奥芬巴赫(Jacques Offenbach)
音乐家名字的中英文对照
音乐家名字的中英文对照A克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado，1933-），当代著名的意大利指挥家。
莱萨克·阿尔贝尼兹（Lsaac Albeniz,1860-1909）西班牙作曲家、钢琴家。
马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich，1941－），深孚众望的阿根廷女钢琴家。
萨尔瓦多里·阿卡尔多（Salvatore Accardo，1941－），现代著名意大利小提琴家。
克劳迪奥·阿劳（Claudio Arran,1903-），智利钢琴家。
弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy，1937－），英籍前苏联钢琴演奏家。
莱罗尔·安德森（Leroy Anderson，1908～1975）玛丽安·安德森（Marian Anderson,1902-），美国黑人女低音歌唱家。
卡尔·奥尔夫（Carl Orff,1895-1982），德国作曲家，儿童音乐教育家。
肯耐·约翰·奥尔福德（Keneth John Alford，1881-1945），英国作曲家。
查理·奥尔特（Charles Orth，1850-1893），德国作曲家。
约克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach,1819-1880），法国作曲家、古典轻歌剧创始人之一。
阿瑟·奥涅格（Authur Honegger，1892-1955），瑞士作曲家，在巴黎音乐学院学习过小提琴、对位法、赋格与指挥。
大卫·费奥多洛维奇·奥依斯特拉赫（David Feodorovich Oistrakh，1908－1974)，前苏联著名的小提琴家。
阿布拉瓦内尔(Maurice Abravanel, 1903-1993) ：出生于德国的美国指挥家，曾师事寇特．怀尔(Kurt Weill)B赛谬尔·巴伯（Samuel Barber,1910-1981），美国作曲家。
奥芬巴赫简介
奥芬巴赫简介雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach，1819—1880年），德籍法国作曲家。
奥芬巴赫是法国轻歌剧的奠基人和杰出的代表。
他面向大众，把舞台剧的传统、喜歌剧的形式、巴黎林荫路的活报演出与城市民谣相结合。
奥芬巴赫，于1819年6月20日生于德国科隆，1880年10月5日卒于巴黎。
父亲埃贝斯特是一名缺乏才能的乐师兼犹太教堂的歌手。
奥芬巴赫6岁时学习拉小提琴，8岁时开始为一些短小歌曲谱曲，并在私下学习拉大提琴。
11岁时就经常同他的两个兄长在星期天和节假日的“娱乐音乐晚会年轻的奥芬巴赫”上演奏音乐，有时甚至一天演奏两次。
他14岁时，父亲带着他和他的两个哥哥前往巴黎，凯鲁比尼听到了雅克的大提琴演奏以后，就一反常规录取他进入巴黎音乐学院（巴黎国家音乐学院的前身 Conservatoire National de R égion de paris），但他仅在那里待了一年。
1835—1837年间，他在喜歌剧院担任乐队队员。
此时，奥芬巴赫结识了阿莱维，开始向他学习作曲课程。
他所创作的圆舞曲使他在这个领域里取得了首批成果。
奥芬巴赫作为大提琴演奏家在上流社会沙龙中的精湛演奏取得了极大成功。
1844年，奥芬巴赫以大提琴演奏家的身份赴伦敦，在该市的贵族圈子里演奏，甚至在宫廷里表演。
1848年革命前夕，奥芬巴赫前往科隆避难，在该处举办音乐会，组织了一次演出，而且为波及到了德国的革命运动谱写歌曲。
1850年，奥芬巴赫成为法兰西喜剧院的话剧插乐乐队的指挥。
早在1839年，奥芬巴赫的一部独幕歌剧就曾被上演过，1847年上演了第二部，而在1853年才上演第三部。
1855年夏，奥芬巴赫终于开办一座自己的小剧院——“巴黎人喜剧院”。
自此以后，他与作曲家阿莱维的侄子吕多维克·阿莱维（1834—1908年）和其他文学界的合作者一起演出了许多哑剧、诙谐剧和独幕歌剧。
同年冬，“巴黎人喜剧院”迁入一座较大的剧场，立即成为巴黎最有名的剧院之一，梅耶贝尔、罗西尼、撒克里、列·托尔斯泰等人都曾是剧院的座上客奥芬巴赫最初的舞台作品都不成功。
《陪审团的判决》英国“萨瓦歌剧”的诞生
742020/9OUTLINE / The one-act comedy Trial by Jury premiered at the Royal Theatre in London on March 25, 1875. It was the British dramatist William Schwenck Gilbert’s second collaboration with composer Arthur Sullivan and its success led to the creation of 12 more “G&S” works and gave rise to the term “Savoy Opera.”独幕喜歌剧《陪审团的判决》（Trial by Jury ）于1875年3月25日在伦敦皇家剧院（RoyaltyTheatre ）首演，这是英国戏剧作家W. S. 吉尔伯特（William Schwenck Gilbert ）与作曲家亚瑟·沙利文（Arthur Sullivan ）的第二次合作，共演出131场，倍受评论界赞赏，戏剧史学家库尔特-弗雷德里系·刚泽（Kurt-Friedrich Gänzl ）赞其是“整个时代最成功的英国独幕歌剧”。
与大多数G&S 歌剧（Gilbert & Sullivan Opera ）相似，《陪审团的判决》的故事情节荒唐可笑，但人物的行事却合情合理。
这种叙事手法尖锐地直击虚伪，尤其是那些所谓的“权威”，以及体面人和慈善机构的卑鄙动机，而这些成为吉尔伯特在与沙利文合作期间最喜爱的主题。
成功的《陪审团的判决》与G&S 此后创作的12个剧目，合称为“萨瓦歌剧”（Savoy Opera ）。
《陪审团的判决》：英国“萨瓦歌剧”的诞生Trial by Jury : The birth of the British “Savoy Opera”文：卿 菁创作概况在《陪审团的判决》之前，吉尔伯特与沙利文合作的《泰斯庇斯》（Thespis ，1871）相当成功。
历年维也纳新年音乐会作曲家介绍(1939-2021)
历年维也纳新年音乐会作曲家介绍（1939-2021演出曲目的34位作曲家）、1、约翰·巴普蒂斯特·施特劳斯（德文：Johann Baptist Strauss，1804年3月14日－1849年9月25日）(老约翰.施特劳斯)。
、老约翰·施特劳斯早年为图书装订商做学徒,受会拉小提琴的父亲弗郎茨.博尔基亚斯（1816年多瑙河溺水身亡）的影响，从小学小提琴，后来从师维也纳歌剧院提琴手伊格拉茨·冯·惠利。
1817年15岁入米夏爱尔·潘配领导的流行舞蹈乐队里拉中提琴。
17岁又到约瑟夫·兰纳的维也纳圆舞曲管弦四重奏乐团拉琴，经音乐家赫尔点拨有时担任指挥。
20岁从事”维也纳圆舞曲”创作，26岁在维也纳建立花园舞厅乐队,因他将圆舞曲（华尔兹）从一种缓慢而且头尾循环的四三拍子的乡间舞曲，发展成了一种由五个相互承接的小圆舞曲、一个短小的完结篇和一个激动人心的结尾构成，节奏改变的轻快明了而且扣人心弦，凭借着坚持和执着，在欧洲各国巡回演出，最后感化了维多利亚公主带头跳起华尔兹以示支持，从此将这种欢快的民间娱乐搬入上流社会，获得了巨大的成功，被誉为圆舞曲之父。
老约翰施特劳斯娶了妻子玛丽亚·安娜·施特赖姆，生下四个儿子两个女儿（1829年安娜(anna)，1831年特蕾莎(theresa)，1834年小儿子斐迪南（Ferdinand）只活了十个月就夭折了）后，成名后长期在外演出，与家庭感情淡薄，1834年与情妇埃米莉.特兰布施离家出走公开同居并生了7个孩子，与家庭断绝关系迫使安娜与之离婚，离婚声明乐团和财产要留给小约翰施特劳斯。
而母亲安娜为了报复老约翰施特劳斯的绝情，将省吃俭用积攒出来的钱全部用于供给三个儿子学习音乐，最后成就了施特劳斯音乐家族。
老约翰施特劳斯在维也纳起义中站在儿子的对立面，为保皇派写下了几十首进行曲以鼓励军队作战。
其中最著名的《拉德茨基进行曲》是献给拉德斯基将军检阅士兵时用的。
Offenbach in America
Offenbach in America专辑中文名: 奥芬巴赫在美国艺术家: Arthur FiedlerBoston Pops Orchestra资源格式: FLAC版本: RCA [Living Stereo]发行时间: 1993年5月11日地区: 美国简介:作曲：Jacques Offenbach, Jacques Ibert 指挥：Arthur Fiedler乐团：Boston Pops Orchestra专辑介绍：法国作曲家、大提琴家奥芬巴赫（jacques Offenbach，1819-1880）原籍德国，1819年6月20日生于德国科隆。
父亲是科隆犹太教堂的乐师。
从小学习大提琴，1833年入巴黎音乐学院，一年后退学，至喜歌剧院任大提琴手。
1839年初次以戏剧音乐作曲家的身份出现。
曾从阿列维学习作曲。
1849年任法兰西喜剧院指挥兼作曲。
1855年创办“快活的巴黎人”剧院，自任经理。
1880年10月5日逝世于巴黎。
奥芬巴赫被视为古典轻歌剧的创始人，一生曾为巴黎各剧院写过102部舞台音乐作品，大多数为轻歌剧。
代表作品有轻歌剧《地狱中的奥尔菲斯》、《美丽的海伦》、《格罗什坦公爵夫人》，以及浪漫歌剧《霍夫曼的故事》。
其作品节奏活泼，配器典雅，以《肯肯舞》最具代表性。
而轻歌剧情节生动有趣，大胆采用各种歌曲、舞曲、小夜曲与进行曲形式，音乐通俗易懂。
人们赞誉他“具有取之不尽的旋律才赋”。
这张专辑收录了奥芬巴哈最脍炙人口的作品，包括了来自轻歌剧《美丽的海伦（La belle Hélène）》的《序曲》，选自歌剧《霍夫曼的故事（Les contes d'Hoffmann）》的《间奏曲》，轻歌剧《布拉邦特的吉纳维弗德（Geneviève de Brabant）》的《加洛普舞曲》、轻歌剧《游唱艺人（La Périchole）》的《集成曲》，还有轻歌剧《格罗什坦公爵夫人（La Grande-Duchesse de Gérolstein）》、轻歌剧《地狱中的奥尔菲斯（Orphée aux enfers）》的序曲；更难得收入了大提琴与乐队的《牧歌曲（Musette）》、钢琴组曲《美丽的美国（Les belles américaines）》、和法国作曲家伊贝尔（Jacques Ibert，1890—1962）的室内乐作品《嬉游曲（Divertissement）》。
试论歌剧《霍夫曼的故事》当中《木偶之歌》的艺术特征和演唱技巧
目录
摘要 ................................................................................................................................... I Abstract ...........................................................................................................................II 绪 论 ................................................................................................................................ 1
-1-
哈尔滨师范大学硕士学位论文
第一章 奥芬巴赫的生平简介
说到法国著名作曲家奥芬巴赫，很多人对他都进行了研究和分析，分析他的 一生，分析他的作品，并且分析他作品的内涵等等，而本篇论文，我将为大家分 析的是奥芬巴赫众多著作中的经典之作——歌剧《霍夫曼的故事》当中，《木偶之 歌》的艺术特征和演唱技巧。女高音的演唱研究是复杂多样的，但本首作品正是 花腔女高音的典型代表作。这首咏叹调从作品解读，到声乐演唱，表演形态等等 方面都具有独特的艺术魅力。那么，在分析《木偶之歌》之前，让我们来谈谈它 的作者奥芬巴赫的生平简介。
二、国内外对本课题的研究动态
目前，针对于与奥芬巴赫及研究《霍夫曼的故事》的人还不是很多，对《木 偶之歌》的理解在网络或是书刊里也是比较少见的，很多文献分析该作品也不是 特别全面，这对我的写作之前的材料搜集有很大的影响，而我选择研究女高音的 《木偶之歌》的表演特征及演唱技巧正是现如今研究成果还不够完善的，我会尽 自己最大的努力来完成这篇论文，也相信会帮助更多的人。
西方轻歌剧的奠基人奥芬巴赫
西方轻歌剧的奠基人奥芬巴赫作者：程鹿峰来源：《世界文化》2009年第07期“奥芬巴赫”显然是一个德国姓氏,然而奥芬巴赫·雅克却是19世纪法国著名作曲家、古典轻歌剧的奠基人。
的确,奥氏原姓埃伯希特,他的生父埃伯希特·犹大·伊萨克是德国科隆地方犹太人教堂的唱诗班班长。
小埃伯希特因为生在科隆附近的奥芬巴赫,因而改姓奥芬巴赫。
奥氏诞生于1819年,也许是受父亲的影响,6岁时他就会拉小提琴,9岁时学会了大提琴,而且后来成了优秀的大提琴演奏家,童年时与哥哥姐姐搭配组成家庭弦乐三重奏小组,经常在一些晚会和音乐会上演出。
1933年全家迁居巴黎,从此,法国成了奥氏的第二故乡。
在巴黎音乐学院学习了一年后,他经常在一些剧院乐队中演奏,在沙龙里演出,有时还身背大提琴在巴黎街头演奏。
这期间他还写了一些动人的叙事曲和舞会用的舞曲,还拜师弗洛门泰尔·阿列维(1799-1862)学习作曲,阿列维是当时著名的作曲家,豪华宏伟的“大歌剧”创始人之一,阿列维的指点,对奥氏的作曲生涯起了重要作用。
1839年奥氏曾以戏剧配乐作曲者身份亮相,但反响平平,到了19世纪40年代在法国、德国的一些城市演出,最后于1844年在伦敦以指挥身份获得成功。
在他指挥的音乐会曲目中多数是他本人的作品,其中有小型音乐喜剧、这就是他未来的轻歌剧的雏形。
在他早年的作品里,如1842年的《拉芳丹的寓言》、1843年的二重奏《孤僻的修道士》、1846年根据作曲家、空想社会主义者达维德(1810-1876)交响颂歌《荒漠》创作的诙谐风格的讽刺性模拟作品无不表现出他对喜剧效果和讽刺性模拟作品的青睐。
1850-1855年,奥氏担任了“法兰西喜剧”剧院的在编作曲家和指挥。
1855年获准在巴黎开办自己的剧院“快乐的巴黎人”,自任经理至1862年,专演哑剧和小型音乐剧(限三四人演)。
作为剧院的经理、作曲家、指挥、导演,奥氏演出了不少独幕轻歌剧,1855年创作的讽刺滑稽歌剧《两个盲人》、《巴塔克兰》、1857年的《最后的骑士》深获好评。
国外钢琴经典曲目
奥芬巴赫：(JacquesOffenbach,1819～1880)法国作曲家、古轻歌剧创始人之 一。原籍德国,
1.船歌 2.威尼斯船歌(选自《霍夫曼的故事》) 奥尔森：奥尔森(Garrick Ohlsson 1948- ) 1．小夜曲
1．致爱丽丝 2．浪漫曲 3．G 大调小步舞曲 4．降 E 大调小步舞曲 5．c 小调奏鸣曲《悲怆》op.13 6．升 c 小调奏鸣曲《月光》op.27 No.2 7．G 大调奏鸣曲 op.79 8．第 23 号钢琴奏鸣曲《热情》OP.57 9．狄亚贝里圆舞曲主题三十三段变奏 10．田园奏鸣曲 OP.28 11．赞颂上帝 12．祈祷曲 Op.48, No.1 13. 丢失一分钱的愤怒 14. 黎明奏鸣曲 OP.53 15. 暴风雨奏鸣曲 OP.31 NO.2 16.小品曲 op.119,NO.1 17.小品曲 op.119,NO.2 18.小品曲 op.119,NO.3 19.乡村舞曲,k.wo011,NO.2 20.乡村舞曲,k.wo015.NO.1 21.乡村舞曲,k.wo015.NO.2 22.苏格兰舞曲 k.wo023 贝里尼： 1．大进行曲(选自歌剧《诺尔玛》) 比 才：
对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料电试力卷保相护互装作置用调与试相技互术关，系电，力通根保1据过护生管高产线中工敷资艺设料高技试中术卷资0配不料置仅试技可卷术以要是解求指决，机吊对组顶电在层气进配设行置备继不进电规行保范空护高载高中与中资带资料负料试荷试卷下卷问高总题中体2资2配，料置而试时且卷，可调需保控要障试在各验最类；大管对限路设度习备内题进来到行确位调保。整机在使组管其高路在中敷正资设常料过工试程况卷中下安，与全要过，加度并强工且看作尽护下可1都关能可于地以管缩正路小常高故工中障作资高；料中对试资于卷料继连试电接卷保管破护口坏进处范行理围整高，核中或对资者定料对值试某，卷些审弯异核扁常与度高校固中对定资图盒料纸位试，置卷编.工保写况护复进层杂行防设自腐备动跨与处接装理地置，线高尤弯中其曲资要半料避径试免标卷错高调误等试高，方中要案资求，料技编试术写5、卷交重电保底要气护。设设装管备备置线4高、调动敷中电试作设资气高，技料课中并术3试、件资且中卷管中料拒包试路调试绝含验敷试卷动线方设技作槽案技术，、以术来管及避架系免等统不多启必项动要方方高式案中，；资为对料解整试决套卷高启突中动然语过停文程机电中。气高因课中此件资，中料电管试力壁卷高薄电中、气资接设料口备试不进卷严行保等调护问试装题工置，作调合并试理且技利进术用行，管过要线关求敷运电设行力技高保术中护。资装线料置缆试做敷卷到设技准原术确则指灵：导活在。。分对对线于于盒调差处试动，过保当程护不中装同高置电中高压资中回料资路试料交卷试叉技卷时术调，问试应题技采，术用作是金为指属调发隔试电板人机进员一行，变隔需压开要器处在组理事在；前发同掌生一握内线图部槽纸故内资障，料时强、，电设需回备要路制进须造行同厂外时家部切出电断具源习高高题中中电资资源料料，试试线卷卷缆试切敷验除设报从完告而毕与采，相用要关高进技中行术资检资料查料试和，卷检并主测且要处了保理解护。现装场置设。备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。
历年维也纳新年音乐会作曲家介绍
历年维也纳新年音乐会作曲家介绍维也纳新年音乐会已演出曲目的30位作曲家：老约翰.施特劳斯JOHANN STRAUSS I(1804-1849)老约翰·施特劳斯被誉为圆舞曲之父，一生写过一百五十多首圆舞曲，几十首源自捷克的波尔卡舞曲和进行曲。
小约翰.施特劳斯JOHANN STRAUSS II (1825-1899) （Johann Strauss Sohn）小约翰·施特劳斯被誉为“圆舞曲之王”，一生写过一生写了五百多首乐曲，其中一百七十多首圆舞曲，他创作了华尔兹（150首）、伽洛普斯、波尔卡（120首）和四重奏和十六部轻歌剧。
约瑟夫.施特劳斯JOSEF STRAUSS (1827-1870)约瑟夫.施特劳斯被誉为圆舞曲舒伯特，作品以钢琴小品和舞曲为主，共计三百余首（编号作品有283首），爱德华.施特劳斯EDUARD STRAUSS (1835-1916)爱德华·施特劳斯一生中创作了300多首圆舞曲，专攻创作“快速波尔卡”，他育有二子，约翰·施特劳斯三世和约瑟夫·爱德华·施特劳斯。
其中长子约翰三世(1866年-1939年)，作为施特劳斯管弦乐团指挥，为德意志留声机公司录制作品，将王朝带入了留声机时代。
令施特劳斯家族的音乐存延至1901年解散施特劳斯管弦乐团。
弗兰茨.冯.苏佩FRANZ VON SUPPÉ； (1819-1895)小约瑟夫•海尔梅斯伯格 (josef hellmesberger II) （1855～1907）（1997年逝世90周年，2007年逝世100周年，2020年）小约瑟夫·赫尔梅斯伯格一生谱写了22部轻歌剧、6部芭蕾舞剧以及很多的舞曲作品。
艾米尔·尼古拉斯·冯·雷兹尼切克(Emil Nikolaus von Reznicek）（1860年-1945年)焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼(Gioacchino Antonio Rossini）（1792年-1868年)约瑟夫·兰纳(Joseph Lanner) （1801-1843）（其中，1993年为纪念逝世150周年，特别选入2首曲目加入此年曲目单中；另外2001年为纪念冥诞200周年，特别选择3首曲目加入此年的曲目单中）约瑟夫·海顿 Joseph Haydn (1732--1809)《皇帝四重奏》（2009年，纪念逝世200周年）沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）（1756年－1791年）《费加罗的婚礼》（1991年，纪念逝世200周年，2006年，纪念冥诞250周年）路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven）（1770-1827)《命运交响曲》、《田园交响曲》弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）（1797年—1828年）（1978年为纪念逝世150周年，特别选入1首曲目）约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）（1833年－1897年）（与小约翰·斯特劳斯是朋友）卡尔·马利亚·冯·韦伯 C.M.v.Weber (1786～1826) (无穷动 )奥托·尼古莱（Otto Nicolai）（1810-1849）（1992年，维也纳爱乐乐团创立150周年，为创办人之一，2010年，纪念冥诞200周年）雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach）（1819年—1880年）（1980年，纪念逝世100周年）汉斯·克里斯蒂安·伦拜（Hans Christian Lumbye）（1810-1874）（有北欧'斯特劳斯'美称）弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）（1811年—1886年）（2011年，纪念冥诞200周年）卡尔·迈克尔·齐雷尔（Carl Michael Ziehrer） (1843-1922)彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）（1840年-1893年）（有'俄罗斯斯特劳斯'美称）理查德·瓦格纳（Richard Wagner）（1813年—1883年）（2013年，纪念冥诞200周年）朱塞佩·威尔第 (Giuseppe Verdi）（1813年—1901年)（2013年，纪念冥诞200周年）理查德·施特劳斯(Richard Strauss）（1864-1949)（2014年，纪念冥诞150周年）克莱芒·菲利贝·莱奥·德利伯 Clément Philibert Léo Delibes,（1836年-1891年），法国作曲家，拨弦波尔卡选自芭蕾舞剧《西尔维娅》[首演作品]罗伯特·施托尔茨 (Robert Stolz) （1880-1975）（有'20世纪的斯特劳斯'美称）埃米尔·瓦尔德退费尔（Emil Waldteufel）（1837-1915）（有'法国斯特劳斯'美称）约瑟夫.赫尔梅斯伯格一世Joseph Hellmesberger (1828-1893) 2016年 - 《舞会场景》弗兰茨·莱哈尔 (Ferenc Lehar）(1870-1948）1941年以来出现在维也纳新年音乐会上的第29位作曲家。
奥芬巴赫的《地狱中的奥菲欧》
雅克 ・ 芬 巴赫 对在 他之 前的这 院里 的独幕 剧 作者埃 克托 尔 ・ 雷米 奥 克
台了奥 菲欧 ， 个 条件 ， 他在妻 子 引路 离开 阴 间时 最 早一 部包 括全部 音乐 的歌 剧 。 即 分 优美动听 ， 不 得 回头 。可是在 奥 菲欧 带着妻 子 向
意 大利 作 家克 罗迪 奥 ・ 特威 尔 蒙
Ｃａ ｄｏ Ｍｏ ｔｖ ｒ ｉ ５ ７ ６ ３ 邬被 它迷 住 ， 上 爬 向通往 人 间的出 口、 重新 见到 太 第 （ ｌｕ ｉ ｎｅ ｅｄ ，１６ －１ ４ ）
： 、艺术 家 的 的欧 里狄 刻 （ ｕ ｙ ｉｅ Ｅ ｒ ｄｃ ）为妻 。但欧 家 灵感 的 一个 ，甚 至 即使 以西 方 的经
里狄 刻不 久 即被蛇 咬死 。奥 菲欧 悲痛 典 歌剧 来 说 ，以这 故事 为题 材 的也 不
一
前 位缪 斯 ， 至极 ， 去 阴间 ，试 图使妻 子死 而 复 下 于一 百部 ，比较 著名 的有 ： 意 大 利 作 曲 家 雅 科 波 ・ 里 佩
尼亚组 曲”（ ａ ｉ Ｓ ｉ ）表 现 的即 够 多 的榜 样 ， 上在年 度的 市集上 ， Ｕｒｎｅ ｕｔ ｅ 加 和 始 ，完成 了一半 时 ，被任命 为 阿尔及 是 奥菲 欧和 欧里狄 刻 的故事 。 法 国喜剧 、维 也纳 小歌剧 ，特 别是科 利 亚部 的总秘 书 （ｅ ｅ ａ ｅ ｒｔｒ ｇ ｎ ｒｌｓ ｃｅａ ｙ
ｆ（ ｌ ｏ ｅ 生 。终 于 ，他的歌 声感 动 了主宰 阴 问 Ｃａｌ ｐ ） ｉ
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
奥芬巴赫(Jacques Offenbach)
奥芬巴赫是法籍德国作曲家。
奥芬巴赫还是著名的轻歌剧大师，是法国轻歌剧的奠基人和杰出的代表,他开创了轻歌剧这样一个幽默通俗、独具特色的新的歌剧形式。
他一生创作了100多部轻歌剧,这些作品曲调优美动人,内容轻松活泼。
他的父亲是从事书本装订业，并为犹太教会的领唱，在家中教授小提琴、长笛、吉他。
奥芬巴赫从小从父亲那里受到音乐的启蒙教育。
他曾到巴黎音乐学院学大提琴约1年，后来在巴黎喜歌剧院乐队当演员。
这时他遇到E.L.阿莱维，并从他学习作曲。
他最初发表的作品，多为圆舞曲大提琴曲、歌曲。
他擅长演奏大提琴，尤长于即兴变奏。
他最初的舞台作品都不成功。
以后写了一系列轻歌剧都很成功，如《美丽的梅伦》、《巴黎生涯》、《盖罗尔施泰因公爵夫人》等。
普法战争爆发，奥芬巴赫曾到意大利和西班牙小住。
1876年到美国，参加世界博览会并进行演出。
晚年他计划写1部歌剧《霍夫曼的故事》，未完成就去世了。
他面向大众，把舞台剧的传统喜歌剧的形式、巴黎林荫路的活报演出城市民谣相结台。
他的曲调贯穿着大众喜闻乐见的民间音调，广泛采用生活舞蹈，如华尔兹加洛普舞康康舞的节奏。
他的轻歌剧充满嘲笑；讽刺的内容，影射第二帝国的当权者在政治和道德上的腐败。
但也有迎台当时权贵口味的一面，娱乐性强。
这种一重性也正是他的艺术所以能在第二帝国存在的原因。
奥芬巴赫的音乐对后世的众多音乐家以及现代的美国音乐剧都有影响
我非常喜欢奥芬巴赫的轻歌剧序曲，尤其是《天堂与地狱》、《美丽的海伦》、《蓝胡子》、《热罗尔坦夫人》，他的音乐以旋律优美著称，让人百听不厌，如醉如痴。
《天堂与地狱》强劲、热闹的开场之后，是单簧管吹出的类似引子的一段旋律，很自然地引出大提琴的主题，接着一阵激烈的碰撞之后，小提琴登场，奏出及其优美抒情的主题，这段小提琴的旋律层层递进，音调越来越高，像潮水一样，一波未平一波又起，在最后出现高潮。
像三个演员轮番登场一样，非常形象。
乐队加入进来合奏，掀起又一个高潮。
高潮之后短暂的
平静马上被轻快、活泼、节奏感极强的旋律所取代，这个旋律是人们最为熟悉的。
最后，乐曲在震耳欲聋的乐队合奏中掀起最大的高潮中结束。
除此之外，我还非常喜欢《天堂与地狱序曲》，原名《地狱中的奥菲欧序曲》，管弦乐曲，为奥芬巴赫所作轻歌剧《地狱中的奥菲欧》的序曲，作于1858年，同年在巴黎首演。
奥菲欧是希腊神话中有名的诗人和歌手，其歌声能使猛兽俯首、顽石点头。
他在去地狱寻找死去的妻子欧律狄刻时一路歌唱，感动了冥王、冥后，答应让欧律狄刻返回人间。
但奥菲欧在将近地面时忘记冥王的叮嘱，回顾其妻，导致她重回阴间。
奥菲欧悲痛之极，决心终身不娶。
在奥芬巴赫之前，蒙特威尔地曾和德国作曲家格鲁克曾就同一题材先后创作过正歌剧《奥菲欧》和《奥菲欧与欧律狄刻》，这两部作品都是西洋歌剧发展史上的重要作品。
奥芬巴赫则把正歌剧改为轻歌剧，把悲剧改为喜剧，剧情改编为：音乐学院院长奥菲欧不务正业，偷偷至郊外与牧羊少女纠缠；其妻欧律狄刻美丽而骄傲，视丈夫为平庸之辈，也常去郊外与牧羊少年幽会。
不巧，两人在郊外相遇，大吵一场之后决定分手。
化身牧羊少年的冥王得知此情，喜出望外，立即施展催眠术将欧律狄刻带入地狱。
奥菲欧刚因获得自由而沾沾自喜时，神的化身出面干预，命令奥菲欧前去恳求主神朱庇特准予领回妻子。
奥菲欧无奈，只好乘气球去天堂拜见朱庇特。
在临别时，众学生合唱《老师，再见》为奥菲欧送行。
在冥府中的情节与原悲剧大致相同，但最后，奥菲欧对再次失去妻子毫不悲伤，而是独自兴冲冲地回到人间。
在结尾中，作者还借用希腊神话中众神的种种言行影射讽剌了路易·波拿巴第二帝国政界人物的腐败无能。
这部歌剧本身并不太出名，但这首序曲却成为世人十分喜闻乐见的作品，经常单独演出，还常常被引用到影视作品中。
序曲自始至终贯穿着欢乐的喜剧气氛，节奏明快、流畅，在一定程度上体现了作者对整个歌剧作品的调侃色彩。
奥芬巴赫的巅峰之作----《拉•佩丽肖尔》。
这部歌剧具有较强的抒情性和讽刺色彩，从某种意义上讲，这是一部较为传统的严肃的轻歌剧或富于幽默感的抒情歌剧。
《拉•佩丽肖尔》的抒情性表现在剧中大量优美动人的咏叹调上，具有奥芬巴赫作品中罕见的深沉雅俗的意味。
它们总是恰到好处地在娱人耳目的同时配合了故事情节的发展，并层层深入，揭示出作品的喜剧本质。
与抒情性相辅相成的是歌剧的讽刺性。
作曲家和剧作者借剧中贪鄙无能、愚蠢虚伪的众多官吏形象，讥讽了拿破仑三世统治下百弊丛生的社会现实。
当然这种批判是含蓄而非直接的，是轻快的调侃而非激烈的抨击，这不完全是出于某种顾虑，而是为了保持喜剧的特征。
《拉·佩丽肖尔》是奥芬巴赫歌剧事业的顶峰，在此之后，巴黎公众的欣赏口味开始起了变化。
奥芬巴赫曾是第二帝国最杰出的音乐讽刺家，他的歌剧既取悦观众又针砭时弊，或者说后者是前者的一种手段。
巴黎的市民在捧腹大笑之际无形中发泄了对小拿破仑和金融寡头的不满与怨气。
可有趣的是，随着拿破仑第三在普法战争中被俘和第二帝国的瓦解，他的生意经也开始走下坡路了。
为了应对新形势，奥芬巴赫一方面走国际路线，将他的作品出口至英国、奥地利、意大利等国的各大城市上演；另一方面将旧作改头换面，力图以新瓶装旧酒来赢得观众。
三幕轻歌剧《霍夫曼的故事》是奥芬巴赫的天鹅之歌，也是其一身歌剧创作的最后总结和回顾。
这也确实是一部回忆性的作品，在欢笑中回响着一丝迟暮的忧伤，也许这正是作者晚年心境的写照。
《霍夫曼的故事》是奥芬巴赫最后一部杰作,它充满了对社会现实的讽刺和失望,深刻的剖析和批判使得这部歌剧成为他唯一部可以算作是正歌剧的作品。
《霍夫曼的故事》是一部精致的怀旧之作，所追念的却是已风光不在的轻歌剧盛世。
这部作品是奥芬巴赫歌剧成就的集中体现，其中有扣人心弦的重唱和优美动人的器乐间奏，也有异想天开的喜剧效果和匀称的戏剧结构。
整体风格是内敛的、微妙的，充满了轻微的伤感意味。
虽然作曲家没能看到它在的首演，但时至今日，它已成为法国轻歌剧的经典之作。
奥芬巴赫的轻歌剧，一方面大受一般观众的追捧，但某些严厉的评论家也没有停止过对其中标新立异的流行风格和“伤风败俗”的插科打诨的批评与攻讦。
其实，群众只是为奥芬巴赫笔下一个个嬉笑怒骂、极尽夸张的调侃之士着迷，他们被舞台上一派声色戏谑的欢乐景象和穿插着康康舞一类的流行乐舞的热闹场面所吸引——这一切确实满足了大众平庸乏味的娱乐生活，也嘲弄了那些他们深为不满而又无可奈何的人和阶级；而评论呢？不管他们是否意识到了奥芬巴赫歌剧中肤浅外表背后的深刻讽刺性和颠覆意味，不管他们能否从他那貌似浮浅平易的音乐和欢快热闹、有时略显下流的戏剧场景中看出一位成熟艺术家的意匠，显然，他们中的大多数是不愿意承认这种深刻性和艺术性的。
既然群众已经给与了奥芬巴赫作为流行音乐家的崇高地位，那么评论家的责任就是竭力剥夺掉那些“流行”作品在严肃的音乐史中可能取得的地位——就像今日的许多评论家的所作所为一样。
虽然在今天，时代的偏见已然消散，但对奥芬巴赫的认识和评价仍然是一个复杂的问题。
奥芬巴赫是一个敏锐的，有着高度批判意识的歌剧作曲家，对于那个他所赖以生存的资本主义社会有着本能地厌恶。
在他的杰作中，看似荒诞的讽刺和喜剧手法没有只停留在使人发笑的境地，而是向着更深入的解剖和分析延伸，最终以一种乐观和超脱的精神做出总结。