中国著名书法家傅晓鸣
麦荣威简介 2
麦荣威
麦荣威，字持恒，南宫市书法家协会会员，南昌市青年文化编委会会员。
自幼受中国书法的熏陶，自临习顏柳楷书，兼练庞中华，梁鼎光等大师之硬笔帖，期间不忘练习，也结识了书画教师陆彦昌，俞贤寛等老师，也给予了我很多指点，同年也得到了江服的艺术院长
水彩画家、国画家、胡诚教授，的现场指点，这不仅对我的认识与认知水平上得到了提升，也对我书法文化有了多几分了解。
2010年到2012年曾获过省市书法奖项，书法作品受到国内外书法爱好者收藏。
也同时结识了许多有为青年书法家，同时经常活跃于江西书法网江西高校书画交流中心，以此结识了当代青年辞赋作家【南宫琦】先生，南宫市秘书长【马长鑫】，贡扎----【李艺泓】，【邓力汪】等等，也得到许多交流。
同时也受南宫市青年书画家马长鑫，参加其感恩书法展，迎十八大展等。
2012年10月举办个人书画展。
2011~2012现就职在江西服装学院社团联合会宣传部副部长，书画协会副会长兼书法教员。
2011~2012江西书法网江西高校书画交流中心版主
2012参加学校举办的鞋设计赛事“龙胜杯”获得创意奖；
2012年作品【青瓷飘香】参加中国晋江海峡两岸运动鞋设计大赛荣“优秀奖”；2012年作品【潮引】参加中国奥康红火鸟荣获“优秀奖项”；
2010年参加文明杯获得三等奖；
2011年参加学校伞绘大赛荣获一等奖；
2011年参加南宫市感恩书法大赛荣获三等奖；
2011年参加江西省第二届大学生书法大赛优秀奖；
2012年获得“奥康红火鸟”鞋靴设计大赛优秀奖；
2012年获得“童天杯”优秀奖；
2012年在学校组合举办个人书画展。
石如飞白木如籀写竹还应八通法
石如飞白木如籀写竹还应八通法作者：***来源：《现代艺术》2020年第06期周广胜中国书法家协会会员，四川大学中国画与书法专业博士，师从于侯开嘉、吕金光等先生。
自2010年开始学习山水画，先后师从白云乡、李兵等先生。
书法、绘画作品20余次入展且多次获奖。
学书、学画，人人路数不尽相同。
有的学书不画，有的学画不书，有的能书能画、书画双栖。
而余以为，能书能画、书画双栖，才是书画人永远的追求。
以书人画、以画人书，以书法之用笔经营绘画，以绘画之审美态度来研究书法，是我多年来的态度。
我之前对绘画很陌生，染习绘画不过十年，但近三十年的书法学习，锤炼了我的笔墨功夫，学绘画后，我还算用功，进步尚可。
2018年2月，由川大师兄王书峰推荐人当代水墨雪山画派代表人物李兵先生门下学习，先生鼓励我们书画结合，给我这个志于勤事绘画之人注人了活力。
先生平易近人，耐心待人，在其鼓励和指导下，少走了许多弯路，甚是幸运，对以书人画、以画入书亦有了更加深刻的体会。
赵孟頻在《秀石疏林图卷》画作上题诗云：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。
若也有人能会此，须知书画本来同。
”每当读到此语，必会引出我们对书画同源的一些思考。
中国书画是同宗同源的，二者自产生伊始就产生了千丝万缕的联系，历朝历代的书法家、画家多是书画双修，书画双栖的。
如古代的赵孟頻、王维、米芾、赵佶，近代的齐白石、吴昌硕、黄宾虹、潘天寿等均是一边画画一边练习书法，书画功底均是极其深厚。
反观当代画坛，连款都落不好的所谓“画家”大有人在，一些年轻画家不太注重对于书法文化的学习，甚至对书法不屑一顾，这从总体上来说，还是影响了其画作的品格，不利于自身的发展。
我认为，对于书法的学习与研究，是中国画母性的根本问题，理解并把握了书法，对中国画而言是一个飞跃。
因为我们的历史文化、哲学都是一致的，所以中国书法和绘画也就有了很多的一致：总的审美观念意趣是一致的;所用的工具材料是一致的;最基本的手段都是“線”即基本的笔法是一致的;墨法要求是一致的;款识的要求是一致的;作品总的章法要求也是一致的。
梅花香自苦寒来
傅如明，又署傅汝眀，博士、教授。
毕业于北京师范大学，师从倪文东教授，现为西安工业大学中国书法学院硕士研究生导师、西安外事学院特聘教授、韩国世翰大学博士研究生导师、中国书法家协会会员。
出版有《中国书法经典百品丛书·碑刻书法百品》《中国古代书论选读》《书法篆刻创作》《行书教程》《书法创作与欣赏》《书法艺术》等；发表书法研究论文三十余篇。
《行书教程》MOOC在智慧树和中国大学慕课开课。
作品获第一、二、三届“兰亭奖”提名；入展第七、九、十、十二届国展等。
梅花香自苦寒来◆倪文东（北京师范大学）书法家傅如明傅如明是我的第一位硕士，后又跟随我攻读博士学位，连云港人，出生在著名的水晶之乡——东海。
他朴实、敦厚，话语不多，做事踏实。
他于2002年考入北京师范大学攻读美术学书法硕士学位，成为北京师范大学书法专业首批书法专业硕士研究生。
2005年毕业去了西安工业大学任专职书法教师。
傅如明曾在苏北一所农村中学任教十七年，教务之余的时间他都用在了书法上。
寒来暑往，别人娱乐，他躲在自己的小屋里默默地看，静静地写，行走在法帖之中，沉醉于点划之间。
地域偏僻，没法与外界交流，他就通过大量书籍报刊了解外界信息，到县、市登门拜访书法前辈，自费到南京、北京去看书法展览……梅花香自苦寒来，辛勤的付出迎来了丰厚的回报。
多年来，傅如明作品入展中国书协举办的各项展览十余次，连续入展首届、二届、三届中国书法“兰亭奖”作品展，三届“兰亭奖”获奖提名……傅如明书法南北兼容，既有南方的秀逸又有北方的雄浑。
他尤以小楷为最，典雅飘逸，温文儒雅。
小楷从唐《灵飞经》入手，上追魏晋，下探元明，笔法精到，结体灵动，字里行间透露出浓浓的书卷气息。
他的大楷更多受到颜体的影响，用笔多篆籀气，在吸收颜体深沉厚重的笔意的同时，又兼用了小楷中一些瘦硬轻灵的笔画，得玉环飞燕之美，合高山流水之度。
行草笔墨酣畅大气，点画气势磅礴，轻松而不率意，雄浑而不板滞，既出于传统，又能在传统上创新，把时代气息和个人情愫丝丝缕缕地渗透进去，形成了自己独特的风格。
“希望颂”——全国青少年书画艺术大展
“希望颂”——全国青少年书画艺术大展近日，由中国青少年文化艺术发展中心主办的“全国青少年书画艺术大展”在北京大学举行，此次展览的主题是“希望颂”，聚集了全国12万名青少年艺术爱好者来参加这一盛会，一起欣赏他们创作的精彩书画作品。
此次展览的开幕仪式上，来自全国的优秀书画创作者凝聚力量，谱写出一曲美妙的“希望颂”：在伴随着热烈掌声的同时，他们用纯洁又灿烂的书画作品让这一晚光芒四射，激荡出一阵阵豪迈的声浪，就好像为这个夏夜注入了一份别样的热情。
展览期间，展厅里除了挂满了各类书画作品之外，还设有书画创作和绘画教学的展区，一种国画、一种水墨画，主办方挑选了全国知名书画老师参与展览，他们以“传道授业解惑”的态度，为广大参观者分享他们的书画技艺，令小朋友们大饱眼福。
此次展览还设置了专题讲座，以弘扬青少年书画精神为宗旨，邀请知名书画家进行重要讲座，期间，他们以生动的言辞让参加者深深感受到艺术的魅力，传递出用艺术表达自己的心声，用艺术的笔触去感知大自然的丰富，令现场气氛十分活跃。
经过一周的展览，各类杰出的书画作品安排在展厅里，细细寻觅，令人陶醉。
作品以丰富多彩的图像，细致的绘画技法，清新的色调，表现出书画艺术的精髓，看得出这些作品让艺术家们不断推陈出新，不断用他们的艺术手段去勾勒美好的梦想，让参观者感受到未来的希望和激情。
在本次大展结束之际，我们可以从各类书画作品中感受到青少年们对艺术的热爱，他们用纯净的心和精湛的技艺赋予书画生命，见证一段关于艺术的奇妙历程，今天的大展不仅给观众们留下了无限的美好回忆，更为全国书画界树立了一座光荣的丰碑。
修身齐家英才辈出,兴国安邦宏图大展 ——“修身齐家”傅氏祖孙三代书画作品展开幕了!
修身齐家英才辈出，兴国安邦宏图大展——“修身齐家”傅氏祖孙三代书画作品展开幕了！早在十几天以前，突然在哪家公众号里看到一篇文章：3月31日，“修身齐家”傅氏祖孙三代书画作品展，要在新安县职教中心科技苑四楼汉关文化艺术馆开幕了！当时心想，近水楼台先得月，到开幕那天，一定捷足先登，一睹为快！可是，昨天上午，等到开幕式举行的时候，9:40-10:10要参加集体说课；10:30-11:10要听课；下午前两节要上课，并且第二节还要上校级公开课；后两节还要参加校园趣味体育活动！——分身无术，只好忍痛割爱！今天下午，忙中偷闲，终于得以到现场一睹为快！“修身齐家”傅氏祖孙三代书画作品展，由洛阳市文学艺术界联合会、中共新安县委宣传部、河南省华夏文化艺术国际交流学会、河南孝文化促进会主办；新安县职教中心、新安县文学艺术界联合会承办；新安千唐志斋博物馆、新安县美术家协会、新安县书法家协会、新安县仓头镇人民政府、洛阳新安金斗山旅游有限公司、河南(新安石业)大悦建材有限公司、河南九合元一装饰工程有限公司、洛阳新丝路酒店有限公司等协办。
此次参展的书画作品的创作者——傅氏祖孙三代，包括祖辈付西路、父辈付劲松、孙辈傅竑伟。
傅西路，1936年3月6日生于河南新安仓头云水村。
1956年9月偃师高中毕业，考入中国人民大学哲学系。
提前毕业留校任教，后调入中央国家机关任秘书，2000年初退休。
系编审、研究员、教授、学者，享受国务院特殊津贴。
傅劲松，1954年2月生于河南新安仓头云水村，别名傅敬松，号种德居主人、云水村人。
系中国书法家协会会员，曾任河南省人民政府外事侨务办公室副主任、省政府港澳办副主任、省政府对外友好协会副会长、省海外交流协会副会长、中原侨商投资企业协会常务副会长等。
傅竑伟，字乙真，号云水居士、虓韵轩主、洛阳山人。
自幼喜欢绘事，18岁正式拜师学艺。
2005年后先后考入中国国家画院、中国人民大学画院、清华大学美术学院、文化旅游部现代工笔画院进修深造，得到龙瑞、张立辰、、邓林、邢少臣等名师指导。
从中学教师到书法博士，他以小楷名震书坛，近百位学生冲入国展
从中学教师到书法博士，他以小楷名震书坛，近百位学生冲入国展他是北京师范大学书法博士，西安工业大学中国书法学院的副教授、硕士研究生导师；他曾在偏僻乡村执教近20年，艰苦的生活环境依旧磨灭不了他对书法的热情；他20余年潜心研究书法，小楷作品多次在全国展入展获奖，并连续三次入选兰亭奖；他被誉为最有创作实力的中青年书法家，出版多部书法专著，影响了全国大批小楷爱好者；他就是墨池学院的小楷课程人气导师——傅如明老师。
傅如明，又署傅汝眀，江苏省东海县人。
博士, 副教授，硕士研究生导师。
毕业于北京师范大学，师从倪文东教授。
现任教于西安工业大学中国书法学院。
中国书法家协会会员。
主要从事书法教育教学、创作和研究工作。
著作：《中国书法经典百品丛书·碑刻书法百品》、《中国古代书论选读》、《荣宝斋书谱·王羲之小楷技法解析》、《书法篆刻创作》、《行书教程》、《书法创作与欣赏》、《书法鉴赏》；出版书法教学光盘《全国高等院校书法专业考前辅导·法书临摹》、《全国高等院校书法专业考前辅导·名帖精讲》、《全国高等院校书法专业考前辅导·书法创作》一套。
发表书法研究论文三十余篇。
书法作品入展中国书协举办的全国展及单项展十余次，其中一、二、三届“兰亭奖”入展并获奖，第七、九、十、十二届国展等。
傅如明十二届国展入展作品傅如明十二届国展入展作品（局部）乡村执教，开启小楷生涯1985年，傅如明从中师毕业，被分配到苏北的一所中学任教，这一教就是17年。
他教学之余最大的爱好就是练字，所有的课余时间几乎都用在临摹、创作上。
那段时间生活条件艰苦，傅如明的居所里甚至没有一张可供写颜楷的桌子，不得已，他开始转习小楷《灵飞经》。
起初没人教，傅如明就自己瞎写，他用生宣纸，中楷笔临《灵飞经》，怎么都写不到位。
后来请教了一位老书家，才知道小楷有小楷笔，要用半生熟的宣纸。
傅如明临《灵飞经》选对了工具，让他临习小楷变得轻松许多，字也越临越小。
“仰天长啸,壮怀激烈”
“仰天长啸，壮怀激烈”我与陈浩有一段缘分，他在上世纪80年代初曾与我通信谈论书法艺术问题，我感到他是一个勤奋好学、善恩的青年。
后来得知他从小就受到家庭环境熏陶，尤其是他的外祖父，浙江著名的书画家陈尧山先生对他的言传身教，又曾向篆刻家毕茂霖(字民望、邓散木高足)学习篆刻，这些经历和他后来成为80年代初成长起来的那一批中青年书法篆刻家中的一位佼佼者，是有重要关系的。
这不仅表现了他在传统功力上受到的严格基础训练，更重要的是他从前辈艺术家那里传承了中国优秀的思想文化传统和艺术精神，并对书法篆刻创作有了相当广泛深入的了解和体验。
这种了解和体验渗透在他的艺术创作中，化为勇往直前的激情，使他的作品看起来心仪老庄，又旁涉禅学，但在我看来，他的书法精神，主要还是如他以榜书大字创作的岳飞的《满江红》中的两句词：“仰天长啸，壮怀激烈”。
一个人艺术风格的形成与他的生活经历、艺术道路、审美追求有着必然的关系，正是陈浩过去的成长经历和他数十年长期的执着、坚持、艰苦磨砺形成了他今天特有的艺术风格，这就是他作品气势恢宏、笔力穷道劲，通篇充满着激励、郁勃之气，但又是真情实感自然流露的原由，不是时下某些人喜欢的信笔涂鸦或故作惊世骇俗之状。
他的书法与众不同之处就在这里，也是其一大优点。
不论书法在当代将发生多么大的变化，或将怎样无限地创作多元化，只要我们承认中国书法是中华民族伟大精神在艺术上的表现，那么与岳飞名言“壮怀激烈”相应的气势力量之美则是不可忽视的。
陈浩书法继承了中国书法传统中重气势力量之美这一派系的书风，同时又具有了与前人不同的风格。
他生长在海宁，钱江潮的汹涌澎湃和浙江书法前贤对他有着深刻的影响。
我从他的作品中常常可以感觉到有吴昌硕、沙孟海、倪无璐、王铎的影子在闪动，忽隐忽现。
但又不觉得是某一家某一派的变相摹拟，这是难能可贵的。
陈浩的篆刻，是他艺术灵感发挥的又一个领域，风格上一如他的书法，同样是追求雄浑与大气，所不同的是他较善于经营方寸之间的分朱布白，用刀的纵横擗阖。
墨迹：心相书意的自然流淌
文人雅趣墨迹：心相书意的自然流淌文 唐雪元一书者，心画也。
即文字是从心底流出的，胸怀自有丘壑，笔墨才能纵横。
书法是探求内在生命，并通过书者年复已久的基本功锤炼来表现点画完善的技法构成与通篇章法的和谐统一，最终把汉字艺术化、思想化。
颜永龙先生寒窗十载，悬铁笔，写沙盘、学古诗，初学赵字，后攻颜欧，临汉隶，唐碑，二王法帖及米芾名帖。
尊师好学，先师从著名国画家蒋维德和著名书法家刘奇晋先生，且得到著名书法家舒炯先生的指点,后拜师于著名书法家郑家林先生门下。
几十年浸染下来，颜永龙先生认为中国书法就是一种纯粹的写意，比绘画来得更深刻。
颜永龙先生的草书，就是他对自然、对生命的一种阐释。
《滁州西涧》是颜永龙先生草书的代表之作。
优游从容，玩物适情。
“率性天真”体现着“天地与我并生，万物与我为一”的精神追求。
在感性的书写空间里不失严谨的点画规范，需书者在多年的临池中长期积淀，才可以在作品中喷薄表达出来，可谓是台上一分钟，台下十年功。
《四景》作品“直书大意”“书味盎然”动人心弦。
他的创作继承草书之大道，用笔方圆相容，点画间法度森严，可谓是“穷变态于毫端”，又“合情调于纸上”。
他强调书法创作要呼应天《滁州西涧》 颜永龙/作Copyright©博看网 . All Rights Reserved. 150 文人雅趣地之变，体蕴万物之化，使心画于笔端，方可极广大，尽精微。
二颜永龙先生主张，将手伸向传统书法，将手伸向造型艺术，将手伸向“现代书法”，其艺术宗旨则为严法度、讲功夫、重笔意、求创新。
他除了在汉字结体方面有着超凡建树外，还特别注重在作品中“意”的探索。
他认为书法除了“怎么写”，还有“写什么”也同等重要。
在多年的研习中打破常规，将当代经典歌词纳入“现代书法”创作当中，“书意”紧随时代，其作品具有极强的现代书法特质，可以说他的“现代书法”之“意”是这个时代的创造。
颜永龙先生的创作，乃是从中国书法的本体出发，对西方抽象构成进行了针对性地摄取融合，创作了具有当代韵律美的“现代书法”，用以阐释生生不息写意精神，我们从他的《春晚》《山水图》《卜算子·咏梅》等作品则可感知一二。
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中国著名书法家傅晓鸣
个人简介
傅晓鸣，祖籍陕西，戊戌年生于兰州，曾先后就读于兰州师专和西安音乐学院，现为西安市文联诗书画研究会副会长兼秘书长，中国散文学会会员，中国戏剧文学学会会员，陕西省作协会员，西安市作协理事，三秦文化研究会研究员，陕西省散文家协会理事，泾渭书画艺术研究院常务理事。
代表作品
出版著作有：散文集《开心写意》（西安旅游出版社）《感悟空间》（三秦出版社），合作出版民间艺术研究著作《中华拴马桩艺术》（百花文艺出版社）《中华炕头狮子艺术》（百花文艺出版社）其中《开心写意》获西安市第八届文学奖；报告文学《党建之光》获陕西省首届报告文学大赛最佳作品奖。
个人荣誉
散文《开心写意》获西安市第八届文学奖；报告文学《党建之光》获陕西省首届报告文学大赛最佳作品奖。
散文集《感悟空间》获第21届全国孙犁文学奖三等奖；报告文学《党建之光》获陕西省首届报告文学大赛最佳作品奖。
曾任《西北航空》杂志社社长兼总编；现职：《东方商旅》杂志总编。
本文源于著名书法家傅晓鸣网站。