装饰图案设计的基本元素
点状波纹图案设计理念
点状波纹图案设计理念点状波纹图案设计理念点状波纹图案是一种以点和线条为基本元素构成的艺术设计形式。
点状波纹图案以其独特的艺术美感和视觉冲击力，广泛应用于各种领域，如艺术设计、建筑装饰、纺织品等。
在设计点状波纹图案时，我始终秉持以下理念：首先，表现生命力和活力。
点状波纹图案的鲜明特点是富有生命力和活力的表现形式。
通过点和线的有机组合，我力求让图案呈现出一种有生气、有活力的感觉。
我会使用颜色鲜艳、形态丰富的点和线条，以表现出图案的生机与活力。
同时，我会灵活运用不同形状和大小的点来创造出变化丰富的效果，使整个图案看起来更加有趣和动感。
其次，追求和谐和平衡。
点状波纹图案设计中，我注重图案的整体和谐和各个元素之间的平衡。
在设计图案时，我会合理布局各个点和线条，使它们之间有一定的间隔和关联，以达到整体的和谐感。
同时，我也会注意图案的对称和均衡，让观者在欣赏图案时感受到一种平衡和安宁的美感。
我会根据不同的图案主题和使用环境，灵活运用不同的点和线条分布方式，以达到和谐和平衡的效果。
第三，追求创新和个性。
点状波纹图案的设计需要不断追求创新和个性化。
在设计过程中，我会思考如何通过点和线的变化来打破传统的设计模式，创造出独特的图案效果。
我会尝试使用不同形状的点，如圆点、方点等，以及不同粗细、长度的线条，结合不同颜色和材质的运用，创造出新颖、独特的图案效果。
同时，我也会注意图案的个性化表达，通过图案设计来传递一种独特的情感和主题，使人们在欣赏图案时能够有一种独特的感受和共鸣。
最后，注重实用性和适用性。
在设计点状波纹图案时，我会注重实用性和适用性。
我会根据图案的使用环境和要求，合理选择点和线的形状、颜色和布局方式，以确保图案既美观又实用。
同时，我也会考虑图案的适用范围和可操作性，使其可以应用于不同的领域和产品中，并且能够在实际使用中起到良好的效果。
综上所述，点状波纹图案设计理念是以生命力和活力为基础，追求和谐和平衡，注重创新和个性化，并注重实用性和适用性。
装饰图案设计知识点总结
装饰图案设计知识点总结一、引言装饰图案设计是一门创造性的艺术，它可以为我们的生活增添美感和乐趣。
在进行装饰图案设计时，我们需要了解一些基本的知识点和技巧。
本文将对装饰图案设计中的一些重要知识点进行总结和介绍，以帮助读者更好地理解和应用这些知识。
二、色彩搭配在装饰图案设计中，色彩搭配是至关重要的一环。
合理搭配色彩可以使设计作品更加美观和协调。
以下是一些常见的色彩搭配原则：1.对比色搭配：选择相互对比的颜色，如红色和绿色、蓝色和橙色等。
对比色搭配可以产生强烈的视觉冲击，适用于需要引起注意和突出效果的设计。
2.类比色搭配：选择相邻的颜色，如红色和橙色、蓝色和紫色等。
类比色搭配可以使设计作品具有温暖或冷静的感觉，适用于需要创造柔和、舒适氛围的设计。
3.同色系搭配：选择同一色系中的颜色进行搭配，如不同深浅的蓝色、绿色等。
同色系搭配可以使设计作品看起来和谐，适用于需要创造统一感和平衡感的设计。
三、线条运用线条是装饰图案设计中的重要元素，它可以赋予设计作品动感、稳定感或流动感。
以下是一些常见的线条运用技巧：1.直线：直线可以表达稳定和坚实的感觉，适用于需要创造简洁、稳定的设计效果。
2.曲线：曲线可以给人以柔和、流动的感觉，适用于需要创造优雅、动感的设计效果。
3.折线：折线可以给人以变化和跳跃的感觉，适用于需要创造有趣、生动的设计效果。
四、形状构图形状是装饰图案设计中的基本元素，它可以为设计作品赋予特定的主题和风格。
以下是一些常见的形状构图技巧：1.对称构图：将元素按照中心轴线进行对称排列，可以创造出稳定、平衡的设计效果。
2.不对称构图：将元素分布在画面的两侧，可以创造出活泼、有趣的设计效果。
3.重复构图：将相同的形状进行重复，可以创造出统一、连贯的设计效果。
五、材质选择在装饰图案设计中，材质选择直接影响着设计作品的触感和质感。
以下是一些常见的材质选择技巧：1.纹理材质：选择具有纹理感的材质，如木纹、大理石纹等，可以使设计作品更加丰富和有质感。
装饰图案设计知识点大全
装饰图案设计知识点大全装饰图案设计是一门综合性的艺术与设计学科，它涉及到日常生活中各个领域的设计，如建筑、室内设计、服装设计、产品设计等。
本文将介绍一些与装饰图案设计相关的知识点，包括常用的装饰图案类型、设计原则以及应用技巧等。
一、装饰图案类型1. 几何图案：几何图案是装饰图案设计中最常见也是最基础的类型之一。
它以直线、圆形、正方形等几何形状为基础元素，通过不同排列组合形成各种各样的图案。
几何图案具有简洁、规律、对称的特点，常用于建筑、室内设计等领域。
2. 植物图案：植物图案是指以植物为主题的装饰图案设计。
它借鉴了大自然中各种植物的形态、纹理等元素，将其转化为装饰性的图案。
植物图案常用于纺织品、陶瓷、家具等产品的设计中，能够为作品增添一种自然、生机勃勃的感觉。
3. 动物图案：动物图案是指以动物为主题的装饰图案设计。
它可以是真实的动物形象，也可以是抽象的动物图形。
动物图案常常用于衣物、首饰等的设计制作中，能够赋予作品一种生动、有趣的特性。
4. 文字图案：文字图案是指将文字作为装饰元素，通过不同的字体、排列方式等形成装饰性的图案。
文字图案常用于标志、广告等设计中，能够传达特定的信息或者情感。
二、设计原则1. 对比原则：对比是指通过在装饰图案中使用不同的元素来产生差异，从而吸引人的注意力。
对比可以是大小、形状、颜色等方面的差异，它能够给图案增加一种动态、有趣的感觉。
2. 重复原则：重复是指在装饰图案中重复使用相同或相似的元素，以形成一种统一、连贯的效果。
重复可以是形状、颜色、纹理等方面的重复，它能够给图案增加一种节奏感和整体性。
3. 平衡原则：平衡是指在装饰图案中使各个元素之间达到一种平衡状态，既不过于集中又不过于分散。
平衡可以是对称的或者是不对称的，它能够给图案增加一种稳定、舒适的感觉。
4. 无规则原则：无规则是指通过不规则排列和组合元素来形成装饰图案。
无规则可以突破传统的对称、规则的设计方式，给人以活泼、自由的感觉。
图案设计课程知识点归纳
图案设计课程知识点归纳图案设计是一门综合性的艺术课程，涵盖了众多的知识点和技巧。
在图案设计课程中，学生将学习关于图案创作的理论和实践技巧，以及与图案设计相关的艺术史和文化背景。
本文将对图案设计课程的知识点进行归纳，旨在帮助读者更好地理解和掌握图案设计的要领。
一、图案设计概述- 定义图案设计- 图案设计的分类和应用领域- 图案设计的意义和价值二、图案设计的基本元素- 点、线、面的运用- 色彩的运用- 纹理的运用- 空间的运用三、图案构图与布局原则- 对称与不对称- 重复与变化- 平衡与运动- 线条与形状的组合四、图案设计的创作工具和技巧 - 手绘工具的使用- 设计软件的应用- 掌握基本的图案设计技巧- 创造独特的图案元素五、图案设计的艺术史和文化背景 - 不同文化传统中的图案设计- 图案设计与社会环境的关系- 当代图案设计的发展趋势六、图案设计的实践案例- 时尚品牌的标志设计- 室内装饰中的图案设计- 平面广告中的图案设计七、图案设计的市场与职业发展 - 图案设计师的职责与技能要求 - 图案设计在创意产业中的地位- 图案设计相关职业的发展前景综上所述，图案设计课程涵盖了图案设计概述、基本元素和构图原则、创作工具和技巧、艺术史和文化背景、实践案例以及市场与职业发展等知识点。
通过系统学习和实践训练，学生可以掌握图案设计的核心要领，培养创造独特、富有艺术性的图案设计能力，为未来的艺术创作和职业发展打下坚实基础。
无论是在时尚品牌设计、室内装饰还是平面广告等领域，图案设计都扮演着不可或缺的角色，为产品和品牌增添了独特的魅力和视觉效果。
随着创意产业的不断发展，图案设计师将有更加广阔的职业前景，为社会文化的持续创新和发展做出积极贡献。
装饰图案中线的意味性
装饰图案中线的意味性
装饰图案中的线条是一种非常独特且重要的元素，它们赋予了设计作品一种独特的意味性和美感。
装饰图案中的线条可以通过形状、路径和颜色来表达不同的意义和情感。
下面将介绍一些常见线条的意味性。
1. 直线
直线是最简单和最基本的线条形式，它通常代表着直接、简洁、力量和坚定。
直线可以传达稳定、纪律和秩序的感觉，常用于现代、简约和工业风格的设计中。
2. 曲线
曲线线条具有柔和、优雅和流畅的特点，代表自然和柔美的形态。
曲线线条可以传递柔和、温暖、宁静和舒适的感觉，常用于传统、艺术和柔美风格的设计中。
3. 斜线
斜线具有活力、动感和速度的特点，代表着运动和活力。
斜线线条可以传达活力、刺激和不断发展的感觉，常用于运动、科技和现代风格的设计中。
4. 波浪线
波浪线是一种起伏有致的线条形式，代表着流动、变化和连续。
波浪线条可以传达生命力、活力和变化的感觉，常用于水流、海浪和自然元素的设计中。
除了线条的形状和路径，线条的颜色也可以影响其意味性和情感表达。
例如，红色线条通常代表激情、勇气和活力，蓝色线条代表冷静、平静和广阔，绿色线条代表新鲜、生命力和健康。
因此，在进行装饰图案设计时，线条的形状、路径和颜色选择都是需要认真考虑的因素。
《装饰图案设计》课件
件
装饰图案设计是一门重要的艺术形式，其作用不仅仅是美化环境，也可以传
达文化和情感。本课件将深入探讨装饰图案设计的意义和应用。
装饰图案设计的意义
1
美化环境
2
传递文化
3
表达情感 ❤️
装饰图案可以为空间增添
装饰图案设计可以承载文
通过装饰图案，人们可以
美感，为人们创造舒适的
颜色和纹理
通过观察自然界、文化遗
在纸上或电脑上绘制初步
选择适当的颜色和纹理，
产和其他艺术形式，收集
的草图，并进行不同的布
将其应用于设计中，以增
灵感并研究图案元素和构
局和排列尝试，改善和完
添视觉上的吸引力和层次
图。
善设计。
感。
装饰图案设计的案例展示
总结与展望
1
装饰图案设计是一门迷人的艺术形
式，具有广泛的应用领域和深远的
装饰图案设计的应用领域
1
室内设计
装饰图案在室内设计中起到点睛之笔，为空间增加趣味和个性。
2
服装设计
装饰图案在服装设计中常用于面料和绣花，为服饰增添独特的艺术感。
3
产品包装
装饰图案在产品包装上能够吸引消费者的眼球，为产品赋予视觉上的吸引力。
装饰图案设计的创作过程
1
灵感和研究
2
草图和构思 ✍️
3
影响。
2
随着技术的发展，装饰图案设计将
继续创新，为人们的生活带来更多
美好的体验。
装饰图案中传递特定的主题和
和触感的吸引力。意义。源自概念。装饰图案设计的分类
几何图案
花卉图案
装饰性图案
以几何形状为基础，通过重复和
图形教案：带你了解图案的设计原理
图案设计是一项重要的创意活动，无论是在平面设计、产品设计还是衣物设计等方面中都扮演着重要的角色，图案的设计不仅涉及到美学原理，还涉及到心理学、文化等多方面因素。
本文将带您了解图案设计原理，让您从多个角度认识这项创意活动。
一、形状原理形状是图案设计中最基本的元素之一。
形状的大小、颜色、形态等都会对图案的整体效果造成影响。
同时，形状还与视觉效果、情感和认知联系在一起。
在图案设计中，可以使用各种形状来表达不同的情感和氛围，如使用圆形、弧形等圆滑的线条表达柔和、温暖等感觉，而使用直线、直角、方形等可以表达稳固、冷酷等感觉。
不同形状的组合可以产生丰富的变化和效果，甚至可以产生出新的意义和形式。
二、颜色原理颜色是图案设计中不可缺少的元素之一，同时也是产生最直接感受的元素，颜色既可以直接表达感情和情绪，也可以暗示人物、环境等信息。
在图案设计中，通过运用色轮原理，可以将颜色分为三类基本颜色：原色、次级色、中性色。
不同颜色的搭配和运用会产生出丰富的情感和效果。
在实践中，不同颜色的运用必须考虑到使用环境和目的。
比如，在广告设计领域中，鲜艳、明亮的色彩会更加吸引眼球和观众的注意力，而在室内装饰领域中，柔和淡雅的色调会创造出温暖、舒适、放松的气氛。
三、纹理原理纹理是指图案表面的质感和手感。
纹理可以分为自然纹理和人工纹理两类。
自然纹理更直接表现自然界的形态，例如岩石、木材等；人工纹理经成型而产生的质感，如织物、皮革等。
在图案设计中，不同纹理的运用能够产生出不同的视觉效果和感受。
运用不同的纹理进行组合，也可以创造出更为丰富、复杂的图案效果。
四、空间原理空间是指图案中各元素在时间、物理上形成的关系，它的大小、位置等都会影响视觉效果和图案意义。
在图案设计中，空间关系主要是指元素之间的距离和排列方式。
另外，图案的大小和比例关系也是影响空间原理的因素之一。
五、图案意义原理图案意义是指设计意图和表现手法围绕的主题或核心信息。
一个图案的意义可以涉及到文化、历史、社会等方面，所以在图案设计中，了解目标受众和背景知识是非常关键的。
装饰图案课考试题目及答案
装饰图案课考试题目及答案一、选择题（每题2分，共10分）1. 以下哪个不是装饰图案的基本元素？A. 点B. 线C. 面D. 色彩答案：D2. 装饰图案中的重复图案属于哪种形式？A. 单一图案B. 连续图案C. 独立图案D. 组合图案答案：B3. 装饰图案设计中，对称性通常指的是：A. 轴对称B. 点对称C. 旋转对称D. 以上都是答案：D4. 以下哪种图案设计方法不属于装饰图案设计？A. 几何图案设计B. 抽象图案设计C. 具象图案设计D. 人物肖像画答案：D5. 在装饰图案设计中，色彩的运用主要考虑哪些因素？A. 色彩的明度B. 色彩的饱和度C. 色彩的对比度D. 以上都是答案：D二、填空题（每题2分，共10分）1. 装饰图案设计中，______ 是指图案的重复排列，形成连续的视觉效果。
答案：连续图案2. 装饰图案中的______ 元素，可以增强图案的视觉效果和表现力。
答案：点3. 在装饰图案设计中，______ 可以作为图案的骨架，起到支撑和连接的作用。
答案：线4. 装饰图案设计中，______ 是指图案在一定范围内的重复排列，形成统一的视觉效果。
答案：独立图案5. 装饰图案设计中，色彩的运用需要考虑色彩的______、______ 和______，以达到和谐美观的效果。
答案：明度、饱和度、对比度三、简答题（每题10分，共20分）1. 简述装饰图案设计中对称性的作用。
答案：对称性在装饰图案设计中的作用主要体现在增强图案的平衡感和稳定性，使图案更加和谐统一。
对称性可以是轴对称，也可以是点对称或旋转对称，它们都有助于创造出规律性和节奏感，使图案更加吸引人。
2. 请描述装饰图案设计中的点、线、面元素如何相互配合。
答案：在装饰图案设计中，点、线、面是构成图案的基本元素。
点可以作为图案的焦点或点缀，吸引视线；线可以作为图案的骨架，起到支撑和连接的作用，形成图案的基本结构；面则可以作为图案的背景或填充，增加图案的层次感和丰富性。
装饰图案教学大纲
装饰图案教学大纲装饰图案教学大纲引言：装饰图案是一种艺术形式，它可以为物体增添美感和独特性。
无论是在建筑、家居、服装还是工艺品上，装饰图案都扮演着重要的角色。
本文将介绍一份装饰图案教学大纲，旨在帮助学习者系统地掌握装饰图案的基本原理和技巧。
一、装饰图案的分类装饰图案可以分为几个主要类别，包括几何图案、植物图案、动物图案和人物图案。
每个类别都有其独特的特点和应用场景。
学习者首先需要了解不同类别的装饰图案，并能够识别和区分它们。
二、装饰图案的设计原则1. 对称性：对称性是许多装饰图案的基础。
学习者需要理解对称性的不同形式，如水平对称和垂直对称，并学会运用对称性设计出平衡和谐的图案。
2. 重复性：重复性是装饰图案的另一个重要原则。
学习者应该学会合理地运用重复元素，创造出统一而有序的效果。
3. 比例和尺度：学习者需要掌握比例和尺度的概念，以便在设计图案时能够正确地调整元素的大小和位置。
4. 色彩运用：色彩是装饰图案设计中不可或缺的因素。
学习者应该了解不同色彩的搭配原则，并能够运用色彩来增强图案的表现力和效果。
三、装饰图案的绘制技巧1. 手绘技巧：学习者需要通过练习来提高手绘技巧，包括线条的精准度和稳定性，以及对形状和比例的准确把握。
2. 数字绘图技巧：数字绘图软件的运用可以帮助学习者更加高效地设计和编辑装饰图案。
学习者应该学会使用常见的绘图软件，如Adobe Illustrator等，并掌握基本的绘图工具和操作技巧。
3. 纹样设计：学习者需要了解纹样设计的基本原理和方法，包括图案的重复方式、排列方式和变化方式。
掌握这些技巧可以帮助学习者设计出多样化和富有创意的装饰图案。
四、装饰图案的应用装饰图案广泛应用于建筑、家居、服装和工艺品等领域。
学习者需要了解不同领域的应用要求和特点，以便能够根据具体需求设计出合适的装饰图案。
五、案例分析通过分析一些经典的装饰图案案例，学习者可以更好地理解装饰图案的设计原理和技巧。
点、线、面图案表现手法
总结词
面是图案设计中重要的表现手法，具有扩大 空间和丰富层次的作用。
详细描述
面在图案设计中可以用来表现色彩和质感， 使图案更加生动和真实；面也可以组成各种 纹理和图案，创造出平面感和装饰效果；同 时，面的形状、大小和方向的变化，可以营 造出不同的氛围和风格。
06
点、线、面图案的创意表 现
利用点的创意表现
线的方向
线的方向可以引导观众的 视线，通过改变线的方向 和角度，可以创造出动态 感和立体感。
线的弯曲和转折
通过改变线的弯曲和转折， 可以创造出不同的纹理和 轮廓，增强视觉效果。
线的颜色和宽度
通过改变线的颜色和宽度， 可以强调或弱化某些元素， 突出主题或增加层次感。
利用面的创意表现
面的形状
面可以呈现多种形状，如圆形、 方形、三角形等，通过改变面的 形状，可以创造出不同的视觉效
彩，创造出不同的视觉效果。
点在面上的位置、密度和分布方 式可以影响面的整体感和空间感， 营造出不同的氛围和情感表达。
05
点、线、面在图案设计中 的应用
点在图案设计中的应用
总结词
点是构成图案的基本元素，具有集中和吸引视线的功能。
详细描述
点在图案设计中可以作为装饰元素，增加图案的层次感和细节；点也可以组成各种纹理和图案，创造 出丰富的视觉效果；同时，点的大小、颜色和排列方式的变化，可以营造出不同的氛围和风格。
线的粗细
总结词
线的粗细取决于线条的宽度和样式。
详细描述
线的粗细可以通过线条的宽度来调整，不同的宽度可以产生不同的视觉效果。此外，线条的样式也可以影响其粗 细，如实线、虚线、点划线等。
03
面
面的定义
总结词
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主讲教师：朱丛丛
视觉元素
造型、色彩、肌理
造 型
写实造型
变化造型
写意造型
色 彩
一 色彩的冷暖
这是一种最普遍的知觉经验，这种经验来源于联想。颜色的冷暖更多 是来自人对光的体验。不同颜色的光的波长（色相）是不同的，紫光波长 最短，红光波长最长。长波系列的色彩有温暖的感觉。这一关联的转移感 觉有比较直接的物理背景．
彩感觉与空间形式是不可分割的，那么这两种感觉也是相互影响相互 联系的。
1
色彩的扩张与收缩
波长长的暖色光、光度强的色光对眼睛成像的作用力比较强，从而 使视网膜接受这类色光时产生扩散性，造成成像的边缘出现模糊带，产生 膨胀感。反之波长短的冷色光或光度微弱的色光成像清晰，相比之下有收 缩感。一般而言，暖色、浅、亮的色有扩张感；而冷、暗的色有收缩感。 这是一种由色彩所唤起的空间广延度上的关联感觉。
1、食欲色
能激发食欲的色彩源于美味食物的外表印象，例如熟透的红葡萄，新鲜的橙子、 柠檬等，食用色素大多属这类色彩。
2、败味色
与食欲色相反，常与变质腐烂事物及污物的外观印象相联系，各种灰调的低纯 度色，如灰绿色、黄灰色、紫灰色等。
3、芳香色
“芬芳的色彩”常常出现在赞美性的形容里，这类形容来自人们对植物 嫩叶与花果的情感，也来自人们对这种自然美的借鉴。因此，在香水包装、 化妆品与美容、护肤、护发用品的包装设计上经常被采用。
中国对色彩的运用自古以来就有象征手法的传统。如几千年前 就用五色象征不同的方位，还配以不同的纹样，青龙为东、白虎为
西、朱雀为南、玄武为北，中央天子为黄。
中国的五行，也有象征的颜色，土居中央为黄，其次是金白、 木青、火赤、水黑。
玄武
黄土
金白
白虎
天子
青龙
木青 火赤 水黑
朱雀
肌 理
造型元素 点、线、面
色彩的扩张与收缩在平面构成与绘画的色彩构图上具有十分重要的意义， 比例、对称与均衡这些构成法则在涉及到色彩时都须对此予以考虑。
2、色彩的进退感
实质上处于同一距离上的不同色彩，会造成不同深度印象，即有的色彩有“抢前” 的趋势，而另外一些色彩则有“后退”的倾向。一般来说，进退感对比最强烈的色彩
组合，是互补色关系。在“红——绿”、“黄——蓝”、和“白——黑”这三组两
介于性格鲜明的冷、暖两极之间的色彩，例如黄绿色与某些紫色，在
冷、暖感上比较含混，不妨将他们判为冷暖意义上的中性色彩。这些中性
色彩，有的人认为是暖色，而有些人则认为是冷色。人类在对色彩冷暖感 觉上的一些差异。
二
色彩的空间感
色彩虽然是一种比空间形象更抽象的一种感觉，但这种感觉总是
依附在某种空间形式之上。色彩不能独立存在，空间形式却可以，色
四、色彩的味觉与嗅觉转移
人类与其他动物一样，要靠摄取食物和呼吸空气以维持生命，从确保呼吸
与饮食的安全上着眼，嗅觉比味觉更为重要。这两种感官都靠化学物质的刺激
引起的。
色彩与嗅觉的联系在食品、饮料、化妆品和日用化工产品的产品开发及其 包装设计上具有十分重要的意义。按味觉和嗅觉印象，可将色彩分成各种类型， 例举如下：
4、浓味色
咖啡、巧克力、调味品、红茶等，这些气、味浓烈的东西在色彩 上也常较深浓，故褐色、暗紫色、茶青色等便属于这类使人感到味道 浓烈的色彩。
二 色彩的象征
象征是美学上的重要概念。象征是指某种涵义的表象．对于色彩
的象征，便是关于某种色彩的一种社会化联想，即大家都将这种色彩 与一个共同的经验。色彩成为具有普遍意义的某种象征后，便会给人 们以共同的心像,
极对立的色彩组合中，红、黄、白会表现出十分突出的抢前趋势，而绿、蓝、黑则明 显地退缩为前者的背景。
除上面提到的互补色（或对立色）对比条件外，明度对比中，亮色为进，
暗色为退；饱和度对比中，高饱和度色是前进色，低饱和度是后退色；有彩 色系与非彩色系对比中，前者是前进色，后者是后退色。
色彩的进退感对比有助于图形知觉基本模式——“图像/背景”模式的建立，是 提高视觉传达有效性的一种重要手段。
一般情况下颜色象征意义
红——血、夕阳、火、热情、危险； 橙——晚霞、秋叶、温情、积极；
黄——黄金、黄菊、注意、光明；
绿——草木、安全、和平、理想、希望；
蓝——海洋、蓝天、沉静、忧郁、理智；
紫——高贵、神秘、优雅；
白——纯洁、朴素、神圣；
黑——夜、死亡、邪恶、严肃。
世界各民族、地区、国家都有各自的色彩象征的特定意义 墨西哥人 一看到传统绘画中的红衣人，便知道是大地神，这时 红色有日出、降生的象征。英国人认为金色和黄色象征名誉和 忠诚等等。点Βιβλιοθήκη 线面形式美法则
对称与均衡
对比与调和
节奏与韵律
三、色彩的重量感
这种衍生性感觉来源于生活经验，也与色彩的空间感有关。生活中许多 膨松的物体，如天上的云、液体中的泡沫和棉花，都是色浅而轻，源于及密 度的经验，深色给人一种结实沉重的感觉，浅色则给人以轻浮的印象。
此外，色彩的重量感还与色彩表面的质地感觉有关，表面光均匀的色彩显 的轻，表面毛糙的色则显得重。