琶音与音阶
音阶与琶音
音阶与琶音: 要背谱用连音，连贯吐音和吐音吹奏以下调性：降B调乐器的考生需准备：降D,D,降E,E,F大调和升C,D,降E,E,F小调（十二度）其余所有的调性（两个八度）降E调乐器的考生需准备：B,C,降D,D,降E大调和B,C,升C,D,降E小调（十二度）升F,G,降A,A,降B大调和升F,G,升G,A,降B小调（两个八度）音阶：吹奏上述调性的音阶，大调和小调(旋律与和声小调)琶音：吹奏上述调性的琶音半音阶：从升F至C的任意一个音开始（降E调短号：从升F至降B的任意一个音开始）（两个八度）全音音阶：从B和C音开始（降E调短号：从A和降B音开始）（两个八度）属七：降B调乐器的考生须准备：B,C,降D,D,降E,E和F调的属七（两个八度）降E调乐器的考生须准备：B,C,降D,D,和降E调的属七（两个八度）减七：从降B,A和降A音开始（两个八度）曲目：由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分)A组1 Handel Sonata no.3 (Op.1 no.12): 1st and 2nd movts, Adagio and Allegro, or 3rd and 4th movts, Largo and Allegro(IMC 2493/M.D.S.)2 Haydn Trumpet Concerto in Eb, Hob.VIIe/1: 1st and 2nd movts, Allegro and Andante, or 2nd and 3rd movts, Andante and Allegro (Bb/Eb edition: Universal HMP 223/M.D.S.)3 Hindemith Sonata for Trumpet: 1st movt, Mit Kraft (Schott ED 3643/M.D.S.)4 W. Lloyd Webber Suite in F: 2nd, 3rd and 4th movts, Allegro vigoroso, Larghettoe mesto and Allegro vivace (Stainer & Bell)5 J. K. J. Neruda Trumpet Concerto in Eb: 1st and 2nd movts, Allegro and Largo (with cadenzas), or 2nd and 3rd movts, Largo and Vivace (with cadenzas) (Bb/Eb edition: Brass Wind)6 Tchaikovsky Ballet Suite (from ‘The Nutcracker’, Op.71). Russian Roulette for Trumpet, arr. Archibald (Brass Wind)B组1 Büsser Anda nte et Scherzo, Op.44 (Bb/C edition: Leduc/U.M.P.)2 Copland Fanfare for the Common Man. Copland 2000 for Trumpet (Boosey & Hawkes/M.D.S.: piano accomp. Published separately)3 Robert Eaves Rhapsody for Eb Soprano Cornet (Brand Publications/Smith)4 Petr Eben Fantasia Vespertina (Schott TR3/M.D.S.)5 Martinů Sonatine for Trumpet (Bb/C edition: Leduc/U.M.P.)6 Michael Short Eccentrico and Cantilena, or Cantilena and Giga: nos.3 and 4, or nos.4 and 5 from ‘Five Inventions for solo trumpet’ (Studio Music)7 Denis Wright Concerto for Bb Cornet: 1st movt, Allegro (with cadenza) (Studio Music)C组1 Arban 14 Studies for Cornet: no.2 in E (Boosey & Hawkes/M.D.S.)2 Derek Bourgeois Fantasy Pieces for trumpet: no.4, Slow waltz, or no.5, Allegro vivace (BrassWind)3 Herbert Clarke Characteristic Studies for the Cornet: no.9 in E or no.19 in A (Carl Fischer CFO 2281/M.D.S.)4 John Miller Mr Logic: no.30 from ‘Progressive Studies for Trumpet’ (Faber)5 Ernest Piper The Well-Tempered Player: no.6 in D minor (Winwood Music)6 Allen Vizzutti Polka: no.20 fr om ‘20 Dances for Trumpet’ (De Haske)聆听测试视奏测验正式开始前有半分钟时间给考生读谱和试奏。
钢琴演奏中音阶与琶音的训练
１ 音阶 、琶音 中大指的练 习
在 音 阶 、 音 中 大 指 的 转 弯 动 作 很 重 琶 要 ， 通过 大 指 的转 动 来 得 到 连 贯 ， 需 大指 动 作 如 果 不好 ， 会 影 响 连 贯 ， 起来 像 是 一 就 听 段 一 段 的感 觉 。 指 跟 其 他 手 指不 同 ， 笨 大 它 拙 、 力 、 易控 制 ， 是 它 有 一 种 独 特 的 有 不 但 功 能 ， 了 与 其 它 各 指 一 样 作 垂 直 的 运 动 除 把 琴 键 按 下 之 外 ， 能 作 水 平 的 转 弯 运 动 还 来支撑弹音阶 、 音时手的位 置转换。 琶 练 习音 阶 、 音 的 时 候 ， 指 的 水 平 转 琶 大 弯 也 很 重 要 。 兰 著 名 钢 琴 教 育 家 莱 谢 蒂 波 茨基有这样的见解 ： 弹奏音阶 、 在 琶音 时 ， 大指 刚 一 离 键 ， 刻 弯 到手 掌 下面 ， 下 一 立 作 次 弹奏 的 准 备 。 种 方 法 受 到 很 多 人 的推 这 崇 ， 样 弹 奏 会 带来 很 多好 处 ， 此 方 法 练 这 用 习大 指 的 转 动 ， 在练 熟 了形 成 习惯 后 ， 手指 在 键 盘 上 自然 就 能 跑 动 得 很 灵 活 了 。 在 哈 农 这 本 练 习 指 法 的 书 里 ， 一 种 有 大 指的 换指 训练 ： 、 ， 与２ ｉ ２ Ｉ ３ １ ， Ｉ ２ ｌ 、 、 ｜ 、 、 与３ １ ３ １ ４ ｌ 、 、 １ ５ ｉ ５ １ ５ 这种 种 、 ， 、 、 与４ Ｉ ４｝ 、 、 与 、 、 ， 换 指 运 用 在 白 键 上 、 键 上 及 黑 白键 相 间 黑 上 ， 些 训 练 方 式 主 要 是 锻 炼 大 指 的 横 向 这 运 动 ， 在 车 尔 尼 练 习 曲 中 也 很 多这 类 型 而 的 音 阶 跑 动 曲子 。 有 人 在 弹 琶 音 的 时 候 ， 出 来 的 声 音 弹 之 间 感 觉 有 一 条 缝 隙 ， 是 因 为 他 在 弹 奏 这 的 时 候 大 指 没 有 连接 好 ， 是 直 接 跳 过 去 而 的 ， 了避 免这 种 声 音 的 不 连 贯 ， 得 按 上 为 就 面所 说 的 方 法 ， 弹 完 一 个 音 后 大 指 刚 离 在 键 就 要 立 刻 弯 到 手 掌 下 面 ， 到 大指 把 下 直 个 音 按 下 后 ， 前 面 一 个 音 的 手 指 才 能 弹 离键 ， 只要 按 这 种 严 格 的 要 求来 练 琴 ， 能 就 弹 出 连 贯 的声 音 。 由于 手 指 伸 展较 宽 ， 腕 手 可 以 配 合 些 动 作 ， 每 个 手 指 弹 奏 时 作 平 在 面 上 的 移 动 ， 大 指 作 转 弯 的 动 作 时 手 腕 置 Ｅ０ＹＯ Ｔ匝圆 ■ Ｉ ＆ＣＬ ＲＩ 笛 Ｅ Ｈ０（ＭＯ Ｎ — Ｎ ■
段老师琴童加油站《钢琴音阶与琶音教学》第2集 琶音的概念
段老师琴童加油站《钢琴音阶与琶音教学》第2集琶
音的概念
琶音是一个和弦中的各音从低音到高音的逐一奏出的演奏方法。
什么是短琶音?什么是长琶音?
钢琴中的琶音的概念已经等同于分解和弦的概念了，那就是指依次奏出和弦中各音的形式。
所谓短琶音，是指在一个八度以内的分解和弦。
有两种形式，一是三个音的，一是四个音的。
通常原位和弦的分解形式右手用1、3、5的指法，左手用5、3、1的指法。
第一转位右手用1、2、5的指法，左手用5、3、1的指法。
第二转位右手用1、3、5左手用5、2、1的指法。
这与和弦的结构和我们手的结构有关，采用这样的指法，我们的手指不至于扩张的难受，手型的形状也自然。
四个音的短琶音在一个八度之内，右手往往采用1、2、3、5或1、2、4、5的指法，左手则采用5、4、2、1或5、3、2、1的指法，也是保持手型自然，手指扩张自然的原则。
所谓“四度用三，三度用四”就是这个道理。
琶音的练习我们的手腕要注意在水平方向转动。
所谓长琶音，就是指超过一个八度的分解和弦形式。
演奏这样的琶音除注意指法上的合理以外，还应该注意运用大指时手腕的转动以及手臂的水平移动，切忌手臂在纵的方向上的移动，以避免手位移动时出现跳音而使琶音出现裂缝。
音阶琶音和弦基本练习实训报告
音阶琶音和弦基本练习实训报告
音阶：弹音阶就可以使十个手指都得到练习。
十个手指天生的能力不一致，而音阶要求每个音的力度要均匀一致，练习音阶就会使手指得到平衡发展，并提高控制手指、运用手指的能力。
音阶演奏质量的目标追求是运指灵活、反应敏捷并有一定的速度感及颗粒感。
在练习中，清晰、干净、均匀、流畅、颗粒状、歌唱性、平衡自如和节拍感，要始终记在心间并付之于长期实践。
琶音：在钢琴音乐中占有十分重要的地位，琶音弹奏涵盖了钢琴演奏中的扩指法、传指法、跨指法、缩指法四大指法技术，是钢琴演奏学习中的基本内容，弹好琶音，在于手位迅速转移，其难度比弹音阶要大。
所以琶音练习可以帮助获得手腕良好的感觉和状态。
弹好琶音，也离不开手指的积极主动，这必然对手指能力提出更高的要求，因此弹琶音在训练手指的灵敏与活力的程度上更进一步。
和弦：通常练习每个调的主和弦，弹时应注意第一拍的八度音要提手腕山上落下，奏得有力、响亮;中间的两个音要弹得轻巧、清晰并突出高音，弹高音的指尖要稍紧张些;最后的和弦要弹得果断、干净、结实。
弹之前，先呼吸，提起手腕，手指贴在琴键上，此时放松手腕，手臂、手指迅速落键，各手指站稳，用力推向键底，手腕降至与琴键高度一致，肩膀放松，使声音下沉。
总之，在钢琴学习中，基本功的训练是十分重要的，它需要经过艰苦磨炼，通过大量的练习，技术才能进步得越来越快，从而达到事半功倍的效果。
学琴必备！钢琴24个大小调“音阶琶音指法表”
钢琴爱好者的秘密基地点击标题下⽅蓝⾊字「钢琴家」关注我⾳阶和琶⾳往往是检验琴童钢琴演奏能⼒的标尺，也是最为重要的基本功之⼀。
但（编号对应⼿指为1:拇指，2:⾷指，3:中指，4:⽆名指，5:⼩指，以四个⼋度为例）⽆升⽆降a和声⼩调⾳阶a和声⼩调琶⾳右⼿：⼀升⼀降G⼤调琶⾳右⼿：123 123 123 1235321 321 321 321左⼿：5421 421 421 42124 124 124 1245e和声⼩调⾳阶右⼿：123 1234 123 12345 4321 321 4321 321 左⼿：54321 321 4321 321 23 1234 123 12345e和声⼩调琶⾳右⼿：123 123 123 1235321 321 321 321左⼿：5421 421 421 42124 124 124 1245F⼤调⾳阶右⼿：1234 123 1234 1234 321 4321 321 4321左⼿：54321 321 4321 321 23 1234 123 12345d和声⼩调⾳阶d和声⼩调琶⾳右⼿：D⼤调琶⾳右⼿：123 123 123 1235321 321 321 321左⼿：5321 321 321 32123 123 123 1235b和声⼩调⾳阶右⼿：123 1234 123 12345 4321 321 4321 321左⼿：4321 4321 321 4321 234 123 1234 1234b和声⼩调琶⾳右⼿：123 123 123 1235321 321 321 321左⼿：5421 421 421 42124 124 124 1245♭B⼤调⾳阶右⼿：2123 1234 123 1234 321 321 4321 3212左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♭B⼤调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：321 321 321 321 2 123 123 123 123g和声⼩调琶⾳右⼿：三升三降A⼤调琶⾳♯f和声⼩调⾳阶右⼿：23123 1234 123 123 21 321 4321 32132左⼿：4321 321 4321 3212 123 1234 123 1234♯f和声⼩调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：2 1421 421 421 424 124 124 124 12♭E⼤调⾳阶右⼿：21234 123 1234 123 21 4321 321 43212左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♭E⼤调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：2 1421 421 421 424 124 124 124 12c和声⼩调⾳阶c和声⼩调琶⾳右⼿：E⼤调琶⾳右⼿：♯c和声⼩调⾳阶左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♯c和声⼩调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：2 1421 421 421 424 124 124 124 12♭A⼤调⾳阶右⼿：23123 1234 123 123 21 321 4321 32132左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♭A⼤调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：2 1421 421 421 424 124 124 124 12f和声⼩调⾳阶右⼿：1234 123 1234 1234 321 4321 321 4321左⼿：54321 321 4321 321 23 1234 123 12345f和声⼩调琶⾳右⼿：五升五降B⼤调琶⾳右⼿：♯g和声⼩调⾳阶右⼿：23123 1234 123 123 21 321 4321 32132左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♯g和声⼩调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：2 1421 421 421 424 124 124 124 12♭D⼤调⾳阶右⼿：231234 123 1234 121 4321 321 4321 32左⼿：321 4321 321 43212 1234 123 1234 123♭D⼤调琶⾳右⼿：2 124 124 124 12421 421 421 421 2左⼿：21 421 421 421 424 124 124 124 12♭b和声⼩调⾳阶♭b和声⼩调琶⾳右⼿：六降♭G⼤调琶⾳右⼿：♭e和声⼩调⾳阶21234 123 1234 123 21 4321 321 43212左⼿：214321 321 4321 32 31234 123 1234 12♭e和声⼩调琶⾳右⼿：123 123 123 1235321 321 321 321左⼿：5421 421 421 42124 124 124 1245。
电子琴音阶琶音如何练习
电子琴音阶琶音如何练习要弹奏好电子琴需要不断的练习，那么你是怎么练习电子琴音阶琶音的呢?下面小编就和大家分享电子琴音阶琶音练习方法，来欣赏一下吧。
电子琴音阶琶音练习方法第一层次：识谱。
音阶与琶音识谱要非常认真仔细，不可以看错任何一个音的升降号和指法，这是绝对不能错的问题。
第二层次：熟练。
识谱结束以后，练习的重点应该放在双手的协调，尽快在练习中熟记升降号和指法规律。
等到双手可以基本连贯后，这个时候我建议大家采用节拍器(钢琴学生)或自动节奏(电子琴电钢琴)跟随练习。
这样练习有两个好处：第一在节奏的伴奏和带领下可以使学生较好地集中注意力，以紧凑的思维，积极地投入练习;第二在节奏的伴奏下我们更容易掌握音的均匀，及时发现练习中的节奏和动作问题。
有的学生因为转指和跨指的动作相对较慢，耽误了拍子而使节奏不稳定，如果打开节拍器或自动伴奏就很容易发现这样的问题，即可及时调整动作。
第三层次：在熟记升降号和指法规律之后就要进行慢速练习了。
在这里我必须要提醒各位考生的是，音阶和琶音的清晰准确才是最重要的，而不是速度。
质量是衡量水平的第一要素，千万不要为了速度而速度，拼命去尝试和自己的手指能力不相适应的速度，反而会适得其反。
花大量时间认真慢练的考生往往能在考试中既取得质量又能取得速度。
当然很多同学在慢练中就变得思想涣散，不集中注意力，只是为了完成老师慢练的要求而练，这就不对了。
在慢练中，考生们应该仍然在节奏的伴奏带领下，同时非常非常注重自己动作的质量，只有将动作修正到最精练的程度才能有利于最终提高演奏的速度。
很多考生习惯于瘪着手指弹琴，有的考生习惯于用手臂或手腕用力而不抬高手指，这样的动作很难提高速度，特别要注意三四指动作要独立地做，不要粘连在一块儿。
所以在慢练的时候就应该改掉这些动作再提高速度。
第四层次：提高演奏速度。
再次提醒各位，提高演奏速度之前，必须确定自己的动作是正确而精练的。
我希望在练习中同学们应该连续地练习，将一个音阶或琶音连续地练习十遍以上再休息，然后再来十遍再休息，不要只弹一遍就休息一下再弹再休息，这样的效果不如连续练习来得好。
各个调的音阶和琶音汇总
各个调的音阶和琶音汇总音阶指法规律：（小调阶的练习，一般采用和声小调）一：C大调、c小调、G大调，g小调、Ｄ大调、d小调、Ａ大调、a 小调、Ｅ大调、e小调右手上行为1 2 3 1 2 3 4 5下行5 4 3 2 1 3 2 1左手上行为5 4 3 2 1 3 2 1下行1 2 3 1 2 3 4 5二：Ｆ大调、f小调、Ｂ大调、b小调Ｆ大调、f小调音阶指法完全相同。
右手上行1 2 3 4 1 2 3 4下行4 3 2 1 4 3 2 1 。
左手上行5 4 3 2 1 3 2 1下行1 2 3 1 2 3 4 5Ｂ大调，b小调音阶指法完全相同。
右手上行1 2 3 1 2 3 4 5下行5 4 3 2 1 3 2 1左手上行4 3 2 1 4 3 2 1下行1 2 3 4 1 2 3 4 。
三：降Ｂ大调、降b小调，降Ｅ大调、降e 小调，降Ａ大调，降a 小调，降Ｄ大调、降d小调、升Ｆ大调、升f 小调。
这十个调的音阶指法规律是。
右手上行、左手下行全部从２指开始，凡黑键后的白键转大指，下行或上行指法按上行或下行指法返回。
实际左手大调上行指法均为3 2 1 4 3 2 1 2。
降e小调左手下行指法为 2 3 1 2 3 4 1 2。
降b小调左手下行指法为 2 3 4 1 2 3 1 2 。
三和弦琶音的指法规律一．第一个音为白键的1．C、F、G大调音阶右手：1231231左手：54214212．A、B、D、E大调音阶：右手：1231231左手：53213213．a、b、c、d、e、f、g和降e小调音阶右手：1231231左手：5421421二．第一个音为黑键的1．降E、降A、降D大调音阶和升g、升c、升f小调音阶右手：2124124左手：21421422．其他a。
降B大调音阶：右手：2124124左手：3213213b。
降b小调音阶：右手：2312312左手“3213213c。
降G大调音阶：右手：1231231左手：5321321琶音指法规律（以两个八度为例）第一种，是主音从白键上开始的调，原位琶音指法。
各个调的音阶和琶音汇总
各个调的音阶和琶音汇总IMB standardization office【IMB 5AB- IMBK 08- IMB 2C】各个调的音阶和琶音汇总音阶指法规律：（小调阶的练习，一般采用和声小调）一：C大调、c小调、G大调，g小调、Ｄ大调、d小调、Ａ大调、a小调、Ｅ大调、e小调右手上行为下行左手上行为下行二：Ｆ大调、f小调、Ｂ大调、b小调?1.Ｆ大调、f小调音阶指法完全相同。
2.右手上行下行。
3.左手上行下行4.Ｂ大调，b小调音阶指法完全相同。
5.右手上行下行6.左手上行下行。
三：降Ｂ大调、降b小调，降Ｅ大调、降e小调，降Ａ大调，降a小调，降Ｄ大调、降d 小调、升Ｆ大调、升f小调。
这十个调的音阶指法规律是。
右手上行、左手下行全部从２指开始，凡黑键后的白键转大指，下行或上行指法按上行或下行指法返回。
实际左手大调上行指法均为。
降e小调左手下行指法为。
降b小调左手下行指法为。
三和弦琶音的指法规律一．第一个音为白键的1．C、F、G大调音阶右手：1231231左手：54214212．A、B、D、E大调音阶：右手：1231231左手：53213213．a、b、c、d、e、f、g和降e小调音阶右手：1231231左手：5421421二．第一个音为黑键的1．降E、降A、降D大调音阶和升g、升c、升f小调音阶右手：2124124左手：21421422．其他a。
降B大调音阶：右手：2124124左手：3213213b。
降b小调音阶：右手：2312312左手“3213213c。
降G大调音阶：右手：1231231左手：5321321琶音指法规律（以两个八度为例）第一种，是主音从白键上开始的调，原位琶音指法。
右手上行指法为1231235下行为5321321。
左手上行指法为54(3)214(3)21下行为124(3)124(3)5。
（当咪是白键时，不论大、小调均用4指，如C大调，a小调等，当咪是黑键时，大调用3指，如D大调，A大调等：小调用4指，如C小调，g小调等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
琶音与音阶
什么是短琶音？什么是长琶音？
(以钢琴为例)
琶音是一个和弦中的各音从低音到高音的逐一奏出的演奏方法。
目前已经基本和分解和弦混为一谈了。
分解和弦是指一个和弦内的各音不同时奏出的旋律发展形式。
钢琴中的琶音的概念已经等同于分解和弦的概念了，那就是指依次奏出和弦中各音的形式。
所谓短琶音，是指在一个八度以内的分解和弦。
有两种形式，一是三个音的，一是四个音的。
通常原位和弦的分解形式右手用1、3、5的指法，左手用5、3、1的指法。
第一转位右手用1、2、5的指法，左手用5、3、1的指法。
第二转位右手用1、3、5左手用5、2、1的指法。
这与和弦的结构和我们手的结构有关，采用这样的指法，我们的手指不至于扩张的难受，手型的形状也自然。
四个音的短琶音在一个八度之内，右手往往采用1、2、3、5或1、2、4、5的指法，左手则采用5、4、2、1或5、3、2、1的指法，也是保持手型自然，手指扩张自然的原则。
所谓“四度用三，三度用四”就是这个道理。
琶音的练习我们的手腕要注意在水平方向转动。
所谓长琶音，就是指超过一个八度的分解和弦形式。
演奏这样的琶音除注意指法上的合理以外，还应该注意运用大指时手腕的转动以及手臂的水平移动，切忌手臂在纵的方向上的移动，以避免手位移动时出现跳音而使琶音出现裂缝。
乐理基础知识——音阶
常用的音阶有六种，包括一种大音阶，三种小音阶，半音阶和全音阶。
通常旋律与和声，还有调式等都是构造在大音阶或小音阶上的。
这是一部乐曲的基础，所以在了解一切之前必须先了解这个。
现列表如下：
包含半音数量音程名称
1、小二度 C - bD
2、大二度 C - D
3、小三度 C - bE
4、大三度 C - E
5、纯四度 C - F
6、增四度 C - #F
7、纯五度 C - G
8、小六度 C - bA
9、大六度 C - A
10、小七度 C - bB
11、大七度 C - B
12、纯八度 C - c
13、小九度 C - bd
14、大九度 C - d
15、小十度 C - be
16、大十度 C - e
只是注意一点，不把数学概念用在这里。
比如，两个纯四度相加不是纯八度，而是小七度。
还有，度前面的数字是根据大音阶上音的数量计算的。
大小音阶各有七个音，分别构成音阶的七个级。
最基本的音阶是自然大音阶，就是do re mi fa sol la ti。
这是按照五度相生法构造的。
具体构造方式不实用，这里就略去了。
每个级的音都有自己的名称，下面按照重要程度一一叙述。
以C D E F G A B为例，唱名仅按照该大调音阶。
C(dol)是主音，是自然大音阶的根本之根本，音阶的名称也是根据这个音来的。
比如C D E F G A B叫C大调音阶，E #F #G A B #c #d叫E大调音阶等等。
G(sol)是属音，其重要性仅次于主音。
F(fa)是下属音，也是非常重要的音。
D(re)是二重属音，也就是属音的属音。
因为在一个调子的属调里面，属音就是原来调子的二重属音。
E(mi)是中音，因为它的位置在主音和属音中间。
A(la)是下中音，因为它的位置在下属音和主音中间。
B(ti)是导音，这是音阶中最不稳定的音，有强烈的进入主音的要求。
所以，尤其是在终止式里面，导音进行到主音几乎是一切进行中优先级最高的。
自然大音阶最大的特点就是三音是大三度(当然是和主音的关系)。
在自然大音阶里面，所有音程不是大音程就是纯音程，没有小音程的。
现在开始说三种小音阶。
首先，和声小音阶。
所谓和声小音阶就是把大音阶的三度和六度变成小音程。
这两个音(中音和下中音)是对调性最敏感的两个音，把它们变成小音程会是音阶的色彩从太阳变成月亮，从阳性变成阴性。
比如C大调:C D E F G A B，对应地c小调和声音阶应该是C D bE F G bA B。
本来是do re bmi fa sol bla ti，可是听起来却像是la ti do re mi fa #sol la。
待会儿还会说到。
和声小音阶的特色是那个增二度。
即从小六度到大七度的跳变(忘了说了，呵呵，大音程和纯音程多一个半音是增音程;小音程和纯音程少一个半音是减音程。
)这个音阶的无限魅力就在这个跳变上。
许多欧洲作曲家在模仿东方异国情调的时候都喜欢用。
另一个小音阶是旋律小音阶，这个音阶只有三度是小音程，其他都和大音阶一样。
所以，我认为一个音阶的三音是决定这个音阶色彩的最重要一个音。
不过注意这个音阶在下行的时候是要把六度和七度全都变成小音程的。
这种做法由于抹平了那个增二度，所以旋律更加圆滑了。
最后，自然小音阶。
这个音阶的三度，六度和七度全都是小音程。
这样，do re bmi fa sol bla bti就完全变成了la ti do re mi fa sol。
于是，我们不用主音作为小调的调名，而是用三音。
这样，小调的谱号就要从上方小三度的大调去借，这是小调会多出三个降号来。
比如，C大调没有升降号，可是c小调却有三个降号;又如，#F大调是六个升号，可是#f小调却只有三个升号。
半音阶。
顾名思义就是由半音组成的，一共十二个音。
用处很广，不过最好熟练掌握之后再用。
最早是mozart提倡的，他带得他的老师haydn都开始用半音阶了，而且相当精彩。
全音阶。
当然都是全音了，每两个音之间都是大二度。
由于12/2=6，所以全音阶实际上只有两个:C D E #F #G bB和bD bE F G A B。
这种音阶没有调性，听起来很玄。
是德彪西的最爱。
如果是初学者的话尽量避免。