《八月迷情》观后感

《八月迷情》--乐章上舞动的真情
听，你听见了吗？
那个音乐，无论到哪我都听得见，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在。

你只需敞开自己的心扉。

你只需，去聆听。

世人不停践踏你的梦想。

但我相信那些旋律是真的。

就像有些人相信童话是真的。

——伊云
这是影片开头伊云的一段独白，他轻柔地、缓慢地、情感丰满地念着，我相信那话语是出自他的内心。

紧接着一个眼睛清澈、微微酒窝、脸庞素白、身躯纤长、头发微卷的12岁男孩伊云出现在稻田里，听着随风呼啸的声音，他的眼微闭、他的手随风轻抚，很美的开幕......
《八月迷情》讲述这样一个童话般的故事两个不相识的人因为音乐而相爱，却被误会所分开，两个心碎的人却不知道他们的儿子正在苦苦的寻找他们，期待着奇迹可以让爱着的人重逢。

大提琴女拉娜和吉他手路易相识在一个满天繁星的楼顶，拱门下一位路人的演奏声吸引了路易、也吸引了拉娜，音乐是相通的、是直达人心的，于是大提琴和吉他的美丽碰撞将年轻的他们相牵，他们相爱了。

第二天一早乖乖女拉娜赶着回家见父亲，路易请求她当天晚上10拱门下见，可不同的家庭背景似乎注定了二人以后的情路艰辛，在严父的看管下拉娜和路易再也没有相约。

可那一晚给拉娜留下了一个孩子，她坚持生下孩子，和父亲僵直不罢休的拉娜摔门而去，出餐厅门她遇上迎面的汽车，因为早产拉娜进了医院，经过抢救当她苏醒过来时父亲对她撒了谎“孩子走了”，为了使孩子不影响女儿今后的发展，父亲放弃了孩子的抚养权，将他送进了孤儿院。

拉娜和路易的命运似乎从此开始了转折，她不再演奏而去学校当了名大提琴老师、他退出了自己心爱的乐队。

伊云孤单地在孤儿院成长着，他聆听着世间一切的声音、他用心体会着爱、他满心期盼着父母亲的亲情，虽然他的聆听被其他孩子笑为怪胎、虽然他的期盼等待被鄙为痴梦，可他坚持着，因为他相信自己的内心——一股力量在牵引着他。

在伊云11岁时，拉娜的父亲病危，临终前他告诉了女儿年久的秘密，于是拉娜疯狂地开始寻找着孩子，她似乎重新看到了生活的希望，而此时路易也重新了回到了乐队，充实自己的音乐梦。

影片跌宕起伏的节奏感把握地很到位，伊云逃离孤儿院来到城区，当听到城市街道上的风声、滑板声、风铃声、转门声时他不禁地跳到水池上演奏了起来，是的，长期积累在他心中的音乐至于爆发了。

他遇到了街边卖唱的黑人小孩，走进他的生活，认识了“巫师”，于是这个音乐神童的命运开始改变......“巫师”是一个狂爱音乐的疯子，迫于生活他收养了一大帮孩子，逼迫孩子在街边卖唱来赚钱养命，当发现伊云的天赋后“巫师”将他视为宝贝，一是疼爱这个音乐奇才的孩子，二是利用他赚取更多的钱财。

于是伊云被改名，伊云背着吉他开始在街边卖唱，可伊云是快乐的，因为他可以尽情地将心中的音乐畅快地弹奏出来，这是他以前所没有的。

包装、欺诈、利用，伊云终于逃脱了“巫师”，他被牧师送到爱丽丝音乐学校，年幼的他被音乐大师震撼。

冥冥之中总有什么是注定的，当拉娜在中央广场上再次登台演奏时，伊云飞赶过去，当小伊云身着西装、手拿指挥棒演奏时，震撼人心的交响乐声吸引住了准备离场的拉娜、吸引住了乘车路过广场的路易。

影片告诉我们，音乐连通有缘人的心、真爱象磁石般将两人吸紧，只要我们坚信！当微笑的伊云感应似的回头时，看到母亲拉娜、父亲路易两手相牵，他们幸福地笑着望着儿子。

所以。

请相信音乐的力量。

请相信内心深处的期望。

请相信音乐能创造世间的美妙。

请相信爱可以让本应在一起的人即使走散也还能再执子手，天长地久。

《八月迷情》整部电影可以说是在音乐中开始的、在音乐中进行的、在音乐中结束的，一切让人觉得是那么完美，让人不自觉的沉浸在电影所表现的亲情、爱情中。

影片有三条故事线既是三位主人公各自引领着一条线索，路易斯、拉娜和伊云的故事也可以说是三条音乐线，它们有各自的乐章，但又是交错重叠在一起的，表现出相同的爱情、亲情，这也许是音乐之间的相互联系，但更是他们之间有真情在，路易斯和拉娜是爱情相连，路易斯、拉娜和伊云是亲情相连，
真情在美妙的乐章上轻轻的舞动这着，它是一个舞者向人们展现出最优美的一面，人类最伟大的情感莫过于爱情和亲情。

很惊讶很多人对八月迷情的影评不高甚至是很差，但是我很喜欢这部电影。

现在很多电影有美女，有帅哥，有听上去很吸引人的东西，可没有看了让人感动的东西。

真的很难得可以看到一部有美女有帅哥还有一个惹人喜爱的小男孩，更有一个可以让我感动得想哭的情节的电影。

也许这部电影的情节有点悬，但电影本身就是一种夸张的艺术，他的目的就是把现实生活中的平时扩大成银幕上的绚丽。

而且我相信冥冥中会有一股力量让人们找到喜欢的人。

只是在生活中我们都太现实了，没有心情去发现那个人罢了。

就像电影里说的周围都是音乐只要你去听。

所以我喜欢电影里那种有点奇幻的氛围。

这部电影的音乐也很好听，除了获得奥斯卡提名的raise it up外，还有几首歌也很好听，不过在看电影前听没什么感觉，要看过电影想着路易斯的眼神才更能感受到个中意味。

伊云的父母，创造了这个天才的两个艺术家。

电影给了两个人很多的特写，他们要靠面部表情把一切都表现出来。

他们的眼神就足够吸引人的了，没有什么肢体语言，但是传神的眼神让我领略到了两个人的风采。

男演员不再是以前那个冷冷的棱角特别分明的人了，而女演员给我的印象是外表脆弱但内心坚强。

整部影片中，音乐始终行云流水般贯穿着，加之唯美的爱情、跌宕的情节，让人看后心情久久不能平静，我震撼、我哭着笑着、我的耳朵享受着将1小时53分的它看完。

很多人说这部电影，极度不现实，怎么生活中会有这么多的巧合。

但是我想说，生活中的事谁也不知道下一秒会发生什么，也许就是这样的巧合。

况且这是一部电影，我们真正要去了解的是影片想要表达的一种思想，一种精神，一种理念。

在这个世界里，到处都有风铃，都有音乐。

只要你去用心听，用心感受，你会发现的。

其实每一种声音都是一种美妙的音乐。

用心去听，说不定，也许某一天你会听到，他，或是她，正在那里等着你。

从符号呈现方式来看,影片《八月迷情》颠覆了传统、理性与严密的符号体制,创造了一种以音乐为主的开放式的后现
代符号连接方式,通过直接与观众情绪、感觉的连接达到意义的传递与诠释。

影片没有制造特别的视觉效果,没有刻意营造的唯美场景。

信息在这里似乎也并不重要,语言的必要性被压缩到最低层次——深爱的恋人之间只有最初的几句简单对白,而母子之间则从头至尾都没有对白。

传统的“讲述”不再成为故事情节的逻辑线索,而退居为音乐符号与音乐象征的辅助手段。

音乐成为影片惟一的纽带,把故事中的人物联系起,也把观众与电影联系起来。

无论是摇滚乐与交响乐的交织融合,小August Rush用双手拍打吉他而弹奏出的另类而简单的旋律,都能让最没有音乐造诣的人受到音乐的感动。

音乐符号的开放性与激发潜质的能力在这里被发挥到了极致。

影片的最后,Juilliard音乐学院院长所说的话为本片做了最后注脚:“没有语言,没有图像,音乐总是凭借其沟通心灵的力量让我们沉醉其中。

”音乐,作为一种艺术形式所具有的强大审美与吸引力,已经受到电影创作者的广泛注意,因此用音乐作为电影的创作手法并不少见。

但是,我们并不能因此认为《八月迷情》仅仅是一部表现音乐艺术的音乐片。

实事上,这里的音乐没有固定的体制,没有引导思维的文本,摇滚乐与交响乐时常交织,小主人公的演奏方式更是独特另类。

细心的观众还会发现,除了教堂里教友们排练时唱的那几句歌以外,我们几乎很难找到一首独立完整的音乐作品,呈现在观众面前的大多是音乐的片断与音乐的背景。

因此,音乐作为一种符号本身具有
的开放性与阅读(广义)的无限多维性,才是影片的主旨所在。

也就是说,音乐在这里只是一种符号工具,或者说是意义呈现的载体与媒介,而不是表达的对象与内容。

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