木刻版画上本风情 葛饰北斋
葛饰北斋
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【永不知足的谦卑画者】
“百位世界千禧名人”
“说实在的，我70岁之前所画过的东西都不怎 样，也不值得一提。我想，我还得继续努力， 才能在10岁的时候画出些比较了不起东西” 1849年，葛饰北斋卒于90岁高龄。 “我多么希望自己还能再多活五年，这样子我 才有时间尝试成为一个真正的画家”
谢谢聆听
• 亲自为中国小说绘制了大量插图， 印成《绘本西游记》《新编水浒 画传》等，为中日友好和文化交 流作出了贡献。
【富岳三十六景】
葛饰北斋晚年的作品之一，属于浮世绘中的“名所绘”，为描
绘由日本关东各地远眺富士山时的景色。初版只绘制36景，因为大 受好评，所以葛饰北斋仍以《富岳三十六景》为题再追加10景，最终
“宗理风”
《 風 流 無 く て な な く せ 》
【漫画祖师】
• • Manga 就是日本词“漫画”，“manga”这个词起源于十九 世纪的北斋漫画（《Hokusai Manga》）。 1814年，葛饰北斋第一次使用“漫画”这个词，出版的画的 种类和数量非常多，主要是人物、风俗、动植物、日本的妖怪 之类的。
此系列共有46景。一般俗称初版的36景为“表富士”，追加的10景
为“里富士”。初版于天保2年（1831年）发行。
神奈川冲浪里
凯风快晴
骏 州 江 尻
【浮世绘和北斋的影响】
• 19世纪中期开始，欧洲由日本进口茶叶，因日本茶叶的包 装纸印有浮世绘版画图案，其风格也开始影响了当时的印 象派画家。
• 浮世绘的艺术风格让当时的欧洲社会刮起了和风热潮（日 本主义），对19世纪末兴起的新艺术运动也多有启迪。
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●「戴斗」
1810（文化7）～1820（文政3） 出版了一些指导绘画的范本书，以《北斋漫画》最为有
葛饰北斋
19岁开始发表作品，卒于90岁高龄，毕生留下的作品据推定约三万五千幅。
葛饰北斋热爱祖国，热爱生活，热爱大自然,传说他一生迁居了93次，有着广泛的生活经历，所以他的绘画天地非常广阔，题材十分丰富，花鸟虫鱼，山水人物，无所不画，尤其擅长描绘日本秀丽的山川景色和人民的劳动生活与爱好。
他既善工笔，又善写意。
他既从胜川春章那里学来了以工笔细致地描绘人物的技巧，又从俵屋宗理那里学来了重彩渲染花草等自然景物的功力．但他不局限于这些．而足不断地吸收中国画和西洋画的艺术长处，使自己的绘画表现手法多样化，或以工带写，或以写带工，或最墨淡彩相映成趣，或淡墨淡彩清新隽永，或浓彩色染浑厚有力，显示了独特的艺术才能。
如果有一个人一生搬过90多次家，改过30多次名字，那么你认为这个人的职业是什么呢？只怕你的第一反映不会是画家吧？不过在17世纪的日本却生活着这样的一位画家，在他长达90年的人生旅途中，除了搬家和改名以外，还创作了大量的作品，而且不论是风景画、美人画、花鸟画、还是风俗画，他都是一把好手。
他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大，德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。
他还是入选“一千年间影响世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。
他就是葛饰北斋。
美人画以年轻美丽的女子为题材。
主要是描绘游女（妓女）和茶屋的人气看板娘（招牌女郎），后来也有街头美女的题材。
役者绘以著名的歌舞伎演员为题材。
肖像画与广告传单的形式都有。
戏画以滑稽有趣的事物为题材，常见拟人化的手法，也可包括下文的鸟羽绘。
另外有时也有讽刺画的性质，但还是以娱乐性为主。
鸟羽绘得名自鸟羽僧正，常常将人物的手足画得很长、很滑稽，属戯画的一种。
类似现代的漫画，因此现代的漫画在发展初期亦被称为鸟羽绘。
漫画即绘画教学手册，有各式各样的题材，定义和现代的漫画不同。
春画、あぶな絵春画是以性爱场面及相关事物为题材，亦可见将性器拟人化的手法。
这类画作在实用上也有做为情趣用品目录及嫁妆之用。
一代日本著名绘画大师葛饰北斋，他的代表作影响全世界！
一代日本著名绘画大师葛饰北斋，他的代表作影响全世界！提到日本著名的画家，会想到谁呢?。
历史上有很多著名画家，其中不乏高知名度的葛饰北斋。
北斋是江户时代后期的浮世绘师，是化政文化的代表人物之一。
因为那幅画至今仍在各种场景中被使用，所以很多人都知道吧。
这次为大家介绍北斋的代表作，他的画法，以及对艺术家们产生了深远的影响。
据说北斋留下了超过3万件的作品，他的代表作到底有着怎样的深意呢?。
与富岳三十六景相比，这是被称为赤富士的作品《凯风晴朗》。
富岳三十六景富岳是指富士山，该浮世绘系列从各地联想到了富士山的景色。
其中，“神奈川冲波里”、“凯风晴朗(通称:赤富士)”、“山下白雨”被称为“三大人物”，是该系列的杰作。
当时，浮世绘的风景画被称为“名所画”，和演员画、美人画一起大受欢迎。
这是北斋晚年的作品，也是他最有名的日本美术作品之一。
比起北斋漫画，我更喜欢坐头和瞽女。
北斋漫画《北斋漫画》是作为图画的范本而发行的草图集。
发表之后，在手艺人的创意手册中也广泛使用。
从“在各种各样的职业中使用的工具”“可笑的脸”“妖怪”到作为技法之一的远近法，内容广泛。
在全部15篇的初版(彩色滑动图画书)中，他的画数总共有4000多个。
初版是在北斋54岁的时候发行的。
在国外，也有将其称为“写生画”的时候。
百物语开始，就是以四谷怪谈为主题的“阿岩”。
百物语《百物语》是以怪谈“百物语”为主题描绘妖怪的怪物画。
天保2～3年（1831～1832）左右发表的全5图中画幅的浮世绘，当初只是计划成100图左右的统一物，现在能确认的只有“阿岩”“盘屋”“笑非日”“小小平二”5图而已。
以四谷怪谈和盘屋为主题的2图尤其有名。
千绘之海千绘之海《千绘之海》是以捕鱼为主题的一幅图画，描绘了变幻自如的水的表情和追逐渔业的人们的样子。
天保4年(1833年)时发布的10图有“绢川是在福地”“总州酒子”“宫户川长绳”“待芝网”“总州利根川”“甲州火振”“相州浦贺”“五岛鲸突”“下总登户”“蚊子针流”。
木刻版画上的日本风情 葛饰北斋
这时的北斋，在大胆吸收荷兰风景版画手法的同时， 又继承日本名胜画的传统，细心观察江户市民的生 活风俗，创造出《狂歌绘本· 东都名迹概览》。《富 士三十六景》（1830）则是结合西方手法和日本情 趣创立的新样式代表作。在这46幅系列作品中，北 斋完全通过自己的眼睛，从人们生活的角度观察自 然。日本灵峰富士山的巍峨形象，通过与庶民生活 诸相的对比，出人意料的构图、或瞬间即逝的千姿 百态，呈现出令人目眩的丰富表情。
京都陶艺人家中
镰仓 镰仓位于神奈川县，旅游胜地，除 了幕府的建筑和武士们的宅邸外，还 建有不少神社和寺院，曾繁荣一时。 14世纪，随着幕府灭亡，镰仓便衰落 了。江户时代作为游览地又得到了复 兴。它是仅次于京都、奈良的一座古 都。
比丘尼的生活
农历十一月酉日东京“鹫（大鸟） 神社”的庙会
青梅（日本地名）的花道
葛饰北斋（1760年 ─1849年）Katsushika Hokusai，日本江户 时代的浮世绘画家， 他的绘画风格对后来 的欧洲画坛影响很大， 德加、马奈、梵高、 高更等许多印象派绘 画大师都临摹过他的 作品。他还是入选 “千禧年影响世界的 一百位名人”中的唯 一的一位日本人。
北斋抱病创作了他的最后一幅作品——《富士越龙》。画面上具有鲜明“北斋风格”的富 士山，以及一如既往的精致笔法，表明这位老人的绘画技巧依旧是那样的娴熟。而墨色浓 重显得有些阴冷的画面，可能也表达了他此时的心境，还有那条在黑云中飞升的苍龙，是 他自己的化身吗？三个月后，葛饰北斋在位于浅草圣天町遍照院的家中去世，享年90岁。
通过多产的作画活动，他追求的主题既有自然，也有人间 生活、鬼怪世界。他将进入其见闻的包罗万象的事物的本 质，作为一种“动态”来理解，以超常的机智和富有戏剧 性的想象力来把握和表现这样变幻莫测的现象。在《椿说 弓张月》（1807～1808）插图中出现的诸怪异场面的逼真 表现，在日本美术史上,北斋是位想象力特别丰富的实验艺 术家。据说他曾将鹅蹼沾满了红色颜料,任其自由地覆印于 白纸上,最后依势落笔而成美丽的秋枫图。北斋是极端的完 美主义者,其才华不仅表现在绘画方面,文笔也超人一等。 在他长达八十年的创作生涯中创作的众多佳作,对后世影响 很大。
葛饰北斋『富岳三十六景』（高清）
葛饰北斋『富岳三⼗六景』（⾼清）⽇本浮世绘⼤师葛饰北斋（1760～1849）KatsushikaHokusai，1760年9⽉23⽇⽣于江户（现东京），1849年4⽉18⽇卒于浅草。
16岁左右学习刻版术，1778年投胜川春章门下学习浮世绘，1780年开始发表⼩说插图。
后研究狩野派、⼟佐派、宗达光琳派、洋风画等各个流派，1795年前后曾以美⼈画名重⼀时。
他⾃号“画狂⼈”，直⾄90岁去世留下了数量巨⼤的作品。
北斋使⽤过六个画号，按时间顺序分别是：春朗、宗理、北斋、戴⽃、为⼀、卍。
北斋是他最喜欢的画号。
如果说歌麿与写乐分执“美⼈绘”和“役者绘”之⽜⽿，⽽“浮世风景绘”则⾮葛饰北斋莫属了。
北斋⼗⼋岁学画于春章门下，因此天明年间都以春朗署名；⽽作品也如春天晨雾般地飘逸轻柔。
稍后，向上⼼甚强的北斋⼜兼习狩野派⽔墨画和西洋的透视风景；于是风格遂转变得诡异稳重。
以历史的观点⽽⾔，北斋可算是将⽇本⼈的注意⼒由美⼥群聚的吉原转移⾄本国秀丽⼭川的第⼀⼈。
从1993年开始，⽇本青森县⽥舍馆村的农民每年都在⽥地⾥种植⼀种名为kodaimai的⽔稻，使⽥野⾥形成⼀幅幅美妙的图画。
这些图画包括葛饰北斋风景绘。
葛饰北斋是⽇本最天才的浮世绘画家，他最著名的作品是《富岳三⼗六景》，对法国的印象派影响⾮常深。
⼤和民族刚烈的结构⾥隐约透着中国⽂⼈诗意的特质使北斋异于普通的浮世绘师。
北斋⼀⽣作过许多插图、画谱、版画、漫画，其中富⼠风景版画可说是北斋的代表作品。
壮丽、庄严、神秘的富⼠，⼀定程度上培育了北斋敏锐的感觉，深邃的思想，顽强的意志和独特的个性。
北斋描绘富⼠风光，选取具有典型⽇本特征的景⾊，以歌颂⽇本的⾃然美，从⽽表现了画家对⾃⼰祖国深切的爱。
北斋笔下的富⼠，除早年⼀些风景版画外，就是晚年的《富岳三⼗六景》和《富岳百景》了。
1826年，葛饰以富⼠⼭不同⾓度的样貌为题，画了《富岳三⼗六景》⼀系列的风景图，因⽽远近驰名。
《富岳三⼗六景》为葛饰北斋晚年的精典⼤作，初版于天保2年（1831年）发⾏，出版商为西村屋与⼋。
浅谈葛饰北斋的《北斋漫画》
浅谈葛饰北斋的《北斋漫画》《北斋漫画》是日本著名画家葛饰北斋的代表作之一，也是日本漫画史上的重要作品之一。
该作品于1814年至1815年间创作完成，是一部内容丰富、形式多样的绘画集，包括了风俗画、民间故事、神话传说等各种题材，展现了北斋独特的艺术风格和丰富的想象力。
本文将从作品的创作背景、主要特点和对后世的影响等方面对《北斋漫画》进行探讨，以展现这部经典作品的独特魅力。
葛饰北斋（1760-1849）是日本江户时代末期至幕末时代的著名浮世绘艺术家，也是日本浮世绘派别中的一位重要代表人物。
他的艺术风格独具特色，对后世的影响深远。
在《北斋漫画》中，北斋展现了他丰富的想象力和对日本传统文化的深刻理解，作品中融入了许多宗教、传说和民间故事中的人物形象，绘画方式更是别具一格，形式多样，有水墨画、彩绘画和漫画等多种形式，展现了北斋多才多艺的一面。
《北斋漫画》名曰“漫画”，并不是指现代意义上的漫画。
在当时的日本，“漫画”一词并不是现代意义上的漫画的概念，而是泛指一种绘画形式，是一种志趣相投、毫无拘束的自由绘画，是日本古代画风的一种表现形式。
北斋的《北斋漫画》正是在这种传统绘画风格的基础上创作的，因此在形式和内容上都充满了浓厚的浮世绘色彩。
独特而新颖的创作手法让《北斋漫画》成为了当时日本绘画界的一股清流，受到了广泛的好评和追捧。
在《北斋漫画》中，我们可以看到北斋对于日本传统文化和宗教信仰的深刻理解和对人生、宇宙的探索。
他的画作中常常出现一些神话传说中的人物形象，比如龙神、天狗、妖怪等，这些形象是日本古代文化中的重要元素，而北斋则通过自己独特的绘画方式将这些形象栩栩如生地展现在观者面前，给人以强烈的视觉冲击力。
北斋还通过作品表现了他对自然的热爱和对宇宙的探索，画中常常出现各种自然景色和动植物形象，北斋以其自由的笔墨和丰富的想象力，将这些自然景象描绘得生动而富有表现力。
《北斋漫画》的影响不仅仅局限在当时的日本，而是波及到了后世的日本乃至全世界。
浅谈葛饰北斋的《北斋漫画》
浅谈葛饰北斋的《北斋漫画》
《北斋漫画》是日本浮世绘大师葛饰北斋在晚年所画的一组生活漫画，共计14卷，是日本画史上非常重要的艺术珍品。
这组作品以幽默、夸张的手法，生动地描绘了当时日本人民的生活和社会风俗，成为了世界文化宝库中难得一见的珍品。
《北斋漫画》呈现了北斋独特的个性和绘画风格。
他的画笔表现了他精湛的技巧和细腻的情感。
他通过在绘画中大量使用对比和夸张手法，巧妙地描绘了人物的特点和情感。
此外，他还通过透视和卷轴画的技法，将画面的视觉效果和手法更为丰富多样。
在《北斋漫画》中，北斋呈现了日本人民的生活和社会风俗。
这些画作中几乎涵盖了日本当时社会各阶层和各行业的人物形象，包括贵族、武士、商人、工匠、旅行者、妇女等。
他在作品中所描绘的人物形象均富有生动性和特色，具有强烈的艺术表现力。
例如，北斋描述搬家的骡子一角时，骡子成为了画中的焦点，并用夸张手法将这个小小的骡子描绘得非常震撼，给人以强烈的视觉冲击力。
同时，《北斋漫画》中的许多作品还蕴含着丰富的文化、宗教、传统和易经等方面的内涵。
例如，其中一幅画作《猪八戒捉鱼》描绘了唐代大师文殊菩萨的门徒猪八戒在河中抓鱼的故事，同时还融入了易经中的“水”、“鱼”、“盆”等象征性元素。
总之，《北斋漫画》以其独特的艺术风格和生动的情趣，从多个方面展现了日本人民的生活、传统文化和社会风俗，是日本画史上的一件瑰宝。
这部作品因其文化内涵和艺术价值，已成为世界上许多博物馆和收藏家的藏品，而且直到今天，它所展现的生动形象和深刻内涵，仍会给观者带来极大的启发和情感共鸣。
西方艺术介绍——日本浮世绘的代表人物葛饰北斋
西方艺术介绍——日本浮世绘的代表人物葛饰北斋2019-08-25 00:01很多人都听说过日本的浮世绘，它起源于日本江户时代（1603～1867年间），以风俗画、版画形式常见。
浮世绘创始人是菱川师宣，后来经过铃木春信（1725-1770）的发展出现了“锦绘”。
所谓“锦绘”实际上就是多色印刷，从而增强了浮世绘的表现能力，为浮世绘黄金时期的到来，奠定了基础。
“浮世”一词源自佛教用语，指当时人们的尘世生活，生老病死世间百态，后来转换轻佻、讽刺，漂浮不定，虚无缥缈的现实生活，衍生为及时行乐的人生态度，描绘世间风情。
江户早期是文化发展滞缓的小村，与具有深厚历史文化积淀，繁华的京都相比，社会生活习性混杂。
明力大火的灾难几乎把它摧毁殆尽。
但也因此得以新生，不到百年时间各个阶层的交流融合，娱乐文化的兴盛，促使了浮世绘的出现。
浮世绘或是被刻在木板上，用来多次印刷；或者直接由名家手绘而成；另外，它还曾经被用来做书的插画之用。
浮世绘题材种类丰富，美人画是早期出现的题材，以美丽女子作为描绘对象。
浮世绘是一种套色版画，由画师绘画好图案，画稿完成后交给雕刻版画的师傅，雕版师傅再按画面上的线条、颜色刻出几张不同的版，最后交给印刷师傅，负责在不同的版上涂不同的色彩，按照顺序印在同一张纸上。
三种匠师精工细作的配合，才出如此精良的作品。
这种色彩效果手绘无法达到。
因可重复大量印刷绘制，价廉物美的浮世绘开始在世间广为传播。
宽政三美人，喜多川歌麿绘对于浮世绘作品，人们最为熟悉的就是那张富岳三十六景之《神奈川冲浪里》，作者是最为著名的浮世绘画师——葛饰北斋。
葛饰北斋（1760年-1849年）是日本江户时代的浮世绘画家，他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大，德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。
他还是入选“千禧年影响世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。
1760年，北斋出生在江戸本所割下水（现东京墨田区）的一间普通民房里。