字体与版式设计及制作 第三部分
书籍装帧讲义
书籍讲义（一）第一部分书籍设计第二部分插图设计第三部分版式设计第一部分书籍设计一、书籍及其构成1.书籍的定义在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。
书籍装帧：书，在一定媒体上按照一定的形式经过印刷、抄写、光映等传递文化信息的载体。
籍，最早指的是户口簿，登记。
现在泛指图书簿册。
装，装订，包装。
帧，其实是个量词，指书籍的一页，图片的一幅。
书籍装帧就是对图书的装订、包装设计，设计过程包含了印前、印刷、印后对书的形态与传达效果的分析。
书籍设计具体是指对开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。
书籍的构成封面／护封／腰封／护页／扉页／前勒口／后勒口当护封与封面合二为一，称简精装。
有些书有环扉页（或环衬），环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，有些书还有书函（或叫书套）。
装帧的英文：book design或book binding design评析书籍设计与书籍装帧的区别。
实际上书籍设计是：视觉艺术Communication visual／印刷艺术Typegraphy／平面设计Graphic design／编辑设计Editorial design／工业设计Industry design／桌面排版Desk Top publishing 的综合艺术。
二、中国书籍装帧设计的历史演进书籍装帧设计，以前很少有人论及这个概念。
现在，随着出版业的发展和出版市场的逐步开放，以及从事专业书装设计的团体及个人的不断涌现，书籍装帧设计已为世人所认知，并且对出版业的发展发挥着重要的作用。
将书籍装帧设计作为一门独立的艺术学科来学习和研究，也于今天提了出来，并得到了大家的认可。
这一举措，经事实证明，的确为社会文明及文化产业的发展提供了有力保障。
从书籍装帧设计的发展观来讲，若想系统地了解书籍装帧设计，我们有必要先了解一下它的发展史。
我们谈到书籍不能不谈到文字，文字是书籍的第一要素。
字体与版式设计
在广告上的应用
第二章 字体设计概述
第二章 字体设计概述
主题性字体设计之一,以“88”为主题展开
第二章 字体设计概述
主题性字体设计之二,以“沟通”为主题展开
第二章 字体设计概述
主题性字体设计之二,以“爱书”为主题展开
第三章 字体的绘写
第一节 汉字的基本字体
汉字的基本印刷字体发源于楷体，成熟于宋体，繁衍出仿宋、黑体及 现代的多种字体。 我国印刷行业曾长期从日本购入宋体和黑体字模，日本则引进了中国 的仿宋体和楷体活字，这种交流使两国印刷字体至今仍保持相近的风 貌。
大篆 西周后期
小篆 秦朝
汉代-隶书-熹平石经
第一章 字体设计的基本概念
第一节 字体设计的由来和发展
章草
汉代
汉代 黄简-今草
唐代怀素草书《客舍贴》
第一章 字体设计的基本概念
第一节 字体设计的由来和发展
唐-楷书（真书）
介于楷书与草书之间
王羲之--兰亭序--行书
第一章 字体设计的基本概念
第一节 字体设计的由来和发展
第二章 字体设计概述
因此， 书法——艺术门类的一种
印刷体——科学技术的体现
艺术活动
书法
字体设计
印刷体
技术进步
第二章 字体设计概述
第五节 字体设计的重要性
设计的首要任务是版面文字的视觉化处理。换句话说，就是如何透过恰当的 字体设计，使图文的阅读顺畅舒适。
也许正是由于字体是记录文字的有形媒介，是传达文字内容的“隐性”载体 的缘由，而常常出现被疏忽、被看来似乎无足轻重的现象。
创艺简粗黑
创艺繁超黑
华文细黑
文鼎粗黑简
第三章 字体的绘写
《字体与版式设计》第1章字体设计的概念
《字体与版式设计》第1章字体设计的概念本章主要讲字体设计的概念。
字体与版式设计本章主要讲字体设计的概念。
1.1字体设计的含义1.2汉字的历史1.3汉字结构的变化1.4现代科学与艺术对字体设计的影响1.5字体设计实例制作本章主要讲字体设计的概念。
学习目的与要求了解字体设计的概念；了解字体设计的概念；了解字体设计的类型；了解字体设计的类型；掌握字体设计的特征；掌握字体设计的特征；了解字体设计的历史；了解字体设计的历史；掌握字体设计的特点；掌握字体设计的特点；了解中国字体设计大趋势。
了解中国字体设计大趋势。
本章主要讲字体设计的概念。
1.1字体设计的含义1.含义字体设计是运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，千姿百态，美观实用，在现代视觉传达中被广泛应用。
并以他特有的感染力美化着人们的生活作用。
无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。
文字排列组合的好坏，直接影响其版面的视觉传达效果。
因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予作版面审美价值的一种重要构成技术。
本章主要讲字体设计的概念。
本章主要讲字体设计的概念。
(1)甲骨文)甲骨文是三千多年前殷商时代通行的文字。
甲骨文主要记录商代王室贵族有关占卜活动的内容，因为是刻在龟甲和兽骨上面的，所以人们称之为甲骨文。
甲骨文的主要特点是：图画特征明显，由于是用刀在龟甲兽骨上刻写的，因此笔画比较细瘦，字形大小不一本章主要讲字体设计的概念。
(2)金文)金文又叫钟鼎文，它是西周及春秋时代浇铸在青铜器——钟鼎、生活用品、武器等上面的文字。
古代称青铜叫金，所以后世称青铜器上的文字叫金文。
金文主要记录的是统治者祭祀、分封诸侯、征伐及器主的功绩等内容。
金文的主要特点是：笔画肥大厚实，结构、行式趋向整齐，图画特征明显减少，文字符号特征有所加强。
本章主要讲字体设计的概念。
(3)大篆)大篆是春秋战国时期秦国流行的汉字字体。
大篆这种字体是从西周金文直接发展而来，其形体及结构特点与金文大体相同，变化小而规范，可以从中清晰地看出汉字字体发展的痕迹。
字体设计与版式设计 PPT
课程内容
写本
铭文
课程内容
4、中国的汉字
• 公元前1300年以前，中国黄河流域的殷商帝国创造了“甲骨文”，这是 汉字的祖先。是最早的汉字资料，但是，甲骨文并不是原始的汉字，愈 原始的汉字就愈接近于图画。而这个从图画到符号的分离过程，则是在 漫长的时期内缓慢地完成的。甲骨文已经是一种符号性质的文字，虽然 其中也有一些图画意味很浓的象形字，但从整体上说，它已摆脱了图画 或接近于图画的性质，成为完整的文字体系。
第一节 有趣的文字故事
一、原始文字 • 文字，对于每一个受过教育的人来说都不会陌生，人们通过掌握文字
获取知识而受益非浅。 • 文字是人类记录思想、交流思想的符号，它使语言这一听觉信号转变
为视觉信号。它是视觉的语言，是语言的书写符号，是扩大语言在时 间和空间上交际功能的文化工具。 • 有了文字，人类才有书面的历史记录，称为“有史”时期，在此之前 称为“史前”时期。 “文字使人类别于禽兽，使文明别于野蛮。”
• 文字画：它使图画开始走向原始文字。图画有些比较简单，有些比较 复杂，简单的可以表示个别的事物，复杂的却常用来表示一件事件、 一种情景。
课程内容
刻符
文字画
岩画
课程内容
二、古典文字
• 图案、记号和图画等都可以传达简单的信息，然而我们不能把它们称 作文字，因为真正的文字需要一套公认的有具体形式的记号或符号。 于是，在记事图画的基础上，用经过简化的图形作为符号来代表语言 中的词。这样就产生了人类最早的文字——表形文字，它是人类最初 的文字体系，是最古老、最原始的文字。但，这样的符号系统不是一 夜之间冒出来的，文字的历史是一个进展缓慢而复杂的漫长过程，并 由于不同的地域背景，而产生在不同的文化传统中，创造了不同的文 字样式，全世界各个国家、各个地区、各个民族所使用的相同的或不 同的文字系统，它们究竟是如何成为今天这个样子的呢？如果推本溯 源的话，都应该有一个源头，那么这个源头就是四个互不相关连的发 源点：
第三章 创意字体设计
案例讲解
1.从印刷字体黑体字入手，将笔画减细，搭建“蚕蛹”二字的骨架. 在基本骨架搭建完成后，对字体的细节做进一步的调整。
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案例讲解
2.对字体结构进行优化，通过调整笔画的长短，形成不同的视觉效 果。同时运用了连笔的手法。
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案例讲解
3.运用圆形和三角形的视觉元素来代替部分笔画，丰富整体效果， 增强“蚕蛹”二字的趣味性。
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案例讲解
4.添加辅助元素，使整个设计更加完整。
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案例讲解
5.展示效果
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二、 简化统一
简化统一，是在不影响字体辨认度的前提下，对字体中的某些 笔画进行巧妙精简，使字体显得简洁和新颖，构成别致的视觉形态。 在设计的过程中，我们要学会发现字与字之间的某些共性，对这些 特点和共性进行总结提炼，再对整体进行简约化的设计。
常见的造型有方形、圆形、三角形、多角形、自由形等，圆形 给人紧密、团结、饱满、可爱的感觉，方形给人坚实、严肃、秩序 和稳重的感觉，三角形则显得尖锐，给人刺激、运动、科技、力量 的感觉。
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左图，“金玡居” 与圆形结合，给人以 饱满、传统的视觉及 心理感受，“居”字 上面的云纹样更是深 化了主题。
2018年6月修订版
FONT AND
LAYOUT DESIGN
第三章
FONT AND
LAYOUT DESIGN
第一节 创意字体设计的基本原则
一、 识别性
文字的主要功能是有效地传递信息，而我们设计字体的目的在 于将文字更加准确、清晰和生动地展现在受众面前。设计师在进行 创意字体设计时，不能一味地追求字体的视觉效果而忽略其识别性， 否则就失去了文字的基本功能，也失去了创新的意义。
如何设计报告的封面和版式
如何设计报告的封面和版式在现代社会中，报告成为了人们沟通和交流的重要工具。
无论是学术研究报告、企业年度报告还是市场调研报告，一个精美的封面和合理的版式都能为报告增添吸引力，并提升它的可读性和专业性。
本文将探讨如何设计报告的封面和版式，从颜色搭配、排版布局、字体选择等方面进行详细论述。
第一节：颜色搭配颜色是设计中最重要的元素之一，它能够直接影响读者对报告的第一印象。
合理的颜色搭配能够吸引读者的注意力，传达报告的核心信息。
在选择颜色时，需要注意以下几点：1. 主题色的选择报告的主题色应与报告内容相符合，比如金融类报告可以选择稳重、正统的颜色，而创意类报告可以选择鲜艳、活泼的颜色。
2. 色彩搭配的协调性颜色搭配要注意整体的协调性，可以使用色彩搭配工具辅助选择。
避免使用太多鲜艳的色彩，以免给读者造成视觉疲劳。
第二节：排版布局报告的版式也是一个重要的考虑因素。
合理的排版布局能够增强报告的可读性和美观度。
以下几点是设计报告版式时需要考虑的要素：1. 边距的设置边距的设置要遵循对称和均衡的原则，保证左右和上下的边距一致，以增加报告整体的稳定感。
2. 线条和分割线的运用线条和分割线可以将报告的不同部分分隔开来，提升可读性。
可以使用不同粗细的线条或分割线来划分章节，使报告更具层次感。
3. 图片和文字的布局图片和文字的布局也是版式设计的重要考虑因素。
图片可以增加报告的趣味性和直观性，但要注意图片与文字的配合，避免出现过于拥挤或错位的情况。
第三节：字体选择字体是报告设计中最直接的视觉元素之一，正确的字体选择能够提升报告的可读性和专业性。
以下几点是设计报告字体时需要注意的要素：1. 标题字体的选择标题是报告中最重要的文字部分，应选择一种醒目而有设计感的字体，使标题更容易吸引读者的注意力。
2. 正文字体的选择正文字体要选择易读性好、平衡感强的字体，不要选择过于花哨的字体，避免给读者造成阅读困难。
第四节：配色原则在设计报告的封面和版式时，需要遵循一些基本的配色原则，以确保整体效果的协调和统一：1. 主次搭配配色时，需要明确主色和辅助色的搭配原则，避免颜色过于杂乱，影响整体的视觉效果。
书籍的编排设计
第二节 版式设计
(3)变化与统一 统一的版式能使书籍整体感强、整洁。但是，统一的版
式也有其弊端，千篇一律、缺乏变化的版式，会使读者 感到乏味，注意力不易集中，因而丧失继续阅读的兴趣 。为此，设计师通常会在统一的版式中，时不时地通过 一些图片出血或跨版、对比色的运用等表现手法，使版 面变得不再枯燥、不再千篇一律，增加版面的节奏和韵 律，调动读者的情绪，使书籍的内容在愉悦中得以传达 。
设计师会将页面进行网格划分，文字与图均在各自的方 格内整齐摆放，互不相连，这样的版式稳重、大方，能 使读者阅读时心境平静。 2.文字绕图编排 文字按图形的外形规则地分布在图的边界，这样编排的 文字与图相对独立，又相互关联，阅读条理清晰，画面 活泼。图文采用这样的编排形式，打破矩形的约束，使 版面活泼生动。
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第二节 版式设计
2.形式的美感 书籍版式设计的美感在于版面的和谐，但在普遍的和谐
中还需要有变化，使整书在翻阅中具有节奏和韵律，通 过版面中各元素的静态与动态、对比与调和、变化与统 一、虚与实等相互协调，又相互矛盾进行设计，使整本 书籍的阅读，在平静中又有视觉以及心理的跳跃，使读 者产生阅读的兴趣。 (1)静态与动态 静与动是一种静止与运动相对应的形式。静态，指图像 与文字为纯平面的、稳定的、端正的状态;动态，指图像 或文字处在运动中的、立体的状态。
返回下一页上一页谈到自由版式设计我们不得不关注戴维卡森的设计作品他是20世纪90年代最有争议最具创新精神最有影响力的美术设计者自从他创作滑板走天下海滩文化两本期刊杂志开始卡森的活版印制和版面布局方面的革新在全世界引起了争议有人指责他的作品造就了颓废文化的兴起也有人说他是版式设计上里程碑式的人物但不管如何他的作品鼓舞了一批年轻艺术家使他们渴望打破传统进而打造全新的美学理念
《字体与版式设计》教学大纲
《文字与版式》教学大纲一、课程简介本课程是视觉传达设计专业的专业必修课程，它是本专业中所有专业设计课程的基础课程。
该课程使学生深入理解文字的视觉形态与视觉感受的关系。
通过本课程的教学，使同学们扎实地理解英文文字的不可变的结构和文字形态可创新和探索的众多可能性，这是本课程训练的目标所在。
学生应在了解英文字体的历史发展和文化内涵的基础上，进行临摹、绘写以及设计创意，把握字体结构特征并培养处理平面要素的关系，在这个过程中逐渐培养学生独特的观察事物角度和思考问题的方式。
二、教学内容与要求第一单元：认识英文字体设计【教学内容】一、认识文字设计第一节文字设计的概念和本质第二节文字设计的应用第三节文字设计发展的历史二、追溯历史第一节拉丁文字的起源与发展第二节历史上重要字体设计师作品三、感悟英文字体设计第一节西文印刷字体的种类第二节西文字体设计的内涵第三节西文字体设计的规范性使用【教学重点及难点】重点：了解字体设计的全貌和在各领域的应用，通过不同的设计角度感受和理解字体设计的目的。
难点：字体设计的视觉体验，体会英文字体设计的平面语言。
【基本要求】使学生掌握文字设计的基本概念，了解文字设计在报刊杂志、品牌形象、招贴广告以及建筑环境等各领域中的应用形式，并通过分析学习历史上重要设计师的字体设计作品来深刻理解文字设计的内涵。
本阶段需要外出调研、考察：英文字体的媒介运用、表现形式及与环境的关系，制作成ppt调研报告。
多媒体教室：讲授及实践；图书馆：资料查询；美术馆、博物馆、艺术区、书店、商业街区等：调研、考察；机房：做调研报告。
第二单元：英文字体的绘写及设计【教学内容】一、英文字体绘写第一节参考线第二节字距与词距第三节书写注意事项第四节罗马字体的绘写要求及规范二、英文印刷字体设计第一节英文印刷字体的特点及应用第二节英文字体设计的媒介和手段第三节印刷字体设计大赛的设计赏析及要求【教学重点及难点】重点：罗马体字体笔画的特征与笔型塑造，英文印刷字体的特点及应用。
《字体与版式设计》教学大纲
《字体与版式设计》教学大纲第一部分前言一、课程性质字体与版式设计课程是高等院校艺术设计专业（广告设计方向）的专业基础课程。
本课程前开设三大构成、PHoTOSHOP等课程，它是平面广告设计、标志设计、包装设计等课程的基础,因此,这门课程对学生以后的专业学习均具有重要价值。
二、课程的基本要求通过本课程的学习，使考生能够掌握版面设计的一般规律并与实践有机结合。
为今后的学习打下扎实的基础。
通过以点带面的思维能力培养，使考生熟练的掌握基本编排技能，包括形态、色彩、肌理、空间、体积、构图的形式感等。
三、课程设计思路1系统讲授有关版面设计各构成要素、创意及各媒体版面的创作技巧等基本理论，使学生有一个系统而比较明晰的把握。
2、教学中要引导学生多多接触实际案例，加深对所学知识的理解和体验。
阅读和鉴赏，这是创作的先导和基础。
同时，阅读和鉴赏能力本身，也是一种很重要的能力。
3、该课程是实践性非常强的专业课，采用以课堂教学为主，辅之以讨论、作品赏析、实践练习等多种教学手段，以调动学生的学习积极性，活跃课堂气氛，顺利完成教学任务。
第二部分课程目标一、知识目标字体与版式设计是视觉传达设计的重要手段，字体与版式设计的主要任务就是要对文字的形象进行符合设计对象特性要求的艺术处理,以增强文字的传播效果。
因此,字体与版式设计的能力是广告设计师岗位核心能力之一，本课程学习和掌握字体设计基本知识和技能，并通过课程项目的训练来培养学生字体与版式设计的实际技能，为学生尽快掌握后续的专业设计课程打下良好基砒二、能力目标1系统掌握字体与版式设计的各种基础知识，并能够运用这些基础知识来编排完整的版面作品。
2、通过合作学习、探讨性学习与实践等方式，培养学生具有团队合作的素质和能力，学会自主学习，有良好的学习迁移能力；养成善于采集信息、整理资料、分析、综合与解决问题的方法能力。
第三部分教学内容及课时分配一、教学内容第一章版面构成概述一、学习目的要求明确版面构成的内涵，构成原则及造型要素，并了解21世纪版面艺术发展的趋势。
《版式设计》课件之版式设计字体与创意编排 图文(新)
视觉效果
视觉·约定 ·系统
视觉效果
视觉·约定 ·系统
视觉效果
视觉·约定 ·系统
注重整体性
视觉·约定 ·系统 在字体设计过程中，即使是一个词组都应将其作为一个整体来看， 要从其笔画、字形构、色彩及个性上追求统一，不能因变化而丧 失了整体感，使人在视觉上感到不舒服。总的基调应该是整体协 调，局部对比，于统一中又有灵动的变化，以达到既对比又和谐 的效果，使合人们的欣赏心理。
字体.字号.字距.行距
字体
字体·字号·字距·行距
字号
字体·字号·字距·行距
⑴号数制。汉字大小定为七个等级，按一、二、三、四、五、六、七排
列，在字号等级之间又增加一些字号,并取名为小几号字，如小四号、小 五号等。号数越高，字越小。号数制的特点是用起来简单、方便,使用时 指定字号即可,无需关心字形的实际尺寸,缺点是字大小受号的限制,有时不 够用,大字无法用号数来表达；号数不能直接表达字形的实际尺寸；字号 之间没有统一的倍数关系，折算起来不方便。尽管如此，号数制仍是目前 表示字形规格最广泛的方法。
文字编排遵循内在秩序
视觉·约定 ·系统
文字的排列可采取对齐假设中的垂直线或水平线、斜线等方式增强秩 序感，如齐头不齐尾，齐尾不齐头，齐头齐尾，居中对齐等。
左右对齐
头尾对齐
书籍、报刊中 最长用的一种 格式，从左至 右两端长度相 等，版面清晰 有序。
左对齐
头对齐
这种编排方式常 见于诗歌中，最 符合人从左到右 的阅读方式，空 白处可以使阅读 变得轻松，整齐 中又有流动感。
··
贰 字
体 视
觉 约
的 定
系
统设 计 原 则
从间架结构和线条入手
视觉·约定 ·系统