绘画老师教学心得

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美术老师教师心得体会

美术老师教师心得体会

美术老师教师心得体会(实用版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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美术教师教育心得体会大全5篇

美术教师教育心得体会大全5篇

美术教师教育心得体会大全5篇美术教师教育心得体会大全1随着教育的改革,素质教育的渗透,新课程标准下的美术课不在是从前那样,老师在上面教,学生在下面画的场景,而是在课堂上以学生为主体,让学生感知、体会、想象、探索学习,让学生学中有乐,乐在其中。

让学生体会美术课的乐趣。

美术是一种人类审美认识和审美创造的产物,它体现着社会的和个人的审美观念和理想;是利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象,作为人民之间交流审美信息的手段;是人类文明发展的重要的标志之一。

所以上好一堂美术课是不容易的。

它需要老师根据对学生的了解,对课前的精心准备,以及课堂的精心创造和课后的反思等等,都要做全面的思考。

一、按照不同的年龄特点,进行不同的教学处于小学阶段,每个年级的学生有着不同的特点,这也是我们小学艺术教育中必须重视的要素。

在整个小学阶段,学生的学习美术的兴趣不够稳定,认识也不够,这就需要我们老师去掌握和了解学生的年龄特点,才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。

低年级的学生由于刚进入学龄初期,对学美术完全没有概念,这就需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。

高年级的学生对美术学习以有一定的自觉性。

所以在教学实践中,我深刻体会到:各个年级的学生有着不同的认知能力,应该根据年龄特点进行教学。

根据新课标的要求和我对学生的了解,我把美术教育分为三个阶段。

第一阶段(1—2年级):尝试不同的工具教学,用纸以及身边容易找到的各种材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

通过欣赏作品和对身边事物的观察,大胆的说出自己的感受。

采用游戏教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。

第二阶段(3—4年级):初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,通过媒体教学激发学生丰富的想象力和创造能力。

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解手工制作方法,进行简单的创作设计。

欣赏美术作品进行口头描述和学用美术语言进行简单的评价。

美术名师心得体会及感悟(实用19篇)

美术名师心得体会及感悟(实用19篇)

美术名师心得体会及感悟(实用19篇)(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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美术老师心得体会(精选10篇)

美术老师心得体会(精选10篇)

美术老师心得体会(精选10篇)美术老师心得体会(精选10篇)当我们心中积累了不少感想和见解时,马上将其记录下来,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。

你想好怎么写心得体会了吗?以下是小编收集整理的美术老师心得体会(精选10篇),欢迎大家分享。

美术老师心得体会1初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。

多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。

以下是我在教学中的心得体会。

一、教师本身要有创造性的思维意识,鼓励同学们进行自由构思创造譬如在和学生一起做手工,一起画画的同时,不断引导他们去尝试新的东两,鼓励同学们能用多种材料和方法,在表现作品时不拘泥于一种方式,鼓励其“试试看”,在充分唤醒了他们潜意识,创造力的同时渗透理性的指导。

只有允许同学们自由创作,开放学生的思维,才有可能充分的发挥他们的艺术潜能,打开他们的想象大门,使其创造性思维得到很好的发展,让学生们大开眼界,激发了学生的学习兴趣,活跃了课堂教学。

二、教师要善于创造一个优美的环境,运用各种方式,激发学生的创作兴趣俗话说兴趣是的老师,培养兴趣则是形成创造能力的前提。

要培养学生的创造兴趣,教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感,重视毎一个学生个性的表现及艺术创作,只有这样学生的创新意识才能得到激励,萌发创作动机;只有这样才有利于营造广阔的空间,激发学生学生的热情。

我在教学中,始终坚持为学生创造优美的学习环境,营造轻松愉快的学习氛围。

我的做法是,善于灵活运用现代化的教学手段,如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时,我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演,在调动课堂气氛的同时,活跃同学们的积极思维,接着我又播放时装表演的视频,让同学们在欣赏中得到启迪,激发灵感,这样就抓住了学生注意力,充分调动了他们学习的积极性,在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了,活跃了课堂。

美术教师心得体会(精选4篇)

美术教师心得体会(精选4篇)

美术教师心得体会(精选4篇)1. 美术教师心得体会之一:激发学生的创作潜力美术教师的使命是引导学生发掘和激发他们的创作潜力。

在教学过程中,我发现每个学生都有自己独特的想法和风格,而我的责任就是引导他们将这些创意付诸实践。

为了激发学生的创作潜力,我不断鼓励他们勇于尝试,不怕失败。

在课堂上,我经常组织学生进行艺术创作实践,让他们从自身的生活、情感和经验出发,创作属于自己的作品。

同时,我也鼓励学生多观察、多思考,通过欣赏大师作品培养他们的审美能力。

在评价学生作品时,我坚持以积极的态度给予肯定和鼓励,并提出具体建议指导他们进一步完善作品。

通过这种方式,我希望学生能够感受到自己的进步和成就,从而更加积极地投入到艺术创作中。

2. 美术教师心得体会之二:培养学生的创新思维美术教学不仅仅是技能的传授,更重要的是培养学生的创新思维。

在我的教学实践中,我注重引导学生思考艺术作品背后的意义和创作理念。

为了培养学生的创新思维,我鼓励他们从不同的角度去审视事物,尝试不同的表现方式。

在课堂上,我常常给学生出一些开放性的问题,让他们自己去思考、探索并找到最合适的答案。

同时,我也鼓励学生进行跨学科的思考,将艺术与其他学科相结合,创作出更有深度和意义的作品。

在教学实践中,我经常利用艺术家的作品和创作方法来激发学生的创新思维。

通过欣赏和研究大师们的作品,学生可以了解到不同的艺术表现形式和创作思路,从而拓宽自己的视野,并在创作中尝试新的表达方式。

3. 美术教师心得体会之三:培养学生的艺术鉴赏能力作为美术教师,我认为培养学生的艺术鉴赏能力是非常重要的。

艺术鉴赏不仅可以让学生更好地欣赏和理解艺术作品,还可以提高他们的审美能力和艺术参与度。

在教学中,我注重培养学生对不同艺术形式的理解和欣赏能力。

通过多角度的解读和分析,学生可以更好地理解作品的内涵和艺术手法,并能够发表自己独立的见解。

为了培养学生的艺术鉴赏能力,我经常举办艺术展览和参观,引导学生观赏各种类型的艺术作品。

美术教学实践课心得体会(3篇)

美术教学实践课心得体会(3篇)

第1篇作为一名美术教师,我深知美术教学实践课对于学生美术素养的培养和审美能力的提升具有重要意义。

在参加本次美术教学实践课的过程中,我收获颇丰,现将心得体会分享如下。

一、激发学生兴趣,培养学习热情在美术教学实践中,我发现激发学生的兴趣是提高教学效果的关键。

为了让学生更好地投入到美术学习中,我尝试了以下方法:1. 创设情境:在课堂教学中,我运用多媒体技术展示美术作品,让学生在欣赏的过程中感受美术的魅力,激发他们的学习兴趣。

2. 融入生活:结合学生的生活实际,设计富有生活气息的教学内容,让学生在熟悉的环境中感受到美术的价值。

3. 注重互动:鼓励学生积极参与课堂讨论,发表自己的观点,提高他们的审美能力和创造力。

二、注重教学方法,提高教学质量在美术教学实践中,我认识到教学方法的重要性。

以下是我总结的一些有效教学方法:1. 启发式教学:通过提问、引导,激发学生的思考,让他们在探索中发现问题、解决问题。

2. 案例分析法:选取具有代表性的美术作品,分析其创作背景、技法特点等,帮助学生提高鉴赏能力。

3. 实践操作法:鼓励学生动手实践,通过绘画、手工制作等活动,提高他们的动手能力和创新能力。

4. 合作学习法:组织学生进行小组合作,共同完成美术作品,培养学生的团队协作精神和沟通能力。

三、关注个体差异,实施分层教学在美术教学实践中,我意识到每个学生的兴趣爱好、绘画基础、审美观念等方面都存在差异。

为了使每个学生都能在美术课堂上有所收获,我采取了以下措施:1. 个性化教学:针对学生的个体差异,制定不同的教学计划,满足他们的个性化需求。

2. 分层教学:将学生分为不同层次,针对不同层次的学生制定相应的教学目标,确保每个学生都能在原有基础上得到提高。

3. 鼓励创新:鼓励学生发挥自己的想象力,勇于尝试新的绘画技法,培养他们的创新精神。

四、加强师生互动,营造良好氛围在美术教学实践中,我发现良好的师生关系对提高教学效果至关重要。

以下是我总结的一些经验:1. 尊重学生:尊重学生的个性,关心他们的生活,建立和谐的师生关系。

最新美术老师教学心得感悟(七篇)

最新美术老师教学心得感悟(七篇)

最新美术老师教学心得感悟(七篇)最新美术老师教学心得感悟(七篇)篇一下面是小编为大家整理的,供大家参考。

实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础,包括衣、食、化、行、用的工艺品类,实用价值是这类工艺品的主要价值,审美价值是作为辅助价值存在的。

下面小编给大家带来2023美术教学教师心得感悟,希望能帮助到大家! 2023美术教学教师心得感悟1时间犹如白驹过隙,飞逝而且不复返。

总要到写教学总结才恍然期末将至。

茫茫碌碌的半年,作为一名新的美术老师,我虽然没有值得称道的大成绩,但是在这半年时间里还是有不少收获,很多美术教学的新方法、很多提高学生学习兴趣的手段、很多引导学生思考创造的心得。

为了今后更好地开展工作,弥补这一学期教学中的不足,更好地完成教学任务,在这里对我这一学期的教学工作做一个小小的反思总结。

这一学期,虽然参加了不少活动,但是我按时保质地完成了本学期的美术教学任务。

在教学过程中我非常注意激发和培养了学生的美术学习兴趣。

课堂上也努力开发学生对美的感知力,提高学生的美术素养,让学生在我的启发下主动地去体验美术课程的美感。

但在教学中仍然存在着很多问题,我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,又在一次次实践的检验中寻找答案。

一、课前的准备在教学中,为了上好每一堂课,本人坚持每讲新课之前必须作好充分准备,教学中应用优秀的教学课件,大大拓展学生的视野,提高他们的学习兴趣。

比如在《做笔筒》这一课里,我准备了精心制作好的笔筒,应用了漂亮的课件。

有时为了让课堂更有氛围,我在课件中插入了好听的儿童歌曲,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。

但美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。

除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

二、课堂教学课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

美术老师教学心得9篇

美术老师教学心得9篇

美术老师教学心得9篇美术老师教学心得1本学年我担任一二年级的美术教学工作,低年级的学生,他们的世界是天马行空的,他们想象力丰富,天真,富有童真童趣。

但同时他们纪律差,理解能力相对较弱,动手能力也较弱。

如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。

一、好的课堂纪律是上好课的关键每学期第一节课,我都是重点讲解我的课堂要求:课堂纪律、课前准备,课前准备包括学具准备和课前课本分发。

美术课和其他的课堂不太一样,一旦你的美术工具准备不齐全,不带,那么你的作品就呈现不出来,而且我们的美术工具又特别繁多。

老师的第一节课一定要讲到位,并且和班主任及时做好沟通!其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律,例如:老师说我是小太阳,同学们说我是向日葵。

这是我们课堂的日常用语。

学生在回应老师的同时坐坐好,看向老师。

总而言之,不管高年级还是低年级,一定要讲解好课堂要求。

二、兴趣是最好的老师情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的`方法了,这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键,但是要特别注意的是,方法、内容的选择上,老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。

例如《相同图样排排队》一课,我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入,通过绘本闯关方式,渐进式的让学生明白排排队的好处,排排队的方法。

这本绘本特别有趣生动,而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。

所以,我的结论是,选择围绕教学目标且直观的方式导入,在引导学生兴趣的同时,解决教学重难点。

三、学会观察低年级学生作画,往往都是依靠头脑中的记忆表象作画,粗略的观察后就开始作画。

所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。

上学期的《虾和蟹》,这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》,我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等,并注重在观察中让学生使用多种感官感知,更好的认识客观事物。

当然,观察能力的提高不是一蹴而就的,需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。

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绘画老师教学心得美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法,是实现教学目的的方式和手段。

下面给大家整理的绘画老师教学心得体会范文五篇,希望大家喜欢!绘画教师教学心得范文1上好每一节美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。

但初一有一部分学生上课积极性不高。

我经常在思考这个问题,如何来调动他们上课的积极性,让课堂既活泼生动,又能“收放”自如呢?我在一次次思考与实践的检验中寻找答案,要充分利用好课堂,提高学生上课的兴趣,就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用,互相渗化、融合。

保持课堂内容的新鲜感,提高学生的参与性,让他们做课堂的主人。

今反思如下:1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面,提高到美术文化学习的层面。

要创设一定的文化情境,使学生加深对美术文化及文史知识的认识。

如我上《漫画》课时,没有单纯教学生如何画漫画,而是让学生了解、思考环境保护问题。

“三毛”所处的生存背景和社会问题,渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。

学生有参与、思考,发表不同看法,课堂气氛活跃,在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。

2、加强了美术与其他学科的联系,培养学生综合思考问题的能力。

如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识,不局限于美术领域里的知识传播。

3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化,未用多媒体教学手段,未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。

特别是上欣赏课和技法理论课时,容易单调、枯燥、乏味,不够形象生动,怎样把乏味的教学内容,让学生学得有滋有味,这是多年来让我感到“头痛”的问题。

思考暂时的办法有几个:一是借鉴“先学后教”的教学模式,让学生先自学、阅读、思考,后在黑板上出示思考题,引导学生思考大方向。

二是尽量多准备一些形象的资料,化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。

三是让学生多参与,多发表意见、见解、疑问。

老师尽量不讲出答案,由多个同学回答甚至是争论出来,锻炼学生思维能力和思辩能力。

这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话,扰乱课堂纪律,关注这部分人的表现,维持正常的教学秩序,这时候老师就要“一心二用、眼观六路,耳听八方”,这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。

从长远考虑,我也在思考更换一些生动有趣,能调动学生学习的积极性、参与性的内容。

因没有这方面的经验,有待在实践中检验。

绘画教师教学心得范文2中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。

一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的《徒手画校园》的素描,连续着上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。

美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。

如在上初二《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。

为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。

接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。

然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

二、实物写生将提高学生兴趣。

例如一年级《徒手画校园》一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。

让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。

最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。

三、欣赏与技法相结合。

初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。

审美能力的提高仅仅_学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。

在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。

二、梅花。

三、竹子。

四、鸟。

按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。

学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。

通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。

四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。

绘画教师教学心得范文3曾经听过一堂这样的美术公开课,教材内容是初中二年级第二册《标志设计》。

教师在讲这一课时,课前先布置学生进行社会调查,找一找生活中的标志并分类。

上课时改变了学生的座位编排,由单独排座变成小组合作的形式。

教师从讲台上走下来,改变讲台上的控制者形象,和学生共同探讨问题:“怎样理解标志设计?;你喜欢哪些标志设计作品,为什么?;结合实际生活中所见谈它的特点。

”教师采用分组公开记分的方式,鼓励学生小组讨论,积极探索,大胆表现。

有的说标志是公司企业的形象标识,设计是“设想和计划”;有的具体举例说,设计是由思维引发出的并通过计划实施的过程;还有学生说标志设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称,应用在交通、金融、通信生活中等等。

虽然在讨论的过程中也有错误的答案或偏激的争论,但是课堂气氛非常活跃,有的学生从实际生活所见娓娓道来,有的从个人的理解评论其他同学的观点,并已经初步有了自己的思想。

老师在课堂中始终追随学生的思路,参与其中并给予提示,及时支持或肯定学生战胜自我,参与讨论。

教师的鼓励态度给了学生正面的导向,教学的结果是同学们兴趣盎然,课堂气氛活跃,对标志概念有了自己的认识,完成作业积极并有自己的创意,他们甚至带着讨论的问题打算在课外去寻找答案。

课堂发展处于自然生发的状态。

通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发现,教师的行为改变,可造成相异的教学效果,其内涵却是教育理念和教学目标的不同。

现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西。

如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现,把知识讲透,学生被动接受,也许从短期效果来看,学生学会了,但从发展的角度看,学生失去了自我探究的习惯。

虽然美术新课程有了新的标准、新的教材,但至关重要的是新的教学过程。

教学过程会深深影响到教学内容,过程到头来会比内容更起作用。

这中间美术教师非常关键。

美术教师对调整自己教学行为自觉与否,直接关系到美术新课程能否真正有效实施。

绘画教师教学心得范文4经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。

”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。

那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。

我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。

一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合20__年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。

在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。

让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。

所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,3我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

4在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

5做合理的评价,获得学生的信赖。

学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。

为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果!绘画教师教学心得范文5美术新课程标准体现素质教育的重要性,注重实践性,注重生活与艺术联系。

中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为造型、表现;设计、应用;欣赏、评述;综合、探索;四大学习领域。

造型、表现;设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质,综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求、研究创造,运用综合性知识技能去制作。

新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。

学生作为学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而教材内容则是固定的、静止的,为学生学习增加了障碍和困难,这时,教师的作用就是根据学生的心理、生理的特点,注入体验性学习的方式和方法,使教学内容成为具有趣味和充满活力的各种学习活动。

体验性学习方式是丰富多彩的,各种体验学习方法既是独立的又相互联系。

我们在美术教学中应以教材的内容和学生的需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性。

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