《漂浮的画》名师教案

合集下载

《漂浮的画》教案

《漂浮的画》教案

《漂浮的画》教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握简单的浮力原理。

2. 培养学生动手操作和实践能力。

3. 激发学生对科学的兴趣和探索精神。

二、教学内容1. 浮力原理简介2. 制作漂浮的画3. 实验操作步骤与方法4. 实验注意事项5. 成果展示与评价三、教学重点与难点1. 教学重点:浮力原理的理解和应用,制作漂浮的画的操作方法。

2. 教学难点:浮力原理在实际操作中的运用,创意设计和制作独特的漂浮画。

四、教学准备1. 实验材料:塑料泡沫板、颜料、画笔、水、浮力支撑物(如小石子)、绳子。

2. 教学工具:黑板、投影仪、教学课件。

五、教学过程1. 导入新课利用课件展示漂浮的画的图片,引导学生思考:为什么这些画能漂浮在水面上?激发学生对浮力原理的好奇心。

2. 探究浮力原理简要讲解浮力原理,让学生初步了解浮力与物体密度的关系。

3. 制作漂浮的画演示制作漂浮的画的步骤,讲解实验操作方法,引导学生动手实践。

4. 实验操作学生分组进行实验,教师巡回指导,确保实验安全、正确进行。

5. 创意设计鼓励学生发挥创意,设计独特的漂浮画。

学生可以自由选择颜色、图案,并在塑料泡沫板上进行绘制。

6. 成果展示与评价7. 总结与反思引导学生总结本节课所学内容,反思自己在实验过程中的表现,分享收获和感悟。

8. 作业布置让学生课后思考:如何改进和创新漂浮画的设计,使之更加美观、独特?9. 板书设计浮力的画浮力原理简介制作漂浮的画实验操作步骤与方法实验注意事项创意设计10. 教学反思在课后对自己的教学进行反思,查看教学目标的达成情况,分析存在的问题,为下一步的教学做好准备。

六、教学延伸1. 邀请专业人士进行讲座,介绍浮力原理在现实生活中的应用,如船舶、救生圈等。

2. 组织学生参观科学博物馆或相关展览,加深对浮力原理的理解。

3. 开展课后浮力主题的科学小制作活动,鼓励学生将所学知识运用到实际生活中。

七、教学评价1. 学生实验操作的正确性和熟练程度。

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计3

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计3

人教版美术六年级上册《第7课漂浮的画》教学设计3一. 教材分析本课是小学六年级上册的《第7课漂浮的画》。

本课的主要内容是让学生了解并掌握漂浮的画的基本技巧,通过实际操作,培养学生的创新能力和审美能力。

教材中提供了多种漂浮的画的实例,以及相关的技巧和方法,为学生提供了丰富的学习资源。

二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的绘画基础,对于色彩、形状、构图等方面有一定的认识和理解。

但是,对于漂浮的画这一特殊形式的绘画,他们可能还比较陌生,需要通过实际的操作和实践来掌握相关的技巧。

三. 教学目标1.让学生了解并掌握漂浮的画的基本技巧。

2.通过实际操作,培养学生的创新能力和审美能力。

3.培养学生的团队合作精神和沟通能力。

四. 教学重难点1.教学重点:掌握漂浮的画的基本技巧。

2.教学难点:如何创作出有创意、有美感的漂浮的画。

五. 教学方法采用示范法、引导法、合作法等多种教学方法,引导学生通过观察、思考、实践等方式,自主探索并掌握漂浮的画的基本技巧。

六. 教学准备1.教材、教案、课件等教学资料。

2.绘画工具和材料,如画纸、颜料、画笔等。

3.相关的视频资料和图片资料。

七. 教学过程1.导入(5分钟)通过展示一些漂浮的画的实例,引起学生的兴趣和好奇心,激发他们的学习欲望。

2.呈现(10分钟)教师通过讲解和示范,向学生介绍漂浮的画的基本技巧和方法,如如何利用色彩的对比、形状的组合、构图的设计等来创作出有创意、有美感的漂浮的画。

3.操练(10分钟)学生根据教师提供的实例和技巧,开始进行实际的绘画操作。

教师在过程中进行巡回指导,解答学生的疑问,给予必要的帮助和指导。

4.巩固(10分钟)学生完成自己的作品后,教师学生进行互评和自评,让学生对自己的作品进行反思和总结,巩固所学的技巧和方法。

5.拓展(10分钟)教师向学生展示一些高级的漂浮的画作品,让学生了解漂浮的画的发展和变化,激发他们的创作欲望。

6.小结(5分钟)教师对本节课的学习内容进行总结,强调漂浮的画的基本技巧和方法,鼓励学生在课后进行创作和实践。

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教案5

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教案5

人教版美术六年级上册《第7课漂浮的画》教案5一. 教材分析本课《漂浮的画》是六年级上册第7课的内容。

教材以生动有趣的实例,引导学生探索和发现生活中的漂浮现象,通过观察、思考、实践,让学生掌握基本的绘画技巧,培养学生的创新意识和实践能力。

二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的绘画基础,对周围的生活现象有较强的观察力和想象力。

但是,对于生活中的漂浮现象,可能还没有深入的了解。

因此,在教学过程中,需要引导学生观察生活,发现生活中的漂浮现象,并通过绘画表现出来。

三. 教学目标1.让学生了解和掌握生活中的漂浮现象,培养学生的观察力和想象力。

2.引导学生运用绘画技巧,表现生活中的漂浮现象,提高学生的绘画能力。

3.培养学生的创新意识和团队协作能力。

四. 教学重难点1.教学重点:引导学生发现和表现生活中的漂浮现象。

2.教学难点:如何运用绘画技巧,生动地表现漂浮现象。

五. 教学方法采用问题驱动法、实例分析法、小组合作法等教学方法,引导学生观察、思考、实践,培养学生的创新意识和实践能力。

六. 教学准备1.准备相关的生活实例图片,用于引导学生观察和分析。

2.准备绘画材料,如画纸、画笔、水彩等。

3.准备投影仪,用于展示学生作品。

七. 教学过程1.导入(5分钟)利用课件展示一些生活中常见的漂浮现象,如热气球、风筝、游泳圈等,引导学生关注生活中的漂浮现象,激发学生的兴趣。

2.呈现(10分钟)让学生分组讨论,每组找出一个生活中的漂浮现象,并用图片或实物展示。

然后,让学生上台呈现他们的发现,并简要说明漂浮现象的原因。

3.操练(10分钟)让学生根据自己找出的漂浮现象,进行绘画实践。

在绘画过程中,引导学生注意表现漂浮的感觉,如轻盈、飘逸等。

教师巡回指导,给予学生个别化的帮助。

4.巩固(5分钟)让学生展示自己的作品,让其他同学欣赏和评价。

在评价过程中,引导学生关注作品的创新性和绘画技巧。

5.拓展(5分钟)让学生思考:还可以用什么方法表现漂浮现象?引导学生发挥想象,尝试新的表现方法。

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计5

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计5

人教版美术六年级上册《第7课漂浮的画》教学设计5一. 教材分析本课是小学六年级上册的《美术》课程,主题为《第7课漂浮的画》。

教材通过生动有趣的故事引导学生们了解到漂浮的画的特点和魅力,激发学生们对美术创作的兴趣。

教材内容丰富,既有理论知识,又有实践操作,适合学生们进行探究性和创造性的学习。

二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的美术基础,对绘画和创作有一定的认识和兴趣。

然而,对于漂浮的画的创作方法和技巧还需要进一步的学习和实践。

因此,在教学过程中,需要注重引导学生进行观察、思考和动手操作,提高他们的美术素养和创新能力。

三. 教学目标1.让学生了解漂浮的画的特点和魅力,提高他们的审美能力。

2.培养学生们的观察力、想象力和创造力,使他们能够独立创作出具有个性的漂浮的画。

3.培养学生们的合作意识和团队精神,使他们能够在小组合作中共同完成创作任务。

四. 教学重难点1.重点:让学生掌握漂浮的画的基本创作方法和技巧。

2.难点:如何引导学生进行创意性的思考和创作,使他们的作品具有独特的个性和魅力。

五. 教学方法1.示范法:通过教师的示范,让学生直观地了解漂浮的画的特点和创作方法。

2.引导法:引导学生进行观察、思考和动手操作,培养他们的观察力和创造力。

3.合作法:学生进行小组合作,培养他们的合作意识和团队精神。

六. 教学准备1.教具:教材、课件、画纸、画笔、水彩颜料等。

2.学具:学生自带的绘画工具和材料。

七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过课件展示一些漂浮的画的实例,引起学生的兴趣,然后引导学生思考:什么是漂浮的画?为什么会产生这样的效果?2.呈现(10分钟)教师简要讲解漂浮的画的特点和创作方法,通过示范让学生了解漂浮的画的基本技巧。

3.操练(10分钟)学生按照教师的要求,进行实际操作,创作出自己心目中的漂浮的画。

教师在这个过程中给予个别指导,帮助学生解决创作中遇到的问题。

4.巩固(5分钟)教师学生展示自己的作品,让其他同学进行评价和欣赏,从而巩固所学知识。

小学美术六年级上册第7课《漂浮的画》教案[五篇]

小学美术六年级上册第7课《漂浮的画》教案[五篇]

小学美术六年级上册第7课《漂浮的画》教案[五篇]第一篇:小学美术六年级上册第7课《漂浮的画》教案美术学科教案六年级上册(人教版)第7课漂浮的画【学习领域】造型表现【课时安排】1课时【教学目标】1.了解流色转印的常用方法,学习利用水与油不相容的特征,转印出不同的肌理效果的画面。

2.通过自学教材及老师的演示讲解,掌握流色转印的方法并展开联想再创作,提高学生的动手操作能力和创造表现力。

3.制作过程中发扬团结友爱的精神,培养学生养成爱护环境的良好习惯。

【教学重点】利用水与油不相容的性质,做水面上的油漆吸附联系。

【教学难点】根据制作过程中油水变化的节奏及画面所形成的肌理效果,展开合理的想象和联想。

【教学准备】教师:课件、装着清水的漱口容器、油漆、汽油、水粉颜料、水粉纸等。

学生:油漆,具有吸附能力的纸张、汽油。

【教学过程】一、感悟体验观赏美丽的雨花石,仿佛可以看出美石之中的山川,湖泊,人物,情景,花鸟,抽象图案,色彩色阶变换,韵律等,使得观石人能从微观的雨花石方寸之间,一下子联想到大千世界,万千红尘甚至不可思议的太空,灵幻,外太空,而这些美妙的图案都由不同的点,线,面所组成,再加以漂亮的颜色搭配,而正是这种和谐的美丽让人身心愉悦。

引导思考,我们是不是可以模仿,“制造”出这种效果呢?二、欣赏提升,开阔视野1.出示几幅自然风景图片,感受大自然带给我们的神奇魅力。

提问:图片美在哪里?有哪些景物的存在而让你感到美丽。

总结:每幅图片都由不同的点,线,面所组成,再加以漂亮的颜色搭配,而正是这种和谐的美丽让人身心愉悦。

思考,我们是不是可以模仿,“制造”出这种效果呢?2.尝试演示:在玻璃试瓶里盛一定量的清水,随后滴入几滴油漆,让学生观察油漆和水之间的变化。

学生观察后得出结论:滴入清水中的油漆有的浮在水面上;有的一下子沉入水底;还有的在水中漂浮。

说明:这个演示是为了让学生看清油漆和清水之间的变化过程,从而激发他们学习新知识新美术学科教案六年级上册(人教版)方法的兴趣。

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计4

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教学设计4

人教版美术六年级上册《第7课漂浮的画》教学设计4一. 教材分析《第7课漂浮的画》是人教版美术六年级上册的一课,主要让学生了解和掌握如何在画纸上创造出生动有趣的漂浮效果。

教材通过详细的步骤说明和丰富的图片示例,引导学生发挥想象,创作出具有漂浮感的画面。

本课的教学内容和要求学生在掌握绘画技巧的同时,也能培养学生的创新意识和审美能力。

二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的绘画基础,对绘画技巧和创作方法有一定的了解。

在学习本课之前,学生已经完成了对绘画基本技巧的学习,如线条、色彩、构图等。

然而,对于如何创作出具有漂浮感的画面,可能还存在一定的难度。

因此,在教学过程中,需要教师通过详细的讲解和示范,引导学生逐步掌握创作方法。

三. 教学目标1.让学生了解和掌握如何在画纸上创造出生动有趣的漂浮效果。

2.培养学生的创新意识和审美能力。

3.引导学生发挥想象,提高学生的绘画技巧和创作能力。

四. 教学重难点1.教学重点:如何画出具有漂浮感的画面。

2.教学难点:如何把握画面的空间感和层次感,以及如何运用色彩和线条表现漂浮效果。

五. 教学方法1.讲授法:教师通过讲解和示范,引导学生了解和掌握绘画技巧。

2.示范法:教师通过现场作画,展示绘画过程和方法。

3.练习法:学生通过实际操作,巩固所学知识和技巧。

4.交流法:学生之间相互展示和评价,提高审美能力。

六. 教学准备1.教师准备:教材、课件、画纸、画笔、颜料等。

2.学生准备:画纸、画笔、颜料等。

七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示一些具有漂浮感的画面,引导学生关注和思考如何创作出这样的效果。

2.呈现(10分钟)教师讲解和示范如何在画纸上创造出生动有趣的漂浮效果,重点讲解绘画技巧和创作方法。

3.操练(10分钟)学生按照教师所讲的方法,开始创作自己的画作。

教师巡回指导,解答学生的问题。

4.巩固(5分钟)学生展示自己的作品,相互评价和交流,教师进行点评和指导。

5.拓展(5分钟)教师引导学生发挥想象,创作出更加有趣和富有创意的漂浮画面。

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教案3

人教版美术六年级上册《第7课 漂浮的画》教案3

人教版美术六年级上册《第7课漂浮的画》教案3一. 教材分析本课是六年级上册的《漂浮的画》,通过本课的学习,让学生了解和掌握绘画的基本技巧,培养学生的创新意识和审美能力。

教材内容主要包括绘画材料的选择、绘画技巧的运用以及创意绘画的实践。

二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的绘画基础,对绘画技巧有一定的了解。

但部分学生可能对绘画材料的选择和运用还不够熟练,需要教师在教学中给予指导和鼓励。

此外,学生的创新意识和审美能力还有待提高,教学中应注重培养和激发。

三. 教学目标1.让学生掌握绘画的基本技巧,提高绘画能力。

2.培养学生的创新意识和审美能力。

3.培养学生团结协作、互相欣赏的良好品质。

四. 教学重难点1.绘画材料的选择和运用。

2.绘画技巧的掌握。

3.创意绘画的实践。

五. 教学方法1.示范法:教师通过示范,让学生直观地了解绘画技巧和创作过程。

2.讨论法:引导学生相互交流、讨论,提高学生的审美意识和创新能力。

3.实践法:让学生亲自动手实践,提高绘画技能。

六. 教学准备1.教师准备绘画材料、范画作品等。

2.学生准备绘画作品、画纸等。

七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示范画作品,引导学生关注绘画材料的选择和运用,激发学生的学习兴趣。

2.呈现(10分钟)教师展示绘画作品,让学生了解绘画技巧,引导学生分析作品的特点和创作思路。

3.操练(10分钟)教师示范绘画技巧,引导学生动手实践,掌握绘画方法。

4.巩固(5分钟)学生分组讨论,相互交流绘画心得,巩固所学技巧。

5.拓展(5分钟)教师引导学生发挥创新意识,尝试绘制自己的创意作品。

6.小结(5分钟)教师总结本节课所学内容,强调绘画技巧的重要性,鼓励学生在课后继续练习。

7.家庭作业(5分钟)学生完成一幅创意绘画作品,注重绘画技巧的运用。

8.板书(5分钟)教师根据教学内容,进行板书设计,突出绘画技巧和创作思路。

教学过程每个环节所用时间共计40分钟,剩余时间为课堂机动时间,用于处理突发情况和学生提问。

第7课漂浮的画(教案)

第7课漂浮的画(教案)
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上,以便全班都能看到。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了浮动画的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论,我们加深了对浮动画创作技巧的理解。我希望大家能够掌握这些知识点,并在今后的美术创作中灵活运用。最后,如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提问。
五、教学反思
今天我们在课堂上一起探索了《漂浮的画》这一主题,整体来看,学生对浮动画的兴趣还是很高的。在讲授过程中,我注意到了几个值得思考的问题。
首先,我发现学生在理解浮动画的基本概念时,对于如何将理论知识运用到实际创作中还存在一定的难度。在今后的教学中,我需要更加注重理论与实践的结合,通过更多实例来帮助学生掌握这些知识点。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-理解浮动画的基本概念及其艺术特点,掌握其制作技巧。
-学会运用色彩搭配和构图原则,创作具有个性的浮动画作品。
-培养学生通过美术作品表达情感和创意的能力。
举例解释:
-通过对浮动画的起源、发展以及艺术特点的讲解,使学生明确浮动画的核心概念。
-通过实际操作,让学生掌握如何运用色彩、线条等元素进行构图,创作出富有美感的作品。
-鼓励学生多角度、多维度思考,尝试不同的创作手法,培养创新意识。
-在实践环节,教师现场演示材料的使用方法,指导学生克服操作难题,提高作品质量。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《漂浮的画》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在生活中是否注意过水面上漂浮的落叶、花瓣,或是其他物品?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索浮动画的奥秘。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《漂浮的画》名师教案
一、教学目标:
知识与技能:
1.掌握制作“肌理”的基本方法-吸附法。

2.根据油水不相容的特征,进行肌理画的创作。

过程与方法:分析观察生活中的“肌理”,通过演示、实践、感悟吸附法来制作“肌理”。

情感态度与价值观:感受肌理的美感,体会制作的快乐,展示学生的艺术个性。

二、教学重点和难点:
重点:
如何帮助学生感受肌理的美,并运用吸附法制作简单的肌理作品。

难点:
1.如何让学生在制作中充分发挥想象力和创造力。

2.合理安排画面的点,线,面,利用水与油不相溶的性质做好一张肌理画。

三、教学准备:
教具:扁平盛水容器2个、水拓画颜料套盒、多媒体、作品展板等。

四、教学过程:
(一)导入:
我们以前学过素描、版画、水彩画,今天,我们要学习另外的画种—《漂浮的画》。

(二)新课:
(板书)出示课题:《漂浮的画》
教师问:什么叫漂浮的画呢?
1.教师讲解概念。

2.演示:在2个玻璃试瓶里盛一定量的清水,在其中的一瓶放入颜料,另一瓶放入油性颜料,让学生观察油性颜料和水之间的变化。

学生观察后得出结论:
滴入清水中的油性颜料浮在水面上。

说明:这个演示是为了让学生知道油和水之间的变化过程,从而知道漂浮的原理:油水分离。

并激发他们学习新知识新方法的兴趣。

提问:我们怎么才能永久的保存水面上的画呢?
教师继续演示讲解:就是用拓印的方法,把水面上的肌理画吸附到纸上。

3.欣赏自然界中存在的肌理现象
设计意图:让学生感受到大自然创造出来肌理的天然美,陶冶情操。

4.欣赏生活中运用肌理的设计
设计意图:让学生知道生活中处处存在着肌理美,可以应用于很多方面
5.欣赏画家创作的肌理画
设计意图:让学生了解肌理画有多美。

6.欣赏学生的肌理画。

设计意图:让学生树立信心,自己也能创作出肌理画。

7.肌理画的含义。

“肌理”是某种物体上的纹理、质感,如树皮的纹理、质感,大理石的纹理、质感等等。

它也是绘画、雕塑等艺术创造所特有的形象化语言,如各种笔触、斧凿的痕迹、画面上的纹理等等。

8.介绍肌理画用到哪些工具:油性颜料,画针,画梳,水,纸,盆。

9.介绍肌理画的步骤:
第一步:把水倒入盆中。

第二步:油性颜料离水面高三厘米滴入,一次只挤一滴,不能多挤。

第三步:颜色停止扩散,在滳入其他颜色。

第四步:用画针,在水面上慢慢的搅动划动,既可形成花纹纹理。

第五步:画出自己想要的图案。

可以进行二次创作。

第六步:轻轻把纸张放入水盆中,与水面完全贴合,充分吸附水上的画,进行拓印。

第七步:静待五秒钟,用画针挑起画纸一角,双手提着画纸两边,向上提起。

第八步:把拓印好的画晾干即可。

10.观看肌理画视频。

设计意图:让学生更深入的理解肌理画的制作过程。

11.欣赏专业老师的作品
设计意图:让学生知道优秀的肌理画是什么样子,给学生一个追求的目标。

12.讲解专业老师的肌理作品为什么美?
因为,大师们画了两次肌理。

第一次画的肌理作为背景。

第二次画一些图形上去。

(比如:花,草,树,太阳……)
并且观看如何在第一画好的肌理基础上画第2次的制作视频。

13.欣赏作两次肌理的小视频,加深学生对肌理的高层次认识。

14.欣赏学生作品
设计意图:让学生了解,他们这个年龄制作肌理画能达到的层次有多高,并刺激他们的创作愿望。

让他们的创作欲望,达到一个高点。

(三)学生作业:
用吸附法制作一幅肌理作品,可以选用任何颜色搭配。

要求运用已学的色彩知识和配色方法,充分发挥学生想象力和创造力。

教师进行巡视辅导,并播放舒缓的音乐就,创造课堂良好的氛围。

(四)作业讲评:
教师把学生课堂作业搜集到前面的展板上来。

对作品进行自评,师评,进行适当的语言鼓励。

(五)课后延伸:
让学生把自己的作品带回家,晾干。

待干了以后,可以根据肌理进行图案剪切创作。

例如:房子,衣服,动物……。

相关文档
最新文档