《图案设计》教学设计

《图案设计》教学设计
《图案设计》教学设计

《图案设计》教学设计

【教材分析】

在以前的学习中,学生已经结合实例了解了生活中的平移、旋转和轴对称现象,并经历了一个简单图形经过旋转制作复杂图形的过程。本内容是平移、旋转和轴对称知识的综合运用,有利于学生进一步认识图形的变换,体会图案设计的基本过程,发展他们的空间观念。

【教学目标】

1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程,能运用图形的变换在方格纸上设计图案。

2、结合图案设计的过程,进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用,体验图形的变换过程,发展空间观念。

3、结合欣赏和设计美丽的图案,感受图形世界的神奇。

【教学重、难点】

1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。

2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。

【教具、学具准备】

三角尺、直尺、彩笔、圆规、多媒体课件。

【教学过程】

一、创设情境

1、欣赏生活中美丽的图案:(课件1出示)

2、你看到的这些生活中的美丽图案,你有何感想?

3、揭示课题:今天,我们来制作美丽的图案。

[通过欣赏生活中美丽图案,激起学生对美丽图案的探究欲望,唤起学生

制作图案的兴趣。]

二、观察、分析图案:

1、课件2展示教材中的花瓣图案。让学生观察后说一说这些图案是如何得到的,是由哪个基本图形通过怎样的变换方式得到的?

[通过再次欣赏花瓣图案,观察分析图案的构成,使学生进一步了解一个简单图形经过平移、旋转或轴对称制作复杂图形的过程,体会图案设计的基本过程。]

2、小组内进行交流.

3、小组代表汇报研究结果。

4、你还有其他方法吗?

[通过小组合作探究、自由讨论,鼓励学生采用不同方法交流。注重培养学生想象和操作相结合,分析图形之间的关系。培养学生研究空间图形的能力、初步的空间观念,体验活动成功的喜悦。]

5、课件出示笑笑能将线面的图1变成图2,你知道她是怎样做的吗?(同桌交流后回答)

6、教师小结:

其实很多美丽的图案都是由基本的图形通过变换而来的,只要我们细心观察,就可以找到其规律。

三、设计图案。

独立完成书38页练一练1题、2题。

四、课堂小结:

1、同学们,这节课你们互相学习、互相合作,又学到了不少的知识,给大家说一说这节课你又学到了哪些知识?有什么感想?

2、教师激励学生,提出希望。

通过课堂小结,让学生感受到学习数学知识的愉悦,知道自己本节课学习了那些知识,还有什么不足,今后应该注意的问题。

五、课后作业

小组合作设计图案。

[通过学生的作品展示,使每个学生都能够体验到成功的快乐;同时,让学生对别人作品多种形式的进行评价,在交流和教师的总结中,提高了自己的审美能力.]

板书设计

图案设计

用平移、旋转、轴对称的方法设计图

教学反思

优点:

这节课我巧妙地设置数学活动情境,如通过欣赏生活中美丽图案,激起学生对美丽图案的探究欲望,唤起学生制作图案的兴趣。

通过小组合作探究、自由讨论,鼓励学生采用不同方法交流。培养了学生的团队合作意识以及想象力和操作能力,如让学生汇报花瓣图案分别是由哪个基本图形变换的来的?通过怎样的操作的来的?主动、探究、合作的学习方式贯穿始终,让学生在合作中学习,在学习中合作。创造了一个轻松、高效的学习氛围。

锻炼了学生的创新能力和发散思维。如学生提出的几种花瓣图案的形成过程,锻炼了他们的发散思维,从各方面展开思考,为提高学生的综合能力

打下了基础。

不足之处:

由于本班学生人数较多,课堂提问的面还不够广,教学中应注重学生数学语言表达能力的培养。鼓励学生勇敢发表自己的见解和善于倾听的良好习惯。如果课前要求学生用硬纸板剪一个花瓣图案的基本图形,课堂上探究花瓣图案形成过程时,借助剪得基本图形在方格纸上摆一摆、转一转,效果会更好。

图案设计教案

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第一章走进图案 【引入】:(从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系)装饰图案作为造型艺术之一,来源于生活又不同于生活,它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段,创造出的具有比现实生活更高,更强烈,更典型,更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展

【讲述】: 图案早于绘画和文字,是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰,还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”(设计)的翻译,意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形,表现为装饰纹样的形式,已经不能代表设计的全部含义。【粗体为板书内容】: 一、图案的含义: 1、广义上讲:它是工艺美术品,日用品,或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲:是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类: 1、按学习目的分: ①基础图案:学习图案的基础理论,掌握图案的组织构成能力和表现技法。 ②工艺图案:为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计,如染织图 案,陶瓷图案,服装图案等。 2、按性能用途分: ①、平面装饰图案(学习重点):着重于纹样和色彩的设计,如染织图案,壁挂 图案,地毯图案,印刷品广告,包装,书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案:着重于造型结构设计,并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置,如环境艺术设计,工艺品设计,产生造型工业美术设计。 ③、综合装饰图案:指立体装饰图案和平面装饰图案相结合的装饰图案设计。如展示设计,舞台形象设计等。 三、图案的特性:

图案设计教案

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第一章走进图案 【引入】:(从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系)装饰图案作为造型艺术之一,来源于生活又不同于生活,它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段,创造出的具有比现实生活更高,更强烈,更典型,更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展 【讲述】:

图案早于绘画和文字,是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰,还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”(设计)的翻译,意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形,表现为装饰纹样的形式,已经不能代表设计的全部含义。 【粗体为板书内容】: 一、图案的含义: 1、广义上讲:它是工艺美术品,日用品,或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲:是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类: 1、按学习目的分: ①基础图案:学习图案的基础理论,掌握图案的组织构成能力和表现技 法。 ②工艺图案:为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计, 如染织图案,陶瓷图案,服装图案等。 2、按性能用途分: ①、平面装饰图案(学习重点):着重于纹样和色彩的设计,如染织图 案,壁挂图案,地毯图案,印刷品广告,包装,书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案:着重于造型结构设计,并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置,如环境艺术设计,工艺品设计,产生造型工业美术设计。

图案设计教案-图案基础概念与基本设计方法

课程教学方案 (教案) 20/20学年第1学期 课程名称: 图案设计 任课教师姓名: 授课班级: 课程归属院(系): 艺术设计学院 编制时间:20 年10 月 2 日

学习单元课堂教学方案(教案)设计

一、本单元学习任务导入 东西方图案艺术简介 1、中国传统图案(陶瓷纹样、青铜器纹样、玉器纹样、漆器纹样、染织纹样等) 2、外国经典图案(欧洲、美洲、非洲、日本、印度、阿拉伯) 二、本单元学习内容(含重点突出、难点突破) 第一章概述 一、图案的概念 二、图案的起源 三、图案的分类 四、图案设计的形式美规律 1、对称与均衡 2、变化与统一 3、对比与调和 4、节奏与韵律 第二章生活与生产中的图案设计 一、珠宝饰品中的图案设计 二、工业产品中的图案设计 三、服装中的图案设计 四、包装中的图案设计 五、环境艺术中的图案设计 第三章图案设计的方法与步骤 一、表现技法 1、图案的骨式 2、图案的构成——图案的点、线、面 3、图案的色彩 二、材料的准备 1、颜料:水粉颜料、水彩颜料、丙烯颜料 2、画笔:毛笔、勾线笔、水溶铅笔、色粉笔、油画棒、铅笔、针管笔、底纹笔 3、纸:卡纸、高丽纸、宣纸、水彩纸 4、其他工具与材料:圆规、尺、曲线板、笔洗、调色盘、镇纸等 一、表现技法 1、图案的骨式 1.1单独纹样骨式 1.2适合纹样骨式 1.3二方连续纹样骨式 1.4四方连续骨式

三、本单元学习内容简要小结 东西方图案艺术简介,对比与分析 中西古典家具的精美的雕刻纹样是家具作为传统手工艺形式的主要装饰手法,蕴藏着无穷的美学意蕴。古典家具的精品主要服务于当时的统治阶级、王公贵族,其装饰图案在一定程度上体现了当时主流的人文思想和审美价值取向。明清家具作为我国古典家具的集大成者,无疑有很丰富的装饰内容和题材,大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包。倘若仔细推敲,其中颇有一些规律可寻。明清的装饰图案题材大致可归纳为以下几大类:1、动物纹样动物纹样包括蟠龙纹、蟠虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等,大都选用人们崇拜喜爱之物,其中以龙纹、凤纹尤为突出。龙是中华民族的图腾与象征。它刚强劲健,富于变化,性猛而威,能兴云作雨,封建时代用龙作为皇权的象征,故龙纹多用于宫廷与皇族家具上。凤,古人称之为神鸟,百鸟之王,出于东方君子之国,每当天下大宁,其声若萧,清高雍容。龙凤形象均是人们杜撰假想出来的祥瑞象征形象,反映了当时科学技术不发达,对自然现象的服从以及对美好生活的向往和追求。明清家具中的动物纹样明显带有先秦及魏晋南北朝的遗风--雄浑而博大、深厚而拙朴。2、吉祥植物及人物纹样吉祥植物纹样有牡丹纹、灵芝纹、莲花纹、海棠纹、梅、兰、竹、菊、松、葡萄等。还有各种植物变形图案,如卷草纹、反草纹、缠枝纹、芝麻梗、藤等,各种植物什锦图案,如蔬菜及各种瓜果等。吉祥植物纹样深受当时绘画的影响,极具富丽堂皇、绚丽多彩之美,充分体现出一种强烈的雍容华贵的审美追求。像"岁寒三友"等植物形象,由于其某些特质体现了中华民族对人生哲理和人生观的理解和信奉,于是也成为人们争相刻画的纹样。山水人物纹样多半是反映历史典故、诗词故事和文人生活的画面,如游归图、南山观瀑、五老图、东篱采菊等景象,并以中国画的散点绘画技法为基础进行生动地描绘和展现。3、几何纹样有绳纹、回纹、盘肠纹、灯笼纹、冰裂纹、人子纹、方花纹、方汉纹、波纹、灵格纹、龟背纹、连环纹等。这些几何纹样往往是从古代流传下来的,具有深厚的东方特质和烙印。4、吉祥图案或文字吉祥纹样聚宝盆、六合同春、风调雨顺、龙舟、莺鹤、飞龙、双龙捧寿、五富团寿、麒麟送子、龙捧乾坤,文字有"福"、"寿"、"喜"及诗文等。除了以上几类纹样外,还有一些,像仿古纹样、西洋纹饰和中式纹样结合的图案。中国古典家具装饰纹样的内容多半是体现帝王富丽华贵的生活,也表现了文人崇尚高雅的心境,同时又反映了平民渴望与期盼祥和、幸福生活的美好愿望。中国古典家具装饰上的另一个独特之处是装饰件与结构件的高度统一,即装饰结构化。所谓装饰结构化是指在中国古典家具中绝大部分装饰部件既有很好的装饰作用,同时也是作为结构支撑部件存在的,这样才形成了家具简洁、明快的造型特点。中国古典家具非常擅长利用木结构的每一部件进行艺术加工,借以获得替木牙子、托角牙子、云拱牙子、云头牙子、弓背牙子等装饰结构件:有用于四周边框之间的椭圆券口、方圆券口、海棠券口等。而这些结构兼作装饰的部件,既起支撑和加固的作用,又在上面起线打挖或作浅浮雕,起着烘托的装饰作用。霸王撑,对角十字撑、吊挂媚子、锼空媚子等结构形式既增强了家具的坚固性又极具装饰性中西方古典家具纹饰之比较(下)来源:金凯莎作者:金凯莎发布时间:2010-11-22 查看次数:601 西式古典家具中的装饰纹样大致可以分为以下三类:1、宗教神话纹样这类纹样大都反映了基督徒生活的场景或者古典神话,如普罗米修斯之死、天使形象、丘比特造型、斯芬克斯等。通过这些宗教形象的再现,体现了人们对天堂的渴望,对上帝的膜拜,希望借此营造一种与上帝同在的生活场景。2、动植物及人像纹样莨叶饰、旋涡饰、垂花饰、扇贝饰以及神秘的生物图案,如狮身人面像,具有女人面孔及鸟翅与爪的怪物,头、翼似鹰,躯体似狮的怪兽,羊身蛇尾之怪兽、四肢修长的美丽少女等。这些生物纹样体现出了非凡的想象力和对未知世界探索的渴望。3、战争题材纹样战

图案设计教案

图案设计教案 教学内容:图案设计 教学目标:利用(人、动物、植物)变形来让学生掌握图案中的夸张手法,让学生开动脑筋,发挥想象力,大胆联想,然后完成一张美丽的创意图案。 重点和关键: ①、变形、设计、创意要独特 ②、组合一副图案要注意(大小、主次、关系和层次)教学工具:多媒体、纸、铅笔、橡皮、尺子、水笔 教学过程: ①、欣赏、学习。欣赏一些国内国外的图案,学生的作品。让学生赶兴趣。 ②、图案定义 ③、图案的类别和艺术特征 ④、布置作业

⑴、鉴赏学习: 中国的民间艺术---敦煌的飞天:飞天,意为飞舞的天人。飞天多画在佛教石窟壁画中。飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身,原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神,他们是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之内。

唐卡图片:指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域,堪称 藏民族的百科全书。传世唐卡大都是藏传佛教和苯教作品。

六千年左右的半坡文化时期,彩陶上便出现了最早的彩绘。而瓷上作品相对纸本更具张力,

彩陶艺术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言,创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品,是我国不可多得的文化瑰宝。 秦砖汉瓦(青龙、白虎、朱雀、玄武):“四象”:“东苍龙、西白虎、南朱雀、北玄武”。也就是说,东方的星象如一条龙,西方的星象如一只虎,南方的

星象如一只大鸟,北方的星象如龟和蛇。由于地球围绕太阳公转,天空的星相也随着季节转换。每到冬春之交的傍晚,苍龙显现;春夏之交,玄武升起;夏秋之交,白虎露头;秋冬之交,朱雀上升。又有人总称为“四大神兽” 唐宋的瓷器:元代出产的青花瓷最为出名

美术设计应用教案共4个

美术设计应用教案共4 个 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

四二方连续纹样 一、教学目标 1、知识与技能目标: (1)了解什么是二方连续纹样,认识二方连续纹样的基本特征,了解二方连续纹样在生活中的广泛应用。 (2)能画出二方连续纹样的单位纹样和排列骨式,学会用二方连续纹样装饰物品和美化生活。 2、过程与方法目标: 通过作品欣赏、分析和讲解,能画出单位纹样和骨式。在设计体验过程中,能设计二方连续纹样图案。 3、情感态度与价值观目标: 感受中国民族传统二方连续纹样的艺术美感,理解其中所蕴含的文化及独特的形式美感,体会二方连续纹样的设计意义,形成对二方连续纹样进行设计和应用的兴趣,获得乐趣 二、教学重点:会运用不同骨式设计出二方连续纹样图案。 三、教学难点:掌握二方连续纹样图案创作的特点和规律,为生活进行设计。 四、教具准备:课件PPT 五、教学方法:讲授法、欣赏法、讨论法 六、课时安排:两课时 七、教学过程: (一)创设情境,激趣导入。 1、故事导入:“今天老师给我们班带来了一些美丽的花朵,花朵特别香特别漂亮。我们来看看,这些花朵有什么特点有什么规律”(教师在黑板上出示“花朵”二方连续纹样图案) (学生观察并表述自己的发现。)

教师小结:像这样相同形状的花朵整齐排队,我们称之为相同图样排排队,像这样的图案我们叫做二方连续图案。 2、板书课题:二方连续纹样图案 3、情境激趣:“哪一种小动物最喜欢采花蜜呢” “老师这里还请了许多小蜜蜂来作客。” (教师出示“蜜蜂”二方连续纹样图案。) (学生观察并表述自己的发现。) 4、情境激趣:“这边的小蜜蜂急坏了,这么多美丽的花朵,小蜜蜂急着要采蜜了。我们快点把蜜蜂加到花朵的队伍里去。谁来摆一摆,让每一只小蜜蜂都能分到一朵花。” (教师将“花朵、蜜蜂”卡片发给2位学生,请他们上黑板尝试摆放。) 归纳启发:两个纹样组合成一个单位纹样。 总结归纳出二方连续纹样的概念:由一个或几个基本单位纹样向上下或左右连续扩展而构成的图案,称为“二方连续纹样”。 (二)、联系生活,认识二方连续纹样在生活中的运用。

小学《图案设计》教案范文

小学《图案设计》教案范文 义务教育课程标准北师大版试验教材六年级上册第三单元第36页图案设计。 1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程,能运用图形的变换在方格纸上设计图案。 2、结合图案设计的过程,进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用,体验图形的变换过程,发展空间观念。 3、结合欣赏和设计美丽的图案,感受图形世界的神奇。 1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。 2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。 三角尺、直尺、彩笔、圆规、硬纸板、剪刀、图钉、胶带。 一、创设情境 1、欣赏生活中美丽的图案: 2、你看到的这些生活中的美丽图案,你有何感想? 3、揭示课题:今天,我们来制作美丽的图案。

二、观察、分析图案: 1、课件展示教材中的花瓣图案。让学生观察后说一说这些图案是如何得到的,是由哪个基本图形通过怎样的’变换方式得到的? 2、小组内进行交流。 3、小组代表汇报研究结果。 4、你还有其他方法吗? 5、教师小结: 其实很多美丽的图案都是由基本的图形通过变换而来的,只要我们细心观察,就可以找到其规律。 三、设计图案。 1、独立完成书37页练一练1题、2题。 2、小组合作设计图案。 作品展示:把学生画的图案全部张贴在教室的四周,全体学生下座位参观作品。 学生评价:选对你印象最深的作品进行评价,比一比看谁评价得好。 四、课堂小结: 1、同学们,这节课你们互相学习、互相合作,又学到了不少的知识,给大家说一说这节课你又学到了哪些知识?有什么感想? 2、教师激励学生,提出希望。通过欣赏生活中美丽图案,激起学生对美丽图案的探究欲望,唤起学生制作图案的兴趣。 通过再次欣赏花瓣图案,观察分析图案的构成,使学生进一步了

基础图案设计教案共4个

第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标: 通过学习,了解图案的概念,类别和要素、风格。 2、过程与方法目标: 通过分析和欣赏图案作品,加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标: 通过对图案概述的学习,激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点:了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点:通过学习,认识图案在生活中的作用。 四、教具准备:课件PPT 五、教学方法:讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排:一课时 七、教学过程: 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排; 2、对新学期作业制度的设置,强调课堂纪律和作业要按时完成;对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课,图案概述。 1、了解图案的概念

(图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。) 2、图案的类别 (这部分内容的学习,通过展示图片,让学生先学会区分,然后教师总结。)(1)从形式上分:平面图案和立体图案; (2)从造型性质区分:基础图案和专业图案; (3)从构成形式分:单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 (1)平面图案由纹样(造型)、构成(组织、排列、构图)、色彩、机理所组成,任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 (2)立体图案由形体、结构、纹饰(纹样及组织、排列,图形与构图)、色彩和机理所组成。 (教师结合图片进行讲解分析) 4、图案的风格 风格是指一个时代,一个流派,包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点,它可因时代,民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面有什么作用 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别

服装色彩与图案设计教案(完结篇)

服装色彩与图案设计教案

课程概述: 服装色彩与图案设计以色彩学以及图案基础原理为理论基础。色彩的组合与搭配协调、图案组织与运用的学习是掌握服装色彩设计课内容的关键。色彩的组合与协调具有丰富的表现力。通过服装色彩设计所表达的内涵,受社会政治经济状况、文化历史的影响,也为流行思潮所左右。服装作为商品,其色彩与色彩组合还要适合流行因素与费理。因此,服装色彩设计所涉及的范围广,受其影响的因素多,是一门看似容易而实难驾驭的课程。服装色服装材料为载体,服装面料、配件和装饰品材质的物理性能影响服装色彩的表现。因此,服装色彩的组合与协调不同于绘画或图案设计的组合与协调,两者之间在原理上是相通的,在具体应用时则有区别,这也是学习服装色彩设计时需要注意的。

教学目的: 服装色彩与图案设计课的教学宗旨是:通过系统地学习和训练,让学生掌握属于服装的色彩和图案语言并恰当地应用于设计。具体的讲,就是使学生明确“一个观念”,提升“四种能力”。“一个观念”是指服装色彩设计是为人服务的,“以人为本”是服装色彩设计的中心原则。“四种能力”是指对服装色彩的感悟力,服装色彩的表力,服装色彩和图案关系的理解力,对服装色彩和图案设计商品特性的认知力。 教学方法: 1、了解色彩与图案的基本规律,掌握色彩三要素之间的关系和基本的色彩调式,掌握图案设计的基本原理 2、在注意色彩与图案形式美的前提下,力求色彩信息的准确传达,使色彩和图案语言具有针对性,从而达到设计的目的。 3、熟悉服装面料,使色彩与面料的表情相得益彰。 4、吸取传统艺术、民间艺术等姊妹艺术的营养,借鉴自然色彩、异域色彩集团进行色彩图案情调的训练。 5、了解、关注、运用流行色,以便把握住时尚的信息。 6、从大量的作业中使理论与实际相结合。在作业符合课题要求的前提下,充分发挥学生的想象力和创造力。教学方法以老师讲授、课堂辅导、学生做作业为主。配合讲课内容进行多媒体教学。对示范作品组织教学观摩。评讲学生作品。 第一章服装与色彩概论 教学要求:通过教学使学生了解服装色彩的个性和艺术规律,以及对服装色彩设计的独特性。 教学重点:服装与色彩、材料、与人的肤色、环境的关系。 教学难点:在实际的运用中,怎样达到服装与色彩之间的关系与和谐统一。 教学方式:讲授。 教学内容: 一、服装色彩设计的概念和范围

平面设计类教案

《平面构成》教学大纲 一、课程性质 平面构成就是在二维平面内,按照一定法则组构既有形态,从而创造理想形态的造型设计基础课程。 平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系、一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础、为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言、 二、课程教学目的 1.教学目的: 平面构成教学就是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则,探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力与对形体变化、组合规律的敏锐感受力,善于从不同角度去发现与表现事物的能力,启迪艺术设计灵感,为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。 2、教学任务与要求: 本课程为一切造型设计的基础课程,主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力,要求学生了解平面中各个要素的特点与关系,掌握形式美的法则,设计出符合形式美普遍法则、构成要素与谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时,对形体进行广泛性与普遍性规律的探讨,讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值,借鉴当今前卫艺术的成果,提高学生的设计水平与理论水平。培养学生良好的专业素养,对材料、工具的认识与掌握,设计画面的平整、洁净,良好的描绘秩序,对自身高标准的要求与纪律性,对于学生今后设计专业的学习与发展至关重要。熟悉与掌握平面构成设计理论,提高思维想象能力,研究元素的广泛性与普遍性规律及相关表现技巧。 三、教学内容与纲目 第一章:概论 1、教学目的与要求: 通过本章的学习,了解平面构成的理论与由来以及其原理,知道平面构成就是学习什么的。 2、教学内容:

图案设计(第一章图案概论)教案

第一章图案的概述 第一节图案的概念 图案:顾名思义,即:图,图形;案,方案,图形设计的方案。生活中具有装饰意味的花纹或图形都可称之为图案。 第二节图案的起源及发展 一、图案的起源 1、装饰说起源于人类爱美的天性 2、图腾意识促进了装饰的发展 3、服饰说 二、图案的发展 1、中国传统图案 (1)新石器时期的彩陶装饰图案 彩陶装饰纹样的特点:简洁、概括、充满活力 彩陶装饰纹样的内容:动物、植物、人物、几何(较普遍)(2)商周时期青铜器装饰图案 商周两代是青铜器艺术的鼎盛时期,它是权利的象征。(欣赏图片)青铜器装饰纹样的特点:庄重、严肃、神秘、结构严谨 青铜器装饰的图案有:饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、象纹 (3)战国时期的装饰 战国时期是奴隶社会与封建社会交替时代,政治体制变动带动社会经济发展。 战国时期装饰图案特点: 风格:日渐活跃 内容:不再是凶狠的神秘怪兽,而是贴近生活,自然中动物或生活场景运用于不同的装饰

造型构图:严肃对称结构变得活泼 (4)汉代装饰图案 汉代时期,建筑装饰得到发展,遗留下大量的画像砖、画像石、瓦当。风格朴实 画像砖、画像石:题材与形式丰富多彩的现实生和生活,反映墓主人生前的身份经历或垂教后世的历史故事。 瓦当:云纹瓦当、文字瓦当、动物瓦当 (5)魏晋南北朝装饰图案 南北朝时期,盛行佛教,,随着佛教的传播,佛像、壁画、石窟寺空前发展。 石刻装饰图案:飞天、忍冬草、莲花图案 石刻装饰图案特点:以线条为主,反映生活,超越生活,表达了作者的情感。 (6)唐代装饰图案 特点:丰满、华贵、富丽、饱满有张力 内容:唐三彩、织锦、宝相花、团花、卷草、折枝花 (7)宋元时期 特点:写实、自然、平淡、雅 装饰题材:花鸟为主 装饰图案:莲花图案、牡丹图案、花鸟画有折枝花式、穿枝花式、喜相逢式 (8)明清时期 是一个从昌盛到没落的时期,而在英国已经开始了工业革命,国外的一些技术传入我国,出现了新的工艺品种:雕漆、景泰蓝、琉璃、珐琅。 民间图案 (1)民间图案多与民俗活动相关

photoshop平面设计教案2

项目二:立体几何图形绘制 任务一 制作球体效果 【教学过程】 <组织教学>:稳定学生情绪,营造课堂氛围,做好教学准备 <复习提问>: <引入任务>:展示任务 图2-1-1 <分析任务>: 分析任务、分析关键知识点 作为基本几何体的球体,是初学美术者必画的物体,它可以直观地表现“五调”的特征。 表现物体立体感的重要手段是对“三面”和“五调”的刻画。 知识要点: 本例用到了【椭圆选框工具】绘制球体的形状,为实现立体的效果,使用【渐变工具】对选区填充渐变,最后为球体制作投影效果。 <任务实施>: 分组练习、分组讨论 课题 球体效果 教学时间 第 周 第 次 课程类型 传授新知识与技能实践课 教学课时 2课时 教学设备 计算机和多媒体课件 教学方法 任务驱动,讲练结合 教学目的 1. 知识目标:学习【椭圆选框工具】、【渐变工具】的使用,学习投影效果的制作。 2. 能力目标:提高学生应用软件设计和艺术设计能力 教学重点 【椭圆选框工具】、【渐变工具】的使用 教学难点 掌握表现物体立体感的重要手段: “三面”和“五调”的刻画

教师指导、详细解析 一、操作步骤 1.新建文件。 2.新建图层。单击【图层】/【新建】/【图层】命令(快捷键Shift+Ctrl+N),或单击【图层面板】中的【创建新图层】按钮,新建一个“图层1”。 3.绘制一个正圆选区。选择工具箱中的【椭圆选框工具】(快捷键M),在按下Shift 键的同时拖动鼠标绘制出一个正圆的选区。 4.设置前景色和背景色。单击工具箱中的【设置前景色】,在打开的【拾色器(前景色)】对话框中将前景色置为浅灰色(参考值R:156,G:154,B:154),再单击【设置背景色】,在【拾色器(背景色)】对话框中将背景色设置为白色。 5.设置渐变色。首先选择工具箱中的【渐变工具】(快捷键G),并在窗口顶部其对应的选项栏上设置其属性。单击属性选项栏上的【点按可编辑渐变】按钮,在弹出的【渐变编辑器】对话框中设置渐变效果。 6.为选区填充渐变色。渐变色设置完成后,单击【确定】按钮,然后在选区中由左上向右下拉动鼠标(如图2-1-10所示的箭头方向),得到一个由白色到黑色再到白色的渐变填充。单击【选择】/【取消选择】命令取消选区(快捷键Ctrl+D)。此时立体感的球体初具模型,已经具备了“高光”、“阴暗交界部”、“暗部”和“反光”4个调子。效果如图2-1-11。 高光 阴暗交界部 暗部 反光 图2-1-10 图2-1-11 7.为球体制作阴影。 (1)绘制影子选区。选中“背景”图层,单击【图层面板】中的【创建新图层】按钮,新建一个“图层2”。使得“图层2”位于“图层1”下方。 (2)羽化选区。单击【选择】/【修改】/【羽化】命令(快捷键Alt+Ctrl+D),打开【羽化选区】对话框,将羽化半径设置为5,并单击【确定】按钮。 (3)为选区填充颜色。设置前景色为深灰色(R:110,G:110,B:110),并按Alt+Delete 快捷键填充选区,效果如图2-1-15,按Ctrl+D取消选区。 8.保存文件。单击【文件】/【存储】命令(快捷键Ctrl+S),将文件保存为PSD格式,名称为“球体”。

有趣的图形教学设计

北师大版小学数学一年级下册第四单元 《有趣的图形》教学设计 教材分析: 本单元中的认识图形历来是小学数学的重点内容,也是培养学生空间观念的重要载体,本单元的学习内容,主要是初步认识长方形、正方形、三角形、圆等平面图形。教学这部分内容,首先可以通过对立体图形的一个面的描述,切入对平面图形的初步认识,如让学生看一看、摸一摸相关立体图形的面。再照课本上的样子画一画,抽象出平面图形。在此基础上让学生想一想,周围哪些物体的一个面是长方形、正方形、三角形、圆,生活中在哪些地方见到过这些图形。 在本单元里,教材安排了大量的“做一做”。“认识图形”主要是观察各种形状的积木和拼图,教学中不但要让学生摸一摸、拼一拼,还要让学生说一说,自己摸的是什么图形,拼出来的又上什么图形,鼓励学生描出、拼出各种不同的图形。“动手做(一)”要先引导学生欣赏“风车”、“万花筒”、“蜻蜒”等美丽的图案,再让学生一说一说这些图案是由哪些图形组成的。在欣赏的过程中,要注意培养学生的观察能力,然后再让学生“涂一涂”,涂上自己喜欢的颜色。“动手做(二)”主要是让学生折一折、剪一剪,并拼出一些简单的图案。“动手做(三)”主要是让学生用七巧板拼图,教学中要鼓励学生发挥想像力,拼出自己喜欢的或与众不同的图案。 总之教学本单元内容,要给学生足够的动手做的机会,让学生在动手做的过程中,体会长方形、正方形、三角形、圆等平面图形,感受与欣赏图形美,感受图形与日常生活的联系。 单元目标: 1、认识长方形、正方形、三角形和圆,并能利用它们进行拼图、折纸等活动。 2、初步认识四边形、五边形、六边形。 3.引导学生经历认识图形的过程,发展学生空间观念,动手操作能力和创新意识。 4.欣赏利用图形组成的美丽图案,并能尝试进行设计。增强学生学习数学的意识,感悟到生活周围处处有数学。 课程标准中相对的知识技能目标: 1.辨认长方形、正方形、三角形、平行四边形、圆等简单图形。 2.会用长方形、正方形、三角形、平行四边形或圆拼图。 单元重点: 在活动中培养学生的空间观念和创新意识。 单元难点: 在实际情境中丰富学生对图形的认识。 教学策略与方法: 学生学习图形的基础是他们的经验和活动,他们对图形的认识是通过操作获

《图案设计》教案

图案设计 【教学内容】:教材第36~38页的“图案设计” 【教学目标】: ★知识与能力: 1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程,能运用图形的变换在方格纸上设计图案。 2、结合图案设计的过程,进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用,体验图形的变换过程,发展空间观念。 ★过程与方法:将观察、操作与想象相结合,发展学生的空间观念。 ★情感态度价值观: 1、结合欣赏和设计美丽的图案,感受图形世界的神奇。 2、感受对称美,发展什么能力。 【教学重点】: 1、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。 2、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。 【教学难点】:能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。 【教学过程】: 一、引入课题: 师:上节课,我们深入学习了图形变换的一些知识,这节课我们学习怎样用图形的变换在方格纸上设计图案。《图案设计》 二、自主探索、合作交流 1、花瓣图案 ⑴图片出示教材中的花瓣图案。 ⑵提出问题:说一说花瓣图案是如何通过图形A得到的? ⑶小组内进行交流. ⑷小组代表汇报研究结果。

如:将图形A绕点O顺时针旋转90°得到图形B,将图形B绕点O顺时针旋转90°得到图形C,将图形C绕点O顺时针旋转90°得到图D。 作出图形A沿虚线的对称图形B,再分别作出图形A、B沿虚线的对称图形D、C。 ⑸、鼓励创新: 师:你还有其他方法吗? 先让学生独立想一想,然后进行全班交流。交流时只有学生说的合理,教师都应给予肯定。 2、出示图片: 小组内讨论后全班交流 如:左上角的图形向右平移3格,右上角的图形向左平移3格,左下角的图形向右平移3格,右下角的图形向左平移3格。 左上角的图形向下平移3格,右上角的图形向下平移3格,左下角的图形向上平移3格,右下角的图形向上平移3格。 三、巩固练习:教材38页“练一练” 1、第1题 图形A向下平移5格得到图形B。 图形E向下平移2格,再向右平移4格,图形F先绕点O顺时针方向旋转90°,再向上平移2格,再向右平移6格。 2、第2题 按题目要求学生独立画图,教师根据练习情况有针对性的指导。若某些学生直接画有困难,建议剪一个相同的纸片通过操作帮助完成。 汇报时要说清每一次变换的方法。 图形比较复杂,⑵旋转90°教师要多指导。 3、第3题: ⑴自选一个基本图形,注意图形不要太复杂。 ⑵考虑好怎么变换。 画出来。(可剪一个基本图,边操作边画) 说出来。说说图形是如何通过平移、旋转或轴对称得到的? ⑶作品展示:把学生画的图案全部张贴在教室的四周,全体学生下座位参观作品。 ⑷学生评价:选对你印象最深的作品进行评价,比一比看谁评价得好。 四、课堂小结:师:这节课你有什么收获?

服装图案设计教案

服装图案设计教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

课题:服装图案设计_____二方连续 课型:专业基础理论课 课时数:1课时 使用教材:《服装设计基础》(服装设计与工艺专业)第五章 授课班级:服装设计与工艺专业2013级 授课教师:李欧 一、教学目标 知识与技能 (1)通过学习使学生理解二方连续的骨架组织形式(散点式、直立式)及设计的方法步骤 过程与方法: (1)在互动学习中加深对二方连续纹样的认知,学会辨别二方连续纹样骨格类型,初步具有二方连续纹样的设计能力。 情感与价值观: (1)充分利用多媒体辅助教学和实物展示,让学生积极参与课堂活动,在欣赏和认知二方连续纹样的过程中体会传统图案文化的多样性,从而提高审美情操。 (2)在完成学习任务的过程中,增强学生的学习自信心和成就感,激发学习兴趣,从而加深对服装设计专业的认知与热爱。 二、教学重点:二方连续纹样的骨架组织形式(散点式、直立式)。 (理由:这两种骨架形式简单易懂,制作过程简单方便,容易掌握,为后面的复杂的骨架形式做铺垫) 三、教学难点:二方连续纹样的在设计中美感整体感的把握。 (理由:学生绘画表现力薄弱,设计中缺少创新,所以在选择图案练习时提供不是很复杂的素材,让学生容易表现,掌握初步的二方连续设计方法)四、教学方法 充分利用多媒体辅助教学,实物展示与课本理论相结合,激发学生的学习兴趣,引导学生积极思维,热情参与,独立自主的解决问题。情景教学法、提问法、点评法。 五、学情分析 对于中职学生来说,共性是学习兴趣不高,学习比较被动,自主学习能力较差。 针对2013级一年级学生在服装专业知识、图案知识的掌握比较薄弱,对素描造型能力和色彩技能等绘画表现能力较差的,对所设计的二方连续缺少创新,灵活性不够。 结合实际在教学过程中,通过学生课堂练习、自评、师评等多种形式,把课堂学习目标和内容转化为学习任务,通过图片和实物展示,学生相互交流,以及教师指导的形式完成任务,从而提高学生发现问题、思考问题和解决问题的能力。同时,也培养了学生的创新能力和自主学习能力。 六、教学用具 教师用:尺子、民族服饰实物、多媒体课件及教学设备等。 学生用:铅笔、尺子、拷贝纸、素描纸、图案资料等。 七、教学过程

课题学习 图案设计教学设计

课题学习图案设计 【教学目标】 1.利用平移、轴对称和旋转的这些图形变换中的一种或组合进行图案设计,设计出称心如意的图案。 2.通过复习平移、轴对称、旋转的知识,然后利用这些知识让学生开动脑筋,敝开胸怀大胆联想,设计出一幅幅美丽的图案。 【教学重难点】 1.设计图案。 2.如何利用平移、轴对称、?旋转等图形变换中的一种或它们的组合得出图案。 【教学过程】 一、复习引入 (学生活动)请同学们独立完成下面的各题。 1.已知线段CD是线段AB平移后的图形,D是B?点的对称点,?作出线段AB,并回答,AB与CD有什么位置关系。 2.如图,已知线段CD,作出线段CD关于对称轴L的对称线段C′D′,?并说明CD 与对称线段C′D′之间有什么关系? l 3.如图,已知线段CD,作出线段CD关于D点旋转90°的旋转后的图形,?并说明这两

条线段之间有什么关系? 老师点评: 1.AB与CD平行且相等; 2.过D点作DE⊥L,垂足为E并延长,使ED′=ED,同理作出C′点,连结C′D?′,?则CD′就是所求的。CD的延长线与C′D′的延长线相交于一点,这一点在L上并且 CD=?C′D′。 3.以D点为旋转中心,旋转后CD⊥C′D′,垂足为D,并且CD=C′D。 二、探索新知 请用以上所讲的平移、轴对称、旋转等图形变换中的一种或组合完成下面的图案设计。 例1.(学生活动)学生亲自动手操作题。 按下面的步骤,请每一位同学完成一个别致的图案。 (1)准备一张正三角形纸片(如图a) (2)把纸片任意撕成两部分(如图b,如图c) (3)将撕好的如图b沿正三角形的一边作轴对称,得到新的图形。 (4)并将(3)得到的图形以正三角形的一个顶点作为旋转中心旋转,得到如图(d)(如图c)保持不动 (5)把如图(d)平移到如图(c)的右边,得到如图(e) (6)对如图(e)进行适当的修饰,使得到一个别致美丽的如图(f)的图案。 老师必要时可以给予一定的指导。 三、应用拓展

图案设计教案

图案设计教案Newly compiled on November 23, 2020

江西应用技术职业学院教案首页 江西应用技术职业学院教案首页

第一章走进图案 【引入】:(从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系)装饰图案作为造型艺术之一,来源于生活又不同于生活,它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段,创造出的具有比现实生活更高,更强烈,更典型,更理想的可视图形。 第一节图案的起源与发展 【讲述】:

图案早于绘画和文字,是人类创造的最古老的艺术形式。原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰,还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”(设计)的翻译,意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。如今的图案一般指平面设计图形,表现为装饰纹样的形式,已经不能代表设计的全部含义。 【粗体为板书内容】: 一、图案的含义: 1、广义上讲:它是工艺美术品,日用品,或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。 2、狭义上讲:是指一件器物或产品表面的装饰纹样。 二、图案的分类: 1、按学习目的分: ①基础图案:学习图案的基础理论,掌握图案的组织构成能力和表现技 法。 ②工艺图案:为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计, 如染织图案,陶瓷图案,服装图案等。 2、按性能用途分: ①、平面装饰图案(学习重点):着重于纹样和色彩的设计,如染织图 案,壁挂图案,地毯图案,印刷品广告,包装,书刊装饰设计等。 ②、立体装饰图案:着重于造型结构设计,并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置,如环境艺术设计,工艺品设计,产生造型工业美术设计。

图案设计(第一章图案概论)教学导案

图案设计(第一章图案概论)教案

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第一章图案的概述 第一节图案的概念 图案:顾名思义,即:图,图形;案,方案,图形设计的方案。生活中具有装饰意味的花纹或图形都可称之为图案。 第二节图案的起源及发展 一、图案的起源 1、装饰说起源于人类爱美的天性 2、图腾意识促进了装饰的发展 3、服饰说 二、图案的发展 1、中国传统图案 (1)新石器时期的彩陶装饰图案 彩陶装饰纹样的特点:简洁、概括、充满活力 彩陶装饰纹样的内容:动物、植物、人物、几何(较普遍)(2)商周时期青铜器装饰图案 商周两代是青铜器艺术的鼎盛时期,它是权利的象征。(欣赏图片)青铜器装饰纹样的特点:庄重、严肃、神秘、结构严谨 青铜器装饰的图案有:饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、象纹 (3)战国时期的装饰 战国时期是奴隶社会与封建社会交替时代,政治体制变动带动社会经济发展。 战国时期装饰图案特点: 风格:日渐活跃 内容:不再是凶狠的神秘怪兽,而是贴近生活,自然中动物或生活场景运用于不同的装饰

造型构图:严肃对称结构变得活泼 (4)汉代装饰图案 汉代时期,建筑装饰得到发展,遗留下大量的画像砖、画像石、瓦当。风格朴实 画像砖、画像石:题材与形式丰富多彩的现实生和生活,反映墓主人生前的身份经历或垂教后世的历史故事。 瓦当:云纹瓦当、文字瓦当、动物瓦当 (5)魏晋南北朝装饰图案 南北朝时期,盛行佛教,,随着佛教的传播,佛像、壁画、石窟寺空前发展。 石刻装饰图案:飞天、忍冬草、莲花图案 石刻装饰图案特点:以线条为主,反映生活,超越生活,表达了作者的情感。 (6)唐代装饰图案 特点:丰满、华贵、富丽、饱满有张力 内容:唐三彩、织锦、宝相花、团花、卷草、折枝花 (7)宋元时期 特点:写实、自然、平淡、雅 装饰题材:花鸟为主 装饰图案:莲花图案、牡丹图案、花鸟画有折枝花式、穿枝花式、喜相逢式 (8)明清时期 是一个从昌盛到没落的时期,而在英国已经开始了工业革命,国外的一些技术传入我国,出现了新的工艺品种:雕漆、景泰蓝、琉璃、珐琅。 民间图案 (1)民间图案多与民俗活动相关

设计纹样教案

附件:教学设计模板 教学设计模板

新授阶段 1、学生找找自己身边的纹样。接着出示老师 提供的纹样。思考:纹样的题材有哪些?纹样的 创作灵感来源于哪里? 2、考察同学们的观察力 你能从繁杂的纹样中,找出它的单位纹样吗? 应用找到的单位纹样排列成二方连续纹样和适合 纹样。 单独纹样的产生需要我们对大自然的形象进行写 生。 出示2张角度不同的鱼的图片,让学生跳出自己 要选择写生的对象。 设计意图:学生感受纹样和 生活的密切关系。 设计意图:了解单独纹样是 各种不同纹样产生的基础。 设计意图:学生明确写生与 纹样设计的关系,需要选择 合适的角度,为后面纹样设 计的基本方法做好铺垫。

图片展示老师的写生。 3、当然我们不能把写生原版直接搬到我们设计 纹样中,那我们应该怎么办呢? 参照课本方法一:概括 提问:牡丹花有了怎样的变化? 单纯的概括往往不能给人震颤心灵的艺术享受, 接着往下学习。 参照课本方法二:夸张 出示夸张设计的纹样,分析是怎样处理的。 小游戏:用2分钟表现出对形象的夸张设计。 伟大的思想家卢梭说:“现实的世界是有限度的, 想象的世界是无际涯的”。由一种形象想象到另一 种形象的心理过程叫做想象。 提问:由鱼的形象,你想到了什么? 设计意图:学生感受概括的 变化方法。删繁就简,对形 象进行提炼、简化、把立体 化变为平面化。 设计意图:通过直观感受, 讨论分析,以及小游戏的方 式,明确如何夸张可以使形 象特征强调突出。 设计意图:了解想象这种设 计方法,它可以使纹样更加 生动有趣,意味无穷。

分析纹样 分析纹样组合,总结出想象法的表现形式: 同类形象组合、异类形象组合 总结纹样设计的三种方法: 概括法、夸张法、想象法 欣赏分析几幅纹样作品用了哪种变化方法。并感 受它们的配色方案。可以选取自己喜欢的色彩为 纹样配色。 设计意图:感受这三种设计 方法不是孤立存在的,而是 融合额。 实践练习 我是小小设计师:用学到的变化方法设计一个单 独纹样。 展评作业学生自己介绍所设计的形象,变化方法及主要配 色。并把作品进行一定的排列组合。 设计意图:感受自己成功的 同时,感受集体力量的伟大, 并理解纹样的产生。 小结与拓展 纹样是多姿多彩,变化无穷的,短短四十五分钟, 我们只接触到了纹样世界中的沧海一粟,愿同学 们用发现美的眼睛,继续探索纹样世界的奥秘, 去装扮我们的生活吧! 七、实践反思 1、这节课是对纹样与生活的关系,纹样在我们的生活中起到了非常重要的作用,美化、装饰和点缀这着我们生活的环境。 2、观看视频能在一开始就激发学生的学习兴趣和好奇心,中间的游戏环节,使学生

小学美术纹样设计教案

小学美术纹样设计教案 篇一:人教版美术五上《美丽的纹样》教案设计】 课题:第3 课美丽的纹样 课时:2 课时 课堂类型:造型表现设计应用 教学目标: 1 、了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。 2 、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。 3 、培养学生的审美能力和动手能力。 教学重难点: 1 、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。 2 、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教具学具:适合纹样图片资料、作画工具 教学过程: 一、组织教学 二、讲授新课 1 、导入新课:欣赏图案将学生带入美丽的图案中提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形,有的外形像桃子、有的像树叶,里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起,里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形??师:同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点总结学生的发言 揭示课题:适合纹样 2 、了解知识,掌握方法师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们?师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题: (1)什么是适合纹样? (2)基本形有哪些? (3 )我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论师和生一起总结:(1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。(2)可以有正方形、圆形、三角形、自

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