插画设计电子教案
(完整版)《插画设计》教案最新(2024)
课程要求
课程目标
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2024/1/30
适用人群
本课程适合对插画设计感兴趣的学生、设计师、艺术家和从事相关领域工作的人员。
学习建议
学生需要保持积极的学习态度和持续的练习，多观察、思考和借鉴优秀的插画作品，注重细节和创意的表达，不断提升自己的艺术修养和综合素质。同时，建议学生多与老师、同学交流学习心得和创作经验，共同进步。
02
不同类型插画的设计方法和风格
如儿童插画、时尚插画、科幻插画等，以及各类型插画的独特表现手法和艺术特点。
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学生作品展示
挑选出具有代表性的学生作品进行展示，以呈现学生在课程中所学到的技能和成果。
评价标准说明
详细介绍学生作品的评价标准，包括创意性、技术性、美观性等多个方面，以便学生和教师对学生的作品进行客观的评价和反馈。
将创新思维付诸实践，勇于尝试、探索，不断提升自身创作水平。
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06
CHAPTER
课程总结与回顾
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插画创作流程和规范
从创意构思到最终成品的完整创作流程，以及应遵循的行业规范和标准。
01
插画设计的基本原理和技巧
包括色彩运用、构图技巧、造型表现等方面的知识点。
插画设计定义
插画设计起源于古代壁画和版画，随着印刷技术的发展，逐渐演变为书籍插图、杂志插画等形式。在当代社会，插画设计广泛应用于出版、广告、媒体、游戏等领域。
插画设计发展历程
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大学插画教案设计
课程目标：1. 让学生了解插画设计的基本概念、历史与发展趋势。
2. 培养学生运用插画表现创意和情感的能力。
3. 提高学生的审美观念和设计思维。
4. 使学生掌握插画设计的制作流程和技能。
教学对象：大学艺术设计专业学生教学课时：16课时教学资源：1. 教材：《插画设计基础》2. 多媒体课件3. 教学示范作品4. 学生作业展示平台教学过程：第一课时：插画设计概述1. 导入：展示一些经典的插画作品，引发学生对插画设计的兴趣。
2. 介绍插画设计的定义、分类和功能。
3. 分析插画设计的历史与发展趋势。
4. 作业：收集并整理自己喜欢的插画作品，为后续课程做准备。
第二课时：插画设计的基本元素1. 介绍插画设计的基本元素：色彩、构图、线条、形状等。
2. 讲解色彩搭配原则和技巧。
3. 讲解构图方法和技巧。
4. 作业：根据所学知识，设计一幅简单的插画作品。
第三课时：插画设计的表现手法1. 介绍插画设计的表现手法：写实、卡通、抽象等。
2. 讲解不同表现手法的特点和适用场景。
3. 分析优秀插画作品的表现手法。
4. 作业：根据所学知识，选择一种表现手法，设计一幅插画作品。
第四课时：插画设计在平面设计中的应用1. 介绍插画设计在平面设计中的应用领域：广告、海报、书籍、网页等。
2. 分析插画设计在各个领域的应用案例。
3. 作业：根据所学知识，设计一幅插画作品，应用于某个平面设计领域。
第五课时：插画设计的制作工具1. 介绍插画设计的制作工具：手绘、电脑绘图软件等。
2. 讲解不同制作工具的特点和适用场景。
3. 作业：根据所学知识，选择一种制作工具，完成一幅插画作品。
第六课时：插画设计的创意构思1. 介绍插画设计的创意构思方法：头脑风暴、思维导图等。
2. 讲解如何从生活中寻找灵感。
3. 作业：根据所学知识，进行一次创意构思练习。
第七课时：插画设计的色彩运用1. 深入讲解色彩搭配原则和技巧。
2. 分析优秀插画作品中的色彩运用。
3. 作业：根据所学知识，设计一幅色彩丰富的插画作品。
《插画设计》优质教案完整版——2
《插画设计》优质教案完整版——一、教学内容本节课的教学内容选自《插画设计》教材第三章“插画的基本技法”和第四章“创意与表现”，详细内容包括插画的基本概念、分类、构图原则、色彩运用，以及创意思维训练和表现手法探索。
二、教学目标1. 让学生掌握插画的基本概念、分类和构图原则，提高学生的审美素养。
2. 培养学生运用色彩进行插画创作的能力，提高学生的创意思维和表现手法。
3. 引导学生通过实践，培养观察、分析、解决问题的能力，提高学生的插画设计水平。
三、教学难点与重点教学难点：创意思维训练和表现手法的探索。
教学重点：插画的基本概念、分类、构图原则和色彩运用。
四、教具与学具准备教具：PPT、教材、插画作品案例。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过展示一组富有创意的插画作品，激发学生的兴趣，引导学生关注插画设计。
提问：“你们觉得这些插画作品有哪些特点？”引导学生思考。
2. 知识讲解（10分钟）讲解插画的基本概念、分类、构图原则和色彩运用。
结合教材和案例，详细解析每个知识点。
3. 实践情景引入（10分钟）分组讨论，让学生为某个主题设计插画。
引导学生运用所学知识，从构图、色彩等方面进行设计。
4. 例题讲解（15分钟）选取一个具有代表性的插画作品，分析其构图、色彩运用和创意思维。
指导学生按照步骤进行插画创作。
5. 随堂练习（15分钟）学生根据所学知识，独立完成一个插画作品。
教师巡回指导，解答学生疑问。
6. 作品展示与评价（10分钟）学生展示自己的作品，分享创作心得。
教师点评，给予肯定和建议。
提供拓展资料，鼓励学生在课后继续学习。
六、板书设计1. 插画基本概念2. 插画分类3. 构图原则4. 色彩运用5. 创意思维训练6. 表现手法探索七、作业设计1. 作业题目：以“环保”为主题，设计一幅插画作品。
2. 答案要求：作品需包含基本概念、构图原则、色彩运用等所学知识。
八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学方法的适用性等。
插画设计电子-教案
教案本课程名称：插画设计任课教师：学院：美术与设计教研室：视觉传达设计专业班级：14级平面1C班2016 —2017学年度第一学期课程教案（首页）授课教师：职称：学院：美术与设计2016 —2017学年第一学期教学日历课程名称插画设计美术与设计院（部）平面设计专业班级2014级平面设1C班课表编写教学日历，经教研室主任、院（部）院长审核签字后，自存1份，交任教学生所在系1份，交授课教师所在系部1份。
教研室主任签名：____________________院长(主任)签名：课程教案（章节、专题首页）课程教案（分页）情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。
自古绘画插图都是有画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。
他们一般都是职业插画画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。
对新形势、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。
这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。
它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
CG插画，即电脑绘画，运用绘画软件，通过数位板连接，在电脑上绘制的美术作品。
（一）一般意义上的艺术插图有三种功能与目的：1、作为文字的补充2、让人们得到感性认识的满足（更多是一种美感和情操的陶冶）3、表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至至于表现艺术家的世界观、人生观。
（二）插图设计的功能价值：与文字相比，插图设计具有如下几个方面独有的功能价值：1、展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息2、诱发目标消费者的兴趣和潜在的需求欲望3、增强和提升了设计作品的说服力4、强化商品和服务的感染力，给人以审美享受第三节插画的发展插画艺术的发展，有着悠久的历史。
《插画设计》教案
《插画设计》教案教案：《插画设计》一、教学内容本节课的教学内容选自《插画设计》教材，主要涉及第二章“插画的基础知识”。
具体内容包括插画的定义、分类、表现手法以及插画创作的基本步骤。
二、教学目标1. 让学生了解插画的定义和分类，掌握插画的表现手法。
2. 培养学生插画创作的兴趣和能力，提高学生的审美素养。
3. 引导学生运用插画表达自己的想法和情感，培养学生的创新意识。
三、教学难点与重点重点：插画的定义、分类、表现手法以及插画创作的基本步骤。
难点：插画的表现手法和创作技巧。
四、教具与学具准备1. 教具：投影仪、电脑、投影幕、教学PPT、插画教材。
2. 学具：画纸、画笔、水彩、彩铅、马克笔等绘画工具。
五、教学过程1. 导入：通过展示一些著名的插画作品，引导学生对插画产生兴趣，进而引入本节课的主题。
2. 讲解：讲解插画的定义、分类、表现手法以及插画创作的基本步骤。
3. 示范：教师现场示范一幅插画的创作过程，边示范边讲解，让学生直观地了解插画的创作技巧。
4. 练习：学生根据所学内容，自主进行插画创作练习。
5. 展示与评价：学生将自己的作品展示给同学和老师，大家共同评价，给出改进意见。
六、板书设计板书内容主要包括插画的定义、分类、表现手法和创作步骤。
通过板书，让学生对插画有一个清晰的认识。
七、作业设计1. 作业题目：请根据所学内容，创作一幅插画作品。
2. 作业要求：运用所学的表现手法，表达自己的想法和情感。
3. 作业评价：以同学和老师的评价为主，给出改进意见。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课的教学效果如何，学生是否掌握了插画的创作技巧，有哪些地方需要改进。
拓展延伸：鼓励学生课后多进行插画创作，参加相关的比赛和活动，提高自己的插画水平。
重点和难点解析一、教学内容《插画设计》的教学内容主要涉及第二章“插画的基础知识”，具体内容包括插画的定义、分类、表现手法以及插画创作的基本步骤。
这些内容是整个插画设计领域的基石，对于学生后续的学习和实践具有重要的指导意义。
插画设计全套教案完整版
以“森林之韵”为主题的插画设计。运用丰富的植物元素和动物形 象，表现森林的自然和谐与生机盎然。
案例三
以“城市之光”为主题的插画设计。通过描绘城市建筑、交通和人 流等场景，展现城市的繁华和活力。
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THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
2024/1/27
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2024/1/27
寻找灵感的方法
介绍如何通过观察生活、 阅读书籍、欣赏艺术作品 等途径获取创作灵感。
创意构思的转化
讲解如何将收集到的灵感 转化为具体的创意构思， 以及如何对构思进行深化 和拓展。
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草图绘制与方案筛选
草图绘制技巧
介绍如何使用不同的绘画工具进 行草图绘制，包括铅笔、炭笔、 数位板等，以及各种线条和笔触
2024/1/27
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插画设计风格与流派
抽象风格
通过形状、色彩和线条等抽象 元素表达情感和意境。
民族风格
融合各民族传统文化和艺术元 素，形成独特的视觉风格。
写实风格
追求真实感和细腻表现，强调 光影和质感的表现。
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卡通风格
以夸张、变形和简化的手法表 现形象，具有幽默感和趣味性 。
现代风格
案例二
某化妆品广告插画设计。运用女性化的色彩和柔和的线条，突出产 品的优雅和温馨。
案例三
某汽车广告插画设计。结合汽车的速度感和力量感，运用动感和流线 型的设计元素，打造震撼人心的广告效果。
2024/1/27
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儿童读物插画设计案例
案例一
寓言故事《狼和小羊》 的插画设计。运用生动 的动物形象和丰富的色 彩，展现故事情节和角 色性格。
线条表现力训练
掌握基本线条
插画设计教案
插画设计教案教案内容：一、教学内容本节课的教学内容来自人教版高中美术教材《美术鉴赏》第五章第一节，主题是“插画设计”。
本节课将引导学生了解插画的基本概念、特点和表现手法，并通过实际操作，让学生掌握插画设计的基本技巧。
二、教学目标1. 让学生了解插画的基本概念、特点和表现手法，提高学生的审美素养。
2. 培养学生运用插画表达思想、情感的能力，激发学生的创意思维。
3. 引导学生运用插画设计的基本技巧，提高学生的实际操作能力。
三、教学难点与重点重点：插画的基本概念、特点和表现手法；插画设计的基本技巧。
难点：如何运用插画表达思想、情感；如何创作出富有创意的插画作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、插画作品示例、画纸、画笔、水彩、彩铅等。
学具：学生自带的插画作品、画纸、画笔、水彩、彩铅等。
五、教学过程1. 导入：教师展示一些插画作品，引导学生关注插画，激发学生对插画设计的兴趣。
2. 讲解：教师讲解插画的基本概念、特点和表现手法，让学生了解插画设计的基础知识。
3. 示范：教师现场演示插画设计的基本技巧，让学生直观地感受插画创作的过程。
4. 练习：学生根据教师提供的主题，运用插画设计的基本技巧进行实际操作，创作出属于自己的插画作品。
5. 展示：学生将自己的插画作品展示给大家，教师和学生共同评价，给予肯定和建议。
六、板书设计板书内容：插画设计的基本概念、特点、表现手法和技巧。
七、作业设计作业题目：请运用所学的插画设计技巧，为你的 favorite book 设计一幅插画封面。
答案：学生根据自己的喜好，运用插画设计的基本技巧，创作出富有创意的插画封面。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：教师对本节课的教学效果进行反思，分析学生的学习情况，针对存在的问题提出改进措施。
拓展延伸：学生可以利用课余时间，进一步研究插画设计，参加相关比赛或活动，提高自己的插画设计水平。
重点和难点解析一、教学内容细节重点关注1. 插画基本概念：插画是一种视觉艺术形式，通过图像来传达思想、情感和信息。
《插画设计》教案完整版——
《插画设计》教案完整版——一、教学内容本节课我们将学习《插画设计》的相关内容。
教材选用《现代插画设计》第五章，详细内容涉及插画的基本概念、分类及设计原则。
具体包括插画的历史与发展、插画在广告、出版物和多媒体领域的应用，以及插画设计的创意构思、表现手法和色彩运用。
二、教学目标1. 了解插画的基本概念、分类及其在各领域的应用。
2. 掌握插画设计的原则和技巧，提高学生的创意表现能力。
3. 培养学生对插画艺术的审美鉴赏能力。
三、教学难点与重点教学难点：插画设计的创意构思与表现手法。
教学重点：插画的基本概念、分类及其设计原则。
四、教具与学具准备教具：PPT、教材、插画作品案例。
五、教学过程1. 导入：展示一组插画作品，引导学生思考插画在日常生活中的应用，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解：（1）介绍插画的基本概念、分类及其在各领域的应用。
（2）讲解插画设计的原则和技巧，结合案例进行分析。
3. 实践操作：（1）引导学生进行创意构思，鼓励学生发挥想象，进行草图绘制。
（2）指导学生运用不同的表现手法和色彩，完成插画作品。
4. 随堂练习：（1）让学生选择一个主题，进行插画设计草图绘制。
5. 例题讲解：以教材中的案例为例，详细讲解插画设计的步骤和技巧。
六、板书设计1. 插画的基本概念、分类及应用2. 插画设计原则与技巧创意构思表现手法色彩运用七、作业设计1. 作业题目：以“环保”为主题，进行插画设计。
2. 答案要求：作品具有创意，表现手法丰富，色彩搭配合理。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生的学习反馈，及时调整教学方法和策略，提高教学质量。
2. 拓展延伸：鼓励学生参加插画设计比赛，提高实践能力，拓宽视野。
重点和难点解析1. 教学难点：插画设计的创意构思与表现手法。
2. 教学重点：插画的基本概念、分类及其设计原则。
3. 实践操作：引导学生进行创意构思，运用不同的表现手法和色彩完成作品。
4. 作业设计：以“环保”为主题，进行插画设计。
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插画设计电子教案Revised on November 25, 2020
教案本
课程名称：插画设计
任课教师：
学院：美术与设计
教研室：视觉传达设计
专业班级： 14级平面1C班
2016 —2017学年度
第一学期
课程教案
（首页）
授课教师：职称：学院：美术与设计
课程名称插画设计美术与设计院（部）平面设计专业班级 2014级平面设1C班
根据教学大纲、课表编写教学日历，经教研室主任、院（部）院长审核签字后，自存1份，交任教学生所在系1份，交授课教师所在系部1份。
教研室主任签名：____________________院长(主任)签名：
课程教案
课程教案
的技巧形象四表现出现，它应该是一种文字意念的“再创造”。
插画是一种艺术形式，是为了达到某种目的的一种视觉化的造型表现，大多数使用文字与图片配合的方式出现，这时候的图片作为文字的辅助要素对文字具体的内容作说明，解释。
绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的、夸张的、幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。
自古绘画插图都是有画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。
他们一般都是职业插画画家或自由艺术家，像一样具有各自的表现题材和绘画风格。
对新形势、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。
这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。
它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
CG插画，即，运用绘画软件，通过连接，在电脑上绘制的美术作品。
（一）一般意义上的艺术插图有三种功能与目的：
1、作为文字的补充
2、让人们得到感性认识的满足（更多是一种美感和情操的陶冶）
3、表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至至于表现艺术家的世界观、人生观。
（二）插图设计的功能价值：
与文字相比，插图设计具有如下几个方面独有的功能价值：
1、展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息
2、诱发目标消费者的兴趣和潜在的需求欲望
3、增强和提升了设计作品的说服力
4、强化商品和服务的感染力，给人以审美享受
第三节插画的发展
插画艺术的发展，有着悠久的历史。
对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。
从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。
插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。
而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。
直到70年代，插画又重新回到了写实风格。
插画一直广泛应用于宗教、文学、词典、图鉴等方面，作为文字的辅佐，透过图画、图解而赋予文字具体的内容。
在刚刚发明印刷术的时候。
，人们利用石版或者木版的黑白线条绘画技术来制作插图，出现了少量的经帛卷的印刷品。
中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。
目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。
刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。
到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。
应用范
围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。
明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。
不同的地域形成了不同的风格。
插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。
我国古代插画的历史演变，可以看作是版画的发展历史。
同时，也是民间年画史。
只不过民间年画更早地独立成为一种商品，它是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似，最早也是运用于宗教读物之中。
后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。
社会发展到今天，插画被广泛地用于社会的各个领域。
插画艺术不仅扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间，更开阔了我们的心智。
随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现，插画艺术进入商业化时代。
插画在商品经济时代，对经济的发展起到巨大的推动作用。
插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。
纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，为达到预想效果，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。
在中国，插画虽然发展的较晚，但追其溯源，方远流长．插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展，以及20世纪80年代后对国
际流行风格的借鉴，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现……
插画从诞生的母体——书籍以外，找到了巨大的生存空间。
丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。
尽管插画的创作媒材多并且多元，但有一共同点就是透过这些媒材的使用将可塑造一画面的气氛与情感，从而传达出作品的意象。
意即，一媒材的使用可看出创作者如何营造与诠释文本或创作者本身所欲表达的概念。
第四节插画的现状
插画最发达的地方：美国，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。
一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。
另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。
插画美国的插画市场还非常专业化，分成多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。
插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。
而动漫是插画产业的一个重要分支。
在CG技术(Computer Graphics，利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。
今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。
而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。
与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。
三课后作业：
讨论插画与纯绘画之间共性与区别并进行一张速写创作。
四小结：
通过本内容的学习，使学生对插画设计的历史及发展趋势建立基本的认识，对插画设计的发展脉络有一定的感性认识，为后续学习做进一步的准备。
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课程教案。