绍制作木偶人的基本方法和步骤。
材料准备在制作木偶人之前，首先需要准备以下材料： - 一根适合的木头 - 刀具（如小锯子、刨子、刀片等） - 砂纸（不同粗细的砂纸可根据需要选择） - 绳子或者线 - 着色工具（如颜料、漆、彩色笔等）制作步骤步骤一：设计与规划首先，我们需要确定木偶人的设计和尺寸。
可以画出一个简单的草图来帮助我们有一个清晰的想法。
这将有助于我们进行后续的操作。
步骤二：选择适合的木头根据所需的尺寸和形状，选择一根适合的木头。
常用的木材有橡木、松木和樱桃木。
确保选购到的木头没有瑕疵且质地坚固。
步骤三：切割和雕刻木头使用锯子和刨子先将木头切割成所需的长度，然后开始雕刻。
可以根据设计草图，先粗略地雕刻出木偶人的大致轮廓，再逐渐细化细节。
请确保在雕刻过程中保持手部和刀具的安全距离，以免发生意外。
步骤四：打磨木偶人的表面使用不同粗细的砂纸打磨木偶人的表面，使其光滑。
这将帮助我们在后续的涂色工作中获得更好的效果。
步骤五：给木偶人上色根据个人喜好，可以使用颜料、漆或彩色笔给木偶人上色。
特别是涉及到木偶人的表情和服装部分，需要运用颜色来突出细节。
步骤六：添加绳子或线最后，使用绳子或线来连接各个关节，使木偶人可以动起来。
根据所需的动作和姿势，可以根据需要增加或减少关节。
注意事项•制作木偶人需要注意安全，确保使用锋利的刀具时进行细心操作，以免造成意外伤害。
•在涂色过程中，确保颜料或漆涂抹均匀而充分干燥，以获得更好的视觉效果。
•木偶人在经过一段时间的使用后，可能需要重新上色或修复。
这是正常的，定期维护将有助于延长木偶人的寿命。
结论制作木偶人是一项有趣且具有创造力的活动。
通过选择合适的木材、精心雕刻和打磨、绘制细节并添加关节，我们可以创造出自己理想中的木偶人。
桃木人的雕刻方法
桃木人的雕刻方法1.工具准备为了进行桃木人的雕刻，需要准备以下基本工具：-桃木块：选择适合大小和形状的桃木块，它应该足够硬，有一定的密度和细腻的纹理。
桃木的颜色一般为浅红色或淡黄色。
-刻刀：可根据需要选择不同形状和尺寸的刻刀，常见的有平底刀、圆底刀、尖底刀等。
刻刀的选择要根据雕刻对象的大小和细节程度来确定。
-打磨纸：用于打磨木雕作品的表面，使其更加光滑和细腻。
-龙骨锉：用于修整雕刻出的桃木人的边缘和细节部分。
2.雕刻基本步骤-雕刻前的准备：首先，用钢丝刷清洁桃木块的表面，去除尘土和杂质。
然后，用铅笔在桃木块上草稿，画出桃木人的基本形状和细节设计。
-开始雕刻：根据草稿，用适当的刻刀开始雕刻桃木块。
先从整体大体轮廓开始，然后逐渐雕刻桃木人的各个部分和细节。
-注意细节：在雕刻过程中，要特别注重桃木人的五官、衣物纹理等细节部分的处理。
可以用细尖的刻刀刻划出眼睛、鼻子、嘴巴等特征，用刻刀、尖刀刻出服装上的花纹和纹理。
-雕刻过程中的调整：随着雕刻的进行，可以不断对桃木人的形状和细节进行调整和修改。
注意保持对称和平衡，使桃木人整体比例协调。
-打磨修整：当雕刻完成后，用打磨纸轻轻擦拭桃木人的表面，去除可能存在的粗糙和凹凸不平处。
然后使用龙骨锉对边缘和细节部分进行修整，使其更加光滑和完美。
-上色处理：如果需要，可以使用木质染料或颜料为桃木人上色，增加艺术效果。
可以选择适合的颜色和技法，涂抹、刷色或者喷漆等。
-上油保养：最后，用适合的木材保养油涂抹在桃木人的表面，增加光泽和防护作用，延长其使用寿命。
3.技巧和注意事项-熟悉刻刀的使用：不同的刻刀可以用于不同的雕刻部位和细节处理，熟悉刻刀的使用方法和特点，可以更好地完成雕刻工作。
-不急于一时完成：雕刻是一个需要耐心和细致的过程，不要急于一时完成作品。
可以多次调整和修正，直到满意为止。
-注意安全：使用刻刀时，要小心操作，注意不要伤到自己。
在进行较深的雕刻时，可以使用厚手套或者握柄保护手部安全。
木雕的基础雕刻技法技艺（魏君丽雕塑艺术工作室）
木雕的基础雕刻技法技艺（魏君丽雕塑艺术工作室）第一节木雕的材料与工具一、黄杨木的特性和产地黄杨木生长于我国四川、湖北、云南、贵州、浙江、江西、安徽一带山区的茂林崖隈之间，属黄杨科，中年常绿，生长缓慢，一百年树龄的树干直径仅10厘米许，黄杨木可能是用材树种中生长最为缓慢的一种，故有“千年矮”之称，及“千年黄杨难做拍”（乐器中的一种拍子）之说。
黄杨木在历史典籍中有许多的记载。
李时珍在《本草纲目》中写道：“黄杨生诸山野中，人家多栽插之，枝叶攒簇上耸，叶似初生槐芽而青厚，不花不实，四时不凋。
其性难长，俗说岁张一寸，遇闰则退。
今试之，但闰年不长耳。
其木坚腻，作梳剜印最良-----”黄杨木的砍伐最佳期为白露秋分过后，进入冬季时节，这时树木的水分往下，被砍伐来的黄杨木自然干燥后不易开裂。
黄杨木新切面一般呈鲜黄色，几十年或几百年呈浅褐色泛黄。
黄杨木料的选用，从外表很难识别好与不好，只有切出开端面，才能看出木质的优劣。
大部分的黄杨木里面有瑕疵，或者因发霉后带有黑色文理，所以对雕刻者来讲，做出来的作品没有一点瑕疵是很难得的极品材料。
一般作品或多或少都有一点瑕疵，如果用整块黄杨木取料来做作品，1吨材料利用率只有30%，而这30%中，又90%有瑕疵，所以黄杨木雕作品材料出现瑕疵是非常正常的，无瑕疵的作品其价格要比一般作品高出几倍。
我们通常在公园或庭院中种的盆景黄杨木，要经过百年，几百年的风霜雨雪，成材后才能雕刻人物、木梳、和家具镶嵌。
这种盆栽的黄杨称作小叶黄杨，有的地方称瓜子黄杨。
黄杨科树种有4属100种，在我国的南方西双版纳密林中，生长着许多大叶黄杨，树大而高，如同灌木。
大叶黄杨生长较陕，生长轮明显，质地不如小叶黄杨坚韧，大叶黄杨易裂、易霉，其最大的直径有40~50厘米。
大叶黄杨有水黄杨，色如白桦木，有些水黄杨树心端面有虫孔，黑色透底，只能开料使用。
用于人物雕刻的黄杨木主要来源于湖北、云南、四川等地，湖北神龙架出产的黄杨木质量上乘，其质坚腻，文理细密，切面呈浅淡黄，树皮薄，与其他地产的黄杨木相比，同样大小尺寸的材料，湖北的黄杨木要沉重许多。
木雕人物眼睛雕刻技法
木雕人物眼睛雕刻技法眼睛是木雕人物作品中的关键部分，它能够为作品增添生动的表情和灵气。
在木雕人物眼睛的雕刻过程中，需要注意一些技法和细节。
下面，我将为大家介绍一些常用的木雕人物眼睛雕刻技法，希望能对大家在木雕创作中有所帮助。
首先，眼睛的形状是整个人物表情的关键，因此在进行眼睛雕刻之前，我们需要确立好作品的表情意图。
不同的眼睛形状会传达不同的情感，如喜悦、愤怒、忧愁等。
在设定眼睛的形状时，我们可以先在木材上用铅笔勾勒出大致轮廓，然后再慢慢地在雕刻过程中细化。
其次，眼睛的表情不仅仅通过形状来表现，还可以通过瞳孔的大小、位置和表面细节来刻画出更多的情感。
常见的眼睛表情包括充满生气的眼神、呆滞无神的眼神以及迷茫、欣喜等。
在雕刻瞳孔时，我们可以运用雕刻工具，像是小刨刀、雕刀等，精细地去刻画。
可以根据眼睛的表情和角色的性格来调整瞳孔的大小和位置，使之与表情相得益彰。
另外，眼睛的光线反射也是需要注意的地方。
在木雕人物眼睛的雕刻中，我们可以通过刻画光线反射的位置和强度，让眼睛看起来更加生动。
通常来说，光线反射的位置位于瞳孔上方的适当位置，而强度则取决于光线的明暗程度。
利用雕刻刀具细致地雕刻出光线反射，能够使眼睛栩栩如生，增加作品的立体感。
再者，色彩的运用也是营造生动眼睛的重要部分。
在木雕人物眼睛雕刻完成后，我们可以运用木蜡颜料或者色彩油来上色。
通过合理运用颜料，可以使眼睛的表情更加鲜活和真实。
根据具体需求，选择适当的颜色和工具来上色，同时要保证上色过程稳定且均匀。
综上所述，木雕人物眼睛的雕刻技法需要注重形状的表达、瞳孔的细致刻画、光线反射的刻画以及色彩的运用。
通过合理的运用这些技法，我们可以创造出更具生动、立体的木雕人物眼睛作品。
当然，在实际的创作中还需要不断地探索和实践，才能逐渐熟练掌握这些技法并形成自己的独特风格。
希望本文对大家在木雕人物眼睛雕刻方面有所启发，祝愿大家在木雕创作中取得更好的成就！。
雕刻口诀
雕刻口诀：人物比例全身七头最相宜，身三腿三脚是一。
肩宽为头两个长，臂宽一五不必疑。
头面双目中间取，面阔五分眼占二。
手按下颌与眉平，眉鼻横平与耳齐。
人物表情若要笑，眼角下弯嘴上翘。
若要愁，嘴角下弯眉紧皱。
若要善，观音面。
若要奸，三角眼。
若要恶，眉眼鼻口挤一撮。
人物五官雕刻技法口诀1.人物头相口诀头相双月横中间，正面三停分五眼。
脸盘有方亦有长，头形有扁亦可团。
若要学好雕头术，定要注意各种脸。
2.人物脸形区别口诀传统脸型八字分，田由国同月甲申。
再加一种叫风字，两腮大如风字形。
田字头睑形扁方，由字上尖下方形。
国字头脸四方面，同字长方美精神。
目字头睑形状长，甲字上方下尖形。
申字头脸两头尖，八种脸形要细分。
胖人多数风由脸，瘦人大都目甲申。
美女头脸如瓜子，不是甲形便是申。
武将两腮定要大，腮大颈短风字形。
文官睑形多方正，一般要刻国同形。
八种头脸牢记住，加刻表情就传神。
3.刻人物嘴巴形状口诀人物嘴巴个个有，嘴唇有薄亦有厚。
上唇鼻下稍凸出，下唇颏上稍退后。
笑露牙齿嘴角翘，愤怒时节紧闭口。
喜怒哀乐形各异，只有得心才应手。
注：嘴巴为何对人物的表情很有关系?因上唇比下唇厚而出些，笑时两嘴角即上翘，怒时，嘴唇紧闭而挂。
4.刻人物眉毛技法口诀人物眉毛两边分，好比八字倒翻身。
眉毛形状有多种，眉间距离齐鼻根。
男人眉浓眉骨凸，女子细眉超眼睛。
喜怒哀乐眉皆动，种种表情莫看轻。
5.刻人眼睛口诀人物眼睛最重要，不能大来不能小。
男女老小各不同，七情变化要细瞧。
男人英俊龙眼美，女人娇娆凤目俏。
老叟眼睛覆凹形，儿童两眼圆如铃。
刻眼先小后渐大，防止刻废无精神。
6.刻人物鼻子口诀欲雕鼻子先要大，欲刻眼睛先要小。
忽视以上二关键，鼻难放大眼难小。
人物鼻子有高低，鼻子大小不一齐。
男人鼻子高且大，女子鼻形狭且细。
有人鼻梁向外突，有人鼻梁向内低。
表情鼻子不大变，变化虽微要注意。
注：鼻子、眼睛是人物面部的主要部位。
刻鼻子时，要先大后小。
刻眼睛时，要先小后大。
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东阳木雕的打坯技艺作为一个打坯的高级技师，必须做到以下几点：1、理解领会设计的画意，同样的图案要分清高、中、低不同档次作品的要求，因材施艺，打坯定型。
2、按照设计图稿刷样的线条动刀用凿，在整个打坯过程中做到物象轮廓分明，雕纹清晰，凿头清爽。
3、在保留平面的基础上分清景物近远关系，根据不同的厚度和深度来确定层次，使作品具有立体感。
4、无论人物、花鸟、走兽都要处理好前后、左右、上下的呼应关系，不能顾此失彼，不相协调。
5、在处理背景和树叶等景物时，须根据近远和虚实的需要，既要顾全整体，又要灵巧变化多样。
6、在打坯过程中，先要把大块面、层次、整个图样确定，再行局部施工，必须循序渐进，不要急于求成。
7、发现设计中的不妥之处，打坯时要灵活机动，合理改进，按木雕的特点施工，争取良好的艺术效果。
以上七点是我们在打坯时应当坚持的一些基本工艺原则。
究竟如何在打坯过程中坚持和掌握好以上这些原则呢？除了打坯艺人必须具备一定的设计基础知识和修光基础知识之外，我觉得要特别注意下列事项：1、工具按照老师傅的经验，只要看他的工具就能知道他的技艺水平。
一般打坯工具需要50件左右，包括钻条型凿和铁箍型二类。
打坯以中钢凿为主，在用凿时，要保持正而直，使周围保留部分不受震动，分清层次。
用正口凿来打坯不妥，因对保留部位震动大，打坯分层和块面又须用反口凿。
要按照画面的需要选择工具，不能随意替代，必要时，还得研制某些专用工具来提高打坯工艺的表现力。
对初学打坯者，在工具方面的要求千万不能马虎，无论在工具的数量和质量方面，无论在工具的磨制和保管方面，都须有一定规矩。
2、分层次和分块面分层次要根据不同的花板图稿而定，有的图稿要分四层，也有分五层、六层的，也有只分两层的。
不论有几层可分，在花板雕刻时要从最底下的一层开始。
花板是从低到高，图稿是从远到近，与脱地从近到远，从高到低相反。
例如普通箱花板一般分三层：第一层是远山，第二层是中间的树，第三层是最近的人物，层次分明，主次明确。
如人物和风景重叠时，要服从人物，突出人物，在不影响其他物象的情况下，尽量把在人物旁边的背景物象雕得低些，其他物象和人物没有高低矛盾的，能保留平面的，需尽量保留平面，以增强立体感和深度感，同时也增加牢度。
又如树林、假山、楼台亭阁等物象，不分前后，能保留平面的都要保留在平面上。
浮雕如果层次分得不当，就会缺乏深度，发挥不了木板的深厚的雕刻效果。
凡属前面的物体千万不能刻掉平面，远的物体在深浮雕中可以雕掉平面。
初学者要注意前面的物体不能雕得太圆，如前面的雕得很圆，却把后面的中景和远景的压扁了，这样会影响画面的纵深感和空间感，所以在分层次时，先要看清楚图稿画面有多少层次，要目视预测分出各层之间的深浅度，然后再动手雕刻。
雕刻时还要注意不要单刀直入，突破各层界限，因为板料的厚度总是有限的，在处理背景层次中能够留高点的一定要保留高点。
除房屋外，层次的处理要有凹凸，使画面有变化。
分块面就是要在分层次后使花板立体化，分块面是根据各层板料的厚度而进行，首先分大块面，然后再分小块面。
一般物体都先分三向面，使用蝴蝶凿，采用小斧锤打雕刻，在分层次的基础上来分块面。
例如人物中的头部脸型可分左、中、右三向面，然后再分出五官的小面。
五官要以鼻梁为中心线，分出左右斜向面，再以两眼间连成横线面，以两肩为高点，两眼也留高点来分面；再以鼻下为横线，留嘴唇为高点，进行分面，使五官形体面分得一清二楚三明白。
3、雕刻技法东阳木雕产品中一般以平面浮雕为主，圆雕为辅。
平面浮雕分薄（浅）浮雕和深浮雕，要根据花板的厚度和应用部位的需要来决定。
打坯中的分面、层次、高低、远近呼应都是按照一定的比例而定，薄浮雕往往从近而远，必须保留平面。
薄浮深度一般为2至5毫米。
薄浮雕虽薄，但要有立体感，所以雕画面必须刻线严谨，往往一毫米的深度就能表示出高低、远近和透视关系。
薄浮雕应压低比较远的景物来为保留平面的部位服务，加强透视效果。
在处理人物方面中，头部不应去掉平面，应保留安排五官的材料。
深浮雕就不同，它不是强调以线为主，线面结合。
恰恰相反，要反映以面为主，面线结合，所以强调保留平面，不伤整体，发挥面的作用。
在打坯开始时应根据图像需要，把远景的树叶，或者亭子的翘角保留一点，不能全部压低。
通过保留和镂空的巧妙配合来体现花板的深度和多层次。
除平面浮雕外，还有一些图像造型需要用到圆雕技法。
圆雕的雕法比浮雕难度更大，要求更高，技术性更强，需要一定的绘画基础知识和设计能力。
圆雕的要求是结实、凌空，能多角度欣赏。
圆雕首先要考虑立体感，无论是人物、树木、花鸟、走兽，把他们的面向、走向、动态、转折、相互交叉等均应按大小比例安排妥贴，要把主要一面造型的粗坯先雕刻好，再把局部进行分解，将各个部位穿插恰当，要注意到前后、左右的空间，不能出现较大的空隙，如有一面出现空隙太大，就要用背景来弥补，使画面内容显得充实、丰满。
在圆雕的处理过程中，还要掌握好作品的程控范围和欣赏者的视线角度，保持整体艺术效果的统一和谐。
如果图像在仰视角度，人物打坯的头部要往下看，头部形象要突出一点。
如果是属于平视角度，则要在花板的正面上下功夫，人物脸部以正面向为妥。
如果是属于俯视角度，那么人物头部一般要向上，头部形象不能过高。
4、花朵打坯先要分面，安排层次。
花叶要四面延伸，花杆要在花叶中间，这些皆为一般常识。
花朵打坯的关键在于花瓣的形象，以及花叶的组织和变化。
设计者只是提供平面上的线条，花朵花瓣的雕刻成功，不仅仅是设计师的努力，更需要打坯艺人的功夫。
打坯艺人要根据不同的花朵，不同的角度，不同的开花时间来组织花瓣。
一般作品中盛开和部分展开花朵的比较多。
花朵打坯在分面后，要先考虑花蕊的位置。
盛开花朵外围的一二圈花瓣不要大于刚开放的花瓣，因为外面花瓣太长太大，会造成向外倾效果，影响了整朵花的完美。
花瓣组织时，要安排从瓣，要有耙子叉，要富有变化，一朵花中花瓣组织不能有同样的交叉和卷折。
花朵打坯中要特别注意两点：一是花瓣都要从花蕊底部中心长出；二是正面不能用圆凿卷得太薄，不然会缺少质感。
花瓣花叶要紧凑，正面要有深度，反面可以舒缓一点，这样的话，一朵栩栩如生的花坯才能脱手而出。
5、人物打坯人物打坯难度最大、要求最高。
决定作品质量好坏的是人物脸部的表情。
人物脸部打坯首先是把画面的方向、角度把握好，再根据花板的深度来分面，决定“三定五眼”的位置。
“三定”就是从额骨的发脚到下巴分成三等分，一般以鼻子作为三等分的基准。
“五眼”就是以眼位基准，正面是三只眼睛的阔度，两侧各是一只眼的位置。
打坯时切记这一点，否则易造成脸型左右不均，眼睛高低不平，鼻子不正等问题。
在处理“三定五眼”后，再用稍圆凿把鼻子的位置定妥，而后把额骨的发脚和鬓发的发脚固定下来。
若是仕女打坯，应先把发结和头饰处理好，这样，整个头部的基本形象就形成了。
然后，就要着力处理好不同人物的表情。
在整个脸型角度确定后，首先雕凿眼睛，再雕凿鼻子，最后是嘴巴。
五官完成后，再进行下巴大小的处理，以求脸型的完美。
关于各种脸型的打坯，幼儿的脸型特点是：脸型应圆一点，五官稍集中一点，鼻子要翘一点，下巴也应圆润一点，额骨可以凸一点，但不能出现眉骨，眼圈可与眉骨相平。
成年人要以“三定五眼”为标准，男青年要有英俊的神态，眉清目秀，额骨颇大，眉骨明显，眼不能细长，嘴略大。
老年人的肌肉比较松驰，眼较凹，鼻较大，下额骨比较突出，眉骨略高。
女子脸型，古今有别，处理方法各异。
唐代仕女特别丰满，鼻子又长又细又小，嘴也较小，但发结高耸，头饰华美艳丽。
在仕女打坯时要根据脸型的变化来确定五官。
至于人物脸部的表情，一般都以喜、乐为多。
喜脸要求“眉开眼笑”，即眉毛骨要放松拉开，眼稍细长，嘴不能合得太紧，嘴角稍稍往上翘，一般中青年基本上可采取这种处理方法。
怒脸的表现手法与宋代武将的表现手法差不多。
眉骨要锁得紧，眼睛要大而圆，可凹得深一点，鼻子略短，嘴巴紧闭，嘴角可往下斜。
哀脸表情没精打采，一般处理为眉毛骨和眼睛视线往下斜，鼻子拉长，嘴微开，嘴角偏下，颧骨不能大而高，整个脸部肌肉放松且适当拉长，这种表情比较少见。
乐脸表情较多，要在“三定五眼”时稍集中一点，颧骨往外拉，鼻翼处用小圆凿卷一下。
6、打坯一般都是先处理好头部，再处理身体部位。
人物身体打坯可分二步进行：先决定人体的动态趋向，转身程度，要掌握好正面和侧面的比例，处理好局部和整体的关系，对大的动态线和平脚的趋向线，不能简单地按画面线条直接作为标准线，应按形态深度和活动方向来决定标准线。
因画线通过深浅处理后，丰富了侧面，要谨防忽略正面，主次颠倒。
人体轮廓粗坯完成之后，再雕刻衣褶。
木雕中的衣裙形态要有松有紧，有长有短，有深有浅，有虚有实，应运用不同凿子和技法，巧施工艺。
要学会小凿当大凿，大凿当小凿，或平卷，或半面卷，刀法不断变换。
若光靠一支凿平刻衣褶，线条容易僵硬。
打坯是继设计之后的一项极富个性、极富创造性的劳作。
以上介绍的技法，仅属打坯工艺的一部分。
为了成功制作一件木雕工艺品，打坯艺人必须不断提高自身素质，开动脑筋，前顾及设计，后有利修光，因材施艺，因稿定型，唯有如此，才能在你的刀凿之下完成传世精品。