初中中国画花鸟课件_PPT课件
教学设计-中国画之工笔淡彩花鸟画
教学设计 - 中国画之工笔淡彩花鸟画
中国画之工笔淡彩花鸟画
桃源中学 周惠娣
一、教学目标
1、 通过工笔淡彩的着色方法的练习，使学生初步了解工笔淡彩的画法特点。
2、 提高学生对传统绘画艺术美的理解力与感受力。培养认真细致的学习态度。 二、教学重点:对工笔淡彩花鸟画的欣赏和体会。
教学难点:用工笔淡彩的绘画语言来传递感情。
三、教学过程
(一) 导入
1、潘天寿大师的绘画作品欣赏 (课件播放)
师:知道这是哪位大师的作品吗,
潘天寿，是我们宁海非常著名的国画大师，他的技法高超，是我们宁海人的骄傲。
中国画，是中华民族创造的传统绘画，凝注着我们民族几千年来的审美精神。中国画以线条为造型的主要手段。讲究用笔、用墨的丰富性与生动性，使线、墨、色相交辉映，达到气韵生动的艺术效果。
2、中国画从题材上分:人物画、山水画、花鸟画。 (课件)
花鸟画科在我国的形成经历了一个很漫长的岁月。
我们目前所看到的最早描绘花鸟的作品，是 新石器时代画在彩陶上的鸟、鱼及类似花草的装
饰图案，但只能说它是一种装饰美术，并非是独
立的花鸟画。
花鸟画科正式确立是在唐代。
之所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技
法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。
工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时
期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动
作用。
3、中国画从表现形式上分，有工笔画与意笔画。 (课件)
工笔画与意笔画是相对而言的，它的特点是画法工整、细致，一般画在熟宣纸(或熟绢)上。
工笔画的着色主要有淡彩、重彩、没骨等。(图)
淡彩:指用透明水色进行着染的方法。它的基本特征是色调
秀丽淡雅，清新明朗，比较强调线条本身的艺术魅力，给人以清
水出芙蓉，天然去雕琢的艺术品味。
重彩:指用不透明石色为主进行着染的方法。重彩法的渲染
层次要多，使之有鲜明、厚重、沉稳的绘画效果。特点是富丽堂
中国画写意花鸟画入门大全
中国画写意花鸟画入门大全
第一章 概 述
一、咱们国家画得分科咱们国家画原称水墨画，始于唐，成于宋，盛于元，历史悠长，它是我国特别得绘画艺术形式，绘画方法特丰富。从表现信息上可以分为工笔画，小写意和大写意三种。工笔画工细秀丽，造型严谨准确，大写意笔墨简练，造型概括传神，小写意笔墨方法介于它们之间，深受大 家青睐，非常适合中老年人鉴赏和学习。梅兰竹菊称四君子，是保守学习咱们国家花鸟画得入门绘画题材，是基础课，因
此将其归为本书得编绘信息。梅兰竹菊练好后，了解了运笔用墨得根本绘画方法，在此基础上，可举一反三再拓学其他绘画题材就容易多啦。
二、初学者应具备得工具学国画要准备部分根本得绘画工具，简称文房四宝，
具体是：1. 毛笔 毛笔种类名称繁多，形有大中小之分，质有软硬兼之别。初学时，大中小笔都应有，先备大小提斗笔各一支，大笔最好买兼毫得；中型笔买一支大兰竹、一支大白云；小型笔，买一支叶筋或衣纹笔，往后可根据需要逐步添置。
２．墨 过去做画先用墨锭砚墨，墨有油烟墨和松烟墨之分，当今多用墨汁，市面上有一得阁、曹素功和中华牌等，宜书宜画，使用便利。
３．纸 国画纸，有生宣和熟宣之分，生宣吸水性强，熟宣增 加明矾制做不吸水。写意画要用吸水性较强得生宣纸。安徽产得“特净皮”、“净皮”最好，可价格高。初学者可用云南宣、浙江宣或四川夹江宣，价格适中。规格别太大，一尺宣便利，可以直接做画。买三尺宣和四尺宣也可以，用时可以根据做画需要自裁，如四尺对裁，或四尺裁三，四尺裁四等。
４．画毡 亦称毛毡，垫在画纸下面，做画时吸收渗透得水墨初学者可以用旧毛毯、旧呢子代替，以平而有绒为好。临时做画没有机会，也可以把报纸垫在画纸下面做画。
５．笔洗 内盛干净的水是洗毛笔用得，市面有售。初学者可以暂时不买，选择阔口而光滑得陶瓷大碗或杯瓶代替。
６．调色盘 调墨配色用，市面售有七池型和重叠型得，初学者也可不买，可以选择中小型白色盘子代用，多少自便，通常有三、五个就可以啦。
中国画牵牛花1
1 重庆市石柱职教中心
课 时 教 案
级 班 备课时间 年_
月_
日 上课时间
__周 星期
课题 中国写意花鸟画——牵牛花
课型 新授 总 课 时 1 任 课 教 师 向华祥
教
学
目
标
及
分
类
单元（章）
目 标 学生了解中国的传统文化中国画。体验、感受中国画的笔墨情趣。
并进行创作中国画作品。
课 堂 目 标 阐 述
知识与能力目标：通过观察，了解牵牛花的形态特征，运用中国画写意画法来表现牵牛花，进一步学习写意画的笔墨运用。。
过程与方法目标：提高学生的中国画笔墨的表现能力。
情感、态度、价值观目标：培养学生对中国画的兴趣。感受中国的传统文化艺术。陶冶情操。
重点 学习运用写意画法画牵牛花。
难 点 牵牛花的构图及运笔用墨和着色。
教具
（资料）
课件
范画和中国画的笔墨工具
学法 实践探究。
教学程序及 时 间
教 师 引 导
学 生
活 动 备
注
激
趣
导
入
一、组织教学
1. 检查备品
2. 师生问好
二、导入新课
（一）激趣导入，目标导出。
1、教师出示谜语：篱笆上，挂喇叭，不说话，只开花。
学生回答：牵牛花
2、目标展示：
知识与能力目标：通过观察，了解牵牛花的形态特征，运用中国画写意画法来表现牵牛花，进一步学习写意画的笔墨运用。
思考问题并回答
通过猜谜语的形式使学生整体感知，激发兴趣。
2 教学程序及 时
间
教 师 引 导
学 生
活 动 备
注
目
标
展
示
目
标
达
成
过程与方法目标：提高学生的中国画笔墨的表现能力。
情感、态度、价值观目标：培养学生对中国画的兴趣。感受中国的传统文化艺术。陶冶情操。
3、你们记得牵牛花的样子吗？（学生发言，简单描述）
请同学们迅速地把你印象中的牵牛花，用简笔画形式画在图画纸上。
苏少版美术七上第一课《抒情与写意——中国花鸟画》word教案
课 题 第1课 抒情与写意——中国花鸟画
总课时
编 号 课 时 2课时 第一课时
备 课
时 间 上 课
时 间
教
材
分
析
本课是学生进入初中美术学习的第一课，是一节欣赏评述课。在小学美术学习阶段学生也对中国画有了初步的了解，本课是对以往学习的知识的一个延伸。本课主要针对中国花鸟画的发展概况及其艺术特点作了一个初步的介绍，使学生进一步了解我国的传统绘画，培养学生学习中国画的兴趣。本课将以多媒体展示花鸟画作品，以教师引导学生回答为主，使学生在感受美的同时学习到相关的知识。
教
学
目
标 1、通过名家名作的欣赏，让学生们了解花鸟画用笔、用色、用墨的技巧和花鸟画家借物抒情的表现手法。
2、让学生们多角度欣赏花鸟画作品，并能在审美感受的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
3、通过作品赏析，让学生们体味中国花鸟画的艺术美，感受花鸟画的独特魅力，激发其爱国主义情怀和对生活的热爱。
教学重点 理解花鸟画家怎样写形，如何表意。
教学难点 理解花鸟画抒写情意的独特表现形式。
教 学
准 备 教 师 教学资源 PPT课件
学 生 课本、颜料、纸笔等绘画工具。
教 学 过 程 环 节 师 生 活 动 设计意图
谈话导入
新授
感悟体验：
同学们，在世界美术领域中，中国古代绘画独树一帜，自成体系。那你对中国画知道多少呢？
学生回答。
同学们说了很多关于中国画的知识，那我们现在给中国画做一个简单的分类。
1、 从表现形式上来分，可分为：写意和花鸟。
教师出示写意画和花鸟画的图片，并介绍其中的特点。
2、 从绘画的内容来分，可以分为三类：花鸟、人物、山水。
那今天我们就一起来欣赏中国花鸟画。
1、 花鸟画的概念：
中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2、 欣赏
《芙蓉锦鸡图》 宋代 赵佶
这副作品的画面上表现的是什么内容？
花鸟虫鱼：花鸟虫鱼是中国画常见元素,以其清新自然、形态优美而被广泛喜爱
花鸟虫鱼
花鸟虫鱼在中国画中被视为常见的元素，以其清新自然、形态优美而受到广泛喜爱。这四种生物在中国文化中有着特殊的象征意义，代表着生命的多样性和和谐共存。在中国传统绘画中，花鸟虫鱼常常与山水、人物等元素结合，构成富有生活气息的画面。
花
花在中国绘画中常被用来表达富丽多彩、生机盎然的气息，象征着美好、幸福和富贵。在画中，花的品种繁多，如梅花、牡丹、兰花等，每一种花都有其独特的寓意。梅花代表坚韧不拔、高洁清雅，牡丹象征富贵吉祥，兰花则代表高雅清新。艺术家们通过绘画花卉来表现自然之美，传达对生命的赞美和敬畏之情。
鸟
鸟在中国文化中常被视为吉祥的象征，代表着自由、灵性和幸福。中国画中常见的鸟类有喜鹊、孔雀、百灵等，每一种鸟都富有独特的神话色彩和象征意义。孔雀被视为吉祥的象征，寓意着繁荣和美好的未来；百灵则代表着喜悦和自由。通过绘画鸟类，艺术家们传达着对自然之美和生命的敬畏之情。
虫
虫在中国绘画中常被用来寓意勤劳、朴素和顽强。蜻蜓、蝴蝶、蚂蚁等昆虫常常出现在中国画作品中，它们体现了生命的坚韧与不懈。蜻蜓象征着勤劳和坚韧不拔，蝴蝶则代表着美好、自由和变迁。通过绘画虫类，艺术家们表达了对生命中顽强的一面的敬佩和感悟。
鱼
鱼在中国文化中有着特殊的涵义，常被用来象征富裕、吉祥和团圆。中国画中常见的鱼有锦鲤、鲤鱼、祥云鱼等，每种鱼都带有独特的寓意。锦鲤代表着幸福美满和吉祥如意，鲤鱼意味着顺利和吉祥；祥云鱼则象征着繁荣和团圆。艺术家们通过描绘鱼类，表达了对美好生活、幸福和团聚的祝福。
花鸟虫鱼作为中国传统绘画中常见的元素，承载着对自然之美和生命多样性的赞美。这些元素展现了中国文化中对美好、吉祥和幸福的向往，传达着和谐共存、和平共处的价值观。在绘画中，花鸟虫鱼的优美形态和寓意丰富，为观者带来视觉上的愉悦和内心的宁静。艺术家们通过绘画这些元素，传递出对自然、生命和美好未来的热爱和祝福。
鲁教版初一上册美术第三单元鸟语花香缘物寄情第9课《抒情怡神的花鸟画》教学设计
鲁教版初一上册美术 第三单元鸟语花香缘物寄情第9课《抒情怡神的花鸟画》教学设计
学习领域：观赏·评述
教材分析：
通过引导学生观赏花鸟画作品，使学生了解花鸟画。教材中显现了6幅古代画家的作品和齐白石的1幅作品，有工笔、写意、兼工带写都有代表作品。写意分为小写意和大写意，观赏作品时注重分析：画家不只是描画自然界花、鸟、草、虫的外形，更注重“缘物寄情”，“ 托物言志”，表现作者的思想情感。
教学目标：
1.知识与技能：学习花鸟画的基础知识，能区分工笔、写意、兼工带写等画法；熟悉写意画的笔法、墨法。
2.过程与方法：搜集花鸟画图片资料、观赏花鸟画作品、讨论笔法墨法等方法，学习花鸟画的知识。
3.情感、态度和价值观：体验中国花鸟画的魅力，激发学习中国画的爱好，传承中国传统文化。
教学思路：
本课分为两部分，整合本单元第1课和第2课内容，前半部分是《抒情怡神的花鸟画》，后半部分是《学画写意花卉》一课教材第24页至25页内容，熟悉写意画的笔法、墨法。
课前教师预留相关问题，学生搜集图文资料，做好课前作备，提示学生在搜集资料过程中遇到的新问题和发觉的新收成归纳整理，以备与大伙儿共同分享和解决。
教具预备：花鸟画图文资料，经典花鸟画作品图片、多媒体课件。
学具预备：课前搜集的花鸟画图文资料，中国画工具材料。
教学过程:
一、第一部分
（－）引导时期
1.插放课件视频，观赏花草、蔬果、动物、昆虫等。 2.课件展现几幅代表性的花鸟画作品，带领学生一起观赏。
作品展现前提出问题，让学生带着问题去观赏有代表性的画家花鸟画作品。
⑴绘画作品中的花、鸟等形象与现实中的有什么不同？
⑵什么缘故如此画？
⑶画家什么缘故适应于将某种花和某种鸟、虫安排在同一副画内？
⑷有什么用意？
⑸这些花鸟画的笔墨色彩的运用各有什么特点？
师生互动讨论，解决问题。
（二）进展时期
1．课件展现教材上的花鸟画作品和教师预备的经典作品，引导学生小组讨论、进行花鸟画作品观赏。
借物抒情 托物言志——中国花鸟画
1、 传统工笔花鸟画的艺术特点 师：中国花鸟画具有以写生为基础，借物抒情、托物言志的优良传统，借物抒情原来是中国古代诗歌的基本性能和特点。例如我国大诗人杜甫，在他处于家破人亡之时，写出了：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的名句，这就是借物抒情。（课件展示《出水芙蓉图》） 生：观察画面内容思考：荷花有什么寓意？——高洁清廉的品德 师：当然中国花鸟画的借物抒情并不是硬加到作品上的，而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系，再加以艺术的夸张强调。宋代是中国古代花鸟画的高峰期。（课件展示《寒雀图》） 生：观察画面所绘内容 师：课件放大局部“麻雀” 生：对比欣赏写意麻雀与作品中工笔麻雀相比，哪一技法表现更细致？ 师：传统工笔花鸟画以写生为基础，造型工整、描绘细腻。
师：传统工笔花鸟注重写生，现代工笔花鸟画在继承传统的基础上更注重创新，《筛月》的创作在颜料的选择上融入了水粉颜料，使画面色彩更加艳丽，荷叶的造型虽然与传统工笔中的荷叶造型有区别，但仍然描绘得工整细腻，营造出月夜清冷的意境。现代工笔花鸟画除了在色彩上有所创新外，在造型上也有创新之处。（课件展示 邹传安《花鸟》） 生：与《寒雀图》中的麻雀对比欣赏，两幅作品中麻雀造型有何不同？（《花鸟》中的麻雀立体感更强） 师：现代工笔花鸟画还将西方绘画的表现手段融入其中，塑造的形象更加立体。无论是传统工笔花鸟画还是现代工笔花鸟画，创作技法无外乎两种“没骨法”“勾填法”（课件展示两幅工笔荷花） 生：对比两幅作品，发现不同之处 师：介绍没骨法（没骨的“没”字，即淹没而含蓄之意，其精要在于将运笔和设色有机的融合在一起，不用勾轮廓，不要打底稿，更不能放底样拓描。）学习工笔花鸟画的基础画法是“勾填法”（课件展示作画步骤：白描、渲染，展示白描作品） 生：仔细观察白描中的线条 师：线条是构建中国画形式的重要因素之一，尤其在工笔画里，线条的位置就更加重要。 1、线要表现形体结构。 2、线要表现质感。 3、线要表现颜色。 生：观察白描中的线如何表现形“体结构”“质感”“颜色”。 师：师范握笔、示范起笔、行笔、收笔三个过程，要求“起笔藏锋、运笔中锋、收笔回锋”以及中锋用线要求。 生：尝试线条练习三、实践探究： 生：临摹白描作品 要求：仔细观察临摹作品，运用线条表现形体结构，表现质感，表现颜色，线条要圆润、浑厚、匀整、有弹性。 师：指导学生临摹作品。 生：展示作品，在临摹过程中遇到了哪些问题。 师：针对学生遇到的问题进行示范。 四、拓展总结： 师：课件展示现代工笔花鸟画 生：欣赏作品 师：画好工笔花鸟除了要认真学习基本技法外，还要求我们平时注意观察，才能真实、生动、准确地表现美好的大千世界，捕捉花鸟虫草的千姿百态，感受鲜活生命给人带来的心灵触动。
2020年《花鸟画菊花的画法》课件及脚本教案
《花鸟画菊花的画法》课件及脚本教案
《花鸟画-菊花的画法》课件及脚本教案，使用PHOTOSHOP、FLASH、PRIMEIRE、绘声绘影、视频转换等软件制作。获省一等奖 FLASH截图.附多媒体教案,格式有点乱,表格也不能出来.提供交流。 使用PHOTOSHOP、FLASH、PRIMEIRE、绘声绘影、视频转换等软件制作。 FLASH截图.附多媒体教案,格式有点乱,表格也不能出来. 花鸟画-菊花的画法 玉山一中文苑学校 熊小龙 教材：义务教育三年制初级中学教科书《美术》 ( 江西版 ) 教材初一年级下册第 3 课 教材分析：
本课的学习内容是中国花鸟画菊花的表现技法。按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习菊花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。 教材运用少量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍菊花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。 组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择菊花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。 教学目标： 情感态度目标 通过菊花优美的造型特点，让学生感受菊花高洁的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。 知识技能目标 1 ．熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。 2 ．学习传统的画菊技法，尝试水墨的表现技法。
中国画教案(写意花鸟)(6页)
中国画教案(写意花鸟)
第一部分：教学目标
1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力，激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品，培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
第二部分：教学内容
1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程
2. 写意花鸟画的基本技法
3. 写意花鸟画的构图与布局
4. 写意花鸟画的用笔与用墨
5. 写意花鸟画的创作实践
6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏
第三部分：教学过程
1. 导入：通过展示一些优秀的写意花鸟画作品，引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解：详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，让学生了解这一画种的独特魅力。 3. 实践：教授写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，让学生进行实践练习。
4. 创作：鼓励学生发挥想象力，创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流：组织学生展示自己的作品，进行互相交流和评价，提高学生的自信心和表达能力。
第四部分：教学评价
1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分：教学资源
1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分：教学反思
1. 在教学过程中，是否充分激发了学生的兴趣和潜能？
2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法？
3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高？
4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识？
【教案】第4课+画外之意——中国传统花鸟画、+人物画+教学设计-高中美术人教版(2019)美术鉴赏
《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》
一、导入新课：PPT展示梅兰竹菊图，花鸟画表现题材仅限于花卉和鸟吗？学生讨论教师总结。提问形式
花鸟画，并不仅仅是花与鸟，“在中国绘画门类中，花鸟画是一个较为宽泛的概念，泛指各种动植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、飞禽等类。这一画科传承有序，在宋元时期达到了高峰。这节课我们共同鉴赏中国传统花鸟画。
二、拓展研究：1、PPT展示五代时期黄筌《写生珍禽图》，这幅作品中的鸟和动物昆虫，你能识别出它们的种类与名称吗？画家创作的目的是什么？从题材、布局、造型、赋彩分析作品。
带着问题我们欣赏一下，传统花鸟画在写生技巧方面达到了怎样高度？
这一作品的最大特色是强调写实，重视动物的各自形态特征和它们的质感。用细密线条和浓丽色彩，描绘大自然众多生灵，例如，乌龟壳的坚硬、蝉翼的透明等都描绘的非常细致。标志着花鸟画从早期粗拙臻于精美。
古人的写生与“写实”不同，写生要求表现花鸟的生机意趣，它与人的生活际遇、思想情感紧密相连。古代文人看到一棵草、一片落叶都可能生发出一声嗟叹与几分感怀，会写出“感时花溅泪，恨别鸟惊心” 这样的诗句。这样一种感时忧世的情怀是人的精神世界里不可或缺的情感体验，也是一种鲜活存在的感觉。
2、欣赏花鸟画《墨梅图》：PPT展示（同学读作者背景）
作者简介：王冕，字元章，号煮石山农、梅花屋主等，浙江省绍兴人，元末著名以墨梅开创写意新风的画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学终于满腹经纶。能诗善画，多才多艺，但屡次应试不第，又不愿巴结权贵，后归隐山林，靠卖画为生。性格孤傲，淡泊名利，鄙视权贵。一生爱好梅花，种梅、咏梅、画梅，后被称为“画梅圣手”。
从题材、布局、造型、赋彩，四个方面进行赏析、品读。（小组讨论）
题材：为什么选择梅花？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？
梅花自然属性“傲雪”与画家“孤独”性格特征相吻合。
布局：布局上有什么特点？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？