中国传统文化课程论文——中国传统服饰

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传统文化素养论文—中国传统服饰发展及其内涵

传统文化素养论文—中国传统服饰发展及其内涵

中国传统服饰发展及其内涵论文摘要:服饰作为一种文化现象,自其诞生以来就富有烂漫色彩,随着时代发展,服饰文化愈加以为无穷。

从古到今,中国服饰走过了漫长的路程,昭显了历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。

通过对服饰文化的研究,可有考察我国古代文明的发展轨迹,评赏各个朝代风俗习尚,了解服饰本身的演进规律,探究人类进行人体包装的心里隐秘。

论文关键词:中国传统服饰发展文化内涵、一.中国传统服饰的发展(一)先秦时期的服饰文化据史籍中记载,远在三皇五帝时期,先民们以鸟兽毛皮为衣,进而用麻作布。

后来黄帝正妃嫘祖植桑养蚕,教导人民织布作衣,这就是最早汉服的起源。

中国最早的衣裳制度是在商朝建立的,就是把衣服分为两截,即上衣下裳(裳是指裙子)。

腰部用宽腰带束扎。

商朝的时候纺织与刺绣的技术都已十分的纯熟,领襟袖口都有精致的刺绣和滚边。

春秋战国时期出现了”深衣“,深衣即指上下分裁,但中间缝合而成。

在当时非常流行,男女尊卑都能穿。

(二)汉朝的服饰汉代深衣仍很流行,汉代是传统冠服制的确立时期。

汉代的裤是开裆的,裤,古称绔。

《说文》:“绔,胫衣也。

”《释名·释衣服》:“绔,跨也,两股各跨别也。

”由此可见,当时的绔是开裆的,外罩以裳或深衣。

后虽然出现满裆裤,但开裆裤仍长期存在。

(二)唐朝的服饰唐朝是中国历史上政治、经济、文化、艺术空前繁荣的鼎盛时期,唐朝的染织技术精湛,丝织品的染色图纹更达到了前所未有的高水平。

因此唐朝的服饰质地考究,色彩鲜艳,样式繁多,配饰精美。

大唐服饰雍容大方、华贵典雅,在悠久的中国古代服饰史中,堪称登峰造极,璀璨辉煌。

唐朝女子爱美成风,重视化妆、画眉、点唇,也喜欢涂胭脂。

服饰特点是低领大袖,裙腰高束。

样式主要是上着短襦,下穿长裙,加半臂,肩披帛巾,让长长的裙摆拖地而行,体态轻盈有若天仙般的飘逸高雅。

唐朝男子身着圆领袍衫,头戴幞头、纱帽,幞头是以丝绢裁成方巾,方巾四角下垂四长带,用来裹发的头巾,在唐朝非常盛行。

中国的传统服饰的范文

中国的传统服饰的范文

中国的传统服饰的范文中国是一个历史悠久、文化底蕴深厚的国家,自古以来就有着独特的传统服饰。

这些传统服饰不仅在历史上扮演了重要的角色,也是中国文化的重要组成部分。

本文将通过对不同时期的中国传统服饰进行介绍,探讨其历史背景、特点和演变过程,以及其在当代社会中的传承和发展。

一、古代中国传统服饰的起源和发展中国的传统服饰历史可以追溯到旧石器时代,那时的人们主要以兽皮、树皮等天然材料制作服装。

随着社会的发展,人们逐渐掌握了纺织和染色技术,开始使用丝绸和麻布等纺织品来制作服饰。

在古代,中国的传统服饰主要分为男装和女装。

男装通常含有衣、裤、襦、袄等元素,注重实用性和庄重感;女装则比较丰富多样,包括上衣、裙子、褙子、饰带等,注重细节和装饰,常常以优雅的线条和精致的刺绣来体现美感。

古代中国的传统服饰受到多种因素的影响,如气候、地理环境、阶级差异和民族文化等。

各个朝代的服饰风格也有所不同,从商周时期的华丽繁复到唐宋时期的简约典雅,再到明清时期的庄重端庄,每个时期都有着自己独特的特点和风貌。

二、中国传统服饰的特点和演变过程中国的传统服饰以其独特的特点而闻名于世。

其中一大特点是色彩的丰富多样。

中国传统服饰以红色、黄色、蓝色等鲜艳的颜色为主,代表了吉祥、美好和喜庆的寓意。

另一个特点是注重细节和装饰。

传统服饰常常使用刺绣、织锦、缂丝等工艺,以花鸟、云龙、山水等图案进行装饰,体现了中国人对自然的热爱和对美的追求。

随着时代的变迁,中国传统服饰也经历了一定的演变过程。

尤其是从清朝开始,西方文化的影响逐渐增大,西式服饰进入中国并逐渐流行。

这对中国传统服饰的发展带来了一定的冲击和影响,但传统服饰却没有完全消失,而是与西式服饰进行融合和创新,形成了独特的中西合璧的风格。

三、中国传统服饰在当代社会的传承和发展尽管现代社会的生活方式发生了很大的变化,人们对于传统服饰的需求有所减少,但传统服饰仍然在一些特定场合得到使用和传承。

在传统的节日和仪式上,例如春节、婚礼等,人们依然会选择穿着传统服饰,以表达对传统文化的尊重和热爱。

中国古代服饰演变与发展史论文

中国古代服饰演变与发展史论文

中国古代服饰演变与发展史论文中国历经朝代更迭,给后世留下了丰富的精神文明和物质文明,而历朝历代的衣着服饰均各具特色,女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。

以下是店铺分享的中国古代服饰演变与发展史论文,欢迎阅读!中国古代服饰演变与发展史论文篇1中国古代女性服饰演变摘要:中国历经朝代更迭,给后世留下了丰富的精神文明和物质文明,而历朝历代的衣着服饰均各具特色,女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。

历史长河中,服饰由最初的抵风御寒到个人身份地位的象征,款式颜色的多样,显示出不同文化融合下,历史的发展。

关键词:女性;服饰;演变先秦时期,动荡的社会局面和活跃的思想状态使服饰得到了广泛的交流和发展。

华夏族衣饰的特点是上衣下裳,宽衣博带。

秦汉时期的女子服装:身穿大袖宽衣,下着长裙,脚穿高头丝屐,服色尚黑。

女子服饰有变化,“上短下长”上衣之裙只到胸部并且窄小,袖子仍宽大,即所谓“窄衣大袖”。

下裙拖曳及地,贵族女子的裙更长,甚至走路时要用两名婢女提携。

到了汉朝,女性衣裙最著名的是留仙裙,而且汉朝女子每层衣服的领子必须露出,层层叠叠可以超过三层,名曰三重衣。

女子所着贴身之衣是抱腹与心衣,抱腹:上下有带,包裹腹部,背后和上面没有遮挡的东西;而心衣则是在抱腹的基础上用细带钩肩。

魏晋南北朝时期的女子服装:从服式来说,受胡服的影响比较大,衣袍外为左襟,特点是上短下长,裙长至足,腰系长带,长裙飘逸给人以视觉跳跃感。

此时女子的内衣前后均有布料覆盖,其一当胸,其一当背,俗称“两当”。

隋唐时期经济,政治高度发展,文化艺术繁荣昌盛,使得当时的思想较为开明,女子和男子都穿“背子”款式是对襟式,也有少数是“套衫”式的领口宽大,显袒冲状,短袖式者没有袖子。

但是贵族妇女,尤其是后宫嫔妃的服饰有严格的等级规格。

隋唐的妇女的服饰可以说是花样繁多,具有艳丽、华美、自由、潇洒的艺术风格。

通过这些服饰把隋唐美人秀美丰满的风姿显露得淋漓尽致。

汉服论文(合集5篇)

汉服论文(合集5篇)

汉服论文(合集5篇)第一篇:汉服论文关于汉服的演变及发展趋势汉服文化是在汉民族历史发展的过程中一步步发展形成的。

从三皇五帝到明代这一段历史时期,汉服文化一直在不断发展和完善着自己,汉服文化是一个非常成熟的文化。

直到明末满洲清朝军队入关,实行民族压迫政策“剃发易服”,才使汉服文化这一千年传统文化逐渐消失,这是历史的悲剧,是传统文化遭到极大的破坏,彻底破坏了中国千年来的文化生态平衡。

做为具有千年历史的宝贵文化,是永远也不会被人遗忘的。

令人欣慰的是,汉服文化这一传统国粹,在人为强制消失了将近300年后,随着汉服运动的兴起,重新受到国人的重视。

我是个高中生原以为我的同学们了解汉服的人不多甚至会排斥,但让我高兴的是,有很多人知道并喜欢着汉服,尽管不是十分了解,但是却对它有着强烈的好奇心,我们六个人就是有这种好奇心走到了一起,我们认为现如今的汉服良莠不齐,宣传缺乏力度和制度,更有甚者率意而为,由于受汉服面料形制的限制,价格偏高,有些商家借此滥竽充数,一些“汉服”形制不正,材料质量差,不仅影响了汉服的美观,更给很多人以误导,作为一个尚不能完全自立的高中生的我,能量是微弱的,但同时也是巨大的,心里对汉服的喜爱从接触他认识他开始就注定无法改变,我愿意也希望为汉服事业奉献出我的力量,我会同身边的人一起认识了解汉服,告诉他们我华夏汉民族,不是赤裸的,我们有我们的衣着——汉服从而更深的了解中华文化,而当我们热爱五千年来的华夏古老文化之后,相信我们会更喜欢更爱我们的汉服。

汉服发展悠悠4000余载,上启炎黄,下至明末,谨承周礼,延续道统,是世界少有的传承时间最长的民族服饰。

汉服虽历经历朝不断发展,然其基本特征一直保持不变,是最具代表性的中华传统服饰。

研究汉服文化是一项利国利民的大事,需要中华儿女的前仆后继,不断的发掘与努力.研究汉服文化具有深刻的社会意义:一,研究汉服文化对人们了解本民族传统,加深民族感情具有很大的帮助.二,研究汉服文化对弘扬传统文化具有特殊的意义.三,研究汉服文化可以增强人们的民族自豪敢,和凝聚力和爱国心.四,研究汉服文化对现阶段祖国的道德文明建设有着积极的意义.五,研究汉服文化对发展带动我国的服装产业的发展有很大帮助.通过复兴一件美丽的衣裳,续起被割裂的文明,为当今这个信仰缺失的社会诸如一股人文精神、人本主义的新鲜血液。

中华服饰之璀璨作文

中华服饰之璀璨作文

中华服饰之璀璨作文中华服饰之璀璨篇一:中华传统服饰的璀璨光辉中华文化源远流长,中华传统服饰自古以来便是展现这一文化的重要标志之一。

数千年的演变和沉淀造就了璀璨的中华服饰。

华贵的龙袍、富丽堂皇的华服、精巧细腻的刺绣等元素无不彰显了中华文化的独特魅力。

最典型的中华服饰之一便是宫廷服装。

尤其是皇室的龙袍,被誉为中华文化的象征之一。

龙袍一般由黄色绸缎制成,绣有金色龙纹和云纹,袍身上还镶嵌着各式宝石和珠子,展现了浓厚的宫廷奢华和尊贵风范。

此外,华贵的礼服也是中华服饰璀璨光辉的代表,其中最有名的便是清代的《大清国礼服制度图解》中所规定的“十二章礼仪服装”。

另外,中华服饰还以其独特的刺绣工艺而著称。

中华刺绣是一种精致细腻的手工艺品,以线面、色彩和形式丰富多样,无论是在袍子、旗帜、帷幕还是各种天然面料上,都可以看到绚烂夺目的刺绣作品。

刺绣工艺继承和发展了中华文化的精髓,凝聚了无数劳动者的智慧和心血。

总而言之,中华传统服饰璀璨光辉的背后是多元文化的融合与传承。

中华服饰以其独特的魅力和繁复的工艺赢得了世界的瞩目,无论是其华丽的外观还是独特的文化内涵,都令人为之倾倒。

篇二:中华服饰之璀璨辉煌中华服饰作为中华文化的代表之一,其璀璨辉煌的风采令人生畏。

中华服饰因其丰富多彩的款式和精湛的制作工艺而备受瞩目。

中华服饰最为人熟知的应当是汉族传统服饰。

汉族传统服饰以在不同历史时期过度,并逐渐形成了独特的风貌。

其中,“袍”和“衫”是汉族传统服饰中最为重要的款式之一。

袍分为大袍和小袍,大袍多用于正式场合,而小袍则更为日常。

衫是袍的一种延伸形式,袍面积小,款式上更加简易,多用于日常工作和穿梭中。

此外,汉服尚有裙、带、褡等多种款式。

此外,中华服饰中的华服更是中华文化的瑰宝。

华服因其独特的制作工艺和设计元素成为了人们瞩目的焦点。

华服不仅考究细节,还凸显了中华文化多元、绚丽的特点。

华服多以丝绸为主要面料,配有珠宝、金线、刺绣等装饰,彰显出中华文化的华贵和富丽。

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程论文(一)

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程论文(一)

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程论文(一)中国传统服饰的审美观念中国是一个源远流长的国家,有着丰富多彩的文化遗产。

其中,传统服饰是中国文化的重要组成部分。

自古以来,中国传统服饰一直在不断地演化和发展,其中包含着丰富的审美观念。

本篇论文将探讨中国传统服饰的审美观念。

一、色彩的审美中国传统服饰非常注重色彩的搭配。

在古代,尤其是宋元明清时期,服饰的主色调几乎都是深色系的。

黑色、白色、灰色、暗红色等暗调的颜色被认为是成熟、稳重、庄重的象征。

而在现代,随着时代的变迁,明亮鲜艳的颜色也被引入到传统服饰中。

亮黄色、绯红色、宝蓝色等颜色被广泛使用,使传统服饰变得更加生动活泼,同时也吸引了更多的年轻人关注和喜爱。

二、形态的审美在传统服饰的形态审美上,中国人非常注重“平衡、和谐、协调”的美学原则。

如汉族传统服饰——汉服,就以中轴线为基础,左右对称,上下统一,形态非常平衡。

而蒙古族传统服饰则以宽松、舒适为主,造型简洁,颜色以灰、白、蓝为主。

再如藏族的传统服饰——藏袍,就以其独特的裁剪、绣花、合身等特点,表现了藏族人民的深厚文化底蕴。

三、图案的审美中国传统服饰中的图案非常富有民族特色,反映了不同民族的历史、文化和信仰。

如汉族传统服饰上的云纹、龙纹、莲花纹等,代表了中国古代的神话传说和文化象征;而彝族传统服饰的“八卦、四象、五行、十二生肖”,则反映了他们独特的宗教信仰和生活方式。

总的来说,中国传统服饰的审美观念有其独特的特点,它是中国古代文化、民族风情和历史背景的集中体现。

在当今社会中,随着人们对文化遗产的重视和保护,传统服饰也逐渐地走进了人们的生活中。

通过了解和学习传统服饰的审美观念,我们不仅可以了解到中国古代文化的深厚内涵,还可以汲取传统文化的精髓,为我们的人生增添更多的彩色和美丽。

中国传统文化中的服饰文化(5篇范例)

中国传统文化中的服饰文化(5篇范例)

中国传统文化中的服饰文化(5篇范例)第一篇:中国传统文化中的服饰文化中国文化概论中国传统文化中的服饰文化摘要:服装是一个能反映出社会政治、经济、科技、文化等的综合体,体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和时代精神,浓缩了人类发展史和文明史,是社会的一面镜子。

服装文化的发展决定着服装的技术、服饰审美趋向等发展变化。

中华历代服饰真实地记录了中华民族的历史,丰富了中国传统文化,同时也为中国人在世界文化之林创造了独特的服饰形象。

传统服饰文化是传统文化艺术的重要组成部分,也是视觉文化的一部分。

研究服饰文化,有利于了解民族群体文化,对民族文化继承和发扬具有重要作用。

关键词:传统文化服饰思想中国传统服饰文化中国是个有着悠久历史的国家,华夏民族素有“衣冠王国”、“礼仪之邦”之称。

在中国历史的长河中,服饰作为一个显著标志,见证着王朝的更替,服饰的发展与其特点使得中华民族上下5000年的文化与经济被全面呈现出来。

在经历了这么长时间的发展,传统服饰已经不仅仅是中华民族强大的生命力和丰富艺术内涵的代表,同时也具有了很强的文化基础,因为几千年的朝代更替,使得环境、民族、风俗、地域也为之变化,中国传统服饰在各个朝代、各个地域、各个民族、各个阶级都有着不同的特征,并且也构成了自己本身独特的服饰风格和拥有时代特色的服装制度及着装风俗。

在这个有着众多民族的广裏大地上,各个兄弟民族用五彩的衣裳编制出了美妙的服饰传奇,汇成了一条五彩斑斓的历史长河。

由此可见,中华民族悠久的人文传统里的一部分便是传统的服饰文化,它同样获得了举世瞩目的成就。

不得不说,我国的传统服饰文化是一笔珍贵的文化财富,至今为止,很多传统服饰元素仍然被我们保留延用。

服装是人的“第二皮肤”,同时也能反映出社会现状。

纵观中华民族服饰文明的发展史可以看出,中国传统服饰文化的核心理念是“统一”、“和谐”。

自从中国服饰文化诞生之后,就一向遵循着这样的制作基本原则:保暖与美观、展示与象征、喜庆祥瑞和显现个性相结合,以此来协调统一服饰与自然,与社会,与人群的关系。

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程论文-V1

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程论文-V1

中国传统服饰的审美观念中国传统文化课程
论文-V1
正文:
中国传统服饰是中国传统文化的重要组成部分,也是中国传统审美观
念的体现。

在当代社会中,中国传统服饰的审美观念逐渐被遗忘,需
要加强传统文化教育的力度,让更多的人了解中国传统服饰的独特之处。

一、中国传统服饰的审美观念
中国传统服饰的审美观念以朴素、自然、含蓄、典雅为主要特征。


传统文化中,人们更加注重的是服饰所表达出的文化内涵与气质,而
非单纯的时尚潮流。

例如,汉代的“衣冠禽兽图”,就是一种以动物
群像来表现服饰意义的艺术形式。

此外,中国传统服饰对颜色的讲究
也是一种重要的审美观念。

红色象征着热烈、喜庆,黄色象征着庄稼、丰收,白色象征着纯洁、端庄,这些色彩也体现了中国传统文化的价
值观。

二、中国传统服饰的独特之处
中国传统服饰具有独特的民族文化特点。

它以纺、织、染、绣等传统
手工艺为主要特征,追求的是色彩、线条的自然流畅和生动形象的表
现方式。

此外,中国传统服饰注重服饰与周围环境的和谐,将人与自
然融为一体。

例如,春天穿的唐装尤其注重柔和、舒适和文静的特点,在颜色的选择上多以淡雅的色调为主。

三、传统文化教育的重要性
传统文化教育应该加强对中国传统服饰的宣传和教育,让更多的年轻人了解并加深对传统文化的认识。

只有了解传统文化才能更好地传承和发扬中国传统文化,让世界更加了解中国。

综上所述,中国传统服饰是中国传统文化瑰宝的一部分,其审美观念独特,具有浓厚的民族文化特色。

通过传统文化教育的传承,相信将有越来越多的人了解和欣赏中国传统服饰的美。

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中国传统文化之中国传统服饰园林10-2班李焓学号:*********中国人习惯把日常生活概括为“衣食住行”,服饰被排在了第一位,可见它在生活中的重要地位。

在这个历史悠久的衣冠大国,不仅有丰富的考古资料证明其服饰的发展历史,在古代神话、小说、诗词、绘画和戏曲中,与服饰有关的记录也随处可见。

伴随着民族间的相互融合,服饰的样式和穿着习俗也不断的演变着,历代服饰不仅朝代之间有明显变化,同意朝代不同时期也有显著不同。

种种不同时期不同风格的服饰见证了时代的变迁。

本文主要归纳总结了从远古至近现代民国时期的服装发展历程,通过不同时期人们的服饰,窥测我国传统文化的发展。

中国传统服饰的审美观念1、服饰与伦理道德中国传统思想情感,视生命在一切事物之上,其他一切都是“身外之物”。

所谓“身体发肤,受之父母,不敢损伤”。

服饰作为保护身体的物质,不单是保护身体不受伤害,还有一种不可淫乱的意义。

除了唐朝女性服饰,中国大多数传统服饰在穿戴上都不能过多暴露自己的身体。

对妇女的要求可以说到了极其严格的地步。

就是认为女性的任何部位如果裸露,都会产生“性引诱”的后果。

因此在服饰的设计制作上,一般地说都采用宽松的款式,使一些突出的部位变得平坦,如乳房、臀部、肩膀、大腿等。

中国传统服饰的要求是很严格的,穿着得太过暴露或穿着不当都是不礼貌的,或者可笑,或者使人误解。

有的地方穿衣服不戴帽子是不礼貌的,而且不能随便脱下帽子,进屋也不能脱帽子;也有的地方,进入室内不脱帽子反而是不礼貌的。

汉族在帽子上也有不少规定,如:不能歪斜地戴帽子、不能带两个帽子等。

2、服饰创作的审美观中国传统服饰不管是朴素或华丽、粗犷或细腻、单纯或艳丽,都存在着追求完满的观念。

无论是装饰品还是服饰,都可以的追求完满。

服装的穿着要整齐成套,上装下装要调和。

所有的服饰要有机配合,小到一副耳环,在色彩、样式上都要配合的完整无缺。

有的地方的女子必须穿裙子,不穿裙子只穿裤子会被当做下人女婢看待。

中国传统服饰的审美观念所追求的不仅是感性的,而要在理性上也符合生活逻辑。

对服饰的穿着理想,以生活上的需求为最基本的准则,如安全、保护、稳定、美观、尊卑、性别、长幼等。

这些服饰穿着的需求得到满足,人们就会有实现自我价值的愿望。

中国传统服饰的基本形制1、上衣下裳制上衣下裳制,相传起于传说中的黄帝时代,是我国最早的衣裳制度的基本形式。

据《释名·释衣服》载:“凡服上曰衣。

衣,依也,人所依以避寒暑也。

下曰裳。

裳,障也,所以自障蔽也。

”上衣的形状多为交领右衽,下裳类似围裙的形状,腰系带,下系芾。

古代中国人在很长一段时间内都采用这种上一下上的着装形制,认为这种服饰象征着天地秩序,郑重场合时穿的礼服大都如此。

2、衣裳连属制衣裳连属制,古称深衣,始创于周代。

《礼记·深衣》中讲:“名曰深衣者,谓连衣裳而纯之以采也。

”深衣从字面意义上来讲,就是用衣服把身体深深的遮蔽起来,这与中国传统的伦理道德相关。

古代中国的主流思想强调男女有别,两性之间不可随意来往,表现出极强的禁欲主义倾向。

深衣由上衣下裳连接而成,属于礼服中的第二等,功能完备而又不浪费,风格上也朴实无华。

中国传统服饰的历史演变1、华夏服饰的起源夏商周时期,中原华夏族的服饰是上衣下裳,束发右衽。

河南安阳出土的石雕奴隶主雕像,头戴扁帽,身穿右衽交领衣,下着裙,腰束大带,扎裹腿,穿翘尖鞋。

这大体反映了商代服饰的情况。

周初制礼作乐,对贵族和平民阶层的冠服制度作了详细规定,统治者以严格的等级服装来显示自己的尊贵和威严。

深衣和冕服始于周代,这两种服制,对后世都产生了深远的影响。

2、胡服的出现在战国春秋战国时期在服装方面最重要的变化,是深衣的广泛流行和胡服的出现。

春秋战国时期的战争促进了汉族宽衣博带、长裙长袍服装的改革。

赵武灵王为了军队的战斗力,冲破阻力,下令全国穿游牧民族的短衣长裤,学习骑射,终于使赵国强盛起来。

这是中国历史上第一次服装改革,胡服从此盛行。

伴随胡服也传来了带钩,它是用于结束革带的,由于它比革带的扎结方式更加便捷,因而很快就流行起来。

“胡”是个模糊用语,在不同的历史时期,有时专指匈奴,有时泛指从东北到西北诸游牧民族,有时甚至还要更宽泛一些。

因此,胡服是指我国北方游牧民族的服装,他们为了游牧骑马的需要,多穿窄袖短衣、长裤和靴子。

沈括说:“中国衣冠,自北齐以来,乃全用胡服。

”一个“全”字,或者把话说得有点过分,但胡服对汉族服饰的发展确实影响极其巨大。

3、传统冠服制的确立以袍为官服始于东汉,而此前的官服都是上衣下裳。

官服必有冠,所以叫做冠服制。

到了汉代,深衣变形为曲裾袍——一种有三角形前襟和圆弧形下摆的长衣。

同时还时兴直裾袍,也就是直襟的长袍,也叫“襜褕”。

刚有直裾袍的时候,是不允许把它当做礼服使用的,也不准穿着出门或是在家接待客人。

因为汉代以前,中原人的裤子是没有裤裆的,像是现在婴儿的开裆裤。

如果外衣裹得不严,这种裤子就极易露丑了。

随后,由于中原人于北方游牧民族的密切交往,合裆裤逐渐为中原人所接受,并逐渐推广开来,直裾袍也才渐渐当做礼服使用。

4、胡服的流行及汉化魏晋南北朝时期,是我国古代服装史上又一个大转变的时期。

审美标准由朴实转向富丽,妇女重视修饰。

由于大量少数民族进入中原地区,胡服成为社会上司空见惯的装束,一般平民百姓的服装,受胡服的影响最为强烈。

他们将胡服中窄袖紧身、圆领、开衩等因素吸收到原有的服饰中来。

汉族贵族也在胡服的基础上加以变化,方法是将其长度加长,加大袖口和裤口,改左衽为右衽。

但礼服仍然是传统的汉族礼服形式。

裲裆和裤褶就是所谓的“胡服”。

所谓“裤褶”,就是上衣下裤的服饰。

裤褶的上衣有开衩,下裤是合裆裤。

这种裤装最初是很合身的,细细的,穿起来相当利落。

但是传到中原以后,有些人认为显露着两条细腿立在那里简直不合体统。

有人想出了一个折中的办法,就将上衣加长,袖口加宽,裤管加肥,这样看起来就和群裳差不多了。

可是裤管太肥,遇上泥泞荆棘之路就麻烦了,于是又有人想出了个好办法,用丝带将裤腿系住就两全其美了。

这就是“缚裤”。

“裲裆”是胡服的另一代表形式。

《释名》中称:“裲裆,其一当胸,其一当背也。

”可知裲裆就是没有袖子的坎肩,或称背心。

中国南方人称其马甲。

这几种说法都很形象生动。

“坎肩”就是将衣服肩膀一下的部分砍去。

“背心”就是只护住前心后背。

“马甲”则是因为战马身上的铠甲,只挡护躯干,不保护四肢。

裲裆的说法虽已很久听不到了,但是作为坎肩、背心、马甲却沿用至今。

5、隋唐盛世的服饰万象隋唐时期,由于政治和经济的稳定和繁荣,使其能上承历史服饰之源头,下启后世服饰制度之经道,所以,这一时期成为我国古代服饰制度发展的重要历史时期。

男子的常服为幞头、袍衫、穿长靿靴。

但此时的袍衫与前朝略有不同,式样为圆领、右衽、窄袖、领袖裾无缘边。

此外,还有襕袍衫和缺胯袍衫等式样。

这种袍衫主要是受胡服影响,并且与汉族的生活习惯和礼仪特点相结合,形成了这时期袍衫的风格。

盛世唐朝中最夺目的要数女装,以及妇女那变幻多样的发髻、配饰和面妆。

唐朝的妇女不必恪守传统规范,她们可以穿袒露胸背的宽领衣服,也可以吸收其他国家的服装风格穿出异国情调,还可以穿胡服男装骑射,并享有选择配偶和离婚的自由。

6、趋于保守的宋代服装宋代的服饰,大体沿袭唐制,但在服装式样和名称上略有差异。

宋代的缺胯袍衫式样有广袖大身和窄袖紧身两种。

穿褙子和半臂的习惯极为普遍,但都不能作为礼服穿用。

总的来说,宋代的服饰比较拘谨保守,色彩也不及以前鲜艳,给人以质朴、洁净、淡雅之感,这与当时的社会状况,尤其是程朱理学的影响,有密切关系。

7、异族统治下的异国风情辽、金、元时期的服饰既沿袭汉人的礼服制度,又具有本民族的特色。

辽、金、元时期的服饰有一个共同的特点,既沿袭汉唐和宋代的礼服制度,又具有本民族的特色。

辽金男子的服饰多为圆领、袖的缺胯袍,着长统靴或尖头靴,下穿裤,腰间束带。

元代男子的服饰有汉族的圆领、交领袍,也有本民族的质孙服,其形制与深衣类似,衣袖窄瘦,下裳较短,衣长至膝下,在腰间有无数褶裥,形如现今的百褶裙,在腰部还加有横襕。

领型有右衽交领、方领和盘领。

下穿小口裤,脚穿络缝靴。

服色以白、蓝、赭为主。

此外,元代服饰在质料上发生了较大变化,由于棉花的广泛种植,棉布成为服饰材料的主要品种。

8、旗袍的起源明代的服装继承前代,清代服装对近代影响较大。

明代的服饰,大体上沿袭唐制,但宋元服装形式中的某些式样也有保留。

而清代的服饰对近现代服装形式影响较大。

清代男子服饰可分为三种:汉族传统服装;满族民族服装;外来西洋服装。

清代袍的式样,是在汉族传统基础上加以变化,并吸取满族服装特点。

一般袖子比较窄瘦,礼服是箭袖,又称马蹄袖。

袍身用钮扣系结。

右衽大襟,圆领口。

皇室的袍有前后左右四开气,而士庶男子只能在左右开气。

马挂是清朝特有的服装。

它式样多为圆领,有对襟、大襟、琵琶襟等式样,有长袖、短袖、大袖、窄袖之分,但均为平袖口。

直到清末西洋服装传入和辛亥革命后,我国的服装才起了重大变化,进入了近现代服装发展阶段。

清代女子服饰之经典就是“旗袍”,也就是旗人之袍。

满族女子穿袍而不穿裙,由于骑马的缘故,袍的两侧有开衩。

满足女子也不缠足,她们的鞋极有特点,是一种在鞋的中间有高跟的样式。

木地下一般装有3、4厘米或高至15厘米的木跟,跟像花盆的叫“花盆底”,跟像马蹄的叫“马蹄底”。

9、文明新装与改良旗袍民国时期,沿袭下来的清代服饰受到欧美时尚的影响,样式和品种逐渐发生了变化。

中上层社会的男士除了长袍、马褂、布鞋,戴瓜皮帽以外,也穿中山服、西服、皮鞋,戴礼帽。

一般民众着土布长衫(以蓝灰为主)、土白布短衫裤、棉长袍、面滚身短袄、棉背心、大裆抄腰裤。

中上层社会的女士小姐穿各种面料的旗袍、西式连衣裙及高跟鞋,下层女性则穿花布中式衣褂、绣花鞋为主。

旗袍原本腰身平直,而且很长。

1921年上海的一批女学生率先穿起了旗袍。

初兴的样式是一种蓝布旗袍。

袍身宽松,廓形平直,袍长及踝,领、襟、摆等处不加镶滚,袖口微喇,看看上去严冷方正。

这种样式已经走上街头,就引起了城市女性的争相模仿。

此后旗袍不断受到时代潮流的影响,在长度、腰身、衣领、袍袖上多有变化。

参考资料《中国服饰》五洲传播出版社…………………………………………………………华梅[著] 《中国传统的服饰图鉴》东方出版社………………………………………………李薇[主编] 《中国民间服饰艺术》中国轻工业出版社…………………………………安毓英杨林[编著]。

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