走进温江,感受中国西部石文化博览会【川派盆景篇】
阿坝70_年发展成就的现代化篇章
阿坝70年发展成就的现代化篇章│文本刊全媒体记者章梦晗在汶川县映秀镇的一处半山，几处茶空间叠错相缀，其间坐落着一处石垒建筑，背靠茶园。
从边处走过隐隐闻到一丝松烟香夹杂在这处青山绿水中。
这是当地西路边茶（藏茶）传统手工制作技艺的传承地，首批四川省非物质文化遗产项目体验基地茶祥子映秀坊。
这里的主理人蒋维明并不是本地人，但他却称映秀为自己的第二故乡。
2008年汶川特大地震发生时，蒋维明的父亲在青城山后山被困，依靠当地老乡们的帮助才得以平安归家。
带着这份感恩，蒋维明来到汶川参与震后重建工作，见证了汶川的新生。
2012年，汶川县政府邀请蒋维明到汶川映秀镇发展非物质文化遗产：蒋维明以制茶人的身份入驻映秀非遗创意园。
如今，在阿坝州，处处可见蒋维明这样的创业者。
自然地理资源丰富的阿坝，草原辽阔，雪山耸列，江河纵横，是长江上游重要水源涵养地、黄河上游重要水源补给区，也是国家重点生态功能区。
9月4日，“壮丽辉煌七十年感恩奋进新阿坝──阿坝藏族羌族自治州成立70周年”新闻发布会在成都举行。
会上，阿坝州委副书记杜海洋介绍了建州70多年来，其经济格局所发生的巨大的变化。
对于当地人来说，守着青山过苦日子的局面逐渐被打破。
全州在守住生态红线的前提下，大力发展生态经济，在“两山”理念的引领下，阿坝州逐渐实现绿色环境与经济发展之间的平衡，探索出一条阿坝州独具特色的经济发展松潘县黄龙景区的牟尼沟二道海。
（姜跃斌/摄）26之路。
不仅使清洁能源、生态工业蓬勃发展，还实现了生态农业、生态旅游等产业有机结合，带领百姓脱贫致富。
这个秋天，廉政瞭望·官察室记者再走阿坝特色经济发展之路。
忍冬花开又相见“那时我走在映秀的山间，看到茶树在天地间茁壮成长却无人采摘，他们静谧而蓬勃的生命力打动了我。
我想我有责任将这里的制茶技艺与文化传承发扬。
”蒋维明接手当地的茶园之前，这里有着一批老茶人，在2008年地震中，茶厂受创，这批老茶人失去了赖以生存的工厂，只得另谋生路。
川派盆景：自然之美与文化传承
2024年第2期现代园艺1川派盆景的起源、特点与风格1.1川派盆景的起源与发展四川地区以其独特的自然环境和山水景观成为盆景艺术发展的重要地区。
四川地区历来就有丰富的园林文化，尤以成都为代表。
在古代，成都的园林建设非常兴盛，形成了独特的园林风格和造园技艺，这为后来的川派盆景奠定了基础。
山水画在中国艺术史上占据重要地位，四川地区的山水画家们对盆景艺术产生了深远影响。
他们将山水画中雄浑壮丽、奇峰异石的意境融入到盆景创作中，使川派盆景具备独特的山水风格。
在四川地区拥有丰富的奇石资源，尤其以峨眉山和青城山等地的名石闻名。
川派盆景艺术家善于选择、利用奇石，通过精心的摆放和塑造，使其成为盆景作品中的重要元素，增添了自然与山水的氛围。
川派盆景在技艺传承与创新中逐渐形成了自己的特色[5]。
一方面，川派盆景继承了中国传统盆景的基本技法和审美理念，注重整体构图、形态美感等方面；另一方面，艺术家们不断进行实践探索，将自然景物的特点和四川地区的文化元素融入到盆景创作中，形成了川派盆景独特的风格和韵味。
川派盆景以都江堰为最具特色的产地，中国古代人们爱好盆景，甚至可以追溯到南北朝时期。
文人刘勰[6]（公元465年－公元520年）在《文心雕龙》里曾说：“酌奇而不失其真，玩华而不堕其实”。
从南北朝时期到唐代，盆景艺术逐渐发展完善，成为一种独特的艺术形式，并在后来的历史时期得到了广泛的传承和发展。
如今，盆景作为一种重要的园林艺术形式，不仅在中国，也在全球范围内受到了广泛的欣赏和推崇。
川派盆景的历史与起源可以追溯到明代。
据了解，川派盆景最早起源于都江堰附近的安龙镇，该地区地理环境独特，拥有得天独厚的自然资源和园林文化传统，川派盆景在当地得到了广泛的发展和传承。
川派盆景的形成离不开当地人民的智慧和努力。
安龙镇的盆景艺术家们通过对自然景观的观察和模仿，逐渐形成了独特的造景手法和技艺，他们注重表达自然山水的韵味和意境，并将其融入盆景的设计与制作中。
温江文化馆
温江文化馆——非物质文化遗产非物质文化遗产是一个民族智慧与文明的结晶，是人类文明和世界文化多样性的体现，是传承民族身份的活态文化基因，是培养民族认同，促进民族团结，凝聚民族力量的宝贵财富。
保护、传承和发展非物质文化遗产，是世界各民族共同的文化使命。
保护和利用好非物质文化遗产，有利于增强文化认同感，增强社会凝聚力，激发人的创造力，温江有着丰富的非物质文化遗产，加强温江非物质文化遗产的传承和保护，对于继承温江传统文化，丰富温江文化内涵，提升温江城市形象有着重要意义。
本小组通过对温江文庙等具有悠久历史的文化地域进行实地探访，充分了解并感受了温江非物质文化遗产的魅力。
下面我们将对温江一些非物质文化进行介绍，其中包含武术、传说、文艺表演、民间技艺和习俗等种类武术武术则有属峨眉皇令派武术，峨眉皇令派武术是峨眉武术五花之一。
主要拳种有火龙拳、四平拳、蹲桩拳。
其中尤以火龙拳为皇令派典型套路。
皇令派套路特点：手法是以擒拿短打，挨肩挤靠、关提、圈、盘、怀阴肘，莲花掌、压扣手为主要特点；拳法是以凤眼锤、掏锤、鸡克锤、直锤为主要特点；步法是以长三脚、八字型、蛇型步、兔儿脚为主要特点。
民间文学民间文学则包括金马河传说、鱼凫传说和连二里市传说。
其中金马河传说说的是流经温江的金马河，金马河是岷江的正流，是温江人民繁衍生息的地方。
在这个传说中有着很多美丽动人的故事，如“金马奔腾”、“金马配金鞍”、“赵巧开业凿金马河”、“玉石堤的由来等传说故事既叙述了金马河神奇的由来，更说明了人们为治理金马河河道，利用金马河资源为人民服务的斗争事迹。
治理水患特别是治理金马河河道是温江人民千百年来的重要内容，由此而来演绎出来的故事，表现出来的斗争精神和智慧，无不是历史文化的一个特殊现象和组成部分。
鱼凫传说也是温江传说中比较有意义的一个，因为温江是古鱼凫王朝的发祥地之一，鱼凫传说故事很多，流传很广的就有“鱼凫王大战饮马河”、“鱼凫架桥”和“鱼神节的由来”等、每年的三月十六为鱼神节，人们都有到河里去放河灯的习俗，这个就是为了纪念鱼凫王奋勇保护自己的都城鱼凫城的故事，此外温江区万春镇的鱼凫村史前遗址已被列为国家级重点文物保护单位。
中国盆景的派别及代表作品
中国盆景的派别及其代表作品一、苏派盆景苏派盆景是以苏州为中心的盆景艺术，历史悠久，有其独特的造型结构和艺术风格，是中国盆景的主要流派之一。
苏派盆景的布局构思精细入微，取法自然，混同天生，富有艺术情趣。
在处理虚实，曲直、疏密、开合、明暗等关系上，脉理清晰，卓具匠心。
苏州盆景艺术具有自然纯朴的风貌，生动活泼的形象，变幻莫测的手法，韵味隽永的情调。
它以浓郁的生活气息，强烈地感染着人们，往往表现了原始而纯真的自然美，意欲呼唤人类热爱自然且增强人类保护、尊重自然的意识。
1、苏派树桩盆景苏派盆景以古雅拙朴见长。
几十年乃至上百年的虬干老枝，培植于小盆之中，竟能高不盈尺，自然成态，或悬或垂、或俯或仰，配以古盆和苏式几架，则古趣盎然。
同时，它在吸引了我国传统古典园林艺术精髓的基础上，结合中国山水画、花鸟画的某些技法，独具匠心地创造，体现了“无声的诗歌、立体的画图、生命的雕塑”。
代表树种：松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等。
传统技法：粗扎细剪，以剪为主、扎为辅。
对树桩枝干用棕丝蟠扎成平整而略为倾斜的两弯半Ｓ形片子，以后用剪刀修成椭圆形，中间略为隆起，尽可能保持其自然形态，状若云朵。
传统造型：顺风、垂枝、劈干、一顶、六台、三托。
艺术风格：老干蟠枝、清秀古雅。
艺术特点：造型构图简洁，意境深远；制作精细，灵巧入微，宛如江南丝竹乐那样，予人典雅、绮丽、明快、流畅的感觉，深受苏州古典园林的影响。
代表人物：周瘦鹃、朱子安。
代表作品：周瘦鹃有“紫竹林”、“竹林七贤”、“枯木竹石”、“田家小景”、“孤山放鹤图”、“枫林雅集图”、“敬牧图”等作品。
朱子安有圆柏盆景《秦汉遗韵》，大坂松《云蒸霞蔚》、锦松《苍干嶙峋》、榆树《沐猴而冠》和《龙湫》等作品。
朱子安--《秦汉遗韵》朱子安—《云蒸霞蔚》2、苏派山水盆景常用石材：斧劈石、昆山白石、太湖石、英石等。
艺术特点：苏派的山水盆景颇多古诗画意，富有浓郁的诗情，布局简练，章法严谨，生动地再现了江南风光。
四川博物院陶瓷馆介绍
四川博物院陶瓷馆介绍四川博物院陶瓷馆是四川博物院的重点展馆之一，位于四川省成都市成华区，是一座展示和研究中国陶瓷文化的专业博物馆。
陶瓷馆建于1987年，占地面积约3000平方米，是中国西南地区最大的陶瓷文化艺术展馆之一。
陶瓷馆以陶瓷文化作为主题，通过陈列展览、文物保护、学术研究等方式，向公众展示了中国陶瓷的历史、艺术和技术。
馆内收藏了大量的精美陶瓷器物，包括古代瓷器、民间陶瓷、当代艺术陶瓷等，展示了中国陶瓷发展的全貌和丰富多样的文化内涵。
陶瓷馆的展览分为多个展厅，每个展厅都有不同的主题，使参观者能够系统地了解中国陶瓷的发展历程。
其中，展厅一主要介绍了中国古代陶瓷的起源和发展，展示了商代、汉代、唐宋等时期的经典陶瓷器物。
展厅二则聚焦于民间陶瓷，展示了各地的民俗陶瓷，如四川巴蜀陶、广东汝窑等。
展厅三展示了当代陶艺家的作品，体现了现代陶瓷艺术的创新和发展。
陶瓷馆还注重陶瓷文化的传承与研究。
馆内设有多个文物保护和研究中心，致力于陶瓷文物的修复与保护工作，并积极参与学术研究和学术交流。
馆内还定期举办陶瓷艺术展览、学术讲座和研讨会，为广大陶瓷爱好者和专业人士提供了一个交流学习的平台。
陶瓷馆还开展了一系列教育和普及活动，如举办陶瓷艺术体验班、陶瓷文化讲座等，吸引了大量学生和民众的参与。
通过这些活动，陶瓷馆不仅加深了公众对陶瓷文化的认知和理解，还培养了一批陶瓷艺术爱好者和专业人才。
陶瓷馆的建筑风格独特、布局合理，充分展示了陶瓷文化的魅力。
馆内的展品陈列精美，灯光效果恰到好处，为参观者创造了良好的观展环境。
此外，馆内还设有休息区和咖啡厅，为参观者提供了休息和品茶的场所。
四川博物院陶瓷馆以其丰富的陶瓷文物收藏、专业的展览和研究工作，以及多样化的教育和普及活动，成为了推动中国陶瓷文化发展和传承的重要场所。
无论是对于陶瓷爱好者、学生还是普通观众来说，陶瓷馆都是一座值得探索和欣赏的文化殿堂。
让我们一同走进四川博物院陶瓷馆，领略中国陶瓷的魅力和博大精深的文化内涵。
川派盆景
川派盆景川派盆景是中国传统盆景四大流派之一。
从东汉开始，蜀中的盆景艺人就开始摸索如何把山水和大自然的神奇浓缩于一个小盆中的艺术实践。
至五代，蜀中的盆景艺术方兴未艾，独树一帜，又历经唐、宋、元、明、清几个朝代，最终形成独特的流派和风格。
四川历来以山水雄奇幽险著称于世，这就为川派盆景制作技艺的形成提供了良好的氛围和条件。
成都作为四川省省会，自然在川派盆景的发展史上占据了十分重要的地位。
成都从地理条件和人文环境上看，四周山水环抱、物产丰饶、人文鼎盛，尤其是山水的雄奇，为盆景艺人提供了真实的样本和无穷的想象空间。
四川的山水盆景历来以幽、秀、险、雄、高悬、陡深之造型著称于世；而树木盆景，也以苍古、虬曲、飞垂、倒挂之规律享誉海内外。
经过历代盆景艺人的细心体察、潜心悟道与精雕细琢，四川的盆景艺术已经十分成熟并达到相当高度。
从汉代开始，独一无二的巴山蜀水、辉煌灿烂的巴蜀文化、富饶安稳的社会环境，为川派盆景的生长提供了得天独厚的条件。
相传在五代时，孟知祥手下的一名梅姓官员隐居成都西郊，开始营造梅园和从事盆景制作。
他根据梅树虬结多姿的特点，制作出千姿百态的梅桩，盘扎出龙飞凤舞的梅树造型。
中国许多著名的文人骚客都有在蜀地亲手制作盆景和观赏盆景的经历。
陆游在他的诗中就谈到：“叠石成小山，埋盆成深潭。
傍为负薪径，中开钓鱼庵。
谷声应钟鼓，被影倒松楠……”完全把盆景艺术的精髓体现出来。
苏轼在他的《格物初谈》中也兴致盎然地品评起盆景的妙处来：“芭蕉初发分种，油簪横穿其根二眼，则不长大，可作盆景。
”一语道破了芭蕉盆景制作的秘密。
出生于四川的苏轼既是文豪，又是美食家、书法家、旅行家和盆景爱好者，他对山水有一种独特的情感和感悟。
清代以后，川派盆景开始在民间普及，这门高雅的艺术也从文人墨客的书房走向了寻常人家的院落，许多民间花农开始从事树桩盘扎技艺。
清代后期，在成都的花会上，盆景已经作为一种商品供游客品评和购买，并且出现了专门从事盆景交易的“花帮”。
古蜀之脉人文温江
古蜀之脉人文温江2011年08月21日 17:15温江在西部新城建立中紧紧围绕核心区定位，先他人而谋动，先他人而举措，聚全区之力领跑西部新城，迎来前所未有的大开展。
如今的温江，“八大功能片区〞架构起西部新城核心区强壮之躯，“高端效劳产业集群〞成为西部新城核心区动力之核，“七纵八横两轨两绕〞成为辐射带动西部开展之脉。
从今日起本报将陆续推出系列报道，从历史文化、城市功能、产业开展、生态、人才、辐射等层面剖析温江领跑西部新城的经历做法。
这片土地为何如此神奇！４０００多年前，柏灌王、鱼凫王带着新石器时代的先民在这里开创了古蜀文明；４０００年后，现代人又在此处创造着蓬勃的现代文明：省第一个小康县，连年获得“全省综合经济实力十强县〞、“全国综合经济实力百强县〞，联合国“全球环境保护和生态恢复出色奉献奖〞、“２００８年迪拜国际改善居住环境最正确例奖〞、“国际花园城市〞及“影响中国特色魅力城市〞诸多殊荣接踵而至……如果我们把这一段历史串起来就能发现，温江，平原的核心区域，一直绵延着人类文化辉煌而骄傲的篇章。
鱼凫城古蜀人入川第一城“蚕从及鱼凫，开国何茫然！〞今天我们已经知道，根据史学界对新石器时代原始社会的研究，蚕从和鱼凫都是４０００多年前古蜀国的首领，当时的原始部落由于以蚕桑和渔猎为业，因此把自己的首领称作蚕从和鱼凫。
然而在温江区，自古就有一个地名叫做“鱼凫城〞，它就在今天的万春镇报恩村。
温江鱼凫城及其传说屡见于文献记载。
“读史方舆纪要“：“温江县……鱼凫城，县北十里。
相传古鱼凫所都。
〞在清代乾隆年间的“温江县志“中，可以看到地图上有明确标注——温江县城以北有一个画着圈的“鱼凫城〞。
面对着温江鱼凫城剩下的数千米城墙埂遗迹，除了唐代白的“蜀道难“发表过慨叹外，历代文人也有过沧海桑田的叹惜。
宋代松寿有诗云“鱼凫迹半存，故国霭荒村〞，清代王侃“湔水滔滔送远天，鱼凫踪迹久茫然……万古衣冠沉土壤，一朝宫殿剩桑田〞。
古人为什么将此地命名为“鱼凫城〞？文人们对之叹惜的城墙埂下到底埋藏着什么？传说中的古蜀文明由于留下的文字记载极少，令人既神往又茫然。
温江石展：石友办展，办出很多意想不到的事2019年迎春第一展，出乎意料的打开模式
温江石展：石友办展，办出很多意想不到的事——文/孙永凤 by Sun Yongfeng2019成都·温江首届长江石迎春交易展，作为观赏石中画面石专项的新年第一展，一炮而红，可谓是新年新展大气象，为2019年的展会开了个好头。
本次展会由“长江石四杰”李茂林（濯缨阁）、白林（半亩方塘）、徐青龙（鼎堂）、张伟（石聚一堂）四位长江石爱好者一起筹划，共同出资承办。
全国各地近百名实力画面石买家、爱好者云集于此。
中国观赏石协会副秘书长杨汇群，高级顾问陈正明，科学与艺术顾问张卫，副会长毕崇毅、何2019年迎春第一展，出乎意料的打开模式宝宽、李新民，主席团副主席李明华、刘英祥、袁中文，台湾中华赏石文化总会会长林同滨，上海市观赏石协会会长杜海鸥，中国收藏家协会赏石专委会秘书长、《中华奇石》主编陈西，河南知名观赏石收藏家袁玉良，《宝藏》杂志总编陆舜冬，长江石收藏家王毅高、刘百耕、乔联东等，成都艾文博花卉世界有限公司李经理等各地嘉宾和中国观赏石协会画面石专委会曹磊、陈鸿滨、蒋世银、朱老三、张素荣等画面石爱好者受邀参加了此次活动。
开幕式长江石拍卖会2019成都·温江首届长江石迎春交易展在2019年1月5日上午举行了开幕式。
杨汇群致贺词，白林代表组委会致欢迎词，曹磊宣布2019成都·温江首届长江石迎春交易展开幕。
李茂林、白林、徐青龙、张伟在接受采访时说，本次展会的办展目的是希望以此次活动为契机，挤出石市泡沫，推动一二级市场观赏石的流通加速，从而激活石市，焕发石市活力，为建立长江石价格评估体系提供有实际价值的成交数据。
一、精品展+拍卖会：实实在在的200多万元的成交额据统计，本次精品展现场共成交近40方精品石，成交额破170万元。
举办地——成都温江天府花城鼎堂，是由龙腾赏石会所扩建而成，为此次迎春交易展主展馆。
馆内面积近800平方米，新装修的设施适合对长江画面石进行展演，并引进了较为先进的、适用的灯光系统。
非物质文化遗产川派盆景的传承与创新
文化与生活经济与社会发展研究非物质文化遗产川派盆景的传承与创新中国都江堰市委党校 唐艳摘要：川派盆景，是中国盆景艺术中最具影响力的四大流派之一。
2011年，川派盆景制作技艺入选第三批国家级非物质文化遗产名录，成为国家级非遗项目，开启了川派盆景艺术数百年传承与发展的一个新起点。
本文通过访谈川派盆景制作技艺的传承人，了解都江堰市安龙镇川派盆景传承和发展现状，分析其传承和创新面临的困难，并提出相关建议。
关键词：川派盆景；传承；创新都江堰市作为川派盆景发源地之一，盆景的文化氛围非常浓厚，有着数百上千年的栽种和蟠扎历史，安龙镇作为全国首个中国非物质文化遗产川派盆景传承基地，安龙人家族传承，师徒相授，家家园艺之风气，该地依托“规则式盆景、自然类树桩、山石盆景、川派树石组合类盆景和川派微型组合类盆景”打造“中国西部花园”的岷江河谷。
一、川派盆景传承与发展现状（一）盆景制造技艺家族传承盆景艺术的发展需要深度的传承。
川派盆景发展到明清，已经形成了川派盆景独具特色的树桩盆景身法。
川派盆景制造技艺有十大身法、三式五型枝法、棕丝法等方法，其中大弯垂枝身法、三弯九倒拐身法两大身法出自川派盆景传承人龚吉如、杨才炳的传承创新。
正是安龙人家族传承、师徒相授，在老老实实继承传统上创作，保持传统盆景制作特质，使盆景艺术成为非物质文化遗产。
（二）盆景技艺传承人才断档川派盆景技艺的传承，一般是家庭传承式和师徒制关系，家庭传承式主要是以家族为主，子孙在祖辈传承的基本上进行创新，具有延续性；师徒制大多为业余制，学徒年龄为二十几岁，学习的目的主要是养家糊口，并非真正想传承，“吴家花园”第四代传承人吴红林说：“学习盆景技艺，一是要自己爱好，二是要有悟性，在传统技艺上能举一反三，不能生搬硬套。
现在的年轻人有些连十种身法都记不住，更不要说做。
”川派盆景已进入国家级非遗名录，其发展空间很大，川派盆景还需要挖掘和培育更多非遗传承人。
（三）盆景文化宣传逐渐加强安龙镇通过开展盆景观赏活动，举办大青城川派盆景艺术节，吸引、邀请全国各地新闻媒体拍摄报道等方式，展示川派盆景特色，讲述川派盆景故事，弘扬川派盆景文化；同时，安龙镇重视川派盆景的保护与传承，让盆景技艺走进课堂，请老一辈的盆景技艺人给孩子传授知识并进行实践，让孩子从小接受熏陶，培养对家乡及传统技艺的热爱。
中国·成都·首届“女娲奖”（画面石）获奖作品展暨全国经典名石邀请展
由中国观赏石协会画面石专业委员会2018年创办的中国画面石最高奖项“女娲奖”以三年为一评奖周期，将于今年9月19日在四川省成都市举办。
本次“女娲奖”评选，将在三年的提名奖作品中选出100件作品，授予最高大奖“女娲奖”称号。
此次评比特邀国内艺术、文化界名人作为评委，旨在提升中国画面石的文化脉络和艺术品味，走向更为宽广的平台。
宗旨传承赏石非遗，弘扬赏石文化，推动赏石产业发展，打造中国西部赏石文化产业基地。
展会时间2020年9月19日～2020年10月8日展会地点中国成都（温江）天府花城花木交易中心主办单位中国观赏石协会承办单位中国观赏石协会画面石专业委员会、四川省画非画文化传播有限公司、成都花城汇智文化传播有限公司协办单位中国室内装饰协会陈设委员会、北京陋室文化空间支持单位山西无形斋文化传播有限公司、北京无上堂艺术机构、龍浦惠雅艺术品投资有限公司、澹悦轩、聽石馆、听松山房（淄博）、宜昌钟宜钢构有限公司、顺裕斋、柳州市石都文化传媒有限公司、贵州省安顺世茂杜仲茶叶有限公司、浙江省桐乡市天成工贸有限公司、宜昌兰石芳坚文化传播有限公司、拙石斋赏石沙龙（宜昌）、柳州市云波摩尔石艺术博物馆、拾得轩、云南磊然康科技有限公司、山东省淄博市桓台县建安有限公司活动组织架构组委会名誉主席：寿嘉华、赵少华、王亚民、王 中126·宝藏 2020·第8期组委会主席：曹磊组委会副主席：陈鸿滨、赵寂蕙、朱勇军评审团主席：王亚民、钟长海、王中评审团成员：贾廷峰、佘文涛、况 林、张亚平、蒋世银、徐青羽、崔悦亮监委会主席：陈鸿滨、袁玉良、徐惠恩监委会成员：徐青龙、朱华东、宋 彤、彭志刚、黄晓民、李铁云、王宗红活动总策划：画面石专委会秘书处活动调度：彭志刚活动现场指挥：徐青龙会展部1组组长：李茂林成员：贺兵、梁光金、袁 超、李 静、周旭东、钟 斌会展部2组组长：吕伟成成员：宋吴芳、黄琼辉、朱永奇、肖萍、刘少春、唐全红会展部3组组长：崔悦亮成员：连世民、马建新、汪永春、高峰会展部4组组长：宋彤成员：王宗红、王开明、付伟、解会忠活动内容：（一）“女娲奖”第三季入围奖作品展（9.16～9.18）入围作品数量1000方（组），仅限天然（含打磨）的画面石参展。
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走进温江，感受中国西部石文化博览会【川派盆景篇】
川派盆景又称为“剑南盆景”，是以四川省名来命名的盆景艺术流派，其中又分为川西与川东两处地方风格。
川西以成都为中心包括温江、郫县、灌县、崇庆、新都、什邡等县。
川东以重庆为中心，包括重庆周围各县。
四川位于长江上游，东部为四川盆地，西部为青藏高原，盆地土地肥沃，农业发达，是中国富饶地区之一，素有“天府之国”称号，高原海拔较高，山岭重叠，尖峰深壑，耸人云霄。
还有风景秀丽的峨嵋，山势巍峨，峰峦挺秀。
这些风景资源和植物等材料，都是川派盆景艺术创作的源泉，对川派盆景艺术的繁荣起着很大的作用。
川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，最后归纳为两种主要类型。
即规律类和自然类。
两种主要类型的特点为：对称美、平衡美、韵律美，统一中求变化，变化中有统一，活泼而有序，庄重而灵动。
源于生活。
但它又高于生活，是对大自然的艺术概括与艺术加工。
基本技法为自然树的顺势加工和10种身法及3式、5型。
川派盆景的艺术风格：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；山水盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡。
深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鹃等；山水盆景以砂片石、锺乳石、云母石、砂积石、龟纹石，以及新开发的品种为制作石材。
温江是中国历史名城，位于四川盆地西北，成都平原中心，气候温和、土地肥沃、物产丰富，成都建城于春秋时代，自秦汉至现在一直是西南地区的政治文化中心，三国的蜀汉和五代时的前蜀和后蜀，均在此建立都城。
成都是一个著名的诗人之乡，历代诗人无不为巴山蜀水所哺育，无不为巴山蜀水纵情讴歌。
历代画家无不以四川名山胜迹为题材。
许多著名的诗人、画家都在此留下了传世佳作。
成都又是一个著名的“花乡”，青羊宫花会已有一千多年的历史了。
不少川西农户，都有种花植草，蟠扎盆景的习惯。
还有花草“赛市”之风气，在成都郊区，世代相传，以蟠扎桩头盆景为生的“盆景世家”，就有60多户。
现在成都一带还保存了许多百年以上的珍贵古桩盆景。
重庆位于四川盆地东南部，长江与嘉陵江汇合处，为中国西南地区的经济、文化中心。
重庆是一个美丽的山城，城市被群山环绕．市内岗岭起伏，依山而建，道路、房舍参差排列，层层错落极富诗情画意。
重庆盆景艺术开始是受成都的影响，但后来发展很快，在川派盆景艺术中自成一体，
与成都盆景形成两种地方风格。
此外四川多名山大川，除峨嵋外还有号称“青城天下幽”的青城山和长江三峡等。
山势雄、秀、奇、险，山中还多古木、奇石。
这些都是盆景造型的范本。
川派盆景的造型分规则式与自然式两种形式。
以规则式为主，因为它是川派盆景艺术的代表。
规则式讲究“身法”，所谓“身法”就是蟠缚主干的造型方法，它是川派盆景艺术的主要特色。
和扬派盆景一样，自幼培养以蟠扎技艺见长，表现了川派盆景严谨、奇雄的风格。
在川派盆景中，不同的造型有不同的“身法”。
规则式主干有十种表现形式（身法）。
川派树木盆景规则式造型是以主干的形态来区分和命名的。
但是不同的造型形式，出枝也不一样，也就是配以不同的“枝盘”。
川派盆景规则式出枝形式主要分平枝、滚枝、半平半滚三个类型。
此型的主干处理，是用掉拐法与滚龙抱柱法。
枝法是见枝蟠枝，所有的枝条均不剪除，所有的枝条都要蟠完。
蟠枝时弯欹自由，主要是填平补齐，哪里缺就往哪里蟠。
上、下、左、右均可蟠枝。
唯一要求是树冠是一个枝叶均匀分布，没有空缺的圆锥形。
叶的正面和枝的顶端只能向外，不能向内。
从上向下俯视为椭圆形。
此式适用于常绿阔叶树种和枝顶开
花的树种。
如杜鹃、山茶花、桂花等。
亦可一盆两花或三花合栽，使其枝条交错蟠扎。
如杜鹃花、白杜鹃等。
川派规则式树木盆景的剪扎方法，全部采棕丝扎法，称为“丝法”。
丝法又有“双丝”与“单丝”之分，成都多采用双丝法，重庆则采用单丝法。
川派自然式树木盆景，取法自然，造型形式自由，不拘格律，讲究自然美与艺术美的统一。
此式有直立式、斜立式、平卧式、悬崖式和其他形式等。
温江是以盆景为主业的国际花园城市。
沿成青快速旅游通道往青城山方向走，路两边的万春、寿安等镇乡都有不少经典的盆景园。
这些盆景园年代久远，川派盆景有着厚重的文化底蕴；近年来形成较大规模，把川派盆景艺术发扬光大；而最为集中的盆景销售点在温江的天府花城展览交易中心内“盆景一条街”上有200多家专营盆景的店铺，其中约有一半即使在春节期间也会保持营业。
温江现在资格最老的盆景大师，要数有“川西花王”之称的陈开钦老人。
陈开钦作为川派盆景的代表人物之一，在花木界声名赫赫，周边市县前来拜师学艺、参观取经的人
络绎不绝。
在寿安乡百花村，陈家古香古色的四合院就掩映在花团锦簇的百花园艺场里。
陈开钦今年已经79岁，说话、走路已经有点迟缓了，但在为记者介绍他的盆景时，仍然显得很兴奋，“我这是家传手艺，我们陈家的技术是从我爷爷手上传下来的，到了我父亲这一辈就很有名了，父亲在光绪年间就有了很大的盆景园子。
我十四五岁的时候就跟着我父亲学做盆景。
”
温江的川派盆景蟠扎技术起源于清末，那时寿安镇百花村已成了川西花木盆景聚集地，是川派盆景的发源地之一。
据史料记载，“清末民初，温江寿安花农陈友松、其子陈树山、其孙陈开钦的桩头‘掸拐法’成为川派盆景蟠扎名派之一。
”川派盆景被列为非物质文化遗产，源于在温江花园城市郁郁葱葱的10多万亩花木里，藏着大大小小数百个盆景园。
温江的川派盆景如此兴盛，应该归功于以陈开钦为首的众多技艺高超的盆景大师技不藏私，对前来学艺者有求必应，悉心传授蟠扎技艺。
陈开钦老人有7个子女，都是川派盆景的继承发扬者。
各个家里都有几十亩的地来栽盆景，总共加起来200多亩。
由儿子陈志贵担任总经理的“陈氏园林”就在成青快速旅游通道旁边。
现如今温江最大的盆景园三邑园，也坐落在成青快
速旅游通道旁。
园主胡世勋，因其高超的园艺技术、尤其是盆景蟠扎技术，获得了温江区“高级人才”的称号和津贴。
走进胡世勋精心营造的盆景园，如同走进一幅古画，沿园内小径一路行来，可以看到一盆盆盆景或虬曲多姿，或苍古雄奇，无一不是匠心独具之作，令人叹为观止。
近年来，温江天府花城形成了中国西部最大的川派树桩盆景生产交易中心。
在民间，藏着像陈开钦、胡世勋、叶瑞金、李明福、王永弟等一大批技艺精湛的盆景艺术大师，形成了为数众多的盆景蟠扎专业队伍，以及寿安百花村、黄碾村、玉石金马村等盆景专业村。
目前，整个温江区盆景种植面积超过1万亩，总价值超过5亿元，产品畅销国内，并远销韩国、日本、新加坡等国家，年销售额在4500万元以上。
市场如此活跃，加上盆景的价值高，这也是川派盆景如此兴盛的原因。