十八首全球最好听的女声英文歌曲

十八首全球最好听的女声英文歌曲

01_once upon a dream

18首靓绝的女声，把谁放在第一呈献给你呢?这让我们费了不少神。考量再三，我们决定还是选琳达·埃德演唱的《鬼医》主题曲。无疑，此歌的感染力之强，每一次听，都叫人凝神屏患。琳达·埃德在美国歌坛的地位还没有抵达天皇级数，但她的实力却是公认的超一流。唱功之高超，歌路之宽广被认为是芭芭拉·史翠珊第二。琳达的歌声介平美声女高音与流行唱腔之间，最拿手的是百老汇舞台剧中的女主角，但其演绎的诸多爵士、民谣、流行甚至摇滚曲目亦有超常水准，且每张唱片几乎都由专属制作人Frank Wildhom把关，完美效果将其表现力极强的歌喉一层无遗。

《鬼医》是令琳达一举成名的百老汇剧目，她在其中一人兼演两角，全剧录音由于歌靓且效果出色，老早就是发烧友试音的经典，乃至琳达以后推出的唱片都难以企及。从选出的此首“Once Upon A Dream”去听，琳达的音色之美足以叫人呼吸停止，其背后的弦乐团伴奏亦绵峦如丝，录音的舞台空间感，口型比例几乎无可挑剔，要认识琳达·埃德就从这张美到杀死人的《鬼医》开始吧!

02_gje meq handa di

这是一位瑞典女歌手的演唱，相信绝大部分人都和我们一样，不懂歌中在唱什么。没有关系，重要的是，这首歌听完之后，肯定让你三月不知肉味。

这位叫安妮?卡琳?卡莎的女歌手金发碧眼，唱腔中明显带着北欧民谣风格，气质极高贵。想来这种极贵气的声线在当地并没什么稀奇，多如国内唱民歌的演员。离奇的是这首歌的旋律竟是如此优美，优美得有些象童话中的风景，将人带去世外桃源。另外，录音好得叫人发疯。你应该注意到那有着美妙滑音的吉他伴奏，即使手指轻轻的擦弦亦纤毫毕现。此外弦线的质感，击弦时吉他共鸣腔的木质感都逼真得叫人五体投地。顶级，顶级!

03_the moon is a harsh mistress

自古红颜多薄命。听挪威女歌手璐达卡·托妮芙这段如静谷幽兰般的演唱时，你有没有想到这位玉殒香消的女歌手是因为精神抑郁，最终自尽的吗?

早期的数码录音(1986年)已能将托妮芙绝美歌声中的微微颤抖细细捕捉下来，叫人感受到隐藏其中的那份悲情气质。忠告您：在心情不佳时请将此歌跳过，暂勿聆听。

这张唱片在海外雅皮土中风行已久，当年的LP大碟几乎被卖疯。香港某刊在评论这张唱片时风趣地说："此碟一播，成村的人都话要买!"。可见好端端的人们都抢着欣赏其中凄美，争着体味那悲悲切切、愁肠寸断的感觉。你听，托妮芙的歌声是否好象来自天空的某一处?那透明晶莹的钢琴伴奏是否象涧中溪流般沁人心脾?好了，不妨碍你了，闭上眼慢慢醉去吧!

04 Danse avant de tomber 《只要不摔倒，跳吧！》

这首歌几乎每一秒钟都将你撩拨得有点吃不消，这就是法国人吗?是的。典型的法国风情，令玛多娜有些失色。随着热辣辣的探戈舞步节奏，你几乎可以看到这位叫卡洛埃·劳拉的女歌手"猫"一般的风姿和叫人不知所措的眼神。你是否心跳加速，是否脚低发痒，想站起来动几下呢?最美妙的是那吴侬软语般的法文唱腔，我们认为这本身就是一种难以抗拒的风情。高级音响中，您可以十分清晰地“看”到法文发音时较夸张的嘴部动作，她的唇齿似被放大了，连唇膏的颜色也一清二楚。哦，猩红猩红的。

顺便告诉你，这首歌的中文译过来叫"把最后一支舞留给我吧"。

05_then i'll be tired of you

听起来，这位叫卡洛·姬的女歌手有多少芳龄?二十五?三十?错，错，错!她六十出头，足以做祖母啦。由此，真可以套用某化妆晶广告词：“岁月无痕，青春永驻”来惊羡这位“外婆歌手”的玉喉了。

这位英国爵土歌手的背景不详，永远在一些蚊型的小公司里出唱片，大凡看到她的唱片介绍都是在一些音响书里，原因无它，每一款录音都是天碟级数。

这首歌曲虽属爵士，但很容易让大家接受。浓得化不开的情调十分适宜将灯光调暗，让有情人粘在一起相拥起舞。录音嘛，到了无话可说的地步，声带的细微振动；唇齿的小小启动；哪怕是换气、口水声都一一再现，听不到的人应该考虑换音响了。当然，如果你的英语听力尚好，歌中的每一词汇都应听得清清楚楚，所以拿去当英语教材也蛮好的。

06_lights of lousianne

歌曲虽然叫做《路易斯安那的灯火》，但这首歌怎么听都让人感到有浓烈的苏格兰草原气息。也许苏格兰也有一个口叫路易斯安那的地方?

这是美国知名女歌手詹妮弗·沃娜斯1992年的专辑《猎人》中的一首。这之前，她的一张叫《蓝雨衣》的唱片几乎成为发烧友的身份证，成为试音校声的必播碟。事实上，詹妮弗的每一张唱片录音都很上乘，好象是专为发烧友演唱的女歌手。

詹妮弗的歌声自然成熟，不乏知性色彩，有点象大家熟悉的台湾歌星蔡琴，不经意地透露着妖媚。这首歌她真假声并用，显示出扎实的技巧。

这首歌的开头部分是最优美迷人的，手风琴奏出十分苏格兰风的引子，接着有几声夜莺的啼鸣，然后吉他的轻拨慢拢带出詹妮弗的哦吟，犹如乘着晚风，在星空中鸟瞰美丽的城市，一片阑珊灯火。这也是发烧友最乐意用来试音的段落。

07_make me a kite

这位叫阿曼达的美国女歌手知道的人肯定不多，但去问一问资深的发烧友，他们肯定对她如数家珍。阿曼达一直和小型唱片公司合作，录音不多，但张张精彩，制作认真，每一款几乎都是音响玩家的最爱。

这位长相极具古典气质的女歌手，已有一把年纪了，风姿绰绰，俨然一个贵妇。据说，生活中她真的是一个很有钱的富婆，唱歌录音只是兴之所致，不急吼吼地想出名，但她的唱功一点都不输给那些红得发紫的大牌，且每一首都有极高的可听性，所以，国外的一些富门显赫常会在私人的派对中拿她的唱片来播，以体现品位。

这首歌曲是选自阿曼达在一家叫“壁虎”的小公司里录的仅有两张专辑中的一张，歌名叫做“让我成为一只夜莺吧”。而她的歌声真的如黄莺出谷，美到不可方物。录音体现出极级水准，音场和空间感无尽地大，要听“口水声”的朋友又要从座椅上跳起来了。

08_kinderspiele

Esther是德国犹太裔女歌手，摄于封面的照片上她的眼睛大得夸张，因此香港地区的发烧友都乐于称她为“大眼妹”。

然而“大眼妹”的歌声比她的容貌更吸引人，纯朴到令人难以置信的地步。据资料称，当年她唱片一出，立刻收到无数求爱信，拜倒在地的人成百上千!

原版唱片已很有些年代，是LP黑胶碟时代发烧友梦寐以求的人声“碟霸”，很多人一买就是几张，当宝贝一样收藏。CD推出后，发烧友更是人手一张，没有的人是不敢大声说话的。

这首歌属于德文经典，早在1972年就收录在Esther 的同名专辑中，当然是以LP的形式。1982年出版了CD版，至今仍为人们所喜爱。歌词取自德国诗人海涅（Heinrich Heine，1797-1856）的诗篇《归乡》（"Die Heimkehr"，1823-1824），有删节。怀旧是民谣类歌曲的永恒主题。这首歌怀着淡淡的忧伤回忆了儿时生活的快乐时光，带有浓郁的生活气息。相信大部分的德国人听到都会想起小时候那种温馨的传统家庭生活。

此首歌曲词作是来自德国大诗人海涅的名作《儿时情景》，格调清新，质朴至极，Esther的歌更是纯到不见一丝杂质，硬朗的德语吟唱在一把吉他幽幽地伴奏下，别具风情，口齿之清晰同样是德语学习的好教材。

最后要问你；在你的音响中，Esther在什么位置?吉他又在哪里?答不出的朋友应该在第一时间把音响砸掉!(答案是：Es-，ther在左中，吉他在右)

09_and i love you so

一听你就应该知道这是一位黑人女歌手的演唱。她的声线沙沙的哑哑的，象装了一块磁铁，慵懒之处不带火气，高亢之时直上云霄，听了叫人有十二分的舒服感受。

她是谁呢?赛琳娜·琼斯。几乎又是一个陌生的名字。没有听说过她的朋友应该检讨：今后是否还要做传媒、排行榜的跟屁虫，只听大牌们的歌了。

这款来自JVC的唱片，当然是日本人的录音，但让人吃惊的是制作竟是那么出色，温暖的音色，直接醇厚的人声一点都不让欧美最好的模拟录音。

叫人竖大姆指的是，这张全部收录经典流行歌曲的唱片中，歌手，包括伴奏乐手的演绎别致极了，一点都不落俗套。一点点的爵士风格，赋予了赛琳娜很好的乐感，一些很熟悉的歌曲在拐弯抹角之处都体现出盎然的新意，叫人一听再听。

10_amazing grace

歌曲的名字翻译过来叫“奇异恩典。，是一种源自心底的颂赞，听了能感动得几乎让人落泪。

裘蒂·考林斯是美国六七十年代相当出名的民谣歌手，嗓音之美后无来者。

我们不想多谈论这首无伴奏歌曲的绝美程度，不是我们偷懒，实在是文字难以企及。所以，我们决定把空间留给你。

这里我们只想说：什么是天籁?这就是天籁!

11_make believe it's your first time

卡彭特来了。终于等来了一位人人都熟悉的歌手，该拍手才是。

卡彭特的歌大多数都被播得烂熟了，这里特别选出一首大家较少听到的。这专辑的母带其实1996年才被唱片公司从仓库里翻出来重见天日。这是卡彭特小姐得神经性厌食症谢世前一年录制的首张个人专辑(以前的唱片都和他哥哥一起以”木匠”乐队名义发行)，故而倍显珍贵。

录音出奇的好，这得归功于名制作人Phil Ramone。将母带重刻CD时，依然由PhilRamone负责监制，保留了当年的原汁原味。

卡彭特低吟浅唱时有一股将人骨头变酥的魔力，你感受到了吗?如果没有，众人都会要求你今后不要再听音乐了。

发烧的朋友该做什么?当然是寻找录音中巨细无遗的“口水声”啦。

12_the moon and st.christopher

玛丽，黑，陌生的名字又会让很多人犯傻。快听一听她的歌声吧，不要一味责怪自己孤陋寡闻了。

事实上，在爱尔兰，说恩雅的名字可能有不少人不知道，但提起玛丽·黑，就象这里提及韦唯、李谷一，人所皆知。

玛丽·黑的歌永远给人以平静诗意的感受，带着十足的爱尔兰理性。在她的声音中找不到滥情和矫揉造作的痕迹，平铺直叙中缓缓道出一个个感人的故事。

不知怎么搞的，玛丽·黑的唱片每一张也都有极棒的录音效果，难怪老资格的发烧友都见一张买一张。

13_my happiness

这是我们选的唯一一首五、六十年代的怀旧老歌。想来这应该是“爸爸辈”老歌迷们的最爱，但是，我们认为年轻一代歌迷没有丝毫理由抛弃那份可贵的情怀，尤其，现在“怀旧风”盛行，岁月的沉淀足以让小青年们彰显一下与众不同的品味。

康妮·弗兰西斯和那个年代的所有大牌歌手一样，她的声音几乎就代表着美国50年代的优越生活方式，可以想象在战后的那——段歌舞升平的时期，人们是多么懂得浪漫情怀。

14_Don't Cry For Me Argentina

很难想象，这首经典的“阿根廷，不要为我哭泣”是由进过监牢的光头歌手奥康娜唱出的。

奥康娜的疯狂捧场者称：听这”光头女”的歌声是要跪着听的。那好象夸张了点。不过，从奥康那开腔后的第一秒钟开始，那无穷的震撼力和感染力就会直入你的胸腔，将你的心牢牢抓紧。情到深处，你除了微微颤抖，任泪水湿润眼眶外，全身几乎动弹不得。想一想，这是怎样的一种神圣啊?!

15_Swing Low Sweet Chariot

很巧，著名反战抗议民谣歌手琼·贝兹也曾经入狱，当局给她的罪名是：抗税。

不过，琼·贝兹的声音永远是流行史上最好的之一。这里选出的是她在西班牙的一次现场演唱会的实况录音，这一段清唱将她嘹亮直接、变幻莫测的唱腔一展无遗，出众的技巧被Show得一气呵成，叫人五体投地。

录音是妙手偶得的杰作。话说排演当天天空乌云密布，待录音师匆匆摆完麦克风时已下起暴雨，大家只得赶快收工，等到演出开始，录音师已没时间仔细调声，只能匆忙收录，没想到胡乱摆放的话筒，正是现场的最佳位置，与体育场的扩声系统传出的音响浑然天成，令空间感到达一流境界。奇怪的是，第二天，录音师再想在原地收录琼·贝兹的演唱，无论如何都达不到第一天的效果了。一时，这录音成为了业界的神话。

录音怎么样?觉得不好吗?看来你难有造化了。不要浪费，把这张唱片送给别人吧。

录音叫人啧啧称奇。要知道，这是1958年的制作，那时立体声还刚刚发明。40年后的今天我们仍然要为当年的录音师傅喝彩三声，他将康妮一人唱出的二个声部合成得天衣无缝，并且将她乐器般的歌喉展现得那么自然。快快找一部电子管音响来，进入那个让你老爸怀念的黄金年代吧!

16_Night And Day

贝蒂·蜜特拉以一曲·来自远方·扬名全球，至今仍记得此首歌曲在电台点歌节目中的出现频率。另外，贝蒂的走红还有赖于海湾战争。时值那首“来自远方”风行之际，正是“沙漠风暴”激战正酣之时，在伊拉克作战的美军士兵，通过卫星听到贝蒂的歌时，都不禁激起思乡之情，想念起万里之外的家人，黯然泪下。

这首“Night And Day”与“来自远方”同属一张专辑，同样是一首佳作。贝蒂广阔的音域，大气的歌声似要冲破层

层阻隔，将真情播洒天地人间。

录音的音场异常庞大，非常值得注意的是电子合成器的伴奏，不时有非常透明的音符飞越出两只喇叭之外，叫人目瞪口呆!

17_Spanish Hariem

对于本碟的听众而言，歌手的知名度似乎已不再重要，只要沉浸在她们独具一格的风情中，就是莫大的享受。这位叫吕贝卡的女子，可能平生就出过这么一张唱片，不料，名气在发烧友中不胫而走。

据说，她的丈夫是录音师的好友，在一次聚会中无意被发现才能，邀她试着录音，没想到竟录出了一张天碟。

超级的录音技术帮了吕贝卡的大忙。美国蚊型公司Chesky一直走在科技最前端，在这张录音中他们用独家研究的20Bit 128倍超取样的数码技术，让全球高级音响玩家眼镜跌地。Chesky的这一科技被称为High Resolution Techndogy——高分析力科技。

选取的这首歌叫“西班牙哈莱姆区”(哈莱姆区是美国纽约的贫民区)。为展现“高分析力科技”实力，编曲者有意不安排电子乐器，全部以自然真实的传统乐器来伴奏。因此除了吕贝卡纯净无瑕的人声，每一件乐器包括低音提琴、沙槌、小提琴、钢琴的质感、分析力、传真度、层次分隔、结像定位都达到现有录音技术能达到的最高水准，是每个发烧友的必播之曲。

18_bridge over trouble water

18首世上最美的女声录音即将播完，你是否意犹未尽呢?

最后呈现上的是一段100％的日本录音，来自日本小型爵士发烧片公司“三盲鼠”的“忧愁河上的金桥”。翻唱这首西蒙．加奋科尔名曲的，请相信是位血统纯正的日本女歌手细川绫子。那么为什么她的唱腔洋味十足，咬字吐音完全象欧美歌手昵?原因很简单，因为她从小在美国长大。

录音和编曲一样高品位，音色鲜活浓艳，定位感之强烈更叫人瞠目结舌。