金锁记中长安形象浅析

金锁记中长安形象浅析
金锁记中长安形象浅析

河南大学硕士研究生课程论文

院系:文学院

专业:学科教学(语文)

姓名:赵明慧

学号:104754140237

课程:

任课教师:

金锁记中长安形象浅析

【摘要】通过对金锁记中长安成长过程中形象的分析,揭示她命运悲剧的产生根源,作为活在母亲悲剧影响下的女二号的七巧,最终也没能摆脱她的悲剧命运。三十年前的月亮与三十年后的月亮一样,诉说着青春一代代的悲剧。

【关键词】长安;悲剧;母亲;影响;性格;命运

长安在小说中的第一次露面是在她十三四岁时,“只因身材瘦小,看上去才只七八岁的光景”,和弟弟是“薄薄的两张白脸,并排站着,纸糊的人儿似的”,一副弱不禁风的样子。小说虽然没有明确描写长白在十三岁之前的生活,但通过七巧在大家族中口无遮拦的一些话语,特别是在处理长安与童世舫婚姻问题上,七巧仍会说出“少爷们是什么都不懂,小姐们就知道霸钱要男人——猪狗都不如!”的话来,这段指桑骂槐的话让我们不难猜测长白在家庭生活中是被作为母亲反抗姜家压迫的出气筒而存在的。

自小生存在母亲给她安排的这么一个病态、阴郁、令人窒息的亲情世界里,长安要想步入健康、正常的生活轨道,单凭个人力量几乎是不可能。她不比七巧,天性里一份世俗历练的泼悍、强健和精明,“在失望和绝望中仍然不停止最后的挣扎”。她出身世家,又在母亲(这个母亲已经是多年的媳妇熬成婆,在家庭中拥有相当的权威,从受虐者变成施虐者,实质为封建“父权制”和“夫权制”的象征)的“庇护”下,唯一能做的只有循规蹈矩、按部就班,融入现存的秩序、既定的规范。这个秩序和规范是封建伦理道德社会千百年为妇女安排的“宿命”。亦即三从四德。“基于历史———文化传承的轻视和压抑自身的集体无意识”,长安柔弱、隐忍,缺乏对自我价值和独立意义的追求长安就是一朵生长在旧观念土壤中的花朵,在新思想阳光的沐浴下,让她产生了挣脱这片土壤的愿望,然而她终究是深深扎根在这片旧观念的土壤之中,这朵曾经绚烂的生命之花,最后也只能无奈地凋零,我们可以爬梳出姜长安悲剧命运的发展过程,体会到她是如何一步步走进没有光的所在。

一、裹脚

当长安十三四岁的时候,“只因身材瘦小,看上去只有七八岁的光景。”这时的长安和大多数同龄女孩子一样柔弱、天真,对未来充满美好的幻想,也正是形成自己独特性格的时候。然而她的母亲曹七巧自从嫁进姜家后,情欲得不到满足,身份地位得不到重视,人性扭曲。她将这种不平衡施加在长安的身上。“父母感情不和降生的孩子,常使母亲的怀恨心与责任感交织搏斗,母亲仇视孩子,又不得不压抑这种倾向,潜意识中,隐藏了伤害孩子的意念。”于是长安就被七巧近乎虐待似的裹起了双脚,可长安的反抗微不足道,终究逃不过母亲的狠毒。尽管在长安以前的生命中,她也曾无数次受到母亲的伤害,然而裹脚与她曾经的伤害却截然不同。这次不单单裹住了她的脚,更裹住了她的心。虽然裹了一年多又被母亲放了,但是长安受伤的脚和受伤的心都已经无法再复原。她那双畸形的脚无时无刻不在提醒着她母亲的恐怖。在长安独特性格形成的初期,这种恐怖便埋下了软弱的种子。以至于让她在后面作出了一些让许多观众都难以理解的妥协与让步。这也预示着姜长安已经沦为玩弄于母亲股掌中的玩偶,必将重复着曹七巧的悲剧。

二、辍学

她插班进去沪范女中,“不上半年,脸色也红润了,胳膊腿腕也粗了一圈”。但是因为粗心,“往往失落了枕套手帕种种零件”,又触怒了七巧那条敏感的神经,

—“天生的败家精,拿你的钱不当钱”,她“准备明天亲自上学校去大兴问罪之师”母亲的言行导致诸如此类的尴尬和绝望,长安已经领教不鲜,加上封建伦理纲常种种,强化了她先前从母亲那儿接受过来的、对女性被动的弱者的身份地位的认同。过经受了“五四”现代新思潮的洗礼,大家庭内部的氛围多少有所松动,闺秀们可以堂而皇之的去上学或走进社会去自谋职业。哪怕“教育对于她们而言并不是助她们挣开枷锁谋取自立的资本,而是谋取婚姻的一项装备,是她们的一个装饰品”。“社会没有给女性提供衣食无忧的生存环境,也没有给她们提供可以自我谋生的肥沃土壤”。毕竟这是长安走出母亲枷锁的阴影,结交新朋友、增长见识,获得新生活的希望。其实,曹七巧并非是真心想送长安去读书,只是“看见大房三房里的儿女都进了洋学堂读书”,出于攀比的心理将长安送到女中上学。长安的生活被曹七巧左右,可是这一次给长安带来了美好与希望。无疑,长安对那半年的读书生活是充满怀念的,从她那念念不忘的long long ago的旋律以及学校里的生活的追忆就可见一斑。因为上学,长安第一次有了脱离母亲的机会,上学这半年,让幼小的长安惊喜地发现,原来世界并不如家里一般阴暗压抑。长安第一次亲身体验到了美好,这也就在她性格中埋下了渴望美好的种子。然而青春期的长安敏感而不安,仅仅是一条床单就惹得全校人尽皆知,让长安无地自容。她不敢反抗七巧的决定,只能用辍学来向母亲妥协,即便她是那么渴望上学。长安的软弱性格在这妥协中,便已经形成。后面她放弃童世舫只不过是放弃上学的一个翻版而已。

三、吸毒

巴金在他的《随想录·十年一梦》里曾经引用林纾译的《十字军英雄记》里的一句话说:“奴在身者,其人可怜;奴在心者,其人可鄙。”如果说,前面被迫裹脚的长安还是“奴在身者,其人可怜”的话,那么经过“退学”事件之后的长安,在思想上已经完全和七巧处在同一战壕里了,已经是“奴在心者”了。长安辍学在家,整日与母亲为伴,她逐渐受到母亲的影响“喜欢使小坏,干涉家里内政。”[然而这些终究只是表面的影响,真正影响到长安的性格并在其发展中起到转折作用的是:吸毒—“长安二十四岁那年生了痢疾,七巧不替她延医服药,只劝她抽两筒鸦片,果然减轻了不少痛苦,病愈之后,也就上了瘾。”在以前,无论是裹脚还是辍学,长安都是作为受害者出现,她只是软弱地顺从着母亲。而吸毒更像是作者为长安性格转变的一个分水岭,它象征着长安开始逐步向母亲靠拢,也是母亲曹七巧一手安排并亲手葬送女儿长安幸福的一个手段而已。于是曹七巧性格中的乖戾与阴暗,开始悄悄植入长安的体内,使长安变成了软弱与乖戾相交织的个体。

四、恋爱

如果说前一次在退学事件中,长安还是一个瘦弱的少女无法完成“弑母”这项壮举的话,那么到后来,在她已经三十岁的时候,还无法走出母性权威的压抑阴影,无法逃离母性权威的控制,却再也不能归罪于生理上的羸弱了。这完全是她心理上的原因—在长期的母性权威的压抑下,她已经深刻地认识到了母性权威的巨大威力,意识到即使自己反抗也不会取得什么理想结果。在母亲呜咽着暗示她应与童世舫分手之后,她首先想到的不是争取自己的自由和幸福,而是意识到横亘在自己自由和幸福之前的巨大鸿沟—母性权威,是无法跨越的。在这种强大的母性权威的笼罩下,她首先缴了械,放弃了,她认可了这种弱势,她没有想到要离开这个阴森森的宅子和那个变态的母亲,去追求自己的自由和幸福,她的选择只是消极地等待和痛苦地忍受。她已经完全被母性权威内化了,这个“玩偶”

即使不再牵线,也不可能再挣脱那“母性权威”之手了,这正是“奴在心者”的巨大悲哀。曹文书曾经这样描述长安这样的人物群体:“封建旧家庭最后的一代人大多亲眼目睹了父辈的荒唐,父母之间没有爱情的婚姻悲剧,在绝望中的堕落与沉沦,旧的家庭旧的伦理对他们的人生观、价值观的形成曾产生了有形与无形的影响,但幸运的是他们生长于新的时代,接受了现代文明的物质和精神成果,有不同于父辈的人生追求与情感选择,无疑是充满希望的一代。”对于长安来说,与童先生恋爱便是对这希望的追求。当长安开始厌恶长期生活在母亲控制下阴郁的日子时,在长馨的介绍下,她与童先生相识、相恋,恋爱使长安原本如死水一般的生活泛起了一丝涟漪。长安享受到了恋爱带给自己的放松与愉悦,她又回想起当初读书的时光。而当时埋在长安性格中对美好的渴望的种子便在这恋爱中生萌发。于是长安开始努力的追求与把握。她开始戒烟,开始有了摆脱母亲,摆脱那种行尸走肉般生活的想法。与童先生恋爱是长安一生中最值得纪念的日子,也许正是因为有了这段经历,当她看到自己的希望近在咫尺,却被无情的葬送在母亲的手中时,这成了长安致命的伤害,也为最后她的疯狂作了铺垫。

五、失恋

“长安在世舫的眼中感受到自身的魅力—女性的资本,这使她对自己的肉体产生了自觉……”“她开始珍爱自己的肉体”,—“自顾自努力去戒烟”。“而女性对待自己肉体的自觉正是她触摸生命本质的开始。”“虽然长安还远没有从理性上试图背叛这个世界,但她感受到精神蜕变的痛苦和快乐。比之曹七巧,长安开始感受‘生命’。”—“有时在公园里遇着了雨,长安撑起了伞,世舫为她擎着。隔着半透明的蓝绸伞,千万粒雨珠闪着光,象一天的星。一天的星到处跟着他们,在水珠银烂的车窗上,汽车驰过了红灯、绿灯,窗子外营营飞过一窠红的星,又是一窠绿的星?”“长安带了点星光下的乱梦回家来,人变得异常沉默了,时时微笑着。”母性权威在长安的爱情面前遭受了第一次严重的挫败。在遭受了这次挫败之后,母亲改变了策略,由先前的辱骂、造谣、恐吓等刚性手段,一改而为“怀柔”政策,这下,果然不出所料,这个策略的改变马上带来了阶段性的成果—长安再次屈服了,又一次想起了那个“美丽的、苍凉的手势”。她主动约了童世舫,要求分手。尽管期间她有过动摇,迫于母亲的压力,甚而向世舫提出了退婚。在七巧的世界里呆得太久,被奴役、被压抑、被虐杀,她的精神麻木愚昧,已经习惯于屈辱与卑贱。不期而至的爱情恍若灿烂的流星群,飞进她曾经阴沉古黯的天宇,她沐浴着它们的光辉,却无从把握。与其让自己最珍惜的美好支离破碎,不如让它成为刹那的永恒。人生只是一个美丽而苍凉的手势!世舫尊重她的意见,却“依旧常常的邀她出去”,“他们认真的做起朋友来了”。性格决定命运,孩童时期,母亲的阴影以及那双残疾的小脚决定了她的软弱,在母亲的强大压力下,她最终同意和童先生分手,然而长安毕竟是上过洋学堂,感受过美好,因此就在与童先生谈话的过程中,她慢慢感觉到自己应该去主动追求自己的幸福,她性格中渴望美好的种子慢慢发芽(即便是七巧,也并非生而如此疯狂,当年她对姜季泽,也未必没有爱情和美好),并在七巧未发觉的角落偷偷成长。“可是这种脆薄的爱情,决敌不过七巧魔鬼般的智巧。”在两人的订婚仪式时,七巧“她随随便便撒个谎(‘她再抽两筒就下来了’)就断送了女儿的终身幸福。”这时的长安彻底绝望,埋在她心中的那颗充满希望的火种,就此熄灭。她性格中遗传自七巧的那份乖戾爆发出来,充斥了她的身心。她的精神就此崩溃。

自愿被牺牲的女性—长安

母亲牺牲品的长安具有这种特征。即便是同性,可母亲不是那种理解、疼惜

长安的具有温柔母性的人物,而且长安自己并非具有新思想的女性,所以对长安来说看到好母亲或新女性的机会几乎没有。从小积累下来的对母亲的恐惧感和顺从,使她没能把握住自己面前的多次机会。从进入新式教育学校时的样子“换上了蓝爱国布的校服,不上半年,脸色也红润了,胳膊腿腕也粗了一圈”可以看出之前过着纸娃娃般的生活的她终于可以过上真正人过的幸福生活,但是她因不小心丢掉了东西,怕曹七巧到学校里来闹,又自动放弃上学。最大的原因在于曹七巧,但是她自身也存在着一定问题。长安一步步被动和主动走入没有光的所在,没有了其他希望,生活在漩涡里,后来在母亲的劝诱下又抽了大烟。因亲戚可怜她,给她介绍对象,使她又有了一次从母亲阴影中逃脱的机会,但是遇到喜欢的人之后,她并没有整理之前的生活,用开始新生活的意志来打造自己的人生。为改变她生活做贡献的不是她自己规划的人生目标,,而同样也是借助了婚姻制度的力量,借助妹妹和婶婶的撮合和安排,她头一次见面时还拿小姐的架子,蓄意遵从传统的男女道统,并为展现出新时期新女性追求自己幸福生活的坚强意志,因此特别容易被母亲左右,而长安幸福的样子并没让曹七巧满意,带来的却是缺失冷嘲热讽。最终,长安抛弃了自己的一切。虽然她接受过新式教育,但是还是把旧时代的顺从当做理所当然和无法拒绝,没有坚强的意志对抗母亲的干预和破坏,勇敢的追求自由和幸福,最终,她错过了所有挣脱枷锁,改变命运的机会,越来越像曹七巧,过着荒唐无望木偶变态般的生活。同时周围的环境也一点点的打击腐蚀熏陶她,致使她丧失新生希望和自己的灵魂,把她变成和母亲一样的人。

下面从她的命运注脚—缺月意象;母亲主导下的宿命式悲剧;作者身世在小说中的投影三个方面来分析。

一、命运注脚—缺月意象

“月亮”意象在《金锁记》中共9 多处,小说在开篇和结尾都用了抒情性的文字来描写月亮《金锁记》开头便写,“无论是年轻人还是年老者,隔着30年的辛苦路往回看,再好的月色也不免带点凄凉”结尾写到:“三十年前的月亮早已沉了下去,三十年前的人也死了,然而三十年前的故事还没完完不了。”

“月亮”在小说中不仅仅对作品发挥了首尾呼应的结构功能,而且还是小说故事的亲历者,是女性心理的最佳投射体,亦是故事人物灰暗人生和悲剧命运的隐喻者。这残缺不全的“缺月”意象更是长安悲剧命运的注脚。

月亮之于长安,是“云后若隐若现的几点疏星,模糊的缺月”它出现在《金锁记》的后半部分“姜家大房、三房里的儿女都进了洋学堂读书,曹七巧处处存心跟妯娌们比赛,便也要送儿子长白去投考。但长白忙于捧戏子,没功夫去上洋学堂,七巧无奈之余,只得将女儿长安送进了沪范女中”就像为长安裹脚一样过了新鲜劲以后的七巧觉得女孩子上学一方面浪费了她视为生命的金钱,另一方面,长安在学校不到半年,脸色红润!胳膊腿腕也粗了一圈的外貌也让她心生嫉妒,于是就借着长安在学校丢失褥单一事,打算到学校大闹一场。在长安视颜面胜于生命的岁的年纪,母亲的做法无异于让她颜面扫地,于是她打算自我终结这段“最美的时”,主动提出退学,并且觉得自己的牺牲就像一个美丽、苍凉的手势。半夜之时,长安压低了声音,用口琴吹奏“Long Long Ago”的曲子,这时“月亮从云里出来了。墨灰的天,几点疏星,模糊的缺月,像石印的图画,下面白云蒸腾,树顶上透出街灯淡淡的圆光”“缺月”,让人想到了长安生活在父亲权威缺失的家庭环境,“模糊的缺月”出现在“墨灰的天”的背景上暗示了长安好不容易脱离了牢笼般的家庭束缚,却始终难以挣脱有着疯子般的审慎与机智的曹七巧的家长权威的压制,长安的命运将会在家长权威的压制下暗淡无光,甚至消

失不见,暗示了长安悲剧命运的人生。无论是“裹脚”事件,还是“退学”风波,甚至后来的“恋爱”风波,长安的幸福无一不毁在曹七巧的手中,“墨灰的天”终于将“模糊的缺月”吞没了。

二、“母亲”主导下的宿命式悲剧

母亲,她走在她们女儿的前面,见证了她们的成长,预示了她们的明天,与其相辅相成,相互体现,共筑小说的悲剧。曹七巧在年轻时有着对爱情的美好憧憬,但在兄嫂的劝说下最终嫁给了大户人家患有骨痨的姜家二少爷。门不当户不对的婚姻,使得曹七巧在姜家备受压抑,形成了乖戾的性格和扭曲的心理。等到夫死婆亡之后,她带着分得的一份家产过起了单门独户的日子。作为对自己十几年备受压抑生活的报复,她用“黄金做的枷”劈杀生活在她周围的一些女性,既包括她的两个儿媳妇,也包括她的女儿长安。她教育长安要防备男人,防备男人骗她的钱财,并且通过“裹脚”、“退学”、“吸毒”、“恋爱”事件,让长安彻彻底底地屈服于她,成了第二个曹七巧。悲剧都是“母亲”主导下的宿命式悲剧,是因为接受了新式教育的新女性面对传统女性—母亲所指出的“道路”都给予了反抗,竭尽全力不往母辈的老路上走,最终却又都无可奈何地走上“母辈”的老路,拥有和她们“母辈”一样的悲剧命运。《金锁记》中的长安为了自己的爱情向自己的母亲挑战,不理母亲的冷嘲热讽,异常痛苦地戒毒,但反抗的结果却是在母亲的干预之下,不仅幻想出来的美好爱情彻底失败,自己的人生也一步步走向没有光的所在。小说的最后,谣言说长安和一个男子逛街,用自己的钱让男子帮其买了一个吊袜带,有人说她变成了一个妓女,有人猜测她走了曹七巧的老路。谁知道呢?30 年前的故事始终完不了,始终会延续下去。

三、作者身世在小说中的投影

郁达夫曾说,小说都是作家的自叙传。有人曾评论说《金锁记》与《红楼梦》有几分相似。除了张爱玲特别钟爱《红楼梦》,模仿红楼笔法的原因之外,更多的原因在于张爱玲的出身以及她的生活经历与《红楼梦》中的人物有很多相似之处。张爱玲是幸运的,她显赫的家世,让她在幼年时期就接触到了在她那个年代很多孩子接触不到的事物。母亲对张爱玲的西式教育给了她对艺术的鉴赏力、女性思想的开放性和广阔的胸襟,但思想传统保守的父亲与母亲在很多观念,特别是在对孩子的教育观念上是大相径庭的,所以她又是不幸的。父母在其幼年之时早早离异,母亲出国留学,父亲再婚,自己与继母不合,和父亲生活在一起的张爱玲感受不到家的温暖,因此,张爱玲养成了外表孤傲冷寂,内心却异常需要人关爱的性格。这与《金锁记》中年轻时期的曹七巧和长安都有几分相似。张爱玲曾在自传性散文《私语》中叙述了一件事:自己在17岁那年,因感受不到家的温暖而到母亲那里小住,惹怒了继母,与继母发生争执,被父亲打断了腿,囚禁在黑屋子近半年之久。被囚禁在黑屋子里的张爱玲夜里透过窗户看窗外,“高大的白玉兰树,开着极大的白花,像污秽的白手帕,又像废纸,抛在那里,被遗忘了”。这同长安与母亲抗争败下阵来后独自一人蹲在床边吹压抑悲凉的口琴,遥想美好日子,以及透过窗户看“墨灰的天,几点疏星,模糊的缺月”多么的相似。

创作于二十世纪三四十年代的短篇小说不仅仅是作家对身处当时社会的心境折射,更是通过自己的创作寄予自己对人性的反思,对社会的反思。70年前的月光我们看不到了,但通过长安这年轻女性形象,我们却看到了中国女性为争取生存!争取自由所作的努力,同时,也激励我们思考当下女性在获得经济上的独立、思想上的自由后又该何去何从。

参考文献:

[1]张爱玲倾城之恋[M]张爱玲全集北京:十月文艺出版2014

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刘娅(安徽大学中文系 230039)

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金锁记的月亮意象

年轻人以这月亮的毫无意义的升降所显示的时间的毫无意义的流逝为理由,藉此认为一切都在变,自然,世事,生活,一切的一切。而“变”所带来的后果是年轻人对过去的不理解,是与老年人的互不理解,是隔膜和肤浅的乐观。描写老年人的月亮则采用了反讽的手法:“三十年前的月亮是欢愉的,比眼前的的月亮大,圆,白。”事实上,三十年后的月亮仍然是三十年前的那个月亮,根本不存在着“大,圆,白”之说,老年人看起来的“欢愉的月亮”在年轻人眼中却是悲哀的,这里便构成了两个反讽。宇宙中的月亮是唯一的,是不可能随意变化的,月亮挂在天上,分处天涯的人,相隔古今的人,看到的是同一个天体,老年人的回忆与年轻人的想象都只是对月亮的一种假想认识。月亮并没有变形,变形了的实际上是经历了三十年风雨的人。“变形的人”也正是下文埋下的一个浅浅的伏笔。 可以这样认为,老年人总是认为三十年前的东西更好,总是认为过去的东西更好,这样的心态折射出中国人的一种心理定势:在空间上向往宁静的乡村田园生活,在时间上心仪消逝了的往昔岁月。无论过去是否美好,他们的心都固执的停留在过去(事实上,过去就真的那样美好吗?曹七巧的行为又该如何解释呢?),从而表现出一种不轻易改变的懒惰和怯懦。鲁迅先生认为中国国民具有一种劣根性,在这里我且不去细论,其实张爱玲在此所表露出的人的懒惰和怯懦不也是人的一种劣根性吗? 月亮见证着人间的一切。有人说,混乱的年代可以改造一切。然而故事中的那个年代的人们,在面对着时代的变化,文明的推进,环境的演化,人生的重压,却仍然保留着旧式的反应(张爱玲的许多作品中对这一点都有体现,《倾城之恋》中的白流苏的行为在当时看来也许是惊世骇俗的,但是她心目中的改变自己境遇和命运的契机仍然是婚姻——嫁人,她实现目标的方式仍然是旧式的)。老年人如此,年轻人同样如此。到此为止,张爱玲以那样一段优美简洁的散文诗般的文字完成了故事的引子,月亮也就完成了它作为引子的任务,我们对故事便存在了一个基本的认识。 引子完了,于是故事的“好戏”开始了。 一点一点地枯萎死掉。这朵风干的罂粟花曾经绽放得愈艳丽,枯萎得愈缓慢,悲剧意味便愈是震撼人心。 如果说太阳象征了一切权威,象征着男权社会的至高无上,那么《金锁记》中作为女人的月亮,只能靠反射太阳的光芒而显示意义,曹七巧这个“陈旧而迷糊”的月亮,用黄金的枷锁反射着阳光,反抗着不公的命运,同时又将自己狭小的生活圈子当作战场,破坏别人的命运。 长安是七巧的女儿,也是她第一个牺牲品,她在压抑的环境中畸形残缺地成长为一个脸色惨白、靠抽鸦片支撑生命的老姑娘。她求学、恋爱等的理想无一不被七巧摧残,最后也变成“活脱一个七巧”。月有阴晴圆缺。可是在《金锁记》中的月亮主要是处在阴和缺这两种状态, 即使有圆月,那也是狰狞的。暴露在月光里的一切人事都是可怖的。“缺月”是长安非健全人性和悲剧命运的写照。在无奈退学的前一夜,长安爬下床来,半蹲半坐在地上,偷偷摸摸,竭力按捺着吹起口琴……这时候“窗格子里,月亮从云里出来了。墨灰的天,几点疏星,模糊的缺月,像石印的图画,下面白云蒸腾,树顶上透出街灯淡淡的圆光”。刚刚和外界接触,并从新空气中得到一些孩童的快乐的长安,因为母亲七巧的种种挑剔和不满意而决定退学,原来的完美,变得不真实现实生活中的天、星、月的组合变成了像是毫无生气的静物画,代表了璀璨的星却只有几点,月也缺而模糊,曾经的一切都忽然缺失了,孩子“竭力按捺着”,接触的世界囿于陈旧的空气和尖酸刻薄的母亲,终于开始“越来越像她的母亲了”。阴森苍凉的世界吞噬了曾经斑斓的少女梦幻。剩下的一半又怎能抗拒苟延残

分析艺术特色

文学类文本阅读——散文阅读 第二节分析散文的表达特色 【教学目标】 分析散文的表达特色 【教学重点】 能够多角度切入,分析散文的表达特色 【教学难点】 掌握表达特色类题目的解题方法 【教学过程】 一、引入 考点解读:了解散文的基本特征(形散神聚)及主要表现手法。文学作品阅读鉴赏,注重审美体验;感受形象,品味语言,领悟内涵,分析艺术表现力;理解作品反映的社会生活和情感世界,探索作品蕴含的民族心理和人文精神。 1.分析综合 C (1)分析作品结构,概括作品主题 (2)分析作品体裁的基本特征和主要表现手法 2.鉴赏评价 D (1)体会重要语句的丰富含意,品味精彩的语言表达艺术 (2)欣赏作品的形象,赏析作品的内涵,领悟作品的艺术魅力 (3)对作品表现出来的价值判断和审美取向作出评价 3.探究 F (1)从不同的角度和层面发掘作品的意蕴,以及内含的民族心理和人文精神 (2)探讨作品的创作背景和作者的创作意图 (3)探究文本中的某些问题,提出自己的见解 二、新授内容 一幅烟雨牛鹭图(节选)汤世杰 一眼看见那幅大地上的水墨小品,我还真有些忘情:烟雨中一头灰黑的水牛孤零零地站在路边,脚下是无边无际待耕的田野。黝黑的身影像一具活体雕塑,身后的木犁是另一件静物,犁把翘翘直指云天,晶亮的犁铧斜插进泥土。耕作像是在不该停下的时候骤然停下——高黎贡山①西麓的雨来去无定,说下就下说停就停,农事却不能等待。阵雨初停自不必说,稍小些就要抓紧犁田耙地。农人大约直到雨下得太大才去躲躲——不知是躲在某棵大树下眼巴巴地等着雨停,还是蹲在自家老屋屋檐下抽着旱烟?只有那头老牛留在那里,忠实而又无奈。人有时真是太粗心,为什么就让牛站在雨里的泥水之中?其实旁边就是一道弯弯的田埂,只几步就能让它站到干一些的地方。现在它只能一动不动,一任烟雨把它淋得透湿,浑身的短毛紧贴在身上,看上去倒比裸体更像裸体。雨顺着老牛的脊背直往下淌,头,角,嘴,穿着牛绳的鼻子,无望的眼睛,牛轭,滚圆的牛肚子,都在滴水,耷拉着的尾巴竟像一根水管,水流成线。 一群白鹭就在那时飞来,从阴绿模糊的背景划过,银白的身影如同闪电,在老牛四周上下翻飞盘旋。一动不动的老牛连眼都不眨。白鹭越飞越低了,通红细长的脚爪伸出来,像飞机降落前放下了起落架。老牛“哞”地叫了一声,给老朋友打着招呼:地我刚犁过,有的是虫子!白鹭叽叽喳喳地齐声欢呼,盘旋俯冲终至落定,一如几页湿透的情书,撒在老牛的四

论海明威小说创作的艺术特色

论海明威小说创作的艺术特色 李世强 提 要 几乎所有的作家在创作中都离不开从自身的生活经历中挖掘题材,而这一点在当代美国小说家厄内斯特?海明威的作品中尤显突出。本文对此作了重点论述。同时,简析了海明威作品的艺术特点及其独具一格的文体风格。 关键词 海明威 生活经历 作品题材 艺术特点 文体风格 厄内斯特?海明威是美国著名作家,一生写过六部长篇小说、五十多篇短篇小说。中篇小说《老人与海》荣获诺贝尔文学奖。理由是:海明威是我们时代的伟大作家之一,他忠实地、不屈地再现了这个严酷时代的真实面貌,在这个充满暴力和死亡的世界中,看到了勇气和同情。同时,他精通现代叙事艺术,在当代风格中发挥了巨大的影响。这就从内容和形式两方面对海明威的作品作出了权威性的评价。 海明威无论写什么都以自己的经验为基础。他说:“只有你占有过的东西你才了解它。”因此,海明威的素材都来自他的亲身经历。他的成名之作《太阳照样升起》,写一群在第一次世界大战结束后旅居巴黎的美国海外游子。这些人参加过大战,目睹战争中大规模的屠杀和破坏,只求在眼前的吃喝玩乐中寻求解脱,表面上虽然欢乐,内心却十分悲痛。其实,这正是海明威本人的经历。我们知道,海明威在1918年高中毕业之后,抱着为祖国的神圣和尊严而战,为拯救世界民主而战的崇高理想,参加了第一次世界大战。他为救护队开车,在意大利前线受了重伤,两条腿几乎都要截去,幸亏精湛的外科手术和良好的护理救了他,使他得以保住双腿。在六个月的住院治疗当中,他与一美国女护士恋爱了(这女护士就是《永别了,武器》中的女主角凯萨琳的原型)。痊愈之后,他以记者身份被派驻巴黎,开始了写作生涯,并成了“迷惘的一代”的代表。《太阳照样升起》,诚如其家人所说,是海明威从欧洲负伤回来以后“什么事情都不想做”,“成了一个没有目标的人”的生活的写照。书中主人公巴纳斯因受伤而丧失了性机能,在爱情上受到挫折而心灰意懒的同时,没有丧失勇气,而是光明磊落地对待一切。这正是他在巴黎开始写作生涯的经历在书中主人公身上的曲折反映。他的代表作《老人与海》,写的也是他从小就十分熟悉的捕鱼生活。《永别了,武器》和《丧钟为谁而鸣》是描写战争的。前者贯穿着反战的主题,男女主角被战争所摧毁的幸福在一定程度上就是作者自己的经历;后者则与作者亲自参加西班牙反法西斯战争有关。他众多的短篇小说,题材更加丰富,人物多种多样,有士兵、拳击师、杀手、作家、记者、餐馆侍者、暴徒、流氓等等,都是他当记者所接触到的。总之,海明威的生活经历就给他的作品提供了丰富的题材和广阔的背景,对其创作艺术有重要的影响。 文学是通过塑造人物形象来反映社会生活的,人物塑造的好坏决定着作品的成败。海明威非常重视人物塑造,他说:“写一部小说的时候,作者应该创造活生生的人”,活生生的人,必须 云南师范大学学报Jou rnal of Yunnan N o r m al U n iversity V o l .30N o.2A p r .1998

心锁:以精神分析法解读《金锁记》

心锁:以精神分析法解读《金锁记》 口高方 (四川师范大学文学院四川·成都610068) 摘要《金锁记》作为张爱玲最著名的作品之一,塑造了一个被压抑到变态的经典人物形象)本文试用弗洛伊德的精神分析法对曹七巧进行解读,探寻作品背后隐藏的无意识动因,透视作品的深层意义)关键词精神分析金锁记曹七巧 文章编号1671-0703(2011)06-0144-02 《金锁记》以一轮明月开篇,又以一轮明月结尾,用凄凉的月色笼罩了一个凄凉的故事张爱玲在既嘈杂又幽静的小弄堂里,将日光投向小人物的内心ill_界,于琐碎繁杂的日常 生活中揭露人性的弱点张爱玲将所有的凄凉与哀伤都淡化到只剩下一个“美丽而苍凉的手势”,然而,这种彻骨的悲伤与绝望比激烈的刺激更加让人难以寸}}解,深沉的压抑与阴暗像一把心锁,深深地锁住了剧中,人也锁住了张爱玲自己 《金锁记》中深沉的阴郁感以及曹七巧对金钱变态式的占有欲都有着深层次的心理根源弗洛伊德精神分析理论认为,人的意识由三个层而构成:意识、前意识和潜意识,前意识和潜意识又归为无意识层而,人们往往只能发觉自己表露在外的意识部分,却忽视了小经意间无意识部分的流露;弗洛伊德认为无意识反映恰恰是最重要的意识活动,它反映了人们内心深处的欲望和追求同时,他认为人也由三个层而构成:本我、自我和超我本我犹如沉入海底的庞大广阔的冰山,主要由生殖的和生存的元素构成,本我层而遵循的是快乐原则,是人最本能的动物性追求自我是介于本我与超我之间的人性和刹_会性的显现,遵循的是现实原则,既受法律和道德的制约,又有本能的欲望和追求,是在一者的夫缝中追求平衡超我是人的表层,如同冰山浮出海而的那一小部分,是人神性的体现本我的欲望长期受到压制,就会产生变态的心理反应 在《金锁记》中,曹七巧是个被压抑到变态的人物出身麻油店的她,在最美好的青春午华时被势利的兄嫂卖到大户人家,服侍一个长午瘫痪在床的丈夫,她父母双亡,又在市井间成长,既没有受到过严格的礼法教育,也缺乏女r应有的规范和约束,因此性格自私暴躁、说话尖酸刻薄嫁到姜家之后,而对“没有生命体”的丈夫,她的幽怨愈加深重,她既自廿堕落,也自知“这屋r里的人都瞧小起自己”;她得不到疼爱、得不到尊重,没有安全感与归属感,她的欲求长期得不到宣泄和满足,“本我”饱受压抑之后就产生了病态的报复心理张爱玲以细腻的笔触,通过七巧的言行举庄将她的病态心理刻画地入术三分 一、对情欲的追求 “七巧掀着帘f出来了.一眼看见了季泽.身不由主的就走了过来”一句“身不由己”将七巧的心理刻画得淋漓尽致,表而似乎平静如水,内心早已波涛汹涌;在丈夫那里得不到温存使她将日光转向三少爷季泽,试图从季泽那里满足自己被压抑的情欲“七巧试着在季泽身边坐下,只搭着他的椅r的一角,她将手贴在他的腿上”“试着”一字表现出七巧既渴望又怯懦的矛后心理,她渴望健康男性的爱,她的‘本我”要求她努力接近季泽、得到季泽的怜爱,然而在森严的大家族里她又小敢明显地跨越伦理:她的“自我”在伦理制度的约束下要求她谨小慎微,只能小心翼翼地搭着椅r的一角”,七巧小是把手“放”在而是“贴”在“他的腿上”,“贴”字更加生动地表现出她压抑已久的对爱与被爱的渴望“多少回了,为了要按捺住自己,她迸得全身的筋骨和牙根都酸楚了”七巧在“自我”和“本我”的漩涡中挣扎着,越是挣扎越是深陷,然而无论她怎样试图接近季泽、试图得到男性的垂怜,也只是自己的幻想,因为“他早抱定了宗旨,不惹自己家里人,一时的兴致过去了,躲也躲小掉,踢 也踢小开,成天在而前,是个累赘”

浅析《西游记》的艺术特色解读

浅析《西游记》的艺术特色 摘要:《西游记》是一部优秀的神魔小说,具有很高的艺术成就。整部作品故事情节生动有趣、人物性格刻画丰富诡异、艺术风格诙谐讽刺,语言运用明快、流畅、极富个性化,体现了作者吴承恩非凡的艺术想象力。其艺术特色主要表现在浓烈的浪漫主义幻想色彩;塑造三性合一的人物形象;运用尖锐的矛盾与曲折的情节表现人物性格;大量使用幽默讽刺艺术手法四方面。 关键词:《西游记》;艺术特色;浪漫主义 《西游记》是中国古典四大名著之一,是一部优秀的神魔小说。作品主要描写孙悟空等保唐僧西天取经,历经苦难终于取得真经的故事。整部作品体现了作者吴承恩非凡的艺术想象力。本文从以下方面对其艺术特色进行分析。 一、浓烈的浪漫主义色彩 《西游记》是一部浪漫主义色彩非常浓烈的作品。它所描写的人物并不是按照现实生活中原来人的样子来加以描写、刻画,而是经过高度的艺术夸张手法,使之具有很强的幻想色彩和理想成分。 (一)塑造奇特的人 《西游记》中的人大多是神通广大、变化多端、法力无穷的,因此赋予了整部作品强大的艺术感染力。主人公孙悟空,出生的地方就很奇特,它通过大自然独特的孕育,在花果山上的一块仙石上破石而出,显然是个“天产石猴”,而他所学的本领也不是一般的本领,具有七十二种变化,可谓变化无穷。还有他的奇宝金箍棒,在他手里要大就大,要小就小,变化自如。孙悟空靠这根金箍棒,搅地府、闹天宫,在西天取经的路上,打败了不计其数的妖魔鬼怪、克服了重重的艰难险阻,为取到真经立下了汗马功劳。再有他身上的根根毫毛,也能随心所欲的变化;他的铜头铁额刀枪不入;他的火眼金睛能善辩人妖和善恶;他的大公无私、正直有义、积极乐观、敢于反抗,为了实现自己的理想事业,勇敢奋斗,这些都是作者赋予古代英雄人物的特点。 猪八戒也称得上是“奇人”。它一出生就闹了个天大的笑话:天蓬元帅因为调戏嫦娥仙子,触犯了天规,被贬下凡间,结果错投到了猪圈里,变成了一副猪的模样。而且他的毛

[海明威,文学作品,人物]论海明威的文学作品中人物语言风格

论海明威的文学作品中人物语言风格 论海明威的文学作品中人物语言风格 《丧钟为谁而鸣》是美国小说家海明威流传最广的长篇小说之一,凭借其深沉的人道主义力量感动了一代又一代人,1943年被改编成电影。 一、《丧钟为谁而鸣》中相关概述 (一)人物语言风格概述 《丧钟为谁而鸣》描绘了典型的海明威式人物。如同在他的其他许多作品中一样,在这部小说中,海明威也广泛地运用了所谓的海明威准则。各种各样的人和他的个人生活事件对他的写作也产生了影响。 许多人持这样的观点:没有一个美国作家能和海明威相媲美。作为一战后“迷惘的一代”的成员,海明威在很多方面是他自己作品中最好的人物,并成为他自己一生的传奇。虽然他的生活剧和浪漫史有时似乎掩盖了他的作品质量,但是,海明威首先是一个文学家、作家和读者,在谈到所有关于他狩猎、探险、斗牛、捕鱼和战争的时候,这通常会被忽略。海明威很享受成为公众关注的焦点后的感觉。然而,海明威认为自己是一个艺术家,他并不想因为所有不当的原因而出名。 (二)评论家心中的语言风格 几乎是从他的写作生涯的开始,海明威独特的写作风格就引起了许多评论家的关注并发表评论。海明威不肯让步于冗长的地理和心理的描述。有人说他的风格缺乏实质内容,因为他避免情感的直接陈述和描写。从基本上说,他的风格简单、直接,有点朴素。他形成了一种有力的散文风格,特点是句子简单,很少有副词或形容词。他写的对话简洁、生动,对地点和事物的描述准确。评论家哈里·李文指出了海明威写作中语法和用词的弱点,但很快就赞美他传达动作的能力。 二、海明威与《丧钟为谁而鸣》?语言风格形成分析 (一)海明威的《丧钟为谁而鸣》背景概述 海明威在他职业生涯的早期做过记者。1937年,他为北美报业联盟到西班牙去采访西班牙内战。在西班牙数个月后,海明威宣布,他计划写一本以西班牙内战为背景的书,这就是《丧钟为谁而鸣》。 他大部分的早期小说都以第一人称叙述,并以单一的观点结束,但是,当海明威写《丧钟为谁而鸣》时,他使用了几种不同的叙事技巧。他使用了内心独白、客观描述、迅速变化的观点和总体上比他以前的作品松散的结构。海明威认为,“一个作家的风格应该是直接的和个人的,他的意象丰富而朴实,他的话语简单而有力。”

解读金锁记之曹七巧

解读《金锁记》之曹七巧 【摘要】 《金锁记》中的曹七巧是个性格变异的女性,从她自己悲剧到整个家庭的悲剧,儿女的不幸都昭示着那个时代的残忍。本文从宗教传统、情感以及人性方面分析曹七巧性格变化的主要因素,以及造成这个悲剧的主要来源,深刻揭示封建礼教摧残人、戕害人的本质。 【正文】 ·原著简介 曹七巧,一个出身麻油店的平凡女子,在别无选择,顺从兄长攀附权贵的心态下以及旁人羡艳她“一朝麻雀变凤凰”的目光中嫁入豪门,服侍一个身患软骨症,终身无法坐起的男人--她的丈夫。 作为残疾人的妻子,七巧欲爱而不能爱,几乎像疯子一样在姜家过了30年。在财欲与情欲的压迫下,她的性格终于被扭曲,行为变得乖戾,不但破坏儿子的婚姻,致使儿媳被折磨而死,还拆散女儿的爱情。"30年来她戴着黄金的枷。她用那沉重的枷角劈杀了几个人,没死的也送了半条命。" ·解读 在张爱玲笔端下的曹七巧,言语刻薄、贪爱金钱、性格乖戾,也许是这个社会毁了她一生的幸福,也许是仇恨这个世界带来的痛苦与不足,也许仅仅是为了将子女的幸福攥在自己的手上、也享受掌握别人命运的快感,终究是毁了一双儿女的幸福。从一个单纯的买油的小姑娘到后来的近似疯狂的嗜血母亲,七巧也是这个社会的牺牲者,她性格的变异有着各种因素。 1.传统的宗法礼制约束着一个女子的一生 在这个社会,一个存在着男尊女卑、门户之见的时代背景,一个女终究是社会的牺牲品。封建社会在爱情缺失的情况下,人们往往把爱情之外的一些因素作为男婚女嫁的条件,比如社会地位,权利、金钱等等,而七巧的婚姻恰恰就是这种非常态的婚姻。一个小小商贩的女儿嫁给豪门,对于七巧,这种门第之别就像深深地枷锁,牢牢地将她的一生都拴住了。在婚姻生活上,她的欲望得不到满足;然而在家族中,她的地位有无法被认同,她应该如何在以男性视角为视角的社会界定自己?那个社会有着“男子居外,女子居内。深宫固门,阍寺守之。男不入,女不出”的思想,一个一切都以夫为大的世界,女子的想法、女子的要求总是显得那么微不足道。作为一个女性,首先是一个纯洁的女儿,再是一个忠诚的妻子、孝敬的儿媳,最终会是一个爱护孩子的母亲,这一切都不是为了自己。那个时代的女人,感情得不到宣泄,人权得不到承认,她就是一个父权文化下的畸形产物。 在“临着碎石子街的馨香的麻油店,黑腻的柜台”的日子里,她也有着小女孩的生活,偶尔对着街上行人眉来眼去,或者穿着“蓝夏布衫裤,镜面乌绫镶滚”走在街上。终究是封建黑暗家庭的压迫,无爱的婚姻,得不到满足的情欲,横流的物欲,使曹七巧从一个质朴良善的少女变成深闺中心理扭曲甚至变态的恶毒妇人。

浅谈李白诗歌的创作风格

浅谈李白诗歌的创作风格 禄宏林 摘要:本文从李白的生平及思想品格、创作风格、艺术成就及影响三方面进行了浅述: 一、李白的生平。李白是盛唐文化孕育也来的天才诗人,他的一生充满了传奇色彩,关于他的身世、行踪和家庭,异说纷纭,他的思想性格更是非常独特,旷世少有。李白的思想性格。追求功名、漫游山水和求仙学道,伴随了李白的一生,他的思想抱负、生活情趣和性格气质,在这些方面得到了不同侧面的表现。 二、李白的创作风格可以从他的绝句、乐府、歌行三种体裁来体现。其抒情方式最具鲜明的特点,往往是喷发式的,一旦感情兴发就毫无节制的奔涌而出,宛如天际的狂飙和喷溢的火山。 三、在盛唐诗人中,李白是艺术个性最为鲜明的一位,体现在他诗歌创作的各个方面,其艺术成就也是多方面的。 关键词:生平、思想品格、创作风格、意象、影响 正文: 唐朝时期,诗歌成为一代显赫文学,其诗人之多,可谓不胜枚举;其作品之盛,可谓洋洋大观,李白是盛唐时期最为著名的诗人。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。而在古诗教学中要使学生对离现实语言较远的诗文产生兴趣,对优美的诗句领悟内涵,首先要做的是让学生了解诗人的生平及思想品格,从而领会其创作风格,领悟诗的意境和蕴含的美好思想。基于此,我阅读了李白的诗集和一些相关资料,对李白的创作风格和身世际遇有了一些浅显的认识。 一、李白的生平及思想品格 李白(701~762),唐代诗人。字太白,号青莲居士。绵州昌隆(今四川江油)人。李白出身于一个富有的,有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲,十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛,除儒家经典、古代文史名著外,还浏览诸子百家之书,并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方,环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响,几乎伴随他的一生。大约18岁左右,他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌,留存很少,但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内,漫游了长江、黄河中下游的许多地方,我认为,就是因为他青少年时代受到这些东西的影响,使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质,使他诗中也具有那种浓烈,奔泻而出的感情和奔放的气势。 开元十八年(730)左右,他曾一度抵长安,争取政治出路,但失意而归。天宝元年(742),被玄宗召入长安,供奉翰林,作为文学侍从之臣,参加草拟文件等工作。不满两年,即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内,继续在黄河、长江的中下游地区漫游,“浪迹天下,以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载,李白在洛阳与杜甫认识,结成好友,次年分手后未再会面。天宝十四载,安史之乱爆发,李白正在宣城(今属安徽)、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后,李白也因此获罪,被系浔阳(今江西九江)狱,不久流放夜郎(今贵州桐梓一带)。途中遇赦得归,时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时,听到太尉李光弼率大军出镇临淮,讨伐安史叛军,还北上

试论张爱玲小说《金锁记》的艺术特色

摘要:张爱玲笔下有着无数充满个性色彩的意象。在《金锁记》中,象征女性命运的月亮意象反复出现,点染出人物的命运和心理。此外,华美的语言、出色的人物刻画、细腻的心理描写、比喻、通感也在其小说中如鱼得水。《金锁记》的语言技巧就是非常高妙的。 关键词:意象;语言;心理 《金锁记》写于1943年,是张爱玲最出色的中篇小说。傅雷称为“张女士至目前最完满之作,颇有《猎人日记》中某些故事的风味,至少也该列为我们文坛最美的收获之一”。 ①张爱玲以过人的写作技巧与想象力、洞察力和对生活、对人性近乎残酷地剖析,把她对人生、对世界的独特感悟诉诸笔端,给后人留下一笔宝贵的精神财富。本文旨在从意象、语言、修辞、心理描写等几个方面,试着对《金锁记》的艺术特色进行探究,力求通过分析、论述,更加全面深入地了解张爱玲的艺术风格。 一、意象 读张爱玲的小说感受最深的就是她笔下众多的意象。在《金锁记》里就有白团扇、月亮、酸梅汤、longlong ago的调子、长安那美丽而又苍凉的手势等众多缤纷的意象。所谓“意象”就是包含着隐喻、象征等深层意蕴的一个个有着色彩、光泽、声音的物象形态。张爱玲的小说大都有着鲜亮的视觉效果,她善于运用意象化的手法,使许多原本抽象的东西具有具体的形态,如人物的命运、心理、情绪、感觉等像一幅幅流动的画面,从而给小说带来浓郁的诗意。她在进行小说创作中意象艺术的探索实践,所使用的意象都是人所共见、俯拾皆是的,但她却能够在意象的运用上匠心独运,获得了超越意象本身的意义内涵,使作品中的数量众多的意象从不同角度丰富了小说的内涵意蕴,将小说的题旨传达得更为含蓄、隽永,给读者留下无限广阔的探索和思考的空间。 (一)月亮意象 《金锁记》开篇便是:“三十年前的上海,一个有月亮的晚上……”②如今,三十年前的月亮是永远沉下去了,然而半个世纪前的张爱玲笔下的月亮却在人们心中永垂不朽。直到今天歌手品冠还唱:这月色有点张爱玲。张爱玲的月亮不会衰亡,它是她意象世界里一盏奇异的灯,又是上帝的眼睛和夜晚的太阳。今天我们打开《金锁记》惊喜于其中竟流淌着一条动人的月亮河。在这里月亮统领全部的其余意象,显示了故事的悲剧性和悲剧的深刻性。全篇九处写到月亮,有些言简意赅,一笔带过,有些则浓墨重彩,精雕细刻。 作品开头一段:“年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕,像朵云轩信笺上落了一滴泪珠,陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的,比眼前的月亮大,圆,白;然而隔着三十年的辛苦路往回看,再好的月色也不免带点凄凉”。③这段文字历来为评论家们所称道。傅雷曾认为是“新旧文字的糅和,新旧意境的交错”,④“这一段引子,不但明月的描写是那么新颖,心理的观察那么的深入,而且轻描淡写地呵成一片苍凉的气氛,从开场起就罩住了全篇的故事人物。”⑤以后月亮这个意象又多次出现。

死水微澜艺术特色赏析完整版

死水微澜艺术特色赏析 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

公共艺术课程论文 论李劫人小说《死水微澜》的艺术特色 课程名称:《经典名着赏析》 上课时间:2012—2013学年第二学期 学生姓名:李坤 学号: 院系:土木与建筑工程学院 专业年级:11城市规划 任课教师:史连成 职称:统计师 摘要:《死水微澜》的作者李劫人,现在的读者可能比较陌生,但他的作品在中国长篇小说的现代演进中占有不可忽视的地位。他是新文学中最早试验做白话小说的一位作家,1912年就发表了以讽刺四川立宪派的共和党人选举为内容的白话小说《游园会》,是传统小说向“五四”新小说过渡的一个代表人物。“五四”运动期间,曾应李大钊等人的邀请共同发起中国少年学会,随后留学法国。1924年回国后,一边办工厂、办报纸,一边写小说、翻译法国文学作品。1936至1937年李劼人出版了三部反映中国近代史的连续性长篇《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》,概括了自甲午战争至辛亥革命十余年间中国社会的政治风云和人间悲欢,其中《死水微澜》在艺术上最具特色。

关键词:四川乡土小说近代史社会心理动机创造性 《死水微澜》是史上知名的长篇历史小说。在把握历史进程中,传统历史小说住住笔触集中在上层社会政治、军事、外交事件和显赫活动的狭小范围内,而《死水微澜》则突破了这一局限。作者有意识地追求历史与世情、上层的动荡与普通人的命运、社会矛盾与生活纠葛的有机统一,力求多层次、大容量、全方位地反映历史的本来面目,在有限的时空范围内,为读者展现出异常开阔的社会生活全景。 一、创作的动机: 1、源于作者大规模描写中国近代历史的雄心和企图。《死水微澜》就是这一创作意图的最初尝试,也是最为成功的实践。 2、据李劫人回忆:“从1925年起,一面教书,一面仍旧写一些短篇小说时,便起了一个念头,打算把几十年来所生活过,所切感过,所体验过,在我看来意义非常重大,当得起历史转捩点的这一段社会现象,用几部连续性的长篇小说,一段落一段落地把它反映出来。” 二、赏析内容

论海明威的文学创作风格

论海明威的文学创作风格 目录 引言 (1) 一、海明威文学创作的思想来源及社会背景 (1) (一)西方现实主义哲学思想.................................... 2(二)自身经历...................................................3(三)生活的环境和时代.........................................4二、海明威文学创作风格分析....................................5 (一)电报式语言..................................................5 (二)硬汉特征..................................................8三、海明威的创作风格对世界文学创作的影响 (10) 结论 (13) 主要参考文献.....................................................14

摘要 海明威的艺术作品可以说都非常的经典,本文透过海明威的作品从三方面来分析:首先从海明威文学创作的思想来源及社会背景来分析,分析他的家庭背景、生活环境以及生活经历等。其次从海明威文学创作风格分析:一、电报式语言二、硬汉特征。最后分析了海明威的创作风格对世界文学创作的影响。 关键词:思想来源创作背景创作风格影响

论海明威的文学创作风格 引言 最初接触他的作品是中篇小说《老人与海》,小说中老人的话深深的吸引了我。“一个人并不是生来就要被打败的”,“人尽可以被毁灭,但却不能被打败。” 当时的我正因为英语考试没有及格而苦恼,看到这句话我心里豁然开朗,从此我迷恋上海明威的作品,在《太阳照样升起》这部书中,海明威引用了《旧约》中的一段话:一代过去,一代又来,地却永远长存,江河在海里流,海却不满,江河从何处流,仍归向何处。看到这段话我深刻感受到跟大地的长存和江河的不断运行比起来,人是多么的渺小,人生是多么的短暂,那么我要抓住这有效的时间去做些什么呢?看到书中描述的一战后生活在巴黎的一群年轻人的生活,我震撼了,他们表面上丰富多彩,内心却极度精神空虚,他们搞三角恋爱,酗酒,乱交,在骨子里却显得无奈,他们找不到生活的目标和方向,即使有也是虚伪和自私的。那么我们现在的年轻人又是怎样的呢?我们是否也迷惘过? 有多少年轻人崇尚金钱至上、崇尚及时行乐和感官刺激,在面对道德的抉择中,我们的取向是什么?带着这样的心情,我开始去研究、去探索、去学习、去深入的思考研究海明威先生的作品以及创作风格。看从中是否可以找到我们自身的影子。 第一章海明威文学创作的思想来源及社会背景 海明威的小说是西方现实主义思想的体现。海明威现实主义思想的形成

浅论李白诗歌的浪漫主义风格

广西工业职业技术学院 毕业论文 课题名称: 姓名: 专业: 班级: 起止日期: 指导教师:

广西工业职业技术学院 毕业论文 (学生填写) 题目:浅论李白诗歌的浪漫主义风格

广西工业职业技术学院实验、实训、实习及论文等用纸 浅论李白诗歌的浪漫主义风格 李白是我国著名诗人,他的诗歌风格豪迈奔放、清新飘逸,其中丰富的想象以及奇妙的语言给人以无限的想象空间。从他的诗篇中我们不难发现,在他的众多诗词中都给人一种万千瑰丽的想象空想,无不让世人赞叹他浪漫主义的风格特征。而正是李白的这种写作手法值得我们去研究,本文将就诗人李白诗歌的风格特征以及形成原因进行探析。 一、风格特征分析 (一)强烈的主观感情色彩 由于李白爱好游历山川,因此在他的诗歌中很多是描写山川以及风景的,这些诗歌具有气势磅礴的特点,表现了慷慨激昂的气势,“弃我去者,昨日之日不可留,乱我心者,今日之日多烦忧”是《宣州谢朓楼饯别校书叔云》当中的诗句,这句诗深刻的表现出了诗人郁郁寡欢的心情,而“长风万里送秋雁,对此可以酣高楼”又转而描绘出一幅波澜壮阔的秋空图,顿时体现出了豁达的胸怀。同样,在《行路难》当中依然反映出了诗人的丰富情感,以及变化莫测的风格特点。 纵观李白的诗歌,绝大多数的诗歌都是对仕途的创作,因此也反应出了复杂的情感。在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中正是反映出了诗人的不满于生活的心理状态。更对社会表现出了极大的不满。所以,李白的诗歌在情感表现方面较为直接,其中的磅礴气势和变化多端的气势留溢在诗歌当中,题浪漫主义特点十分明显[1]。 (二)万千的瑰丽想象 这一特点也是李白诗歌的又一突出表现。在他的很多诗歌当中都反映出了对于解放个性以及追求自由的的内容。尤其是在心理上的表现更为明显。而就具体的诗歌来说,那些对于山川等的写作对个人情感表现的十分明显。《梦游天姥吟留别》中,“一夜飞度镜湖月”是诗人的想象,想象自己一夜间成仙,这种夸张的手法表现出了诗人丰富的想象力[2]。“脚著谢公屐,身登青云梯,半壁见海日,空中闻天鸡。”充分的将古今衔

金锁记中长安形象浅析

河南大学硕士研究生课程论文 院系:文学院 专业:学科教学(语文) 姓名:赵明慧 学号:104754140237 课程: 任课教师:

金锁记中长安形象浅析 【摘要】通过对金锁记中长安成长过程中形象的分析,揭示她命运悲剧的产生根源,作为活在母亲悲剧影响下的女二号的七巧,最终也没能摆脱她的悲剧命运。三十年前的月亮与三十年后的月亮一样,诉说着青春一代代的悲剧。 【关键词】长安;悲剧;母亲;影响;性格;命运 长安在小说中的第一次露面是在她十三四岁时,“只因身材瘦小,看上去才只七八岁的光景”,和弟弟是“薄薄的两张白脸,并排站着,纸糊的人儿似的”,一副弱不禁风的样子。小说虽然没有明确描写长白在十三岁之前的生活,但通过七巧在大家族中口无遮拦的一些话语,特别是在处理长安与童世舫婚姻问题上,七巧仍会说出“少爷们是什么都不懂,小姐们就知道霸钱要男人——猪狗都不如!”的话来,这段指桑骂槐的话让我们不难猜测长白在家庭生活中是被作为母亲反抗姜家压迫的出气筒而存在的。 自小生存在母亲给她安排的这么一个病态、阴郁、令人窒息的亲情世界里,长安要想步入健康、正常的生活轨道,单凭个人力量几乎是不可能。她不比七巧,天性里一份世俗历练的泼悍、强健和精明,“在失望和绝望中仍然不停止最后的挣扎”。她出身世家,又在母亲(这个母亲已经是多年的媳妇熬成婆,在家庭中拥有相当的权威,从受虐者变成施虐者,实质为封建“父权制”和“夫权制”的象征)的“庇护”下,唯一能做的只有循规蹈矩、按部就班,融入现存的秩序、既定的规范。这个秩序和规范是封建伦理道德社会千百年为妇女安排的“宿命”。亦即三从四德。“基于历史———文化传承的轻视和压抑自身的集体无意识”,长安柔弱、隐忍,缺乏对自我价值和独立意义的追求长安就是一朵生长在旧观念土壤中的花朵,在新思想阳光的沐浴下,让她产生了挣脱这片土壤的愿望,然而她终究是深深扎根在这片旧观念的土壤之中,这朵曾经绚烂的生命之花,最后也只能无奈地凋零,我们可以爬梳出姜长安悲剧命运的发展过程,体会到她是如何一步步走进没有光的所在。 一、裹脚 当长安十三四岁的时候,“只因身材瘦小,看上去只有七八岁的光景。”这时的长安和大多数同龄女孩子一样柔弱、天真,对未来充满美好的幻想,也正是形成自己独特性格的时候。然而她的母亲曹七巧自从嫁进姜家后,情欲得不到满足,身份地位得不到重视,人性扭曲。她将这种不平衡施加在长安的身上。“父母感情不和降生的孩子,常使母亲的怀恨心与责任感交织搏斗,母亲仇视孩子,又不得不压抑这种倾向,潜意识中,隐藏了伤害孩子的意念。”于是长安就被七巧近乎虐待似的裹起了双脚,可长安的反抗微不足道,终究逃不过母亲的狠毒。尽管在长安以前的生命中,她也曾无数次受到母亲的伤害,然而裹脚与她曾经的伤害却截然不同。这次不单单裹住了她的脚,更裹住了她的心。虽然裹了一年多又被母亲放了,但是长安受伤的脚和受伤的心都已经无法再复原。她那双畸形的脚无时无刻不在提醒着她母亲的恐怖。在长安独特性格形成的初期,这种恐怖便埋下了软弱的种子。以至于让她在后面作出了一些让许多观众都难以理解的妥协与让步。这也预示着姜长安已经沦为玩弄于母亲股掌中的玩偶,必将重复着曹七巧的悲剧。 二、辍学 她插班进去沪范女中,“不上半年,脸色也红润了,胳膊腿腕也粗了一圈”。但是因为粗心,“往往失落了枕套手帕种种零件”,又触怒了七巧那条敏感的神经,

文学赏析-艺术特色分析

试述安娜卡列尼娜的艺术特色 人力资源管理专业学生邓亚楠学号0994061314 一、作者简介 列夫·托尔斯泰,19世俄国最伟大的作家。托尔斯泰生活于俄国从极端野蛮落后的封建专制农奴制向资本主义制度日渐过渡的新旧交替的历史大变更时期 ,大变更最容易带来整个社会的动荡变异性 ,这是不言而喻的事情。托尔斯泰横跨两个世纪 ,耳濡目染了几乎所有重大的社会变革活动,诸如农奴制改革 ,宗法制封建经济遭受冲击的崩溃,新兴资本主义势力的肆虐,资产阶级民主革命与工人运动的蓬勃兴起等等,这种“动态感”对托尔斯泰来说自然就会更加强烈。 二、写作背景 《安娜·卡列尼娜》创作于资本主义在俄国一切生活中横冲直撞的七十年代,作者在此深刻地反映了这一时期俄国许多重要的社会生活面貌,特别是农奴制度改革后的社会现状。小说有两条线索,一条是安娜—渥沦斯基—卡列宁的情节线索,反映七十年代贵族社会的思想、文化和道德生活及其社会关系;一条是列文—吉提的情节线索,反映俄国庄园地地主的社会政治经济生活。小说开头“奥布朗斯基家一切都混乱了”这句话是理解全书的钥匙,这反映贵族社会面对资本主义侵入产生的危机,是动荡不安的时代的缩影,这惶乱不安既是小说的总的思想情绪,也决定了作家紧张的精神探索及对笔下人物的复杂而又矛盾的态度。 三、主要内容 生活在俄罗斯上流社会的贵妇人安娜·卡列尼娜已是一个孩子的母亲,在一次探亲的途中,她在火车站巧遇风流倜傥的伏伦斯基, 伏伦斯基对她一见钟情。而后在舞会上又再次相见,他领她在舞池中飞舞,两人已知彼此心中互恋,但碍于

身份,必须保持距离。然而两人终究抵不过爱的魔力,他们的爱情悲剧就此展开。为追求自己的幸福,安娜不顾丈夫的反对,义无反顾地追随渥伦斯基而去,由此在上流社会引起轩然大波。与此同时,公爵的小女儿吉提深深地迷恋着伏伦斯基,当她得知伏伦斯基对安娜的恋情后,失望痛苦之余,终于为苦苦追求她的乡下绅士列文的诚意所感动,两人终结连理。虽然安娜勇敢地告诉自己的丈夫一切实情,希望能离婚,但有社会地位的卡列宁却以安娜最心爱的儿子做威胁,不让安娜离开。此刻,安娜怀了伏伦斯基的孩子,却不幸得了一场重病。病愈后,安娜与伏伦斯基离家过着同居生活。上流社会对他们关闭了大门,安娜的精神压力变得非常大。伏伦斯基开始冷落她,安娜无法获得所需的关心与爱情,最后在重重压力下,在火车站结束了自己痛苦的生命。 四、《安娜·卡列尼娜》艺术特色 (一)主要人物分析 1、安娜形象 主人公安娜·卡列尼娜是世界文学史上最优美丰满的女性形象之一。她以内心体验的深刻与感情的强烈真挚,以蓬勃的生命力和悲剧性命运而扣人心弦。她不仅代表着一个追求个性解放的贵族妇女,还一个是被虚伪道德所束缚和扼杀的悲剧人物。 安娜形象的意义:勇敢的、向上流社会提出挑战的叛逆女性,但是和当时的时代背景和社会制度显得格格不入。 2、伏伦斯基形象 伏伦斯基是一个始终属于世俗的人,他没有勇气与他过去的世界完全断绝,他无力反抗来反对这种宗教情结和大众意志,也就无法帮助安娜摆脱极度危险的精神危机。他有一定典型意义,有激情,思想犀利,但却没有勇气与上流社会决裂、同安娜生活在一起,是个懦夫,终使安娜进退维谷。

论海明威《老人与海》的创作特点及文体风格

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/295885117.html, 论海明威《老人与海》的创作特点及文体风格 作者:宛佳栎 来源:《智富时代》2018年第12期 【摘要】“老人与海”的创作风格对汉语阅读具有重要的认识和借鉴意义。有人指出,海明威的创作艺术具有“冰山”风格,源于生活,简洁而微妙。 【关键词】《老人与海》;海明威;“冰山”风格;简约含蓄 在中学和高中语言阅读中,“老人与海”是最受欢迎的小说之一。海明威在这部小说中使用了什么样的创作风格,吸引人们阅读和欣赏?本文将以“老人与海”为研究案例,探讨海明威的创作风格,增强读者对小说的理解,提高高中生汉语的阅读水平。 一、海明威与《老人与海》 (一)对海明威的简介 海明威出生于伊利诺伊州的一个医生家庭。这些经历对海明威后来的创作产生了重要影响。但对海明威创作最深刻的影响是参与战争的经历。海明威参加了第一次世界大战,但由于海明威的个人健康问题,他不得不退休。海明威随后前往堪萨斯城担任记者。后来,海明威转移到欧洲,作为服务于红十字会的救护车司机,在意大利,海明威的尸体再次受到重创。幸运的是,很快,在第一次世界大战结束之前,身体已经痊愈,海明威生活在欧洲,但第一次世界大战的经历对他的身心产生了不可挽回的影响。海明威的许多着作都涵盖了战争创伤的阴影。 (二)《老人与海》的故事主题 “老人与海”是海明威的重要作品之一,也是他的主要代表作之一。从而树立了其在文学领域的重要地位。“老人与海”的主要内容讲述了一位古巴老人在圣地亚哥海域与马林鱼和鲨鱼搏斗的故事。 这位老人在84天内没有捕到鱼,但老人并没有感到绝望。经过许多艰辛,他终于抓住了一条大马林鱼。鲨鱼把老人抓住的马林鱼变成鱼骨。老人躺在床上休息,微笑着,回到了在沙滩上玩耍的狮子群。 二、海明威创作风格的分析 (一)冰山风格的定义

浅谈《金锁记》中曹七巧的人物形象

毕业论文(设计) 课题名称浅谈《金锁记》中曹七巧的人物形象 学院继续教育学院 专业汉语言文学与教育 班级 102班 学生姓名王莹 指导教师戴玉竹 佳木斯大学 佳木斯大学教务处

目录 摘要 (Ⅰ) Abstract (Ⅱ) 前言 (1) 一、《金锁记》中曹七巧的人物形象分析 (2) (一)社会底层时活泼可爱的大女孩形象 (2) (二)嫁入豪门,成为“人上人”的二奶奶形像 (2) (三)可恶的“疯子”母亲形象 (2) 二、曹七巧产生悲剧的原因 (4) (一)原因之一——时代背景 (4) (二)原因之二──家庭压力 (6) (三)原因之三──强烈的黄金占有欲 (6) (四)原因之四──报复中寻求心理平衡 (6) 结论 (17) 注释 (18) 参考文献 (19) 致谢 (17) 佳木斯大学教务处

摘要 谈起张爱玲的小说就让人想到那悲剧式的苍凉。张爱玲总喜欢把爱写得“千疮百孔”,充满着缺憾与苍凉的味道。《金锁记》是上个世纪四十年代在上海风靡一时的传奇女作家张爱玲的代表作。夏志清先生的《中国现代小说史》将《金锁记》评价为“中国自古以来最伟大的小说”○1。这篇小说成功地塑造了曹七巧这个特别的人物形象,充分演示了时代环境造成的人性的扭曲和心理变态以及由此造成的悲剧,把人生剥出一个血淋淋的面目来。曹七巧是封建时代和畸形婚姻下的牺牲品,给人以悲壮和凄婉的启示。 关键词:张爱玲;金锁记;曹七巧;悲剧形象 佳木斯大学教务处

Abstract On talking about the Eileen Zhang’ novel, we come to feel the sense of tragic blea kness. She always tends to describe the love as a hopeless mess which is filled with imperfection and desolation. Golden Lock Notes is the representative work of the legendary female writer Eileen Zhang whose novel is a great vogue throughout Shang Hai in the 1940s and it is praised as “the greatest novle in Chinese history” by Mr Zhao Zhiqing in his A History of Modern Chinese Fiction. The novel has created the special figure Cao Qiqiao successfully and showed the distortion of human nature, psychological perversion as well as the tragedy caused by the socal environment vividly. As a result, it presents us with the life with flesh and blood. Cao Qiqiao is the victim of the feudal dynasty and abnormal marriage and thus he provides inspiration which is moving and tragic for human beings. Keyword:Eileen Zhang; Golden Lock Notes; Cao Qiqiao; tragic image 佳木斯大学教务处

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