装饰色彩表现技法
装饰画的色彩技法
_______贾霞制作
1．平涂法：将调好的色彩，均匀地、平整地涂在已画好的图形里。调色时应注意颜料的 浓度，太干涂不开，太湿又涂不匀，颜料要浓淡均匀，否则会影响到画面的效果。
2. 勾线法：在图案中用不同特点的线进行勾勒，会得到不同的效果，增加画面的 层次，协调画面的色彩关系。
3．推移法：利用色彩的推移法，可使图形色彩更加富有层次感，整体又有变化。 方法是用深浅不同的色彩或色相的转换进行多层变化。
4．水色法：利用颜色能在较多的水分中自行混合的特点，将不同的色彩着于已 有水分的图形中。经过调和的处理，可得出色彩自然混合的效果。
5．晕色法：方法是将所需晕色的两种色彩先画到画面上，两色中间可适当留 出空间，然后再用一支干净的、略带水粉的笔将两色来回涂抹，直至得出所求效 果。也可将两色在调色盘里调好再涂到画面中。这种晕色法的效果有柔和、过渡 变化自然、色彩层次多等优点。
6．点绘法：方法是以点为主，用点的疏密点缀于画面中，使形体得出虚实、 远近晕变的特殊变化效果，点的大小尽量均匀，否则整体效果会受到影响。
科目：设计基础
内容：以《喜迎香港回归》为题，创作一幅装饰画。
时间：三小时
要求：1．画幅尺寸为25cmX 18cra，横幅。 2．写出不少于200字的创作说明。
评分标准：切合主题(25分)构图丰满(25分)形象容：用宋体字书写“英雄人物”四个字，每个字的尺寸为5cm X 5cm 要求：笔画规范(10分)结构紧凑(10分)绘制整洁(10分) 以下是考生试卷
要求：构图匀称；形象生动、表达明确；色彩明快、和谐；卷面整 洁。
注：请横向使用试卷纸，第一题在左方画，第二题在右方画。
浅谈古彩色彩装饰技法
28浅谈古彩色彩装饰技法夏国安 程 燕在我国陶瓷发展史上，清康熙朝是一个极重要的年代。
康熙五彩，即古彩，就产生在这一历史时期。
古彩是中华民族近代陶瓷装饰的典范，是一朵具有东方艺术特色的奇葩。
既显示了历代陶工的聪明才智，也展示了中华民族的美学观念与文化特征，并记录着历代陶工严谨的科学态度与精诚的敬业精神。
古彩和粉彩有很大的不同。
不仅是名称不同，使用的颜料不同，文献的记载也多不同。
《陶雅》云：“康窑蓝绿皆浓厚，故曰硬彩，雍正则浅淡而美观，有粉故也，其无粉者亦属以他质之淡计。
”《饮流斋说瓷》曰：“康熙硬彩。
建国以后，业界把古彩和粉彩的区别说得更为清楚。
”有文曰：“古彩与粉彩，都统称五彩。
古彩为我国的传统装饰，在技法上是单线平涂，呈色方面则浓艳而不刺目，使用颜料也是就地取材。
如用皂矾作矾红，以铅粉入矾红少许配成黄色，以铅粉石末入铜花配成绿色，以铅粉石末入青料则成紫色。
翠色以洋翠为上，广翠次之，以矾红为主色。
粉彩本于没骨画法，其所用原料，除袭用古彩者外，还创造颜色几种，如胭脂红、羌水红，皆用赤金与水晶料配成，其洋绿、洋黄、洋白、翡翠等色， 皆用硝粉、石末、硼砂各项配成。
”以上所讲区别，一是技法，古彩是单线平涂，粉彩是没骨画法；二是颜料用法，粉彩除袭用古彩者外， 还创造了几种颜料，胭脂红、羌红、洋绿、洋白等。
在本文中，笔者意欲着重谈一谈对古彩色彩的运用，意在抛砖引玉。
一、正确使用鲜艳的色彩古彩装饰绘画，经常使用强烈艳丽的色彩，如红色、绿色来直接造型立意，令作品的色彩对比虽然强烈，却充满着纯真、质朴，给人一种全新的感觉，使整个画面更为充实丰富，且空间紧凑，层次分明，形成了特有的古彩装饰风格。
在古彩装饰绘画中，红色尤其是不能缺少的，它最能激起人的生命情感力量，形成明显的情感色彩倾向。
由于红色的鲜艳度较高，带有强烈的光泽，所以在古彩装饰绘画中的红色，富贵而吉祥，如颂风、牡丹等都有“大富、大贵、大吉大利”之美，在古彩绘画中颇为流行。
色彩表现技法
当采用不同的材料、不同的工具、不同的技 巧时便可产生丰富多彩的肌理效果。从而增强了图案 的装饰性和趣味性，形成图案艺术的特有魅力。
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一、平涂勾线法：
分块平涂然后勾线，要求涂得均匀、 饱 满、厚重。一般先涂深色后涂浅色，先涂大 面积后涂小面积。
五、擦刮法：
色揉
用小棉签、海绵块、秃毛笔等蘸
擦。或用针、小刀片等尖齿刮，从而形成
特殊效果。
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六、勾线斑驳法：
勾线后在形中涂上丰富斑驳的色彩。
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外还
除以上给大家介绍的六种方法以
有如剪贴法、块面分色法、综合法、蜡笔
效果法、等等。
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作业示范
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二、撇丝法：
在底色上用单色或多色行成丝 状装 饰层、过渡层或虚实调节。
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三、点绘法：
的设
用各种点型进行疏密、位置、大小
计从而创作出效果独特的图案。
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四、晕染法：
接笔
不同色与色之间过渡自然，没有
痕迹。在操着时常用两支笔，一支蘸色一
支蘸水，交替使用。
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七种色彩装饰画表现技法！
七种⾊彩装饰画表现技法！ 装饰画的表现技法和绘画艺术的表现技法⼀样，同样通过明度、⾊相和纯度三要素的关系来表现物象，只是装饰画追求的不是画⾯空间、物体塑造、光影效果和体积等等，代之以简洁概括的⾊彩关系来表现画⾯丰富的层次。
装饰性是图案⾊彩的特点，在了解了⾊彩归纳和运⽤⾊彩情感的⽅法后，我们在表现⾊彩装饰画时，还应该强调 ⾊彩的实⽤性和美观性，注重图案主观创意的表达，并且认真研究⾊彩的主观设置，⾊彩的归纳运⽤，⾊彩的层次、节奏和韵律等。
图案是简洁概括的，因此⾊彩的层次的处理是丰富图案画⾯的关键。
图案⾊彩的表现与其他绘画形式⼀样，需要突出主体，表现画⾯的层次感。
重构勾边、肌理装饰、质感表达、冷暖对⽐、 我们常⽤的表现⼿法⼀般分为以下⼗种：重构勾边、肌理装饰、质感表达、冷暖对⽐、同类⾊对⽐、⾊相对⽐、近似⾊对⽐、互补⾊对⽐、画⾯分割、画⾯的趣味性和故事性以及质感表达。
1.重线勾边重线勾边是彩⾊装饰画⾥运⽤⽐较⼴泛的⼀种表现⼿法。
这种技法最能突出装饰感，是⼀种安全可靠的⽅式，通过轮廓勾边，可以将主体物突出，使物体具有⼏何感并形成⼀种笨拙朴实的感觉，从⽽使画⾯层次分明。
2. 肌理装饰肌理装饰是指在⼀个⾯(⾊块)上画出各种纹理来装饰这个⾊块的技法。
此⽤法⾮常普遍，不仅简单实⽤，还能取得很好的画⾯效果。
肌理装饰常采⽤的纹理有点、线条、⽔波、细线、三⾓形、曲线和折线等等。
3. 质感表达质感表达是获得⾼分画⾯的⼀个必不可少的重要⼿段，也是物体刻画的重要⽅⾯。
流⽔、树⽊、⾦属、玻璃是物体的主要材质;破损、轻重、快慢是肌理的主要表现⽅向。
4.画⾯⾊彩对⽐(1)冷暖对⽐⾊彩的冷暖是指⾊彩给⼈们的⼼理感受。
当两个颜⾊并置时，就存在⾊彩的冷暖对⽐，如何把握它们的关系，这将决定画⾯的最终效果。
如果冷暖对⽐在图案艺术中运⽤得当，能充分表现画⾯的空间感、透明感和⾊彩搭配的真实感。
(2)同类⾊对⽐同类⾊应⽤是指整个画⾯都是⼀个⾊调，如都是红⾊调，或者都是蓝⾊调。
装饰设计的表现方法-----色彩的主观技法表现
4、明度渐变 不同色相明度的逐渐变化。
5 、纯度对比
纯度的对比是色彩和另一彩度较高的色彩并列时，会 觉得本身彩度变低，而和另一个彩度较低的色彩时， 会觉得彩度变高，这种现象称为纯度对比。
这一类色彩，可以运用少量中纯度色，但应以低纯度为基调。 其效果一般是偏暗， 或偏灰，具有厚重、含蓄、低沉的特点
3、中纯度的色彩配合
这一类色介于高纯度和低纯度之间，既不像高纯度色彩配合那样强烈、鲜明， 又不像低纯度色彩配合那样厚重、低沉，具有温和、柔软、沉静的特点。由 于介于两者之间，所以这一类色可以运用少量的高纯度色，或者运用少量的 低纯度色，但应以中纯度色为基调。
6、 冷暖对比
冷暖对比利用冷暖差别形成的 色彩对比称为冷暖对比．
冷暖对比应用图例 画册
海 报 设 计
冷暖对比应用图例
宣 传 单 页
课上作业： 按照图例示范完成一幅直径不小于18cm的色环
要求：色环格均匀等大，色彩上色得当，画面工整 工具：铅笔、碳素水笔、水粉水彩颜料、A4水粉纸
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2.装饰设计的表现方法
2.2.2色彩的主观技法表现
2.2.2色彩的主观技法表现
1、亮调的配合 是以几种浅色调为主的色彩配合，如浅黄与 浅绿等等。亮调具有明亮、优雅柔和的感觉
2、暗调的配合
就是低调，以几种深色为主的色彩配合，如 深咖啡与红、深蓝与橄榄绿等。暗调具有 沉静、厚重的感觉。
3.中调的配合
这一类色彩是指比较鲜艳的纯色和含有一定比例的黑白灰 相混合所得的颜色。 1、 高纯度的色彩配合 以高纯度为基调的色彩配合。有两种方法，一是以纯度较
《用装饰色彩来表达》课件
抽象性装饰色彩
不以任何自然形态为参照物，完 全凭借主观感受和审美情趣进行 创作，运用点、线、面等基本元 素，创造出具有现代感和抽象美
的装饰性画面。
02
装饰色彩的运用技巧
色彩的搭配技巧
对比色搭配
通过使用对比鲜明的色彩，如红 与绿、蓝与橙，可以创造出强烈 的视觉冲击力，使画面更加醒目
。
近似色搭配
选择色相相近的色彩进行搭配，如 黄与绿、蓝与紫，可以营造出和谐 统一的视觉效果，使画面更加协调 。
04
装饰色彩的未来发展
科技对装饰色彩的影响
数字技术
数字技术的发展使得色彩的呈现更加丰富和精确，为装饰色彩提 供了更多可能性。
虚拟现实与增强现实
通过虚拟现实和增强现实技术，人们可以更加直观地感受装饰色彩 的魅力，提升视觉体验。
人工智能
人工智能在色彩搭配和设计方面具有强大的计算和分析能力，有助 于创造出更具创意和个性化的装饰色彩。
和谐。
服装设计中的色彩运用
服装设计中，色彩是表达风格和情感 的重要元素。
设计师需要根据服装的功能、场合和 受众选择合适的色彩搭配，以突出服 装的特点和风格。
不同色彩有不同的象征意义和文化内 涵，如红色代表热情、力量和独立， 蓝色代表稳重、信任和忠诚。
色彩的运用也需要考虑时尚趋势和个 人审美，与时俱进并保持创新。
装饰色彩的案例分析
优秀室内装饰色彩案例
01 总结词
和谐统一、层次分明
02
详细描述
在室内装饰中，色彩搭配是至 关重要的。优秀的室内装饰色 彩案例通常能够实现和谐统一 ，使整个空间看起来协调一致 。同时，通过合理运用色彩的 层次感，可以营造出更加丰富 的视觉效果。
装饰表现技法
实例分析作画步骤
步骤三：进一步绘制画面细节。
上色方法
实例分析作画步骤
步骤四：彻底完成空间的细节绘制。认真细心。
实例分析作画步骤
步骤五：上色工作可先从光源开始，以保证对空间的明暗关系心中有数，然后绘制物体的 固有色（灰面），及大体的明暗关系。光源多用彩铅绘制，亮面留白处理，用固有色相同 或相近的马克笔从灰面到暗面平铺。等颜色干后，再进行从灰面到暗面的过渡。
彩铅用途
彩铅用途
上色步骤
线稿绘制时，需更多考虑的是形体结构与透视关系。而上色过程则需要更 多考虑光影关系与物体的色彩与材质。 步骤一：分析形体结构及主要受光方向。
上色步骤
步骤二：分析物体的素描关系。
上色步骤
步骤三：依据步骤二分析的素描关系，用不同色阶的同色系马克笔绘制其素描关 系。这个阶段就是绘制有颜色的素描。
装饰表现技法
马克笔使用技巧
• • • • • 运笔技巧：下笔收笔要迅速。 着色技巧：Z字法、点缀法、角铁法 Z字法：是在块面的基础上，用z字笔触收尾以塑造物体明暗的均匀过度。 点缀法：用点状笔触塑造物体的均匀过度多用于植物绘制。 角铁法：多用于塑造逆光的矩形物体。
彩铅用途
彩铅多用于塑造物体ຫໍສະໝຸດ 光源色、过渡面、物体细节、特殊材质、天空云 层等马克笔难以表达的环节。水溶性彩铅可结合毛笔使用大面积着色。
实例分析作画步骤
细节分析
注意前后植物的色彩冷暖变化，在色调相近的基础上，近处植物多用明度 高，色调偏暖并饱和的色彩。远处植物可用明度低、色调偏冷的色彩。
细节分析
受光源直接照射的物体，其色彩变化应为灯光色——灰面（固有色）——暗 面，如果为白色光源则亮部留白。
浅谈油画中装饰性色彩的艺术表现
浅谈油画中装饰性色彩的艺术表现
装饰性色彩是指通过对色彩的选择和运用来达到装饰效果的一种表现手法。
它不仅仅是为了强调作品的视觉效果，更重要的是为了给观者带来美的享受和情感的体验。
装饰性色彩常常以明快、鲜艳、对比强烈的方式呈现，具有强烈的装饰感和视觉冲击力。
装饰性色彩在油画中的表现手法多种多样。
首先是色彩的选择和运用。
装饰性色彩常常采用一些鲜艳、明亮的色调，如红色、黄色、蓝色等，以增强作品的视觉效果。
其次是色彩的对比和搭配。
装饰性色彩常常通过对比明亮和暗淡、冷暖色调等的搭配来增加作品的层次感和光影效果，使作品更加丰富多彩。
装饰性色彩还可以通过色彩的运用形成一些特殊的效果，如色彩的渐变、色块的叠加等，以增强作品的装饰性。
装饰性色彩在油画中的艺术表现具有重要的意义。
装饰性色彩可以增加作品的视觉冲击力和吸引力，使观者更加容易被吸引和留下深刻的印象。
装饰性色彩可以丰富作品的表现力和情感表达。
通过色彩的明暗变化、对比和搭配等手法，艺术家可以更好地表达自己对对象和主题的感知和理解，使作品更具有艺术性和独特性。
装饰性色彩还可以增强作品的气氛和情感表达，使观者更加容易进入作品的世界，产生共鸣和情感共鸣。