音乐学概论考试

一、音乐美学的性质、对象和方法是什么？
音乐美学是音乐学的分支，也是美学的分支，因此还可以说，音乐美学是音乐学和美学的交叉学科，音乐美学是基础理论学科——相对于史学来说，它是理论学科；相对于像音乐批评这样约应用学科来说，它是基础学科。

对象：
其一，音乐的美和审美的基本规律，包括从功能和价值的角度，区分审美的音乐和实用的音乐，以及揭示审美的音乐的功能和价值特点；从多个角度，探讨音乐美和审美的基本特点，以及相对于其他艺术门类，音乐美和审美的特殊性所在（如波兰的索菲亚·丽萨《论音乐的特殊性》）。

音乐美学基础问题涉及历史遗留的“自律”与“他律”的争论；音乐美究竟指什么，或音乐欣赏所审之美指什么，在哪里；音乐或音乐作品的存在方式；音乐是如何表现思想感情的；音乐理解问题；从实践中归纳出音乐美学规律，并以此解释具体的音乐现象。

其二，音乐实践中的美学问题，就目前以都市文化为普遍性模式的音乐生活现状而言，“音乐实践”主要指音乐创作，音乐表演和音乐欣赏。

音乐创作的美学问题包括作曲家的审美理想；为了进行美的创造而选择和运用的技法的特点；创作结果——作品的审美特征等等。

音乐表演的美学问题包括“二度创作”所依据的美学原则；乐感的美学含义极其对表演的意义，音乐欣赏的美学问题诸如音乐审美的条件；音乐审美的状态；音乐审美的标准；音乐审美规律的具体现象分析；等等。

其三，音乐美学自身的历史。

研究音乐美学的历史，对学科建设具有重大意义。

由于在中国，音乐美学学科建设始于20世纪，其间深受中西关系影响，因此就条件而言，目前研究音乐美学自身历史的成果主要集中在西方音乐美学适合中国音乐美学史两个范围，在其他国家，情况大致相同，各国各民族自身的音乐美学史研究成果尚未在国际上流传，西方国家的音乐美学界通过音乐人类学或民族音乐学的途径，逐渐展开了对非西方地区的音乐美学历史进行研究，但是迄今为止还未出现不同文字版本的专著在世界广泛流传，许多音乐美学资料混杂在世界各地各民族音乐史中，有待于剥离出来建构活补充进各国民族音乐美学史。

音乐美学的研究方法通常有三种。

其一，哲学的方法。

音乐美学是基础理论学科，探讨音乐美和审美的基本规律是它的基本研究对象之一，这就需要采用哲学的方法，或称为思辨的方法。

其二，社会学的方法，将音乐作为社会文化的组成部分，探究音乐与社会的关系，比如音乐的社会功能，音乐与现实生活的关系，作为社会生活一部分的音乐生活的分类极其特点，以及涉及社会学统计、分析等。

其三，心理学的方法，借助心理学研究成果，对音乐美学诸种问题进行生理、心里层面的探究，为音乐美学研究提供心理科学方面的论据和佐证。

例如音乐创作的灵感研究，音乐形式与表现对象的联系的心理学届时，音乐表演心理特点探讨，音乐审美心理规律研究等等，还可延伸至与音乐美学有关的音乐审美教育心理研究。

二、什么叫音乐形态学？
研究构成音乐的一切形式要素，结构，修辞与逻辑规律，并通过这一研究来探讨音乐形式与其风格特征，美学意蕴与文化内涵诸关系的学科，可称为音乐形态学（musical morphology）.
音乐形态学的基本要素包括哪几方面（指：新格罗夫音乐与音乐家词典中“理论”）？
这一概念是指一个主要用于对音乐形式结构等各方面要素研究的学科，它包含旋律、节奏、对位、和声以及曲式。

更基础层面上的理论则包含了对音乐体系、音阶、调性、音程、协和音程、不协和音程、音持续的结构比例，以及声学上的音高系统等等。

三、体裁种类有几种？
1.歌曲
2.艺术歌曲
3.室内乐
4.钢琴音乐
5.合唱音乐
6.民族乐
7.交响乐
8.歌剧
9.音
乐剧10.舞剧。

四、音乐表演艺术学研究的主要内容是什么？
主要内容：
（一）音乐表演艺术的基本特征
1、音乐表演音响创造的时间性与听觉性。

2、音乐表演形象展示的有声性与无形性。

3、音乐表演审美效果的抒情性与想象性。

4、音乐表演综合类别的多元性与视觉性。

（二）音乐表演艺术的基本规律
1、创造流程的递接性与制约性。

2、演奏与演唱的同一性与差异性。

3、综合表演的主导性与辅助性。

4、表演体系的继承性与创造性。

（三）音乐表演艺术的生理机能
1、音乐表演的语言动作。

2、音乐表演的形体动作。

3、语言与形体动作的表演机制。

（四）音乐表演艺术学的研究方法
1、音乐表演的心理感受。

2、音乐表演的心理体验。

3、音乐表演的心里体现。

4、音乐表演的心理调控。

（五）音乐表演艺术的抒情技巧
1、声情并茂的有机统一。

2、气韵生动的有机贯穿。

3、神形兼备的有机结合。

4、意境美感的有机创造。

（六）音乐表演艺术的风格流派
1、作品风格与表演风格。

2、题材风格与体裁风格。

3、民族风格与地域风格。

4、历史风格与时代风格。

5、个人风格与流派风格。

6、中西音乐表演风格的对比。

（七）音乐表演艺术的社会与审美功能。

1、音乐表演艺术的社会功能。

2、音乐表演艺术的文化领域。

3、音乐表演艺术的从众类型。

4、音乐表演艺术的审美导向。

五、音乐考古学科属性与定义。

音乐考古学是根据人类古代音乐文化活动的物质遗存，探讨人类古代音乐文化面貌及其演变过程与规律的科学，作为一门相对独立的学科，音乐考古学既包括具体的音乐考古资料调查、发觉、收集、整理与研究等工作，也包括音乐考古学理论与方法（即方法论）的总结与探讨，还包括音乐考古学学科建设理论与学科发展历史等方面的相关研究。

音乐考古学是音乐学，考古学，历史学，人类学等学科在交叉、融合发展过程中形成的边缘型新兴学科，它以探讨人类古代音乐文化面貌为基本目的，具有一定的艺术行为科学特点；而它的目标在于探讨人类古代音乐文化的演变过程与规律，人文社会科学，尤其是考古学、历史学与人类学的属性又十分明确。

但是，从获取人类古代音乐文化活动的物质遗存，尤其是为了从这些遗存中全面活的“非物质”化的音乐音响信息而使用的相关技术与方法来看，又明显地带有自然科学的属性。

可以这样说，音乐考古学从资料信息的获取，到全面系统的研究，乃至最终实现揭示人类古代音乐文化面貌及其演变过程与规律的追求，都体现出多学科交叉，融合的特点，有着鲜明的边缘化多学科属性。

音乐考古学以人类古代音乐文化活动的物质遗存为主要研究对象探讨人类古代音乐文化面貌及其演变过程与规律的基本目的，但是，由于学术界对“人类古代音乐文化活动的物质遗存”的不同理解，和对“物质遗存”开展调查，发掘、整理、研究之技术，方法与理论客观存在的边缘化多学科性，使音乐考古学在当今学术界存在内涵宽泛化或研究立足点侧重化的不同界定与理解。

六、详细说明音乐图像学概念，研究的资源及描述对象。

音乐图像学是对各种有关音乐（包括舞蹈）的图像内容、形式、风格及其中的各种符号，题材等加以鉴定、分类、描述和解释的专门学科，这意味着对以音乐为题材的美术作品的研究，它研究图像中的音乐现象，活更广义地说，研究与视觉证据有关的音乐现象，这就不同于录音音乐、记谱音乐、译谱、乐器或文字记载等其他研究资料，音乐图像学把音乐图像扩大到整个艺术史，社会文化史的范围中进行研究，旨在对世界上纷繁复杂的音乐图像符号做出音乐文化学、美学、民族学、社会学和人类学意义的解读和阐释。

音乐图像研究的资源及描述对象；
音乐图像学致力于研究音乐的图像资料，任何具体或抽象地使音乐视觉化的图像资料都反射艺术家对音乐的思考，因此都是音乐图像学研究的对象。

此外，控制音乐和视觉艺术的联觉概念也被视为音乐图像研究的范畴，图像学把图像解释为特定文化的范式、不同民族、不同文化拥有诸如图像，乐舞等不同形式因素的表达方式，由此产生不同类型的音乐图像资
料，提供各种研究资源，从最具象的照片到比喻和抽象艺术都是音乐图像学的研究资源，它可能是文本的插图、源自口传故事的意向、不符任何文本基础的图像，更远一层的研究资料有乐器图像、乐器的装饰、唱片套、舞台装饰、音乐表演场地和建筑的设计。

音乐创作者工作室的照片、使音乐家产生创作灵感的图像等、这些资料既能反映相关时期艺术家对音乐的认识和当时的社会文化黄静，又能反映音乐与绘画两种艺术在特定文化系统中的地位，在宗教中的作用、他们的社会意义，它们与有文字、半文字或无文字传统的关系。

音乐图像学的研究对象包括古代流传下来和考古发掘出来的音乐（包括舞蹈）的故乡资料，即涉及乐舞现象（例如音乐的舞蹈场面）的美术作品（回话、雕塑）的视觉图像。

凡是表现音乐或与之相关的各种图画（木版画、水墨画、镶嵌画、微型画等）、雕塑、照片、钱币以及其他各种图像资料，如音乐家肖像、奏乐图、乐器以及音乐厅、歌剧院、各种表现礼拜仪式、世俗庆典的画像等，都是音乐图像学的研究对象，其研究资源可分为下列七类；手稿和书刊插图，包括理论文本，叙事性插图和综合类插图；无直接文本基础的图像；单幅图像；乐器；舞台装饰、唱片套；作为语境源泉的表演场地；图像后的音乐。

根据音乐图像的内容，研究描述的对象包括乐器、舞蹈、表演和乐谱。

七、什么叫中国音乐史学？
中国音乐史学是中国音乐历史学问的简称，是与中国历史上的音乐想过的学问，在人类科学系统中，中国音乐史学是关于中国人类社会过去的音乐及其发生发展规律的科学，中国音乐史学是中国艺术史学、文化史学、历史学的分支学科，也是中国音乐学、艺术学、文化学的分支学科。