最新篆刻培训心得体会

篆刻培训心得体会第一篇：篆刻培训心得体会篆刻培训心得体会开发区深河中学周立斌11 月5日在秦皇岛海港区教师培训中心，我有幸参加了教师篆刻培训，并且收获颇多，这次培训对于我们美术教师来说，无疑是一次很好的学习机会。

这次培训的时间不长，只有四天，在这四天的时间里我们学到不少东西。

这次培训还使我意识到了篆刻的重要性。

本次培训从山海关请来了著名的书法家、篆刻家兰惠泉老师讲座。

兰老师看似严肃的给我们简单的讲述了他的经历和篆刻的的基本知识以及我们需要做的那些准备。

有句话我记得特别清楚，就是学习篆刻必须写好篆字。

听完这句话，我心想，完蛋了，这么算，学好篆刻必须要写好篆字了，我这七扭八歪的书法根本不行啊，也就想到这心里陡然心灰意冷，可是又想，既然到这学习来了就努力的学吧。

随着课程的深入，我对篆刻的了解亦不断地加深，篆刻，原来已经有两三千年的历史了。

篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。

可称得上：“方寸之间，气象万千”。

其实学好篆刻精髓我想在于自己多加练习，兰老师在每天的课上并没有花很多时间讲怎么刻，他倒是花了大把时间来和我们每个人一对一的指导，这让我感到有特别的收获。

兰老师多次强调要认真，要求我们在篆刻时一定认真对待每一个步骤，磨石、设计、临摹、印搞、刻石，每一步都要认真仔细，如果有错误了就必要要改正甚至重新再来一遍，这让我感到了严肃性。

篆刻我认为是非常容易入门的一门艺术，基本上在第一天的课程里你就基本掌握了最基础的方法，适合每一个人，在这一点上近似于大众艺术，然而，越是看起来简单的东西你就越难以做好，并不是时间就能解决的问题，就像有些人写了几十年的汉字了，也不能成为书法家，这需要的是毅力加上领悟力。

以印稿的布局为例，最让我感慨的也许是那些字的变形，加长，缩短，字与字的组合来迎合印稿布局的疏密，美感，也许这里融入了篆刻家们更多的对美的感受和理解。

我的名字是三个字，本来打算刻四个字的印，发现自己的名字写出来疏密太过失调，于是我就请教兰老师帮我设计一下印稿，兰老师把名字分成三个格局，打破了常规的印章布局，根据印面的需要做了些变形，达到了一个完美的印面初稿。

小小的方寸之间，不仅仅能反映出一个人的美术素养、书法艺术，还能反映他的刀工、态度、知识素养等等很多，小小的方寸之间果然有见天地的雄魄。

篆刻从春秋战国经汉唐再到宋元明清，一路走来不断地发展完善，是传统文化不可忽视的一脉，在现在传统文化衰败的现代，篆刻作为一门艺术与以前相比，被很多普通民众所忽视，可喜的是，北京奥运会会徽出现了篆刻的身影，在2020年篆刻被申请为了“人类非物质文化遗产”。

篆刻一路走来，当然，也会一路继续走下去。

现在，各校把篆刻列为校本课程，大大增加了篆刻的普及性，使更多的人了解篆刻、掌握篆刻，使我们中华民族的这项传统艺术永远流传下去。

第二篇：上徐中学于洪篆刻培训体会学习篆刻的心得体会上徐中学于洪学习篆刻四天时间了，现在将学习篆刻的心得体会总结如下：在四天的时间里，听蘭老师的培训课之后，我对篆刻艺术才算有了一个较为系统全面的认识，首先，蘭老师讲一些有关篆刻理论方面的知识，比如古文字、篆刻的历史等；其次，是实践阶段，蘭老师说学习篆刻要先会写篆书从最经典的篆书入手，我们开始了临摹篆书，第三天，我们学习了摩印稿、过稿上石、操刀冲切、简单边款等方面的技巧和方法，虽然我们做得非常粗糙也非常稚嫩，但在篆刻的过程中，我体会到了“静”的快乐，在我不敢下刀时，老师总是鼓励我大胆落刀，不要担心石削崩落，在我刻出的效果不好时，老师教会我刻时不拖泥带水，一气刻完，不能刻一个字休息一会再刻另外几个字，这样印章的气脉就断了。

西汉杨雄所谓说“雕虫小技，壮夫不为”，通过蘭老师的课我就改变了这个看法，他给我们展现出了博大而又精致深刻的篆刻艺术天地。

我被篆刻中刻刀与石头沙沙作响的声音和灵动的线条所吸引。

我深深感受到了老师对于艺术的炽爱，课程虽然结束了，可我的学习还没有结束，正如老师说的：这是个开始！第三篇：书法与篆刻体会书法与篆刻艺术学习体会数计院08计科20200325xxxxx这学期，我选修了林老师的书法与篆刻艺术课程，受益匪浅。

林老师耐心而又幽默，逐渐培养了我对中国书法与篆刻文化的兴趣，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己学习之余的生活更加充实。

通过书法篆刻艺术课程的学习，加深了对书法艺术的理解。

书法是我国富有弹性的独特书写工具毛笔写的方式方法，并依据我国汉字造型的特点，通过艺术构思，调动艺术手法而形成的。

书法艺术有其自身的规律，如讲究执笔，运腕、用笔、使墨、结构、章法(分布)、气韵等等。

其艺术形式往往是通过艺术来表达思想感情，理想，亦即可谓“笔情墨趣”。

当然书法虽然含有抒写情怀的某些因素，但必须依托一定的对象——汉字。

刚开始学习的过程是要把基础打好。

我从最基本的横竖撇捺折笔画开始学起，“逆锋起笔，回锋收笔”。

最初，我从楷书开始练起，每节课都对着颜真卿的《多宝塔碑》和《神策军碑》临摹。

临字帖时要勤于思考，精益求精。

这种学习方法，也是提高书法水平最快的一种捷径。

老师还根据授课内容，针对性地给我们看有关视频，巩固了我们对写字方法的认识。

这样，我基本上掌握了楷书结构的分类、特点、书写要求和结字方式。

后来，我有练习了一段时间的行书。

行书和楷书的学习过程都是艰辛的，想要学好行书，要用到扎实的楷书基础，我自认为自己的楷书基础较好。

行书的过程中，虽然写的不是得心应手，但自觉的比以前写的好些。

过了一段时间，我可以自己看字帖写了，这当然也是一种进步。

在自己临贴的过程中，需要体会每个字的神韵，这也是需要认真，仔细地观察才能做到的。

王羲之的《兰亭序》有“天下第一行书”的美称，在临贴的过程中，我发现王羲之的每一笔写的都很细致，“飘若浮云，矫若惊龙。

”被誉为“书圣”。

在临这本字帖的过程中，我就更要做到精益求精。

第十四周，老师终于教授我们期待已久的篆刻。

老师说，狭义的“篆刻”是以篆书作为基本字体、以刻刀和刻石作为基本工具进行印章雕刻创作的中国传统艺术。

广义的“篆刻”，包括商周以来的所有的以篆书为基本字体进行印章雕刻的艺术形式。

明清时期通过文人的提炼提升，最终形成的一种艺术形式。

篆刻是我国传统艺术，至今已有3000多年的历史。

它和书法、绘画有着很密切的联系。

印章的面积虽然很小，但要刻好它却并不容易。

首先，印章里所刻的大都是篆字，这就需要我们能识得篆书，并要懂得一点文字学知识；其次，所刻的这几个篆书，应该有或豪放、或飘逸的篆书书法笔势（像“切刀”“冲刀”等）和以刀刻石的刀味；第三，字与字之间的安排，要经过精心的设计和安排，还要求有疏密适度、优美悦目的章法或揭图，这样才能称得上是一方较好的印章。

正所谓“金石藏日月，方寸纳乾坤”。

老师还给我们看了一些优秀的篆刻，使我提高了对篆刻的欣赏，也增加了篆刻兴趣。

教学课程虽然结束了，但的学习并没有结束，以后我会每天抽出一点时间练习书法，积极参加学校书法比赛及讲座，提高书法水平。

在此，再次谢谢林清书老师，祝老师身体健康，万事如意，愿文字服务中心越办越好。

第四篇：篆刻艺术学习心得学习篆刻艺术的收获在本学期开始时选课时，由于热门课很难被选上，在最后几轮补选时出现了“书法艺术”和“篆刻艺术”，篆刻对我来说简直是一个完全陌生的领域，在我的记忆当中，我只见过父亲的刻章，在一些合同上，他要盖上自己的印章，我实在不懂盖上这个有用吗啊，到大路边随便找人刻一个假的就可以以假代真了。

在期待中，第十周，开始了我的篆刻生涯。

第一节课，看似严肃的给我们简单的讲述了他的经历和篆刻的的基本知识以及我们需要做的那些准备。

我记得一句话特别清楚，是将书法和篆刻的关系，“好的书法家不一定是篆刻家，好的篆刻家一定是书法家”，听完这句话，我心想，完蛋了，这么算，成为篆刻家的前提就是成为书法家了，我这七扭八歪的字压根成不了书法家，也就是我压根成不了篆刻家。

想到这心里陡然心灰意冷，可是又想，尽管如此，我要把篆刻当成一种可与课余爱好，在学习枯燥疲惫之后，当成一种驱赶枯燥，静心修养的好方式。

不要想着让名利驱赶着你做事，而要把兴趣放在首位。

随着课程的深入，我对篆刻的了解亦不断地加深，篆刻，原来已经有两三千年的历史了。

“篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。

可称得上‘方寸之间，气象万千’。

” 没想到篆刻竟然有这么重要的地位。

篆刻发于什么我没有搜到，不过我想，在数万年前，人类祖先在石壁上的刻画也许就是篆刻的最先起源吧，这和绘画、文字应该是一个同样的原始起源。

当我刚刚接触石材时，从外表来看，以为是大理石呢，心想这么么坚硬怎么刻啊，以前读过齐白石练习篆刻时用完了好几担子石头，这工作比李白铁杵磨成针还要艰巨啊。

可是，拿到手时，竟然这么松软，我以前从来没有见过这样的石头，我上网查了一下，原来篆刻的石材是需要特定的石头，又叫什么青田石、寿山石、冻石、鸡血石等等特别多。

其实学好篆刻精髓我想在于自己多加练习，老师在每周五一下午的课上并没有花很多时间讲怎么刻，他倒是花了大把时间来和我们每个人一对一的指导，这让我感到有特别的收获。

我前几节课学习刻战国玉玺、汉代官印、姓名等，我在网上查找了网上的写法然后打印出来，印到石材上，然后小心翼翼的刻，在刻的时候真是有种不敢下手的感觉，老师多次强调要认真，还多次说过毛泽东一句名言：“共产党什么都不怕就怕认真。

”老师要求我们在篆刻时一定认真对待每一个步骤，磨石、设计、临摹、印搞、刻石，每一步都要认真仔细，如果有错误了就必要要改正甚至重新再来一遍，这让我感到了严肃性。

篆刻我认为是非常容易入门的一门艺术，一下午的课程你就基本掌握了最基础的方法，适合每一个人，在这一点上近似于大众艺术，然而，越是看起来简单的东西你就越难以做好，并不是时间就能解决的问题，就像有些人写了几十年的汉子了，也不能成为书法家，这需要的是毅力加上领悟力。

以印稿的布局为例，最让我感慨的也许是那些字的变形，加长，缩短，字与字的组合来迎合印稿布局的疏密，美感，也许这里融入了篆刻家们更多的对美的感受和理解。

我的名字是三个字，本来打算刻四个字的印，发现自己的名字写出来疏密太过失调，于是我就把姓作为一个单独的字，把名字的两个字结合在一起，根据印面的需要做了些变形。

小小的方寸之间，不仅仅能放映一个人的美术素养、书法艺术，还能反映他的刀工、态度、知识素养等等很多，小小的方寸之间果然有见天地的雄魄。

篆刻从春秋战国经汉唐再到宋元明清，一路走来不断地发展完善，是传统文化不可忽视的一脉，在现在传统文化衰败的现代，篆刻作为一门艺术与以前相比，被很多普通民众所忽视，可喜的是，北京奥运会会徽出现了篆刻的身影，在2020年篆刻被申请为了“人类非物质文化遗产”。