外国艺术设计史
外国艺术设计史考试重点1
1.古埃及家具上常用的装饰手法有镶嵌，彩绘，沥粉以及包金。
2.古埃及家具最突出的特点:其设计往往并不从人体的最佳功能需要出发，有时甚至与人体的功能性要求背道而驰。
作为权势与地位的象征。
3.日本漆木工艺的历史可以追溯到新石器时代。
4.进入平安时代后，奈良时代那种“唐风劲吹”的现象大为收敛，开始进入体现本名族特色的“和风化”的探索阶段。
5.珐琅彩陶器。
这是伊斯兰陶瓷艺术设计中最华丽，装饰最丰富的类型，又称“七彩器”。
其技法是先在白色底釉上描绘篮彩纹样，施无色釉烧成后，再绘以赤，黑，金，褐等各色纹样，并经低温烧制。
6.查文文化分布于秘鲁北部与中部，盛行期约在公元前900——前200年。
查文陶器最具特色的类型是造型别致的马镫壶。
此类陶壶形似马镫，有利于把握的环状壶颈设计充分体现了功能性追求。
常见的胎色有红，黑，棕色等，打磨精细，色泽光亮。
查文陶器中流行的蹬形造型与兽面纹饰，对整个安第斯地区的陶器设计具有广泛而深远的影响。
7.古希腊的制陶历史课追溯至今爱琴文明的初期。
8. 海景样式与植物样式，是继卡马雷斯陶器之后的又一种新的陶器风格，其流行时期约在公元前1700—1450年之间。
前者因常描绘海鱼，海藻，海螺以及其它海洋生物而得名。
该风格最典型的作品是出土于古尔尼亚地方的章鱼纹双耳壶。
9.在字体装饰设计的繁复，华丽，奇特方面，没有人超过爱尔兰的凯尔特人和英国的盎格鲁—撒克逊人。
《林迪斯法恩福音书》是“爱尔兰-撒克逊式”这种风格的代表作，素有“世界上最美丽之书”的美誉。
10．法国的巴洛克家具又称“路易十四式家具”或“豪华风格家具”。
他兴起于“太阳王”路易十四的宫廷中。
一般认为意大利是巴洛克艺术风格的策源地，但巴洛克式的家具首先发端于佛兰德斯。
法国巴洛克家具的设计与制作却代表了欧洲最高水准。
法国最著名的巴洛克家具设计师是布勒，由他才摆脱意大利、荷兰的影响而自开生面。
预示洛可可风格的到来。
11.1804年，随着拿破仑称帝，法国家具设计进入了“帝政风格”阶段。
外国艺术设计史教学设计 (2)
外国艺术设计史教学设计1. 前言外国艺术设计史是艺术设计专业必修的一门课程，通过学习外国艺术设计的历史，可以帮助学生更好地了解欧美等发达国家的艺术设计发展历程，提高学生的艺术鉴赏能力和设计思维能力。
本文主要对外国艺术设计史教学进行设计，旨在提高学生学习效果和兴趣。
2. 教学目标通过本课程的学习，达到以下目标：1.了解欧美等发达国家的艺术设计发展史。
2.感受不同时代、不同风格的艺术设计作品所表达的文化背景和时代价值。
3.掌握艺术设计的相关基础知识和理论。
4.提升学生的艺术鉴赏能力和设计思维能力。
3. 教学内容本课程主要介绍以下内容：1.古希腊罗马时期的艺术设计2.文艺复兴时期的艺术设计3.工业革命时期的艺术设计4.现代主义运动时期的艺术设计4. 教学方法1.线上课程设计一套线上课程，通过讲解PPT、视频、音频等形式，让学生更加直观地了解相关内容。
2.示范教学使用实例来讲解相关知识，通过具体的案例来帮助学生更好地理解相关概念和设计思想。
3.课堂讨论在课堂上安排一定时间讨论学生对所学内容的理解及个人见解，鼓励学生积极与教师和同学互动，提高学生的艺术鉴赏及设计能力。
4.作业布置布置相关任务，鼓励学生自主学习，通过完成设计作业或者是综合性任务来培养学生的综合素养。
5. 教学评估1.课堂表现包括出勤情况、参与活动情况、发言情况等。
2.作品展示学生可以提交自己的设计作品，通过评选来展示学生的艺术设计水平和思维能力。
3.自我总结学生可以结合所学内容和自己的设计作品，进行自己的学习总结。
6. 教学资源1.书籍资源–《西方艺术史》–《艺术设计史》–《现代设计史》2.线上资源–优酷、bilibili等视频资源–各大博物馆馆藏的艺术作品图片7. 教学研究1.多媒体教学手段的研究随着互联网的快速发展，多媒体教学手段越来越成为课堂的主流教学方式。
这种方式可以给学生提供更加直观、生动的教学体验，但同时也需要更多的实践和研究。
高等教育外国艺术设计史1
外国艺术设计史一单选1距今约1万年前，人类社会进入了新石器时代，这个时代的主要标志是磨制石器的出现。
2陶器的原料是普通的粘土，但是由于人类巧妙地利用水、土、火这三种自然要素，材质本身的物理属性就被完全改变了，这的确是设计史上令人惊喜的一大创举。
3奈良三彩骨灰壶，是一件精美的三彩装饰的骨灰壶。
从壶身饱满的造型、艳丽的色泽、雍容的气度看，此类作品已深谙唐代三彩陶器设计之三昧。
4伊斯兰陶瓷艺术设计的高度成就还体现在建筑装饰领域。
形成了陶制马赛克装饰建筑的习惯。
5克里特岛的陶器表面常涂以从黑色、深褐直至枚红、深绿的华丽彩绘，因此有的学者称之为“霓虹陶器”。
6希腊制陶所用的陶土含铁的成分较多，因而烧成后胎色偏红。
7，17世纪“巴洛克风格”在陶瓷艺术设计领域的杰出代表是荷兰的德尔夫特陶器。
主要特点在于用软质陶器成功地仿制了中国的硬质瓷器。
8“夏洛克式木制摇椅”是19世纪中叶生产于美国偏远乡村的“夏洛克式家具”，这种家具最初由“夏克教派”（又译作“震颤教派”）的信徒所制造。
9德国著名家具设计师托内特的精心之作“维也纳咖啡馆椅”。
作为曲木家具的发明者，以及最早使家具生产走上工业化道路的先驱，他在家具设计史上占有重要的一席之地。
10．首先对现代建筑发难的是费城的建筑师文丘里，1966年，他写了名为《建筑的复杂性和矛盾性》一书。
他认为‘现代建筑’是按少数人的爱好设计的，社会不了解，因此必须重视公众的通俗口味与喜爱。
11．1977年，美国另一位建筑评论家布莱克发表了他的著作《形式跟着失败走》，这完全是针对现代派主张‘形式服从功能’的批判。
12.1971年，意大利名为‘工作室65’的设计小组为古弗蓝拉公司设计了一种模压发泡成型的椅子，采用了爱奥尼克柱式，展示了古典主义与波普风格的融会。
13.后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利‘孟菲斯’设计集团，它成立于1980年12月，由著名的设计师索特萨斯和7名年轻设计师组成。
外国艺术设计史_全部
填空选择题●古希腊的三种柱式：多立克式、爱奥尼亚式、科林斯式●水晶宫：帕克斯顿●玻璃最早出现在古埃及，发展于古希腊，叫砂芯法，吹制法，起源于叙利亚，发展于罗马●古埃及最奇特的家具枕头●王公贵族采用垂坐式的生活方式，一般平民过着平地起居的生活●中王国时期，是金工设计的重要发展阶段●古埃及金工设计的巅峰在18王朝时期●图坦哈蒙法老的陵墓中制作最精美、造型最生动的作品是法老的面具与人形金棺●整个西亚的历史分为5个阶段：苏美尔-阿卡德时期、巴比伦时期、亚述时期、新巴比伦时期、波斯时期●世界上最早的青铜器诞生在古西亚●公元前6世纪建成的新巴比伦王国首都巴比伦的城门、城墙上即已成功运用釉面砖镶拼装饰。
代表作：伊斯塔尔门●日本有号称“天下第一茶道大师”的千利休●继千利休之后，对日本陶艺发展影响巨大的茶道大师是古田织部，古田织部出生于美浓，因而受其影响最大的美浓也就成为了当时日本的陶艺中心，自由明快的美浓陶中最具特色、最为著名的品种是“织布陶”和“志野陶”●日本的陶瓷艺术设计在江户时代迎来了一个蓬勃发展的黄金时代●随着莳绘技术的形成与成熟，具有本土特征的日本漆器才正式登场●江户时代后，日本的漆工艺也发展到了巅峰阶段●江户时代最具影响力的漆艺家是本阿弥光悦和尾形光琳●陶瓷生产在古希腊十分兴旺，可以说是该地最重要、最发达的手工艺门类●古希腊陶器工艺设计的发展可以分作5个阶段，它们分别是：几何风格时期、东方风格时期、黑绘风格时期、红绘风格时期、白绘风格时期●雅典及其所在的阿提卡半岛是几何风格陶器的生产中心。
代表作：狄庇隆陶瓶●事实上，青铜与黄金工艺就是伊达鲁里亚地区最发达的两种手工艺门类●古罗马的银器工艺一直以其器形之丰富、形制之发达、工艺之精湛和装饰之华美而驰名于世，占有非常重要的地位●“宝石浮雕玻璃”最有名得是现藏伦敦大不列颠博物馆的“波特兰花瓶”●中世纪流行的艺术设计风格主要有四种：拜占庭风格、早期中世纪风格、罗马式风格和哥特式风格●公元395年，罗马帝国一分为二，东部的帝国以君士坦丁堡为首都，史称东罗马帝国（又称拜占庭帝国）●哥特式的艺术设计，主要流行于12~15世界的西欧、中欧。
外国艺术设计史概论
外国艺术设计史概论艺术设计是一门既有实用性又有审美价值的学科，它涉及到人类创造性的表达和对美感的追求。
在外国艺术设计史中，我们可以看到各个时期和地域的艺术发展演变，它们的相互影响和独立发展。
早期的外国艺术设计史可以追溯到古希腊和古罗马时代。
古希腊的艺术设计以其对人体比例和生活环境的精确描绘而闻名，尤其是雕塑艺术。
古罗马帝国则借鉴了希腊的艺术传统，在建筑和雕塑方面取得了突破性的进展。
例如，古罗马的拱门和穹顶的设计在当时被视为革命性的创新。
中世纪是欧洲历史上一个重要的时期，也对外国艺术设计产生了深远的影响。
这个时期以宗教为主题，艺术设计的目的是为了传播宗教意识和价值观。
拜占庭艺术以其独特的装饰性和黄金色调而闻名，而罗曼风格则注重表达神圣和庄严。
哥特式建筑在中世纪后期兴起，以其尖顶和大型玫瑰窗而备受赞誉。
文艺复兴运动是欧洲历史上最重要的艺术设计时期之一、它标志着人文主义思想的复兴，对古希腊和古罗马文化的研究和关注。
文艺复兴艺术设计注重对人体比例和透视法的研究，追求真实和合理的表现。
达·芬奇和米开朗基罗是这个时期最重要的艺术家之一，他们的艺术作品在后世产生了广泛的影响。
18世纪的欧洲是资本主义兴起和工业革命的时期，艺术设计也发生了革命性的变化。
巴洛克艺术设计注重对形式和动态的表达，而洛可可艺术设计则追求华丽和柔美的外观。
这个时期还见证了新艺术运动的兴起，如英国艺术与工艺运动、装饰艺术和现代主义等，这些流派强调实用性和简约。
尽管外国艺术设计史有着丰富多样的发展历程，但它们都共同追求形式与功能的统一，对美感的追求和社会的服务。
无论是在古希腊时期的经典主义，还是在现代主义的抽象表现主义中，艺术设计都表达了人类的内心情感和对美好世界的渴望。
通过对外国艺术设计史的了解和学习，可以启发我们的创造力和对美感的敏感度，为当代艺术设计做出更好的贡献。
(完整版)外国设计史读书笔记
《外国艺术设计史》————读书笔记学院：艺术学院学号：14100308班级：设计三班姓名：阎丰洋第一章史前的艺术设计一、旧石器时代艺术设计的萌芽180到20万年前旧石器时代早期，原始人才开始有意识的加工石块，虽然这些石器还十分粗糙，但已经显示出人为设计的痕迹，具有一定的实用功能，特别是其通常所追求的对称、均衡、饱满等造型因素可以视作形式美感的萌芽。
20到5万年前旧石器时代中期，石器种类大增，器型由简单到比较复杂、加工由粗陋到精细、选材由单一到多样、制作有一次到二次加工、使用功能由单一向专门化、多样化发展，这无疑是造物活动的一大进步，它反映出原始人设计思维的发展。
1到1.5万年前旧石器时代晚期，通过不同材料的组合以实现功能优化的设想，无疑是设计创意的一大突破，标志了设计思维的一次飞跃。
二、新石器时代的彩陶艺术设计陶器的发明在人类社会发展史上具有划时代的意义，它标志着人类已从迁徙生活过渡到以农业为基础的定居生活，意味着人类由野蛮状态向文明状态转变的开始。
第二章古代东方的手工艺设计一、古埃及的手工艺设计古埃及手工艺设计的特点：1：古埃及的艺术设计涉及相当广泛的工艺门类与生活领域2：古埃及的艺术设计体现了奴隶主专制统治下手工艺发展的典型特色3：处于一个宗教在政治活动、社会生活以及观念风俗领域居于绝对统地位的过度，古埃及的手工设计不可避免的打上了鲜明的宗教印迹。
二、古西亚与古波斯的手工艺设计古西亚的手工艺设计发展的特色：1：古西亚居民所创造的高度的科技文明，为手工艺的发展、成熟创造了有力的条件。
2：古西亚手工艺的高度成就并非单一民族的创造，而是多元文化长期融会、碰撞、磨合的结晶。
3：古西亚手工艺设计的发展具有鲜明地地域特色。
4：古西亚独特的文化氛围造成了别具一格的艺术风格与装饰情趣。
三、古代日本的手工艺设计日本古代的手工艺设计的特色体现在以下几个方面：1：岛国的地理环境和单一的民族风格对艺术风格的发展产生了有益影响。
外国艺术设计史概论
从东方人的立场，俄罗斯自然是西方国家，其文化是西方文化。 在西欧人的潜意识里，俄 罗斯是东方较落后的东正教文化，可是毕竟是基督教文化根源，所以比亚洲人感情上近一些。 俄罗斯人自己认为自己是西方文化。 客观的讲，俄罗斯文化的本源还是古希腊罗马文化， 因此可以算是西方文化，只不过结合自己民族文化的一些特点，与西欧相比有些异类而已。
古代、近代、现代、 古代、近代、现代、当代
中国学界对中国的历史时代有着相对统一的认识：近代，是指中英鸦片 战争开始（1840年）到五四运动（1919年）这中间的一段时间(1919年 到1949年为现代，1949年以后为当代)。在史学上通常指资本主义时代。 世界近代历史时期，一般以1640年英国资产阶级革命为开端，终于1917 年俄国十月社会主义革命。
第一讲： 第一讲：历史学和艺术史论的基本知识
一、有关艺术设计的历史学基本概念
东方、西方、公历纪元、绝对年代、相对年代、古代、近代、现代、当代、旧 石器时代、新石器时代、青铜时代、铁器时代、史前时代、原始社会、奴隶社 会、封建社会、中世纪、资本主义社会、社会主义社会、共产主义社会、小康 社会、国际社会、农业社会、工业社会
外国艺术设计史概论
第一讲：历史学和艺术史论的基本知识 第一讲：
按照民族和时间范畴的划分法，本课程分为几个部分： 按照民族和时间范畴的划分法，本课程分为几个部分：
（1）旧石器和新石器时代的工艺设计 （2）东方古代：古埃及、古西亚、印度、古波斯、日本的工艺设计 （3）西方古代：爱琴海、希腊、罗马、中世纪蛮族和基督教的工艺设计 （4）古代美洲的工艺美术设计 （5）早期工业社会的艺术设计 （6）工业化社会的艺术设计 （6）后工业社会的艺术设计
二、学习艺术史的基本知识
东方（国家） 东方（国家）
中外设计史复习资料
第一篇外国艺术设计史第一章手工业时代的设计史前社会—1750年• 艺术设计的萌芽• 在距今300万年前,地球上已经出现了能够制造工具的人类,人类有意识的制造工具就揭开了设计史的序章.• 以打制石器为代表的最早造物活动• 人类由于能够制造工具而成为真正的人.石器时代是人类历史上最早的一个时代.石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
• 旧石器制作工艺和造型观念的发展• 在长达百万年以上的旧石器时代里，人们在日复一日的长期的打制石器的过程中提高了技艺，使制作出的石器的器形越来越规整，加工越来越精细，造型越来越多和复杂，打制石器的发展过程也是旧石器时代人们的审美观念孕生的过程• 在早期的骨器上出现的磨制的痕迹表示着一种崭新的磨制工艺的开始，磨制工艺使器物变的光洁润滑，增强了美感。
人类逐渐掌握了锯、切、削、磨、钻孔等技术，能制作骨针、鱼叉、骨刀和鱼铲等。
• 另外，钻孔技术和火的使用也使人类的生活质量大大提高。
在这一系列的生产手段极大地拓宽了造物的构成观念，在此基础上形成了人类初步的审美意识，在制作产品时体现出对实用和美的双重追求。
• 新石器时代的开始• 距今1万年左右，人类迎来了崭新的—新石器时代。
• 主要的标志特征：一是磨光的石器被人们广泛的使用；二是打制和使用陶器；三是农业和家蓄饲养业的出现。
此外，纺织品的设计也是新石器时代值得夸耀的设计。
• 新石器时代开启了人类文明的新篇章，也孕育出早期设计文化的繁荣气象。
第二章西方古代国家的艺术设计第三章古代埃及的设计艺术第四章• 从公元前3100年左右埃及形成统一国家起，到公元前525年被波斯帝国征服止，期间大约延续了2500年之久，这段历史就是古埃及的王朝时代。
可谓“尼罗河的恩赐”第五章第六章在西方艺术史上,希腊、罗马时期可以说是第一个艺术的黄金时代，不论雕刻、建筑，还是诗歌、戏曲都达到了全面的繁荣，其影响可以一直延续到文艺复兴时期及更长远的时代。
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外国艺术设计史选择填空判断题：1.风格派是活跃于1917-1931年间，以荷兰为中心的一场国际艺术活动。
2.烧水釜是是室盯时代金属工艺的代表作品，是伴随着茶道而流行起来。
3.被称为“玫瑰色蓬巴杜式”是塞弗尔窑的特色。
4.20世纪60年代以来，以“无名性”为特征的理性主义设计成为国际上一些引导潮流的大设计集团所采用，如荷兰的飞利浦公司等。
5.20世纪30年代，鲁迅先生把比亚兹莱的平面设计作品介绍到中国。
6.森英惠是日本设计师在巴黎服装界求发展的第一人，其作品线条流畅、优美、用色高雅柔和，善于运用特殊结构的布料。
7.意大利著名的金功师切利尼对米开朗基罗的艺术十分倾心，基础代表作是《金制御用盐缸》。
8.《四马盖罐》是荷马时期陶工艺作品。
9.包豪斯始终坚持功能第一，形式第二，最能体现包豪斯工艺作品的是金属制品。
10.1708年7月，伯蒂格尔与切恩豪斯经过反复实验，烧制出朱红色瓷制炻器，人称“伯蒂格尔炻器”。
11.两河流域的历史既是一部民族更替的战争史，也可以说是一部民族融合的文化史。
12.日本是亚洲东端的岛国，由本州、四国、九州、北海道四大岛和1000多个小岛组成，因岛屿众多，古称“八大洲岛”，素有“工艺之国”的美誉。
13.伊斯兰教的经典是《古兰经》和《圣训》，伊斯兰教徒被称为穆斯林。
14.“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的威廉·莫里斯。
他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家拉斯金思想的一个重要设计先驱。
15.被称为20世纪艺术设计的三大巨匠是格罗佩斯、米斯·凡德洛、科尔比西耶。
16.古罗马玻璃品的制作相单复杂，其中万花玻璃最具特色。
17.日本的千利休认为茶具应具备量感、力感和净感。
18.现代设计是工业化大批量生产的技术条件下的必然产物。
19.20世纪40年代家具设计中的“都灵巴洛克风格”盛行于意大利。
20.工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于：它们都是立足于解决物与人之间的关系问题，事物能在最大的限度之内满足人的生理和心理的需求。
21.新艺术运动的设计师们把这一过程在1890-1910年推向了极致。
22.从20世纪80年代开始，一种追求极端简单的设计流派兴起，将产品的造型化简到极致，这就是所谓的“减约主义”。
23.沙里宁设计的家具常常体现出“有机”的自然形态，而不是刻板，冰冷的几何形，被称为“有机现代主义”。
24.所谓“特拉·西吉拉达”这句拉丁语的本意是贴饰浮雕的陶器，现已成为罗马时代呈朱红色并有光泽的陶器的总称。
25.吉奥·庞蒂于1957年设计了著名“苏帕列加拉”椅。
26.“布勒镶嵌法”是巴洛克时期法国“豪华型家具”的主要装饰手法。
27.美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格——流线型风格。
28.根据政权形式与民族结构的变动情况，一般把西亚的历史分为5个阶段：苏美尔·阿卡德时期、巴比伦时期、亚述时期、新巴比伦时期、波斯时期。
29.美国是世界上第一个把设计变成一种独立职业的国家。
30.德意志工业联盟的中心人物，被誉为“第一位现代设计师”的人是贝伦斯，同时他也被成为德国的“现代设计之父”。
31.埃尔瓦·阿尔托是著名的现代玻璃工艺家，他独创了莎薇花瓶，成为现代工艺的象征，几乎进入所有的芬兰家庭。
32.乌尔姆设计学院存在的时间为1953-1967年，第一任院长为比尔。
33.法国的“新艺术”运动与英国的“工艺美术”运动都反对机械化的批量生产。
34.威尔德提出产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰这三个设计的基本原则。
35.新古典艺术家具设计多以直线造型，对称结构，纹样的简洁明快，显示了人们对理性风格的向往。
36.著名的法国陶艺家巴利希经过多年的探索，创造了所谓的“田园风味的陶器”。
37.带有明显的宗教性质是中世纪时期手工艺设计的最大特征。
38.包豪斯是格罗佩斯创立的。
39.埃特鲁里亚文明堪称古罗马文明的先导和前身。
40.千利休茶碗的美是静态的，而古田织部茶碗的美是动态的。
41.雅各布森的三大代表椅设计：蚂蚁椅、蛋壳椅、天鹅椅。
42.德国著名家具设计师托内特是曲木家具的发明者。
43.亚当式家具的特点：规整、简朴、轻松、优美。
经常使用油漆、贴金、镶嵌以及雕刻等装饰手法，影响了一个时代中产阶级的生活环境。
44.里特·维尔德将风格派艺术由平面推到了三度空间、通过使用简洁的基本形式和三原色创造出了优美而功能性强的家具与建筑。
45.德国包豪斯学院，成立于1919年，关闭于1933年。
46.丹麦设计师汉宁森设计的“ph”灯是科学技术与艺术的完美统一。
47.米斯提出了“少即是多”的口号，主张纯净的几何构图与流动的空间形式，手法理性简洁。
48.在早期圣经手抄本彩绘书籍中，最著名的是爱尔兰制作的《林迪斯芳福音书》和《凯尔斯福音书》。
49.霍尔塔是比利时新艺术运动的代表人物，形成了具有力度和运动感的，被称之为“比利时的线”的装饰样式。
50.波斯是古代伊朗的名称，1935年更名，并带有“富贵”之意。
51.日本陶工艺以江户时代为里程碑之前之后陶工艺相差甚远。
52.“坚硬而冰冷的金属在此时都变得柔和而温馨，令人倍感亲切”指的是罗可可时期的金属工艺。
53.《法兰苏奥大陶瓷》是黑绘式风格陶器。
54.新艺术运动的风格不具有反对机械化提倡手工艺特征。
55.法国著名的漆器设计师——让·杜南，作品具有女性特征、东方风韵、华贵的色彩和精细的装饰图案。
56.德国是现代设计运动的发起国之一。
57.陶器的产生是新石器时代的标志。
58.装饰艺术运动具有的艺术特征是反对古典主义。
59.米拉公寓是西班牙的建筑设计师高迪的作品。
60.第一个将后现代主义引入设计领域的美国建筑评论家是詹克斯。
61.1981年9月，在米兰举办了一次设计展览，它表明该派反对一切固有观念，反对将生活铸成固定模式，该艺术流派为孟菲斯。
62.千利休被誉为“天下第一茶道大师”，桃山时代著名的茶道宗师，人称茶圣。
简答论述题：1.古代东方手工业时代设计特点？古代东方的艺术设计虽然具有辉煌的历史，但基本上都局限于手工艺设计的范畴。
手工业的技术条件和组织方式以及由此所形成的社会结构、文化模式，对于形成此时艺术设计的特征起到了关键性的作用。
①设计活动大多以功能较为简单的消费品与生产工具、生活设施为对象；其生产方式除国家经营的一些官办工场、宫廷作坊外，一般以小作坊或个人加工为主；其生产手段主要依靠手工劳动和简单的机械操作，技术水平较低，生产节奏缓慢，效率低，规模小，产品小批量而多样化。
②设计与制造融为一体，手工艺人既担任设计，更具制作技艺，产品的创造往往是一个工匠贯穿构思、设计、生产、销售的全过程。
生产与设计的直接统一，生产者有自由发挥的余地，产品较富个性特征。
③产品的销售方式以有别于商品化的订货制为主，主要满足本地区小范围的需求，生产、设计、销售、消费之间紧密连接，设计者容易与消费者达成默契。
④在手工业时代，阶级差异极为明显，统治者凭借其在政治、经济、文化方面的主导权，直接影响着一个时期手工艺设计发展的方向。
特权阶层的宗教观念、价值观念、审美观念往往是形成特定时期手工艺设计风格的关键因素。
⑤虽然手工艺时代不同民族与地区之间自古就一直存在相互交流、取长补短的现象，但受生产力水平、商贸发展状况以及科技水平、交通与传播媒介等因素的限制，艺术设计领域的地域性、民族性相当显著。
2.古埃及手工业设计特点？①古埃及的艺术设计涉及相当广泛的工艺门类与生活领域。
古埃及在家具设计、金属工艺与首饰设计、玻璃与陶器设计等诸多领域，都取得了令人瞩目的成就。
②古埃及的艺术设计体现了奴隶主专制统治下手工艺发展的典型特色。
奴隶制的建立，使得体力劳动与脑力劳动有所区分，同时行业区分日趋细化，出现了许多专事某种手工艺劳动的工匠，材美工巧是古埃及手工艺设计追求的重要目标。
③处于一个宗教在政治活动、社会活动以及观念风俗领域居于绝对统率地位的国度，古埃及的手工艺设计不可避免的被打上了鲜明的宗教印迹。
工匠们的创作活动深受神道与王权的支配与束缚，从设计的重点看，对其有强烈精神性，象征性的装饰因素的关注远远超过对实用功能的重视，大量的设计作品不是为日常需求而制作，而是为了达官贵人的享乐而存在的。
从艺术风格看，不同类型的设计作品都被笼罩在宗教神秘主义的氛围中，同时，宗教观念所引发的向往，对传统的尊崇与对陈规与程序的认同，在一定程度上阻碍了古埃及艺术设计在技艺上、风格上、观念上的正常发展与进步。
3.中世纪手工艺设计特点？①中世纪欧洲的手工艺设计具有明显的宗教色彩。
基督教的传播、发展与强盛，促进了一些与宗教联系密切的手工艺设计门类的发展。
②中世纪的手工艺设计也受到了封建宫廷文化的强烈影响。
③封建行会制度的确立对手工艺的发展产生了显著的影响。
④中世纪初期完成的民族大迁移有助于不同设计风格的交流、融合。
4.什么是新古典主义设计?①新古典主义是指18世纪60年代开始直到19世纪前半叶流行于欧洲的一种庄重典雅、带有复古一区的艺术风格。
新古典主义的盛行体现了新兴资产阶级的政治需要。
②在艺术风格上，新古典主义以简洁、单纯、庄重、典雅、理智、务实的特点一扫罗可可那种矫揉造作、纤巧浮丽的脂粉之气。
在其艺术设计领域成果较为突出的是家具与陶瓷设计。
5.工业革命后艺术设计领域出现的危机主要表现在哪些方面？1820—1850年间，随着第一次工业革命相继在欧洲各主要国家初步完成，工业革命对传统手工艺设计的巨大冲击以及在这种冲击之下所形成的艺术设计的严重危机，终于暴露了出来。
①在工业化大生产的冲击之下，部分手工艺设计被纳入了工业体系之中，部分手工艺日益萎靡，工匠失业、技艺失传、工艺门类濒临灭绝。
②工业化带来的社会分工的进一步发展，式的设计与制作活动相分离，导致了设计专业化的出现。
③工业革命动摇了具有较高文化艺术素养的贵族阶层的经济基础，使得他们很难继续充当手工匠人和设计者艺术趣味引导人的角色。
6.风格派形成手法的特征？①把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或者称为元素。
②把这些几何结构单体进行结构组合，形成简单的结构组合，但在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
③对于非对称行的深入研究于运用。
④非常特别地反复应用横纵几何结构和基本原色和中性色。
7.包豪斯在设计理论上的基本观点？包豪斯在建立现代设计教育体系的同时，奠定了现代主义社基的观念基础，建立了现代主义设计的欧洲体系原则。
包豪斯把以观念和解决问题为中心的设计体系比较完整的建立起来。
在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：①艺术与技术的新统一；②设计的目的是人而不是产品；③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。