钢琴的音高与频率对照表

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钢琴的音高与频率对照表

钢琴的音高与频率对照表

钢琴的音高与频率对照表Notes Octaves O2 O3 O4 O5 O6 O7 O8O1A 55.000 110.000 880.000 1760.000 3520.000 27.500 220.000 440.000bB 29.135 58.270 116.541 466.164 932.328 1864.655 3729.310 233.082B 30.868 61.735 123.471 493.883 987.767 1975.533 3951.066 246.942C 32.703 65.406 130.813 523.251 1046.502 2093.004 261.626 4186.009C# 34.648 69.296 138.591 554.365 1108.731 2217.461 277.183D 36.708 73.416 146.832 587.330 1174.659 2349.318 293.665bE 38.891 77.782 155.563 622.254 1244.598 2489.016 311.127E 41.203 82.407 164.814 659.255 1318.520 2637.020 329.629F 43.654 87.307 698.456 1396.913 2793.826 174.614 349.228F# 46.249 92.499 369.994 739.989 1479.978 2959.955 184.997G 48.999 97.999 391.995 783.991 1567.982 3135.437 195.998G# 51.913 103.826 415.305 830.609 1661.219 3322.437 207.652O1 O2 O3 O4 O5 O6 O7 O8十二音律(twelve pitches of the temperament octave)用绿色标注。

音高和频率转换表

音高和频率转换表

音高和频率转换表如下一些解释:•O ctave 0-9 表示八度区。

C-D-E-F-G-A-B 为C 大调七个主音:do re mi fa so la si(简谱记为1 到7)。

科学音调记号法(scientific pitch notation)就是将上面这两者合在一起表示一个音,比如A4 就是中音la,频率为440 Hz。

C5 则是高音do(简谱是1 上面加一个点)。

•升一个八度也就是把频率翻番。

A5 频率880 Hz,正好是A4 的两倍。

一个八度区有12 个半音,就是把这两倍的频率间隔等比分为12,所以两个相邻半音的频率比是2 开12 次方,也即大约1.05946。

这种定音高的办法叫做twelve-tone equal temperament,简称12-TET。

•两个半音之间再等比分可以分100 份,每份叫做一音分(cent)。

科学音调记号加上音分一般足够表示准确的音高了。

比如A4 +30 表示比440 Hz 高30 音分,可以算出来具体频率是447.69 Hz。

•A4 又称A440,是国际标准音高。

钢琴调音师或者大型乐队乐器之间调音都用这个频率。

•C4 又称Middle C,是中音八度的开始。

有一种音高标定方法是和C4 比较相隔的半音数,比方B4 就是+11,表示比C4 高11 个半音。

•M IDI note number p 和频率f 转换关系:p = 69 + 12 x log2(f/440)。

这实际上就是把C4 定为MIDI note number 60,然后每升降一个半音就加减一个号码。

•可以看到E-F 和B-C 的间隔是一个半音,而七个主音别的间隔都是两个半音,也叫一个全音。

•标准钢琴琴键有大有小,大的白色琴键是主音,小的黑色琴键是主音升降一个半音后的辅音(图)。

一般钢琴是88 个琴键,从A0 到C8。

知道了上面这些,看到钢琴键盘应该就马上能找到Middle C 了,如下•音高间隔(音程)有各类说法,某些间隔的两个音同时发出来会比较令人身心愉快,比如频率比3:2 的perfect fifth 在各类乐曲都会广泛用作和弦。

钢琴的音高与频率对照表

钢琴的音高与频率对照表

十二音律(twelve pitches of the temperament octave)用绿色标注。

此表通过连续的乘法每次乘1.0594 631得出的结果(2的十二次方)。

调音参考频率(A-440)为紫色标注。

最低频率用红色标注,最高频率用蓝色标注。

(上面的频率表是google上找来的,转帖,致谢!)
各音频率的计算
小字1组的A音(简谱的6=啦)是440Hz,国际标准。

把A4=440 乘以1.0594631 就是A#4=466.164,
再把A#4 X 1.0594631=493.883=B4.
往下440 除以1.0594631就得到G#4
这样就可以计算出88个音的各自频率.
任意相临两音的比值永远是1.0594631, 为什么?
它是2的开12次方, 这就是十二平均律!
Tunelab 软件中把88键钢琴最左边的音叫A0, 最低的C叫C1, 以后顺序为C#1, D1, D#1,.......中央C 叫C4.
调律的标准音是小字1组的A音,叫A4=440赫兹。

钢琴音阶表

钢琴音阶表

钢琴音阶表
钢琴音阶表是学习钢琴的基础知识之一,是用来帮助学
生熟记各种音阶的表格。

在钢琴学习中,音阶的学习非常重要,它是钢琴技巧的基础,对于后续音乐演奏有着重要的指导作用。

本文将会介绍常见的钢琴音阶表,供学习钢琴的初学者进行参考。

一、大调音阶表
1.C大调音阶表
2.G大调音阶表
3.D大调音阶表
4.A大调音阶表
5.E大调音阶表
6.B大调音阶表
7.F#大调音阶表
8.C#大调音阶表
二、小调音阶表
1.a小调音阶表
2.e小调音阶表
3.b小调音阶表
4.f小调音阶表
5.c小调音阶表
6.g小调音阶表
7.d小调音阶表
8.g#小调音阶表
以上就是常用的钢琴音阶表,大调音阶、小调音阶都是8度音阶,它们之间的区别在于它们的调性不同。

对于初学者来说,学习完上述所有音阶之后再去学习其他的钢琴技巧会更加容易,毕竟音阶是音乐的基础。

学习钢琴是一个漫长而复杂的过程,钢琴音阶表只是其
中的一部分,如果想要成为一名真正的钢琴大师,还需要更多的耐心和努力。

同时,也要注意良好的习惯和钢琴姿势,这样才能更好地保护手指和身体健康。

总之,本文介绍了大调音阶表和小调音阶表,希望能对
初学者学习钢琴有所帮助。

在学习的过程中,不仅要记住音阶,还要练习演奏,不断地完善自己的琴技,才能真正成为一名钢琴演奏家。

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表(上)钢琴学习——24个大小调很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助.一.最笨的方法--数手指 (大调)使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!)具体方法:" 1、升号调:在四个手指头上数音名。

伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C (食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指),数到G,又回到了食指。

这时记住:“数了一圈,一个升记号,G调。

”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回# 到了食指。

于是记住:“数了两圈,两个升记号,D调。

”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就3是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。

2、降号调:在三个手指头上数音名。

伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指),数到F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到B,又回到食指了。

“数了两圈,两个降记号,降5B大调。

”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。

需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降X调。

这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用,只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。

音高和频率转换表

音高和频率转换表

音高和频率转换表中央C之上的A作为440 Hz时,中央C的频率约261.6赫兹。

详见音高(pitch)。

另外,如果以纯律计算,中央C的频率是261HZ。

一些解释:•O ctave 0-9 表示八度区。

C-D-E-F-G-A-B 为C 大调七个主音:do re mi fa so la si(简谱记为 1 到7)。

科学音调记号法(scientific pitch notation)就是将上面这两者合在一起表示一个音,比如A4 就是中音la,频率为440 Hz。

C5 则是高音do(简谱是 1 上面加一个点)。

•升一个八度也就是把频率翻番。

A5 频率880 Hz,正好是A4 的两倍。

一个八度区有12 个半音,就是把这两倍的频率间隔等比分为12,所以两个相邻半音的频率比是 2 开12次方,也即大约 1.05946。

这种定音高的办法叫做twelve-tone equal temperament,简称12-TET。

•两个半音之间再等比分可以分100 份,每份叫做一音分(cent)。

科学音调记号加上音分一般足够表示准确的音高了。

比如A4 +30 表示比440 Hz 高30 音分,可以算出来具体频率是447.69 Hz。

•A4 又称A440,是国际标准音高。

钢琴调音师或者大型乐队乐器之间调音都用这个频率。

•C4 又称Middle C,是中音八度的开始。

有一种音高标定方法是和C4 比较相隔的半音数,比方B4 就是+11,表示比C4 高11 个半音。

•M IDI note number p 和频率f 转换关系:p = 69 + 12 x log2(f/440)。

这实际上就是把C4 定为MIDI note number 60,然后每升降一个半音就加减一个号码。

•可以看到E-F 和B-C 的间隔是一个半音,而七个主音别的间隔都是两个半音,也叫一个全音。

•标准钢琴琴键有大有小,大的白色琴键是主音,小的黑色琴键是主音升降一个半音后的辅音(图)。

钢琴b调频率对照表

钢琴b调频率对照表

钢琴b调频率对照表钢琴是一种非常受欢迎的乐器,它的音色优美,演奏起来既能表达情感,又能展示技巧。

钢琴的音调是由琴弦的振动频率决定的,而不同的音调对应着不同的频率。

本文将为大家介绍钢琴b调的频率对照表,帮助大家更好地理解和掌握钢琴b调的音高。

在音乐理论中,b调是指从C音开始的自然音阶中的第七个音。

在钢琴上,钢琴b调的起始音是中央C下方的黑键B。

在国际音名中,b调被记为Bb,是指升半音。

钢琴b调频率对照表可以帮助我们了解每个音符对应的频率,从而更好地理解和演奏钢琴b调的乐曲。

下面是钢琴b调的频率对照表:1. Bb2:频率约为116.54 Hz2. C3:频率约为130.81 Hz3. Db3:频率约为138.59 Hz4. Eb3:频率约为155.56 Hz5. F3:频率约为174.61 Hz6. Gb3:频率约为185.00 Hz7. Ab3:频率约为207.65 Hz8. Bb3:频率约为233.08 Hz9. C4:频率约为261.63 Hz10. Db4:频率约为277.18 Hz11. Eb4:频率约为311.13 Hz12. F4:频率约为349.23 Hz13. Gb4:频率约为369.99 Hz14. Ab4:频率约为415.30 Hz15. Bb4:频率约为466.16 Hz以上是钢琴b调的频率对照表,每个音符都有其特定的频率。

通过掌握这些频率,我们可以更准确地演奏钢琴b调的音乐作品。

在演奏钢琴时,我们可以根据乐谱上的音符来确定正确的按键,并根据频率对照表来调整音高,使演奏的音乐更加准确和谐。

钢琴b调的音域较宽,可以演奏出不同音色和情感。

通过钢琴b调频率对照表,我们可以更好地理解和感受钢琴b调的音乐特点。

在演奏钢琴b调的乐曲时,我们可以根据频率对照表来调整手指的位置和力度,以达到更好的演奏效果。

钢琴b调的频率对照表是学习钢琴的重要参考资料之一。

通过熟练掌握频率对照表,我们可以更好地理解和演奏钢琴b调的音乐作品。

钢琴b调频率对照表

钢琴b调频率对照表

钢琴b调频率对照表钢琴B调频率对照表一、什么是频率?在了解钢琴B调的频率之前,我们首先需要了解什么是频率。

频率是指单位时间内发生的周期性事件的次数,用赫兹(Hz)来表示。

在音乐中,频率决定了音高的高低,频率越高,音高越高。

二、钢琴B调的频率钢琴是一种定音古典乐器,它的音高是根据国际标准音高来确定的。

根据国际标准音高,钢琴B调的频率应为493.88Hz。

这个频率是根据A调440Hz的基准来计算的。

在钢琴上,B调的音符是指位于白键中间的黑键。

B调的音符在钢琴上的位置是相对固定的,无论是高音区还是低音区,B调的音符都位于相应区域的特定位置。

三、钢琴调音系统钢琴的调音系统是指为了使钢琴的音符能够准确地对应到特定的频率而进行的调整。

钢琴的调音系统基于平均律,这是一种将八度分为12个等分的系统。

在平均律的调音系统中,每个半音之间的频率比例是相等的。

这意味着无论是高音区还是低音区,每个半音之间的频率比例都是相同的。

这样的调音系统能够保证钢琴在不同的调音下都能够保持相对准确的音高。

四、钢琴调音的重要性钢琴作为一种定音乐器,调音对于演奏和表达音乐是非常重要的。

如果钢琴没有按照正确的频率进行调音,那么演奏出来的音乐将会偏离原本的音高,影响到音乐的表现力和感染力。

钢琴的调音需要由专业的调音师进行,他们会使用特殊的工具来进行调音。

调音师会根据钢琴的音质和特点,调整每个音符的频率,使其达到最佳的音准。

五、钢琴调音的注意事项钢琴调音是一项复杂的工作,需要一定的专业知识和技巧。

在进行钢琴调音时,有一些注意事项需要特别注意:1. 调音师需要使用高质量的调音工具,保证调音的准确性和稳定性;2. 调音师需要根据钢琴的音质和特点,调整每个音符的频率,使其达到最佳的音准;3. 调音师需要定期对钢琴进行保养和检查,确保钢琴的音质和调音的稳定性;4. 钢琴调音需要经验丰富的调音师进行,初学者不建议自行进行调音,以免造成损坏。

六、结语钢琴B调频率对照表是钢琴学习和演奏中的重要参考资料。

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钢琴的音高与频率对照表十二音律(twelve pitches of the temperament octave)用绿色标注。

此表通过连续的乘法每次乘1.0594631得出的结果(2的十二次方)。

调音参考频率(A-440)为紫色标注。

最低频率用红色标注,最高频率用蓝色标注。

一、人声及各乐器频率范围表实际人声频率男:低音82~392Hz,基准音区64~523Hz男中音123~493Hz,男高音164~698Hz女:低音82~392Hz,基准音区160~1200Hz女低音123~493Hz,女高音220~1.1KHz录音时各频率效果男歌声150Hz~600Hz影响歌声力度,提升此频段可以使歌声共鸣感强,增强力度。

女歌声1.6~3.6KHz影响音色的明亮度,提升此段频率可以使音色鲜明通透。

语音800Hz是“危险”频率,过于提升会使音色发“硬”、发“楞”沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。

喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善鼻音重衰减60Hz~260Hz,提升1~2.4KHz可以改善音色。

齿音重6KHz过高会产生严重齿音。

咳音重4KHz过高会产生咳音严重现象(电台频率偏离时的音色)乐器重要频率范围表:贝司:低音吉它:频响在700~1KHz之间,提高拨弦音为60~80Hz电贝司:低音在80~250Hz,拨弦力度在700~1KHz吉它:电吉它:65~1.7KHz,响度在2.5KHz,饱满度在240Hz 木吉它:低音弦:80~120Hz,琴箱声:250Hz,清晰度:2.5KHz、3.75KHz、5KHz鼓:低音鼓:27~146Hz,低音:60~80Hz,敲击声:2.5KHz 小鼓:饱满度:240Hz,响度:2KHz通通鼓:丰满度:240Hz,硬度:8KHz地筒鼓:丰满度:80~120Hz吊钗:130~2.6KHz,金属声:200Hz,尖锐声:7.5~10KHz,镲边声:12KHz手风琴:饱满度:240Hz钢琴:低音在80~120Hz,临场感2.5~8KHz,声音随频率的升高而变单薄二、人声各频率段音色效果2K~3KHz频率:这段频率是影响声音明亮度最敏感的频段,如果这段频率成分丰富,则音色的明亮度会增强,如果这段频率幅度不足,则音色将会变得朦朦胧胧;而如果这段频率成分过强,音色就会显得呆板、发硬、不自然.1K~2KHz频率:这段频率范围通透感明显,顺畅感强。

如果这段频率缺乏,音色则松散且音色脱节;如果这段频率过强,音色则有跳跃感。

800Hz频率:这个频率幅度影响音色的力度。

如果这个频率丰满,音色会显得强劲有力;如果这个频率不足,音色将会显得松弛,也就是800Hz 以下的成分特性表现突出了,低频成分就明显;而如果这个频率过多了,则会产生喉音感。

人人都有一个喉腔,人人都有一定的喉音,如果音色中的喉音成分过多了,则会失掉语音的个性、失掉音色美感。

因此,音响师把这个频率称为"危险频率",要谨慎使用。

500Hz~1KHz频率:这段频率是人声的基音频率区域,是一个重要的频率范围。

如果这段频率丰满,人声的轮廓明朗,整体感好;如果这段频率幅度不足,语音会产生一种收缩感;如果这段频率过强,语音就会产生一种向前凸出的感觉,使语音产生一种提前进人人耳的听觉感受。

300Hz~500Hz频率:这段频率是语音的主要音区频率。

这段频率的幅度丰满,语音有力度。

如果这段频率幅度不足,声音会显得空洞、不坚实;如果这段频率幅度过强,音色会变得单调,相对来说低频成分少了,高频成分也少了,语音会变成像电话中声音的音色一样,显得很单调。

150Hz~300Hz频率:这段频率影响声音的力度,尤其是男声声音的力度。

这段频率是男声声音的低频基音频率,同时也是乐音中和弦的根音频率。

如果这段频率成分缺乏,音色会显得发软、发飘,语音则会变得软绵绵;如果这段频率成分过强,声音会变得生硬而不自然,且没有特色。

100Hz~150Hz频率:这段频率影响音色的丰满度。

如果这段频率成分增强,就会产生一种房间共鸣的空间感、混厚感;如果这段频率成分缺少,音色会变得单薄、苍白;如果这段频率成分过强,音色将会显得浑浊,语音的清晰度变差。

60Hz~100Hz:这段频率影响声音的混厚感,是低音的基音区。

如果这段频率很丰满,音色会显得厚实、混厚感强。

如果这段频率不足,音色会变得无力;而如果这段频率过强,音色会出现低频共振声,有轰鸣声的感觉。

20Hz~60Hz频率:这段频率影响音色的空间感,这是因为乐音的基音大多在这段频率以上。

这段频率是房间或厅堂的谐振频率。

如果这段频率表现的充分,会使人产生一种置身于大厅之中的感受;如果这段频率缺乏,音色会变得空虚;而如果这段频率过强,会产生一种嗡嗡的低频共振的声音,严重地影响了语音的清晰度和可懂度.三、各频段的处理方式:30~80Hz:这一频段正是我们在的吧外所听到的底鼓的强劲有力的频段,略提升可增加振撼力,但不要过多,过多会混沌。

同时注意对人声的处理这一频段应在低切的范围内。

注意:这里做的工作是否能得到好的结果和你的监听音箱也有很大的关系,一对频率响应曲线平滑的专业监听音箱,对录音和混音工作来说决对是必须的!为了得到更好的结果,你可以把自己认为不错的唱片的WAVE放在硬盘里,对之频率进行分析,并以此为标准。

而把最终调整好的结果做成CD、磁带,在不同的CD 机、磁带录音机中播放也是一种不错的检测手段。

100Hz:Bass的主要频点,在这里做提升,可增加丰满度和底鼓的击胸的感觉。

我各人喜欢在350~700 Hz之间提升贝司,在100Hz 和250Hz调整底鼓,这样两者才不会打架。

这一频段的人声也应在低切的范围内。

200~400hz:这个频段提升也增加军鼓的木质感,吉它的温暖感。

衰减这个频段可使人声、镲等显得清晰。

在400Hz提升3-5dB 可增加人声的温暖感。

500~800hz Hz:可作3~5dB左右的提升,可增加乐曲力度,可使贝司显示出来,通鼓更温暖,同时可调整吉它的厚薄程度。

800~2KHz:可在6dB内提升,可突出某些乐器的声音,但在1KHz以上一点的频率不作过多提升,以免产生金属声。

2~4KHz:可作3dB左右的提升,可增加亮度,过多会变尖锐。

这一频段的提升可让人耳听到更为突出的声音,所以在这里做的工作应是各声源之间相互适应性调整,而不是一味地全面提升,这只会使你的音乐听起来没有层次而且尖锐难听。

5~8KHz:适度提升可增加层次感,可使人声更清晰,吉它更动听。

军鼓、镲、小提等都可在此得到声音的美化,但一定要适度。

10KHz以上:提升要小心,多了会产生破音。

以听上去舒服为度。

如果所录声源在此频段没有信号,做提升的结果只能是增加了噪音。

6K~20KHz频率:这段频率范围实际上对于人耳的听觉器官来说,已经听不到了,因为人耳听觉的最高频率是15.1KHz。

但是,人可以通过人体和头骨、颅骨将感受到的16~20KHz频率的声波传递给大脑的听觉脑区,因而感受到这个声波的存在。

这段频率影响音色的韵味、色彩、感情味。

如果音响系统的频率响应范围达不到这个频率范围,那么音色的韵味将会失落;而如果这段频率过强,则给人一种宇宙声的感觉,一种幻觉,一种神秘莫测的感觉,使人有一种不稳定的感觉。

因为这些频率大多数是基音的不谐和音频率,所以会产生一种不安定的感受。

这段频率在音色当中强度很小,但是很重要,是音色的表现力部分,也是常常被人们忽略的部分,甚至有些人根本感觉不到它的存在。

12K~16KHz频率:这是人耳可以听到的高频率声波,是音色最富于表现力的部分,是一些高音乐器和高音打击乐器的高频泛音频段,例如镲、铃、铃鼓、沙锤、铜刷、三角铁等打击乐器的高频泛音,可给人一种"金光四射"的感觉,强烈地表现了各种乐器的个性。

如果这段频率成分不足,则音色将会会失掉色彩,失去个性;而如果这段频率成分过强,如激励器激励过强,音色会产生"毛刺"般尖噪、刺耳的高频噪声,对此频段应给予一定的适当的衰减。

10K~12KHz频率:这是高音木管乐器的高音铜管乐器的高频泛音频段,例如长笛、双簧管、小号、短笛等高音管乐器的金属声非常强烈。

如果这段频率缺乏,则音色将会失去光泽,失去个性;如果这段频率过强,则会产生尖噪,刺耳的感觉。

8K~10KHz频率:这段频率s音非常明显,影响音色的清晰度和透明度。

如果这频率成分缺少,音色则变得平平淡淡;如果这段频率成分过多,音色则变得尖锐。

6K~8KHz频率:这段频率影响音色的明亮度,这是人耳听觉敏感的频率,影响音色清晰度。

如果这段频率成分缺少,则音色会变得暗淡;如果这段频率成分过强,则音色显得齿音严重。

5K~6KHz频率:这段频率最影响语音的清晰度、可懂度。

如果这段频率成分不足,则音色显得含糊不清;如果此段频率成分过强,则音色变得锋利,易使人产生听觉上的疲劳感。

4K~5KHz频率:这段频率对乐器的表面响度有影响。

如果这段频率成分幅度大了,乐器的响度就会提高;如果这段频率强度变小了,会使人听觉感到这种乐器与人耳的距离变远了;如果这段频率强度提高了,则会使人感觉乐器与人耳的距离变近了。

4KHz频率:这个频率的穿透力很强。

人耳耳腔的谐振频率是1K~4KHz所以人耳对这个频率也是非常敏感的。

如果空虚频率成分过少,听觉能力会变差,语音显得模糊不清了。

如果这个频率成分过强了,则会产生咳声的感觉,例如当收音机接收电台频率不正时,播音员常发出的咳音声。

钢琴27.5~4.86KHz是音域频段。

音色随频率增加而变的单薄;20Hz~50Hz是共振峰频率。

吉它100Hz~300Hz提升增加音色的丰满度;2~5KHz提升增强音色的表现力。

电吉它240Hz是丰满度频率;2.5KHz是明亮度频率3~4KHz拨弹乐器的性格表现的更充分。

电贝司80Hz~240Hz是丰满度频率;600Hz~1KHz影响音色的力度;2.5KHz是拨弦声频。

小军鼓(响弦鼓)240Hz影响饱满度;2KHz影响力度(响度);5KHz是响弦音频(泛音区)通通鼓360Hz影响丰满度;8KHz为硬度频率;泛音可达10~15KHz 地鼓(大鼓)60Hz~150Hz是力度音频,影响音色的丰满度;5~6KHz 是泛音声频。

镲250Hz强劲、坚韧、锐利;7.5~10KHz音色尖利;1.2~15KHz镲边泛音“金光四溅”。

EQ操作手册各种乐器频率表由于房间的共振特性、吸声材料对声音频率的吸声系数不同以及扬声器系统的频率响应特性不均匀某原因,会导致出现某些频率声音过强和某些频率声音不足的问题。

因此必须对房间的频率响应特性进行调节。

房间均衡有两种方法:人耳听音结果调整,难度大,不易掌握,必须具有丰富的实践经验和非常熟悉的节目源配合,并且与调整时声压级大小有关,与听音人的年龄也有关。

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