哥特式 文艺复兴以及古典主义建筑赏析 论文
浅谈哥特式教堂和文艺复兴时期的建筑讲解
查
坦比哀多礼拜堂
文艺复兴时期的建筑多以对称手
法设计，大部分是往水平方向扩 展的而不是像哥特式向垂直方向
求心，放射，对称，回旋。
着重描绘自然形象，追求古希腊，
罗马的对称，整齐，节奏明确
柔顺自由的韵律形式
从大到小，从高浮雕到低浮雕
注重光----------特色
通过向高处的伸展，来展现神秘的基调， 这烘托气氛我给满分
建筑风格完全脱离了古罗马的 影响，而是以尖券（来自东 方）、尖形肋骨拱顶、坡度很 大的两坡屋面和教堂中的钟楼、 扶壁、束柱、花空棂等为其特 点
好了我懒得举例子了
文艺复兴时期的建筑
建筑物设计摆脱相互间的偶然凑
和，注意群体完整性
罗马柱式被更广泛、更严格地应 用 建筑追求雄伟、刚强、纪念碑式 的风格 轴线构图、集中式构图，经常被 用来塑造庄严肃穆的建筑形象 设计水平大有提高，在运用柱式、 推敲平面、构思形成等方面都很 有创造性
19世纪60年代，普鲁士帝国强盛，财力雄厚。科隆大教堂未尽的工程又被提上议事日程。德国人
极欲表现自己的强国地位，下定决心在原教堂基础上建一座世界最高的教堂。
可以看到这教堂内部还是很完美的
有一种宗教神明的启示的庄严
直升的线条，奇突的空间推移， 透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的 光线和各式各样轻巧玲珑的雕 刻的装饰
文艺复兴图少qwwwq
系统的总结【实在懒得打字】
反正都是挺漂亮的，特别优雅，色彩也很明快。
但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。
教堂内部由四排巨柱隔开，宽达49米。中厅高约45米，而在横翼与中厅交叉处，更拨高至65米多，上面是一个八角形采光 亭。中厅高出侧厅很少，侧高窗很小。内部比较幽暗，建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。高高的花窗、直立的扶壁 以及 135座尖塔，都表现出向上的动势，塔顶上的雕像仿佛正要飞升。
谈谈哥特建筑式风格的理解和看法作文
谈谈哥特建筑式风格的理解和看法作文《我眼中的哥特建筑式风格》一哥特建筑式风格，在我看来就像是建筑界的神秘魔法师。
那些尖尖的塔顶就像魔法棒直指天空，仿佛在向世界宣告着它的独特。
我第一次真真切切地感受哥特建筑，是去参观巴黎圣母院的时候。
从远处看，它那高耸的双塔就会第一时间抓住你的眼球。
走近了，能看到精美的雕塑，这些雕塑密密麻麻地布满建筑的外立面，有天使，有恶魔，有人物故事，每一个细节都清晰可见，就好像是用石头在讲述一本厚厚的历史书。
进入到教堂内部，那种高挑的空间和宏大的气势一下子就把我给镇住了。
那狭长的拱形穹顶向上延伸，给人一种无比庄严和神圣的感觉，仿佛自己一下子变得很渺小。
这里面的彩色玻璃也是一绝，阳光透过的时候，彩色的光影就洒落在地上，斑驳陆离，就像走进了一个梦幻的世界。
这和外面的世界好像被一扇门分隔开了，外面是喧嚣的世俗，里面是圣洁的精神领域。
哥特建筑式风格在巴黎圣母院上体现得淋漓尽致，它既展示了当年建筑工匠高超的技艺，也让像我这样的游览者看到了那个时代对于宗教的信仰和热情。
二哥特式建筑风格还有个很有趣的特性，就像是一个有着独特性格的老朋友。
它热衷于那些尖锐和高耸。
建筑上那些小小的尖塔就像是刻意扎向天空的小刺，像是在和天空捉迷藏。
还是拿巴黎圣母院来说，站在教堂的庭院里抬头看那些高塔的时候，就感觉这些塔像是在进行一场无声的竞赛，看看谁能更接近天空。
塔身的纹理清晰可见，一块一块的石头紧密排列，就像一个个忠诚的士兵在坚守着自己的岗位。
那些塔身上的雕饰，千奇百怪，有的纹理像树叶脉络一样复杂，却又那么精致有序。
我伸手触摸着这些古老石头，想象着当年的工匠一块一块地搬运、雕琢，然后精准地拼接。
突然觉得这哥特式建筑就像是一个时间胶囊，封存着当年的辉煌与繁华。
它是传统而又古老的，但它又是那么的鲜活。
每一个来到这里参观的人都会跟我一样，从那些尖塔、雕饰、墙壁上解读出属于自己的一份记忆或者感悟。
也许这就是哥特式建筑风格的魅力所在，它是一座凝固的史诗，也是一个可以任由人们去浮想联翩的艺术空间。
哥特式建筑论文
论“神圣”光辉下的哥特式建筑【摘要】被基督教神学主宰的西方中世纪，一切学科都以基督教神学为主导，美学也自觉地披上了神学的外衣。
基督教美学思想把对美的本体认识纯化到了上帝本身。
哥特式建筑以其独创性的外部形式和内部结构将上帝的“神圣”美通过建筑这一具体形式表现出来，成为中世纪的精神象征。
上帝是绝对的美，凌驾于世界美之上。
上帝是光的源头。
由于超绝的上帝及其永恒、绝对的美无法用形质加以把握，从而导致基督教经常把“光”作为上帝的隐喻和象征。
光便成为基督教最高美学价值形象的体现。
比如：“上帝说要有光，于是就有了光。
”（《创世纪》）“光是真光，照亮一切生在世上的人们。
”（《马太福音》）上帝以其光辉普照万物众生，尘世间的一切鲜明美丽的色彩均来自于上帝。
光辉能够充分而丰富地显现出形式的完善和秩序，光辉给建筑披上神圣的外衣。
[1]一、哥特式建筑的艺术风格哥特（Gothic），来源于德国哥特族。
愿意为“野蛮”、“离奇”。
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格，主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。
其艺术风格归纳为一下几点：（一）、结构之精哥特教堂是在修道院教堂向城市教堂发展的过程中形成的。
在中厅拱顶的运用上，罗马教堂的“巴西利卡”式，采用半圆形拱券，拱顶很厚，跨度与高度受限。
外墙厚重，窗户太小，室内昏暗。
随着技术的进步，哥特式教堂采用了交叉肋拱作为拱顶的承重构件，本身结构很轻巧。
交叉肋拱是分别以两端平行墙为圆心画弧，两弧相交形成尖拱，交点就是拱的最高点。
它的好处在于拱的高度不受跨度的限制，同时减轻承重墙的压力。
骨架券是在一个正方形或矩形平面四角的四个柱子上做双圆心尖券，四条边和两条对角线上各做一道尖拱。
屋顶的石板架在这六道券上。
采用这种方式，可以在不同跨度上作出高度相同的券，这样拱顶重量轻，同时减少了券脚推力，拱顶的高度和跨度将得到很大的延展，拱顶可以建得又大又高。
在平衡侧推力的问题上，哥特教堂大量使用了飞扶壁这一结构形式。
文艺复兴时期建筑的艺术特点分析
文艺复兴时期建筑的艺术特点分析文艺复兴时期是欧洲历史上一个重要的艺术时期，也是建筑艺术迎来了较大发展的阶段。
在这个时期，建筑师们对古典建筑的研究和借鉴，使得建筑艺术产生了翻天覆地的变化。
下面将从建筑形式、建筑结构、建筑装饰以及建筑意义四个方面来分析文艺复兴时期建筑的艺术特点。
首先，从建筑形式方面来看，文艺复兴时期的建筑更注重对称感和比例感的追求。
建筑师们通过对古希腊和古罗马建筑艺术的研究，发展了一种新的建筑风格，即以基督教文化为基础的古典主义建筑。
这种建筑风格的特点是建筑形式庄重、端庄，建筑体量分明，整体呈现出严谨而谐调的美感。
其次，在建筑结构方面，文艺复兴时期建筑倾向于采用古典建筑的结构形式。
这些结构形式包括圆顶、穹顶、拱顶等。
圆顶在文艺复兴时期得到了更广泛的运用，其优雅的线条和亲观感引人注目。
此外，建筑师们善于通过使用柱子、拱门和穹顶等元素来塑造建筑的空间层次感，使建筑看起来更加宏伟。
第三，在建筑装饰方面，文艺复兴时期的建筑注重细节和装饰的精致程度。
建筑师们善于使用立面装饰元素来增加建筑的艺术效果，如修道院和教堂立面上的雕塑、壁画和浮雕等。
此外，建筑师们还善于使用几何图案和古典浮雕来装饰建筑的外墙，使其看起来更加精美。
最后，在建筑意义方面，文艺复兴时期的建筑强调建筑与人类的关系。
建筑师们试图以其中一种方式表达建筑与人类相互作用的概念和意义。
因此，建筑师们在设计建筑时注重人类的舒适与便利，追求建筑与环境的协调。
同时，建筑也被视为一种象征，代表着财富、权力和信仰。
丰富的装饰和庄严的形式使得建筑成为城市和社会的重要标志。
总之，文艺复兴时期的建筑以古典主义建筑为基础，通过对古典建筑的研究和借鉴，形成了一种新的建筑风格。
这种建筑风格以庄重、严谨和谐调的美感为特点，强调对称感与比例感的追求。
建筑师们注重建筑的细节和装饰的精致程度，通过使用立面装饰元素和几何图案来增加建筑的艺术效果。
建筑师们试图通过设计建筑，表达建筑与人类相互作用的概念和意义，使建筑成为城市和社会的重要标志。
建筑艺术的风格 精选作文1篇
建筑艺术的风格精选作文1篇
建筑艺术作为人类文明的重要组成部分，展现了不同历史时期和地域文化的特色。
它的风格多种多样，每一种风格都有其独特的魅力和价值。
下面我们就来一起探讨几种著名的建筑艺术风格。
首先是古希腊和古罗马的古典主义建筑风格。
这种风格的建筑以神庙和剧院为代表，注重对称、比例和秩序，建筑物通常采用圆柱、封顶三角形等元素，体现了对理性思维和自然法则的尊重。
古典主义建筑风格影响深远，不仅在欧洲，还传播到了全世界，成为了后世建筑的重要参照对象。
其次是哥特式建筑风格，这是中世纪欧洲兴起的一种建筑风格。
哥特式建筑以高耸的尖顶、细长的尖拱、花窗玻璃等装饰为特征，教堂是其代表性建筑。
这种风格的建筑给人以神秘、庄严的感觉，同时也体现了信仰与虔诚。
此外，还有文艺复兴时期的文艺复兴建筑风格。
文艺复兴建筑追求对古典建筑原则的再度挖掘和运用，建筑物在保留古典元素的同时，更加注重了对人文精神和个性特征的表达。
例如，意大利的佛罗伦萨大教堂和圣彼得大教堂都是这一时期的杰作。
最后，还有现代主义建筑风格。
现代主义摒弃传统的装饰和浮华，强调功能、简洁和线条之美，建筑结构和材料呈现出现代科技的特征。
例如，美国的弗兰克·劳埃德·赖特设计的吉根海姆博物馆就是现代主义建筑的杰作之一。
总的来说，建筑艺术风格是随着时代变迁而不断演变和创新的，每一种风格都在特定的历史背景和文化环境下孕育而生，并体现了当时人们对生活、信仰和美的追求。
建筑风格的多样性丰富了人类文明的多样性，也为后人提供了丰富的审美享受和思想启发。
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外国美术鉴赏论文 哥特式教堂
外国语言文化学院期末考试论述作业答卷浅谈哥特式教堂摘要在欧洲历史上，公元5世纪到15世纪，自西罗马帝国的崩溃到文艺复兴运动和大航海时代之间的时期被称为“中世纪”。
中世纪据说是最黑暗的时代，那个时候教会掌控人们的生活，要求“灭人欲”，思想禁锢严重，黑死病爆发，十字军东征等都给这中世纪蒙上了阴郁的色调。
然而，正如埃及人因为对法老的崇拜而建立起了金字塔，中世纪对宗教的极端崇拜则催生了教堂史上的一大瑰宝——哥特式教堂。
哥特式建筑起源于十三世纪的巴黎。
其中当属哥特式教堂最为闻名。
据说，由于内部的高大宽敞，参观者会感到无形的压力，人类的渺小以及上帝的伟大。
最早接触哥特式教堂应该是通过电视电影，记得当初看哈利波特，被霍格华兹魔法学校里面的走廊深深吸引，后来才知道取景地就是哥特式教堂——格洛斯特大教堂。
再后来看的《达芬奇密码》，拍摄地之一的林肯大教堂居然也是哥特式教堂。
潜移默化之中，哥特式教堂的尖拱券，小尖塔，飞扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色玻璃镶嵌的花窗（当然这些专业名词是在上这门课之前我是完全不了解的）已经给我留下了深刻的影响。
上大学后，有机会去一睹离我最近的一座哥特式教堂——石室圣心大教堂。
教堂虽小，五脏俱全，彩色玻璃窗，繁复的尖拱，尖峭嶙峋的外观令人目眩！一、名称的由来“哥特人”是指曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，代指野蛮人。
在15世纪时，掀起的文艺复兴运动旨在振兴古罗马文化，认为古罗马文化为正统，而哥特式建筑又曾经取代罗马艺术在中世纪风靡一时，所以他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，对他们而言即意味着野蛮。
然而，不管这个代称的含义是如何“野蛮”，哥特式教堂仍然如同它的发音一般优雅美丽，魅力难掩。
事实上，现在鲜有人真正了解哥特式原本的含义，特别是后来的哥特小说，哥特服装的兴起，更让人忘记了其本来含义，而把它与黑暗、奇异、古怪联系到一起。
但是不管怎样，哥特式建筑这个词却无疑是令人向往的。
论哥特式建筑的宗教理念和美学诉求哥特式建筑的美学特征
论哥特式建筑的宗教理念和美学诉求哥特式建筑的美学特征12至13世纪,西欧建筑又迎来了一个新的高峰,而且在设计理念和文化蕴含上体现出了与古希腊柱式风格全然不同的美学效果,特别是在技术上和艺术上都成就伟大,而且有非常强烈的独特性。
这就是哥特建筑。
哥特建筑最初诞生于以巴黎为中心的法国,后来迅速流传到德国、英国、西班牙和意大利等地。
在哥特建筑盛行的时期,在各种艺术方面诸如雕刻艺术、绘画艺术、家具和各种工艺美术品的设计,都形成了很鲜明的特点,这些都叫做哥特式。
所以,哥特是一种很成熟的时代艺术风格,而建筑则是这种风格的集中代表和主导者。
哥特式建筑的出现可以说是一种创新精神的集中体现。
在当时的社会中,尤其是深受古希腊文化影响下的古罗马建筑,仍然是一种人本主义的设计理念,并且随着古罗马帝国的政治影响力,其建筑文化也具有很深远的覆盖性。
可以说在当时继承这种古罗马建筑的遗产应该是顺理成章的事情。
可是,哥特式建筑竟然以崭新的设计理念和风格出现在世人的面前,这不能不说是一种文化的奇迹。
追溯其原因,和基督教的迅猛发展有着直接的关系。
随着西罗马帝国的灭亡,四分五裂的领地不可能容纳日益发展起来的商业和手工业,逐渐凋敝,城市也变得萧条起来,因为生活的重心在向农村转移,古罗马发达的建筑业在不可能向农村渗透。
尤其是战争不断,在普遍的野蛮和愚昧状态之中,基督教得到了很快的发展。
人们受教会统治,受教士感化,神学在智力活动中取得了绝对的地位。
恩格斯在《德意志农民战争》里说:“中世纪是从粗野的原始状态发展而来的。
它把古代文明、古代哲学、政治和法律一扫而光,以便一切从头做起。
”当然,这是哥特式建筑能够兴起的很重要的社会原因和文化缘由。
因为神本文化的兴起,某种程度上就在拒斥着以人本为主的古希腊文化。
而且到了10世纪以后,手工业和商业再次发达了起来。
为了发展,此时一些城市在争取独立和自治,市民文化和市民意识觉醒了起来。
随着市民文化的兴盛,他们着手建立自己的城市,因为基督信仰的文化凝聚力和向心力,他们在城市里修筑的最重要的场所就莫过于是教堂了。
论文--哥特式建筑赏析
《欧洲文化入门》课程论文学期：2010-2011学年下期姓名：赵来超班级：2008级英本一班学号：200813064134任课教师：罗云2011.6.9Appreciation of Gothic ArchitectureKey words: Gothic style church culture中文摘要：哥特式建筑是流行于欧洲的一种建筑风格。
以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
哥特式建筑总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂。
Abstract：Gothic architecture is a style of architecture that flourished in European. It played an important role in architectural history because of its high techniques and artistic merit. It's overall characteristics are intangible, thin, lofty, pointed. Seen mainly in the Catholic Church, which has also affected the secular building, the most famous Gothic architectures include Notre Dame cathedral, Milan's spire-laden cathedral,Cologne Cathedral of Germany,Westminster Abbey of English.This kind of architecture affect religion much.（一）Historical background of Gothic architectureSince the 12th century to 15th century AD, the city has become a feudal kingdom in all political, religious, economic and cultural center，the rise of the feudal society of this period accelerates the great development of the product - Gothic art.Gothic architecture developed centering around France. During the 12th century and 15th century, because urban handcraft industry and commerce guide were booming and democratic regime was carried, citizens began tobuild cathedral or abbey with great enthusiasm to express their cities. Besides,at that time,cathedral or abbeywas no longer a pure ecclesiastical building but the center of urban public life,even market and theatre.（二）Technological achievement of Gothic architectureGothic architecture came from the previous architectural genre, Romanesque. For the most part, there was not a clean break, as there was later to be in Renaissance Florence with the revival of the Classical style by Brunelleschi in the early 15th century. In Gothic architecture, a unique combination of existing technologies established the emergence of a new building style. Those technologies were the ogival or pointed arch, the ribbed vault, and the flying buttress.The Gothic style, when applied to an ecclesiastical building, emphasizes verticality and light. This appearance was achieved by the development of certain architectural features, which together provided an engineering solution. The structural parts of the building ceased to be its solid walls, and became a stone skeleton comprising clustered columns, pointed ribbed vaults and flying buttresses. A Gothic cathedral or abbey was, prior to the 20th century, generally the landmark building in its town, rising high above all the domestic structures and often suprassed by one or more towers and pinnacles and perhaps tall spires. These cathedrals were the skyscrapers of that day and wouldhave, by far, been the largest buildings that Europeans would have ever seen.（三）Characteristics of Gothic architectureGothic architecture has three distinct characteristics which set it apart from Romanesque: pointed arches, ribbed vault, and flying buttresses. These developments allowed the architects to make the church much larger and brighter. By transferring the weight of the ceilings outward thrust to the flying buttresses, they were now able to place huge stain glass windows in the walls. This allowed the once dim Romanesque Cathedral to be transformed into a very bright and warm feeling Gothic Cathedral. Such light, skeletal construction employing cross ribbed-vaults and other thin carrying structures (interior columns, exterior flying buttresses), replaced the massiveness of Romanesque vaults. This had the revolutionary effect of opening up the interior space of a large building such as a church. These churches also reflect the wealth and influence of the church in the Middle Ages. Many of these churches and cathedrals took over a century to build.（四）Spatial shape of Gothic architectureGothic church body upward is very strong with the vertical line straight through choreographed body. One obvious characteristic of Gothic architecture is the pointed or ogival arch.On the exterior, the verticality is emphasised in a major way by the towers and spires and in a lesser way by strongly projecting vertical buttresses, by narrow half-columns called attached shafts which often pass through several storeys of the building, by long narrow windows, vertical mouldings around doors and figurative sculpture which emphasises the vertical and is often attenuated. There is some rhythm in the vertical parallel line itself. All the peaks are pointed,so are the buildings' local and details. Milan's spire-laden cathedral are the most impressive with 135 pointed arches. This kind of structure not only reflects followers' belief to paradise but also peculiar religious spirit and builder super artistry.This kind of structure with high,straight,and pointed trends made the whole church full of impulsion, brought people's thought to the imaginative paradise and expressed the religious ideas successfully.（五）Decoration and symbolismFrom some typical Gothic architecture，we can see that many churches were very richly decorated, both inside and out. Sculpture and architectural details were often bright with coloured paint of which traces remain at the Cathedral of Chartres. Wooden ceilings and panelling were usually brightly coloured. Sometimes the stone columns of the nave were painted, and the panels in decorative wall arcading contained narratives or figures of saints. These have rarely remained intact, but may be seen at the Chapter house of Westminster Abbey. The architectural concept,including the loftiness and huge dimensions of the structure,the statues, sculptural decoration, stained glass and murals were intended to convey a thelogical message that the mathematical and geometrical nature of the construction is an image of the orderly universe, in which an underlying rationality and logic can be perceived.Also they incorporate the essence of creation in depictions of the Labours of the Months and the Zodiac and sacred history from theOld and New Testaments and Lives of the Saints, as well as reference to the eternal in the Last Judgment and Coronation of the V irgin.（六）Historical position and influenceToday when we face the strength of Gothic architecture,we must think that it was a production of religious society. It played an important role in western society. During past years wherever Gothic architecture is found, it is subject to local influences, and frequently the influence of itinerant stonemasons and artisans, carrying ideas between cities and sometimes between countries. Certain characteristics are typical of particular regions and often override the style itself, appearing in buildings hundreds of years apart. Although falling out of favour for domestic and civic use, Gothic for churches and universities continued into the 20th century with buildings such as Liverpool Cathedral, the Cathedral of Saint John the Divine, New Y ork and São Paulo Cathedral, Brazil. The Gothic style was also applied to iron-framed city skyscapers such as Cass Gilbert's Woolworth Building and Raymond Hood's Tribune Tower.ReferenceThe Cathedrals of England. Thames and Hudson.《哥特艺术》作者：（美）迈克尔•卡米尔中国建筑工业。
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哥特式、文艺复兴以及古典主义建筑赏析Gothic, Renaissance and classical architectureappreciation云南农业大学昆明黑龙潭650201课程名称：建筑欣赏学院：植物保护学院年级：专业：动植物检疫学号：云南农业大学2014年6月哥特式、文艺复兴以及古典主义建筑赏析云南农业大学植物保护学院，昆明650201摘要充满浓郁古典风情的欧洲建筑，它是一个地域文明的象征，是一个有别于其它文明的代表，更是一种对于欧洲几千年历史淋漓尽致的体现，它们将各个时期的欧洲风貌演绎的栩栩如生。
我通过各个赏析和对比分析的方法，就哥特式、文艺复兴和古典主义建筑为例来介绍部分欧洲建筑风格。
哥特式建筑12世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲，其具有非常强的宗教意味。
而文艺复兴建筑风格,是在反封建、倡理性的人文主义思想指导下,提倡复兴古罗马的建筑风格,以之取代象征神权的哥特风格。
于是古典柱式再度成为建筑造型的构图主题。
欧洲建筑风格多种多样，哥特式、文艺复兴和古典主义风格只是凤毛麟角，若想更加了解欧洲建筑，还需继续学习。
关键词：哥特式；文艺复兴；古典主义；建筑风格Gothic, Renaissance and Classical ArchitectureAppreciationYunnan Agricultural University Institute of plant protection，Kunming 650201ABSTRACTFull of full-bodied amorous feelings of the classical European architecture, it is the symbol of a regional civilization, represent a different from other civilizations, but also a incisively and vividly in Europe thousands of years of history, they deduce the various periods of European style and vivid.I through the appreciation and comparative analysis method, gothic, Renaissance and classical architecture as an example to introduce some European architectural style.In the second half of the 12th century gothic architecture originated in France, 13 ~ 15 century popular in Europe, it has very strong religious meaning.And Renaissance architectural style, is the feudalism, propose rational under the guidance of humanistic thought, advocates the revival of the architectural style of ancient Rome, to replace the symbol of divine gothic style.So the classical pillar type once again became the subject of the composition architectural modeling.European architectural style is varied, gothic, Renaissance and classical style is rare, if you want to know more about European architecture, still need to continue to learn.Key words: Gothic.The Renaissance;Classical;Architectural style目录一．哥特式风格1.概述2.哥特式建筑特点（1）尖肋拱顶（2）飞扶壁（3）花窗玻璃（4）十字平面（5）束柱3.代表实例二．文艺复兴1.概述2.文艺复兴建筑特点3.代表实例三．古典主义1.概述2.古典主义建筑风格3.代表实例一．哥特式风格1.概况哥特式建筑是12世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
哥特式建筑最明显的建筑风格就是高耸入云的尖顶及窗户上巨大斑斓的玻璃画。
以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感，对后世其他艺术均有重大影响。
哥德式大教堂等无价建筑艺术已列入联合国教科文组织的世界遗产，其也成了一门关于主教座堂和教堂的研究学问。
十八世纪，英格兰开始了一连串的哥德复兴，蔓延至十九世纪的欧洲，并持续至二十世纪，主要影响教会。
[1]2.哥特式建筑特点哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。
新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，常结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。
哥特式建筑的总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
尖峭的形式，是尖券、尖拱技术的结晶；高耸的墙体，则包含着斜撑技术、扶壁技术的功绩。
而那空灵的意境和垂直向上的形态，则是基督教精神内涵的最确切的表述。
高而直、空灵、虚幻的形象，似乎直指上苍，启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界，而奔赴“天国乐土”。
（1）尖肋拱顶从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶，推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。
并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。
（2）飞扶壁哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁，也称扶拱垛。
由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。
亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。
沙特尔大教堂用横向小连拱廊增加其抗力，博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。
[2]有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。
扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻，轻盈美观，高耸峭拔。
（3）花窗玻璃哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。
这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。
法国亚眠大教堂双层飞扶壁并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，也具有很高的艺术成就。
[3]花窗玻璃以红、蓝二色为主，蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。
窗棂的构造工艺十分精巧繁复。
细长的窗户被称为“柳叶窗”，圆形的则被称为“玫瑰窗”。
花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗曼式建筑因采光不足而沉闷压抑的感觉，并表达了人们向往天国的内心理想。
（4）十字平面十字平面也是继承自罗曼式建筑，但扩大了祭坛的面积。
门层层往内推进，并有大量浮雕，对于即将走入大门的人，仿佛有着很强烈的吸引力。
（5）束柱柱子不再是简单的圆形，多根柱子合在一起，强调了垂直的线条，更加衬托了空间的高耸峻峭。
哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
整个建筑看上去线条简洁、外观宏伟，而内部又十分开阔明亮。
哥特式建筑技术高超精致，又带有艺术性，在建筑史上占有十分重要的地位。
3.代表实例最富盛名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院以及凯旋门。
二．文艺复兴1.概述文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。
基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。
所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统,是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。
[4]15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。
意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
2.文艺复兴建筑特点文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。
文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。
他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体现着和谐与理性，并且同人体美有相通之处。
这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。
[5]虽然有人如A.帕拉第奥和G.B.da维尼奥拉在著作中为古典柱式制定出严格的规范,然而当时的建筑师,包括帕拉第奥和维尼奥拉本人在内并不受规范的束缚。
他们一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。
他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。
在文艺复兴时期，建筑类型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。
建筑师在创作中既体现统一的时代风格，又十分重视表现自己的艺术个性，各自创立学派和个人的独特风格。
总之，文艺复兴建筑，特别是意大利文艺复兴建筑，呈现空前繁荣的景象，是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期。
3.代表实例意大利文艺复兴盛期建筑著名实例有：罗马的坦比哀多神堂(1502～1510)，设计人D.布拉曼特；罗马圣彼得大教堂(1506～1626);罗马的法尔尼斯府邸(1515～1546)，设计人小桑迦洛等。
三．古典主义1.概述古典主义建筑指在古希腊建筑和古罗马建筑的基础上发展起来的意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑和古典复兴建筑，其共同特点是采用古典柱式。
狭义的古典主义建筑指运用“纯正”的古希腊罗马建筑和意大利文艺复兴建筑样式和古典柱式的建筑，主要是法国古典主义建筑，以及其他地区受它的影响的建筑。
古典主义建筑通常是指狭义而言的。
2.古典主义建筑风格17世纪下半叶，法国文化艺术的主导潮流是古典主义。