设计素描课件
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《设计素描》课件——作品赏析-食物

作品赏析 — 食物
苹果是静物作画中最为常见的水果之一,它的凹槽和表面的质感与其他水果有所区 别,苹果的表面光滑,高光、反光都比较明显。在塑造的时候要找准苹果的结构线,要 有强弱、粗细、虚实等变化,方可形成一个完整的画面。
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
注意梨子的结构和明暗,因为梨是球体静物,所以要画出梨子经纬结构线,要注 意线条之间的轻重变化,还要注意线条本身的虚实变化。
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
白菜也是静物搭配类常见的静物之一,大体的圆柱形。叶子的片状表达白菜 特征形的关键。
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 食物
大形态球体是洋葱和鸡蛋的相同点,但洋葱的表皮、枝干、及深色颜色与光 滑的鸡蛋外壳、椭圆外形和浅色调对比出他们不同的特点。作品赏析Biblioteka — 食物作品赏析 — 空间
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 空间
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 空间
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 空间
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 生活用品
着重注意高脚杯的透光性,高光和反光是体现玻璃杯质感的关键所在。
作品赏析 — 食物
作品赏析 — 生活用品
不锈钢静物抓住特点中的三个重点: 1.明暗重的地方往往会挨着一块颜色非常亮的色块,画的时候要统一在大色调里。 2.高光和反光很明确,有的时候是来自自身的,有时是环境反射,注意反光处和环境色。 3.注意器皿沿口、身体部分和底的几个圆透视关系。
设计素描--创意素描精品PPT课件

具象变化又称为“写实变化”。在力求真实记录和描绘自然物象的基础上,运用装饰 设计素描的夸张、联想等艺术变形手法对自然物象进行适当的取舍、修饰,舍其残缺不全 的部分,保留并夸张其完美的特征,达到对自然物象进行再创造的目的,使物象在表象上 具有自然物象的客观特征, 2)抽象变化
抽象变化则是表现自然物象的内在本质。抽象变化是运用写实主义与浪漫主义相结 合的刨作思想,打破常规视觉习习惯和时空观念,通过对自然物象的领悟、体会、分析所 得出的审美元素,采用对比、混和、分割等形式手法组合构成与视觉所见的并不相同的特 殊形象。 3)具象与抽象结合的变化
它是指在装饰设计素描的综合图形的要求下,将具象变化的造型与抽象变化的造型 有机地融合统一在画面中,抽象与具象的造型相互包含、交织、烘托,形成既对立又统一 的艺术表现形式。
同形相构 在同一个画面中,把一些相同或相近的形象或符号以变换位置的形式,在画 面中多次出现互相组合的构成称之为同形相构。 异形相构 是指在同一画面中把迥异甚至相互对立的形象元素有机组合构成起来,形成 对立统一和对比变化的艺 术效果,以增加造型生动的表现手法。
20
4装饰设计素描 (2)
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1装 饰 设 计 素 描
8
9
节奏与韵律
节奏是指同一表现元素的连续或重复出现所产生的运动感, 韵律则是指以表现装饰倾向为目的的各种视觉元素在空间上的 合理配置,在特定空间的组织中制造嘘实、强弱不同的形态关系。
装饰设计素描借助形体的大小、长短,调子的虚实、强弱等形 成不同的节奏和韵律,而节奏的形式美感又体现在韵味之中,“气 韵生动”地表达造型装饰美感,抽象地表达情感、情绪的精神性内 容。
16
17
装饰设计素描
C,多元化的组合构成 装饰设计素描在造型上的多元化组合可不受视觉空间和自然物
抽象变化则是表现自然物象的内在本质。抽象变化是运用写实主义与浪漫主义相结 合的刨作思想,打破常规视觉习习惯和时空观念,通过对自然物象的领悟、体会、分析所 得出的审美元素,采用对比、混和、分割等形式手法组合构成与视觉所见的并不相同的特 殊形象。 3)具象与抽象结合的变化
它是指在装饰设计素描的综合图形的要求下,将具象变化的造型与抽象变化的造型 有机地融合统一在画面中,抽象与具象的造型相互包含、交织、烘托,形成既对立又统一 的艺术表现形式。
同形相构 在同一个画面中,把一些相同或相近的形象或符号以变换位置的形式,在画 面中多次出现互相组合的构成称之为同形相构。 异形相构 是指在同一画面中把迥异甚至相互对立的形象元素有机组合构成起来,形成 对立统一和对比变化的艺 术效果,以增加造型生动的表现手法。
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4装饰设计素描 (2)
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1装 饰 设 计 素 描
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节奏与韵律
节奏是指同一表现元素的连续或重复出现所产生的运动感, 韵律则是指以表现装饰倾向为目的的各种视觉元素在空间上的 合理配置,在特定空间的组织中制造嘘实、强弱不同的形态关系。
装饰设计素描借助形体的大小、长短,调子的虚实、强弱等形 成不同的节奏和韵律,而节奏的形式美感又体现在韵味之中,“气 韵生动”地表达造型装饰美感,抽象地表达情感、情绪的精神性内 容。
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装饰设计素描
C,多元化的组合构成 装饰设计素描在造型上的多元化组合可不受视觉空间和自然物
《建筑设计基础-素描课件》

素描的工具和材料
介绍学习素描所需的专业工具和材料,包括各种铅笔、纸张以及辅助工具。
线条表达与构图的基础
掌握素描中线条的运用技巧,学习构图原则和如何安排元素以实现视觉平衡。
素描的透视原理
深入了解透视原理,学习如何通过透视绘画来呈现建筑物的空间感和远近关系。
四点透视的结构原理
学习四点透视技巧,掌握绘制具有复杂空间和立体感的建筑物的方法。
素描中的人物绘画技巧
掌握绘制人物肖像的基本技巧和解剖学知识,了解如何将人物融入建筑设计 中。
素描的实际应用与进阶技巧
了解素描在实际建筑设计中的应用案例,并探索进一步提升素描技巧的方法 和资源。
素描的影线与明暗关系
了解如何使用阴影和明暗来增强素描的立体感,以及绘制光影对比的技巧。
远近法的原理及应用
研究远近法的原理,学习如何在素描中利用远近法来表达深度和空间感。
建筑设计中的常用素描技巧
探索建筑设计视角的素描技巧,包括透视绘画、细节表达以及建筑比例的准确绘制。
素描技法的演练和实践
通过实际练习提升素描技巧,学习如何观察和捕捉细节,并运用于建筑设计 中。
建筑设计基础——素描课件
欢迎参加《建筑设计基础——素描课件》。本课件将带您了解素描的基本概 念、学习方法以及在建筑设计中的应用技巧。
素描概述
探索素描艺术的基本概念和应用领域。了解如何运用线条和阴影来表达形态和结构。
学习素描的重要性
了解为什么素描是建筑设计过程中必不可少的工具,它如何帮助设计者表达 构想和沟通设计意图。
《设计素描》课件——客厅设计素描表现

客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
沙发的分类 皮沙发 布艺沙发
曲木沙发 藤制沙发
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
01 透视和结构关系 02 造型和比例关系 03 线条和光影关系
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
第一步:观察物体,根据画幅大小合理构图,构图的时候用长线条定好框架。
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类
方形茶几
矩形茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类 大理石茶几 木质茶几 玻璃茶几 藤竹茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的基本造型
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
重点
绘制茶几的设计素描的整体表现
难点
茶几的结构和透视是否能准确表达
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现:整体把握空间 远近的关系,色调要统一,且要表现出 画面的整体层次。画面表现不要过于饱 满,色调表现亦是。
画面效果可以通过适当的留白来增 加画面趣味,前提是空间透视、家具透 视、结构与空间比例关系均准确无误。
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现茶几的轮廓与结构,用排列线条的形式来明确受光影响后的明暗面。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第四步:细致表现茶几的质感,还要表现茶几受光影响后的光影变化,需要加深 茶几的敏感交界线。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第五步:调整画面效果。需要统一画面的光影,统一透视规律
客厅之沙发设计素描表现
沙发的分类 皮沙发 布艺沙发
曲木沙发 藤制沙发
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
01 透视和结构关系 02 造型和比例关系 03 线条和光影关系
客厅之茶几设计素描表现
客厅之沙发设计素描表现
第一步:观察物体,根据画幅大小合理构图,构图的时候用长线条定好框架。
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类
方形茶几
矩形茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的分类 大理石茶几 木质茶几 玻璃茶几 藤竹茶几
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
茶几的基本造型
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
重点
绘制茶几的设计素描的整体表现
难点
茶几的结构和透视是否能准确表达
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现:整体把握空间 远近的关系,色调要统一,且要表现出 画面的整体层次。画面表现不要过于饱 满,色调表现亦是。
画面效果可以通过适当的留白来增 加画面趣味,前提是空间透视、家具透 视、结构与空间比例关系均准确无误。
客厅之茶几设计素描表现
客厅空间局部设计素描
第三步:整体表现茶几的轮廓与结构,用排列线条的形式来明确受光影响后的明暗面。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第四步:细致表现茶几的质感,还要表现茶几受光影响后的光影变化,需要加深 茶几的敏感交界线。
客厅之茶几设计素描表现
客厅之茶几设计素描表现
第五步:调整画面效果。需要统一画面的光影,统一透视规律
设计素描课件ppt

• 原理:大多物体都是由一些相同的基本元素有规律地重复 组合而成。它们具有被其他性质的结构单位替换和以新的 模式重组的可能性。
4-4形象联想
• 艺术心理学把想象分为再现想象(直觉想象)和创造想象(思维想象)两 种。 再现想象:形象的记忆与联想 创造想象:在某种外在物象的诱发之下,引起一种超越记忆的同时又具有 审美形式感的联想。 “想象力是一个创造性的认识功能。”
这一设计在锤子的手柄处添加了一个硅胶收 纳套 ,可以很容易将一定数量的钉子整齐有 致的收纳起来,方便随时取用。而且也非常 的安全。
从历史文化中来
从具象到抽象
从拆散到重组中来
设计素描的造型元素
1 2
形体和形状 空间
3
结构
1
类型
形体和形状
形体,按其形态的特点可以分为机械几何形、有机体、不规则形体和趣味形体等。 ■机械几何体 指主要是由基本几何形体组成,造型规则、呆板的形体。 ■不规则形体:指造型相对自由并结合了多种形体特点的形体。 ■有机形体: 指具有生命形态及遵循自然法则的形体。 ■趣味形体 :指造型的自由度相对较为宽泛,是人有意识与无意识创造出来的,表达一定的 情趣和意味的形体。
形状,依据形态的特点可以分为:自然形、机械几何形、有机形、不规则形、偶然形和趣 味形等。 ■机械几何形:是指由较为规则的直线或曲线构成的面,呈现出对称、规则、呆板的平面形状。 ■自然形:是指天然的或未经过人为因素加工过的形。如树叶的形体、水滴的形体等。 ■有机形:是指遵循自然的法则,具有生命的形体和节律的形。 ■偶然形:是指人有意识与无意识创造出来的,表达一种情趣和意味,表达的自由度较为宽泛 的平面图形。 ■不规则形:为了达到某种特殊效果,人们有目的、有意识的行为而产生形态——手撕形。
设计素描【精品课件】.ppt

1、情感表达的程度不同 2、创作的动机不同
素描与设计素描的区别
2)设计素描的基本特征及应用范围
传统绘画的素描训练强调在特定的光线和和角度下的形态描绘.是一种 特定环境下的真实再现. 设计素描则不受光线和角度限制.可根据需要将客观形态任意组织在画 面中.根据物象的特征和结构规律.在透视规律的指导下重点表现物象 的可见和不可见的外部特征和内在结构规律。 设计索描在其发展和完善的进程中不断受到西方传统美学观和世界工业 化进程的影响,渗透.逐渐形成了完美.独立的体系.形成了自己独特 的基本特征。
结构素描
1)作业实践 几何形体的结构素描表现 2)作业要求 构图严谨、造型准确,能充分地表达物体的透
视结构、空间、形、态质、感量感以及掌握形 体的比例、姿势与动态,并能掌握各种工具的 使用及特征.画面整体、刻画深入,在技法方 面要有一定的表现力。
精微素描
一、物体的材质肌理:
纹理组织构成 在设计中,人们通常运用通感的形式,通过视觉感受
精微素描
二、形态空间的结构认识: 形态空间的结构认识是指形态本身的结构、形态所占空间的结构,以及构成形态
的物质形式。在三个结构关系中,紧密相连构成形态的基本结构。 1 、外部结构 是指形态外部的形状或轮廓,是视觉感受形态最基本,最直观的特征之一。外部
结构影响着形态(或造型)的整体形象,体现着边界线的造型特点,边界线运动 的三维造型特点以及比例关系等。 2 、内部结构 是形态内部各部分之间界线的总称,包括具体的装饰线,表现色域的边界线,体 面结合的棱线和线角,是形态内部各部分结构的表现化的认识。 3 、物质结构 是构成形态的物质形象,指材料所构成的形态实体,以及材料所体现的质感视觉 效果和视觉量感。
精微素描
一、物体的材质肌理:
艺术设计基础设计素描PPT课件
展 开
一支碳笔
具 象 向 抽 象 形 态 的 转 变 矩形
客观表象知觉 具象形态 圆形 圆套圆形
主观观察性质
抽象形态
连续六边形
连续不规则矩形
设计素描的形式美因素
设计素描的形式美因素就是讲在做设计素描或者设计的时 候需要注意的形式感问题,不仅是设计素描,任何的艺术 形式都是要注重对画面的掌控和最后作品效果的展示。
现代设计素描创作中,道具只是一种参照物,它只是通过 写生提高造型能力,还有借题发挥表达出新的、有意味的 设计素描作品。
夸张与变形的形式因素
夸张和变形是意向绘画和抽象绘画中常用的艺术处理方法 ,它是根据创作的需要,主观的将客观事物的某些特点进 行有意识的改变和组合,使其符合作者的心里和视觉需要
多样统一体现出了事物内在的和谐关系,使艺术形式既有 本质上的整体性,又表现出鲜明的独特性。
节奏与韵律的形式因素
节奏是音乐术语,在美术中指画面构成中点、线、面的变 化给人视觉上带来的有规律的节拍。
韵律指诗词中的平仄格式和押韵的规律。韵是一种美的音 色,律指画面的规律性和完整性。
注意节奏和韵律就是在画面中有弯转起伏,前后有响应, 伸展自然,有韵律感。
现代设计素描特点是求新、求异、求变,最终用创造性思 维方式来完成画面的构成。在现代设计素描里,没有模式 ,没有束缚,只有个性和艺术创造。
多样与统一的形式因素
美术创作强调个性和特色,现代设计素描更是如此。 多样是整体中所包含的各个部分在形式上的区别和差异性
,所谓统一则是指各个部分在形式上的某些共同特征以及 它们之间的某种关联、呼应和衬托的关系。多样统一包括 两种基本类型。一种是各种对立因素之间的统一;另一种 是多种非因素互相统一。无论是对立还是调和,都要有变 化,在变化中呈现出多样统一的美。
一支碳笔
具 象 向 抽 象 形 态 的 转 变 矩形
客观表象知觉 具象形态 圆形 圆套圆形
主观观察性质
抽象形态
连续六边形
连续不规则矩形
设计素描的形式美因素
设计素描的形式美因素就是讲在做设计素描或者设计的时 候需要注意的形式感问题,不仅是设计素描,任何的艺术 形式都是要注重对画面的掌控和最后作品效果的展示。
现代设计素描创作中,道具只是一种参照物,它只是通过 写生提高造型能力,还有借题发挥表达出新的、有意味的 设计素描作品。
夸张与变形的形式因素
夸张和变形是意向绘画和抽象绘画中常用的艺术处理方法 ,它是根据创作的需要,主观的将客观事物的某些特点进 行有意识的改变和组合,使其符合作者的心里和视觉需要
多样统一体现出了事物内在的和谐关系,使艺术形式既有 本质上的整体性,又表现出鲜明的独特性。
节奏与韵律的形式因素
节奏是音乐术语,在美术中指画面构成中点、线、面的变 化给人视觉上带来的有规律的节拍。
韵律指诗词中的平仄格式和押韵的规律。韵是一种美的音 色,律指画面的规律性和完整性。
注意节奏和韵律就是在画面中有弯转起伏,前后有响应, 伸展自然,有韵律感。
现代设计素描特点是求新、求异、求变,最终用创造性思 维方式来完成画面的构成。在现代设计素描里,没有模式 ,没有束缚,只有个性和艺术创造。
多样与统一的形式因素
美术创作强调个性和特色,现代设计素描更是如此。 多样是整体中所包含的各个部分在形式上的区别和差异性
,所谓统一则是指各个部分在形式上的某些共同特征以及 它们之间的某种关联、呼应和衬托的关系。多样统一包括 两种基本类型。一种是各种对立因素之间的统一;另一种 是多种非因素互相统一。无论是对立还是调和,都要有变 化,在变化中呈现出多样统一的美。
设计素描-素描历史与发展PPT课件
文艺复兴时期素描的特点
文艺复兴时期的素描注重对人体结构和解剖学的精确表现,追求自然和真实。同时,艺术家们还通过运用透视原理和 明暗对比等手法,创造出具有深度和立体感的画面效果。
文艺复兴时期素描的代表人物
达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等艺术家是文艺复兴时期素描艺术的代表人物。他们的作品不仅在技巧上 达到了极高的水平,而且在艺术性和思想性方面也具有深远的影响。
与设计的关系
素描在设计中发挥着重要作用。设计师可以通过素描将设计 构思转化为可视化的图形,以便更好地表达和交流设计想法 。同时,素描还可以帮助设计师进行空间布局和比例关系的 推敲和调整,使设计方案更加完善。
02
素描历史沿革
02
素描历史沿革
古代素描的起源与发展
古代素描的起源
素描作为一种艺术形式,起源于古代文明。最早的素描作品可以追溯到古埃及、古希腊和 古罗马时期,这些作品主要以壁画、陶器和雕塑等形式呈现。
术家们可以通过素描探索新的表现方式和视觉效果,为艺术设计带来新
的灵感和创意。
素描在艺术设计中的地位
01
基础性
素描是艺术设计专业的基础课程之一,它训练学生的造型能力和观察能
力,为后续的设计课程打下基础。
02
多样性
素描可以应用于各种艺术设计领域,如建筑设计、室内设计、产品设计、
服装设计等。不同领域的素描有着不同的表现方式和要求。
常见的构图技巧
阐述一些常见的构图技巧,如三角 形构图、S形构图、对角线构图等, 并分析它们的特点和适用场景。
审美原则的运用
探讨在素描构图中如何运用审美原 则来提升作品的艺术性,如对比与 统一、对称与均衡、节奏与韵律等。
构图技巧与审美原则
构图的基本要素
文艺复兴时期的素描注重对人体结构和解剖学的精确表现,追求自然和真实。同时,艺术家们还通过运用透视原理和 明暗对比等手法,创造出具有深度和立体感的画面效果。
文艺复兴时期素描的代表人物
达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等艺术家是文艺复兴时期素描艺术的代表人物。他们的作品不仅在技巧上 达到了极高的水平,而且在艺术性和思想性方面也具有深远的影响。
与设计的关系
素描在设计中发挥着重要作用。设计师可以通过素描将设计 构思转化为可视化的图形,以便更好地表达和交流设计想法 。同时,素描还可以帮助设计师进行空间布局和比例关系的 推敲和调整,使设计方案更加完善。
02
素描历史沿革
02
素描历史沿革
古代素描的起源与发展
古代素描的起源
素描作为一种艺术形式,起源于古代文明。最早的素描作品可以追溯到古埃及、古希腊和 古罗马时期,这些作品主要以壁画、陶器和雕塑等形式呈现。
术家们可以通过素描探索新的表现方式和视觉效果,为艺术设计带来新
的灵感和创意。
素描在艺术设计中的地位
01
基础性
素描是艺术设计专业的基础课程之一,它训练学生的造型能力和观察能
力,为后续的设计课程打下基础。
02
多样性
素描可以应用于各种艺术设计领域,如建筑设计、室内设计、产品设计、
服装设计等。不同领域的素描有着不同的表现方式和要求。
常见的构图技巧
阐述一些常见的构图技巧,如三角 形构图、S形构图、对角线构图等, 并分析它们的特点和适用场景。
审美原则的运用
探讨在素描构图中如何运用审美原 则来提升作品的艺术性,如对比与 统一、对称与均衡、节奏与韵律等。
构图技巧与审美原则
构图的基本要素
设计素描完整版ppt课件
达 ·芬 奇
——
《 维 特 鲁 威 人 》
达·芬奇设计手稿
达·芬奇设计手稿 提水机械
?19世纪60-90 年代,印象主义画派崛起。 ?莫奈 (1840 ~1926) ,生于巴黎,法国画家。
印象画派的创始人之一。印象派的名称即
由他的《日出印象 》一画而来。
?初从布丹学习,并受容金和柯罗的影响;
后转向外光的描写,马奈和透纳的作品给
a
b
c 感谢下载
结构素描作品欣赏
结构素描作品欣赏
作业一:结构素描
? ①对物体的透视规律的理解。 ? ②对形体的结构、比例的把握。 ? ③对线条的熟练运用。
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第四部分:明暗素描
? 明暗素描又称:逼真素描、具象素描、写实素描 ? 明暗的成因及其规律
明暗素描的基本画法步骤
a
c
b
d
? 二、 色调与光影的表现
平行透视
圆形透视
平行透视
成角透视
圆形透视
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第三部分:结构(分析)素描
?
1919年德国包毫斯学校开创了结构素描教学,引入我国已是上个世纪 年代,直到 90年代才真正开始深入到学院素描的教学体系之中。
80
? 结构素描的特点是以线条为主要表现手段,注重线的 粗细、浓淡、虚实 的变化,以理解和表达物体自身的结构本质为目的,而强调突出物象的 结构特征。
? 设计素描是为设计服务的,是设计师表达设计创意,交流设计方案的手段和 语言;纯绘画性素描着重为“纯艺术”表现服务的,追求的是精神层面审美 功能的欣赏价值。
? 三、设计素描的训练目的
? 1、观察方法的培养是设计素描的实践前提 ? 2、造型能力的培养是设计素描的基本功能 ? 3、设计思维的培养是设计素描的内在诉求
《设计素描》课件 第五章 设计素描的实际应用
女人(毕加索)
二、夸张
(一)局部夸张
局部夸张是一种以改变自然物象的结构来突破自然物象的比例关 系的表现手法,它强调的是重点刻画并突出自然物象中最具代表性的 部分。
局部夸张(毕加索)
(二)整体夸张
整体夸张是指从自然物象的整 体出发,夸张物体形象的大动势, 并用超现实的比例、肌理、动态与 静态等手段,使之更加典型,更具 装饰性美感。
角落(清岚)
二、小幅画面练习
小幅画面的练习能提高我们对画面的整体把握能力,使我们学会 从对象复杂的细节中抽取简洁概括的线条。
卡通建筑
三、线条的运用
在进行素描练习时,对线条的掌握和运用应该达到流畅自如的程 度,将视觉上的概括提炼与抽象的场景、人物和动物形象相联系。
傀儡娃娃(李欢)
四、加强默写练习
视觉传达设计素描在作画的时间上要求创作者在短期内,有目的、 有重点地去把握或者记录事物的特征。
设计草图到设计作品的演变(孙勇)
二、多种创意表现
对比手法是把作品中所描绘 事物的性质和特点进行鲜明地 对照和直接地对比来表现,这 种手法更加强调产品的性能和 特点,给消费者以深刻的视觉 感受。
红酒广告从设计草图到设计作品的演变
动画中会有许多的运动变化 和连续动作,要完成这些绘制单 靠写生是远远不够的,还需要有 丰富的想象能力和默写能力。特 别是在原画设计中,其形象主要 依靠主观想象来创造。
在没有猫的日子里(王倩濡)
毛料质地的服装
三、服饰与人物造型的夸张变形
将标准人物7.5倍头高的比例夸张到9至11倍头高的比例。然后对 人物身体的各部分进行一些艺术处理,使人物具有一定的男性风范或 女性气质即可。
服装设计效果图中的男、女模特
服装设计手绘效果图
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情趣和意味的形体。
形状,依据形态的特点可以分为:自然形、机械几何形、有机形、不规则形、偶然形和趣 味形等。 ■机械几何形:是指由较为规则的直线或曲线构成的面,呈现出对称、规则、呆板的平面形状。 ■自然形:是指天然的或未经过人为因素加工过的形。如树叶的形体、水滴的形体等。 ■有机形:是指遵循自然的法则,具有生命的形体和节律的形。 ■偶然形:是指人有意识与无意识创造出来的,表达一种情趣和意味,表达的自由度较为宽泛 的平面图形。 ■不规则形:为了达到某种特殊效果,人们有目的、有意识的行为而产生形态——手撕形。
投影
反光
质感、明暗、空间、虚实、结构
1
素描与设计素描概述
素描的分类
根据造型与思维方式的不同,我们倾向于将素描分为二种基本类型
传统素描、写实、客观临摹 基础、审美能力、塑造能力 及表现能力的培养
基础素描
设计素描
创新思维、变形抽象的、 带有创作者的想象的、主观化、 创造能力、创新能力及思维 能力的培养
如果将客观物象的外轮廓提取出来,它就脱离客观物象的三维性而呈现为一个平面图 形。
■拍照、拓印
有些物象本身就是与形状的方式呈现出来,只要善于观察就可以发现,我们的周围有 许多这样的自然图形。通过一些方法就可以将这些自然图形提取出来:如拍照、复印、
拓印、撕裂、烧纸、滴洒等方式。
2 空间
■二维空间是指有画面(纸面)几其四边围合成的空间,是只有长度和宽度的平 面空间。
1
素描与设计素描概述
什么是素描?
1、广义上的素描,涵指一切单色的绘画。
即指素运用描单是色画在具模二仿和维表的现物纸体的上结构塑特征造和三明暗维体积的的绘空画间方法—。 —
纸上的雕塑。 2、狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过
程。
灰面
亮创造性思维
表达设计意图
3 设计素描与产品设计
从自然中来 从生活中来
从历史中来 从具象到抽象 从拆散到组合
从自然中来
图片展示
从生活中来
砧板可以折叠和锁扣,其最为 独特新颖的功能是砧板的一端 可以设置成一个小漏勺,使清 洗食物时遗留的水沥干
它的的冲洗和折叠功能是非常 受欢迎的。砧板的功能进行了 改进,集成弯曲、漏勺功能和 防滑底座。
美不管术它的是抽意象义的还不是仅具仅象的是训再练,现都和应归模于仿素自描的然范,围,还凡应能成当为创艺术造基出础更的一多切的造型自 活动都可称为素描” 然界看不到的艺术形象。
——伊顿
设计素描是有别于传统的造型基础素描,主要研究 客观对象的内在构成关系与外观形式的整体感,从 而超越摹仿,达到主动性的认识与创造,并将艺术 表现形式以及艺术表现形式的视觉造型语言与专业 设计有机结合,体现了科学与美学、技术与艺术的 完美统一。
这一设计在锤子的手柄处添加了一个硅胶收 纳套 ,可以很容易将一定数量的钉子整齐 有致的收纳起来,方便随时取用。而且也非 常的安全。
从历史文化中来
从具象到抽象
从拆散到重组中来
设计素描的造型元素
1
形体和形状
2 空间
3 结构
1
形体和形状
类型
形体,按其形态的特点可以分为机械几何形、有机体、不规则形体和趣味形体等。 ■机械几何体 指主要是由基本几何形体组成,造型规则、呆板的形体。 ■不规则形体:指造型相对自由并结合了多种形体特点的形体。 ■有机形体: 指具有生命形态及遵循自然法则的形体。 ■趣味形体 :指造型的自由度相对较为宽泛,是人有意识与无意识创造出来的,表达一定的
授课教师:范秉海
设计素描
Design sketch
从素描走向设计
From the sketch to design
目录
素描与设计素描 设计素描的造型元素 设计素描的表现形式 设计素描的创意形态造型 形态意象的课堂解刨
素描与设计素描
1
素描与设计素描概述
2 基础素描与设计素描的异同
3 设计素描与产品设计
1
形体和形状
形体和形状的获取方法
■形体的获取 可以运用透视原理、光影规律和虚实对比的技巧,在纸上描绘出可视物象的形体,造
成空间映像的真实体积感和立体感——如立方体、圆形体等。
■形状的获取 形状的获取就是要从自然形态中提取和概括出物象的平面图形,物化为具体的直观形
象,成为可视的形状。
■提取轮廓和剪影
■三维空间是指在二维空间的画面空间内创造的三维深度错觉,除了具有空间的 长度和宽度外还可以感知到深度的存在。
3 结构
3.1形体的结构 形体的结构方式主要是指三维空间内形体的结构。 (1)结构方式的分类 形体的结构方式大致有:并置、榫接、缠绕、透叠等。
3.2形状的结构方式 形状的结构方式主要是指二维空间内平面图形的组合方式。 (1)结构方式的类型 平面形状的结构方式大致有:并置并接、遮挡、透叠、咬合和编织形式。
设计素描的思维过程
写实
抽象变形 设计素描
实现设 计产品
创新思维方法
创新思维 的构成形式
生产技术
学 生 作 品
2 基础素描与设计素描的异同
基础素描 1、都属于素描的范畴,都是一定造型基础的训练及审美能力的训练 造联系型 23明、、工表暗具现材语结料言构::铅单笔色 构纸黑张白图灰橡完皮线整等条 块面重肌心理 平造型稳光等影 明暗
根据表现方式和内容的不同,我们倾向于将素描分为以下类别
写实
全因素素描 结构素描 超写实素描
(与设计表达课衔接)
变形
设计 素描
伴随空间维度的变形 物理变形 心理变形
与形态及空间原理部分相穿插 (与基础设计课相衔接)
环 境 与 物 的 关 系
图片展示
1
素描与设计素描概述
什么是设计素描?
“ 除了对形态的形和明暗作正确写实的传统外,那些能充分表现出作者意图的造型——
设计素描 1、目的不同——绘画艺术欣赏/设计应用和主观表达 顺区别向 23逆、、思观向维察不方同法归不—同—纳—正—常逻固演辑定//绎创全新方逻位辑具象 抽象等
3 设计素描与产品设计
训练手的表达能力
记录设计思维
设计素描是产品造型设计的一种表达方式,也是一种贯穿在设计原创活动中最为 基础的语言。它是一种贯穿在设计过程中始终常见的思维模式,也是设计师表达 设计思想和创意的载体。不仅仅是收以集绘设计制素效材果图与设计草图为目的,更是通过 对形态的线性描写,以及对形态关系和规律的分析,使在描绘形态中,透过现 象找出形态的构成共性,提高创造表现新形态的能力。
形状,依据形态的特点可以分为:自然形、机械几何形、有机形、不规则形、偶然形和趣 味形等。 ■机械几何形:是指由较为规则的直线或曲线构成的面,呈现出对称、规则、呆板的平面形状。 ■自然形:是指天然的或未经过人为因素加工过的形。如树叶的形体、水滴的形体等。 ■有机形:是指遵循自然的法则,具有生命的形体和节律的形。 ■偶然形:是指人有意识与无意识创造出来的,表达一种情趣和意味,表达的自由度较为宽泛 的平面图形。 ■不规则形:为了达到某种特殊效果,人们有目的、有意识的行为而产生形态——手撕形。
投影
反光
质感、明暗、空间、虚实、结构
1
素描与设计素描概述
素描的分类
根据造型与思维方式的不同,我们倾向于将素描分为二种基本类型
传统素描、写实、客观临摹 基础、审美能力、塑造能力 及表现能力的培养
基础素描
设计素描
创新思维、变形抽象的、 带有创作者的想象的、主观化、 创造能力、创新能力及思维 能力的培养
如果将客观物象的外轮廓提取出来,它就脱离客观物象的三维性而呈现为一个平面图 形。
■拍照、拓印
有些物象本身就是与形状的方式呈现出来,只要善于观察就可以发现,我们的周围有 许多这样的自然图形。通过一些方法就可以将这些自然图形提取出来:如拍照、复印、
拓印、撕裂、烧纸、滴洒等方式。
2 空间
■二维空间是指有画面(纸面)几其四边围合成的空间,是只有长度和宽度的平 面空间。
1
素描与设计素描概述
什么是素描?
1、广义上的素描,涵指一切单色的绘画。
即指素运用描单是色画在具模二仿和维表的现物纸体的上结构塑特征造和三明暗维体积的的绘空画间方法—。 —
纸上的雕塑。 2、狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过
程。
灰面
亮创造性思维
表达设计意图
3 设计素描与产品设计
从自然中来 从生活中来
从历史中来 从具象到抽象 从拆散到组合
从自然中来
图片展示
从生活中来
砧板可以折叠和锁扣,其最为 独特新颖的功能是砧板的一端 可以设置成一个小漏勺,使清 洗食物时遗留的水沥干
它的的冲洗和折叠功能是非常 受欢迎的。砧板的功能进行了 改进,集成弯曲、漏勺功能和 防滑底座。
美不管术它的是抽意象义的还不是仅具仅象的是训再练,现都和应归模于仿素自描的然范,围,还凡应能成当为创艺术造基出础更的一多切的造型自 活动都可称为素描” 然界看不到的艺术形象。
——伊顿
设计素描是有别于传统的造型基础素描,主要研究 客观对象的内在构成关系与外观形式的整体感,从 而超越摹仿,达到主动性的认识与创造,并将艺术 表现形式以及艺术表现形式的视觉造型语言与专业 设计有机结合,体现了科学与美学、技术与艺术的 完美统一。
这一设计在锤子的手柄处添加了一个硅胶收 纳套 ,可以很容易将一定数量的钉子整齐 有致的收纳起来,方便随时取用。而且也非 常的安全。
从历史文化中来
从具象到抽象
从拆散到重组中来
设计素描的造型元素
1
形体和形状
2 空间
3 结构
1
形体和形状
类型
形体,按其形态的特点可以分为机械几何形、有机体、不规则形体和趣味形体等。 ■机械几何体 指主要是由基本几何形体组成,造型规则、呆板的形体。 ■不规则形体:指造型相对自由并结合了多种形体特点的形体。 ■有机形体: 指具有生命形态及遵循自然法则的形体。 ■趣味形体 :指造型的自由度相对较为宽泛,是人有意识与无意识创造出来的,表达一定的
授课教师:范秉海
设计素描
Design sketch
从素描走向设计
From the sketch to design
目录
素描与设计素描 设计素描的造型元素 设计素描的表现形式 设计素描的创意形态造型 形态意象的课堂解刨
素描与设计素描
1
素描与设计素描概述
2 基础素描与设计素描的异同
3 设计素描与产品设计
1
形体和形状
形体和形状的获取方法
■形体的获取 可以运用透视原理、光影规律和虚实对比的技巧,在纸上描绘出可视物象的形体,造
成空间映像的真实体积感和立体感——如立方体、圆形体等。
■形状的获取 形状的获取就是要从自然形态中提取和概括出物象的平面图形,物化为具体的直观形
象,成为可视的形状。
■提取轮廓和剪影
■三维空间是指在二维空间的画面空间内创造的三维深度错觉,除了具有空间的 长度和宽度外还可以感知到深度的存在。
3 结构
3.1形体的结构 形体的结构方式主要是指三维空间内形体的结构。 (1)结构方式的分类 形体的结构方式大致有:并置、榫接、缠绕、透叠等。
3.2形状的结构方式 形状的结构方式主要是指二维空间内平面图形的组合方式。 (1)结构方式的类型 平面形状的结构方式大致有:并置并接、遮挡、透叠、咬合和编织形式。
设计素描的思维过程
写实
抽象变形 设计素描
实现设 计产品
创新思维方法
创新思维 的构成形式
生产技术
学 生 作 品
2 基础素描与设计素描的异同
基础素描 1、都属于素描的范畴,都是一定造型基础的训练及审美能力的训练 造联系型 23明、、工表暗具现材语结料言构::铅单笔色 构纸黑张白图灰橡完皮线整等条 块面重肌心理 平造型稳光等影 明暗
根据表现方式和内容的不同,我们倾向于将素描分为以下类别
写实
全因素素描 结构素描 超写实素描
(与设计表达课衔接)
变形
设计 素描
伴随空间维度的变形 物理变形 心理变形
与形态及空间原理部分相穿插 (与基础设计课相衔接)
环 境 与 物 的 关 系
图片展示
1
素描与设计素描概述
什么是设计素描?
“ 除了对形态的形和明暗作正确写实的传统外,那些能充分表现出作者意图的造型——
设计素描 1、目的不同——绘画艺术欣赏/设计应用和主观表达 顺区别向 23逆、、思观向维察不方同法归不—同—纳—正—常逻固演辑定//绎创全新方逻位辑具象 抽象等
3 设计素描与产品设计
训练手的表达能力
记录设计思维
设计素描是产品造型设计的一种表达方式,也是一种贯穿在设计原创活动中最为 基础的语言。它是一种贯穿在设计过程中始终常见的思维模式,也是设计师表达 设计思想和创意的载体。不仅仅是收以集绘设计制素效材果图与设计草图为目的,更是通过 对形态的线性描写,以及对形态关系和规律的分析,使在描绘形态中,透过现 象找出形态的构成共性,提高创造表现新形态的能力。