人像摄影的美姿技巧和构图

合集下载

人像摄影的美姿技巧和构图

人像摄影的美姿技巧和构图

人像摄影的美姿技巧和构图二、手姿的变化很多摄影师在拍摄标准的特写照片时不知如何变化姿势.这里我为大家提供一些照片.如图4 .这组照片表现的是手在头部的不同位置所带来的美姿变化.其中前7 幅是被摄者右手围绕头部一圈的位置变化.第8 幅是双手在头部的一个基本位置:如果手的形状不好看.而拍摄特写时不加手又觉得画面太空.可以让被摄者握空拳.手心向面里放在脸部的侧面(如耳垂的位置)。

应注意的是不要露出拇指指尖.如图5a 在拍摄全身或七分身的照片时.要注意手臂与身体的位置关系.尽t 让手臂与腰部形成一个空洞,如图6 .这样会使被摄者的身材显得更好.我管它叫做“人像摄影美姿的空洞理论”。

而手在身体上的位置也要和裁切的比例配合起来。

比例越大(最大为全身).手放得越低;比例越小(最小为特写). 手越靠近头部。

花是拍摄中常用的道具,手拿花的方式也是让很多摄影师头痛的问题我们常用的花材有三种:一是手捧花.拿花时手握住花柄与花头相交处,花柄朝向身体方向的斜下方,花头朝向镜头.用花头或花柄上的丝带遮挡住手指.如图7 ;二是单只的短柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄的中间偏下的位置,如图8 :三是单只的长柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄偏上的位置,手指均匀打开,如图9我们常用的花材有三种:一是手捧花.拿花时手握住花柄与花头相交处,花柄朝向身体方向的斜下方,花头朝向镜头.用花头或花柄上的丝带遮挡住手指.如图7 ;二是单只的短柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄的中间偏下的位置,如图8 :三是单只的长柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄偏上的位置,手指均匀打开,如图9现在摄影师最头痛的就是美姿,婚纱美姿那就不用说了一个字难,我从这几年的实践中我归纳了一下,仅共同行参考!A 组成式结构造型:1 侧身面对面2 侧身侧面3 正身正面(美观高雅经典)B 搭配式造型:这造型要主次之分造型生动C 情节性造型:景内景、外景、实景情节性的照相方法。

摄影技巧大全摄影构图技巧+完美人像摄影+摄影作品欣赏 ppt课件

摄影技巧大全摄影构图技巧+完美人像摄影+摄影作品欣赏 ppt课件
53
身体的摆放
大家都知道可怕的嫌疑犯照片是什 么样的。正对着镜头,肩膀挺直,无精 打采。如果模特正对着镜头,肩膀会是 身体上最宽的部位,这会使模特看起来 不成比例,就像平行站立的双脚一样, 显得充满敌意。
54
商务人物拍摄
55
如何把女朋友拍出文艺范
56
伸出手遮阳光,无论阳光 是不是晒到你
57
捂住一只眼睛,最好手要 自然点,不然就很傻X
36
从高处拍 摄
37
视觉冲击力
38
打破常规构图
按照构图法则拍摄,当然可以获得很好的效果, 比如经典的“黄金分割”法。但有时打破它你将会 获得更意想不到的效果。
39
趣味构图
40
创意构图
41
完美人像摄影
42
扬长避短
让模特的头部轻微的转过一点,保持3/4位置,这样会使脸部和下颚的曲线看起来更苗条。
28
展现影子
摄影就是光的艺术,自然也是影的艺术。
29
本作品中,摄影师用长焦镜头 拍摄羊群,虽然我们可以清楚地看 到羊的神态,但画面却比较平淡并 且略显杂乱。
同样是拍摄羊群的作品。这里, 摄影师改用广角镜头拍摄,将羊群 在阳光下投在道路上的影子纳入画 面,使画面顿时生动起来。拉长的 影子使画面有了空间感,而且由于 广角的运用,朝镜头方向发散分布 的影子也从视觉上加强了羊群中羊 的数目让人觉得羊很多。另外影子 也强调了羊群的方向性,使画面富 有动感。可见将光影融入画面,作 为画面的因素,会取得意向不到的 效果。
无论是太阳、窗户、或普通的灯 泡,当这些光源位于被摄体身后时都 能制造出美丽的轮廓光。轮廓光效果 可以加强照片的立体感,将人物与背 景分离开。
27
利用倒影

人像摄影构图有哪些技巧

人像摄影构图有哪些技巧

人像摄影构图有哪些技巧人像摄影构图是指在拍摄人物瞬间,通过合理安排构图元素,突出主题,传达出特定的情感和意境。

下面将介绍一些常见的人像摄影构图技巧。

一、前景构图前景构图是指在拍摄人物时,通过设置前景元素,增加图片的层次感和立体感。

可以选择花朵、树枝、建筑等作为前景,使画面更加丰富。

同时,前景还可以用来削弱或衬托人物,突出主题。

二、对称构图对称构图是指将人物放置在中央位置,左右对称,使整个画面呈现出平衡感和稳定感。

这种构图适合拍摄庄重、神圣的场景,如婚礼、官方场合等。

在对称构图中,可以利用背景或道具,突出人物的特点和个性。

三、三分法构图三分法构图是指将画面平分为三个部分,将主体放置在其中一个交叉点上,使整个画面更加动感和有层次。

这种构图适合拍摄快节奏的场景,如运动、舞蹈等。

在三分法构图中,人物可以向某一个方向行进,增加画面的动感。

四、对角线构图对角线构图是指将人物置于画面的对角线上,这种构图能够给人以动感和层次感。

对角线构图适合拍摄跑步、奔跑等场景,能够增加画面的动感和速度感。

五、大光圈构图大光圈构图是指利用大光圈的特性,将人物和背景虚化,突出人物的主题。

这种构图适合拍摄人物特写或近景,能够突出人物的面部特点和情感。

六、长焦构图长焦构图是指利用长焦镜头的特点,将人物与背景拉开距离,突出人物的主题。

这种构图适合拍摄人物远景或大景,能够突出人物在环境中的孤立感和冷漠感。

七、逆光构图逆光构图是指将人物与光源相对背光,使人物的轮廓明显,增加画面的层次。

逆光构图适合拍摄人物的侧影或背影,能够突出人物的神秘感和神圣感。

八、对比构图对比构图是指在画面中加入强烈的对比色,使人物更加醒目。

对比构图适合拍摄彩色人像,能够增加画面的视觉冲击力和吸引力。

以上介绍了一些常见的人像摄影构图技巧,要注意的是,不同的构图技巧适用于不同的场景和主题,摄影师需要根据实际情况选择合适的构图方式。

另外,在构图的同时,还要注意光线、色彩和表情等因素,使整个画面更加生动和有趣。

人像摄影知识:五个打造出自己独特风格的人像照片技巧

人像摄影知识:五个打造出自己独特风格的人像照片技巧

人像摄影知识:五个打造出自己独特风格的人像照片技巧人像摄影是摄影中的一种重要类型,它通过捕捉人物的神态、表情和动作,充分展现了人物的性格特征和个性魅力。

在人像摄影领域中,摄影师需要有自己独特的风格,这样才能让自己的作品更具吸引力。

下面,本篇文章将从五个方面入手,为摄影师分享打造出自己独特风格的人像照片技巧。

一、把握人物特点,体现个性魅力每个人都有自己的特点和个性魅力,摄影师需要通过技巧手段来捕捉这些独特的元素,使其在照片中得以展现出来。

例如,在拍摄年轻人时,可以利用柔和的光线和清晰的色彩,来突出他们的青春活力和时尚感。

而在拍摄中年人时,可以通过拍摄细节来凸显他们的成熟和智慧。

总之,摄影师需要真正了解拍摄对象,从中发掘特殊之处,以此为依托打造自己独特的风格。

二、利用场景营造情境感除了人物本身的特点,画面背景也是人像摄影中非常重要的一环,摄影师可以通过场景创造出不同的情境感,使拍摄照片更具情感和叙事性。

比如,在拍摄情侣时,可以选择一些浪漫的地点,比如海边、蓝天、红色背景等来传达爱情的甜蜜和温馨。

而在拍摄幸福家庭时,可以选择家庭和睦的场景,比如儿童公园、温馨的家庭室内空间等,从而让照片传递出幸福和美满的情感。

摄影师通过选择不同的场景,可以使拍摄照片更具情绪感,可以营造出独特的视觉效果,从而打造出自己独特的风格。

三、留意构图设计,讲好故事如果想要成为一位成功的人像摄影师,构图就是一个非常关键的环节。

不同的构图呈现会带来不同的画面效果,影响观众对画面的接受程度。

例如,经常运用的规则是“第三项法则”,即将主角放置在画面左右或上下第一三分之一的位置。

撇去经典的构图法,如何让自己的照片不失新意?这里提供几个建议:-尝试运用长臂镜头来拉近目标,突出人物特点;-对人物照片进行后期处理,比如增加模糊或变换角度,使画面更加好看;-添加配套的文本或符号,增强图像叙事性和情感表达。

无论使用何种构图方式,摄影师一点都不能忽视画面的基本美感原则与故事性。

人像摄影的技巧及作品欣赏

人像摄影的技巧及作品欣赏

人像摄影的技巧及作品欣赏人像摄影,是一门用镜头捕捉人物灵魂与情感的艺术。

无论是记录青春的活力、岁月的沉淀,还是展现瞬间的魅力,都需要摄影师掌握一定的技巧。

接下来,让我们一同走进人像摄影的世界,探索其中的奥秘,并欣赏一些精彩的作品。

一、构图构图是人像摄影的基础,它决定了画面的整体布局和视觉效果。

1、中心构图将人物置于画面的中心位置,能够突出主体,使观众的注意力直接聚焦在人物身上。

这种构图方式简单直接,适用于强调人物的重要性和独特性。

2、三分法构图把画面横向和纵向均分为三等份,将人物的眼睛或面部关键部位放在分割线的交点上,会让画面看起来更加平衡和自然。

3、引导线构图利用场景中的线条,如道路、栏杆、墙壁等,引导观众的视线指向人物,增强画面的纵深感和立体感。

4、框架构图借助门窗、树枝等形成的框架,将人物框在其中,可以营造出一种聚焦和神秘的氛围。

二、光线光线是摄影的灵魂,在人像摄影中更是起着至关重要的作用。

1、自然光早晨和傍晚的柔和光线,能够为人像增添温暖和浪漫的氛围。

逆光拍摄可以勾勒出人物的轮廓,产生美丽的光环效果。

而顺光则能清晰地展现人物的细节和肤色。

2、人工光闪光灯、摄影灯等人工光源可以在光线不足的情况下提供补充,塑造出不同的光影效果。

侧光能够突出人物的立体感,顶光则可以营造出独特的戏剧效果。

三、拍摄角度不同的拍摄角度能够展现人物不同的特点和气质。

1、平视角度与人物眼睛平行的拍摄角度,给人一种亲切、自然的感觉,适合展现人物的真实面貌。

2、仰拍角度从下往上拍摄,可以拉长人物的身形,使人物显得更加高大、威严。

3、俯拍角度从上往下拍摄,能够营造出一种渺小、柔弱的感觉,也可以用于展现人物所处的环境。

四、背景选择简洁、干净的背景能够突出人物主体,避免分散观众的注意力。

可以选择纯色的墙壁、空旷的草地、湛蓝的天空等作为背景。

而具有特色的背景,如古老的建筑、繁华的街道等,则能够为照片增添故事性和氛围感。

五、人物表情与姿态人物的表情和姿态是传达情感和故事的关键。

人像摄影技巧与艺术表现大全

人像摄影技巧与艺术表现大全

人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介,通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。

而人像摄影作为摄影的一个重要领域,旨在捕捉人类表情、特征和个性。

本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现,帮助您更好地创作出优秀的人像作品。

一、构图与视角在人像摄影中,构图和视角是非常重要的因素。

合理的构图能够吸引观者的眼球,给作品增添一份艺术美感。

而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。

1. 对称构图:对称构图是一种常见的构图方式。

将人物放置在画面中心,左右两侧保持对称,可以营造出一种稳定、平静的感觉。

2. 逆光构图:逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。

通过光线的折射和散射,可以在人物周围产生柔和的光晕效果,使人物更加突出。

3. 鸟瞰视角:采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现,使画面更具新奇感和独特性。

二、光线运用光线是摄影的灵魂,对于人像摄影尤为重要。

合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。

1. 天然光:利用自然光进行拍摄,在不同的日落、黄昏、阴天等时间段,可以捕捉到不同的光线特点,给人物带来柔和、温暖的感觉。

2. 人工补光:在光线较暗的环境下,使用闪光灯或灯光补光,可以突出人物的轮廓,营造出高对比度的效果。

3. 侧光:侧光能够产生强烈的阴影效果,有助于凸显人物的轮廓和形状。

三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一,能够衬托出人物的形象和气质。

1. 模糊背景:通过调整光圈大小和焦距,可以使人物清晰,背景模糊,营造出专注、突出人物的效果。

2. 对比背景:人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感,突出人物的形象和特点。

3. 简洁背景:简洁的背景可以减少干扰,突出人物,使画面更加简洁、清晰。

四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象,更重要的是抓住人物的内心和情感。

1. 自然表情:捕捉到人物自然流露的表情,能够体现出人物真实、纯粹的一面。

2. 动感瞬间:通过捕捉人物的动态瞬间,如奔跑、跃起等,能够展现出人物的活力和力量感。

人像摄影知识:五大构图技巧——让你的人像照片更有感染力

人像摄影知识:五大构图技巧——让你的人像照片更有感染力

人像摄影知识:五大构图技巧——让你的人像照片更有感染力人像摄影是摄影爱好者比较常见的一个拍摄主题。

人像摄影可以帮助我们记录生活中美好的瞬间,留下美好的回忆。

但是,如果你想让你的人像照片更有感染力,就需要掌握一些构图技巧。

构图是在拍摄过程中选择合适的元素、把拍摄主体放置在画面中的位置及角度,通过这些元素使照片显得有条理、层次分明、色彩和谐,表现出拍摄者的意境,突出人像照片的主体,让照片更加生动有力,给人以强烈的视觉冲击。

下面我们来谈谈人像摄影中五种常见的构图技巧:一、视线引导通过把拍摄主题的视线引导到画面的特定位置,来强调画面中的主体内容,帮助营造照片的态度和情感。

一般利用主体视线指向物体或者移动轨迹来引导视线。

例如,在一张拍摄目标为人的照片中,通过利用被拍摄的人的视线来引导人们的视线,可以使照片更具有吸引力和感染力。

二、对称构图对称构图是指当画面左右或上下对称时所呈现的一种美丽意境。

人的面部表情和身体动作有时也可以用对称构图的元素来强化画面的美感。

在图像拍摄时,对称构图技巧可以增强画面的美感和冲击力。

例如,在拍摄一张人像照片时,可以把被拍摄人的头像放在画面对称轴上,利用对称构图使照片更美观,富有艺术感。

三、三分构图三分构图是指把整个画面分成三个部分,然后在这三个部分中布置拍摄主体。

这种构图技巧是目前非常流行和常见的构图方法之一。

例如,在拍摄一张人像照片时,可以通过选择合适的人像摆放位置,利用三分构图技巧,将整张照片分割成三个部分。

这样可以使照片变得更加具有良好的比例和平衡性,此时人像被放在左、右或中间的三个位置都可以,看拍摄者的个人喜好和构图要求。

四、运动构图通过对主题在物理上的运动轨迹进行构图,把主题的动态展现出来,增强图像的运动感和活力。

例如,在拍摄一个奔跑的人的照片时,利用运动构图技巧可以使人像显得更具有活力和动感,同时也能够突出照片中的主体内容,给人以强烈的视觉冲击。

五、近景构图近景构图是指强调照片中的主体,从而使拍摄主题在画面中更加突出。

人像摄影技巧:如何拍出生动的肖像

人像摄影技巧:如何拍出生动的肖像

人像摄影技巧:如何拍出生动的肖像在人像摄影中,捕捉被摄者生动的瞬间是至关重要的。

一幅优秀的肖像照片不仅需要技术上的精湛,更需要摄影师对于光线、构图以及与被摄者交流的敏感度。

以下是一些技巧和建议,帮助您拍出更加生动的肖像。

首先,了解并利用自然光是拍出好照片的关键。

自然光能为人像增添柔和而温暖的氛围。

拍摄时尽量选择黄金时段,即日出或日落前后的一小时内,此时的光线柔和且色彩丰富。

如果必须在正午时分拍摄,尝试找到阴凉处,避免强烈的顶光造成过于明显的阴影。

其次,构图对于人像摄影同样重要。

使用诸如三分法等构图原则来安排被摄者在画面中的位置。

同时注意背景的选择,一个干净而不抢眼的背景可以让主体更加突出。

此外,尝试不同的拍摄角度和视角,比如低角度可以增加人物的威严感,而高角度则可以使脸部特征更为柔和。

在拍摄过程中,与被摄者的互动不可忽视。

建立良好的沟通关系,使被摄者感到放松和自在,这是捕捉自然表情的前提。

可以通过谈笑风生或者讲述趣事来缓解气氛,一旦被摄者展现出真实的情感,立即捕捉那个瞬间。

此外,注意控制景深以突出主体。

使用大光圈镜头可以获得浅景深效果,这样背景就会模糊,观者的注意力更集中在人物上。

同时,对焦要准确,确保眼睛是画面中最锐利的部分,因为人们往往最先注意到的是双眼。

掌握合适的曝光也是重要的一环。

过曝或欠曝都可能破坏照片的整体感觉。

使用反光板或其他补光设备可以帮助平衡光线,尤其是在强烈的日光下或是逆光环境中。

最后,后期处理是提升照片品质的另一个关键环节。

通过调整对比度、饱和度和锐度等参数,可以使肖像看起来更加鲜明和生动。

但要注意不要过度处理,保持照片的自然感和真实感。

总之,拍出生动的肖像照片需要摄影师具备技术知识、敏锐的观察力和良好的沟通能力。

通过对光线、构图、互动、景深、曝光和后期处理的精心掌控,您就能捕捉到那些充满生命力的瞬间。

记住,每一次快门的按下,都有机会定格一个独特而动人的故事。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

人像摄影的美姿技巧和构图
二、手姿的变化
很多摄影师在拍摄标准的特写照片时不知如何变化姿势.这里我为大家提供一些照片.如图4 .这组照片表现的是手在头部的不同位置所带来的美姿变化.其中前7 幅是被摄者右手围绕头部一圈的位置变化.第8 幅是双手在头部的一个基本位置:如果手的形状不好看.而拍摄特写时不加手又觉得画面太空.可以让被摄者握空拳.手心向面里放在脸部的侧面(如耳垂的位置)。

应注意的是不要露出拇指指尖.如图5a 在拍摄全身或七分身的照片时.要注意手臂与身体的位置关系.尽t 让手臂与腰部形成一个空洞,如图6 .这样会使被摄者的身材显得更好.我管它叫做“人像摄影美姿的空洞理论”。

而手在身体上的位置也要和裁切的比例配合起来。

比例越大(最大为全身).手放得越低;比例越小(最小为特写). 手越靠近头部。

花是拍摄中常用的道具,手拿花的方式也是让很多摄影师头痛的问题
我们常用的花材有三种:一是手捧花.拿花时手握住花柄与花头相交处,花柄朝向身体方向的斜下方,花头朝向镜头.用花头或花柄上的丝带遮挡住手指.如图7 ;二是单只的短柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄的中间偏下的位置,如图8 :三是单只的长柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄偏上的位置,手指均匀打开,如图9
我们常用的花材有三种:一是手捧花.拿花时手握住花柄与花头相交处,花柄朝向身体方向的斜下方,花头朝向镜头.用花
头或花柄上的丝带遮挡住手指.如图7 ;二是单只的短柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄的中间偏下的位置,如图8 :三是单只的长柄花.拿花时用手指的第一个指节捏住花柄偏上的位置,手指均匀打开,如图9
现在摄影师最头痛的就是美姿,婚纱美姿那就不用说了一个字难,我从这几年的实践中我归纳了一下,仅共同行参考!
A 组成式结构造型:
1 侧身面对面
2 侧身侧面
3 正身正面(美观高雅经典)
B 搭配式造型:
这造型要主次之分造型生动
C 情节性造型:
景内景、外景、实景情节性的照相方法。

(文化高的人方可接受)
新娘造型:站坐卧
新郎造型:站坐
新娘新郎2人造型:
2人面对面 2人背*背 2人同侧男站女坐女站男坐男女同坐
新娘 S型新郎 A字型这是基本造型新娘占60% 新郎40%
造型规律是来自于生活提炼重于生活
没有哪一套摆姿势的方法能适应各种场合和每一位顾客,你要学会基本的规则,然后把他们运用到前来拍照的每一个人身上。

因为,每一个人都需要你以一种稍微的不同的方法来对待。

拍摄人物时注意的几点:
1.头部和身体切忌成一条直线
当身体正朝镜头的时候,头部应稍向左或者右转一些;同样,当人物的眼睛正视镜头的时候,身体也应形成一定的角度。

2.双臂和腿忌平行
平行的双臂或者双腿看上去很死板,可以一直一曲或者两者构成一定的角度。

3.通常让曲线更分明
通常是让人物的一条腿实际支撑全身的重量,另外的一条腿稍微抬高并靠向站立的那条腿上。

臀部要转过去,以显示最窄的那一面;而胸部则要通过腰部的弯曲,尽量的显示起高耸。

同时,人物的一只手可以摆在臀部,以给画面提供必要的宽度。

4.坐姿忌陷
让其身体象前移,靠近椅边坐着,并保持挺胸收腹。

5.镜头宜远不宜近
一般的拍摄人物的时候,距离远些总比近些好,因为多镜头(尤其是短焦距镜头)离拍摄者近的话,会出现畸形。

拍摄应选者适合的焦距镜头,并让镜头与人物有一定的距离。

最佳距离推荐:拍摄人物头像:6---8英寸之间
拍摄人物胸像:8---9英寸之间
拍摄人物全身:13-22英寸之间
6.表现好手资
手在画面的比例不大,不过,若要摆放不当,将会破坏画面的整体效果。

拍摄时应致意手部的完整。

例如:当手放进口袋的时候,要适当的露出部分手指
人像摄影的美姿技巧和构图
人像摄影的目的就是把人拍美,所以,摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄,不然的话勉强拍了则么也别扭。

如何修饰被拍摄对象,是对摄影者的一个考验,什么时候要拍出反差,表现皮肤的质感,什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷,都需要有观察和思考的积累经验才能准确作出判断。

例如一般概念中使用平光,是想将较瘦的人拍的显得胖一些,具体方法是利用平光再加上降低相机高度,尽管这种方法能使人显得胖一些,但,人物的鼻孔会露出来,破坏了美感。

这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端,所谓的救一救不了二。

所以,现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。

1:“美姿”应该注意技巧
(一)对于相貌较难看者,应当尽量避免拍摄特写和近照。

(二)对于脸型较胖者,可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡,同时也可以提高相机机位。

(三)大小眼睛的拍摄,应该调整被拍摄者的角度,小眼睛者近量靠近镜头。

(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边,扑捉眼神转向的一瞬间,而不是眼睛瞪大的一瞬。

(五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度,使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。

(六)对于脖子较长的被摄者,也应当提高机位,让被摄这位手下颌。

(七)对于尖下巴的人应该使用高机位,被摄者低头的组合方式拍摄。

(八)拍摄“朝天鼻”最困难了,只有不拍摄正面就是了。

2:通常就是三种常用的构图模式,也叫公式化模式构图;
(一)特写
(二)七分身
(三)全身
在拍摄取景时,相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。

拍摄半身像时候,相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等;拍七分身照片时,相机机位约在被摄者的胸部高度;拍摄全身照时,相机的高度应该在被摄者的腰部。

所谓构图,即使在特定的画面景物内,安排各种拍摄要素,以达到表现诉求对象的效果。

现在流行的人像摄影技巧,在构图取景表现主题上通常利用以下方法,写出来大家给以参考指正。

(一)利用前后景深的差异,突出主题人物。

(二)用大小对照的方法,使主体大一些而陪衬物小一些。

(三)利用色彩对比的手法强调主体。

(四)利用主体静止陪体运动的方式,主构图的稳定性就相对强。

相关文档
最新文档