《大上海》优秀观后感
大上海观后感

精心整理对于大上海,有褒有贬,简单说说看到的女人男人。
开始码字时是打了“男人女人”,随后觉得不妥,里面对于男人的描写太轻描淡写,反而女人的表达更加细腻。
可能是为表现男人面对大世面的风情云淡,不过却失去打动如小市民的我的细节。
一择先对得起自己,无可厚非。
就算是现在,无数女子也是想抓住看得见摸得着的,不是么?青葱美好的初恋,即使留有遗憾可还是美好的回忆,难忘初恋的最主要的原因之一,大抵是怀念年少时爱的那种感觉,是那个时候的你。
人不能穿越回去,但可以深陷对已过去的回忆。
“为什么最美丽的时刻总是特别的短?”是的,最美丽的时刻总是特别的短,短得自私的叶知秋可以不受这些简短片段的打扰,可以在电梯中偶遇成大器时,不由自主地抓住另一个男子的手。
“我跟程太太你素不相识。
”是的,程太太是谁?成大器只认识当年那个叶知秋。
很多人说,成大器爱的是叶知秋,对于阿宝是愧多余爱。
其实更多的是他在怀念那个爱着叶知秋的成大器吧,相信叶知秋是成大器年少时魂倾梦绕的人儿,是初到上海时努力拼杀的信念,也是心上最深的伤害,那已经心的了解,很美。
“我想永远当你的女人。
”很美……我能做你的女人么?眼里真诚满心欢喜,大胆中带着一丝的羞涩,期望却又不敢奢望。
于是在成大器的犹豫中,阿宝知道了答案,却没有黯然离去。
她等他。
阿宝是被动的,她总是等待,等待成大器,等待他回家。
残破的板凳,配着条极不相衬的腿,在豪宅里显得突兀又协调,突兀的是风格不搭调,协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆。
好美的女人。
起的京剧,另一个她,候挂掉了电话,一个简单的动作,她的爱,体贴成熟,谦逊卑微,等了又等,并一直在等待。
或者和她的出身有关,行走江湖的女子,出身低微而不敢奢求什么,却又不向命运低头。
“我只是陪人跳舞,没有做别的”,这个女人对成大器说的每一番话都如誓言般笃定,她是小女人,留着丈夫年少时英雄救美为自己砸断的板凳当做爱情的见证,在感到丈夫难忘初恋时心中酸楚。
她又有着如此大情怀,枪林弹雨中与他一路相随,淡定自若,与丈夫周旋在每场鸿门宴的饭局中,得体大方,在丈夫蒙难时甘入虎穴,却我心依旧,未曾变节。
《大上海》观后感范文5篇

《大上海》观后感范文5篇与其说影片《大上海》是一部黑帮片,倒不如说是一部感情片,当然,黑帮和感情这两个元素从来都不矛盾冲突,下面是的小编为你们整理的文章,希望你们能够喜欢《大上海》:瞬间即为永恒在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的,除了“面条”和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛,还有他和黛博拉之间的情感杯具,而那句“我们浪费了一生”,虽是“面条”对麦克斯说的,但用在感情上,也同样适用。
在当下遍网的“感觉不会再爱了”的“哀嚎”中,难得有部国产片能如此情深意切地表述感情,也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回,还是“我拿生命换取爱”的类型。
当片尾成大器怀抱爱人坐在车里,从容应对欣然微笑时,不免令人想起一句话:“心中充满爱时,瞬间即为永恒。
”有的观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁,其实这不算是个问题,正因人的情感会随着年龄和阅历而变化,虽然有时候并不自觉。
一个是青葱完美的初恋,虽然完美但留有遗憾,人们难忘初恋的最主要的原因之一,大抵是怀念年少时爱的那种感觉,仿佛时刻余烬中的一抹青炎烛光,影影绰绰,散发出点点暖意,虽不能驱寒,却叫人欲罢不能。
人不能穿越,但感受能够,于是不由自主地陷入回忆并全心关照,这是重情之人难以抗拒的宿命。
而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女生,从年少到如今,仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂,于是惯常易让人的感官迟钝,心灵也一样,除非境况陡转。
个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的,虽然“成宝恋”的结局看上去悲情而虚无,却显得相对成熟,至少在阿宝身上有成熟的因子,她从一开始就知道自己要什么,她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解:“成熟的感情,敬意,忠心并不轻易表现出来,它的声音是低的,它是谦逊的、退让的、潜伏的,等待了又等待。
”而对成大器而言,最重要的情感是需要熟化过程的,该片的叙事恰恰带给了这样一个熟化过程,他早期被爱而不得(初恋)的遗憾折磨过,后又被得而复失(妻子)的痛苦折磨过,历经过这样反复的碾压后,最后催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。
《大上海》观后感

《大上海》观后感第一次看《大上海》,就觉得这名字起得真大气!看完之后,感觉更像是一场上海滩的浮世绘,又热闹又残酷。
说起来,这电影讲的是一个小人物成大亨的故事,程大器嘛,名字就挺有意思的。
从水果摊小贩一路摸爬滚打,最后成了上海滩呼风唤雨的人物,这人生经历,简直比坐过山车还刺激。
黄晓明演的程大器,怎么说呢,一开始感觉有点青涩,不过随着剧情发展,那种霸气也慢慢出来了。
他从底层爬上来,骨子里带着一股狠劲,但又保留着一些善良,挺矛盾的一个角色。
周润发演的杜月笙,那气场,一出场就hold住全场,举手投足都是戏。
他就像一座大山,给程大器指引方向,也给他带来了巨大的压力。
这两个角色,一老一少,一明一暗,碰撞出了不少火花。
剧情方面,节奏紧凑,高潮迭起,看得我手心直冒汗。
尤其是几场枪战戏,那场面,简直燃爆了!有些地方也略显拖沓,比如感情戏部分,感觉有点刻意煽情。
电影的画面非常精美,上海滩的繁华景象,灯红酒绿,纸醉金迷,都被展现得淋漓尽致。
配乐也恰到好处,时而激昂,时而低沉,烘托了电影的氛围。
剪辑方面,总体来说流畅自然,不过有些地方的转场略显生硬。
这部电影的主题,我觉得是关于命运和选择。
程大器本来只想和心爱的女人过平凡的生活,却被命运推上了风口浪尖。
他一次次做出选择,最终成就了自己的霸业,但也失去了很多东西。
这不禁让我思考,如果是我,我会怎么选?说起来,这电影也有一些不足之处。
比如,有些情节的逻辑性不够强,感觉有点为了剧情而剧情。
而且,部分角色的刻画不够深入,显得有些脸谱化。
瑕不掩瑜,《大上海》仍然是一部值得一看的电影。
它展现了上海滩的独特魅力,也探讨了人性的复杂性。
如果你喜欢黑帮题材的电影,或者对老上海的风情感兴趣,那么这部电影绝对不容错过。
它就像一杯浓烈的鸡尾酒,让人回味无穷。
看完之后,我感觉自己仿佛也经历了一场上海滩的冒险,真是过瘾!。
大上海电影观后感简洁

大上海电影观后感简洁电影《大上海》是由中国著名导演陆川执导,于2012年上映的一部黑帮剧情片。
该电影以1920年代的上海滩为背景,讲述了一个黑帮老大在这个混乱的时代中如何与命运抗争的故事。
观看完这部电影后,我深受其情节、演员的演技和整体制作水平的影响,萦绕在心头的各种感受让我难以忘怀。
首先,电影《大上海》给人的第一印象就是它的场景和布景。
通过逼真的道具和精心的布置,观众仿佛穿越到了上世纪二三十年代的上海滩。
这个时代充满了黑暗、腥风血雨的气息,大上海电影生动地再现了那个时代的独特魅力。
场景的真实感和美轮美奂的摄影技巧无疑是电影的一大亮点。
其次,影片的剧情紧凑且引人入胜。
整个故事环绕着一个黑帮老大的崛起和衰落展开,故事情节曲折而紧凑,一波三折,给观众带来了无尽的惊喜。
每个角色都充满了情感和复杂性,每个人物都有着自己的目标和动机。
观众跟随着主人公的脚步,体验着他在这个混乱的时代中的成长与挣扎。
人性的复杂性和人与人之间的关系交织在故事中,使得观众可以对这个时代更深入地了解和思考。
再者,电影中的演员表现出色,他们通过精湛的演技将各个角色深刻地诠释了出来。
其中主演的张家辉扮演的黑帮老大凭借他的出色演技为角色增添了许多动感和魅力。
而另一位主演任达华则饰演了一个心机深重的黑帮大佬,通过他的演绎,观众对这个冷酷而又无情的黑帮世界有了更深层次的认识。
除此之外,电影中的配角也都呈现出了独特的魅力,每个演员都为角色注入了鲜活的生命力,使人物形象更加立体饱满。
最后,该片的音效和配乐也为影片增色不少。
恰到好处的配乐营造了剧情的氛围,使观众更加沉浸在故事中。
音效的处理也非常到位,逼真地还原了当时的上海滩的声音,让观众仿佛身临其境。
综上所述,电影《大上海》以其独特的时代背景、引人入胜的情节、出色的演员表演以及精良的制作,给观众们留下了深刻印象。
这部电影不仅仅是一部黑帮题材影片,更是对当时上海滩的一次重温和对那个特殊时代的回忆。
《大上海》观后感范文5篇.doc

《大上海》观后感范文5篇《大上海》:瞬间即为永恒在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的,除了面条和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛,还有他和黛博拉之间的情感杯具,而那句我们浪费了一生,虽是面条对麦克斯说的,但用在感情上,也同样适用。
在当下遍网的感觉不会再爱了的哀嚎中,难得有部国产片能如此情深意切地表述感情,也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回,还是我拿生命换取爱的类型。
当片尾成大器怀抱爱人坐在车里,从容应对欣然微笑时,不免令人想起一句话:心中充满爱时,瞬间即为永恒。
有的观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁,其实这不算是个问题,正因人的情感会随着年龄和阅历而变化,虽然有时候并不自觉。
一个是青葱完美的初恋,虽然完美但留有遗憾,人们难忘初恋的最主要的原因之一,大抵是怀念年少时爱的那种感觉,仿佛时刻余烬中的一抹青炎烛光,影影绰绰,散发出点点暖意,虽不能驱寒,却叫人欲罢不能。
人不能穿越,但感受能够,于是不由自主地陷入回忆并全心关照,这是重情之人难以抗拒的宿命。
而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女生,从年少到如今,仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂,于是惯常易让人的感官迟钝,心灵也一样,除非境况陡转。
个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的,虽然成宝恋的结局看上去悲情而虚无,却显得相对成熟,至少在阿宝身上有成熟的因子,她从一开始就知道自己要什么,她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解:成熟的感情,敬意,忠心并不轻易表现出来,它的声音是低的,它是谦逊的、退让的、潜伏的,等待了又等待。
而对成大器而言,最重要的情感是需要熟化过程的,该片的叙事恰恰带给了这样一个熟化过程,他早期被爱而不得(初恋)的遗憾折磨过,后又被得而复失(妻子)的痛苦折磨过,历经过这样反复的碾压后,最后催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。
以前在北平教堂里的突发变故,让成秋恋的两个当事人成为这片土地上的感情流亡者,此时的枪炮胜过了玫瑰,他们仿佛注定的一般没有未来。
大上海观后感影评

大上海观后感影评电影《大上海》是由中国导演程耳执导,于2012年上映的一部历史剧情片。
影片以上海滩的盛衰兴衰为背景,讲述了上海滩的商业传奇和人生悲喜,展现了上海滩的风云变幻和人性的复杂。
影片以1920年代的上海为开篇,上海这座充满魅力和挑战的城市正处在商业发展的高潮期。
主人公是一个上海滩的小混混,他叫许世英。
许世英出身贫寒,他靠着机智和勇气在上海滩谋生。
他有着一双敏锐的眼睛,能看清上海滩的利益与阴谋。
许世英在上海滩摸爬滚打,逐渐崭露头角,最终成为了上海滩的一方霸主。
他的成功并不是靠一己之力,他背后有支持他的团队,有许多志同道合的人。
影片中展现了上海滩站在时代发展的巨浪之巅,上海滩商机无限,吸引了各地的商人和投机者。
正因为商机多,所以利益冲突也层出不穷,争斗和背叛也时有发生。
影片中的人物关系错综复杂,各自有着自己的利益和目的。
通过对人物的描写,可以看出上海滩商业帝国背后的暗流涌动,使得整个故事更加引人入胜。
影片中的女性形象也是极具魅力的。
从小人物到大人物,她们都有着各自的梦想和追求。
有的选择了爱情,有的选择了事业,有的则二者兼顾。
她们勇敢地站在上海滩这个商战的前线,用自己的智慧和力量在商场上奋斗。
在这个男权社会里,她们用自己的方式证明了女性的价值。
影片的镜头非常细腻,无论是上海滩的建筑、街道还是人物的表情都展现了当时的氛围和精神。
通过影片的剪辑和音效加强了观众的代入感,使得观众仿佛置身于上海滩当中,感受到那个繁荣而又动荡的时代。
整体的故事情节流畅而且节奏紧凑,每一场景、每一个细节都紧紧扣住观众的视线,引人入胜。
《大上海》这部影片不仅仅是一部商战巨制,更是一部展现上海滩历史和文化的宏篇巨制。
通过观看这部影片,我们可以了解到上海滩这个城市的盛世兴衰。
上海滩是中国现代化进程的缩影,也是中国改革开放的象征。
上海滩的繁荣和发展离不开无数有志之士的努力和付出,而他们的努力又被永远地镌刻在城市的发展历程中。
影片中几位主要人物和他们的命运给观众留下了深刻的印象。
《大上海》观后感

《大上海》观后感用“回不去”三个字来形容对《大上海》的感觉是有点以偏概全,但是在看到教堂里那场枪战之后的反响就是这样,回不去,不管曾经多么的让人思念,不管曾经的感情多么的美好,我们都已经回不去。
很喜欢成大器和小胖的感情,从小一起长大,然后一起走向死亡。
我相信对于成大器来说,即使最终他的结局是死亡,但是这已经是这个世界上最幸福的事情,在通往黄泉的路上有自己最爱的阿宝和最好的兄弟陪伴,这是一件多么可遇不可求的事情。
其实我不是很想去探讨大器的感情问题,但是却也不得不提,我相信知秋在他的心中一直都是特殊的存在,求而不得是人生的一大遗憾,不管是人或者事,遗憾总是有让人念念不忘的本领,然后却不能否认阿宝在他心中的地位,也许会有人说,大器喜欢的只有知秋,可是我相信大器是爱阿宝的,不管知秋多么的特别,那都是一个自私的人,我不想去批判知秋对于安稳的向往,这本身就是乱世中女人共同的愿望,但是他对于大器的抛弃却是不得不说的事实,只是爱的不够深而已,起码没有深到为了对方抛弃一切的程度,不管是知秋还是大器,而阿宝可以,这可能与她们本身的生活有关,知秋是习惯于安稳的,她唯一的愿望就是学戏而不是大器,而对于阿宝来说她是习惯不安稳生活的人,她唯一的愿望是大器而不是舞女,这是她们的不同,也是她们结局差异如此大的原因之一。
这说明对于一个女人来说,有份自己的事业是多么的重要。
大器是一个有理想有抱负的有胆色的人,从最初被冤枉入狱,到去上海,去做洪寿亭的徒弟,再到救洪寿亭出来,他是一个可以隐忍的人,看着他从那堆玻璃碴上爬过而后面不改色和敌人斡旋的时候,不得不佩服这是一个意志力多么坚决多么念旧情的人,也许这旧情没有那么单纯,但是这体出一个男人‘大丈夫有所为’的坚韧。
而对于日本人背叛祖国的坚决拒绝上这又表达出一个男人‘大丈夫有所不为’的侠肝义胆,是,他是流氓却是一个在大是大非面前从不模糊的流氓,他知道什么该做什么不该。
但是在有些事情上他的隐忍和大度让我佩服,为了救人,救知秋的丈夫,救自己的师母,他容许日本人的请求出任市长,被不相干的人扔石头,他脸上温和的笑意,眼中胸有成竹的神采都是迷人的,尤其是最终赴死的时候他脸上幸福的表情都是那么令人动容。
《大上海》观后感

《大上海》观后感第一篇:《大上海》观后感《大上海》观后感犹记得年少时,叶知秋因为偷学杂耍而被打,成大器在屋顶为其洗脚的场景,那时叶知秋打算去北平学戏,完成母亲的遗愿,成大器决定去上海打拼,成大器深情的看着叶知秋说“只要我稍微混出一点名头,就去北平接你”,叶知秋欢喜的说“无论你说的是真是假,我听了都是很高兴的”。
然而在成大器尚未动身去上海的时候遇上了今生的恶魔茅载,不知道那是怎样的年代,或许黑白颠倒,或许民不聊生,成大器阴错阳差成了替死鬼,茅载“慧眼识英雄”救了他,却也让成大器真的成了一个“杀人凶手”。
而在他出狱的第二天就被告知叶知秋同其父亲在当夜去了北平,唯一留下的只有叶知秋的一张字条:有空了来北平找我。
或许那一张字条便是成大器奋斗的动力。
成名后的成大器依稀记得刚来上海时与人厮杀的场面,不大不小的成了有点头目的流氓,在一次闹会上结识了一生的随从林坏,喜欢林坏的介绍,简单干练不做作“我是林坏,坏蛋的坏”。
那天成大器也救下了一生中不可缺少的女子阿宝,并邂逅了生命中的贵人洪寿亭。
也许那时的上海本就是动荡不安的,就像《上海滩》中的冯敬尧,人人听之而敬畏一样,洪寿亭便就是那样一个人物。
年少时的成大器远远的望着洪寿亭,感觉那样一个人物,集一身的大气,三言两语便可摆平一切,倘若能够拜其为师,该是一生的幸事吧,终于成大器拜投洪寿亭为师,并受师母抬爱迅速有了自己的一片天。
当阿宝对成大器说想要做他的女人时,成大器不置可否,他的内心深处有一个身影—叶知秋。
或许是为了给阿宝一个交代,也或许只是因为真的很想念叶知秋,成大器终于带着林坏去了北平,在神圣的教堂里成大器向叶知秋发誓,倘若今生有负叶知秋便教己五雷轰顶。
然而好景不长,教堂里突然出现了很多很多杀手,在一场血风腥雨之后,叶知秋被仅剩的一名杀手当做人质,虽然最终被成大器救下,但是心灵,身心却也受到了极大的创伤,她没有办法接受自己的男人是双手沾满鲜血的流氓,选择了留书出走,并与成大器撇清了关系。
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《大上海》优秀观后感
传说中的末日年总是会出现各种各样的离奇事件,比如“劫匪抢飞机能遇见警察”、“球员在欧洲杯上能激情地把球往自己球门里踢”等等,当然离奇的事儿一大堆,最离奇的还要属今年的电影贺岁档,也许连上帝都嫌弃上半年平淡无奇的华语电影了,于是在年尾特别安排一个空前热闹贺岁档大战。
自从博纳老总于冬宣布由王晶导演,周润发、黄晓明主演的《大上海》杀入贺岁档之后,影迷们惊喜的发现再加上同期上映的《除魔传奇》(周星驰导演)和《十二生肖》(成龙导演),2012年的贺岁档竟然重现了港片黄金年代“两周一成”票房
争霸的盛况,如此形势下《大上海》又能否如王晶所愿顺利突围,令人期待。
“两周一成”90年代称霸香港影坛三位大佬贺岁档轮流加冕
“两周一成”这个说法到底是谁先提出的现在已经无从考究,顾名思义它指的就是上世纪八九十年代香港影坛最叫座的三位大腕儿:周润发、周星驰、成龙,整个90年代,香港本土贺岁档一直被他们三分天下,别人根本没有办法闯进来分杯羹,那时候刘德华、李连杰、梁朝伟的票房号召力根本无法与他们相提并论,换种说法就是那些年香港票房最好的电影几乎都出自这三位名角儿之手。
《大上海》确定档期之后,导演王晶在微博上回忆1991年他与
周星驰、刘德华合作的《整蛊专家》和《纵横四海》(吴宇森导演,周润发主演)、《飞鹰计划》(成龙自导自演)在贺岁档票房争霸的往事,
王晶说当时三个电影都说自己赢了,实际上那一年的赢家是成龙,《飞鹰计划》票房进账超过3900万港币,而《纵横四海》和《整蛊专家》则分别以3300万港币和3100万港币位居二、三席,不过也正是从这一年开始,“两周一成”的格局正式形成,这出香港影坛的“三国演义”以N个富有传奇色彩的数字开创了一个时代。
1992年的贺岁档,周星驰的合家欢喜剧片《家有喜事》、成龙的贺岁动作喜剧片《双龙会》和周润发主演的喜剧片《我爱扭纹柴》狭路相逢,这一年的最勇者从成龙换成了周星驰,《家有喜事》票房狂收4899万港币,这个数字领先了《双龙会》1577万港币,领先了《我爱扭纹柴》1252万港币。
值得一提的是92年算是星爷名副其实的丰收年,这年他还拍出了《审死官》、《鹿鼎记》系列、《武状元苏乞儿》、《逃学威龙》、《漫画威龙》等一部部让影迷津津乐道的经典作品,票房尽皆大卖,喜剧之王称霸香江。
1993年由于盗版猖獗等原因,港片世道开始下滑,香港的制片公司仅余嘉禾一家,邵氏、新艺城、德宝等公司相继退出历史舞台,本港票房大幅度缩水。
这年的贺岁档也从“两周一成”的票房争霸变成了“一周一成”的擂台PK,该年度发哥没有任何作品问世,唯一的动静也就是跟吴倩莲拍了支名表的广告,因为此时他已经考虑好莱坞发展。
这年贺岁档的作品是周星驰的《逃学威龙3之龙过鸡年》和成龙的转型之作《重案组》,最终《重案组》仅以2746万港币的惨淡数字胜出,还领先了《逃学威龙3之龙过鸡年》230万港币,港片衰落,可见一斑。
1994年的贺岁档又恢复了“两周一成”三分天下的情况,这一年的贺岁档票房数据也有了一定的回升。
其中最惊人的莫过于王晶和周润发合作的《赌神2》轻松打破了香港开埠以来的影史票房记录,取得5200万港币的佳绩,分别领先成龙的《醉拳2》与周星驰的《破坏之王》1103万港币和1600万港币,由周润发主演的另外一部作品《花旗少林》也拿下了3700万港币的好成绩,但这些喜人的数据也仅可看作是一次回光返照,并未扳回港片没落的大势。
1995年“两周一成”贺岁档三分天下的格局结束,这年发哥拍完了离港前的最后一部电影《和平饭店》,该片选在4月份上映,最终仅收获了2400万港币,但这个不理想的数字还是排在了当年的本港票房排行榜第七位。
这一年贺岁档称雄的电影是成龙远赴美国拍摄的动作片的《红番区》,一举拿下了5691万港币的惊艳成绩,继《赌神2》之后再度打破了香港本土的票房记录。
这年贺岁档第二卖座的作品是徐克执导的喜剧片《满汉全席》,香港本土进账3111万港币,虽然也算理想,但还是与《红番区》的票房数字整整差了2580万港币。
居于第三、四席的是刘镇伟跟周星驰合作的《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之仙履奇缘》,虽然单片票房都仅有2000多万港币,但上下两部电影加起来收获了4600万港币,但《大话西游》的投资超过6000万港币,所以葡萄虽然拍出了此生最引以为傲的无厘头喜剧电影,但还是赔了。
总而言之,“两周一成”大放异彩的时代,也是香港电影最好的时代,95年之后港片一年不如一年,所以“两周一成”也成了港片死
忠们最后的美好回忆。
从《追女仔》到《赌神2》王晶周润发成“最佳抢钱拍档”
《大上海》是王晶和周润发相隔8年之后再度合作的作品,这俩人此前曾有四度合作,令人惊奇的是这四度合作次次都是票房大卖。
1987年,王晶找周润发拍了一部戏仿《英雄本色》的喜剧片《精装追女仔》,狂收2100万港币。
2年后,王晶让周润发梳起奔头,穿起西装,把他塑造成靠几张扑克牌就能“君临天下”的赌神!结果他们真的“赌运”奇佳,疯狂吸金超过4000万港币,又过了6年,港片低迷,王晶让赌神发哥重出江湖,票房居然突破5000万港币,轻松打破香港开埠以来票房记录。
王晶和周润发确实称得上是一对“最佳抢钱拍档”,这俩人一个懂得观众心理,知道该怎么让观众开口大笑,另一个不仅放得下身段敢挑战各种角色,而且气质百变,从痞子到赌神,无所不能,俩人合作的电影也确实具有上乘的卖相。
再说《大上海》,这部作品题材回归到黑帮片,基调走的又是喜剧路线,这些都是王晶的拿手看家功夫,发哥也早已是影迷们心中的江湖教父,再加上“两代许文强”齐聚上海滩的看点一开始就让电影没有曝光任何重磅物料的情况下未映先热,引起媒体和影迷关注,上海电影节的红毯上摄影记者们差点为这两代上海滩大佬挤破栅栏,所以这对“最佳抢钱拍档”的最新作品卖相也称得上不落俗套。
2012贺岁档风云莫测《大上海》能否杀出重围
虽然现在都说2012年的贺岁档阴差阳错下重现了“两周一成”
的格局,但这其中实在存在着很多变数,比如据某业内人士透露周星驰导演的《除魔传奇》能不能在今年上映还是个未知数,还有前段时间充满话题的动作片《特殊身份》一直未公布正式档期,据了解这部“甄功夫”的力作也有可能考虑做今年贺岁档的“程咬金”,所以目前可以确定的信息只是《大上海》将和《十二生肖》正面PK,这两部电影一个是黑帮喜剧,另一个是动作喜剧片,各具绝佳卖相和不俗看点,再加之双方震场的大腕儿也都是顶级巨星,群雄逐鹿不管电影的宣传做的如何碉堡,最终依靠的还是电影的质量和口碑,《大上海》能否突围靠的还是实力。
不过看到港片黄金时期的这些前辈在这个年纪还依然打拼着,影迷心中难免悲喜交加,喜的是这些偶像依然可以为我们奉献更好的作品,悲的是影坛新人青黄不接,真正具有叫座实力的还是那些前辈,所以无论《大上海》能否突围,像发哥这样的电影人都是可敬的。
(打星瞎打的)。