影视评论论文
影视批评范文影评(优选11篇)
影视批评范文影评(优选11篇)（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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电影鉴赏的论文
电影鉴赏的论文电影鉴赏论文一:梦是最真的现实——赏析电影《盗梦空间》现实与虚幻的距离究竟有多远?或许只是一个梦的距离,可这个梦的时限又是多少呢?克里斯托弗·诺兰用了十年的时间,搭建起了一座关于梦的心理大厦——《盗梦空间》,众家媒体盛赞它是《黑客帝国》之后最高深的电影,看起来会让人头疼。
影迷们像追逐《阿凡达》一样,仅仅因为一个过重的噱头,就开始蜂拥而至,溢美之词随处可见。
可又有谁能真的理解影片呢?人云亦云的结果,使得不少类似解疑答惑式的影评不断出现,人们关注电影的兴趣点变成了猜字游戏,所有人都沉迷了进去。
为了能够将电影开放式的结局搞清楚,他们从哲学、建筑学、心理学、逻辑学、数学、物理学等各项学科中开始研究,一层一层地循环往复,就像电影中的梦中梦一样,真实和虚幻没有了分明的界限,只剩下了剧中人一样的执着。
所谓“一刀未剪”,主要是针对没有电影分级制度的国内电影市场而言。
没有电影分级制度,一些充满血腥、暴力、色情等不适合大范围播放的电影情节,都会在上映之前,被无情地剪辑掉。
但有时候,这些情节恰恰又是推动电影剧情发展的关键因素,对于境外引进电影而言尤其重要,因此“一刀未剪”也就成了众多国内影迷,在期盼电影上映时最纠结的根源了。
《盗梦空间》为何能“一刀未剪”呢?先将时间转回到20XX年8月,随着昆汀·瓦伦蒂诺《无耻混蛋》的上映,曾因执导《蝙蝠侠:黑暗骑士》而大获成功的克里斯托弗·诺兰的新片《盗梦空间》,提前曝光了一款极简主义的先行版预告片。
时长30秒的预告片充满了欲语还休的神秘感,新人Zack Hemsey操刀制作的预告片配乐,营造出了一种气势逼人的紧迫感,一层层逐渐加深,伴随着“你的大脑就是犯罪现场”的宣传语,第一主演莱昂纳多·迪卡普里奥出现......影迷们大呼过瘾,诺兰的死忠粉丝开始接力热捧,《盗梦空间》的“神作”地位初步成型。
时间转入下一个关键点——20XX年7月16日,《盗梦空间》全球首映(除中国市场以外)。
影视评论范文
影视评论范文电影《流浪地球》影评。
《流浪地球》是一部由郭帆执导，吴京、屈楚萧、李光洁等主演的科幻灾难片。
该片于2019年2月5日在中国上映，迅速引起了广泛的关注和热议。
影片改编自刘慈欣的同名小说，讲述了地球即将被太阳吞噬，人类为了生存，将地球推出太阳系，进行星际迁徙的故事。
影片以宏大的场面和深刻的思考引发了观众们对未来和人类命运的深刻思考。
首先，影片的特效和画面效果令人印象深刻。
《流浪地球》以其宏大的场面和精美的特效成为了影史上的一大壮举。
电影中的太空场景、地球推进器的运转、星际舰队的飞行等都展现出了制作团队的精湛技艺。
特别是在3D版本的影院中观看，更是让人身临其境，感受到了宇宙的无垠和浩瀚。
影片中的地球推进器、太空站、星际舰队等科幻元素的呈现，让观众们感受到了未来世界的壮丽和惊险，这也是影片吸引观众的重要原因之一。
其次，影片的剧情紧凑，节奏明快。
《流浪地球》不仅仅是一部科幻电影，更是一部灾难片。
影片中的地球即将被太阳吞噬的情节，让人们感受到了生存的危机和压力。
主人公刘培强和他的父亲刘启等人在地球推进器上经历了一系列的危机和挑战，他们不仅要面对外部的太阳风暴和陨石雨，还要面对内部的人心险恶和资源匮乏。
影片通过剧情的设置和人物的塑造，让观众们在观影的过程中感受到了紧张刺激和情感共鸣。
影片的节奏紧凑，情节跌宕起伏，让观众们在观影的过程中始终保持着高度的紧张感和兴奋感。
最后，影片的主题思想引人深思。
《流浪地球》不仅仅是一部科幻灾难片，更是一部关于人类命运和未来的思考。
影片中的地球推进器和星际迁徙，让人们思考了人类在面对灾难时的自救和拯救。
影片中的人物形象和情节设置，让观众们感受到了家国情怀和人类命运的伟大。
影片通过宏大的场面和深刻的思考，引发了观众们对未来和人类命运的深刻思考，让人们意识到了人类在面对灾难时的团结和拯救的力量。
综上所述，《流浪地球》以其宏大的场面和深刻的思考成为了一部备受关注的科幻灾难片。
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《红海行动》影评。
《红海行动》是一部由林超贤执导，张译、黄景瑜、海清等主演的动作片，该
片以真实事件为背景，讲述了一支中国海军特种部队在索马里海域执行护航任务时，与恐怖分子展开激烈对抗的故事。
影片上映后，引起了观众们的广泛关注，备受好评。
下面就让我们一起来看看这部影片的精彩之处。
首先，影片的剧情紧凑，紧张刺激。
影片以中国海军护航编队在索马里海域执
行任务为背景，通过一系列的跌宕起伏的情节，展现了中国海军特种部队在执行任务过程中所面临的危险和挑战。
影片的剧情设置紧凑，情节跌宕起伏，让观众们在观影过程中紧张刺激，不禁为主人公们的勇敢和智慧所折服。
其次，影片的制作精良，场面宏大。
影片的制作精良，场面宏大，特效逼真，
动作戏十分精彩。
影片中的海战场面、特种部队的战斗场面、恐怖分子的袭击场面等都制作得非常出色，让观众们仿佛置身其中，感受到了战斗的紧张和刺激。
此外，影片的摄影、音效等方面也表现出色，为影片的观赏性增添了不少分数。
最后，影片的演员表现出色，演技精湛。
影片中，张译饰演的特种部队队长展
现出了坚毅果敢的一面，黄景瑜饰演的特种部队成员则展现出了机智勇敢的一面，海清饰演的医生则展现出了聪慧善良的一面。
演员们的精彩表演为影片增色不少，让观众们对角色的命运产生了更多的关注和情感。
总的来说，影片《红海行动》是一部制作精良、情节紧凑、演员表现出色的优
秀影片，不仅在票房上取得了成功，更在口碑上赢得了观众的一致好评。
希望以后国产影片能够多一些这样类型的优秀作品，让观众们在观影过程中能够感受到更多的精彩和震撼。
高中优秀作文的影视评论
高中优秀作文的影视评论高中那会，学习任务繁重得像座山，压得人喘不过气。
可即便如此，在课余时间看几部精彩的影视作品，也成了我们难得的放松方式。
今天，咱就来聊聊那些让我印象深刻的影视作品，以及我对它们的一些看法。
记得有一次，老师在课堂上给我们放了一部经典老片《阿甘正传》。
那可真是一次特别的观影体验。
阿甘，一个智商不高，却凭借着自己的执着和善良，在人生道路上创造了无数奇迹的家伙。
影片中，那根随风飘舞的羽毛，就像是阿甘捉摸不定的命运，不知道会飘向何方。
阿甘在橄榄球场上横冲直撞的场景，让全班同学都忍不住笑出了声。
他根本不懂什么战术，就知道抱着球拼命往前跑。
那股子傻乎乎的劲儿，却让他成为了球队的英雄。
还有他参军的那段经历，在越南的雨林里，枪林弹雨，他却始终牢记好友巴布的话，对虾充满了执念。
当他回到美国，真的就去捕虾，经历了无数的风浪和挫折，最终成功。
这部电影里的细节，真的是让人感慨万分。
比如阿甘穿着那双跑烂了好多双的运动鞋，鞋底都磨穿了，那画面仿佛在告诉我们，他的成功不是偶然，是一步一个脚印跑出来的。
还有他和珍妮的爱情，珍妮一次次地离开，阿甘却一直在原地等待。
珍妮回来时，阿甘那眼神里的惊喜和温柔，真的让人心里一暖。
还有一部不得不提的电影，那就是《肖申克的救赎》。
安迪在那暗无天日的监狱里，始终怀揣着希望，真的太让人佩服了。
他用一把小小的石锤，花了十几年的时间，挖通了通往自由的地道。
我记得特别清楚，安迪在屋顶上为狱友们争取到啤酒的那个片段。
阳光洒在他们身上，每个人脸上都洋溢着满足和惬意。
安迪自己却坐在一旁，微笑着看着大家享受这片刻的自由。
那一刻，他仿佛是个英雄，给那些被囚禁的灵魂带来了一丝温暖和希望。
还有他在广播室播放莫扎特歌剧的那段，整个监狱都回荡着美妙的歌声。
犯人们都停下了手中的活儿，静静地聆听。
那种对美好事物的向往，透过屏幕都能深深地感染到我们。
而安迪脸上那陶醉的表情，仿佛他已经超脱了监狱的束缚，飞到了另一个美好的世界。
影视评论范文2篇
美丽的故事——浅淡《我的父亲母亲》之美电影《我的父亲母亲》，讲述的是发生在北方农村的一个故事，母亲招娣，当年曾是一位善良漂亮的农家姑娘，后来，父亲高中毕业，被派来村里教书，二人相互倾暮，遂发生爱情。
几经周折，二人走到一起，并相濡以沫，深爱一生，直到父亲去世。
母亲用当时农村最隆重的礼节，将父亲从县医院抬回家乡埋葬，演译了一段催人泪下的爱情故事。
影片看来，赏心悦目，如诗如画，给人以品之不尽的艺术享受。
播映之后，迅速征服了广大的电影观众。
应该说，《我》剧是成功的，拍摄是精美的，而这种精美，又由表及里，步步深入，大体分来，可成三层，也即：外表之美、深层之美、象征之美。
以下分而述之。
一：如诗如画的外表之美外表之美，顾名思义，即通过直观形像让人感觉到的那种美，也即表层之美。
色美以感目，音美以感耳，说的就是这个意思。
外表之美，是审美主体感受到的那种最浅层的视觉存在，是编导者们将观众引入内容，让观众读解深刻的一种表层形式。
由于它能强烈地作用于人的感官，故最容易给观众留下深刻的印像。
在《我》剧中，导演正是运用了这一普遍美学原则，使得这种外表之美随处可见，俯首可拾。
父亲来了，被派到母亲的家中吃饭。
母亲精心地梳妆打扮一番，去学校迎接父亲。
一路上，幽远的山，碧绿的水，空旷的田野，远处牧童行短笛，隐隐传来，像一幅画，一首诗，一种音乐。
接到父亲，母亲和父亲若即若离地走着，此时，画面流动，音乐缠绵，给人以品之不尽的审美享受。
父亲去世了，一行人在母亲的坚持下，将父亲抬回村里。
那是一个大雪纷飞的日子，山白了，树白了，大地一片银妆素裹，母亲在前边走着，众人就这么默默地走着。
镜头在这里反复运用，于是，一种悲壮之美的情境，油然而生。
除此之外，还有演员的选择，音乐的配置，建在村外的学校，以及学校不远处那个供母亲打水时就可倾听父亲的水井和井边的轳辘，都透出一种独运的匠心，都有一种厚重的美学观念孕于其中，都令观者在观赏过程中拍案叫绝，感叹不已。
影视鉴赏论文-(5000字)
《海洋天堂》——爱的海洋，情的天堂所谓“爱”是催人泪下的父爱，所谓“情”是世间最令人动容的亲情。
作为一部十足的“泪弹电影”，2010年6月暑期档上映《海洋天堂》让炎炎夏日也多了一分感动，这也是我对该片最初的印象。
《海洋天堂》一方面作为北京电影学院文学系教授薛晓路老师的荧屏处女作，另一方面加上李连杰，文章，桂纶镁等的出演以及杜可风，奚仲文，张叔平，久石让多名国际级电影工作者的幕后制作班底吸引了不少关注的目光。
《海洋天堂》是用学院派的笔调以标准格式写出的命题作文的标准答案。
这个结论并不是说薛老师的导演处女作有多少学究气，善意的说，只是深味到一种深居简出的宅气，换句话讲，是艺术标准上的无懈可击。
院派剧作系的老师，剧本写作必然会遵循标准写作的范式，这点是《海洋天堂》不可避免的小硬伤，他不自觉地模糊了电视剧和电影的界限，稍有不慎便容易出现过于“水”的局面，而薛老师总的来说还是尽力弥补了这一点，用心的设计出讲述这个主题必须的细节，很多时候这个细节还算动人也颇有新意，可尚不足以掩盖本质上的缺陷。
影片讲述了一位47岁的父亲，名叫王心诚（李连杰饰），他21岁的儿子大福（文章饰）从小患有孤独症，完全活在自己封闭的世界里，无法独立生活。
大福的妈妈在大福年幼的时候，因为承受不了儿子患病的在一次意外中丧生，王心诚独自一人把大福抚养长大，与儿子相依为命。
然而此时，王心诚被确诊患肝癌晚期，生命只剩3~4个月的时间，如何安置好大福的生活，成了日夜焦灼王心诚的心头大事，他甚至想到要带着大福一起离开这个世界。
经过多方打听，历尽周折，王心诚终于找到了一所能够接收大福的机构，却发现大福在这局促单调的环境中，如同离开了水的鱼，顿失生气。
大福生性爱水，每天在父亲工作的海洋馆里畅游是他最快乐的时光，他还在这里结识了唯一的朋友，表演杂技的玲玲（桂纶镁饰），大福成了独自在异乡漂泊的玲玲最好的倾听者。
为了大福能够快乐地生活下去，留在他最心爱的海洋馆，王心诚为自己制定了最不可能完成的计划，教会大福在海洋馆“上班”。
影视评论范文800字
影视评论范文800字摘要：一、引言1.介绍影视评论的背景和重要性2.说明本文将从影视评论的基本要素和写作技巧两个方面进行探讨二、影视评论的基本要素1.影片背景和主题2.导演和演员的表现3.剧情和视觉效果4.音乐和声效三、影视评论的写作技巧1.如何选定评论角度2.如何进行深入分析3.如何提出独特见解4.如何运用语言表达观点四、结论1.总结影视评论的基本要素和写作技巧2.强调影视评论对于提高观众鉴赏力和推动电影产业发展的重要性正文：一、引言在当今社会，影视作品已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。
影视评论作为对影视作品的深度解读和评价，对于引导观众正确欣赏和理解影视作品具有重要意义。
本文将从影视评论的基本要素和写作技巧两个方面进行探讨，以期为广大影视爱好者提供一些参考和指导。
二、影视评论的基本要素1.影片背景和主题一部优秀的影视作品，其背景和主题往往是相辅相成的。
评论者需要对影片的背景进行深入了解，从而更好地把握影片的主题。
同时，通过对主题的深入挖掘，评论者可以更好地理解影片背景与主题之间的内在联系。
2.导演和演员的表现导演是影片的灵魂，演员则是影片的肉体。
评论者需要对导演的拍摄手法、场景布置、镜头运用等方面进行分析，以展现导演的独特风格。
同时，对演员的表演也要进行细致入微的评价，包括角色塑造、情感表达等方面。
3.剧情和视觉效果剧情是影视作品的核心，视觉效果则是吸引观众的关键。
评论者需要对剧情的合理性、紧凑性、起伏性等方面进行评价，同时对视觉效果的视觉效果的创新性、技术水平、画面美感等方面也要给予足够的关注。
4.音乐和声效音乐和声效是影视作品中不可或缺的元素，对于渲染气氛、强化情感具有重要作用。
评论者需要对音乐的旋律、节奏、和声等方面进行分析，同时对声效的音效、配音、混音等方面也要进行评价。
三、影视评论的写作技巧1.如何选定评论角度评论者首先要对影片进行全面的了解，然后根据自己的兴趣和专长，选择一个独特的评论角度。
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我的影视评论课程期末论文选片背景介绍]娄烨是中国的第六代学院派导演，他的影片追求生存还原，自觉摈弃民族和个人神话，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。
作品在一定程度上自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。
我选的电影是他的《苏州河》，该片2000年获得第二十九届荷兰鹿特丹国际电影节大奖（金虎奖）、第十五届法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员”奖。
选择这部电影，有两个原因，一是因为这部电影反映的内容，很触动，我看了好几遍，但每次都内心的感情都很复杂。
二是想分析一下这部电影的手法、技巧，特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。
这部电影在国外获了很多大奖，在国内所受的关注却极小。
但是这部电影和《鬼子来了》《阳光灿烂的日子》等一样，都是很不错的大陆艺术片，这也是我选这部很冷门但是艺术性很强的电影的原因。
[故事梗概]影片讲述的是一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，开头是他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。
一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形象。
摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。
马达是一个以送货的黑道邮递员。
一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。
但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。
而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。
拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼，从此不见踪影。
马达因参与绑架也被投入监狱。
当他出来时，很多年过去了。
但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。
一次在酒吧喝酒，发现女服务员（即前面提到的扮演美人鱼的女孩）长的很像牡丹，就想办法与他接近。
摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。
马达逐渐明白扮演美人鱼的女孩不是他要找的牡丹。
请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。
不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的沃特伽酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。
摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，马达来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的沃特伽酒，在带着牡丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。
扮美人鱼的女孩也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。
最后她也离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。
[故事结构]《苏州河》的故事从结构上其实夹杂着两段爱情－－马达和牡丹的爱情、叙述者即摄影师“我”与美美的爱情，这两个故事由叙述者的叙述加以衔接。
第一个爱情：送货员马达出于犯罪的目的接近了牡丹，但随之而来的爱情令他手足无措，爱还是不爱，他也想不清楚。
在牡丹跳河的那一刹那，也许他明白了什么是爱情－－至少是牡丹对他的爱情。
马达在出狱后苦苦寻找牡丹，在寻找过程中马达遇上与长得酷似牡丹的美美，以及美美的男友叙述者。
一番波折之后，马达终于找到了人间蒸发多年的牡丹，两人重又饮酒，最后意外地死去。
这是本片的主线。
第二个爱情：相对来说简单得多，主要通过叙述者的自白来完成。
美美是世纪爱心酒吧的“美人鱼”－－一类在酒吧的透明水柜中表演的女优。
叙述者“我”认识美美之后不久，两人即开始同居。
不过叙述者可能一开始并不认为这是“爱情”，从他那反应神速的一句“我们是现在分手，还是做爱之后再分手？”就可以看得出来，新同居时代，同居而已，谁会去想“爱情”这两个字？马达、牡丹死后，美美也离开了。
这是影片的辅线。
[电影人物分析]1、美美也许美美这样的女子，是都市里常常可以看到的吧，不相信爱情的女子。
也许是曾经有过爱的伤痕，才会独自一人在大都市里谋生，生活的艰辛，使得她不得不做着有些低微的工作，她不相信天长地久的爱情，因为那些只是爱情故事里才有的。
最后她离开了摄影师，或者是为了想验证他们之间的爱情，或者只是不想继续这段所谓的爱情，想重新开始自己的生活。
2、马达马达不是那种很善解人意，很温柔体贴型的男子。
他应该是在牡丹跳了苏州河之后，才发现自己彻底地爱上了那个小姑娘。
当然他寻找牡丹还有另一个原因，那就是想求得牡丹的原谅，如果牡丹死了，他的心结永远解不开。
因此不管牡丹是否真的死了，他的余生都会一直地找下去。
3、牡丹牡丹是一个没有得到过什么亲情温暖的女孩子，妈妈的早逝，爸爸的荒唐，她早就习以为常，直到遇见马达，她才感到了真正的快乐。
当马达欺骗了她，背叛了她的爱情之后，这个世界上再也找不到她活下去的理由，于是她才可以带着那样从容的表情跳下苏州河。
即使后来他们重逢，他们也没有因为喝酒驾车而双双死去，他们还可以回到以前那样吗？答案是肯定的，一切都回不去了，而苏州河成了他们生命的终站，是开始也是结束。
牡丹和美美完全是两种人，却因为有着同样一张脸孔而结缘，家庭背景的不同造成了两人的迥异，却在爱情这一问题上有着一致性，都是想获得一份永恒的爱情，却不同程度的受到了伤害，都逃不过爱情的追逐。
马达是一开始有目的的接近牡丹，但是在所爱之人的死亡面前，他卸下了假面具，原来他对爱情也是十分执着的，他始终相信牡丹不会死，寻找成为了他活着的唯一理由。
4、摄影师“我”叙事者"我”应该不曾真正爱过，就算对美美也是，即使曾经有过爱情，也只有短暂的一刻，我们不断看到美美出门的情景，然后他等待着她归来。
他无法完成马达所做的种种，因为他不是马达，他是个现实的爱情者，他知道他与美美的爱情是不会有结果的，所以他最终决定放弃。
影片中的摄影师在结尾处推翻了自己在影片开始时所说过的话，美美问他：如果我走了，你会找我找到死吗？他语气不确定的回答：会的。
但在结尾处美美终于走了的时候，摄影师对自己说：我将等待下一次的爱情降临。
这样的四个人物形象让我们很容易联想到现实社会中的各型各态的人，四种人的四种个性与对爱情的不同态度是整个影片的客观反映。
反映现实中不安和浮躁，崇尚真诚和纯真。
[电影分析]许多影评盛誉，《苏州河》中的摇晃镜头、第一人称叙事的拍摄手法、两段式剧情发展，还有角色形象的塑造，都十足有《重庆森林》中以爱情故事反映时代风貌的味道，也因此娄烨有了「中国王家卫」的美誉。
而另有影评指出，《苏州河》中两个面容相仿的少女，爱情与生命因机遇而交会，更宛如奇士劳斯基《薇若妮卡德双重生命》的变奏版。
下面就从多个方面来分析一下这部电影。
一、结构整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。
所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。
《苏州河》是一部很典型的作者电影。
这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。
电影在导演的摄像镜头之下。
影片的叙述者总是不紧不慢地叙述，“我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。
二、镜头整部电影的色调是灰色的，胶片给人一种粗糙的颗粒感，镜头一直在晃动中展开，旁白叙述更多的代替了演员的语言交流，不知道是不是属于《阿司匹林》那种的旁白电影。
我猜整部片子是用8毫米或16毫米的机器拍的，所以，画面的素质似乎不能太较真，有时，镜头的运动和节奏也有一点奇怪，但即使如此，画面的震撼力，还是足够。
整部电影的画面风格有一点像岩井俊二，但比岩井俊二更粗暴。
片头一开始那条长镜头无论如何也不能放过——那不是透过镜头看一条河，那是透过一条河，看一座城市，和发生在一座城市中的生死爱恨。
不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。
依旧摇晃的画面，中长的镜头，机位跟近，特写，他的镜头感觉与贾章柯导演的长镜头刚好有个对比。
惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。
水花四溅，一切安静了，成为过去。
在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替，像极了日本怪诞摄影师荒木经惟作品中的女人。
特别是拍周迅的脸时，忽远忽近，神情的变化和摄影角度的变化都为影片带来了色彩，让人不禁赞叹摄影技术的作用有如此之大。
此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。
粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。
探究着别人的同时也探究着自我。
是窥视的姿势，因为不知道什么才是真正属于自己的。
在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：蒌叶并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。
最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。
三、语言1、对白影片的一开始就打动了观众的心。
一男一女的对话，女子的声音有些喑哑，男子的声音有些漫不经心。
“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？”会啊。
“会一直找吗？”会啊。
“会一直找到死吗？”会。
“你撒谎……”这是《苏州河》最开始的镜头。
也是影片的主线。
然后是导演开始一段意味深长的陈述：“在这条河流上我们可以看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独，看到一个婴儿的降生，看到……看到顺水漂流的爱情，看到美人鱼…… 看在河的尽头河流流进大海。
”然后依然是旁白，把你带入这部哀伤的电影之中。
2、语句（1）、“我知道一切不会永远，我想我只有回到阳台上去，我知道我的爱情故事会继续下去，宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情！”。
也许影片的最后一句话才是精髓所在吧。
这应该是现代人的选择吧。
我不喜欢他的选择。
我们什么时候可以像马达寻找牡丹一样，走遍城市大街小巷各个角落，问遍所有能问到的人，来寻找自己迷失的爱情。
虽然马达只是个混混，信誓旦旦的说要走出去干一番事业，最后只做了运输工人中的一个，虽然牡丹也只是个普通的扎两只马尾，穿红白色运动服的普通女生，虽然他们没有很多的故事，但是马达可以用以后几年的时间来寻找她，寻找离开的爱情，就已经足够了。
能有多少人能耗费精力会寻找自己的爱情，现代人的爱情观是和马达的爱情相违背的，却与叙事者有着相似，这是不是种对爱情的一种迷失呢。
曾经，我们期盼一个人的出现，哪怕这是不可能的事，也会内心热烈的等待。
我们什么时候能像马达一样，当她离开时去不顾一切的找寻，整个城市的搜索。