浅谈摄影(三)摄影构图六大基本原则
摄影中的构技巧和原则
摄影中的构技巧和原则摄影中的构图技巧和原则在摄影艺术中，构图是至关重要的一环。
通过巧妙的构图，摄影师可以将平凡的景物变得引人入胜，给观者带来视觉的享受。
构图技巧和原则是帮助摄影师实现创意，打造出优秀照片的基石。
本文将探讨一些常见的摄影构图技巧和原则，帮助摄影师提升自己的构图能力。
一、对称构图对称构图是指将主题或元素放置在图像中心或中轴线上的构图方式。
这种构图方式给人一种和谐、稳定的感觉。
对称构图可以通过左右对称、上下对称或中心对称等方式表现出来。
在摄影中，常用的对称构图方式有镜面反射、建筑物轴对称以及自然景物的中心对称等。
二、平衡构图平衡构图是指通过合理安排图像中的元素，使得整个画面看起来平衡、稳定。
平衡构图可以通过对称平衡和非对称平衡来实现。
对称平衡是指将相同或相似的元素放置在画面的两侧；非对称平衡则是通过将不同但视觉上等重的元素放置在画面上，达到一种相对平衡的效果。
三、黄金分割黄金分割是摄影中常用的构图原则之一。
它是指将画面分为左右或上下两个部分，比例大致为2:3或1:1.618，并将主题或元素放置在黄金线或黄金点的位置上。
黄金分割被广泛认为是一种视觉上美感强烈的分割方式，常用于风景照片、人物肖像等摄影作品。
四、前景构图前景构图是指在画面中加入一个突出、有吸引力的前景元素，以增强照片的层次感和张力。
通过合理选择和布置前景元素，可以引导观者的视线，使画面更加丰富有趣。
前景构图常用于风景摄影中，将前景元素与远景景物结合，以增加景深和视觉冲击力。
五、对角线构图对角线构图是指通过将主题或元素放置在画面的对角线上，来增加画面的动态感和视觉张力。
对角线构图可以是从左上到右下，或从右上到左下，也可以是从左下到右上，或从右下到左上。
这种构图方式常被用于街头摄影、运动摄影等领域，能够有效引导观者的视线和表现出画面中元素的运动轨迹。
总结：构图技巧和原则是摄影艺术中的重要部分，对于打造出优秀的摄影作品至关重要。
在摄影过程中，摄影师可以根据拍摄的主题和意图选择合适的构图方式，如对称构图、平衡构图、黄金分割、前景构图和对角线构图等。
摄影的基本原则
摄影的基本原则
摄影的基本原则是指在拍摄过程中应该遵守的一些基本原则和技巧，以获得高质量的照片作品。
以下是摄影的一些基本原则：
1. 曝光：合适的曝光是摄影成功的基础。
曝光过度或不足都会导致照片失真或过暗或过亮。
2. 对焦：对焦是保证照片清晰度的关键。
正确对焦可以突出重点，使照片更加有视觉冲击力。
3. 构图：构图是指在取景过程中合理安排景物和元素的位置和比例，以创造出有吸引力和平衡的画面。
4. 视角：选择不同的拍摄角度和视角可以给照片带来不同的效果和表达，增加视觉冲击力。
5. 光线：光线的质量和方向直接影响照片的效果。
了解光线的特性，善于利用自然光或闪光灯来创造理想的光线效果。
6. 背景：注意背景，避免杂乱或与主题不相关的元素干扰主体，同时背景可以用来增强照片的氛围和故事性。
7. 快门速度：快门速度的选择可以决定照片中运动的表现，选择合适的快门速度可以冻结或模糊特定的动作。
8. 白平衡：合适的白平衡可以保持照片中的颜色真实性，尽量避免出现色偏。
9. 合理用光：避免过度或不足的光线，合理利用高光、阴影和中间调来增加照片的层次感。
10. 细节处理：后期处理是摄影的重要环节之一，善于运用调色、剪裁和修饰等技术可以提升照片的表现力。
这些基本原则可以作为指导，但摄影艺术是非常个人化的，摄影师可以根据自己的创意和风格进行自由发挥和探索。
摄影中的构图原则与技巧
摄影中的构图原则与技巧摄影是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间的画面，以视觉的方式展示出来。
构图就是如何将主题、元素与背景有机地结合在一起，以达到最佳的视觉效果。
构图原则与技巧在摄影创作中起着重要的作用，下面将介绍一些常用的构图原则与技巧。
一、视觉重点视觉重点是照片中最引人注目的元素，也是观众眼睛会自然停留的地方。
通过合理设置视觉重点，可以使照片更加有层次感和吸引力。
例如，在风景摄影中，可以用一棵突出的树或者一个明亮的色块作为视觉重点，对比出其他元素的次要性。
二、对称与平衡对称和平衡是构图中常见的手法，可以使照片呈现出稳定和和谐的感觉。
通过将主体放在中央，两侧元素一左一右呈现对称的布局，或者通过在照片中增加相似的元素，都能达到对称与平衡的效果。
三、黄金分割黄金分割是一种数学比例，在构图中使用黄金分割可以使照片更具吸引力和动态感。
将画面按照黄金分割比例分割成不同的部分，将主体放在其中一个重要的交叉点上，可以使画面更加平衡和有趣。
四、线条与透视线条在构图中起着引导观众目光和增加画面层次的作用。
水平线、垂直线、对角线都可以被用来引导观众的视线，增强照片的构图效果。
同时，利用透视关系可以营造出立体感，使画面更加生动。
五、前景与背景前景与背景的组合可以使照片更具层次感和深度。
通过在前景增加一些细节元素，可以使画面更加有趣，同时增强画面的立体感。
背景的选择也很重要，可以通过选择合适的背景来突出主题，并增加画面的氛围。
六、光影的运用光影是摄影中不可忽视的要素，可以营造出独特的氛围和表达方式。
通过合理运用光线的方向和强度，可以改变画面的明暗对比，突出主题。
同时，利用光线的投射和反射，可以创造出有趣的阴影和光斑，增加画面的层次和立体感。
以上只是构图原则与技巧中的一部分，对于摄影爱好者来说，熟练掌握这些原则与技巧是提升自己摄影水平的关键。
构图不仅仅是机械式的套用，更需要摄影师的观察力和创造力。
通过不断的练习和尝试，摄影师可以根据主题和创意选择合适的构图方式，创作出独具个性的精彩作品。
浅谈摄影(三)摄影构图六大基本原则
想象一下，这张照片如果失去对角向的光 线会怎样?你可能会同意：对角线条更具动感。
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你可以利用对角线条作为视线进入画面的 引导，这是一个简单容易的方法，使观者的视 线随着线条的指引而投向主体。
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你还可以利用重复线条来将观众的注意 力吸引到主体上。
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在构图中最常见、也是最优雅的线条是S型 线条。
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如果你不这么做的话，这就是后果：这位慢跑 者看上去要跑到照片外面去了。
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将主体置于左下方，既符合三分法，又为主体 留出了足够的移动空间。
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又一张运动照片，重点就在于：要在运动物体 的前方留出更多空间。
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上图中的船和地平线位于上方，给人静止 和呆板的感觉。
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像这样，把地平线降到下三分之一处。通 常而言，在风光照中要把地平线置于三分之一 处，而很少摆在正中。
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这里的S型线条同时形成了对角向的视觉 引导线，同时主体的位置良好也使照片增色不 少，这样构图的成果便是一张令人注目的照片。
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右边的照片才是我们想要的：火烈鸟放松
了下来，颈项形成了悦目的S型曲线，背景也
更好。在摄影中，S型是一种很有吸引力的形
态，值得注意寻找。
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你也可以利用其它几何图形来帮助构图。 你能看出想象的联线在三位修女间形成的三角 形吗?它加强了照片的整体感。
这两种对硫磺岛战役纪念雕塑的诠释都有 效地利用了框架，为照片增添了空间感和趣味。
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第六节 避免遮盖
不管你选择拍摄什么样的主题，注意不 要让主题被遮盖，或被其他物体影响。
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避免遮盖是我们获得良好构图的第六条原则。戴夫头上的
这棵树这么明显，你可能觉得在按快门前没人会看不见它。 但是记住：人观看物体的方式是三维的，因此实际上我们很
摄影构图知识点总结大全
摄影构图知识点总结大全摄影构图是指摄影师在拍摄时对画面的布局、构造和组织，在摄影中占有重要地位。
好的构图可以让画面更生动、更有吸引力，更好地传达摄影师的拍摄意图。
下面将从构图的基本原则、构图的要点和常见的构图技法等方面进行总结。
一、构图的基本原则1.对称与平衡对称和平衡是构图的基本原则之一，指的是画面中的元素在视觉上呈现出对称和平衡的状态。
对称构图能够让画面更加稳定、端庄，而平衡构图则能使画面显得整体和谐。
2.黄金比例黄金比例是构图中常用的比例法则，将画面平分为黄金比例的比例大小，在摄影中被广泛应用，能够使画面更加美观、引人注目。
将主体放在黄金比例的交点上，能够达到画面更加和谐、舒适的效果。
3.前景、主体、背景构图中的前景、主体和背景关系着画面的层次和深度。
构图时应该考虑将前景、主体和背景有机地结合起来，使画面更加丰富和生动。
4.比例与尺度比例和尺度是构图中需要考虑的因素，合理的比例和尺度能够使画面更加平衡和稳定。
需要根据拍摄对象的大小和场景的大小来选择合适的比例和尺度。
5.线条与形状线条和形状在构图中有着重要的作用，能够引导观众的视线，使画面更加有层次和深度感。
对于线条和形状的运用需要考虑它们的方向、长度和大小等因素。
6.光影效果光影效果在构图中也是至关重要的，合理的光影能够赋予画面更加立体和丰富的质感。
要考虑光线的方向、强度和色彩等因素，在构图中进行合理的运用。
二、构图的要点1.选择合适的视角在构图时要注意选择合适的拍摄视角，能够使画面更加生动、有趣。
需要考虑从不同的角度拍摄，找到最适合拍摄对象的角度。
2.控制画面空间在构图时要注意控制画面空间，不要让画面显得空洞或拥挤，需要留出适当的空间来给观众留白，使画面更具吸引力。
3.突出主体构图中的主体是最引人注目的部分，需要将主体放在画面的重点位置，让观众一眼就能够看到主体，突出主题。
4.合理运用对比对比是构图中的常用手法，可以增加画面的冲击力和吸引力。
摄影构图的基本原则
摄影构图的基本原则
注重放好点，线，面的位置，但更要和形、色、光联系，则从另一方面诠释了画面的构图，使图片不拘一格。
画面中的所有元素最终都可以被看成是点、线、面。
1、点的形象——细小、简单。
点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。
可形成活跃、轻巧等不同表现效果。
用点的大小作对比，使画面以对比产生动感结果。
2、点——点的位置、空间、重心。
充分体会点线的构成，利用光影组织画面的形式美。
主要有黄金分割点，比例为0.618。
3、垂直线——赋予生命力、力度感、伸展感。
4、细线——精致、挺拔、锐利的象征。
5、几何曲线——弹力、紧张度强，体现一种规则美。
6、几何形面——生机、膨胀、优美、弹性。
7、斜线——运动感、动向、方向感强。
8、面接触——面与面在互相靠近的情况下，边缘发生接触、交融。
摄影就是把这些组合，摆放在恰当的位置，倚靠自己的思想，拍
出好照片，更要注重光的作用，无光无摄影。
最重要的东西就是光，其次是构图！。
摄影构图的基本原则是什么？
摄影构图的基本原则是什么？
感谢邀请，⾸先，任何⼀张照⽚都是由⼀些基本的构图元素组成的，其中包扩点、线、⾯、光、⾊彩、明暗等。
我们拍摄要拍摄的物体时就是要通过前后背景、位置、⾓度、距离、等变化，来完成这些元素与主要物体的结合，这个就是构图。
⼀般有以下⼏个原则:
⼀，⾊彩对⽐，对⽐是摄影的重要的原则，简单的说:万绿从中⼀点红，就是⾮常具体的⾊彩对⽐体现。
⼆，⼤⼩对⽐，如拍摄⼀头⽜与⼀头⽺组合在⼀起，两个的体积，⾼度，头部⾯积都有很明显的⼤⼩区别。
或是拍摄树⽊⼀颗很⾼很⼤的树⽊在前，⽐他矮的在其旁边，你要表现的主体就很容易表现出来了。
三，明暗对⽐，如在室内拍摄⼈物和物品，有光的地⽅亮，没光线的地⽅暗，就要靠你⾃⼰把握好这个区间对⽐来。
在拍⽇出和⼣阳也是如此。
四，动静对⽐，拍摄物体⾥有死物和活物，要把2 ⼆者结合起来使动静结合起来，如拍摄农村的⼟房⼦，加⼊上正在冒着的炊烟，屋门⼝⾛动的鸡鸭，画⾯和氛围⼀下就表现出来了。
五，疏密对⽐，两者皆不可太过，要根据⾃⼰的拍摄主体结合好来，如拍摄牧⼈放⽺回家，拍的太密了，就不能结合道路风景天空的，太疏了⼜主体不明确。
所以⾃⼰要协调好疏密关系来。
五，留⽩，摄影和国画⼀样，留⽩⾮常重要，可以突出⾃⼰要表现的主体，对于留⽩最重要的就是⾃⼰要取舍好⼤⼩，⾃⼰根据实际情况⽽定。
以上⼏条构图原则运⽤好拍摄是⾮常有⽤的，但是和画⾯⼀样，有基本原则但是不能⽣搬硬套，拍摄时还是要⾃⼰和现场结合好来。
谢谢！。
摄影的构图规律
摄影的构图规律摄影艺术实践证明，摄影艺术必须遵循造型艺术的构图规律，它们包括：整齐划一、参差、均衡、对称、主次、比例、完整和多样统一等。
下面小编就来谈谈摄影的构图规律，希望对大家有帮助!(1)摄影的构图规律：整齐一律整齐一律一般是外表的一致性，说的更明确一点，是同一形状的一致的重复。
这种重复对于对象的形式就成为起赋与定性作用的统一。
由此可见，整齐一律就是指画面中相似或相同的物体以对等形式排列组合而体现出的视觉效果。
其审美特性是稳定、庄严而又富于立体感，而且还是形成视觉节奏的基本方式。
(2)摄影的构图规律：参差这是和整齐划一相对应的构成形式美的规律。
是让“差异闯进”整齐划一“来破坏它”。
说的准确一点，参差就是画面中的表现物通过形式因素的差异以一种既变化而又有秩序的方式组合所产生的某种视觉效果。
它是避免艺术形式出现呆滞、堵塞进而获得序中有变，乱中显齐的有效构图方式。
(3)摄影的构图规律：均衡均衡又叫作平衡，它既包括视知觉上的同量和构图上的对称，也含有画面具有多样统一的整体感，是一种不同部分或因素之间既对立又统一的空间关系。
其构成方式有：对称均衡和重力均衡 _指画面中物体的分布能使人在视知觉上取得稳定的，不产生倾斜的心理感受。
在人的心理体验中，视觉形象象形体一样，是有重量的，一般是：人比动物重，动物比植物重，动比静重;在浅背景上深色比浅色重;在深背景上，浅色比深色重;粗比细重，大比小重，色艳比色暗重，近比远重，离支点(画面中心)远比近重。
按照力学中力矩平衡的原理来安排画面中不同重量物体间的空间位置，就能取得视觉心理上的均衡感。
而运动均衡则是指一种运动的两极在运动过程中的平衡。
不平衡态势重复交替出现所形成的心理经验中的均衡感是构成稳定和整体美感的重要手段。
(4)摄影的构图规律：对称对称是指景物中相同或相似的形式因素在中轴线两侧以对应关系展开或组合而构成一体，这是一种绝对均衡的形式，由于构成形式的不同，对称又可分为纵对称和横对称两种。
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这是张有趣的照片，但是当我们把人切去一半或是砍掉 他们的头或脚时，我们犯了一个"出界"的错误。产生这种毛病 的原因通常是摄影者的眼睛和取景器没配合好：在取景时， 一定要将眼睛正直地贴紧取景器。注意调整构图，在四边留 空。
灯塔位于右上点，因为其余部分的走势 与画面布局相吻合。
在这张例图中主题控制得很好。你可以将主体置
于栈道上任何位置，但根据三分法，目前的位置是 最好的，而且这种构图在画面中为主体指出了明确 的行进路径，从而产生悠远和纵深的感觉。
在主体移动的情况下，一定要考虑路 径问题。通常要在行进方向的前方留下足够空 间。
构图时要清楚地表明你的拍摄意图，合理地 安排主题外的其他物体，使其成为主题的补 充。大多数人会喜欢右边这张照片，因为左 面照片下的停车场与主题古老建筑的陈旧感 产生矛盾。
这张有什么问题呀? 请记住：我们正在讨论构图的简洁，有 时你可能不得不做出选择：在照片中你要给 主题分配多大的分量，是否应该采用上图这 样的水平构图 或者，也许你更喜欢我们用框 线标出的垂直构图，选择权在你。
右边的照片才是我们想要的：火烈鸟放松 了下来，颈项形成了悦目的S型曲线，背景也 更好。在摄影中，S型是一种很有吸引力的形 态，值得注意寻找。
你也可以利用其它几何图形来帮助构图。 你能看出想象的联线在三位修女间形成的三角 形吗?它加强了照片的整体感。
请注意这对模特和他们的倒影形成了多少 个三角形：研究并找出图片中线条和几何图形 的力量和均衡感，借此来培养你的艺术眼光。
综上所述，你可以通过以下方式简化 画面和强调主题：选择简单的背景， 避免画面中出现与主题无关的物体， 以及让相机接近Байду номын сангаас摄主题
第二节 三分法
如果你想令主题产生一些动感，可以将其 稍微偏离画面中心，如下图中的这位小艺 术家。
主题居于画面中心的构图会产生静止的 感觉，而主题偏离画面中心的构图会更有 趣些。
这两种对硫磺岛战役纪念雕塑的诠释都有 效地利用了框架，为照片增添了空间感和趣味。
第六节 避免遮盖
不管你选择拍摄什么样的主题，注意不 要让主题被遮盖，或被其他物体影响。
避免遮盖是我们获得良好构图的第六条原则。戴夫头上的 这棵树这么明显，你可能觉得在按快门前没人会看不见它。 但是记住：人观看物体的方式是三维的，因此实际上我们很
左图中纵向物体位于中间，而右图中摄影 者仅移动了一下相机，就得到了更有表现力的 照片。
第三节 线条
线条在构图中起着重要作用。下图中雕 塑具有优美的线条，但杂乱的背景掩盖了其 特征。我们试着简化一下画面，将相机移到 雕塑底部。
现在我们可以向上看，发现这些线条映衬 在明净的天空背景下。因为带有强烈动感的对 角线条，使得右侧的照片更具表现力。
在将主体置于画面中心以外时，可用三 分法作为构图指导，如下图所示。 在拍照之前，先想象一下将整个画面纵横 均分为三等份，得出四个交叉点，这便是 良好构图中主体应处的位置。而具体将主 体置于哪个点上则取决于主体本身和你想 如何表现它。
我们将主体置于右上点，这样可以表现出阴 影和那行将视觉引向海鸥的脚印。
现在我们调整相机视角，将至关重要的支 持主体的车轮拍进去。虽然凯伦还是偏离照片 中心，但整张照片是平衡的。
想象一下这两对夫妇位于天平的两端，他 们非常平衡。这是典型的对称均衡。
这是非对称式的均衡，由大头雕塑与右侧 小一些的儿童头部雕塑构成。这种均衡法比对 称式的更富趣味。
这是一张均衡的照片，但两个主体可被纵 向分成两张独立的照片，分散了观者的注意力。
想象一下，这张照片如果失去对角向的光 线会怎样?你可能会同意：对角线条更具动感。
你可以利用对角线条作为视线进入画面的 引导，这是一个简单容易的方法，使观者的视 线随着线条的指引而投向主体。
你还可以利用重复线条来将观众的注意 力吸引到主体上。
在构图中最常见、也是最优雅的线条是S型 线条。
这里的S型线条同时形成了对角向的视觉 引导线，同时主体的位置良好也使照片增色不 少，这样构图的成果便是一张令人注目的照片。
靠近的干扰也许还不那么讨厌，但仍然 会分散对主题的注意力。这种干扰是指某些物 体和线条离主体太近，在本图中球和雨伞边就 是这样。
我们通过低视角来改善一下，为了简化， 道具也只用一样。注意飞盘要离凯特的脸足够 远以避免干扰。
我们通过低视角来改善一下，为了简化， 道具也只用一样。注意飞盘要离凯特的脸足够 远以避免干扰。
浅谈摄影 三
第三章 摄影构图六大基 本原则
宋老师 15821629521
designtiger@
第一节 简洁
简洁是最基本也是最重要的原则：想办法让 你照片主题具有最强的视觉吸引力。一个方法 就是选择简单的背景，这样不会分散观众对主 题的注意力。
在上面两张照片中我们当然离主题够近的了， 可左边的照片背景杂乱，遮盖住了海鸥的身 体，只要将相机的视角移动一点点，立竿见 影，海鸥就在蓝天的背景上凸显出来。
通常，你可以选择不同方式安排并平衡主 体。你可以选择左图的方式，因为你要表达一 种正式的感觉。或者，你更喜欢随便和放松的 姿势，两种构图都很均衡。
第五节 框架
这不是我们要讲的框架，尽管原则是相同 的。
我们说的框架是指利用前景中的物体将主 题框起来，这样做可以赋予照片纵深感，使其 有别于一般的快照。
如果你不这么做的话，这就是后果：这位慢跑 者看上去要跑到照片外面去了。
将主体置于左下方，既符合三分法，又为主体 留出了足够的移动空间。
又一张运动照片，重点就在于：要在运动物体 的前方留出更多空间。
上图中的船和地平线位于上方，给人静止 和呆板的感觉。
像这样，把地平线降到下三分之一处。通 常而言，在风光照中要把地平线置于三分之一 处，而很少摆在正中。
第四节 均衡
均衡是获得良好构图的另 一原则。请注意树叶、窗户 和两位模特的位置都恰到好 处。为获得这张均衡的照片， 相机视点和主体的位置都经
过仔细安排。
掌握均衡就是合理安排形状、颜色和明暗 区域，使其互相补充，使照片看上去很平衡， 而不是…（模糊）
像这样歪向一边。由于照片中缺少视觉上 的支撑物，小女孩看上去要摔出画面去了。
是否在照片中利用框架取决于主题，每张 照片的主题都不相同，当然你用来作为框架的 物体也不会相同。
左边照片中的华盛顿纪念碑位于正中且没 有框架衬托。而右边的照片显然具有更强的纵 深感而且图片语言更加完整，这完全是因为摄 影者选择了一个合适的前景，对纪念碑起到了 良好的补充作用。
马和骑马的人为照片形成了极富味道的前 景，垂挂的树枝补足了这一框架，为照片增加 了纵深感。当你利用人物来取得平衡或是作为 前景时，一定要让他们面向照片中心。