欣赏小步舞曲

宝坻区中小学课堂教学教案

授课教师: 授课时间:

课 题 欣赏《小步舞曲》

标 1. 模唱、记忆小步舞曲第一主题旋律,听辨和标记乐曲段落。

2. 了解奥地利作曲家莫扎特,有兴趣自己收集相关资料并向同学介绍。

教学重点 能听辨出乐曲的结构,并用简单的图式表现。

教学难点 模唱记忆第一段主题。

教学方法 激励性自主学习

教学手段 课件 课型 新授

教学环节 教学内容 教师活动 学生活动

一、导入新课 欣赏歌曲《不想长大》,感受歌曲轻快活泼的情绪。 师:这么时尚的歌曲中的有些旋律出自离我们有200多年之久远的作曲家莫扎特。让我们来走进莫扎特走进古典音乐的殿堂。

2. 教师介绍作者。(莫扎特简介) 欣赏歌曲《不想长大》

二、欣赏小步舞曲 感受乐曲的情绪,感受乐曲的整体段落,听辨乐曲的演奏乐器。 1. 教师介绍小步舞曲的风格特征。“小步舞”是一种起源于欧洲民间的三拍子舞蹈,原流行于法国宫廷中,因其舞蹈的步子较小而

得名。“小步舞”速度中庸,能描绘许多礼仪上的动态,风格典雅。《小步舞曲》的音乐特点是旋律流畅、优美、华丽,节奏多用四分音符和八分音符,也有的作曲

家在作品中选用带符点的1、初次聆听乐曲《小步舞曲》。

2、听赏第一部分。

3、学生自由回答。

4、完整听第一部分音频。

5、听赏第二部分。

6、听赏第三部分。

7、 再次完整欣赏乐曲《小步舞曲》。

8、欣赏莫扎特的另一部作品四十交响曲,感受莫扎特音乐浪漫典雅轻快活泼的特点,重点听第三乐章具有小步舞曲风格

节奏,使得乐曲更具有推动力,伴奏简单清晰。

2. 教师播放《小步舞曲》第一部分音频。

师:听辨第一部分有几种不同的旋律。

3.教师讲解:再次聆听第一部分,感受乐曲第一部分两种旋律宛如对话般呈现的形式。宛如公主和王子在舞会中相识,你一言我一语在对话在舞蹈。

教师指导:学生先以较慢的速度读出节奏,然后跟琴进行演唱,注意空拍处要做到声断气不断,这样才能表现乐曲轻巧俏皮的感觉。

师:第二旋律宛如王子娓娓动听的话语,我们来感受一下旋律线的方向,感受乐曲的情绪。

4.教师播放《小步舞曲》第二部分音频

师:请跟着乐曲划拍,听辨这段旋律的节奏特点。

生:每拍四个音,节奏紧凑,旋律流畅华丽。

师:我们来当一名钢琴家怎么来演绎一下莫扎特的音乐。(用 O O 节奏来演奏一遍。)

5.教师播放《小步舞曲》第三部分音频

师:请同学听赏第三部分重复的是哪一部分音乐,并用图形表现乐曲的旋律层次。 的音乐。(播放《g小调四十交响曲》音频)

三、课堂小结 这首《小步舞曲》曾被改编为钢琴、小提琴、长笛等乐器的独奏曲,这里选用的是小提琴独奏的形式。

板 书 设 计

欣赏《小步舞曲》

先以较慢的速度读出节奏,然后跟琴进行演唱,注意空拍处要做到声断气不断,这样才能表现乐曲轻巧俏皮的感觉。

教 学 反 思

学生课上积极主动,感受乐曲的情绪能力提高。

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《小步舞曲》教案

《小步舞曲》教案

《小步舞曲》教案

一、教学内容

本节课选自《音乐鉴赏》教材第二单元“旋律之美”中的《小步舞曲》章节。《小步舞曲》是一种起源于欧洲民间的宫廷舞蹈音乐,具有优美、典雅的特点。本节课将详细讲解《小步舞曲》的起源、发展及其音乐特点,并以贝多芬的《G大调小步舞曲》为例,进行作品分析和鉴赏。

二、教学目标

1. 了解《小步舞曲》的起源、发展及其音乐特点。

2. 学会分析《小步舞曲》的旋律、节奏、和声等音乐要素。

3. 提高学生对古典音乐的鉴赏能力和审美情趣。

三、教学难点与重点

教学难点:对《小步舞曲》音乐特点的理解和分析。

教学重点:贝多芬《G大调小步舞曲》的鉴赏。

四、教具与学具准备

教具:钢琴、音响设备、多媒体课件。

学具:音乐教材、笔记本、铅笔。

五、教学过程

1. 导入:通过播放一段小步舞曲,让学生初步感受其音乐特点,引导学生关注舞蹈与音乐的关系。

2. 讲解:

(1)介绍《小步舞曲》的起源、发展及其音乐特点。 (2)分析贝多芬《G大调小步舞曲》的旋律、节奏、和声等音乐要素。

3. 欣赏:

(1)教师演奏贝多芬《G大调小步舞曲》。

(2)学生跟随音乐节奏进行身体律动,感受音乐的美。

4. 例题讲解:

(1)分析《G大调小步舞曲》的旋律走向。

(2)讲解《G大调小步舞曲》中的和声进行。

5. 随堂练习:

(1)学生分组,讨论并分析《G大调小步舞曲》的音乐特点。

6. 课堂小结:回顾本节课所学内容,强调《小步舞曲》的音乐特点和鉴赏方法。

六、板书设计

1. 《小步舞曲》

2. 内容:

(1)起源、发展及音乐特点

(2)贝多芬《G大调小步舞曲》分析

(3)旋律、节奏、和声等音乐要素

七、作业设计

1. 作业题目:分析一首自己喜欢的《小步舞曲》,并写出其音乐特点。

2. 答案:学生完成作业后,教师进行批改和讲评。

八、课后反思及拓展延伸

2. 拓展延伸: (1)推荐学生课后欣赏其他著名的《小步舞曲》作品。

《小步舞曲》教案 2

《小步舞曲》教案 2

《小步舞曲》教案

一、说教材

《音乐课程标准》指出:在音乐的感受与鉴赏方面,应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验,培养学生对所听音乐有独立的感受与见解。《g大调小步舞曲》是上音版第七册第二单元欣赏内容,本课力求培养学生感知乐曲主题段落变化的能力,以及综合性艺术表现能力。本课教学内容设定:

1)备考歌曲《我们大家冲出来》;

2)认识:小步舞曲;

二本课教学重点:

欣赏《g大调小步舞曲》,感知乐曲两个不同段落主题所表现的情绪。本课教学难点:能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现乐曲。

教学课时:一课时二、说道目标n 情感态度与价值观:

1、能在欣赏《g大调小步舞曲》中,感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题情绪。

2、学生能够乐意参予观赏、献唱、弹奏、律动等活动,并且与同伴交流课堂教学后的体会和看法,互动自学过程中的欢乐。

n 过程与方法:

1、学生在独立自主自学、交流“小步舞曲”为主题的过程中,初步介绍“小步舞曲”科学知识信息。

2、学生会用体验与合作学习的方法,在听、唱、奏、演等多种实践活动中,初步体验“小步舞曲”音乐特点。

n 科学知识与技能:

1、初步认识“小步舞曲”。

2、能够用歌唱、弹奏、舞蹈、统一指挥等方式整体表现乐曲《g大调小步舞曲》。

三、说学情

四年级学生已具有一定的音乐感知力,在音乐整体表现方面,例如:歌唱、律动、采用打击乐器和弹奏口风琴方面也存有一定的基础。因此,本课设计多处使用综合性音乐整体表现方法,积极主动调动学生自学积极性,并使他们能自信心、存有表情地参予演出活动,时能对自己或他人的演出展开直观、有效率的评价。学生在上一教时中已初步可以唱歌曲《我们大家冲出来》,并会用打击乐器、口风琴、律动等方式整体表现歌曲。因此,在本课教学中实行合作自学的方法,学生在备考、评价、改良的自学过程中,进一步提高歌曲整体表现能力并为新授内容的自学做好铺垫。学生在课余已独立自主Brisach、搜集了“小步舞曲”的有关科学知识信息,对“小步舞曲”存有了一些初深、零星的重新认识。本节课中学生在竞赛、交流、体验的教学过程中,健全、深入细致地介绍“小步舞曲”科学知识信息以及音乐的风格特点。

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

一、教学内容

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

本节课主要依据人音版音乐教材四年级下册第一章第三节的《小步舞曲》进行教学。教学内容包括:

1. 了解小步舞曲的起源、特点及其在音乐史上的地位。

2. 学会演唱《小步舞曲》,掌握其旋律、节奏及强弱规律。

3. 识别《小步舞曲》中的乐器配置,了解各种乐器的音色特点。

4. 鉴赏不同时期、不同作曲家创作的小步舞曲,感受音乐风格的变化。

5. 创编简单的小步舞曲,培养学生的创作能力。

本节课将围绕以上内容展开,使学生全面了解和掌握小步舞曲的相关知识。

二、核心素养目标

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

1. 提升音乐审美能力:通过学习《小步舞曲》,使学生感受古典音乐的魅力,培养对优美旋律的审美情趣。

2. 增强音乐表现力:通过演唱《小步舞曲》,学生能够掌握音乐强弱、节奏变化,提高音乐表现力。

3. 培养音乐创造力:创编简单的小步舞曲,激发学生的音乐创造力,培养创新意识。

4. 提高音乐文化素养:了解小步舞曲的历史背景,比较不同时期、不同作曲家的小步舞曲,提高音乐文化素养。

5. 增进团队协作能力:通过小组合作演唱和创编,培养学生的团队协作能力和沟通能力。

本节课的核心素养目标旨在全面提升学生的音乐素养,使他们在感受、表现、创造、理解和协作等方面得到全面发展。

三、教学难点与重点

四年级下册音乐教案-1.3小步舞曲|人音版(2023)

1. 教学重点

- 旋律与节奏:学生能够熟练演唱《小步舞曲》的主要旋律,掌握其特有的节奏型,如3/4拍的强弱规律。

- 音乐术语:理解并运用乐谱中的音乐术语,如“Allegro”(快板)、“Moderato”(中板)等,以及它们对小步舞曲风格的影响。

- 歌曲结构:认识小步舞曲的典型结构,如ABA形式的三个部分,以及每个部分的特点和情感表达。

四年级下册音乐教案-13小步舞曲|人音版(简谱)(2022秋)_

四年级下册音乐教案-13小步舞曲|人音版(简谱)(2022秋)_

四年级下册音乐教案-13小步舞曲|人音版(简谱)(2022秋)_

巴赫《小步舞曲》教学设计【教材分析】本课题《格林童话的故乡》是人民音乐出版社四年级上册音乐教材第一单元《跳起来》中的第一课题的内容。

本课题通过对于莱茵河畔的德国这个国家音乐家巴赫的了解,从而感受巴赫的经典作品《小步舞曲》的旋律,并能用活泼、轻快的声音演唱。这首《小步舞曲》为二段体结构,第一段旋律以级进与跳进交替、连音与顿音相问,十分生动活泼;第二段与第一段没有大多的对比,只是音区提高,力度增强,情绪更为明朗。巴赫的这首《小步舞曲》虽然简单,但由于曲调动听,不少乐队把它编成管弦乐或轻音乐曲演奏,还被填上歌词演唱,成为巴赫最通俗的名曲之一。

【教学目标】1.让学生了解德国音乐家巴赫和小步舞曲的相关知识,扩宽音乐视野,为学习歌曲服务。

2.能够初步用欢快、活泼的声音演唱歌曲《小步舞曲》,体验歌曲丰富的情感内涵。

3.通过欣赏和亲身体验感受相同乐曲不同乐器带来的不同演绎形式,进一步加深学生对巴赫及其作品的体验和感受,拓宽学生的音乐视野,提高他们的音乐素养。

教学重点 欣赏《小步舞曲》,感知乐曲的内涵。

教学难点 能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。 【教学策略】“关注学生的学习兴趣,强调形成积极主动的学习态度,倡导学生主动参与、乐于探究”是新课标强调的教学理念之一。因此在教学设计中,以“主体、创新”为主题,面向全体学生,以音乐审美为核心,从学生的兴趣爱好入手,将教学重点和教学难点设计成学生感兴趣的活动,使学生在生动活泼的课堂氛围中愉快的接受新知识,学生通过聆听、感受、体验、发现、创造、表现等多种方式来学习音乐,理解音乐,培养了学生合作意识,提高了学生的创作能力和音乐实践能力,开阔了学生的文化素养,提高人文素养。

【教学过程】一、组织教学今天让我们跟着音乐,踩着优雅的舞步走进音乐教室。

播放《小步舞曲》音乐)唱《师生问好歌》,提醒坐姿,进行发声练习。

第一课《小步舞曲》《我们大家跳起来》教案

第一课《小步舞曲》《我们大家跳起来》教案

第一课《小步舞曲》《我们大家跳起来》教案

一、教学内容

本节课选自人音版小学音乐教材四年级上册第一单元《小步舞曲》《我们大家跳起来》。教学内容主要包括:

1. 欣赏《小步舞曲》,了解其背景、作者(巴赫)及作品特点,感受舞曲的节奏与韵律美。

2. 学习演唱《我们大家跳起来》,掌握歌曲的基本旋律,注意音准、音色、节奏等方面的表现。

3. 通过对比欣赏与演唱两个作品,引导学生发现舞曲与歌曲在节奏、旋律等方面的异同,提高学生的音乐鉴赏能力。

4. 结合律动、舞蹈等形式,让学生在实践中体验音乐,激发他们对音乐的兴趣和热爱。

5. 培养学生团队协作精神,提高他们的集体荣誉感。

二、核心素养目标

1. 提升音乐审美能力:通过欣赏《小步舞曲》与学唱《我们大家跳起来》,使学生能够感受音乐的美,培养他们对音乐形式的鉴赏和评价能力。

2. 增强音乐表现力:在学唱过程中,注重培养学生的音准、音色及节奏感,提高他们用音乐表达情感的能力。

3. 培养音乐创造力:鼓励学生在掌握基本旋律的基础上,进行即兴创编,激发他们的创新意识。

4. 强化团队协作:通过集体演唱、舞蹈等形式,锻炼学生与他人合作的能力,增强集体荣誉感。

5. 增进文化理解:了解《小步舞曲》的创作背景,使学生认识到音乐与历史、文化的密切关系,拓宽他们的文化视野。

三、教学难点与重点

1. 教学重点

- 掌握《小步舞曲》的基本旋律、节奏特点及舞曲风格。

- 学会演唱《我们大家跳起来》,注意音准、音色、节奏的准确性。

- 能够通过对比分析,了解舞曲与歌曲在节奏、旋律等方面的异同。

举例:《小步舞曲》的重点在于理解巴赫的作曲风格,掌握其旋律和节奏。在教学中,教师要引导学生通过聆听、模唱等方式,熟悉并掌握这些核心内容。对于《我们大家跳起来》,教师要强调歌曲中的关键音、节奏型,确保学生在演唱时能够准确表现。

2. 教学难点

- 《小步舞曲》中复杂的节奏变化和旋律进行,对于小学生来说较难把握。

钢琴曲《G大调小步舞曲》演奏分析

钢琴曲《G大调小步舞曲》演奏分析

钢琴曲《G大调小步舞曲》演奏分析

1. 引言

1.1 介绍钢琴曲《G大调小步舞曲》

钢琴曲《G大调小步舞曲》是一首充满魅力和活力的钢琴作品,该曲由著名的古典音乐作曲家勃拉姆斯创作于19世纪。小步舞曲是一种古老的舞蹈形式,起源于欧洲,是一种轻快、欢快的舞蹈节奏,通常采用2/4或6/8的拍子。G大调是一个温暖明亮的调式,适合表现欢快、轻快的情感。

钢琴曲《G大调小步舞曲》的旋律优美动听,节奏明快活泼,展现了勃拉姆斯细腻的音乐表现力和独特的创作才华。这首曲目在音乐史上具有重要的地位,被广泛演奏和喜爱。演奏这首曲目不仅需要技术上的功底和稳健的手型,还需要演奏者对乐曲特点的深入理解和感悟力。只有通过细致的分析和练习,才能真正把握曲目的灵魂,体现出曲目所要表达的情感和意境。

钢琴曲《G大调小步舞曲》不仅是一首优美动听的钢琴作品,更是一部展示演奏技巧和表现力的经典之作。通过对这首曲目的深入研究和演奏分析,我们能更好地理解和欣赏这部音乐作品的内涵和魅力。对这首曲目的演奏进行细致的剖析和探讨,将会有助于演奏者提升自身的演奏技巧和表现能力,从而更好地演绎这首经典作品。

1.2 说明演奏分析的重要性 演奏分析对于钢琴曲《G大调小步舞曲》的理解和演奏提升至关重要。通过深入分析曲目的音乐结构和特点,我们可以更好地把握曲目的情感表达和艺术内涵,从而更加细致地演绎出作曲家想要表达的音乐意境。演奏分析还可以帮助演奏者更好地理解曲目的技术要求和演奏技巧,有针对性地进行练习和提高演奏水平。通过深入探讨曲目的表现力要求和演绎技巧,演奏者可以更好地传达自己对音乐的理解和情感,使演奏更加生动和感人。而分析不同演奏版本的差异可以帮助我们更好地欣赏和比较不同演奏者的诠释,从中获取启发和提高自己的演奏水平。演奏分析对于演奏《G大调小步舞曲》具有重要意义,可以帮助我们更好地理解和演绎这首经典曲目。

人音版音乐四年级下册第1课《小步舞曲》教案

人音版音乐四年级下册第1课《小步舞曲》教案

一. 教材分析

《小步舞曲》是四年级下册音乐教材中的一课,本节课主要让学生欣赏和学唱《小步舞曲》,感受其优雅的旋律和节奏。通过本节课的学习,让学生对古典音乐产生兴趣,培养学生的音乐审美能力。

二. 学情分析

四年级的学生已经具备一定的音乐基础,能够识谱、唱谱,对音乐有一定的理解能力。但部分学生可能对古典音乐较为陌生,因此在教学过程中需要引导学生逐步接触和了解古典音乐。

三. 教学目标

1. 让学生欣赏并学唱《小步舞曲》,感受其优雅的旋律和节奏。

2. 培养学生对古典音乐的兴趣,提高音乐审美能力。

3. 通过对《小步舞曲》的学习,培养学生合作、探究的精神。

四. 教学重难点

1. 重点:学会演唱《小步舞曲》,感受其旋律和节奏特点。

2. 难点:理解并把握《小步舞曲》的音乐风格,能够独立演奏或演唱。

五. 教学方法

1. 欣赏法:让学生聆听《小步舞曲》,感受其旋律美。

2. 示范法:教师演奏或演唱《小步舞曲》,学生跟随模仿。

3. 互动法:分组进行演唱、演奏,培养学生的合作精神。

4. 探究法:引导学生探讨《小步舞曲》的特点,提高学生的音乐理解能力。

六. 教学准备

1. 教材:《小步舞曲》乐谱

2. 教学设备:钢琴、音响设备

3. 教学辅助材料:图片、视频等

七. 教学过程 1. 导入(5分钟)

利用图片和视频介绍《小步舞曲》的背景,激发学生的学习兴趣。

2. 呈现(10分钟)

教师演奏或演唱《小步舞曲》,让学生初步感受其旋律和节奏。

3. 操练(10分钟)

学生跟随教师一起演唱《小步舞曲》,注意指导学生掌握正确的音高和节奏。

4. 巩固(10分钟)

学生分组进行演唱,培养合作精神。教师巡回指导,纠正学生的错误。

5. 拓展(10分钟)

引导学生探讨《小步舞曲》的音乐特点,如旋律、节奏、风格等。

6. 小结(5分钟)

教师总结本节课的学习内容,强调《小步舞曲》的特点和重要性。

贝多芬《 G大调小步舞曲》作品分析

2021年第14期

53艺术纵横贝多芬《 G 大调小步舞曲》作品分析刘希子西北师范大学音乐学院,甘肃兰州730070

《G大调小步舞曲》是贝多芬于1796年以“六首钢琴小步舞曲”为标题出版的小步舞曲集中的第二首,是贝多芬所作的众多小步舞曲中流传最广的一首。该乐曲为复三部曲式,既可以用来伴舞,又颇具欣赏性,曾被改编成小提琴独奏曲、弦乐四重奏曲等各种形式,两百多年来经久不衰,是通俗名曲中的精品。一、贝多芬生平路德维希·范·贝多芬(Ludwig van Beethoven)于1770年12月16日出生在莱茵河的波恩,是杰出的德国钢琴家、作曲家和维也纳古典音乐流派的代表人物。贝多芬一生经历了欧洲18世纪末至19世纪初的大变革时期,他信奉共和,崇尚英雄主义,一生奉行“自由、平等、博爱”的精神,其作品深受启蒙运动和德国突进运动的影响,大量谱写了反映当时资产阶级的革命热情以及具有时代气息的优秀音乐作品,代表作有第三《英雄交响曲》、第五《命运交响曲》、《热情奏鸣曲》、《暴风雨奏鸣曲》等著作。贝多芬的创作领域几乎涵盖了古典主义时期所有音乐体裁,具有鲜明的个性,作品创作主要以器乐作品为主,他的音乐创作风格体现在极具感染力的音乐语言和哲理性的结构布局,节奏变化丰富,大量运用切分音和不协和和声,不稳定的调性、对比强烈的力度以及大幅度的起伏等。贝多芬的作品大多充满了动力性、革命性和英雄性的因素和风格,将人文主义思想融入到了他的创作作品中,并且以此为基础将古典主义音乐推向了巅峰,承上启下开创了浪漫主义音乐的先河。二、创作背景小步舞曲最初是流行于法国农村一种活泼欢快的民间三拍子舞曲,后来传入宫廷成为了贵族阶级社交的舞曲,发展成为一种庄重典雅的音乐体裁形式,音乐风格与宫廷华美的环境密切关联。在上流社会中,男士常常戴着假发,女士身着长裙,结对起舞,舞者彬彬有礼,高贵大方。大部分小步舞曲都采用了3/4拍的节奏,曲式结构多为单三部曲式,旋律流畅,伴奏简洁,节奏平稳。经过长期的发展,小步舞曲原本简洁灵巧的单三部结构逐渐发展成了复三部曲式,将两首风格相近的舞曲结合在一起作为乐曲的第一部分,再另外加上两段不同于前面风格的舞曲,作为整部作品的第二部分,即复三部曲式中的三声中部,最后再现第一部分的材料并且不加以反复。三、首部结构分析该作品首部是带反复的单二部曲式,1-8小节为第一段,9-16小节为第二段,第一、第二段均为4+4的方正型乐段,右手上的平行三度和平行六度的连奏是演奏要旨,左手伴奏部分是连续的四分音符,简洁清晰且深情。整首乐曲是从弱拍开始的,主旋律通过附点节奏推动了旋律的进行,以及连绵的小二度音程的进行使旋律显得轻巧高雅,应采用平滑、均匀的演奏方式,音符之间没有明显的断裂。接着是弱起的四度下行大跳和与主旋律反向进行的二度音程,并模进一次,伴奏为分解的G大调主和弦sol-ti-re和下行的八度大跳构成。第一个乐句结束在第4小节,和声是停留在主和弦上的变格半终止,第一个乐段结束在第8小节主和弦的三音上,形成了不完满终止,期待之后的旋律发展。第二个乐段是一个半对比半再现的乐段,后半句采用了第一段的材料,将三度音程改为了六度音程模进,伴奏通过和声加厚实现了动力再现,增加了乐段的终止感。乐段的结尾结束在了G大调的主和弦上,形成了完满终止,首部就此结束。四、三声中部该作品的三声中部也是一个带反复的单二部曲式,节奏活泼生动、旋律荡漾、音乐明快,三声中部转入了属大调,连续跳音的演奏方式更加鲜活地体现出了舞曲跳跃的特点,与首部形成了鲜明的对比。17-24小节为第一段,25-32为第二段,第一、第二段均为4+4的方正型乐段。第9小节使用了主题中的属音从弱拍开始,引出了新的材料,第18小节用属和弦的分解和弦模仿了第17小节的分解和弦写法,即主属和弦的三度下行模进,第一段的两个乐句连绵地进行波浪式级进旋律,最后由G大调的重属和弦la-#do-mi-sol解决到了原调的属和弦上,形成了开放型全终止。第二段两个声部以轮唱的卡农的方式进行整首乐曲惯用的三度模进,八度音程不断追逐到第二段的第五个小节时,又恢复到了之前采用的音程,本段音乐风格变得更加欢乐、热情,给人激情澎湃之感。

《小步舞曲》教案 3

小步舞曲

【教学目标】

1.通过对《小步舞曲》的欣赏、感觉及体验,学生能掌握“小步舞曲”的一般特点,感知乐曲的主题情绪。

2.学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动,并且与同伴交流实践后的感受和见解,分享学习过程中的快乐。

【教学难点】

能用歌唱、演奏、舞蹈等手段表现乐曲

【教学重点】

欣赏《小步舞曲》,感知乐曲表现的情绪。

【教学准备】

课件。

【教学过程】

一、欣赏导入,激发兴趣

师:同学们,你们喜欢舞蹈和舞曲吗?老师为大家带来这样一段,我们一起欣赏。

“宫廷舞蹈”的起源、发展及风格特点

二、跳小步舞,铺垫设疑

师:小步舞在上层社会这么受欢迎,其主要原因是它充满了贵族气质,特别是与贵族鞠躬、屈膝礼节想配合,更显得文质彬彬。想不想学做一下?

[学跳小步舞]

1.示范跳(老师请一位同学上来和老师一起表演一段。)

2.讲解动作:

师:我们先来学学脚的步伐,老师喊口令:右左右,左右左

小步舞是3 拍子的舞蹈,第一拍一定要跳在强拍上。上身保持挺拔,我们站起来,试一下:左右左,右左右。我们可以横着跳也可以前后跳,我们试试前后跳:右左右,左右左。我们还可以加手的动作。(示范)两个人跳的时候可以把手架起来。

三、初步欣赏、整体感知

师:我们刚才跳的时候,同学们情绪总提不起来,好像缺了点什么? 生:音乐。

师:对,舞蹈是离不开音乐的。小步舞在上层社会的极度流行,也激发了很多著名的作曲家为小步舞谱写舞曲。那“小步舞曲”又会具有什么特点呢?今天老师就带大家一起走进伟大音乐家贝多芬创作的《小步舞曲》,去感受小步舞曲的魅力。

一段的重复,乐曲情绪从活泼,欢快又回到了优美,抒情的情绪中。

四、整体感受,加深理解

再次完整欣赏作品,再次感受那种高贵、典雅的气质,以及情绪、速度的变化,同时,让学生用自己喜欢的方式表现三拍子节拍韵律。(拍手、跺脚、弹舌、晃动身体、指挥......)

五、小结

师:不同的音乐会带给我们不同的感受,音乐与我们的心灵是相通的,当音乐响起时,我们的心也会随着音乐的变化而起伏,在美妙的音乐中享受着,快乐着。老师希望同学们每天都是很快乐的。这节课就上到这里,再见!

《小步舞曲》分析

教学基本信息

课题 《小步舞曲》

学科 音乐 学段:初中 年级 初一

相关

领域 感受与体验、表现、音乐与舞蹈

教材 书名:北京市义务教育课程改革试验教材 音乐

出版社:人民音乐出版社,出版日期: 2004 年 7

月 北京第 3 版

一、指导思想与理论依据

(一)指导思想

本课教学设计的指导思想是采用灵活多样的教学形式,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。让学生用不同的方式感受、体验《小步舞曲》的音乐风格。

(二)理论依据

《义务教育阶段音乐课程标准》提出注重学生个性发展,每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,参与各种音乐活动,教师要创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间。提倡学科综合,如音乐与舞蹈。通过艺术实践,培养学生良好的合作意识和团队精神。 学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

二、教学背景

(一)教学内容分析

本课是人民音乐出版社第十三册教材第五单元“巴洛克风格”的教学内容。本课是此单元的第二课时,学唱巴赫的《小步舞曲》。本单元是欣赏、感受和体验西方巴洛克时期的音乐作品。在此基础上,本课着力于感受和体验小步舞曲的音乐风格。希望学生能学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

《小步舞曲》是由巴赫所创作的《 G 大调小步舞曲》填词改编,巴赫是巴洛克时期的代表人物之一。这时期的音乐对比度增强,体现在速度的快慢、力度的强弱、音的高低、不连续音与连续音的对比,音乐更富于律动感。歌曲《小步舞曲》是《 G 大调小步舞曲》的第一乐段,结构为 A(a+a')+B(b+c) ; 3/4 拍;节奏型较固定,变化简洁;旋律以音阶上、下行级进居多,偶有大跳音程;大跳音程加强了音乐的律动感,较固定、变化简洁的节奏和平稳的级进,使得音乐风格典雅、优美。歌曲的源出处为复调音乐,复调音乐是巴洛克时期音乐的一大特点,并且巴赫把复调音乐发展到了一个崭新的高度,对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。

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