卡通、漫画常用的表现手法
卡通、漫画常用的表现手法
比喻：通过具体的事物来比方所要表明的事物、道理，使所要表明的事物、道理更明白、更鲜明、更具体、更生动、更具有实感性。
双关：通过艺术形象表现出双重含义，再且双重含义的题目点出来，它即是语言艺术又是造型艺术。双关运用的得当能起到“画龙点睛”“点石成金”的作用。
对比：是把两种或多种事物放在一起，进行比较，使各自的形象、特点更加鲜明突出。含蓄：就是把主题隐藏起来，不让人一眼看穿，让人们去想象、去寻找，去咀嚼。
借用：是把不属于自己的东西拿来使用，借用之处，往往是画面的趣味中心，也是作品的点睛之笔。借用不仅要用得新，用得奇，为人们所意料不到，借用还要用得恰当，用得贴切，要符合画面立意的需要。
相似：相似是甲事物（包括形象、特征、情节、场面）像乙事物，乙事物又像甲事物。把甲乙二者的位置互换，来个“移花接木”，“偷梁换柱”，常常会产生耐人寻味，发人深省和意想不到的效果。
夸张：是卡通、漫画最基本，最重要，最常用的手法。把事物扩大是夸张。把事物缩小，是夸张。把事物变形，也是夸张。夸张的目的，是为了突出事物的本质特点，使形象更鲜明，特点更突出，使画面产生更强的形式感和幽默感。
巧合：巧合在生活之中时有发生，生活中巧合的事和现象常常引人入胜，令人捧腹，忍俊不止。卡通、漫画中运用巧合的手法，可以增加情节的趣味性，可发以使形象更鲜明，更简洁，巧合运用的好，可以产生很强我讽刺和幽默效果。
误会：误会是卡通、漫画、喜剧、相声、小品中常用的表现手法，它能够使情节更富有戏剧性和幽默感。误会往往是给人以“是”的感觉，而后又否定之，达到“以奇制胜”、“妙不可言”、“意想不到”的新奇效果。
浅谈手绘效果图表现技法
浅谈手绘效果图表现技法 据近期的一项调查显示，所有领照的装饰公司里受过专业训练的设计人员平均还不到一个，能拿得出手的表现图绘画师更是凤毛麟角，在校接受训练的室内专业学生也都有待掌握进入社会市场的敲门砖——效果表现图。这项调查说明，“手绘”对于设计师的潜移默化的辅助作用还未被广大的设计师重视起来。我们大家所熟知的勒·柯布西耶作为20世纪最有影响的建筑大师，他是绘图方面的一个典范，用图画记录自己的灵感，用图画当思维的笔记。他喜欢简略地绘出构思和所见现象，他的很多灵感是从他的那些速写本里获得的。他充分地利用绘图的各种可能性、不同的绘画种类，去其糟粕取其精华为自己的设计提供一种对话，这种对话是自己的笔和心的一种交流。他将图画作为一种必要的设计模式，这种方法及他的作品在科技发达的今天，仍用作模型，而且是很多人灵感的源泉。无论是钢笔、铅笔，绘图总是他的最早出发点。 一、手绘效果图的意义和作用 手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计，提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介，对决策起到一定的作用。因此，长期以来受到这些专业设计与教育界的重视，它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法，也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展，运用电脑制作手段较多一些，但从艺术效果上看，远远不如手绘效果图生动。因此，我们要注意手绘效果图的学习，在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识；在实际上，要施以切合实际的教学方法，不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中，不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。 二、如何学习手绘效果图技法 手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态，它既要体现出功能性又要体现出艺术性。手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言，它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作，注重形态的真实性，但手绘效果图要运用理性的观念
室内效果图表现技法复习资料
室内效果图表现技法题库一 单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（ D ） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（ C）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 C. 巴洛克和洛可可 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（B ）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 B. 布景法、平面图、立面图 4. 手绘表达图像可分为（ D ） D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（ A ） A. 斜面平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（C ） C. 平面图、透视图、轴测图 7.包豪斯反对的是（ B ） B. 反对艺术学院古老的教育体制 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（ A ）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 9.( C )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度，以（ B ）为宜，因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系，但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代（ A ）是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准，浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧，体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》12.（ B ）盛行于16世纪晚期，装饰风格繁琐奢华，画面中的物品从材质到光影都追求真实，体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格 D.荷兰风格派 13.思维性图像表达的作用包括（ A ） A.模拟、编辑、图解 14.真正科学严谨的透视法则的出现是在（ B ）时期 B.意大利文艺复兴时期 二、判断题（判断正误、正确的在题后括号内划√，反之划×。） 1.西方的美学思考是建立在“本于物”的基础之上。（√） 2.麦克笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（×） 3.作为一名立志于建筑表现的设计师而言，养成一种对周围城市环境有意识观察与思考的能力是必需的。（×） 4.住宅类建筑多形体现代，科技感较强，适合在晴朗、阳光灿烂的都市环境中。（×） 5.建筑的手绘表现技法注重的并不是逼真的细节，而是整体氛围的感染力。（√） 6.手绘所表达的图像是客观景象与作者心中所想的结合体。（√） 7.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 8.顾恺之的《洛神赋图》中可以清晰的看到“正面平行法”的应用。（× 9.中国的美学思考从“本于心”出发，强调通过作品体现创作者的心境和对环境的感受。（√） 10.铅笔和彩色铅笔适用于表现自然一些的材料，如石材、砖、木材等等。（√） 11.办公类建筑形体浑厚，气质沉稳、大气，表现时可以选择大雨滂沱、深秋的黄昏、雨后初晴等较为特别的天气。（×） 12.感官无法思考，理解无法看到，只有两者联合才能产生知识。（√） 13.真正严谨的透视法则，在中世纪法国歌特时期悄然出现。（×） 14.设计表达“作为图像”可以分为：直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达。（√） 15.表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。（√） 16.西方的美学思考是建立在“本于心”的基础之上。（×） 17.真正严谨的透视法则，在意大利文艺复兴时期时期悄然出现。（√） 18.铅笔作为表现力最丰富的工具适用于多种材料的质感表现。（√） 19.表现图是一种在纸面上表现三位乃至四维空间的图像。（√） 20.感官无法思考，理解无法看到，因此二者是独立存在的。（×） 21.设计师要面对设计图像的可控性和实体的不可控因素。（√）
漫画教学大纲知识分享
《漫画》课程教学大纲 课程编码：开课部门：艺术与传媒学院 英文名称：The Cartoon Design 适用专业：动画 课程属性：专业拓展课学分学时： 2.0学分，计划32学时 编写人：审核人： 一、课程概述 （一）课程的性质地位 漫画是为动画专业学生开设的一门专业拓展课程。 本课程通过介绍漫画的发展历史、种类及商业功能等，让学生了解漫画艺术的基本概念和相关知识。通过对漫画绘制工具、绘制技巧等内容讲解，让学生掌握漫画创作的基本规律和方法。同时通过漫画镜头语言的学习，学会分格漫画的表现手法。漫画课程能够锻炼学生的手绘能力、巩固人物造型的绘制技巧、培养创作构思的能力，为其他的相关专业课程的学习打下结实的基础。 （二）课程的基本理念 漫画设计课程是一门理论与实践相结合，主在培养学生学会漫画设计技法，能够独立完成漫画设计的课程。因此，在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于实践的角色。教师要教会学生如何使用较前沿的设计技巧表现，进而逐步尝试以漫画作品的要求去思考问题。其次在学这一过程中，学生也要在学习中探索发现适合于自己的特殊的技法。在这个过程中，我们也将培养学生养成主动搜集素材的习惯，在最大程度鼓励学生创造力想象力的同时，也要求学生丰富自己知识的积累，提高自己的鉴赏能力，为其今后的专业发展，打下良好的基础。 （三）课程框架设计 漫画 漫画创作技法漫画叙事技法 漫画概述漫画人物 设计 漫画背景 设计 单幅漫画 绘制技法 剧情漫画 绘制 （四）教学方法手段 本课程的主要教学方法为理论讲授、教师示范、课题实践、作业点评分析等相结合的方
小学 语文漫画写作方法
小学语文漫画写作方法 看漫画写作文，不同于一般的看图作文，它不是简单的把图意写下来，而是要写自己的理解和感受，指导学生写这类作文，下面小编为大家带来了小学语文漫画写作方法，供大家参考。一、了解漫画漫画非常有趣，可是在笑过之后，往往又发人深思。其实一幅幅漫画就是一个个鲜活有趣的故事。每一幅生动有趣的漫画作品都给我们提供了一定的故事背景，提供了一个广阔的想象空间。我们要设法让画面人物变得有外貌、有神态、有语言、有心理活动的活生生的人。二、善于悟意教师要引导学生仔细观察漫画，弄清漫画内容。比如：给你一幅漫画，你首先要说说漫画中主要有哪些人和物，他们之间有什么关系，再借助标题和内容结合生活实际思考，甚至拓展延伸至广阔的生活空间，弄清楚画面隐含着的深刻寓意。三、善发想象漫画作文在写作的时候，要根据漫画内容和标题，发挥自己的想象力和联想，把自己的想法写具体。漫画作文让我们表达的是自己的真情实感。作文不仅图文并茂，题材广泛，而且内容新颖，表达顺畅。长期练写，能有效地提高我们的观察力、想象力和创新能力。漫画与其他图画的区别在于：漫画的表现手法夸张，看了之后引人深思，让人有所启发。四、看懂图意善于悟意第二步是看懂图意，善于悟意。所谓“悟意”就是深刻领悟漫画的深刻寓意，也就是要体会作者的用意;看懂图意、把握寓意是写好漫画作文最关键的一环。1、仔细观察漫画，弄清漫画内容。说说漫画中主要有哪些人和物，他们之间有什么关系，弄清楚漫画的主要内容。例如，漫画《假文盲》的内容是：在寒风凛冽的冬季，某个车站上有个牌子，上面清楚地写着“母子上车处”，却有四个年轻力壮的青年男子若无其事地挤在上车处。可怜那牌子旁边的妇女一边要哄小孩子睡觉，一边却无奈地望着他们。2、根据漫画内容和标题，领悟漫画的深刻寓意。漫画《假文盲》，透过漫画画面内容，对“假文盲”们进行了尖刻的讽刺和有力的鞭挞，犹如一把锋利的匕首切中了社会中的丑恶现象，强调了讲文明、讲道德是构建和谐社会的当务之急，呼吁人们以实际行
《学画漫画像》教学设计
《学画漫画像》教学设计 教学目标： 1、运用夸张变形的手法创作一幅有趣的漫画像。 2、学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3、增进对漫画艺术的了解与喜爱。 教学重难点： 重点：了解漫画像具有强烈的夸张和变形特点。 难点：引导学生理解在抓住人物主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。 课前准备： 教师：教学课件、相关图片、文字资料等。 学生：画笔、纸等。 教学过程： 1、导入 兴趣是最好的老师。在学习漫画肖像这一新的艺术表现形式之前，我设计先让学生欣赏一些风格不同的漫画肖像作品，以建立初步的感知，激发学生的学习兴趣。 欣赏过程中，同时引导学生认识“我们现在欣赏的艺术作品是一种什么形式的艺术类型？”，从而在轻松的话题中引入新课。 2、讲授新课 这一环节通过欣赏、分析作品，让学生了解体会漫画肖像独特的艺术形式和表现手法、这样设计的目的是：引导学生利用观察、比较的方法分析漫画肖像的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作的意识。 欣赏：了解漫画像的艺术形式，运用多媒体课件结合教材上的图片和我补充的漫画肖像材料。 引导学生欣赏，总结并强调“漫画是一种让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思的艺术。” 特点：幽默是漫画的精髓和灵魂。结合多媒体课件中的素材，学生欣赏后可以让学生谈看漫画像后的感想，体会并交流对漫画像幽默感的体会。教师讲解并
引导学生总结出结论：“漫画离不开幽默，没有幽默，漫画就不成为漫画了。” 漫画像的艺术表现手段：夸张、变形。教师运用媒体课件演示不同的漫画像表现手法，然后通过提问的方式让学生在小组内观察、对比、思考、交流它们运用了什么样的艺术表现手法。在学生回答问题基础上，教师引导并归纳出漫画肖像的表现手法：夸张、变形、省略。 漫画像与现实生活的关系：通过一系列漫画图片的展示，提问：“漫画中的形象从哪里来？”学生思考并回答，目的是要让学生明白漫画和现实生活有紧密的联系：“漫画像来于现实生活中的人物形象，是作者对现实生活中人物形象的提炼和概括。” 3、课堂练习：怎样自画漫画像 （1）教学示范：同学漫画先展示一个学生照片，观察绘画对象的特点，结合个人性格特点、服饰特点、爱好等概括出主要特点。再根据这些特点分别用不同的方法来画出漫画作品，突出其形体特征。从而让学生了解漫画像的基本创作方法。 对大量的艺术作品的观察、比较、分析使学生认识到漫画像的表现手法，在具体的实例示范引领下，学生不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验到了探究的乐趣，心理得到了满足，从而进一步激发了学生的创作热情。同时教学的重难点也迎刃而解。 （2）、创作练习： 本课作业要求以“画漫画像”为题目，让学生展开丰富的想象和联想，发挥自己的创造力，画一幅漫画肖像。在学生作业，教师巡视指导的过程中继续播放刚刚大量的优秀漫画作品，让学生在充满愉快的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到艺术美的熏陶。 4、作业展示，课堂评价。 挑选出一部分具有代表性的学生作品，展示，让学生欣赏，教师可以作简要的评价，重在鼓励学生，激发学生的创造力和创造激情。
卡通、漫画常用的表现手法
卡通、漫画常用的表现手法 比喻：通过具体的事物来比方所要表明的事物、道理，使所要表明的事物、道理更明白、更鲜明、更具体、更生动、更具有实感性。 双关：通过艺术形象表现出双重含义，再且双重含义的题目点出来，它即是语言艺术又是造型艺术。双关运用的得当能起到“画龙点睛”“点石成金”的作用。 对比：是把两种或多种事物放在一起，进行比较，使各自的形象、特点更加鲜明突出。含蓄：就是把主题隐藏起来，不让人一眼看穿，让人们去想象、去寻找，去咀嚼。 借用：是把不属于自己的东西拿来使用，借用之处，往往是画面的趣味中心，也是作品的点睛之笔。借用不仅要用得新，用得奇，为人们所意料不到，借用还要用得恰当，用得贴切，要符合画面立意的需要。 相似：相似是甲事物（包括形象、特征、情节、场面）像乙事物，乙事物又像甲事物。把甲乙二者的位置互换，来个“移花接木”，“偷梁换柱”，常常会产生耐人寻味，发人深省和意想不到的效果。 夸张：是卡通、漫画最基本，最重要，最常用的手法。把事物扩大是夸张。把事物缩小，是夸张。把事物变形，也是夸张。夸张的目的，是为了突出事物的本质特点，使形象更鲜明，特点更突出，使画面产生更强的形式感和幽默感。 巧合：巧合在生活之中时有发生，生活中巧合的事和现象常常引人入胜，令人捧腹，忍俊不止。卡通、漫画中运用巧合的手法，可以增加情节的趣味性，可发以使形象更鲜明，更简洁，巧合运用的好，可以产生很强我讽刺和幽默效果。 误会：误会是卡通、漫画、喜剧、相声、小品中常用的表现手法，它能够使情节更富有戏剧性和幽默感。误会往往是给人以“是”的感觉，而后又否定之，达到“以奇制胜”、“妙不可言”、“意想不到”的新奇效果。
《手绘表现技法》课程教案
乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论 要求：了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性； 了解手绘表现方式：徒手画与电脑后期处理。 理解：当代设计中手绘表现的现象 教学手段：多媒体课件讲授，图例分析 内容： 一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性 手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。 本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。 通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较 电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作 手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的，当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化，而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程，它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。 因而，在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天，手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视，同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡
漫画教学设计
教学目标 知识与技能：初步了解漫画的特点以及夸张变形等造型的表现手法，学习简单的漫画创作。 过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流漫画的相关特点，在临摹或创作的过程中尝试运用漫画的形式表现内容。 情感与态度：激发对漫画的兴趣，感悟漫画夸张、幽默等特点，提升对生活中形象的关注度。 教学重点与难点： 重点：漫画人物形象的夸张与变形 难点：突出漫画形象的特点 教学用品准备： 教师：记号笔涂色工具漫画作品学生作品等 学生：记号笔涂色工具画纸等 教学分析： 临摹或创意表现漫画造型是本课主要的内容，学生对漫画作品有一定的熟悉度，但是不能与卡通画相比，通过本课学习，学生会了解到漫画艺术的造型特点、表现方法与形式等。漫画人物的形象夸张、生动的造型特点是本课的重点，人物造型可以对照生活原型，从形象、表情、动态、服装等方面感受其夸张和生动的特点。漫画形象的内涵以及漫画故事的寓意性等，也需要让学生在欣赏与讨论过程中有意识地去感悟与体会。连环漫画故事的创作有一定难度，可以引导学生在生活中发现创作素材，进行甄选，创意表现。线描的表现形式是最基本的表现方法，注意线条流畅或个性地表现特点，以及画面的疏密安排。
教学过程设计 一、欣赏与发现 1展示、欣赏不同类型的漫画作品。 2教师讲述漫画的艺术特点： ①漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点； ②漫画有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种作品形式； ③漫画有线描、水墨、色彩等多种绘画表现方法； ④漫画造型生动夸张，强调物象形象特点和鲜明的个性特征。 二、尝试与交流 1学生欣赏并尝试设计一个漫画人物造型。 2讨论、交流漫画形象设计的方法、要点。 3教师小结： ①人物形象注重五官、发型与动态的夸张表现，体现人物个性； ②造型简洁，根据需要适当变形。 4 揭示课题：感受漫画 5 欣赏连环漫画，感悟故事的趣味性和寓意性。交流故事表现的巧妙构思和要点。 6 相互启发，生活中有趣的，可以表现为漫画作品的创作素材。 三、构思与创作 1基础层面作业要求：临摹一幅自己喜欢的漫画，感受漫画造型的特点。 2 拓展层面作业要求：创意表现漫画人物形象或漫画故事。需要构思漫画内容，可以分小组 交流，确定主要情节及人物形象。 ①形象幽默、夸张； ②画面体现故事情节，有连贯性； ③一组作品中人物形象前后统一。 3 学生作业，教师巡视、指导。 四、展示与评价 1展示作品，学生自由欣赏 2学生自评：介绍创作感受，介绍自己作品中最满意的部分。 3学生互评：说说自己最喜欢的漫画形象或作品。 4教师总评，肯定学生的创作热情。 评价内容： ①漫画形象夸张、生动，特征鲜明； ②故事有寓意，或有趣味性。构思巧妙。 五、教学拓展 了解我国漫画家张乐平、丰子恺、丁聪、郑辛遥的作品特点，并欣赏代表作。
手绘效果图表现技法
《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案 一本课程的性质任务 手绘效果图是设计师用来表达设计意图的，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。 二本课程的基本要求 本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法，能熟练地运用环境艺术设计的表达方法，态度要认真要求实际，透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准，从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 三课程内容 （一）概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值 （二）手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 （三）透视图与线条训练 （四）效果图的常用工具训练（以一住宅透视图为例） 1、铅笔线条训练 2 靠尺、底纹笔的应用，针管笔应用的练习 3、细部线条的特点以及应注意的方面 （五）光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 1、光源的种类和特点 2、光照效果分析 3、色彩心理学的分析（重点） （六）家具单体练习 材质的临摹练习 （七）（难点） 1、钢笔淡彩渲染方法 2、马克笔快速表现方法 （八）（难点） 1、一点透视 2、两点透视 3、微点透视 （九）景观设计 1．景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法) 2．景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法) 3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤) 二．实践环节 1、客厅马克笔快速表现练习 2、卧室钢笔淡彩创作练习
漫画教学大纲教学提纲
漫画教学大纲
《四格漫画》课程教学大纲 一、课程概述 （一）课程的性质地位 本课程通过介绍漫画的发展历史、种类及商业功能等，让学生了解漫画艺术的基本概念和相关知识。通过对漫画绘制工具、绘制技巧等内容讲解，让学生掌握漫画创作的基本规律和方法。同时通过漫画镜头语言的学习，学会分格漫画的表现手法。漫画课程能够锻炼学生的手绘能力、巩固人物造型的绘制技巧、培养创作构思的能力，为其他的相关专业课程的学习打下结实的基础。
（二）课程的基本理念 漫画设计课程是一门理论与实践相结合，主在培养学生学会漫画设计技法，能够独立完成漫画设计的课程。因此，在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付诸于实践的角色。教师要教会学生如何使用较前沿的设计技巧表现，进而逐步尝试以漫画作品的要求去思考问题。其次在学这一过程中，学生也要在学习中探索发现适合于自己的特殊的技法。在这个过程中，我们也将培养学生养成主动搜集素材的习惯，在最大程度鼓励学生创造力想象力的同时，也要求学生丰富自己知识的积累，提高自己的鉴赏能力，为其今后的专业发展，打下良好的基础。 （三）课程框架设计 （四）教学方法手段 本课程的主要教学方法为理论讲授、教师示范、课题实践、作业点评分析等相结合的方式，分别对理论知识与实践技法进行讲授。首先让通过理论讲授让学生明确插画与漫画不同的要求，建立起对课程的基本认识与思考。平时注意观看图片，启发思维，利用老师绘画示范，让学生对漫画的技能性的表现有更直观的学习过程，规范学习方法，进而更好的创作。然后，再用实际项目令
漫画的表现手法有夸张
漫画的表现手法有夸张 、变形、比拟、象征等，而以夸张、变形为主要创作手段。夸张变形就是改变人或物正常的比例关系，有意识地让其夸大或缩小，拉长或缩短，通过大与小，方与圆，曲与直，虚与实的对比手法，使表现出的形象强烈、典型，表达的意旨更鲜明，更深刻 漫画式描写法 ，是指抓住人或事物的某一外貌 特征，运用夸张和比喻 等手段进行勾勒形象来表现性格特征的一种描写方法。（运用漫画的表现手法来描写外貌 这种方法的特点有三：一是抓住能表现性格的外貌特征，简笔勾勒 ；二是夸张和比喻 手法的运用；三是有画面感 。这种描写，不求人物的维妙维肖、呼之欲出；不求形神兼备，只求特征鲜明、特征之处见“精神”。这种描写，不求面面俱到，只求突出一点。抓住某一个“点”，把镜头对准它，放大、夸张、“曝光”，以达到突出人物性格特征、给人深刻印象的目的。鲁迅是文学漫画大师，他善于抓住人物特征，用白描的笔调勾勒出人物的画像，以表现其性格特征。例如，《故乡》(九年义务教育三年制初级中学教科书《语文》第二册，人民教育出版社1993年版)一文中“凸颧骨，薄嘴唇”，“两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规”的自私、油腔滑调的市侩杨二嫂的漫画像；脸“灰黄”而有“很深的皱纹”，眼“周围都肿得通红”，头戴“破毡帽”，那“像是松树皮”的手“又粗又笨而且开裂”的衰老麻木的闰土的漫画像。这些都是漫画描写的杰作。 考试=哭脸+笑脸 话说我班风云人物，虽不及初唐四杰，却也堪称世纪三星。
A君信奉“书中自有黄金屋”，整日埋头苦读，趴在书堆里找黄金，学了它个“昏天又暗地，忍不住的流星”。此乃品学兼优的贵族（优生）代表。 B君实属芸芸众生之列，偶尔心血来潮有了“欲穷千里目，更上一层楼”的冲动，却“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，无奈便哼起了“留一半清醒，留一半醉……岁月不知人间多少的忧伤，何不潇洒走一回”。此良民（中等生）代表也。 C君高呼“大考大玩儿、小考小玩儿，不考还玩儿”的口号，一听便知肯定与所谓“差生”同类。 再看看他们各自拼杀战场的表现吧—— A君沉着应战，似乎稳操胜券，一副胸有成竹的架势，果然把敌人杀得片甲不留。 B君稍稍显出些焦虑，但仍保持镇定和冷静，细心地寻找着突破口。 C君“醉翁之意不在酒，在乎他人试卷之间也”。瞧，他捧着白卷，眼睛四下搜寻，费尽心机，心惊胆战。同时，还想对监考教师轻飘一曲：“对面的老师你别过来，别过来，别过来，真希望你对我不理不睬。” 分数下来了，A君捧着卷子，瞧着那鲜红的“√”号，看着那诱人的分数，露出了甜美的微笑。一句“I love you”脱口而出，心中此刻定在默唱：“我向你飞……多远都不累，只要你无怨，我也无悔。” B君痴痴地望着刚满60分的卷子自我安慰道：“心若在，梦就在，天地之间仍有真爱。看成败，人生豪迈，只不过是从头再来。我不能随波浮沉，为了我挚爱的亲人，再苦再难也要坚强，只为那些期待眼神……” C君自知战绩惨不忍睹，但为了保持绅士风度、维持男子汉的阳刚之气，高呼“天生我材必有用”以振士气，然后又引吭高歌：“不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功……”调子一转，“他说风雨中，这点痛算什么，擦干泪不要问为什么。”随之，再来一个优美的灌篮动作，一张被折得皱皱巴巴的试卷像一颗流星飞快地划落天际。突然，C君“呼”地站起身来，甩甩头发，转转胳膊，扬长而去。然后，找一个没人的角落悲哀地偷偷哼着：“我要控制自己，不要让谁看见我哭泣……”希望他不会让这样的痛苦再继续。
手绘表现技法教材
手绘表现技法教材 绪论手绘表现的意义 一、环境艺术手绘的相关概念 环境艺术设计：是设计者根据各空间环境的使用性质、背景、相关标准，运用物质技术手段和美学艺术原理，创造功能合理、舒适优美、能满足人们物质及精神生活需要的空间环境的综合性规划过程。 当代环境艺术设计主要包括景观设计和室内设计。 景观设计：或称外部环境艺术设计，是以建筑、雕塑、绿化等诸要素进行的空间艺术设计。 室内设计：或称内部环境艺术设计，是以室内、家具、陈设等诸要素进行的空间艺术设计。 环境艺术手绘表现：通常是指设计者对某空间环境按一定目的进行改变前后，将其设计意图通过手绘的空间视觉效果图象的形式表达出来的一种绘图技术、方 法。本书简称“环艺手绘”。从广义上说：与环境艺术设计相关的一切手头作品都可纳入环境手绘研究范畴。 二、环艺手绘技法的意义 环艺手绘的意义来自于五个层面： （一）科学性——忠实展现环艺设计的预期效果 环艺手绘必须具有“求真务实”的科学态度，忠实展现环艺设计的预期效果。 虽然美观的表现图能够使方案更容易得到认同,但只有真实的信息能够使客户做出正确的判断。这就要求作者通过对作品的空间关系、尺度、造型、构造方式、色彩、材质、环境气氛等作真实的、准确的把握，使得业主能够通过直观方式,获得待建项目的信息,以便进一步决策。 1.忠实环境的空间尺度和比例关系。 对环境的忠实有赖于透视技术，我们今天能够看到一些文艺复兴时期的建筑设计表现图。虽然在构图上略显呆板，但科学的透视方法使得设计作品的尺度和空间关系非常精确。（图1）
2. 忠实设计作品的构造和装饰细部 在一些设计作品中，虽然有的作品细节繁复，但为了保证真实性，也应不厌其烦地将作品细节做出精心描绘。（图2） 图 2 法国巴黎歌剧院大厅 1850年 3.忠实建筑材料的色彩和材质 手绘作品必须真实反应设计作品的色彩和材质，在和业主的方案讨论过程中，这样的表现手段对设计师意思的传达非常重要。（图3） 图 3 彩色混凝土的材质效果山城义彦 4.忠实场景气氛 不要简单地认为人物是环艺手绘当中的配景，其实在绝大多数情况下、对人物动态和心理的准
漫画教学大纲
《四格漫画》课程教学大纲 一、课程概述 （一）课程的性质地位 本课程通过介绍漫画的发展历史、种类及商业功能等，让学生了解漫画艺术的基本概念和相关知识。通过对漫画绘制工具、绘制技巧等内容讲解，让学生掌握漫画创作的基本规律和方法。同时通过漫画镜头语言的学习，学会分格漫画的表现手法。漫画课程能够锻炼学生的手绘能力、巩固人物造型的绘制技巧、培养创作构思的能力，为其他的相关专业课程的学习打下结实的基础。 （二）课程的基本理念 漫画设计课程是一门理论与实践相结合，主在培养学生学会漫画设计技法，能够独立完成漫画设计的课程。因此，在教学过程中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，根据课程本身的特点，教师始终处在如何引导学生展开想象力，发挥想象力，并将想象力付
诸于实践的角色。教师要教会学生如何使用较前沿的设计技巧表现，进而逐步尝试以漫画作品的要求去思考问题。其次在学这一过程中，学生也要在学习中探索发现适合于自己的特殊的技法。在这个过程中，我们也将培养学生养成主动搜集素材的习惯，在最大程度鼓励学生创造力想象力的同时，也要求学生丰富自己知识的积累，提高自己的鉴赏能力，为其今后的专业发展，打下良好的基础。 （三）课程框架设计 （四）教学方法手段 本课程的主要教学方法为理论讲授、教师示范、课题实践、作业点评分析等相结合的方式，分别对理论知识与实践技法进行讲授。首先让通过理论讲授让学生明确插画与漫画不同的要求，建立起对课程的基本认识与思考。平时注意观看图片，启发思维，利用老师绘画示范，让学生对漫画的技能性的表现有更直观的学习过程，规范学习方法，进而更好的创作。然后，再用实际项目令学生实践练习，及时发现学生作业中的普遍问题，进行集中讲评，在积极调动学生学习积极性的同时，避免光理论讲授过于空泛，光实践教学过于松散的缺点，从而达到较好的教学效果。
漫画式的表现手法有夸张
漫画式的表现手法有夸张、变形、比拟、象征等，而以夸张、变形为主要创作手段。夸张变形就是改变人或物正常的比例关系，有意识地让其夸 大或缩小，拉长或缩短，通过大与小，方与圆，曲与 直，虚与实的对比手法，使表现出的形象强烈、典型， 表达的意旨更鲜明，更深刻 漫画式描写法，是指抓住人或事物的某一外貌特征，运用夸张和比喻等手段进行勾勒形象来表现性格特征的一种描写方法。 这种方法的特点有三：一是抓住能表现性格的外 貌特征，简笔勾勒；二是夸张和比喻手法的运用；三是有画面感。这种描写，不求人物的维妙维肖、呼之欲出；不求形神兼备，只求特征鲜明、特征 之处见“精神”。这种描写，不求面面俱到，只求突出 一点。抓住某一个“点”，把镜头对准它，放大、夸张、 “曝光”，以达到突出人物性格特征、给人深刻印象的目的。 鲁迅是文学漫画大师，他善于抓住人物特征，用 白描的笔调勾勒出人物的画像，以表现其性格特征。 例如，《故乡》(九年义务教育三年制初级中学教科书 《语文》第二册，人民教育出版社1993年版)一文中“凸 颧骨，薄嘴唇”，“两手搭在髀间，没有系裙，张着两
脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规”的自私、油腔滑调的市侩杨二嫂的漫画像；脸“灰黄”而有“很深的皱纹”，眼“周围都肿得通红”，头戴“破毡帽”，那“像是松树皮”的手“又粗又笨而且开裂”的衰老麻木的闰土的漫画像。这些都是漫画描写的杰作。 考试=哭脸+笑脸 话说我班风云人物，虽不及初唐四杰，却也堪称世纪三星。A君信奉“书中自有黄金屋”，整日埋头苦读，趴在书堆里找黄金，学了它个“昏天又暗地，忍不住的流星”。此乃品学兼优的贵族（优生）代表。 B君实属芸芸众生之列，偶尔心血来潮有了“欲穷千里目，更上一层楼”的冲动，却“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，无奈便哼起了“留一半清醒，留一半醉……岁月不知人间多少的忧伤，何不潇洒走一回”。此良民（中等生）代表也。C君高呼“大考大玩儿、小考小玩儿，不考还玩儿”的口号，一听便知肯定与所谓“差生”同类。 再看看他们各自拼杀战场的表现吧—— A君沉着应战，似乎稳操胜券，一副胸有成竹的架势，果然把敌人杀得片甲不留。
《漫画》教学设计
《漫画》教案 一、教学目标 ①知识与水平：了解漫画的基础知识和评价功能以及漫画的艺术表现手法。 ②过程与方法：通过赏析、讨论和创作实践、作业交流、评价等途径学习和掌握初步的漫画欣赏和创作方法。 ③情感、态度和价值观：使学生热爱生活，体验生活，促动身心健康发展。 二、重点 漫画的构思特点、艺术表现手法。 三、难点 作品创作视角的独特，艺术效果的大胆处理。 四、教学准备 多种形式的漫画、课件。 五、教学方法：探究式 六、教学过程 师：老师发现同学们手中经常会有一些漫画书，能告诉我你们为什么喜欢这类书吗？ 生：幽默、放松、有趣… 总结：漫画是一种具有特殊魅力的绘画艺术，它介于绘画与文学之间，让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思，它就像我们身边充满幽默的伙伴，使我们的生活充满笑声，富有情趣。
2、讲授新课 （一）、欣赏感悟 引导学生欣赏课本图片和补充的漫画材料。让学生谈谈看漫画后的感想，体会并交流漫画的创作特点。
提问：漫画中的形象和事件从哪里来？ 总结：漫画的题材来于现实生活中的常见的现象，是作者对现实生活的提炼和概括。具有担道义、讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功能，还具的教化功能、娱乐功能、审美功能。 ( 二 )、探究学习 师：漫画的产生形式多样，你能将这些漫画分分类吗？学生看书。生：肖像漫画、讽刺漫画、幽默漫画。 师：再次展示漫画作品，问具有怎样不同的形式？
生：单幅、双幅、多幅、连环漫画 讨论：再次展示不同的漫画表现手法作品，让学生思考它们使用了什么样的艺术表现手法。 归纳：夸张、比喻、象征。 ( 三 )、表现创新 （１）、小游戏：“续结尾” 师出四格漫画的前三幅画，表达的发生、发展，请同学续上有趣的结尾，看谁续得巧妙。 （漫画起、承、转、结的表现特点，前三格铺陈蓄势，第四格让人意想不到） （２）、以校园生活为素材，用漫画的形式大胆地表达出自己的思想和情感。表现手法技法不限。
手绘表现图技法
《手绘表现图技法》课程教学大纲 一、课程的性质与任务 （一）课程的性质 建筑装饰手绘表现图技法课是建筑装饰技术专业的一门主要专业基础课。包括理论教学内容、实践教学内容两部分，理论教学主要讲授各种手绘表现图的技法。实践教学内容是辅导学生在规定的时间内，完成手绘表现图的绘制任务。 （二）课程的任务 课程的主要任务是通过本课程的理论和实践教学，使学生掌握各种手绘表现图的技法原理知识，培养学生绘制室内装饰手绘表现图动手能力，并能够通过绘制手绘表现图直接为建筑设计和室内设计服务。 二、课程内容 （A）理论教学内容 第一章手绘建筑表现图概述 第一节手绘建筑表现图在建筑中的应用范围与作用 第二节手绘建筑表现图的发展简史 第三节学习手绘建筑表现图的知识准备 第四节手绘建筑表现图的表现种类 第二章手绘建筑表现图透视画法 第一节手绘建筑表现图透视的类型 第二节手绘建筑表现图的构图种类 第三节手绘建筑表现图透视的简易画法 第三章钢笔表现图表现技法 第一节绘制钢笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制钢笔表现图的基本方法 第三节钢笔表现图绘制步骤 第四章彩色铅笔表现图表现技法 第一节绘制彩色铅笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制彩色铅笔表现图的基本方法 第三节彩色铅笔表现图绘制步骤 第五章马克笔表现图表现技法 第一节绘制马克笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制马克笔表现图的基本方法 第三节马克笔表现图绘制步骤
（B）实践教学内容 三、课时分配表 四、大纲适应范围
本大纲适用于高中毕业、高职高专三年制建筑装饰技术专业学生使用。 五、大纲说明 （一）课程的基本要求 通过讲授、示范和反复练习，使学生对建筑与室内装饰设计表现图各种表现技法、规律有一定的了解和认识，能熟练地运用所学技法绘制建筑室内外表现图，并能运用钢笔、彩铅、马克笔技法，较好地表达建筑设计或室内装饰设计的思想和意图，并取得良好的效果。 （二）本课程与其它课程的关系 本课程是一门综合性的专业基础课，与先修课绘画，后续课室内设计有紧密的联系。本课程需要以上绘画课程的知识，同时也为毕业设计手绘图打下一个良好的基础。 （三）教学要求、重点、深广度和教学方法建议 1.教学要求通过理论教学使学生掌握效果图技法的一般规律，步骤。 2.教学重点是徒手画的能力、徒手线条的训练。 3.教学深广度方面 建筑钢笔画的表现技法要求学生重点学习徒手画的能力、线条的表达及构图的能力。还要重点讲授绘制设计构思草图的能力。 彩色铅笔画的表现技法要求学生重点掌握彩色铅笔的表现特点及适用范围，了解利用彩色铅笔表现方案图的技巧。 马克笔画的表现技法要求学生理解马克笔画在效果表现图中的重要性，掌握马克笔画的常用方法。 4.教学方法建议采用互动教学、个性化教学对提高教学质量有所帮助。 （四）教学建议 1.本课程要充分利用现代化教学工具参与教学，开发多媒体及网络教学，最大限度地使学生了解最新表现图的表现方式。 2.本课程的教学要注意教师的示范教学。 （五）其它说明 1.单项设计按五级评定单独打分，单项作业不及格者重新补做。 2.本课程结业成绩由九个单项作业成绩（占80%）加平时表现（占20%）综合评定，评定等级为五级记分，为优、良、中、及格、不及格。 3.本大纲适用于建筑装饰技术专业使用，突出高职教育培养技能的特点。本课程理论讲授以够用为原则，以培养学生动手为主体，使学生掌握的技能到企业就能对接。
漫画人物表情 教案教学内容
漫画人物表情教案
漫画人物表情 教学目标 （1）、在漫画的欣赏、体验和创作过程中，初步了解并掌握夸张、变形的漫画表现手法。培养学生的观察、想象、创新思维和漫画表现能力。 （2）、情感目标：在文化生活的情境中认识漫画，使学生进一步理解生活与艺术的关系，从而在漫画的幽默中揭示生活本质。以美辅德，寓教于乐，既轻松又审美，形成学生健康的个性心理品质和美术素养。 教学重点和难点 重点：漫画人物的属性及表现手法。对人物表情的夸张、变形。 难点：如何对观察对象进行夸张、“漫化”。 教学程序： 本节课教学由设疑激趣、赏析评述、感受实践、评述拓展四个环节组成。 (一)、设疑激趣： 目的：运用生动语言，引导学生进入教师所创设的情境，激发学生的学习兴趣，从而导入新课。 过程： 1、（出示三毛漫画像）同学们首先看黑板上的一幅画，画上画的是谁？ 2、引导学生观察三毛，引入表情
三毛这个人物形象我们已经很熟悉了。现在请你用简单的语言描述一下画中的三毛？及他的表情？ 3、那么今天我们就来一同学习漫画人物表情。（出示课题：漫画人物表情） (二)、赏析评述： 过程： 1、讲解漫画这种艺术形式的特点。 漫画这种形式我们并不陌生，可以说它已经成为我们喜闻乐见的一种幽默艺术形式。它除了要求把人物画像，还要特别注意夸张人物的特征和表情。 2、归纳人物的各种表情 人的表情是丰富的，除了痛苦的表情之外，还有……（学生:有高兴的、笑的、哭的、发怒的……）如果我们用四个字概括为，即为…… 出示：喜、怒、哀、乐 3、学画人物的各种表情 老师这里有一些关于喜、怒、哀、乐四种表情的人物照片，大家欣赏一下，看看各种表情时脸上分别是什么样子的？在欣赏的过程中，大家可以在下面试着模仿一下，可以同桌的两位同学互做一下。 请学生到前面表演一下。 总结看看，各种表情分别有什么样的特征？
《手绘表现技法》
《手绘表现技法》课程教学大纲 课程英文名称：Hand-paintedtechniques 执笔人：编写日期： 一、课程基本信息 1.课程编号：05040828 2.课程性质/类别：专业方向课/必修课 3.学时/学分：48学时/2学分 4.适用专业：艺术设计专业 二、课程教学目标及学生应达到的能力 手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的目的是通过对构图与透视技巧、空间表达、色彩关系等的表现来忠实地表达设计意图和与客户沟通的目的。通过过该课程的学习，学生应能够熟练并快捷的绘制效果图，在第一时间内形象的展示设计方案效果，具有脑与手相互配合和能力。 三、课程教学内容与基本要求 1．主要内容： 第一章手绘效果图表现技法概述 （一）目的与要求 1.要求学生了解景观手绘效果图的基本技法 2.要求学生了解景观手绘效果图工具的基本使用特征 （二）教学内容 第一节手绘效果图表现概述 ?第二节工具和材料 1．主要内容 这一节主要讲授手绘效果所需要的工具材料及其使用特性。 2．基本概念和知识点 笔：针管笔、马克笔（水性、油性）、彩色铅笔、色粉笔 纸：复印纸、新闻纸、牛皮纸、硫酸纸、有色纸 辅助工具：透明直尺、遮盖液、水彩、照相水色等 3．问题与应用 工具材料对手绘效果制作来说是必备的，但并不是说具备这些工具材料后就一定能画好手绘图，对工具材料的特性熟悉与把握至关重要，特别是对马克笔特性的把握，要区分油性和水性的不同绘制效果。彩色铅笔同样要区分水性和油性的效果。在纸张的选用上，要注意不同类型的纸张有不同的绘制效果，比如有色纸和牛皮纸就具有中间色调的特性，因此在绘制效果图时就可以省略很多中间色调。所以，在手绘效果图的绘制过程中，不断的熟悉与掌握不同材料的特性对绘制好一张好的效果图尤为重要。 第二章彩色铅笔表现技法 （一）目的与要求
漫画的表现手法有夸张
漫画的表现手法有夸张、变形、比拟、象征等，而以夸张、变形为主要创作手段。夸张变形就是改变人或物正常的比例关系，有意识地让其夸大或缩小，拉长或缩短，通过大与小，方与圆，曲与直，虚与实的对比手法，使表现出的形象强烈、典型，表达的意旨更鲜明，更深刻 漫画式描写法，是指抓住人或事物的某一外貌特征，运用夸张和比喻等手段进行勾勒形象来表现性格特征的一种描写方法。（运用漫画的表现手法来描写 外貌 这种方法的特点有三：一是抓住能表现性格的外貌特 征，简笔勾勒；二是夸张和比喻手法的运用；三是有画面感。这种描写，不求人物的维妙维肖、呼之欲出；不求形神兼备，只求特征鲜明、特征之处见“精神”。这 种描写，不求面面俱到，只求突出一点。抓住某一个“点”，把镜头对准它，放大、夸张、“曝光”，以达到突出人物性格特征、给人深刻印象的目的。
鲁迅是文学漫画大师，他善于抓住人物特征，用白描的笔调勾勒出人物的画像，以表现其性格特征。例如，《故乡》(九年义务教育三年制初级中学教科书《语文》第二册，人民教育出版社1993年版)一文中“凸颧骨，薄嘴唇”，“两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规”的自私、油腔滑调的市侩杨二嫂的漫画像；脸“灰黄”而有“很深的皱纹”，眼“周围都肿得通红”，头戴“破毡帽”，那“像是松树皮”的手“又粗又笨而且开裂”的衰老麻木的闰土的漫画像。这些都是漫画描写的杰作。 考试=哭脸+笑脸 话说我班风云人物，虽不及初唐四杰，却也堪称世纪三星。A君信奉“书中自有黄金屋”，整日埋头苦读，趴在书堆里找黄金，学了它个“昏天又暗地，忍不住的流星”。此乃品学兼优的贵族（优生）代表。 B君实属芸芸众生之列，偶尔心血来潮有了“欲穷千里目，更上一层楼”的冲动，却“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，无奈便哼起了“留一半清醒，留一半醉……岁月不知人间多少的忧伤，何不潇洒走一回”。此良民（中等生）代表也。C君高呼“大考大玩儿、小考小玩儿，不考还玩儿”的口号，一听便知肯定与所谓“差生”同类。 再看看他们各自拼杀战场的表现吧—— A君沉着应战，似乎稳操胜券，一副胸有成竹的架势，果然