视听语言—剪辑的基本原则

❖ 省略时间的方法：
❖ 1.直接运用动作的省略— ❖ 当主体进行剧烈的、重复性运动时，近景别拍摄，跳接不易察觉；主体
动作目的很明显，观众有强烈的心理预期，跳接不易察觉。
❖ 出于影片节奏或情绪渲染的考虑，并非节省时间，戏剧性原则高于机械 原则。
❖ 2.将镜头从主体身上暂时移开。A--B-- A’ ❖ B镜头是A 镜头动作所造成的反应；A镜头暗示所要出现的空间，中间
❖ 二是选取剪辑点在一个连续动作的间歇点比较容易造成流畅 的幻觉
保持动作流畅连贯的方法二
❖ 二、运用观众心理补偿实现时间的省略
❖ 动作的一部分未通过镜头表现出来，但观众在想象 中默认其存在，在看下一动作时不会感到突兀或者 跳跃
❖ 观看电影是心理的过程，观众是感觉到时间是连续 的，但时间并非确实连续。
连贯性剪辑—保持空间上的连贯性
❖ 空间的完整性包括：
❖ 第一保持空间的同一性 ❖ 第二保持空间的封闭性 ❖ 这是连贯性剪辑在空间因素上需要遵守的基本原则
保持空间完整的方法一轴线原则
❖ 轴线原则可以帮观众获得方向感
❖ 为使观众获得完整的空间概念，需要保持清晰地方向感。 ❖ 摄影机代替观众观看，机位和被摄对象位置变化应该受到限制 ❖ 轴线原则规定了规定了摄影机和被摄对象可以动的位置和范围，以保持
接B空镜头， A’中人物入画、动作；或者A镜头人物出画，B短暂空镜， A’人物直接出现进行动作。 ❖ 3.运用特殊的光学效果（淡入、淡出、叠化、划） ❖ 前一镜头景象慢慢消失，使观众有心理准备，造成观众心理的延宕。
❖ 这种方法人为痕迹较重，有时会伤害到情绪上的连续性，流畅性较弱。
❖ 现代电影中特殊光效多用于转场。
一定的方向感。
❖ 轴线原则—一个连续时空段落的动作是依照一条可以辨识的先进行的，
这条线就被称为动作轴线，通过这条轴线划定的一个半圆区域成为180 度区域。摄影机位置可以在此区域内移动，但不能跨越此区域到轴线的 另一侧
轴线的三种情况
❖ 1.拍摄对象是一个运动的人或物— 运动方向即为轴线
❖ 2.拍摄对象是两个人— 两个人之间的连线即为轴线
连贯性剪辑—保持时间上的连贯性
❖ 源自文库间存在于动作之中 ❖ 动作流畅，就感觉时间是连续的；反之，
则时间的连续性被打断。 ❖ 省略时间，则必须进行弥补
保持动作流畅连贯的方法一
❖ 一、机械地保持动作的连续性
❖ 动作的幅度与动作的速度关系 ❖ 拍摄角度不同，空间中断，时间表现连贯
❖ 如何选取剪辑点：
❖ 一是任何一次剪辑必须有叙事或戏剧上的目的，一个连续的 镜头不足以表达时则必须剪辑切换。
❖ 3.拍摄对象是一个静止的人或物— 轴线可以随意确定，一旦确定，不能跨越
轴线与机位
顶角机位：交代环境和人物关系的角
度，常用于对话的开始和结束。
平行机位：画面上只出现关系
轴线中的一个人物。用于并列表 现不同对象，带有客观同等评价 的含义
轴线与机位
外反拍镜头：同时交代的两个人物互
为前后景，具有明显透视效果，也有轻重 之分。通常称为“过肩镜头”
❖ 剪辑是关乎时空表现的，剪辑赋予了电影时空上的自由 ❖ 剪辑是为戏剧性服务的，镜头切换是出于戏剧表现的需要 ❖ 当剪辑具备了叙事（创造时空）和表情（渲染戏剧性）的双重作用时，
电影真正进入艺术殿堂 ❖ 任何一次剪辑都应符合表情的目的，否则，任何规则都是徒劳的。
❖ 连惯性剪辑—表现时间上的连续性和空间上的同一封闭性 ❖ 非连贯剪辑—表现断裂的时间和开放的空间
内反拍机位：画面中只出现一个人物，
但观众可以明显感觉到他与轴线另一端的 画外人物交流。常与顶角镜头结合使用， 成为表现对话最佳做法的 “三镜头（正反 打）”方法
轴线与机位
正反打镜头：机位都位于轴线上。视线与轴 线相重合但分别向外，画面上只出现轴线一 端的一个人物，功能与内反拍相同。但这种 机位是模仿另一人物的主观视点，是主观视 点镜头。