埃罗 沙里宁
Pa FrOt U R
4 影响
Pa 现代国际主义建筑大师
rt
现代国际主义建筑大师埃罗·沙里宁 （EeroSaarinen）是芬兰著名建筑大师埃利尔·沙 里宁(ElielSaarinen，1873-1950年)的儿子，在父 亲创办的美国著名设计学院：克兰布鲁克艺术学院 （CranbrookAcademyOfArt）学习，这个学院把 欧州的现代主义设计思想和体系有计划的引入美国 高等教育体系，重视设计观念的形成，重视功能问 题的解决，学院的重点是建筑和家具设计。受到这 个教育思想的影响，埃罗·沙里宁成为美国新一代有 机功能主义的建筑大师和家具设计大师。埃罗·沙里 宁设计的美国杰斐逊国家纪念碑、纽约肯尼迪国际 机场、美国杜勒斯国际机场、都成为有机功能主义 的里程碑代表建筑。
191 0 埃罗·沙里
E宁ero Saarinen
Content目录
s
1 生平事迹
2 建筑的领军人物
3 家具设计大师
4 影响
Pa ON rt E
1 埃罗·沙里宁
Pa Eero Saarinen
rt
他是20世纪美国现代建筑的领军人 物，独创的风格在国际式盛行的时 代让人耳目一新；他是家具设计大 师，开创了现代设计有机性的新途 径；
品。
2020/5/1
在TWA航站楼的内部， Eero Saarinen同样是大胆 的运用了大量的曲线元素， 楼梯、穹顶、走廊、门洞 都由统一的流畅曲线构成， 这其实是在模仿飞行过程 中如俯冲、盘旋时的曲线， 让乘客在上天之前就提前 感受到飞行之美。
2020/5/1
肯尼迪国际机场的环球 航空公司航站楼是非常 富有雕刻风味的作品。 小沙里宁根据建筑物的 性质设计成鲲鹏展翅的 形状，巨大的混凝土外 壳完全是为了塑造某种 形式的结果, 由于中央壳 体屋顶过大，所以又用 狭窄的天窗分割为四个 部分，显得较为轻巧。 航空站外部和内部都采 用了塑形造型的设计， 大量柔和的曲面代替了
但在他儿子眼里，他 背弃了家庭，是一个 “缺位的父亲”。
“他并不是看见了未 来，预见了未来, 他做 的是一种没有时间的 建筑，穿越了时间和 时代，直到下一代、 千万年、很多代的。 他的确一直在努力为 建筑赋予新形象，大
TW OPa rt
2 主要建筑作品
Pa 1910-1961
rt
圣路易弧形 拱门
一个重要命题。
3.要善于欣赏
建筑艺术的音
乐美，建筑艺
术通常以错落
有致的空间造 型显现出类似
3
2 4 审美功能
性
4.建筑艺术的 欣赏过程。
音乐的节奏感。 空间延续性
环境特定性
2 圣路易斯拱门
Pa 线拱 门划过天空，在呆板的 现代建筑中让人耳目一 新。它被看作是美国乐 观开放精神的代表。
埃罗·沙里宁曾这样描述自 己的作品：
“所有的这些细节，从线条、 空间、元素，到显示屏、登 机台，都是为了迎合自然。 我们想让乘客们在一个精心 设计的环境中穿行，这里的 每一个部分都与其他设计相 呼应，让人感觉身处一个完
整的小世界之中。”
考虑造型艺术 的需要大大超 过了合理结构 的需要，这是 一座相当典型 的象征主义作
THAN
汇报人——孟
KS昊德
在美国还是英国殖民地 时期，移民们便纷纷向 西部进军，征服边远地 区，寻找谋生之路。圣 路易是这些不屈不挠的 拓荒者西进的必由之路。 他们曾形象地把圣路易 称为“通向西部之门”。 圣路易弧形拱门是为了 纪念他们而建造的。
2020/5/1
2 TWA美国环球航空
Pa 公司候机楼
rt
设计的这座TWA航 站楼外观优雅前卫，不 管从哪个角度看，都像 极了一只意欲翱翔的飞 鸟充满动态感和冲击力。 航站楼的这种动态感来 自穹顶贝壳般的设计— —由四块混凝土壳体拼 搭而成的结构异常复杂， 耗时耗力，从一纸蓝图
又称杰斐逊国家扩展纪念 碑。
通用汽车公 司技术中心 内部结构
TWA美国环 球航空公司 候机楼
2 看建筑的角度
Pa 辩证分析
rt
1.欣赏建筑艺 术要把局部的 审美观照与整 体的审美知觉 结合起来。
1
物质功能性
2.感悟建筑形象 的象征意义。建 筑艺术通常借助 象征意义来蕴含 其审美意蕴，这 也是建筑美学的
2020/5/1
2020/5/1
THR Pa EE rt
3 “子宫椅”
Pa 公认为20世纪最舒服的椅 rt 子之一
设想
子宫椅”的设计构想也源 自对人体舒适与现代美感 之间的最默契的结合。 自己的设计是为大多数人
创服务新的。
第一代大师如密斯、布 劳耶等人主要将注意力 放在革新材料和结构技 术上。 而小沙里宁则决心给20 世纪的椅子形象一种新 的定义：即有机的雕塑 式的设计语言。这种设 计语言随即成为60年代 新生代家设计的主流。 小沙里宁命中注定要成
3 “郁金香椅”
Pa 公认为20世纪最舒服的椅 rt 子之一
有机现代主义
通过这些椅子的设计， EeroSaarinen把有机形式和 现代功能结合起来，开创了 有机现代主义的设计新途径。 20世纪澳大利亚著名建筑悉 尼歌剧院的设计方案就是沙 里宁担任国际评委时，从废 弃的方案中发现挖掘出来的。
2020/5/1
美籍芬兰裔建筑师，在世人眼里，他 是“美国现代设计之父”老沙里宁的 儿子，又叫小沙里宁；其设计风格清 新、个性突出、造型独特、有创造性。 前期曾追随密斯的有古曲风格的、技 术精美的现代建筑，后期则倾向于多 变的空间组织与有力的结构表现。
1 埃罗·沙里宁
Pa Eero Saarinen
rt
功能主义建筑
美国现代设计之父 Eliel Saarinen 伊利尔·沙里宁
“让人们看看你的城市，人们就能说出这个城市居民在文化上追求的是什么。
”伊利尔·沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950），美国著名建筑师、杰出的建筑理论家。
知识广博、文笔绚丽，以《形式的探索》涓涓而述艺术中深奥复杂的问题，句句亲切感人。
出生芬兰，1923年移居美国，1934年创办匡溪艺术学院并任院长，《形式的探索》即在匡溪完成。
伊利尔·沙里宁提出了一种介于二者之间又区别于二者的思想――有机疏散理论。
(OrganicDecentralization)伊利尔·沙里宁的“有机疏散”思想最早出现在1913年的爱沙尼亚的大塔林市和1918年的芬兰大赫尔辛基规划方案中，而整个理论体系及原理集中在他1943年出版的巨著《城市：它的发展、衰败与未来》中。
在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计等几乎所有设计领域的综合成就，而且因为他同时培养了一批顶尖级大师。
这种培养不仅发生于他的祖国芬兰和北欧，更结硕果于大洋彼岸的美国。
老沙里宁(以区别于他的儿子埃罗沙里宁或称小沙里宁)移居美国后创办的克兰布鲁克设计学院开创了具有美国风格的新工业设计体系，并成为美国建筑与家具设计师的摇篮，美国在二战后的现代家具设计大师大多毕业于这所学院，如伊姆斯夫妇、小沙里宁、伯托埃等一批划时代人物，他们的杰出的设计成就，使得美国现代家具在20世纪50年代初迅速崛起，走在世界现代家具的前列，由此，老沙里宁也被称作美国现代设计之父。
伊利尔·沙里宁建筑设计理念：伊利尔·沙里宁知识广博、文笔绚丽，以《形式的探索》涓涓而述艺术中深奥复杂的问题，句句亲切感人。
在这些文字后面，人们可以清楚地看到形式演变的骨骼——有迷茫、有探索、有成熟、有衰落，更有无数的误导和干扰，使得形式的发展起伏跌宕、波波折折。
真诚的探索者历经几千年，一直做的都是同样的事情——是的，当形式经历了漫长的探索豁然绽放的那一刻，真诚的心便可以听见这种美丽的声音。
国际有机主义风格和埃罗·沙利文
浅谈国际有机主义风格和埃罗·沙利文摘要：在国际主义风格盛行的时期，有机功能主义突破了刻板单调的密斯传统，在斯堪地纳维亚设计的传统之上，作出了全新的尝试与突破。
丰富了现代建筑的形式，在现代建筑的汪洋大海中闪烁出独特的光芒。
关键词：有机功能主义；埃罗·沙里宁；国际主义；建筑设计中图分类号：j59 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）14-0053-01一、埃罗·沙里宁的探索埃罗·沙里宁深受父亲老沙里宁不拘一格设计思想的影响，虽然毕业于传统的学院派耶鲁大学，但是他有意识地摆脱耶鲁大学陈旧传统学院派的束缚。
1934—1935年埃罗利用游历欧洲的机会，了解、学习了欧洲传统建筑的精华和设计思想，树立了积极独特的建筑设计观。
沙里宁对于密斯的国际主义风格具有强烈的兴趣，并且对于建筑的现代雕塑效果也非常热衷，他的早期建筑体现了这种设计的双向性倾向。
例如他设计的密歇根州的“通用汽车公司技术中心”大楼就反映出他的这种设计取向。
这个具有强烈国际主义风格的建筑，全部采用钢结构加玻璃幕墙，建筑整体宏伟大气，被誉为“二十世纪的凡尔赛宫”。
沙里宁的建筑设计具有强烈的北欧设计色彩，有机主义设计的痕迹在他的设计作品中比比皆是。
例如在美国的肯尼迪国际机场的设计中，他突破性地采用了完全拥挤形式来设计这个大型候机楼，建筑的中央部分是总入口和中央大厅，形式犹如一直展翅翱翔的飞鸟的形状，在建筑的各个方面完全摒弃了生硬的几何造型，突出有机的曲线美。
同时保持了现代主义建筑的功能性，在利用现代建筑材料和非装饰化的基本特征的同时，突破了国际主义风格的窠臼，探索出了一条有机形态的建筑道路。
沙里宁为国际主义风格的发展开辟了别样的路途，他的设计也使现代主义建筑设计师对于现代主义风格产生了辩证的反思，反思现代主义的有点和不足，为现代主义的进一步开拓注入了新的活力。
二、埃罗·沙里宁的国际有机主义建筑精神埃罗·沙里宁除开建筑师的身份以外，他的家具设计也非常突出。
埃罗·沙里宁：有机功能主义建筑大师
育 之 前 曾 花 费 １年 的 时 间 远 赴 欧 洲 学 习 （图 ２） ０，
雕 塑 ， 这 段 学 习经 历 一 定 程 度 上 影 响 了 获 奖 。 这 座 沙 早 宁 对 空 间 的 理 解 。 几 经 波 折 后 ， 埃 一 个 重 要 的 罗 ·沙 里 宁 正 式 踏 八 耶 鲁 大 学 学 习建 筑 国最 高 的 拱
，
义 建 筑 设 计 领 域 的 代 表 人 物 之 一 。 在 国 际 主 义 风 格 鼎 盛 时 期 ，埃 罗 ·沙 里 宁 突 破 密斯单调 、刻板 的建筑风格 ， “开创 了基于斯堪 的纳维亚设计传统 的有机功能主 义风格 ，并通 过他 设计 的大型建筑和家具体 现出来 ，丰富 了现 代建筑的面貌 ，这 令 他 在 现 代 建 筑 界 享 有 很 高 的 声 誉 。 ” １９５２年 ，沙 里 宁 入 选 为 美 国建 筑 学 会 会 员 ；１９６０年 ，成 为美 国文 艺学院会 员。但是天妒英 才 ，１９６１年９月１日，年仅５１ 岁的沙里 宁因脑瘤 手术失败离世。 １９６２年 ，美国建筑 学会为纪念埃 罗 ·沙里 宁对 建筑界作 出的贡献 ，授 予其 金质奖。
图 ３ 图 ４
图 ２ Βιβλιοθήκη ＞＞＞戚 一 经 ９孬 埃罗·沙里
鲁 学 院 讲 师
埃 罗 ·沙 里 宁 于 １ ９１ ０年 ８月 ２０日 出 根 州 布 鲁 明
生于芬兰柯 科鲁米 ，１９２３年 ，埃 罗 ·沙 １ ９４０年 ，十
里 宁 随 着 父 亲 迁 入 美 国 密 歇 根 州 定 居 ， 特 ·斯 旺 森
１ ９５０年 之 前 ，在 埃 罗 ·沙 里 宁 与 父 亲 合作期间 ，他 的建筑风格 与父亲老沙里 宁几 乎 趋 同 。 父亲 去 世 之后 ，埃 罗 ·沙 里 宁突 破 折 中 主 义 的 表 现 方式 ， 一 改 前 期 设 计 风 格 ， 个 性 化 的 自我 探 索 自这 个 时 期 开 启 并 得 到 广 泛 好 评 。 １９５２年 至 １９６１年 间 ，埃 罗 ·沙 里 宁 的 建 筑 设 计 作 品 形 式 新 奇 。 例 如 ， １９５２ 年 为 麻 省 理 工 学 院 设 计 的 克 莱 斯 格 大 会 堂 和 教 堂 （图 ３） ； １９５８年 为 耶 鲁 大 学 设 计 的 英 格 斯 冰 球 馆 ； １９５５年 为 纽 约 肯 尼 迪 机 场 设 计 的 美 国 环 球 航 空 公 司候 机楼 ，华 盛 顿 杜 勒 斯 国际 机 场 候 机 楼 （图４ ）［８１… ．．这 些 新 奇 的 作 品 大 都 是 以雕 塑 的 形 式 呈 现 ， “对 他 来 说 ，建 筑 和 美 术 雕 塑 一 样 ，使 得 他 的作 品 富 于 创 造 性 ，而 且 不 断刨 造 新 风 格 ， 以至 于 一 生 中 没 有 定 型 的 建 筑 风 格 ” 。
建筑师 埃罗.沙里宁(Eero Saarinen)介绍
Page 11
11
1952年他设计了 麻省理工学院礼 堂和小礼堂
礼堂采用只有三 个支点的1/8球壳 作屋顶，教堂为圆 形砌建筑。
Page 12
12
Page 13
13
Page 14
14
Hale Waihona Puke 这是由埃罗•沙里宁设计的克雷斯吉礼堂，该项目尝试在建筑形式和符 合麻省理工学院形象进行技术创新。这个雕塑感的建筑将是麻省理工 学院校园文化、社会和精神内核的一部分，承担着集合交流的功能。 克雷斯吉礼堂是沙里宁大胆、主张平等的建筑设计作品之一，代表了 美国战后的乐观时代精神。
他的第一项主要作品， 是和他父亲共同开始设 计的，位于密西根州沃 伦的通用汽车科技中心。
8
Page 8
这一设计颇具路德维希·密斯·凡·德罗的理性主义风格， 这个建筑群有25幢建筑物，每幢的建筑高度都不超过三层， 环绕一个规整的人工湖，湖中有带雕塑特点的水塔。初露 沙里宁的建筑设计风格。
或许我们应当提到的另一大贡献是他挖掘了丢进纸篓的悉 尼歌剧院的设计方案——歌剧院实验性的外形，显然在冒 险家沙里宁心中引起了共鸣。短时间看，沙里宁仿佛是混 乱的，而从更长的时间段来审视，冒险会成就一个预言家 的特质。如今，沙里宁实验的广度、对于形式的爱好，对 简约也精彩 家具设计领域的介入，都能找到当代设计师的回应. $ 沙里宁是一个将建筑的功能与艺术效果真正完美结合的建 筑家，他独特的艺术想象力和建筑思想以及留下的雕塑性 非常强的作品，对后来的建筑影响深远。
1948年埃罗·沙里宁获得了杰佛逊国 家纪念碑设计竞赛的第一名，并因此 受到更大的关注。这一设计位于圣路 易市，直到1960年才完成建设。有趣 的是，这一奖项被误送给其父亲。
建筑师埃罗.沙里宁(EeroSaarinen)介绍.
Page 15
15
对该建筑的评价与反映有着强烈的分歧。在规划过程中， 大多数国家建筑设计媒体对其抱有极大热情。然而，项目 完成后遭到批评者批评它未能融入到场地，有结构方面的 缺陷，其建筑形式与礼堂的功能不适应，建筑色调过冷、 缺乏暖色调等。然而，1956年的建筑实录上，克雷斯吉礼 堂被评为第15届最显著建筑，并于2008年被列为波士顿十 大建筑之一。
他的第一项主要作品， 是和他父亲共同开始设 计的，位于密西根州沃 伦的通用汽车科技中心。
8
Page 8
这一设计颇具路德维希·密斯·凡·德罗的理性主义风格， 这个建筑群有25幢建筑物，每幢的建筑高度都不超过三层， 环绕一个规整的人工湖，湖中有带雕塑特点的水塔。初露 沙里宁的建筑设计风格。
“城市是一本打开的书，从中可以看到它的抱 负。” “让我看看你的城市，我就能说出这个城市居 民在文化上追求的是什么。”
-----------埃罗.沙里宁（Ｅｅｒｏ Ｓａａｒｉｎｅｎ）
E·沙里宁（Eero Saarinen）传奇
埃罗-沙里宁(Eero Saarinen,1910-1961)是一位天 才艺术家，是20世纪中叶美国最有创造性的建筑师， 同时也是美国城市规划学家。 1910年8月20日生于芬兰一个艺术家家庭，父亲艾 里尔·沙里宁是建筑师（老沙里宁)，母亲是雕塑 家。
Page 9
9
在技术中心的建造中，一种新的隔热玻璃得到大量的运用， 它在使建筑物外形保持美观一致的同时，也为技术中心的 建筑外墙的强度提供了保证。通用汽车公司技术中心设计 方案在以后数十年的时间里支配了美国建筑界的潮流。
Page 10
10
因为这一成功的设计，埃罗·沙里宁受到了 许多著名的美国公司设计其公司总部的邀请， 其中包括了：John Deere，IBM和CBS（哥伦 比亚广播公司）。虽然其设计多为理性主义 风格，内部却多有夸张的楼梯，家具的设计。 1950年代他开始接受更多来自美国高等院校 的校园规划和单独建筑的设计，这包括了华 沙学院的诺埃宿舍，耶鲁大学的英格斯冰场， 莫尔斯学院和斯特尔斯学院。
美国现代设计之父 Eliel Saarinen 伊利尔·沙里宁
“让人们看看你的城市，人们就能说出这个城市居民在文化上追求的是什么。
”伊利尔·沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950），美国著名建筑师、杰出的建筑理论家。
知识广博、文笔绚丽，以《形式的探索》涓涓而述艺术中深奥复杂的问题，句句亲切感人。
出生芬兰，1923年移居美国，1934年创办匡溪艺术学院并任院长，《形式的探索》即在匡溪完成。
伊利尔·沙里宁提出了一种介于二者之间又区别于二者的思想――有机疏散理论。
(OrganicDecentralization)伊利尔·沙里宁的“有机疏散”思想最早出现在1913年的爱沙尼亚的大塔林市和1918年的芬兰大赫尔辛基规划方案中，而整个理论体系及原理集中在他1943年出版的巨著《城市：它的发展、衰败与未来》中。
在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计等几乎所有设计领域的综合成就，而且因为他同时培养了一批顶尖级大师。
这种培养不仅发生于他的祖国芬兰和北欧，更结硕果于大洋彼岸的美国。
老沙里宁(以区别于他的儿子埃罗沙里宁或称小沙里宁)移居美国后创办的克兰布鲁克设计学院开创了具有美国风格的新工业设计体系，并成为美国建筑与家具设计师的摇篮，美国在二战后的现代家具设计大师大多毕业于这所学院，如伊姆斯夫妇、小沙里宁、伯托埃等一批划时代人物，他们的杰出的设计成就，使得美国现代家具在20世纪50年代初迅速崛起，走在世界现代家具的前列，由此，老沙里宁也被称作美国现代设计之父。
伊利尔·沙里宁建筑设计理念：伊利尔·沙里宁知识广博、文笔绚丽，以《形式的探索》涓涓而述艺术中深奥复杂的问题，句句亲切感人。
在这些文字后面，人们可以清楚地看到形式演变的骨骼——有迷茫、有探索、有成熟、有衰落，更有无数的误导和干扰，使得形式的发展起伏跌宕、波波折折。
真诚的探索者历经几千年，一直做的都是同样的事情——是的，当形式经历了漫长的探索豁然绽放的那一刻，真诚的心便可以听见这种美丽的声音。
外国建筑史沙里宁MIT小教堂
外国建筑史
西方现代经典建筑图析
张帅
建筑1006
201031209031 2014年6月
走廊玻璃
半透明玻璃折别开来。
建筑内部氛围
光从圆形天窗流入，洒在 金属片雕塑上，形成光的 瀑布，使教堂内光影流动 变化，仿佛神存在般静谧 而神圣。
建筑内部氛围
粗糙的质感配合着曲线墙 面,建筑底部配合带状小窗 采光。最朴实的建筑，最 美的光。简单的体型隐藏 了内部给人以震撼的光线 效果。
美国MIT小教堂
MIT Chapel
美国 马萨诸塞州 麻省理工学院 MIT. Massachusetts, USA 埃罗.沙里宁 （美籍芬兰裔） Eero Saarinen
1955年
初印象
掩映在绿树里的 不大的 红砖建筑
初印象
建筑周围 环绕一湾浅水 立面无窗
入口
通过小斜坡穿过玻璃 走廊进入教堂内部
立面图
圆形天窗
建筑平立面图
小教堂设计外观朴 实简单，内部复杂， 而且充分利用光和 环境来营造教堂氛 围。
平面图
曲线内壁
大巧不工
环绕水池
道法自然
番外
其实小教堂旁边的克利斯 基大礼堂也是沙里宁设计 的，覆盖夸张的壳屋顶的 三角形大型建筑和古朴传 统的小礼堂相对望，创造 出两个截然不同的校园区 域。
谢谢观看！
埃罗.沙里宁(Eero Saarinen)
埃罗．沙里宁（Eero Saarinen）
Saarinen，1910-1961），
出生于芬兰，毕业于耶鲁大学
建筑系，是20世纪中叶最有
创造性的建築師及家具设计
师。
其「有机家具」设计为世
人所熟知，如子宫椅(Womb
Chair)、郁金香椅(Pedestal
Chip)，都是20世纪中期最
杰出的家具作品之一。
沙里宁的父亲为芬兰著名建筑师，母亲是一名雕刻兼编织家。
1923年沙里宁全家迁
居美国，1929年赴巴黎学习雕塑，1940年终纽约现代艺术博物馆举办的“有机家具“设
计竞赛中，与伊姆斯共获头奖。
1936年开始从事建筑设计，直至1961年他逝世为止。
沙
里宁更是一位有才干的重要的家具设计师，富有独创性，观念大胆，造型具有雕塑美。
他们
父子集中体现了自由有机的风格，在20世纪50年代，这种风格是对功能主义建筑的挑战。
沙里宁的家具设计使他成为20世纪最有创意的大师之一。
他认为，一把椅子不仅要造型
统一、功能完美，同时还要与建筑环境协调；椅子是为人而设计的，因而要舒适才算达到设
计目的。
40年代早期与伊姆斯的合作是他的第一阶段的设计风格，然而他始终不满意于椅。
埃罗 沙里宁
二、代表作品
（一）华盛顿杜勒斯国际机场候机楼
杜勒斯国际机场候机楼坐落于美国华盛顿，建筑师E·沙里宁设计。候机楼前后有两列巨型钢筋混凝土柱墩，前面一列稍高。在两列柱墩上张挂着40多米长的钢索，其上铺屋面板，形成自然的凹曲线形屋顶。柱墩向外倾斜，屋檐向上翻起，具有动势，带有纪念性。候机楼为矩形平面，长182.5米，宽45.6米。人流沿纵向行进。跨中屋顶低矮，下设办理登机手续等一系列管理用房；跨端空间高敞，供旅客集散之用。结构形式与功能结合妥善，轻巧的悬索屋顶象征飞翔，与结构本身的特点合拍，显得十分自然。
关键词：雕塑式造型、有机疏散、肯尼迪国际机场、美国杰斐逊国家纪念碑
一、成长经历
埃罗·沙里宁1910年8月20日生于芬兰艺术家家庭，父亲是建筑师，母亲是雕塑家。埃罗·沙里宁是20世纪中叶美国最有创造性的建筑师之一。1923年全家移居美国。沙里宁于1929年赴巴黎学习雕刻，一年后返美。1934年毕业于美国耶鲁大学建筑系后，在父亲的建筑事务所工作。1950年独自开业。
四、人物点评
小沙里宁喜好雕塑，他一生没有形成自己定型的建筑风格，而是在不断创立新的风格。他是一个将建筑的功能与艺术效果真正完美结合的建筑家。独特的艺术想象力和建筑思想以及留下的雕塑性非常强的作品，对后来的建筑影响深远。在父亲创办的美国著名设计学院–克兰布鲁克艺术学院学习，这个学院重视设计观念的形成，重视功能问题的解决。受到这个教育思想的影响，Eero Saarinen成为美国新一代有机功能主义的建筑大师和家具设计大师。通过他的设计，Eero Saarinen把有机形式和现代功能结合起来，开创了有机现代主义树干上生长出来时就本能地预留空间，以便较小的分枝和细枝将来能够生长。把无秩的集中变为有秩的分散。E.沙里宁为缓解由于城市过分集中所产生的弊病而提出的关于城市发展及其布局结构的理论。他认为今天趋向衰败的城市，需要有一个以合理的城市规划原则为基础的革命性的演变，使城市有良好的结构，以利于健康发展。有机疏散论认为个人的日常生活应以步行为主，并应充分发挥现代交通手段的作用。这种理论还认为并不是现代交通工具使城市陷于瘫痪，而是城市的机能组织不善，迫使在城市工作的人每天耗费大量时间、精力作往返旅行，且造成城市交通拥挤堵塞。有机疏散论在第二次世界大战后对欧美各国建设新城,改建旧城,以至大城市向城郊疏散扩展的过程有重要影响。70年代以来，有些发达国家城市过度地疏散、扩展，又产生了能源消耗增多和旧城中心衰退等新问题。
20世纪主流家具设计大师的设计思想及其作品(二)
4.2.2埃罗•沙里宁（Eero Saarinen,1910-1961年）埃罗•沙里宁，又称小沙里宁（以便与同样著名的父亲老沙里宁区别开来），是20世纪最重要的建筑师之一，同时又是最有影响的家具设计大师。
在他以前，第一代大师如密斯、布劳耶等人主要将注意力放在革新材料和结构技术上，而小沙里宁测决心给20世纪的椅子形象一种新的定义：即有机的雕塑式的设计语言。
这种设计语言随即成为60年代新生代家设计的主流。
小沙里宁命中注定要成为20世纪首屈一指的设计大师。
他生于芬兰著名的设计师家庭，父亲老沙里宁自不必说，母亲洛雅•盖塞露丝则是一位雕塑家、纺织品设计师、建筑模型设计师及摄影师。
老沙里宁设计的自宅本身就是一座综合艺术博物馆，同时又兼作事务所，小沙里宁同姐姐碧帕珊等于是生在一个第一流的艺术学校里，加上老沙里宁的朋友们大都是芬兰、欧洲艺术界、设计界的名流人物，小沙里宁与这批导师频频接触，自是眼界开阔，心境极高。
老沙里宁毕生的强烈的竞争进取心赢得事业的巨大成就，他也将这种心态传统小沙里宁，于是，12岁的小沙里宁就获得当时瑞典火些设计国际竞赛的第一名。
第二年老沙里宁获美国芝加哥塔国际竞赛第二名，赢得巨额资金，全家由此移居美国。
老沙里宁同样在美国建造了充满艺术氛围的住宅，不久又受托创办匡溪艺术学院并任院长，由此接到巨大的建筑设计项目，即全校40座建筑的规划设计，小沙里宁在此完成他的第一件家具设计：造型大胆，充满雕像感的木椅，也许受母亲影响，小沙里宁自幼有雕塑天分，这种天分待他快成年时愈加强烈，并于1929年去巴黎艺术学院学习雕塑，一年后他又回到美国加入父亲的设计事业。
但终其一生，无论是建筑设计还是家具设计，长沙里宁都能表现出天然的雕塑倾向。
回到美国，小沙里宁在纽约一家建筑事务所工作一个多月后，即进入耶鲁大学建筑系学习，优秀的学业使他1934年毕业获两年的旅欧奖学金，第一年他全部用于四处周游，参观各国古典建筑及现代设计大师们的新作，第二年则回到祖国芬兰在维尔•艾克龙德建筑事务所工作（JARL Eklund）。