外国美术史知识点:中世纪、文艺复兴时期美术

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中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理美术史作为一门学科,涉及到大量的历史背景、艺术流派和艺术家个人经历等内容。

为了更好地理解中外美术史的发展脉络和重要知识点,下面我们将对一些关键的知识点进行梳理。

一、古代美术史知识点古代美术史可以追溯到史前时期,从洞穴壁画开始逐渐演化到后来的壁画、雕塑等形式。

同样古代美术的知识点也非常丰富,包括但不限于以下几个方面:1. 古埃及艺术:埃及艺术受到宗教和神秘主义的影响,注重描绘物体的平面。

其代表作有金字塔、斯芬克斯等。

2. 古希腊艺术:希腊艺术以人体为中心,追求完美的肌肉线条和比例。

著名的希腊雕塑家有菲迪亚斯、普拉克西特利斯等。

3. 古罗马艺术:罗马艺术继承希腊艺术的传统,擅长建筑和壁画创作。

在建筑方面,罗马的斗兽场、庞贝古城等都是著名作品。

4. 古印度艺术:印度艺术以宗教题材为主,注重几何形状和色彩的运用。

象岗巴奇石窟寺院和泰姬陵等都是印度艺术的代表作。

二、中世纪美术史知识点中世纪美术史是指从罗马帝国灭亡到文艺复兴时期的一段时期。

在这一时期,基督教影响了整个欧洲大陆的艺术创作。

以下是一些中世纪美术史的知识点:1. 拜占庭艺术:拜占庭艺术注重宗教和象征主义的表达,以镀金的壁画和圆形拱顶为特点。

2. 罗曼式艺术:罗曼式艺术以宗教建筑为主,具有浓厚的宗教色彩和形式上的装饰。

3. 哥特艺术:哥特艺术追求垂直感,建筑上运用了尖拱、飞扶壁等技术,创造出宏伟而富有气势的教堂。

三、文艺复兴美术史知识点文艺复兴是欧洲历史上的一个时期,以人文主义思想的兴起和对古典文化的重新推崇为特点。

以下是一些文艺复兴美术史的知识点:1. 意大利文艺复兴:意大利文艺复兴以弗拉·布鲁内莱斯基和米开朗基罗等艺术家为代表,注重再现人体的比例和构图,追求艺术与科学的统一。

2. 北方文艺复兴:北方文艺复兴以阿尔布雷希特·杜勒、卡尔·冯·普罗希等艺术家为代表,注重通过绘画表达宗教思想和社会现象。

《外国美术史》知识点汇总资料范文

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《外国美术史》知识点汇总资料范文一、古希腊与古罗马艺术古希腊与古罗马艺术是西方艺术发展的重要里程碑。

古希腊艺术以神话与民主思想为主题,注重人体与理性的表达。

代表性的艺术形式有雕塑、陶器、建筑等。

古罗马艺术继承了古希腊的传统,并在政治、宗教背景下进行了发展,特点是力图表现壮丽与尊贵。

二、中世纪艺术中世纪艺术主要以宗教为主题,形式多样化。

早期基督教艺术以壁画、彩色玻璃窗、拱顶等形式为主。

随着封建主义的崛起,教堂建筑开始成为重要艺术形式,如哥特式建筑。

此外,书法、手稿等也是中世纪艺术的重要表达方式。

三、文艺复兴艺术文艺复兴时期是西方艺术史上的重要时期。

文艺复兴艺术注重个性与人文主义思想的表达,追求真实、理性与对人体的研究。

代表性的艺术家有达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗等。

绘画、雕塑与建筑都得到了较大的发展。

四、巴洛克艺术巴洛克艺术兴起于17世纪,是对文艺复兴艺术的反动。

巴洛克艺术倾向于复杂、华丽、感性与宗教主题的表达。

代表性的艺术家有伯努瓦罗、雷梅斯、贾科莫·博罗米尼等。

此外,巴洛克建筑与音乐也是该时期的重要表现形式。

五、印象派与后印象派印象派艺术兴起于19世纪,注重瞬间印象与自然光的表达,以颜色与光线为主题。

代表性的艺术家有莫奈、雷诺阿、德加等。

后印象派艺术家在印象派的基础上,更加注重形式与结构,例如塞尚、高更、梵高等。

六、立体主义与未来主义立体主义是20世纪初兴起的一种艺术运动,强调艺术形象的多面性与结构。

代表性的艺术家有毕加索、勃拉克等。

未来主义是一种强调运动、速度与科技的艺术流派,代表性的艺术家有巴拉德里尼等。

七、达达主义与超现实主义达达主义是第一次世界大战期间兴起的一种反对艺术传统与道德的运动。

它注重创造性的毁灭与抗议。

代表性的艺术家有杜尚、康拉德·斯沃尔、里夏德·胡尔滕伯格等。

超现实主义是20世纪中期的一种强调梦境与无意识的艺术流派,代表性的艺术家有达利、马格利特等。

中外美术史,外美史—2.中世纪美术、文艺复兴美术

中外美术史,外美史—2.中世纪美术、文艺复兴美术

提升训练-单选题
3.继承和发展了乔托艺术传统的是意大利画家( A.拉斐尔 B.马萨乔 C.库尔贝 D.提香
)。
4.意大利画家波提切利的代表作是( A.《维纳斯的诞生》 B.《大卫》 C.《田园合奏》 D.《出乐园》
)。
提升训练-单选题
5.对于文艺复兴三杰,下列说法错误的是( )。 A.《蒙娜丽莎》作者达芬奇。 B.《大卫》是出自《圣经》中的形象,表达了米开朗基罗对英雄人物的崇敬。 C.《最后的晚餐》是达芬奇在西斯廷教堂天顶上创作的壁画。 D.拉斐尔的圣母形象参照了生活中的母亲形象,使它充满了人间的温暖。
谢谢
雕塑 基布尔提:设计佛罗伦萨洗礼堂铜门,”天堂之门“
多纳泰罗: 加塔梅拉塔骑马像、大卫
文艺复兴
02 意大利
盛期文艺复兴三杰
意大利--盛期文艺复兴
文艺复兴三杰
艺术特点
代表作品
达芬奇
艺术+科学 “渐隐法” 表现人物微妙的内心活动
最后的晚餐 蒙娜丽莎 岩间圣母






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达芬奇《最后的晚餐》
外国美术史
—中世纪美术
前情回顾

早期基督教
世 纪
拜占庭式

罗马式

哥特式
中世纪
01 早期基督教
建筑样式:巴西利卡 1.“民古教堂” 2.代表建筑:圣彼得教堂
圣彼得教堂
中世纪
建筑样式:罗马式 1.特点:拱券 2.代表建筑:意大利比萨大教堂
中世纪
建筑样式:拜占庭 1.特点:穹顶 2.代表建筑:圣索菲亚教堂

外国美术史第三章:文艺复兴美术

外国美术史第三章:文艺复兴美术

外国美术史第三章:文艺复兴美术文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。

正是在这个时期,欧洲的各大国家日益强大,宗教思想和行为都发生了变化。

“文艺复兴”的原意就是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。

其变化的思想基础就是关怀人,尊重人,以人为本位的世界观。

这个世界观是在14世纪通过一系列科学家、思想家和文学家重新对古代文化的发掘而得以建立的。

当时的人们从古文献中发现了对自然和人体价值的重视,使他们对人和自然做出了新的评价。

实际上,文艺复兴作为欧洲历史上的一个伟大转折点,其含义还要宽广得多。

在经历了封建教会势力的一千年统治后,人们开始挣脱精神上的奴役,被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视,并成为驱散中世纪的黑暗,建立新型的资产阶级文化的重要武器。

资本主义生产方式的出现,不仅动摇了中世纪的社会基础,也确立了个人的价值,肯定了现实生活的积极意义,促进了世俗文化的发展,并在这个基础上形成了与宗教神权文化相对立的思想体系——人文主义。

人文主义肯定人是生活的创造者和主人,他们要求文学艺术表现人的思想和感情,科学为人生谋福利,教育发展人的个性,即要求把思想、感情、智慧都从神学的束缚中解放出来。

因此,人文主义的学者和艺术家提倡人性以反对神性,提倡人权以反对神权,提倡个性自由以反对人身依附。

文艺复兴时期的美术就是在这个基础上发展起来的。

资本主义的因素最先在意大利萌芽,市民阶层的形成有力促进了世俗文化的发展,文艺复兴运动也首先发生在意大利。

一、意大利文艺复兴美术的开端(13、14世纪)12、13世纪,十字军的远征疏通了地中海地区的贸易通道,意大利扼地理之要,操纵着西欧与东方的贸易往来。

佛罗伦萨、锡耶纳、威尼斯等城市出现了大量集中与分散的工场手工业作坊,形成了人数众多的市民阶层,也开始形成了以城市为中心的市民世俗文化,造型艺术在这时也出现了新的倾向,尽管与哥特式雕塑的传统有着密切的联系,但对古代罗马艺术的普遍关注是产生新的表现形式的重要因素。

西方美术史复习资料:从中世纪到现代艺术

西方美术史复习资料:从中世纪到现代艺术

西方美术史复习资料:从中世纪到现代艺术一、中世纪艺术中世纪艺术是欧洲中世纪时期的艺术,跨越了公元5世纪至15世纪,涵盖了罗马时代的基督教艺术和哥特式艺术等多个风格。

1.1 罗马基督教艺术罗马基督教艺术是中世纪早期的主要艺术形式,表现了基督教信仰。

其作品常以宗教题材为主题,具有神圣、庄严的特点。

1.2 哥特式艺术哥特式艺术是中世纪后期的主要风格,以其尖拱形构成、色彩斑斓和高耸的建筑风格著称。

哥特式绘画着重表现主题的纵深感和神秘主义色彩。

二、文艺复兴时期文艺复兴是欧洲艺术史上的一个重要时期,标志着艺术、文化和科学的复兴。

文艺复兴时期的艺术家们追求形式上的完美和对人体结构的准确描绘。

2.1 文艺复兴绘画文艺复兴绘画被认为是西方绘画史上的巅峰之作,代表人物如达·芬奇和米开朗基罗。

这一时期的绘画注重透视原理和光影效果,作品充满了人文主义精神。

2.2 巴洛克艺术巴洛克艺术是文艺复兴后期的一种艺术风格,以其豪华、浮夸和动态的特点而著称。

巴洛克绘画、雕塑和建筑作品常常具有宏伟壮丽的气势。

三、现代主义艺术现代主义艺术起源于19世纪末20世纪初的欧洲,是一种对传统艺术观念的挑战和突破。

现代主义探索了形式的多样性、观念的先进性和艺术自身的表现能力。

3.1 印象派艺术印象派艺术是现代主义艺术的一个重要流派,强调对光线和色彩的捕捉,打破了传统绘画中的光影规则和细节描绘法,注重表现感觉和情绪。

3.2 抽象主义抽象主义是20世纪上半叶兴起的一种艺术风格,试图摆脱传统主义,拒绝描绘客观世界,强调表现内在情感和表现力。

抽象艺术通过形状、色彩和线条表达艺术家的情感和思想。

结语西方美术史是世界艺术史上重要的一部分,从中世纪到现代,不同时期的艺术风格和流派展现了不同的文化、思想和审美取向。

通过对西方美术史的了解和复习,可以更好地理解西方文化的演变和艺术发展的脉络。

中外美术史考点

中外美术史考点

外国美术史一、古希腊美术《萨莫色雷斯的胜利女神》、《米洛斯的阿佛洛狄忒》、《拉奥孔及其子》阿波罗神庙、帕特农神庙、赫拉一号神庙、雅典娜神庙二、古罗马美术万神庙、凯旋门(君士坦丁,蒂图斯)三、早期基督教美术与拜占庭美术拜占庭建筑:圣保罗教堂、圣索菲亚教堂罗马式教堂:比萨主教堂哥特式教堂:巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂四、文艺复兴美术(1)佛罗伦萨早期文艺复兴美术马萨乔《纳税金》波提切利《维纳斯的诞生》多纳泰罗《大卫》雕塑安杰利科《圣母领抱》(2)意大利盛期文艺复兴美术三杰:达芬奇《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》米开朗基罗《大卫》雕像《创造亚当》《最后的审判》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学派》威尼斯画派:乔尔乔涅《入睡的维纳斯》《暴风雨》提香《酒神节的狂欢》顶托列托《圣马可解救做奴隶的基督徒》(3)意大利样式主义美术罗索《基督下十字》(4)意大利之外的文艺复兴美术尼德兰文艺复兴美术:杨·凡·艾克《根特祭坛画》勃鲁盖尔《雪中猎人》《农民舞蹈》法国文艺复兴美术:卡尔东《圣母哀悼基督》德国文艺复兴:丢勒《自画像》格吕内瓦尔德《伊森海姆祭坛画》五、巴洛克美术与洛可可美术(1)意大利巴洛克美术安尼巴莱·卡拉齐卡拉瓦乔《召唤马太》《圣母之死》贝尔尼尼《大卫》博罗米尼(2)法国巴洛克美术路易·凯南普桑《安葬福西翁》克洛德·洛兰《乌利西斯把克律塞伊丝送还其父》(3)西班牙巴洛克美术委拉斯贵支《宫娥》里韦拉《圣巴多罗买的殉难》(4)佛兰德斯画派鲁本斯《抢夺琉喀普斯的女儿》凡·戴克(5)荷兰巴洛克绘画哈尔斯《吉普赛少女》伦勃朗《杜普医生的解剖学课》《夜巡》弗美尔《持秤女子》(8)法国洛可可美术华托《朝拜基西拉岛》布歇《梳妆的维纳斯》夏尔丹《餐前祈祷》六、从新古典主义美术到后印象主义美术(1)新古典主义美术与浪漫主义美术新古典主义绘画:达维德《马拉之死》安格尔《大宫女》浪漫主义绘画:戈雅(先驱西班牙)《1808年5月3日》英国浪漫主义:康斯太布尔《干草车》透纳《奴隶船》法国浪漫主义:热里科《梅杜萨之船》德拉克洛瓦《自由领导人民》《希阿岛的屠杀》(2)写实主义美术、印象主义美术法国写实主义画家:库尔贝《打石工》杜米埃《三等车厢》柯罗《戴珍珠头饰的少女》米勒《拾麦穗的女人》法国印象主义绘画:马奈《草地上的午餐》《吹笛少年》莫奈《日出印象》《睡莲》雷诺阿《糕饼磨坊》《浴女》毕沙罗《红屋顶》象征主义绘画:沙瓦纳《夏日》莫罗《俄尔普斯》(3)后印象主义及其他美术后印象主义绘画:塞尚《玩牌者》高更《黄色基督》《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去》凡·高《向日葵》《星夜》《夜间咖啡馆》新印象主义绘画:乔治修拉《大碗岛的星期天下午》七、20世纪上半叶欧洲与美洲美术野兽主义:马蒂斯《蓝色裸女》《红色和声》《粉红色裸女》表现主义:康定斯基立体主义:毕加索《亚威农少女》《格尔尼卡》布拉克《大裸女》莱热《大午餐》未来主义:巴拉至上主义构成主义:马列维奇塔特林风格派:蒙德里安《红黄蓝的构图》达达主义:杜尚《泉》《下楼梯裸女2号》超现实主义米罗恩斯特马格里特抽象主义:波洛克波普艺术:安迪沃霍尔名词解释1、拜占庭欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。

外国美术史

外国美术史

外国美术简史一、史前美术与古代美术史前美术古代两河流域美术古埃及美术古希腊美术古罗马美术二、欧洲中世纪及拜占庭美术早期基督教美术拜占庭美术罗马式美术哥特式美术三、欧洲文艺复兴时期美术文艺复兴时期意大利美术文艺复兴时期尼德兰美术文艺复兴时期德国美术文艺复兴时期法国美术文艺复兴时期西班牙美术四、十七、十八世纪欧洲美术意大利和西班牙的巴洛克佛兰德斯和荷兰的巴洛克法国和英国的巴洛克法国的洛可可其他国家洛可可法国古典主义美术五、十九世纪欧洲美术新古典主义美术法国浪漫主义美术西班牙和英国浪漫主义美术法国现实主义美术印象主义美术新印象主义美术后印象主义美术19世纪美国美术19世纪德国美术六、十九世纪俄罗斯美术19世纪上半期美术19世纪下半期美术七、现代美术20世纪欧洲现代派美术墨西哥壁画运动20世纪最具影响力的西方雕塑家西方现代主义建筑后现代主义建筑八、欧洲之外的美术印度美术东南亚与日本美术非洲与美洲美术伊斯兰教美术史前美术与古代美术一、史前美术洞窟壁画:西班牙-阿尔塔米拉洞窟、《受伤的野牛》、”史前西斯廷教堂”法国-拉斯科洞窟壁画、《大牡牛图》、史前卢浮宫旧石器时代洞窟壁画的特点:1、表现对象以动物为主体,手法-写实2、没有环境描写,彼此间没有必然联系3、常出现重叠画面,人工痕迹明显小型雕像伦道夫的维纳斯像、人类雕塑的艺术开端塞尔的维纳斯/持角的维纳斯原始雕像的特征:1、多为裸体;2形体夸张;3、突出女性特征;4、面部,四肢异常简化岩画:西班牙-拉文特岩画拉文特岩画特点:1、由洞窟—露天岩壁2、人类生活运动成为主要绘画对象3、表现人物动物特点4、以剪影的效果表现5、富有生活气息6、多为单色涂绘,以红色为基调巨石文化—英国斯通亨治巨石阵二、古代两河流域美术建筑塔庙:被称为“吉库拉塔”苏美尔—乌鲁克神庙雕刻苏美尔—《萨尔贡青铜头像》、《纳拉姆辛浮雕石板》古巴比伦—汉谟拉比法典亚述—拉玛苏(人首翼牛神兽)、《垂死的母狮》绘画—乌尔城出土的军旗工艺美术—牛头竖琴三、古埃及美术建筑:古王国时期-胡夫金字塔雕塑:《狮身人面像》《拉赫特普王子与其妻坐像》狮身人面像狮埃及最大最古老的室外雕塑巨像新王国时期:《埃赫纳顿肖像》《纳菲尔提提王后像》壁画古王国时期埃及浮雕做的特点:1、正面律;2、横带状排列结构;3、根据人物地位安排构图;4、填充法;5、固定的色彩程式工艺美术:古埃及美术的特点:1、贵族奴隶主是美术的服务对象2、美术为宗教服务3、建筑体量大,有强烈崇高感4、表现方法遵循正面律5、绘画线条流畅四、古希腊美术古希腊美术分为:荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期荷马时期:原始社会向努力社会过渡时期古风时期:造型艺术的形成期古典时期:希腊艺术的繁荣期希腊化时期:希腊文化向东方的传播和交流建筑古风时期-希腊神庙建筑形成典型形式—围柱式建筑柱式:多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式雅典卫城—菲狄亚斯设计——古希腊最著名建筑群遗迹—帕特农神庙是最著名的建筑艺术特点:1、结构匀称,比例合理;2、丰富的节奏感和韵律感;3、内容和形式取得高度统一。

西方美术史十五讲

西方美术史十五讲

西方美术史十五讲西方美术史十五讲的内容涵盖了从史前到现代的西方美术发展历程,包括各个时期的艺术风格、流派、代表艺术家和作品等。

具体来说,这十五讲可能包含以下内容:1. 史前美术:包括洞窟壁画、雕塑等早期人类创作的艺术形式,主要分布在法国、西班牙等地。

2. 古代美术:古希腊和古罗马的美术,代表作品包括帕特农神庙、维纳斯雕像等。

3. 中世纪美术:从罗马式到哥特式的建筑和艺术风格,代表作品有巴黎圣母院等。

4. 文艺复兴美术:以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等为代表的艺术家及其作品。

5. 巴洛克美术:以贝尼尼等为代表的艺术家及其作品,以及欧洲宫廷和天主教堂的装饰和雕塑。

6. 洛可可美术:以布歇、弗拉戈纳尔等为代表的艺术家及其作品,主要反映了上流社会的审美趣味。

7. 新古典主义美术:以大卫、安格尔等为代表的艺术家及其作品,强调形式和秩序。

8. 浪漫主义美术:以德拉克洛瓦等为代表的艺术家及其作品,强调个性和情感表达。

9. 现实主义美术:以库尔贝、米勒等为代表的艺术家及其作品,反映社会现实和人民生活。

10. 印象派美术:以莫奈、雷诺阿等为代表的艺术家及其作品,强调光影变化和色彩运用。

11. 后印象派美术:以梵高、塞尚等为代表的艺术家及其作品,强调个性和主观情感的表达。

12. 现代主义美术:以毕加索、达利等为代表的艺术家及其作品,强调形式创新和个性表达。

13. 当代美术:涵盖了当代的各种艺术流派和风格,包括观念艺术、装置艺术等。

14. 摄影艺术:从早期的摄影技术到现代的摄影艺术,以及其在社会和文化中的应用。

15. 设计艺术:包括平面设计、工业设计、室内设计等方面的艺术形式和应用。

以上内容只是大致的框架,具体的内容可能根据不同的教材或讲师有所差异。

同时,建议查阅相关的西方美术史教材或专业书籍,以获取更全面和准确的信息。

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外国美术史知识点:中世纪、文艺复兴时期美术
一、中世纪美术
罗马式美术产生之前,欧洲中世纪美术主要经历了早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴三个阶段,此处首先需要大家掌握的就是这三个阶段的起止时间:
早期基督教时期(公元2世纪至公元5世纪)
拜占庭时期(公元5世纪至公元15世纪)
蛮族艺术和加洛林文艺复兴时期(公元5世纪至公元11世纪)
早期基督教美术不作为复习重点,识记掌握“巴西里卡”式建筑样式,此处容易以填空题、名词解释以及简答题的形式出现,还要掌握“巴西里卡”式建筑的代表:圣彼得教堂拜占庭时期实行政教合一的文化统治,掀起了“反偶像运动”,只有教堂建筑和镶嵌画流行。

重点掌握“拜占庭美术的历史背景、建筑艺术特征及代表作品、镶嵌画的特点”等内容,多考名词解释、简答题。

蛮族艺术和加洛林文艺复兴不作为复习重点,识记掌握“蛮族艺术和加洛林文艺复兴的艺术成就”。

罗马式美术,首先要了解其产生的条件,以及“罗马式”概念的提出。

建筑是罗马式美术的主要代表,重点掌握罗马式建筑的风格特色与代表性建筑:圣赛尔南大教堂、杜勒姆教堂、
比萨教堂等。

哥特式美术是中世纪艺术的典型代表,本章必考内容,重点掌握“哥特式”的概念、哥特式美术的特点以及代表作品。

在建筑方面,“哥特式”主要有圣德尼教堂、巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂等。

哥特式雕塑代表作有夏特尔教堂、瑙母堡教堂。

哥特式绘画则主要包括彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画、祭坛画和圣像画,尤以彩色玻璃镶嵌画最为重要。

二、文艺复兴时期美术
文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期,其思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。

文艺复兴运动首先发生在意大利,随后又在尼德兰、德国、西班牙、法国等地相继兴起。

文艺复兴运动首先发生在意大利,要了解其兴起的原因。

意大利在文艺复兴阶段出现了众多画派,其中需要重点关注的有佛罗伦萨画派和威尼斯画派,此外还应了解锡耶纳画派、翁布里亚画派、帕都亚画派等相关画派的特点。

要掌握“杜乔的绘画特点;乔托的壁画艺术特点及代表作品;佛罗伦萨大教堂的设计特点;多纳太罗的雕塑艺术特点及代表作品;马萨乔的绘画艺术特点及代表作品;佛罗伦萨画派的艺术特
点;波提切利的绘画艺术特点及代表作品;达·芬奇的绘画特点及代表作品;米开朗基罗的绘画、雕塑艺术特点及代表作品;拉斐尔的绘画艺术特点及代表作品;威尼斯画派的艺术特点、贝利尼、乔尔乔涅、提香、丁托列托的绘画特点及代表作品;样式主义产生的历史条件、风格特点、代表人物及代表作品”等内容,多考名词解释、简答题,出题较为基础,分值较小;还要掌握“拉斐尔与米开朗基罗、米开朗基罗与达·芬奇、乔尔乔涅与提香、贝尼尼与米开朗基罗的雕塑艺术、意大利文艺复兴与尼德兰文艺复兴、杜乔与乔托、文艺复兴与巴洛克艺术、达·芬奇与阎立本、达·芬奇与顾闳中、佛罗伦萨画派与威尼斯画派、拉斐尔与样式主义、锡耶纳画派与佛罗伦萨画派”等内容,填空题、选择题、名词解释、简答题、论述题等全题型考查,基本均考的是“某画家或画派的代表人物、代表作品、绘画特点、艺术成就”等,万变不离其宗。

尼德兰文艺复兴美术,15世纪尼德兰出现了北方画派与南方画派,以扬·凡·埃克和维登等最为杰出。

15世纪末16世纪初,进入了兴盛阶段,代表画家有:博斯、老彼得·勃鲁盖尔等。

重点掌握“扬·凡·埃克、博斯、老彼得·勃鲁盖尔的绘画特点、代表作品;尼德兰风俗画的艺术特征”等内容,名词解释、简答题、论述题均有考查。

德国文艺复兴重点掌握“丢勒的油画、版画的艺术特点及代表作品;格吕内瓦尔德的绘画特点及代表作品;德国文艺复兴
的版画艺术成就”等内容,“德国文艺复兴时期的雕塑”不是本节复习重点。

西班牙文艺复兴要重点掌握格列柯的代表作品和艺术成就。

法国文艺复兴时期的绘画成就主要体现在枫丹白露画派上,重点掌握“法国枫丹白露画派的艺术特点、代表人物、代表作品”等内容。

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