艺术品投资现状
2024年艺术品、收藏品拍卖市场分析现状
艺术品、收藏品拍卖市场分析现状引言拍卖市场作为一种古老而且独特的销售手段，在现代社会中扮演着重要角色。
艺术品和收藏品的拍卖市场特别引人关注，涉及到高价值的物品和独特的文化遗产。
本文将对当前艺术品、收藏品拍卖市场的现状进行分析。
艺术品、收藏品拍卖市场的概述艺术品和收藏品拍卖市场是一个高度专业化且具有丰富文化背景的行业。
在这个市场中，艺术品和收藏品的售卖往往会吸引到全球范围内的买家和投资者。
拍卖师作为市场的中介人起到至关重要的作用，其专业知识和行业经验对于拍卖的成功与否起到决定性的影响。
艺术品、收藏品拍卖市场的特点艺术品、收藏品拍卖市场具有以下几个特点：1.高度竞争性：由于稀缺性，独特性和文化价值，艺术品和收藏品的供应量有限，导致市场竞争非常激烈。
买家和投资者之间的角逐通常会推动拍卖价格上升。
2.不确定性：艺术品和收藏品的价值往往受到市场趋势、文化背景、艺术家或制作时期等因素的影响。
因此，预测拍卖结果往往是困难的，市场存在风险。
3.传统和数字结合：艺术品和收藏品拍卖市场正逐渐与数字技术相结合。
线上拍卖平台的出现为买家和投资者提供了更加便捷和全球化的交易方式。
当前市场状况分析艺术品、收藏品拍卖市场在近年来表现出以下几个趋势：1.亚洲市场崛起：随着亚洲国家经济的迅速发展，该地区的艺术品、收藏品拍卖市场逐渐崭露头角。
中国、日本和印度等国家的买家和投资者对于艺术品和收藏品的兴趣与日俱增。
2.数字化交易的普及：互联网技术的发展使得线上拍卖平台的出现成为现实。
越来越多的拍卖公司通过线上渠道进行交易，为买家和投资者提供方便和可访问性。
3.投资属性突出：艺术品和收藏品作为一种投资资产，其价值的不断增长吸引了越来越多的投资者。
一些研究表明，艺术品和收藏品在特定情况下可以作为一种有效的资产配置方式。
4.文化保护意识增强：随着人们对文化遗产的重视日益提高，对文化保护的需求也在增加。
拍卖市场作为文化遗产交易的一种形式，承担着保护和传承文化的重要责任。
艺术市场的现状与投资分析
艺术市场的现状与投资分析艺术市场，指的是以艺术品为交易对象的市场。
艺术市场与其他投资市场相比，具有很多独特性。
它不像股票市场和房地产市场那样稳定，也很难给出明确的预测。
但是，艺术市场也具有不可忽视的投资价值和吸引力。
本文将探讨艺术市场的现状与投资分析。
一、艺术市场的现状1.1 艺术市场的规模艺术市场的规模不断扩大，自2010年以来，全球艺术品拍卖成交额从170亿美元增长到2019年的290亿美元。
相比之下，股票、债券、商品市场的增长率要低得多。
随着新兴市场国家对艺术品市场的投资逐步增加，以及年轻消费者对艺术品的投入，艺术市场将进一步扩大。
1.2 艺术市场的变化艺术市场的变化可以从以下几个方面体现：• 地域变化。
在过去，欧洲和美国是艺术品市场的中心，但随着新兴市场的崛起，亚洲和中东地区也开始涌现出大量的艺术品投资者和收藏家。
• 市场结构变化。
尽管传统的艺术品拍卖仍然占据了市场的主导地位，但另一方面，私人交易和线上交易也呈现快速增长的态势。
• 艺术品分类变化。
除了传统的绘画和雕塑之外，新兴艺术品媒介，比如数字艺术、录像艺术和装置艺术也正在引起越来越多的关注。
1.3 艺术市场的风险艺术市场的风险也不可忽视。
艺术品价格波动大，很难给出明确的预测。
此外，艺术品估价和鉴定的标准也不够统一和准确，存在着情感、历史和文化等因素。
有些艺术家在当代艺术市场上暴涨的现象，虚假艺术品的泛滥等也为市场带来了风险。
二、艺术市场的投资分析2.1 投资前需要考虑的问题在决定投资艺术品前，需要考虑以下几个因素：• 投资目标。
是期待短期资本回报还是长期收藏？• 风险承受能力。
是否能承受价格波动带来的风险？• 了解市场。
是否了解市场趋势和特点？2.2 艺术品交易的类型艺术品交易也有很多种类型：• 拍卖。
拍卖是传统的艺术品交易方式。
• 私人交易。
私人交易是一种适合价值较高的艺术品的交易方式，也比较灵活。
• 线上交易。
线上交易不但可以使交易过程更快捷，还可以使更多的消费者参与到艺术品市场中来。
2024年艺术品拍卖市场发展现状
2024年艺术品拍卖市场发展现状引言艺术品拍卖市场近几十年来得到了迅猛发展，成为全球范围内的一个重要经济领域。
随着越来越多的人对艺术品的热衷，拍卖行业的竞争也日益激烈。
本文将探讨当前艺术品拍卖市场的发展现状，包括市场规模扩大、新兴市场崛起、数字技术推动等方面的变化。
市场规模的扩大艺术品拍卖市场在过去几十年里经历了巨大的增长，市场规模不断扩大。
据统计，2019年全球艺术品拍卖市场的总交易额达到约500亿美元，较十年前增长了近150%。
这主要得益于全球经济的增长，以及越来越多的富裕人群对艺术品的投资需求。
新兴市场的崛起除了传统的艺术品拍卖中心如纽约和伦敦，一些新兴市场也开始崭露头角。
亚洲地区特别是中国在过去几年里成为艺术品拍卖的新兴热点地区。
中国的艺术市场规模不断扩大，而中国的富豪阶层在艺术品投资方面表现出越来越浓厚的兴趣。
此外，中东地区和拉丁美洲等地区也在艺术品拍卖市场上崭露头角。
数字技术的推动数字技术的快速发展也对艺术品拍卖市场带来了深远的影响。
拍卖行业开始利用互联网和移动应用程序来扩大其受众群体，并提供更便捷的交易环境。
在线拍卖平台的兴起使得拍卖可以更加人性化和透明化。
艺术品的在线展示和竞价方式的改变，使更多的人参与其中，推动了市场的发展。
价格上涨和市场质量艺术品拍卖市场的发展也带来了艺术品价格的大幅上涨。
一些重要的艺术品作品在拍卖中创下了高价纪录，这促使更多的人投资艺术品。
然而，市场上也存在一些质量低劣的艺术品，这主要是由于市场炒作和伪造作品的出现。
对于拍卖行业来说，保持市场的良性竞争和确保艺术品的真实性将是长期发展的重要任务。
结论艺术品拍卖市场面临着巨大的机遇和挑战。
市场规模的不断扩大、新兴市场的崛起、数字技术的推动以及价格上涨和市场质量的问题都为行业带来了机遇和挑战。
拍卖行业需要不断适应市场变化，加强合作与竞争，借助新技术提供更好的服务和更便捷的交易环境。
同时，拍卖行业也需要加强自律，确保市场的透明和艺术品的质量，以确保艺术品拍卖市场持续健康发展。
2024年艺术品市场发展现状
2024年艺术品市场发展现状简介艺术品市场一直以来都是一个独特且复杂的市场，与传统商品市场有着显著的区别。
艺术品的价值来源于其艺术性、稀缺性和历史性等多个方面，因此，在艺术品市场的发展中，需考虑到这些特殊因素。
本文将深入探讨当前艺术品市场的发展现状，并对其未来发展趋势进行一些展望。
艺术品市场的现状1. 市场规模与增长艺术品市场在过去几十年间经历了持续的增长。
根据市场调研数据，全球艺术品市场价值已经超过数十亿美元，并且呈现出逐年增长的趋势。
在过去的十年间，艺术品市场的年增长率约为3%，尽管在某些年份里可能会出现波动，但总体上市场是稳定增长的。
这种增长主要得益于艺术品市场的全球化以及新兴市场的崛起。
2. 市场结构与参与者艺术品市场的参与者主要分为艺术家、画廊、拍卖行和私人收藏家等。
在市场结构方面，拍卖行一直是最重要的交易渠道之一。
然而，近年来，在线艺术交易平台的兴起使得市场结构发生了一些变化。
这些在线平台为艺术品买卖提供了便利，吸引了越来越多的年轻人和新兴市场的参与者。
3. 艺术品投资艺术品作为一种可投资的资产类别，吸引了越来越多的投资者。
与传统的金融市场相比，艺术品市场的回报率往往更高。
然而，由于艺术品的价值和流动性存在一定的不确定性，所以需要投资者具备一定的专业知识和风险意识。
4. 科技的应用科技的进步对艺术品市场的发展产生了重要影响。
艺术品数字化的趋势使得艺术品可以更容易地被传播和交易。
此外，区块链技术的引入也赋予了艺术品市场更高的透明度和可信度。
艺术品市场的未来趋势1. 亚洲市场的崛起亚洲市场在艺术品市场中的地位将进一步提升。
中国等新兴市场的经济增长和对艺术品的日益关注将带动亚洲市场的发展。
预计未来数年间，亚洲市场的艺术品交易量将继续增加。
2. 拍卖行的竞争加剧拍卖行作为传统的艺术品交易渠道，将面临来自在线平台的竞争。
在线平台提供了更低的交易成本和更广泛的买家和卖家网络，这使得拍卖行需要不断创新以保持竞争力。
艺术市场的现状与发展趋势分析
艺术市场的现状与发展趋势分析近年来，艺术市场成为了各类投资品的热点，不仅涉及了传统艺术品收藏，还涵盖了当代艺术、设计、陶瓷等各领域。
各国艺术市场在规模和价值上都在不断的增长，艺术品市场已经成功的开启了商品化道路，到底它的现状和发展趋势是怎样的？一、现状分析全球艺术市场规模呈现持续增长态势。
近年来，美国、英国、法国、中国等国成为全球艺术市场龙头，艺术市场规模逐年增长。
目前，全球艺术品市场总交易量已达500亿美元，其中中国市场占总交易量的24%。
传统收藏与当代艺术呈现供需关系倒置。
传统收藏品以古代字画、名人字画、各种珍宝玉石为主，供需关系相对稳定；而当代艺术领域涌现出了大量充满个性和创新的作品，并对市场供需格局产生了颠覆性的影响。
随着当代艺术在艺术市场中占比的增加，市场角色关系也发生了变化，供大于求的状态让收藏市场由卖家的市场变为买家的市场。
艺术品投资表现强劲。
由于艺术品的稀缺性以及不可替代性，市场法则决定了艺术品的投资时机是至关重要的。
数据显示，过去十年艺术品市场年复合增长率高达10%以上，其中当代艺术更是达到了惊人的30%。
二、趋势分析个性化与多元化引领市场潮流。
越来越多的年轻人逐渐接触和了解各种艺术形式，对于多元化特别是个性和创新的作品更加青睐。
数字艺术的兴起、社交媒体广泛的应用和市场定位的精准化等，都使艺术市场融入更加互联网化的节奏之中。
新兴艺术形式持续崛起。
在互联网与数字化的推动下，新兴艺术形式不断涌现，如实验性艺术、概念艺术、科技艺术等。
与传统艺术品市场的稳定和乏味相比，新兴艺术形式的表现更加前卫和创新，搭配多种媒介呈现出来的艺术呈现更加多彩和有意思。
中国艺术品市场日渐活跃。
近年来，以中国市场消费升级为特点的趋势愈发明显。
2018年，中国市场成为全球最大的艺术品市场，全年总交易额达到194亿美元。
数据显示，中国的当代艺术价格逐年走高，成为市场的推动力。
未来，中国艺术市场将会有很大的发展空间，不仅仅局限于大屏幕、翡翠、金银首饰等类别，拓展到板块、当代艺术，乃至于设计类作品等艺术品。
艺术市场2024年的艺术品收藏与艺术市场走势
02
观念性与社会参与
当代艺术家在创作过程中，往往不受 传统艺术门类的限制，大胆尝试跨界 融合，将不同艺术形式、媒介和材料 相结合，创造出丰富多样的艺术作品 。
当代艺术家的创作更加注重观念性和 社会参与性，他们通过艺术作品表达 对现实世界的思考和批判，同时引导 观众参与和反思。
03
技术与创新的运用
随着科技的发展，当代艺术家在创作 中广泛运用新技术和创新手段，如数 字艺术、虚拟现实、增强现实等，为 艺术创作带来更多可能性和创新空间 。
以安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯 坦等为代表，他们的作品借鉴 大众文化和消费主义的图像和 符号，通过重复、并置和色彩 对比等手法，呈现出现代社会 的繁荣和荒诞。
艺术家创作动态对艺术市场影响探讨
01
推动艺术市场创新
艺术家们的创作动态不断推动着艺术市场的创新和发展。 新的艺术形式和风格的出现，不仅丰富了艺术市场的多样 性，也激发了藏家和投资者的兴趣和热情。
03
艺术市场走势分析与预测
历年艺术市场交易数据分析
交易总额与增长趋势
近年来，全球艺术市场交易总额持续增长，显示出艺术品 投资的强劲势头。
各类艺术品交易占比
绘画、雕塑、摄影、装置艺术等不同类型的艺术品在交易 中的占比变化，反映出市场对不同艺术门类的偏好和趋势 。
买家构成与地域分布
艺术市场的买家构成日益多元化，包括个人收藏家、企业 、艺术机构等。同时，买家的地域分布也在不断扩大，亚 洲、欧洲、美洲等地的买家活跃于全球艺术市场。
加强与国际艺术市场的合作与交流
积极参与国际艺术市场的合作与交流，提升我国艺术产业的国际影响 力和竞争力。
艺术品投资风险防范措施和建议
建立完善的艺术品投资监 管机制
2023年古玩行业市场发展现状
2023年古玩行业市场发展现状在当今中国，古玩行业市场已经成为了一个不可忽视的巨头产业。
特别是近年来，随着中国经济的不断发展和人们对文化的日益关注，古玩行业市场呈现出了蓬勃发展和稳步上涨的发展趋势。
以下将详细介绍古玩行业市场发展现状。
1. 市场规模逐年扩大根据调查数据表明，古玩行业市场规模逐年扩大。
2018年该行业市场规模预估超过300亿元，2019年更是登峰造极，市场规模已突破400亿元，据预估，未来几年还将持续逐年扩大。
2. 品种丰富多样当前，古玩行业的品种也在逐年增多，品类丰富多样。
除了传统的青铜器、玉器、陶器、瓷器、武器、书画、家具、文献、钱币、印章等等，还新增了珠宝、纪念邮票、老邮品、油画等等品种。
3. 价格趋于稳定近些年来，古玩行业市场价格趋于稳定。
古玩品种的市场化进程逐渐完善，使得价格体系更加合理、规范，这也让古玩行业走出了价格暴涨高峰，进入了一个稳健发展时期。
4. 艺术品投资逐渐成为主流受国家文化政策的影响，古玩行业市场也在带动艺术品投资成为一种新型的投资方式。
以书画、玉器、文物为代表的艺术品逐渐进入投资领域，具备艺术价值、历史价值、文化价值，成为富有价值的稀缺资产，逐渐变成人们保值、增值的新型投资方式。
5. 网络拍卖崭露头角近年来，随着电商的兴起以及网络技术的普及，网络拍卖也已成为古玩行业市场的主流趋势。
网络拍卖平台为古玩行业市场带来了广阔的销售渠道，降低了交易成本，促进了市场交易活力。
总体来说，古玩行业市场发展现状呈现出稳健、多元化、稳定，该行业市场前景广阔，越来越多的民众将古玩艺术品纳入自己的投资领域，也促进了中国古文化的传承和发扬。
不过，在古玩交易购买中要注意要保持冷静和理性，进行深入的鉴定和考证，才能真正做到保值增值。
艺术市场的现状与未来发展
艺术市场的现状与未来发展艺术市场是一个既充满魅力又充满挑战的领域。
它是一个充满着个性和创造力的行业，同时也是一个充满了风险和不确定性的市场。
对于投资者和艺术爱好者来说，要在这个领域里获得成功不是一件容易的事情，因为市场变化瞬息万变。
本文将分析当前艺术市场的现状，并探讨未来市场的发展趋势。
当前艺术市场的现状艺术市场的形成可以追溯到19世纪末。
随着欧洲和美国艺术市场的发展，许多国家也开始涌现出自己的艺术市场。
目前，艺术市场以纽约、伦敦、香港和北京为代表，已成为全球主要的艺术交易中心。
随着国际市场的发展，艺术品市场的交易额也在不断攀升。
根据亚洲协会美术馆发布的最新数据，全球艺术市场的交易额已突破600亿美元，其中中国市场的交易额占据了全球交易额的近40%。
在国内市场中，近年来中国市场不断提高艺术品的交易额和参与市场的人数。
艺术品投资已成为众多投资者的新宠，很多有钱人在艺术品市场大展身手，推高了艺术品的价格。
同时，国内艺术市场的投资者和收藏家也不断涌现，他们的投资眼光和纪念收藏目标相对于以往更加精准和追求深度。
未来艺术市场的趋势未来艺术市场的趋势主要包括数字化和国际化两个方面。
数字化数字化将成为未来艺术市场的发展趋势。
艺术品线上销售已经成为全球性的趋势，即将到来的数字收藏品牌也会繁荣发展。
中国正在进入数字时代，传统商业模式正在逐渐转化，无论是传统的音乐、电影、书籍，还是需要高技术的游戏和VR 等领域，全都在向“数字化”方向发展。
在艺术市场中，数字化的应用也在不断增加。
互联网及社交媒体平台为艺术品市场带来了全新的销售渠道。
艺术品线上交易额稳居全球前列，未来几年也将继续增加。
同时，VR、AR和AI等技术也将应用到艺术品市场中，为艺术品的展示和交易打出新的市场。
这样，人们可以通过网络环境下的沉浸式购物体验，以更贴心和舒适的方式参观和选购自己理想的艺术品。
国际化艺术品国际化交流是未来艺术市场的趋势之一，中国将会成为未来全球艺术品交易的重要市场。
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艺术品投资现状艺术品抵押乱象何时休虽然全球金融危机依然没有消退迹象，但艺术品拍卖市场却好戏连台。
苏富比拍卖行定于5月2日在纽约市拍卖挪威表现主义画家爱德华·蒙克的名作《呐喊》，估计成交价至少8000万美元。
这幅作品对于许多中国艺术爱好者来说，可谓耳熟能详。
因为早在1983年举行的挪威蒙克绘画展览上，就展览过类似的一幅作品。
虽然对于绝大多数普通投资者来说，不可能参与拍卖，但从这幅作品上，却可发现艺术品投资的几大要素。
可流通量决定价格对许多收藏者来说，对一件藏品首先关注的就是其存世量，只要相同藏品越少，其价值肯定越高，这固然没有错，但有时参考可以流通的数量无疑更有价值。
蒙克共画了4个版本的《呐喊》，其中两幅收藏在蒙克博物馆里，一幅保存在挪威国家美术馆里。
此次拍卖的这幅则是来自于私人收藏，也是目前唯一可流通的版本。
当其他类似的三件作品都位于顶级的博物馆而不能流通时，此次拍卖的蒙克《呐喊》无疑更体现价值。
在我们熟知的中国艺术品市场上，这样的情况也非常多，最为熟悉的就是元青花了。
综观目前各大博物馆，元青花并不少见，但真能流通的就很少了，特别是像纽约佳士得拍出的那件元青花鬼谷子下山图大罐，类似人物图案的就更少了，最终拍出约2.3亿元，并不意外。
学会分析作品价值了解蒙克《呐喊》的价值，就需了解蒙克身世。
蒙克5岁时母亲死于肺病，13岁时姐姐也被肺病夺去生命，成年后父亲和弟弟相继离世，妹妹患有精神病。
他自己也时常被精神分裂症折磨。
蒙克说：“我一定要描绘有呼吸有感觉并在痛苦和爱情中生活的人们。
”诗人布罗津维斯基认为其作品是“近代人类心灵的肖像”。
蒙克在《呐喊》的草图上曾这样写道：“只能是疯子画的。
”他将那由尖叫所产生的极度内在焦虑，转化为一种令人信服的抽象意象，将画面上的情感表现几乎推向了极致。
这样的分析，在一些抽象作品中显得尤为重要。
在今年香港苏富比春拍中，将推出一件赵无极的《桃花源》，此特殊的画面构成，可追溯至其作品《向亨利·马蒂斯致敬》。
赵无极曾说，此幅作品起源于对马蒂斯《科利尤尔的法式窗子》的崇敬，了解了这个背景知识，无疑可对这样的构图方式有更加全面的了解。
特殊之处值得关注即将拍卖的蒙克名画《呐喊》，是4幅中色彩最亮丽的，也是唯一一幅画框被一并描画并题上了落日时漫步的诗句：I felt a whiff of Melancholy——I stood / Still, deathly tired。
这也是这幅画作的灵感之源。
此外，在这幅画中，背景中的一个人弯下身试图观看城市景观，这也和其他3幅画作不同。
对这种特殊之处分析，非常必要。
像即将出现在春拍中的陈逸飞作品《独坐》，为欧洲重要私人藏家购自纽约马勃洛画廊。
虽以写实为本体，但陈逸飞在创作上追求突破，不断挑战自己超出惟妙惟肖的写实框架。
在此作中，他融入了电影特写镜头与变形视角，描绘独坐的年轻女子与其所处的环境，试图透过戏剧性铺排与张力诠释主角人物深不可测的心境与生命寂寥，超越了写实根基，给予人更大心灵触动。
该作品出版注录完整，与画家以往作品不同，因而更值得关注。
解析艺术品投资要素中国艺术品市场的兴起源于，7年间，中国艺术品拍卖的成交总额已经是的8倍之多，艺术品收藏投资的年回报率为26%，文物、古玩年升值率达到20%。
从中国统计部门公布的年度通胀率来看，艺术品收藏投资仍然是重要的有效规避通胀的投资产品。
然而，这个市场从一开始就先天不足。
一级市场发育不健全，针对艺术品交易相关的法律体系迟迟未见完善。
对艺术市场的监管一直尴尬地缺席，这已经涉及整个体系，比如艺术品基金，从资金募集，艺术品真伪辨别、价值评估、购买、基金管理，风险控制，盈利核算、退出方式各个环节都缺乏监管。
如果不立即完善国家的相关法律体系，就可能会形成大量的炒作、欺诈、非法集资等现象，应该加强监管，进一步健全市场体系结构。
艺术品投资需要资金、需要经验、需要眼光，只有敏锐捕捉到了好的作品，才可能是保值增值的“硬通货”，这其中的玄机，不仅仅是低买高卖这么简单。
艺术品投资很复杂，赝品劣作风险、保存运输风险和审美转变风险都可能导致一次失败的投资……跑赢通胀？国内艺术品投资跑赢通胀了吗?这个问题一直存在争议。
“上半年梅摩中国现当代艺术品指数也上涨了13.3%，不仅高于6.5%的普通居民CPI，也高于7.73%的富豪消费品CPI。
艺术品的附加值极高，决定了艺术品资产市场具备在一定程度上能够抵抗通货膨胀的资产收益率。
中国艺术品市场的兴起源于，7年间，中国艺术品拍卖的成交总额已经是的8倍之多，艺术品收藏投资的年回报率为26%，文物、古玩年升值率达到20%。
从中国统计部门公布的年度通胀率来看，艺术品收藏投资仍然是重要的有效规避通胀的投资产品。
”某艺术基金合伙人王燕认为，中国艺术品投资是近7年来最有效的资产配置方式。
艺术品投资将日益成为寻求货币避险和资产增值的投资者热衷的优质渠道，从而吸引更多财富涌入艺术品投资市场。
在国内艺术品投资的专业机构中，艺术基金信托是这两年来发展最快的一支。
“平均预期年化收益率10.41%!”当有人质疑艺术品投资的有效性时，业内给出了预期年化收益率10.41%的回答。
今年以来国内共有17款艺术品信托发行，募集资金规模预计可达21.35亿元。
10.41%的投资收益率被誉为可以媲美房地产信托。
不过，另一种观点却认为，国内艺术品信托风险巨大，而且风险已经到了爆发的临界点。
艺术基金如何顺利退出受国家宏观政策的调控的影响，大量投资者的热钱进入到艺术品投资领域，这中间，既有机构投资大鳄的身影，也有社会自然人和中小主体参与。
社会对艺术品投资甚至是投机的高度关注和纷纷进入，使得这个市场充满了机会和风险。
律师熊永文告诉记者：“有些艺术品信托的风险很大。
一些质押物的真假都值得商榷，作品、古玩的赝品、仿品都影响产品市场价值的主体。
另外，有一些根本没有相关从业经验的藏家在操盘，他们买东西全凭感觉和经验，何时买、买什么、何时卖、如何避险都凭感觉。
还有一些年轻的'经理人团队根本不懂艺术，他们相信买什么投资标的不重要，重要的是如何进行资金运作，这对作品对艺术家对市场都没有益处。
艺术品投资有相当的技术难度，不论是艺术家及其作品的甄选、作品真伪的鉴定，还是对升值潜力把控和投资风险的规避等，对于非专业人士来说都是极其复杂和困难的。
”在今年春拍之前，就有业内人士预测，春拍将是很多艺术品基金获取投资收益与实现顺利退出的重要时间窗口。
然而不幸的是，今年春拍的市场表现疲软：艺术品上拍数量、成交数量均下降四五成，不少名家都出现“卖不动”的现象。
“艺术品投资最大的风险就是能否顺利变现。
目前国内艺术基金还需要建立多元的艺术品退出机制和体系。
”王燕告诉记者，“目前艺术品交易的主要渠道还是拍卖，但基金公司显然不能做拍卖。
在退出机制和体系上，应该首先从源头梳理起，扶持一级市场的发展，对于博物馆、画廊、古玩店等给予更多关注，让中青年画家、大众作家、艺术品甚至工艺品、有特色的古玩等进入社会更广泛的市场;其次，艺术品产权交易等方式也为信托产品退出提供了一个有效途径。
对于以拍卖作为艺术品退出的重要机构强化监管和责任;再次，强化对艺术品市场的保障体系的建设，包括保险、担保、物流、评价、鉴定、定价、银行等，必须具体化制定政策和方案，建立健全相关的法规配套，以有利于艺术品退出的良好市场配套。
”谁掌握了艺术市场的话语权大量资本涌入国内艺术市场催生了“天价艺术品”，资本掌握定价权和话语权对艺术市场的影响无疑是巨大的。
甚至有观点认为，收藏艺术品的资金背景在近两年内发生了结构性的变化，这种变化并不是社会审美的变化，而是社会主流资金流向群体和结构的变化。
也就是说艺术品市场已经被集中资金的癖好所替代，而非艺术本身的评判观点。
“资本掌握定价权和话语权，而不是艺术品本身的审美形成相应的价值，从短期来看，有利于资本的投资及收益保障，但从长期看，也将损害包括资本在内的艺术家和艺术品权利人的利益，这一点，资本在将来也会看到。
资本所代表的逐利本色，与艺术家创作和艺术品本身的艺术性互相脱节，且未被纠正，那么这种产品的价格也将无以为继。
”王燕说。
“即便是现阶段，艺术市场金融化也对一级市场产生了一定的影响。
”王燕告诉记者，“简单说，画廊的生存环境将会越来越困难，因为，现在的机构投资者锁定优质的艺术家和作品后，画廊等一级市场的主体的艺术品________将越来越困难，逼迫画廊等一级市场主体在艺术品和销售对象上降低层次和寻找新的方向。
”“资本和权力掌握艺术市场的话语权，会衍生出一系列问题，更应该加强监管增加交易的透明度。
”律师熊永文说：“目前，针对艺术品交易相关的法律体系还远远没有完善，包括符合艺术品市场特点的拍卖法、保险法、期货法、证券法、基金管理法等等，都需要逐步完善。
对艺术品交易的法律保障，也基本上是空白。
其次，最大的问题就是监管的缺席，这已经涉及整个体系，比如艺术品基金，从资金募集，艺术品真伪辨别、价值评估、购买、基金管理，风险控制，盈利核算、退出方式各个环节都缺乏监管。
如果不立即完善国家的相关法律体系，就可能会形成大量的炒作、欺诈、非法集资等现象，应该加强监管，进一步健全市场体系结构。
”艺术品投资收藏如何选择潜力股近日一则关于某集团资产情况的微博被大量转发。
内容是说该集团所有者权益为290亿元，其中包括董事局主席个人收藏的70幅字画，评估价值35亿元，也计入注册资本和资本公积。
之后就陆续有媒体报道此事。
有媒体说，这估价35亿元的字画充入集团资产后，银行和其他股东暂时还没有什么举动，所以估计，这只是该主席的摆阔行为，并未给集团带来什么额外的实际利益。
估价35亿元字画计入集团资产只为摆阔？听惯了为摆阔一掷千金，可还没见过直接将自己家东西搬进自己公司里摆阔的。
是谁说他70幅字画就值35亿的？又是谁说这些字画就可以当做白花花的银子充进集团资产的呢？这个字画作价入股的抵押行为到底为哪般？这背后的艺术品抵押问题，足以让我们有理由心生疑虑了。
这家集团并不是一家上市公司，集团主席拿出估价35亿元的字画计入注册资本的份额仅为0.42亿元。
只要其他股东同意，在财务上并无不妥。
但这种大手笔的行为背后，不可能是为了画蛇添足，商人心里头都有个算盘，从来都不干赔本儿的买卖。
笔者不禁想到一些陈年老账。
如9月，商人谢根荣自制的“金缕玉衣”经几位顶级专家鉴定，估价24亿元。
他借此取得银行信任，从北京建行的5家支行骗贷。
不但为之前6.6亿元的借贷做担保，还获得5000万元贷款及4.5亿元银行承兑汇票。
70幅字画作价入股这个事件，不能简单地解读为商人摆阔，其背后暴露出的当前国内艺术品抵押问题才是最值得关注的。
艺术品拍卖市场未受全球经济低迷的影响艺术品拍卖市场未受全球经济低迷的影响“每一场都拍得出乎意料的好，不少专场成交率起码90%！”在香港佳士得拍卖现场，佳士得北京办事处的负责人风风火火来到记者面前，还没站稳就已经大声“告捷”。