规定曲目1美声唱法
第十五届全国青年歌手电视大奖赛
规定演唱经典曲目目录
美声唱法
序号歌名作词作曲
男高音
1把一切献给党李峰印青
2北京颂歌洪源田光傅晶3跟你走张海左翼建
4故乡恋国风赵季平
5怀念战友赵心水雷振邦雷振邦
6两地曲朱良镇王森朱良镇
7那就是我晓光谷建芬
8你是这样的人宋小明三宝
9沁园春·雪为毛泽东诗词谱曲田丰
10生命的星王建徐肇基
11松花江上张寒晖张寒晖
12太阳的儿子陈玉国朱良镇
13为你歌唱叶旭全李小兵
14伟大的北京买买提塔提力克奴尔买买提15我爱你，中华苏阿芒敖昌群
16我爱五指山，我爱万泉河郑南刘长安
17我为伟大祖国站岗魏宝贵钊邦铁源
18乡音乡情晓光徐沛东
19远航陈除践耳
20再见吧，妈妈陈克正张乃诚
21再见了，大别山王和泉雷远生
22致祖国任卫新孟卫东
23周总理，你在哪里柯岩施光南
24烛光里的妈妈李春莉谷建芬
25祖国，慈祥的母亲张鸿西陆在易
男中低音
男中音
1草原上升起不落的太阳美丽其格美丽其格2草原之夜张加毅田歌
3嘎哦丽泰哈萨克族民歌哈萨克族民歌4黄河颂光未然冼星海
5回延安陈宜陈克正彦克
6嘉陵江上端木蕻良贺绿汀
7牧歌内蒙古民歌内蒙古民歌8日月之恋王光池朱嘉琪
9绒花刘国富田农王酩
10驼铃任志萍马骏英
11我爱这蓝色的海洋胡宝善王传流胡宝善
12我爱祖国的蓝天阎肃羊鸣
13我的祖国妈妈梁上泉施光南
14我为祖国献石油薛柱国秦咏诚15我住长江头李之仪青主16夕阳红乔羽张丕基17延安颂莫耶郑律成18忆秦娥·娄山关为毛泽东诗词谱曲陆祖龙
19在那遥远的地方哈萨克族民歌
王洛宾改编
哈萨克族民歌
王洛宾改编
20最后一个梦张鸿西陆在易
男低音
21大江东去苏轼【宋】青主22多情的土地任志萍施光南23嘎达梅林内蒙古民歌内蒙古民歌24滚滚长江东逝水杨慎【明】谷建芬25教我如何不想他刘半农赵元任
女高音
花腔女高音
1彩云与鲜花张鸿西陆在易
2百灵鸟，你这美妙的歌手周永西编词哈萨克族民歌黎英海改编
3科学的春天来到了吕金藻尚德义
4玛依拉变奏曲哈萨克族民歌哈萨克族民歌胡廷江改编
5千年的铁树开了花王倬尚德义
抒情女高音戏剧女高音
6长江之歌胡宏伟王世光
7大森林的早晨张士燮徐沛东
8党啊，亲爱的妈妈龚爱书佘志迪马殿银周右
9红梅赞阎肃羊鸣姜春阳
金砂
10黄河怨光未然冼星海11火把节的火把卢云生陈勇12军营飞来一只百灵赵思思姜一民13牧笛邵永强尚德义14七月的草原宋斌廷尚德义15青藏高原张千一张千一16清晰的记忆田农践耳
17秋——帕米尔，我的家乡
多么美
瞿琮郑秋枫
18天路屈塬印青19我爱你，塞北的雪王德刘锡津20我爱你，中国瞿琮郑秋枫21我的深情为你守候陈道斌栾凯22我像雪花天上来晓光徐沛东23岩口滴水任萍田川罗宗贤24英雄赞歌公木刘炽25中国大舞台韩伟刘青
女中音
1啊，中国的土地孙中明陶思耀2唱支山歌给党听蕉萍践耳3打起手鼓唱起歌韩伟施光南4东方有一个梦黄奇石关峡5翻身农奴把歌唱李坤阎飞6古老的歌王持久朱嘉琪7桂花开放幸福来崔永昌罗宗贤编曲8黄水谣光未然冼星海9今天是你的生日韩静霆谷建芬10举杯吧，朋友任毅肖白11妈妈教我一支歌杨涌刘虹12马儿啊，你慢些走李鉴尧生茂
13毛主席的恩情比山高，比
水长
唐青林韩夏
14梅花引韩静霆徐沛东15梅娘曲田汉聂耳16生死相依我苦恋着你刘毅然刘为光17思乡曲戴天道夏之秋18岁月悠悠黄嘉谟江定仙19吐鲁番的葡萄熟了瞿琮施光南20我爱梅园梅瞿琮郑秋枫21我和我的祖国张藜秦咏诚
22小河淌水
云南弥渡民歌
尹宜公整理改编填词
云南弥渡民歌
尹宜公整理改编
23阳光路上甲丁王晓岭张宏光24一支难忘的歌叶辛黄准
25在那银色的月光下塔塔尔族民歌
王洛宾改编
塔塔尔族民歌
王洛宾改编
外国歌剧
序号中文名外文名作曲备注
男高音
轻型男高音
1来吧愉快在
天堂
Ecco ridente in Cielo （意
语）
罗西尼
选自歌剧《塞
维利亚的理发
师》
2严格武装的
胸膛
Di rigori armato （意语）
斯特劳
斯
选自歌剧《玫
瑰骑士》
3我心爱的宝
贝
Il mio desoro intanto（意语）莫扎特
选自歌剧《唐
璜》
4爱情的微风Un’aura amorosa （意语）莫扎特选自歌剧《女人心》
5她是我的宝
贝
Dalla sua pace （意语）莫扎特
选自歌剧《唐
璜》
抒情男高音
6偷洒一滴泪Una furtifa largrima （意语）唐尼采
蒂
选自歌剧《爱
的甘醇》
7冰凉的小手Che gelida manina （意语）普契尼选自歌剧《艺术家的生涯》
8圣洁的小屋Salut！Demeure chaste et
pure （法语）
古诺
选自歌剧《浮
士德》
9女人善变La Donna e mobile （意语）威尔第选自歌剧《弄臣》
10春风为何唤
醒我
Pourquoi me reveiller （法
语）
马斯内
选自歌剧《维
特》
戏剧男高音
11今夜无人入
睡
Nessun dorma（意语）普契尼
选自歌剧《图
兰朵特》
12圣洁的阿依
达
Celeste Aida （意语）威尔第
选自歌剧《阿
依达》
13花之歌La Fleur que tu m’avais
jetee （法语）
比才
选自歌剧《卡
门》
14从没见过这
样的美女
Donna non vidi mai （意语）普契尼
选自歌剧《玛
侬莱斯库》
15奇妙的和谐Recondite armonia （意语）普契尼选自歌剧《托斯卡》
男中音抒情男中音
16快给大忙人
让路
Largo al factotum della
citta （意语）罗西尼
选自歌剧《塞
维利亚的理发
师》
17斗牛士之歌Votre toast, je peux vous le
rendre （法语）
比才
选自歌剧《卡
门》
18我将离开的
家
Avant de quitter ces lieux
（法语）
古诺
选自歌剧《浮
士德》
19像天使一样
美丽
Belle siccome un angelo
（意语）
唐尼采
蒂
选自歌剧《唐
帕斯夸莱》
20你不要再去
做情郎
Non piu andrai （意语）莫扎特
选自歌剧《费
加罗的婚礼》
戏剧男中音
21你沾污了我
的灵魂
Eri tu che macchiavi （意
语）
威尔第
选自歌剧《假
面舞会》
22原谅，原谅
（开场白）
Si puo?...Si puo? （意语）
马斯卡
尼
选自歌剧《丑
角》
23你们这些狗
强盗
Cortigiani, vil razza （意语）罗西尼
选自歌剧《弄
臣》
24普罗旺斯陆
地和海洋
Di Provenza il mar （意语）威尔第
选自歌剧《茶
花女》
25我们是同行Pari siamo！（意语）罗西尼选自歌剧《弄臣》
男低音
序号中文名外文名作曲备注
26在神圣的殿
堂里
In diesen heil’en Hallen
（德语）
莫扎特
选自歌剧《魔
笛》
27我志愿睡在
我的龙床上
Dormiro sol nei manto mio
regal （意语）
威尔第
选自歌剧《唐
卡洛》
28在这暗无天
日的地方
Come dal ciel precipita
（意语）
威尔第
选自歌剧《麦
克白》
29你是假装进
入梦乡
Vous qui faites l'endormie
（法语）
古诺
选自歌剧《浮
士德》
30破旧的外套Vecchia zimarra （意语）普契尼选自歌剧《波西米亚人》
女高音花腔女高音
31年轻的印度
姑娘（铃歌）
Ou va la jeune Indoue（法
语）
德利布
选自歌剧《拉
克美》
32啊，怎么能够
相信
Ah! Non credea
mirarti...Ah! non giunge
uman pensiero（意语）
贝利尼
选自歌剧《梦
游女》
33复仇的火焰Der Holle Rache kocht in
meinem Herzen（德语）
莫扎特
选自歌剧《魔
笛》
34林中小鸟Les oiseaux dans la
charmille（法语）
奥芬巴
赫
选自歌剧《霍
夫曼的故事》
35你别发抖O zittre nicht（德语）莫扎特选自歌剧《魔笛》
抒情女高音
36米凯艾拉咏
叹调
C’est des
contrebandiers...Je dis que
rien ne m’e pouvante（法
语）
比才
选自歌剧《卡
门》
37他也许是我
渴望见到的
人
E strano!...Ah, forse e lui
（意语）
威尔第
选自歌剧《茶
花女》
38亲切的名字Caro nome（意语）威尔第选自歌剧《弄臣》
39姑娘的秋波Quel guard oil
Cavaliere...So’anch’io la
virtu magica（意语）
唐尼采
蒂
选自歌剧《唐
帕斯夸莱》
40人们叫我咪
咪
Mi chiamo Mimi（意语）普契尼
选自歌剧《波
西米亚人》
戏剧女高音
41孤独，我堕
落，被人抛弃
Sola,perduta,abbandonata
（意语）
普契尼
选自歌剧《玛
侬列斯库》
42安宁，安宁Pace, pace,mio Dio（意语）威尔第选自歌剧《命运的力量》
43艾尔南尼，咱
逃走吧
Sorta e la note...Ernani,
involami（意语）
威尔第
选自歌剧《埃
尔南泥》
44晴朗的一天Un bel di, vedremo （意语）普契尼选自歌剧《蝴蝶夫人》
45为艺术，为爱
情
Vissi d’arte, vissi d’amore
（意语）
普契尼
选自歌剧《托
斯卡》
女中音
抒情女中音
46美妙歌声随
风荡漾
Una voce poco fa （意语）罗西尼
选自歌剧《塞
维利亚的理发
师》
47不再独坐炉
边悲伤
Non piu mesta（意语）罗西尼
选自歌剧《灰
姑娘》
48残酷命运Cruda sorte （意语）罗西尼选自歌剧《意大利姑娘在阿尔及尔》
49不知道我自
己在干什么
Non so piu cosa son （意
语）
莫扎特
选自歌剧《费
加罗的婚礼》
50你们可知道Voi, che sapete （意语）莫扎特选自歌剧《费加罗的婚礼》
戏剧女中音
51哈巴涅拉L’amour est un oiseau
rebelle （法语）
比才
选自歌剧《卡
门》
52我心花怒放Mon Coeur s’ouvre a ta
voix （法语）
圣桑
选自歌剧《桑
松和达里拉》
53火焰在燃烧Stride la vampa （意语）威尔第选自歌剧《游吟诗人》
54让眼泪完全
流尽
Va! Laisse couler mes
larmes （法语）
马斯内
选自歌剧《维
特》
55哦，我的费南
多
Fia dunque vero...O mio
Fernando （意语）
唐尼采
蒂
选自歌剧《宠
臣》
美声唱法的几点技巧
浅谈民族唱法的几点歌唱技巧 [摘要]提高演唱水平，自然是一个长期而复杂的工作，其过程充满曲折和艰辛。歌唱爱好者或专业人员应结合自身特点和歌唱实践，认真领会和灵活运用歌唱技巧，循序渐进，日臻成熟。诚然，如果要达到声情并茂地歌唱水平，还需要培训自信心、审美情趣、表现欲和创造欲，同时还保持积极乐观的生活态度，逐步提高自身的综合素质。本文通过探讨歌唱技巧，简洁明了地阐述了正确歌唱的内涵。 [关键词]民族唱法；呼吸；起音；连音；断音；颤音；滑音；跳过；花腔 歌唱发声技巧，是声乐技术宝塔的上层建筑，它的技术内容更高级、更细致、更复杂、更精明，因此，它的难度也就越大。演唱的技巧越高超，歌唱的艺术表现力也就越精湛。但是，必须防止脱离艺术内容而单独卖弄技巧的错误倾向发生。要遵循艺术内容与开成完美统一的美学原则去不断完善与发展声乐技巧。 一、起音（Attack） 起音是歌唱发声的开始动作。“起音”这个词，是中国声乐界很通俗的说法，顾名思义就是虽开头的音。从不同的外文上翻译过来的名称，有的称之为“激起”，有的称之为“起首”，还有的称之为“始音”。实际上，这些名称都是一个意思。 沈湘教授指出：“起音好坏，对发声的质量有很大影响。起音起不好，找不到正确的起音感觉，后边唱出来的声音都不会好。一首歌，一开头声音就不对，唱整首歌的声音也对不了，而且越唱越砸。在学习声乐的过程中，首先要学会正确的起音”。 起音之前决不能紧张，在任何音高上起音，心情始终是“轻松安静”的状态，发声器官各部分都不紧张。这种心理状态，是良好起音的关键。在此前提下，全身要以松弛而又积极的心态投入歌唱发声工作，使人声“乐器”处在协调的歌唱状态之中，去努力体验“松而不懈、紧而不僵”的感觉。 起音时，找到胸口起音的发声位置极为重要。因为，好的起音声带及喉头是不应该有任何感觉的。 起音之前声带是闭合状态，发音时气息冲开声门，就像“极轻微咳嗽的感觉”。也卞是说，起音时声门不是向里闭合，而是向外打开。就在声门打开的刹那间，感觉气息“轻轻一碰嗓子”（声门）就产生出明亮、通畅的音响。它同“起间时声带向里闭合”的方法是截然不同的两种方法。 起音之前深吸气，但不要吸得太多。发音时，在“吸着唱”的心理感觉中控制呼气的量，同时，以“向下轻微叹气”的感觉使气息均匀而又缓慢地“冲击声门”。在感觉上，真正的声门没有“冲击”现象存在，只感觉气息“冲击”着胸口“嗓子眼儿”的发声位置，这种起音既干净又轻松。 二、连音（Legato） 歌唱发声时，唱好连音，是表现歌唱旋律优美乐感必不可少的技巧手段。 演唱连音时必须从气息与发声位置两方面入手解决问题。沈湘教授明确指出：“气息的连贯是声音连贯的前提。气息就像一根绳子把声音的‘珠子’串起来，穿成一串儿的时候，要感到气息总是连续、均匀、自如、流畅地从‘嗓子眼儿’通过，而深部位的呼吸支持一定要稳定。这种气息的稳定性与送气的连贯性是唱好连音最重要的方法。在歌唱发声时，这种连贯性与稳定性自始至终不受旋律变化及咬字吐词变化的干扰。在声音上，音与音的连接是均衡的、圆滑的，不允许有裂痕出现”。因此，一样宽窄的母音，一样明亮、统一的音色、一样通畅的气息、一样均衡的共鸣音量是连音技巧的基础。掌握了这种连唱的技巧，就可以根据音乐的表现，去变化声音的力度和音色，唱出连贯、优美的旋律线条。连唱能磨掉音符之间生硬的“楞角”，使歌唱发声更富有乐感。连音唱得好，就能将乐感自然地表现出来。 三、断音（Staccato） 英国声乐家凯萨利说：“断音是由于在声带开始振动之后，这种振动的行动突然停止的结果。在一串断音中，动和停的动作连续交替出现。断音不只是歌曲中的一种装饰，对于声带和开动声速的肌肉也是一
音乐三种基本唱法讲解
民族唱法 百科名片 民族唱法是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。因此，在群众中已有深深扎根，成为人们不可缺少的精神食粮。 目录 民歌和民歌风格的歌曲带有浓郁的地方音调，在演唱时如能用方言更能表达其内容与色民族唱法 彩，它但是地方语与汉语普通话的总规律是相同的，因此用它（普通话）来演唱也是行得通的。 在风格处理上北方民歌要豪放悍犷一些的特点，南方民歌则要委婉灵巧的特点，高原山区民歌要高亢嘹亮一些，平原地区民歌要舒展自如一些。 民族唱法的主要特点是，口咽腔的着力点比较靠前，口腔喷弹力较大；以口腔共鸣为主也掺入头腔共鸣；咬字发音的因素转换较慢，棱角较大，声音走向横竖相当，声音点面合适，字声融洽；声音色调明亮，声音个性强，以味为主，手法变换多样；音色甜、脆、直、润、水；气息运用灵活；以真声为主。 历史 戏曲唱法的起始年代已无从考察，至少具有一千多年的历史。可以说是我国人民的传统声乐艺术。戏曲唱法中主要是以京戏为代表戏种。现代京戏除了在唱腔上还保留了原来的传统外，又增加了合唱、重唱、伴唱等形式。乐队编制也有了很大的改变，中西乐开始引进到伴奏中去。 说唱唱法顾名思义就是指以说为主，加上唱的一种民间唱法。音乐体裁以叙事性为主。 明朝时期，我国的说唱艺术发展很快，曲种达300多种。南有弹词，北有大鼓、相声、天津快板等都深受人们的欢迎。 说唱演员的吐字、气息基本功掌握得十分熟练。说唱自如，韵味浓厚。 特点 民歌唱法的特点是，声音听起来很甜美，吐字清晰，气息讲究，音调多高亢。民间歌曲源于人民之中，是我们民族的宝贵文化财富。我国有56个民族，不同的民族习惯，不同的民族语言，形成了丰富多彩的民歌。可以说，目前有的已形成了歌曲系列，如：茉莉花系列歌曲、摇篮曲系列歌曲、送情郎系列歌曲、山歌系列歌曲、号子系列歌曲等。有许多值得敬佩的音乐工作者，曾历尽艰辛的到祖国各地，跋山涉水去收集各种民间歌曲。但迄今为止还没有一个人能说，已收集整理完全。 民族新唱法主要是在继承我国民族传统唱法的基础上，借鉴了美声唱法的特点，经过不断的实践，不断的总结出来的一种完美的唱法。这种唱法既有民族唱法的优点，例如咬字吐字清晰，声音甜美，气息灵活；又有美声唱法的声区统一，音域宽广，真假声结合的特点。这种唱法使民歌歌唱演员的唱龄延长。同时，这种唱法能自如地演唱民族歌剧的大段唱腔，是我国优秀声乐教育事业工作者多年研究努力的可喜成果。 编辑本段发展过程发祥地 民族唱法植根于中国的土壤，由各族人民共同创造，它体现了中华民族艺术的民族唱法待点、欣赏习惯和审美意识。数千年来，它积累了浩瀚的曲目，创造了独特的演唱技法，形
美声唱法呼吸训练方法
美声唱法呼吸训练方法 导语：很多声乐教师都强调呼吸的重要性，也会强调学生“练声先练气”。那么到底该怎样去练习气息呢?让我们一起了解一下吧! 在声乐训练中，很少有教师花费很大的精力和时间去为学生讲解怎样练气，这就使美声唱法的训练走了一个弯路，往往是事倍功半。 小编在声乐教学的第一课，会仔细为学生讲解并示范气息的训练，并把气息训练的日训练量当成一个常规的训练，强调学生要每日练习气息。往往当笔者做出“闻花”吸气的动作时，初学声乐的学生还不以为然;接着当他们看到笔者在那样的吸气状态下保持气息，用保持住的气息唱出长长的上行发生练习曲时，他们的不以为然的神态不见了，剩下的是钦佩的眼神和虚心求教的神态。就这样用先入为主的方式，笔者给学生示范了呼吸训练的基本环节：吸气——保持——呼气。 呼吸包括两个动作：一个是呼，一个是吸。歌唱时的吸气与平时的吸气方法差别不大，只差在歌唱时的吸气是更深一些。歌唱时的呼气与平时的呼气差别很大，歌唱时呼气的位置与平时呼气的位置不同：平时呼气可以不讲究位置，那样并不影响正常呼吸;歌唱时的呼气则不同，呼气要求用另外的力量去做，简而言之就是往下用力向外吐气。 呼吸训练首先要讲究呼吸的姿势，人站立起来，腰立起来，腰板挺直，脊柱上下拉伸开，肩膀打开放松，胸廓舒展打开，头微仰，下巴微收，目光平视稍高一点儿望向远方，整个人像向远方喊人一样，状态积极、精神抖擞、面带微笑，整个身体就像喊人前的吸开状态，气息就会吸进并保持在腰围和丹田;歌唱即呼气时要继续保持吸气状态，保持住腰围的膨胀和丹田的绷紧，在吸气状态下进行歌唱。气息训练一定要强调人体放松：脖子、肩膀、胸腔放松，自然呼吸，就是跟平时的呼吸一样，仔细体会呼吸时的感觉，不要加任何以前学过的呼吸，不要有任
《歌唱的方法》-声乐练声阶段推荐民族美声类练习曲目精编版
《歌唱的方法》－声乐练声阶段推荐民族、美声类练习曲目 声乐练声阶段推荐民族、美声类的练习曲目 美声唱法曲目： 一级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确。 男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）问G （2）月之故乡G 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲：（半音阶级进，要求声音平稳、准确到位。） 3、歌曲： （1）花非花 D （2）问G 二级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确，音域不少于一个八度。 男声：
1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）在那遥远的地方 F （2）牧羊姑娘 F （3）嘎达梅林 D 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲。 3、歌曲： （1）康定情歌 F （2）月之故乡G 三级 共演唱两首歌曲，任意自选歌曲一首，并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 男声： （1）牧歌G （2）嘎俄丽泰G （3）我亲爱的降E调 女声： 1、练声曲。 2、歌曲：
（1）二月里来降A调 （2）牧羊姑娘 F 四级 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 从下列曲目中任意选择两首。 男声： （1）秋收 F （2）江河万古流 F （3）让我死亡降B调 （4）祖国，慈祥的母亲降A调 女声： 1、练声曲。 2、歌曲： （1）塞外村女 E （2）燕子降B调五级 要求：按所标调号演唱、音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。 按声部从从下列曲目中自选两首。 男声高音部： （1）驼铃 F （2）高高的太子山G （3）尼娜降A调
规定曲目1美声唱法
第十五届全国青年歌手电视大奖赛 规定演唱经典曲目目录 美声唱法 序号歌名作词作曲 男高音 1把一切献给党李峰印青 2北京颂歌洪源田光傅晶3跟你走张海左翼建 4故乡恋国风赵季平 5怀念战友赵心水雷振邦雷振邦 6两地曲朱良镇王森朱良镇 7那就是我晓光谷建芬 8你是这样的人宋小明三宝 9沁园春·雪为毛泽东诗词谱曲田丰 10生命的星王建徐肇基 11松花江上张寒晖张寒晖 12太阳的儿子陈玉国朱良镇 13为你歌唱叶旭全李小兵 14伟大的北京买买提塔提力克奴尔买买提15我爱你，中华苏阿芒敖昌群 16我爱五指山，我爱万泉河郑南刘长安 17我为伟大祖国站岗魏宝贵钊邦铁源
18乡音乡情晓光徐沛东 19远航陈除践耳 20再见吧，妈妈陈克正张乃诚 21再见了，大别山王和泉雷远生 22致祖国任卫新孟卫东 23周总理，你在哪里柯岩施光南 24烛光里的妈妈李春莉谷建芬 25祖国，慈祥的母亲张鸿西陆在易 男中低音 男中音 1草原上升起不落的太阳美丽其格美丽其格2草原之夜张加毅田歌 3嘎哦丽泰哈萨克族民歌哈萨克族民歌4黄河颂光未然冼星海 5回延安陈宜陈克正彦克 6嘉陵江上端木蕻良贺绿汀 7牧歌内蒙古民歌内蒙古民歌8日月之恋王光池朱嘉琪 9绒花刘国富田农王酩 10驼铃任志萍马骏英 11我爱这蓝色的海洋胡宝善王传流胡宝善 12我爱祖国的蓝天阎肃羊鸣 13我的祖国妈妈梁上泉施光南
14我为祖国献石油薛柱国秦咏诚15我住长江头李之仪青主16夕阳红乔羽张丕基17延安颂莫耶郑律成18忆秦娥·娄山关为毛泽东诗词谱曲陆祖龙 19在那遥远的地方哈萨克族民歌 王洛宾改编 哈萨克族民歌 王洛宾改编 20最后一个梦张鸿西陆在易 男低音 21大江东去苏轼【宋】青主22多情的土地任志萍施光南23嘎达梅林内蒙古民歌内蒙古民歌24滚滚长江东逝水杨慎【明】谷建芬25教我如何不想他刘半农赵元任 女高音 花腔女高音 1彩云与鲜花张鸿西陆在易 2百灵鸟，你这美妙的歌手周永西编词哈萨克族民歌黎英海改编 3科学的春天来到了吕金藻尚德义 4玛依拉变奏曲哈萨克族民歌哈萨克族民歌胡廷江改编 5千年的铁树开了花王倬尚德义 抒情女高音戏剧女高音
民族,美声唱法技巧的提高
民族，美声唱法技巧的提高 一气沉 若想使高音唱得轻松而又明亮干净，气息支持当然是基础，关键是气息的位置，音越高，气息位置越低，以在腰部四周为最佳．很多人在唱高音的时候总有一个通病，气息浮至胸腔，所以气紧，不自觉的伸下巴，所以气不畅顺，唱罢喉咙不可避免的发炎．所以气沉，收下巴是唱高音的基本要求．而音质好坏则取决于自身的生理条件，对音乐的领悟以及正确方法的使用． 二舌平 口腔是气息流出人体的最后一个关卡，若舌卷或缩，自然会堵住气息的通道，不仅高音上不去，而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累．舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳．如果已经养成了这个坏习惯，介绍一种方法，在练声的时候含上一颗糖，舌自然不敢卷或动弹，而且能成一种比较自然的状态，一但习惯之后，不再用糖的帮助的时候，你会明显觉得收放自如．不过这个过程很苦，要坚持． 三腰部力量 学过声乐的人都知道，正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是气息，所谓气息，说得通俗点，就是腰部力量．有的人本身生理条件很好，高音亮而饱满，但很多人都有这样一个问题，为什么唱高音时总会觉得音站不稳，摇摇摆摆，老是不听指挥．就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方，
必然是因为它有一个支点．而我们的腰部力量就是歌唱的支点．当一个人打呵欠的时候，就是拥有歌唱最佳状态的时候，不仅喉咙完全放开，腰部也有一股力量在腰四周游走，有兴趣者可以多多体会．当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法． 四共鸣 一次好的发声不仅需要口腔的本音，更需要颅腔和胸腔的共鸣．泛音产生于颅腔，使音色饱满，胸腔的共鸣则使音色浑厚．高音用得较多的是颅腔的共鸣，中低音则需要很好的胸腔共鸣．一般人都觉得唱歌最难的就是高音，其实不然． “你能够低到多少，你就能高到多少”，就像拉弹弓，你能够往后拉多少，你就有多少可以爆发的高音力量．当这三个腔体都能互相配合的时候，那就真是如鱼得水，天籁之声． 五情 也许有人会觉得奇怪，发音技巧中怎么会有情？对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入，纵使有再高的技巧也是枉然．因为，歌唱，本来就发源于人对自身情感的表达和释放．从现在的国际歌坛可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能够用情用心歌唱的歌手．当然，这也是我们演唱中的致命弱点．一个人如果没有情，怎么能够演绎出作品的真谛． 要想唱好，首先得热爱歌唱．
声乐曲目分级
美声唱法曲目： 一级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确。男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）问G （2）月之故乡G 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲：（半音阶级进，要求声音平稳、准确到位。） 3、歌曲： （1）花非花D （2）问G 二级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确，音域不少于一个八度。 男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）在那遥远的地方F （2）牧羊姑娘F （3）嘎达梅林D 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲。 3、歌曲： （1）康定情歌F （2）月之故乡G 三级 共演唱两首歌曲，任意自选歌曲一首，并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 男声： （1）牧歌G （2）嘎俄丽泰G （3）我亲爱的降E调 女声： 1、练声曲。 2、歌曲： （1）二月里来降A调 （2）牧羊姑娘F 四级 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。从下列曲目中任意选择两首。
男声： （1）秋收F （2）江河万古流F （3）让我死亡降B调 （4）祖国，慈祥的母亲降A调 女声： 1、练声曲。 2、歌曲： （1）塞外村女E （2）燕子降B调 五级 要求：按所标调号演唱、音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。按声部从从下列曲目中自选两首。 男声高音部： （1）驼铃F （2）高高的太子山G （3）尼娜降A调 （4）绿树成荫F 男中、低音声部： （1）黄鹤楼（菩萨蛮）降E （2）教我如何不想他E （3）绿树成荫D 女高音声部： （1）渔光曲降A调 （2）卖布谣降E调 （3）尼娜降A调 （4）红梅赞降B调 女中音声部： （1）康定情歌F （2）渔光曲F （3）摇篮曲D 六级 共演唱三首歌曲，任意自选一首，按各自声部从下列歌曲中选择二首。 要求：按所标调号演唱，音准到位、节奏准确，音乐流畅，演唱歌曲完整，有一定的音乐表现力。 男高音声部： （1）毛主席的恩情比山高比水长G （2）我等你到天明E （3）思乡曲E （4）桑塔.露齐亚降E调 （5）妈妈F 男中、低音声部： （1）天下黄河十八弯G （2）黑龙江岸边洁白的玫瑰花F
美声唱法考试曲目大全
美声唱法等级考试大全 一级 任选歌曲，或从下列曲目中选择一首。 要求：歌唱意识，音准、节奏基本准确。 男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）问 G （2）月之故乡 G 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练习曲：半阶音阶进级，要求声音平稳、准确到位 3、歌曲： （1）花非花 D （2）问 G 二级 任选歌曲，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确，音域不少于一个八度。男声： 1、发声练习：大调音阶
2、歌曲： （1）在那遥远的地方 F （2）牧羊姑娘 F （3）嘎达梅林 D 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练习曲 3、歌曲： （1）康定情歌 F （2）月之故乡 G 三级 共演唱两首歌曲，任意自选歌曲一首，并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。男声： （1）牧歌 G （2）嘎俄丽泰 G （3）我亲爱的降E调 女声： 1、练习曲 2、歌曲
（1）二月里来降A调 （2）牧羊姑娘 F 四级 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。从下列曲目中任意选择两首。 男声： （1）秋收 F （2）江河万古流 F （3）让我死亡降B调 （4）祖国，慈祥的母亲降A调 女声： 1、练习曲 2、歌曲: （1）塞外村女 E （2）燕子降B调 五级 要求：按照标调号演唱，音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。 按声部从下列曲目中自选两首。 男声高音部：
（1）驼铃 F （2）高高的太子山 G （3）尼娜降A调 （4）绿树成荫 F 男中音、低音声部： （1）黄鹤楼（菩萨蛮）降E （2）教我如何不想他 E （3）绿树成荫 D 女高音声部： （1）渔光曲降A调 （2）卖布谣降E调 （3）尼娜降A调 （4）红梅赞降B调 女中音声部： （1）康定情歌 F （2）渔光曲 F （3）摇篮曲 D 六级 共演唱三首歌曲，任自选一首，按各自声部从下列歌曲中选择二首。要求：按所标调号演唱，音准到位、节奏准确，音乐流畅，演唱歌曲完整，有一定音乐表现力。
呼吸是美声唱法的核心技巧
呼吸是美声唱法的核心技巧 众所周知,美声歌唱是技巧性的歌唱,情感的适度诠释和各种技巧的应用,会形成悦耳的歌声。就共鸣与音色、音准、咬字、吐字以及音乐表情的变化而言,都会受到歌唱呼吸的技巧的直接影响。所以说,要想获得完美自如的歌唱,只有掌握正确的歌唱呼吸方法。 一、呼吸与美声歌唱技巧 1、呼吸、共鸣与音色三者的关系 我们大家都知道在美声歌唱中良好的共鸣与音色是获得美妙歌声的必要条件。共鸣腔体的形成状态,应该说是取决于呼吸腔体的状态。在此引用“邹本初”先生在《歌唱学》一书中有关呼吸与共鸣的论述:“共鸣需要腔体,所有共鸣都要连通一气,从心理上塑造歌声时要积极而又松弛地打开。”①只要深呼吸状态下自然打开共鸣腔体,就能利用共鸣腔体在呼吸的支持下唱出最好的音色。换言之,共鸣状态就是深呼吸状态,在这种气息支持下发出的具有共鸣音响的音色一定是那种具有金属感的声音,并且会富有音域最大的张力。我们常说的“以气带声”,讲的就是在深呼吸状态下的共鸣腔体自然打开后发出的声音,也就是呼吸、共鸣与音色三者在歌唱中的互相关联。 2、呼吸与歌唱音准 我们在歌唱时音准与呼吸是密不可分的。歌唱时产生音不准的现象除了个别人听觉能力差以外,最主要的形成偏低的原因就是气息对抗力的拉力不够,往往是由于歌唱者只是一味的找声音向下的拉力,而缺乏头腔软腭部位的自然抬起,没有形成向上抬起的拉力,造成上、下对抗支持力不足,才会出现的问题。通常会在稍高音区的某个音或乐句上行或下行时出现,由于只注意向下阻力的制约,而忽略了同时打开共鸣腔体,以及全身放松中有保持的呼吸支持力,使声音缺乏穿透力,才会出现偏低的音高。另外,歌唱时个别音偏高也时有发生,也就是所谓的冒调,这也同样是呼吸的运动单项造成的,因为深呼吸的同时既要有腹部的支持,还要有头腔共鸣的状态。音偏高正是由于忽略了气息下沉的作用,一味的使劲向上唱找高位置,气息不下沉无法形成对抗;高音虽然上去了,但却偏高了。不管是音偏高或者偏低,长此以往,将会影响歌唱质量,也会损伤声带,因为这些都是在不正确的呼吸状态下造成的。 3、呼吸与音乐表情 歌唱者对歌曲进行二度创作的重要的表现手段之一那就是音乐表情的处理,
美声唱法技巧
声乐教学]关于美声唱法 摘自《沈湘声乐教学艺术》 [ 文：沈湘] 1、美声唱法的渊源 今天我要谈的是我自己的专业，我的本行，就是美声唱法。美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。当时的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上，唱法本身脱离不了宗教音乐的影响。南女唱法一样，只是声部不一样，高低不一样。最初的歌剧以阉人代替女声来唱，由女中音代替南青年来唱。随着歌剧剧情的发展，一些情感激烈的戏剧性唱段，阉人的唱歌满足不了表达剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力探索、钻研、改进自己的唱法，以适应剧情的需要，这样就产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。所以说，不同时代的歌唱形式、风格、情绪、情感不同，歌唱的方法也不同。发展到现在，已不是文艺复兴时的唱法，也不是16、17世纪的唱法，我们现在唱17、18世纪的歌曲，还是用现在的唱法，只是在风格上多注意他们的特点，我们不需要再去训练16、17世纪的唱法。我们今天的唱法，包括欧洲的歌剧、音乐会、清唱剧等舞台上常用的唱法，我们统称之为美声唱法。美声来自意大利文Bel canto,意思是美好的歌唱。Bel canto在西方音乐界的定义和我们的理解有所不同，西方对Bel canto 的理解指的是由作者家罗西尼（Rossini）、多尼采蒂（Donizetti）、贝利尼（Bellini）等人那个时期的作品和歌唱艺术，它包括了那个时期歌唱的风格、技巧、内容、形式以及歌唱方法。美声唱法实际上不是只讲声音，在它发展的历史进程中，有过各种不同的现象：有一个时期只讲声音，既不注重歌词也没有“味儿”；有一个时期以炫耀技巧为主，脱离内容；有一个时期也曾改变过要以内容为主。我们接受美声的传统是主张声情并茂地歌唱，不主张为声音而声音的歌唱，只要求“情”而没有适应歌剧音乐会所需要的声音，观众也是不喜欢的。现在介绍的是国外包括欧洲、美洲、俄罗斯、东欧等音乐厅、歌剧舞台的唱法，不是民间唱法，更不是舞厅、酒吧间那种哼哼唧唧的唱法，是提高了的艺术性唱法。 2、美声唱法的特点 美声唱法的特点是什么？美声区别于其他唱法的最主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的，美声唱法从声音来说，是真声假声都用，是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说，是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音响特色。学习和掌握美声唱法的过程，等于用我们的歌唱训练来制造我们的嗓音乐器。美声唱法所需要的歌唱乐器唱出来的歌声是有他特有的“味道”的。 有人问我美声唱法与民族唱法的界限是什么？怎样训练？我想可以从唱法训练和共鸣
浙江省声乐考级美声唱法曲目.doc
浙江省声乐考级美声唱法曲目 浙江省音乐家协会２００８.６. 美声正式目录第一级 1.花非花：.白居易词黄自曲 2.小草：.歌剧《芳草心》选曲 3.塞外村女：电影《逃亡》插曲唐纳词聂耳曲 4. 牧羊姑娘：.荻帆词金砂曲 5.问：易韦斋词肖友梅曲 6.半瓶山：.于礼厚、魏梦君词魏立、王碧云曲 7.故乡的小路：陈克正词崔蕾曲 8.雪绒花：美国电影《音乐之声》选曲 9.摇篮曲：（奥）克劳谛乌斯词舒伯特曲尚家骧译配10.春天年年到人间：朝鲜歌剧《卖花姑娘》选曲11. 阿路路：（哥伦比亚）盖因丹罗词曲12.莎丽楠蒂：印度尼西亚民歌 13.铃儿响叮当：（美）彼尔彭特曲邓映易译配14.友谊地久天长：苏格兰民歌 15.故乡的亲人：[美]斯﹒福斯特词曲 参考曲目 1.小杜鹃：波兰民歌 2.摇篮曲：（奥）戈特尔词莫扎特曲 3.哦！苏姗娜：（英）贝利曲 4.四季歌：（日）荒木丰尚词曲罗传开译配 5.苏格兰的铃兰花：苏格兰民歌 6.土拨鼠：（德）歌德原诗贝多芬曲 7.多年以前：（英）贝利曲8.桔梗谣………………….朝鲜民歌 9.妈妈把我嫁出去：波兰民歌10.在花园里：法国民歌 11.夜歌：（哥伦比亚）盖因丹罗词曲 美声正式目录第二级 1.秋收：贺敬之词张鲁瞿维曲 2.康定情歌：四川民歌江定仙编曲 3.送别：李叔同词（英）J.P.奥特威曲 4.我爱我的台湾：台湾高山族民歌 5.大海啊故乡：王立平词曲 6.夕阳红：乔羽词张丕基曲 7.摇篮曲：付林词施光南曲8.夏天最后一朵玫瑰：爱尔兰民歌 9.渴望春天：弗贝克词（奥）莫扎特曲10.红河谷：J.卫尔词加拿大民歌 11.一片丹心：（朝）佚名词曲12.百灵鸟：库科里尼克词（俄）格林卡曲13.可爱的家：培恩词比肖普曲14.星星索：印度尼西亚民歌 15.在路旁；巴西民歌 参考曲目 1.照镜子：.罗马尼亚民歌 2.枞树：德国民歌 3.纺织姑娘：俄罗斯民歌 4.老黑奴：（美）福斯特曲 5.千朵花万朵花：朝鲜歌剧《卖花姑娘》插曲 6.亲爱的人：爱尔兰民歌 7.樱花：唐晔词金波曲8.樱花：日本民歌 9.幻妮塔：西班牙民歌10.阿佤人民唱新歌：杨正仁词曲 11.赤诚花：朝鲜歌剧《卖花姑娘》选曲 美声正式目录第三级 1.铁蹄下的歌女：许幸之词聂耳曲 2.驼铃：王立平词曲
美声唱法的风格流派及发声技巧
美声唱法的风格流派及发声技巧 1、美声唱法的渊源 今天我要谈的是我自己的专业，我的本行，就是美声唱法。美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。当时的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上，唱法本身脱离不了宗教音乐的影响。南女唱法一样，只是声部不一样，高低不一样。最初的歌剧以阉人代替女声来唱，由女中音代替南青年来唱。随着歌剧剧情的发展，一些情感激烈的戏剧性唱段，阉人的唱歌满足不了表达剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力探索、钻研、改进自己的唱法，以适应剧情的需要，这样就产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。所以说，不同时代的歌唱形式、风格、情绪、情感不同，歌唱的方法也不同。发展到现在，已不是文艺复兴时的唱法，也不是16、17世纪的唱法，我们现在唱17、18世纪的歌曲，还是用现在的唱法，只是在风格上多注意他们的特点，我们不需要再去训练16、17世纪的唱法。我们今天的唱法，包括欧洲的歌剧、音乐会、清唱剧等舞台上常用的唱法，我们统称之为美声唱法。美声来自意大利文Bel canto,意思是美好的歌唱。Bel canto在西方音乐界的定义和我们的理解有所不同，西方对Bel canto的理解指的是由作者家罗西尼（Rossini）、多尼采蒂（Donizetti）、贝利尼（Bellini）等人那个时期的作品和歌唱艺术，它包括了那个时期歌唱的风格、技巧、内容、形式以及歌唱方法。
美声唱法实际上不是只讲声音，在它发展的历史进程中，有过各种不同的现象：有一个时期只讲声音，既不注重歌词也没有“味儿”；有一个时期以炫耀技巧为主，脱离内容；有一个时期也曾改变过要以内容为主。我们接受美声的传统是主张声情并茂地歌唱，不主张为声音而声音的歌唱，只要求“情”而没有适应歌剧音乐会所需要的声音，观众也是不喜欢的。现在介绍的是国外包括欧洲、美洲、俄罗斯、东欧等音乐厅、歌剧舞台的唱法，不是民间唱法，更不是舞厅、酒吧间那种哼哼唧唧的唱法，是提高了的艺术性唱法。 2、美声唱法的特点 美声唱法的特点是什么？美声区别于其他唱法的最主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的，美声唱法从声音来说，是真声假声都用，是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说，是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音响特色。学习和掌握美声唱法的过程，等于用我们的歌唱训练来制造我们的嗓音乐器。美声唱法所需要的歌唱乐器唱出来的歌声是有他特有的“味道”的。 有人问我美声唱法与民族唱法的界限是什么？怎样训练？我想可以从唱法训练和共鸣的不同这两方面来区分。第一，唱法的训练：如果全面地考虑世界艺术歌唱，这唱法上的区别，是指唱法本身嗓子的
歌唱的方法声乐练声阶段民族美声类练习曲目
歌唱的方法声乐练声阶段民族美声类练习曲目 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《歌唱的方法》－声乐练声阶段推荐民族、美声类练习曲 目 声乐练声阶段推荐民族、美声类的练习曲目 美声唱法曲目： 一级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确。 男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）问G （2）月之故乡G 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲：（半音阶级进，要求声音平稳、准确到位。） 3、歌曲： （1）花非花D （2）问G二级 任意自选歌曲一首，或从下列曲目中选择一首。 要求：有歌唱意识，音准、节奏基本准确，音域不少于一个八度。
男声： 1、发声练习：大调音阶 2、歌曲： （1）在那遥远的地方F （2）牧羊姑娘F （3）嘎达梅林D 女声： 1、发声练习：大调音阶 2、练声曲。 3、歌曲： （1）康定情歌F （2）月之故乡G三级 共演唱两首歌曲，任意自选歌曲一首，并从下列各自声部曲目中选择一首。 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 男声： （1）牧歌G （2）嘎俄丽泰G （3）我亲爱的降E调 女声： 1、练声曲。
2、歌曲： （1）二月里来降A调 （2）牧羊姑娘F四级 要求：音准到位、节奏准确，演唱歌曲比较完整。按所标调号演唱。 从下列曲目中任意选择两首。 男声： （1）秋收F （2）江河万古流F （3）让我死亡降B调 （4）祖国，慈祥的母亲降A调 女声： 1、练声曲。 2、歌曲： （1）塞外村女E （2）燕子降B调五级 要求：按所标调号演唱、音准到位、节奏准确、音乐流畅、演唱完整、有一定的音乐表现力。 按声部从从下列曲目中自选两首。 男声高音部： （1）驼铃F （2）高高的太子山G
美声唱法发声方法
美声唱法发声方法 美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。美声唱法是混合声区唱法。歌唱者不断提高自己的修养和高尚的艺术是其成功路上不可缺少的条件。以下是带来的相关内容，希望对你有帮助。 美声唱法发声方法 （一）发声前的基本训练 1、打开喉咙。打开喉咙就是在正确的气息支撑下，将口腔硬腭和软腭适度地张开，让声音毫无阻碍的从腰腹部发出并穿过头顶出来，不能挤压声带使其变得尖而细窄。在这里一定要注意的是口腔的打开必须是要有所节制的，若打开的太过，会造成口腔肌肉僵硬。相反若打开的不够，声音则不具备美感。 2、发声管道通畅。练习发声时，气息从丹田发出，由喉咙直通头顶。音域越高，气息越往下沉，这时的声音与气息形成了一种对抗，而正是这种对抗，直托着声音向上走。若呼吸过浅，喉部紧塞，发出的声音就会给人一种不通畅感。好的歌唱声音需要高中低声区转换自如，而且音色统一，这就使得在练声过程中格外注意换声区的训练了。 3、嘴型及声形的竖立。美声的发声要求嘴巴竖着张开，“竖”的声音由于充分得到了咽腔、口腔、鼻腔和头腔等腔体的共鸣，特别是头腔的共鸣，使声音音色变得丰富并且极富穿透力。这种“竖”是相对“横”而言的，并不是像有些声乐初学者一味地把嘴巴竖着张得很大，发出的声音显得极不自然，“竖”着张嘴是为了让我们歌唱的
时候音色圆润且富有美感，与平时说话的声音或其他唱腔的发声方法区别开来。 （二）呼吸训练 呼吸是歌唱的源动力，这是声乐学习中一个毫无疑义的事实。在发声练习过程中，首先在身体上就要有一定的规范：身体要自然放松地直立，双手自然下垂。两脚自然分开或一脚在前一脚在后。下巴微收，面部表情自然。在站姿正确后再进入下一步的训练。 1.吸气训练。歌唱时的气息用一个很恰当的比喻来形容，那就是闻“花香”。想象自己走入一片森林，自己会忍不住地深呼吸一口新鲜的空气。这里的深呼吸自然与平时的呼吸不能等同。这里就需要一种有目的的呼吸，要气沉丹田。 2.呼气练习。常见的训练呼气的方式是“狗喘气”。这种练习方式很简单，在身体站稳的前提下，上胸保持放松和自然挺立的状态下，让腹部肌肉有节奏的弹起，使口腔与鼻咽腔等呼吸器官做连续有节奏的快速吸气呼气便可。这种状态类似乎狗在很累的时候的急促呼吸，因此被比喻为“狗喘气”。 美声唱法发声口诀 1、歌唱姿势要领口诀 头正、颈直、看前方，“脊梁插着擀面杖”。 自然挺胸双肩垂，张嘴下巴“懒洋洋”。 双腿站立前后分，重心放在前脚上。 手势自然形体美，“松而不懈”“紧不僵”。
声乐考级曲目
声乐 Vocal music 课程编号： 内容摘要：本课程分为美声唱法和民族唱法，是学生进行声乐表演及从事音乐教育事业的基础，对提高学生的全面素质、发展学生的全面才能具有重要作用，涉及声乐教育中声乐的国内外发展沿革，声乐演唱的技能、技巧的学习与掌握，并结合本专业的特性，介绍声乐教育和声乐教育研究型教师所具备的基本专业知识。围绕声乐课程这个核心，在运用音乐教育中其他姊妹学科的基本立场、观点和方法的基础之上，能够使学生学会自主性地研究声乐教育中的各种现象和问题，培养学生用所学知识融会贯通对声乐训练的传统的和现代的观点，分析和解决自己遇到的演唱和教学的各种问题。通过本课程的学习，要使学生掌握声乐的专业知识与技能，学会理解与感受音乐，能准确的表现音乐的内容和风格，培养学生的演唱能力和从事普通音乐教育工作所必须具备的声乐技能、歌唱能力和科研能力，以适应音乐教育工作中的广泛需要。 教学对象：本科生 学分／周学时：2学分／2学时 先修课程：无 《声乐》课程大纲 A.课程简述 一、课程性质 本课程是中国音乐学院声乐演唱（教师教育）2006级培养方案确定的一门必修的主干专业课，授课对象主要是声乐演唱（教师教育）专业的本科学生，同时面向音乐教育系各专业的综合类学生以及研究生。本课程的主修学生的教学时数为2学时／周／1学期，副修生1学时/周/1学期。参加本课程的学习并达到课程评价要求者，可获2学分。本课程分为美声唱法和民族唱法，是学生进行声乐表演及从事音乐教育事业的基础，对提高学生的全面素质、发展学生的全面才能具有重要作用。 二、课程价值 本课程涉及声乐教育中声乐的国内外发展沿革，声乐演唱的技能、技巧的学习与掌握，并结合本专业的特性，介绍声乐教育和声乐教育研究型教师所具备的基本专业知识。围绕声乐课程这个核心，在运用音乐教育中其他姊妹学科的基本立场、观点和方法的基础之上，能够使学生学会自主性地研究声乐
美声唱法技巧及方法
美声唱法技巧及方法 怎样学好美声： 1、呼吸 2、打开喉咙 3、共鸣(唱歌三要素) 练声的目的： 做到声区统一，声音连贯流畅，母音统一，吐字清晰，从而达到声情并茂地表达歌曲内容的目的。 练长音的要求： 1、加强横膈膜的锻炼，体会横膈膜的呼吸支持感，尽量唱得长些。 2、腹肌、两肋、腰部都要积极配合起来行动，要有兴奋的横向扩张感。 3、起首要用软起首，仿佛带点“Ha”即“哈”的感觉，要在胸的支点上起首。 4、要打开喉咙体会面罩共鸣的感觉，在慢练中，保持好上面和下面的位置。 5、在一个音上变换母音时，位置要在音色、音量、力度上保持一致。 哼鸣练习的要求： 1、尽量把声音位置挂在面罩上，用一种擤鼻涕的感觉来哼。尽量找到一种晕乎乎的感觉。 2、笑肌要提起，自然地面带微笑状。 3、喉咙不要捏，要打开，喉结放在最低位置上。
4、要在横膈膜有力的支持上哼。 5、全身要通畅，尤其是肩、胸部位要放松，胸口不要憋着劲，向下叹着哼。 几种吸气方法： (一)叹气式吸气 先叹后吸，叹到哪就吸到哪。 (二)闻花式吸气 容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余动作。上身完全放松。 这种吸气松畅适度，人很兴奋，气息通畅，声音圆润。 (三)惊讶式吸气 快速吸气，吸得快且深。表现悲愤和讲情绪好。 美声唱法的声音连贯(Legato) 声音的连贯是美声唱法最重要的技法。(精髓) 起音要准确而稳定，音色要统一而优美，音波要平稳而自然，歌唱发声时的呼吸、发声、共鸣、吐字等部位要统一而又连贯。 比喻： 歌唱时的每个字都好像是珍珠，而声音仿佛是一条线，要用声音这根线把大小一样的闪闪发亮的珍珠穿在一起。 具体做到如下几点： 1、要有良好的呼吸支持 2、发声、咬字部位要统一 子音的发声位置大多在口腔的前半部分 母音的发声位置大多在口腔的后半部分
15届青歌赛之美声唱法组总决赛
15届青歌赛之美声唱法组总决赛 主持人：男女各一人。以下，男=male（简写M）；女=female（简写F）；括号中内容是选手对主持人问题的回答 M 尊敬的各位来宾，现场的观众朋友们，大家晚上好！今天我们进行的是本届大赛第4赛期美声组的巅峰总决赛。 F 第一轮五强选手将演唱一首自选曲目，之后，排在前四位的选手晋级第二轮，排在第五位的选手处在待定状态 M 第二轮，四名晋级选手通过抽签分成AB两组，两组选手各演唱一首规定曲目，按成绩分别决出两组的第一名和第二名 F 第三轮AB两组排在第二位的两位选手再加上第一轮的待定选手通过演唱决出美声唱法的第三名，第四名和第五名，之后AB两组排在第一位的两位选手各自演唱一首自选曲目，按成绩决出本届美声唱法的第一名和第三名。 M 其实从几百名选手当中脱颖而出走到今天已经很不容易了，所以希望我们今晚的美声组五强选手能够放松心情，拿出最好的状态，把最美的记忆留给所有喜爱你们的观众和支持你们的朋友们。好了，现在来关注昨晚的幸运观众。在比赛开始之前，为大家介绍本场比赛的各位评委。他们是由音乐专家，电视专家很其他媒体专家组成的15人评审团。他们是阎晶明，文学评论家，研究院，文艺报总编辑 F 魏松，男高音歌唱家，国家一级演员，上海歌剧院院长，第二节青歌赛美声唱法获奖者
M 郎昆，高级编辑，中央电视台戏曲和音乐频道总监 F 王莉女高音歌唱家，国家一级演员，第三届青歌赛美声唱法金奖获得者 M 黄英抒情花腔女高音歌唱家，活跃在国际舞台上的歌剧表演艺术家，第四届青歌赛美声唱法获奖者 F 莫华伦男高音歌唱家香港歌剧院艺术总监，澳门国际音乐节艺术总监 M 迪里拜尔维吾尔族抒情花腔女高音，歌剧表演艺术家，芬兰国家歌剧院终身独唱家 F 顾欣男高音歌唱家，中国音乐家协会副主席，中国东方演艺集团董事长，总经理 M李心草指挥家，教授，中国国家交响乐团首席指挥，韩国釜山爱乐乐团音乐总监兼首席指挥 F 王霞女高音歌唱家中国歌剧院国家一级演员 M梁宁女中音歌唱家歌剧表演艺术家活跃在国际舞台上的歌剧表演艺术家 F 印青国家一级作曲家中国音乐协会副主席创作委员会主任 M 黄小曼钢琴家歌剧音乐指导国家歌剧院合唱团团长 F 杨洪基男中音歌唱家总政歌舞团国家一级演员 M 孟卫东作曲家中国音乐家协会副主席中国铁路文工团副总团长
民族声乐艺术曲目
浅谈跨界唱法 凡是对声乐基础略有了解的人都知道，在中国，声乐将唱法分为美声唱法、民族唱法、流行唱法和原生态唱法四种，四种唱法各具特色、各有千秋，有着各自不同的表现力和吸引力。然而，近些年出现了一种新的唱法，或者说一种在原有唱法基础上形成的演唱技巧——跨界唱法。这是声乐艺术在21世纪发展所表现出的一个新兴的特点——“全能性”。“这里说的‘全能’仅是相对而言，一般仅指同一歌者具有演唱目前社会上运用较多的三种唱法的能力。”[①] “跨界一词经查阅：‘跨’为跨越、占据等意思,‘界’为界限、分界等意思, ‘跨界’也就是说跨越了界限。‘唱法跨界’这一提法是近些年一些演唱者在探索跨越唱法分类界限束缚的条件下产生的，并没有传统论著或哪位前辈对其做过理论性的解释。歌唱者在掌握了一种唱法的同时又涉足于不同的演唱方法来进行艺术实践。”[②]可见，所谓“跨界唱法”并不是得到声乐界统一认可的唱法定义，而是少数演唱者在演唱之后，得到的一种较为贴切的称法。这一提法是因80年代以来国内音乐界在唱法分类问题上对那时便较为广泛被采用的一些唱法约定俗成地分类后(可能这种分类并不一定完全合理)，近十来年某些演唱者在演唱时探索跨越分类界线的束缚在业内成功而产生的，在书本里还没有哪位先生对其做过理论性的解释。这种犹如百花齐放的唱法跨界现象当然也引起了人们的众多质疑，有人说它们是“四不像”、“登不上大雅之堂”，“破坏了传统美”，但也有许多人觉得它符合现代人的审美，迎合了时代步伐。那么为什么会出现这样的现象呢?它是否能在声乐的天地中有立足之地呢?笔者认为一切艺术的生命力都在于表现新的内容、探索新的形式和追求新的美学境界。 近些年来，一些“跨界歌手”相继活跃于舞台，原本从事西洋唱法的歌唱家，如今倾心于民族声乐，并取得非凡的业绩;还有些从事美声唱法或民族唱法的歌唱家开始向通俗唱法介入，使人耳目一新，受到众多观众的赞许。他们迅速崛起于中国乐坛，昂然走向国际舞台，与世界声乐艺术进行跨文化交流。 同一歌唱者能够在多种唱法间自如跨界演唱，为我们展示了把不同唱法汇集于一身来进行艺术创造的可行性。“跨界唱法”，这种打破唱法界限的演唱方法越来越得到广泛听众的认可和欢迎。具有代表性的包括吴碧霞、谭晶以及后来的龚琳娜等一系列熟为人知的音乐演唱家。其中，谭晶所演唱的《在那东山顶上》最具典型性。这首《在那东山顶上》，具有原生态唱法具备、传统混声唱法不具备的平稳的力度与宽度，和扎实迫近的真声声质;又有着和原生态唱法截然相反的——小嗓民歌般精致细腻的声线和明亮的金属色泽音效。并且越往高音，声音越扎实、越细腻，而成音位置始终保持在前口腔。整个演唱过程给人一种难以形容的清澈之感。“巧妙运用了真假声混合的方法，同时具有原生态唱法平稳的力度和宽度，虽然是假声的转换，其力度却接近了真声的感觉，而且在处理中有很多模仿藏族音色的装饰音，例如歌曲中“啊依呀依呀拉里玛杰阿玛”的腔调和几个字的尾音处理，就有独特的藏族韵味。”[③]谭晶跨界唱法，不是一种唱法，而是谭晶以多种唱法构织成的她独创的声乐艺术体系，该体系鲜明的体现了谭晶独创的艺术思路：具象而准确地塑造形象与形态、生动贴切地抒发情感、形象地诠释歌曲深层次的文化内涵。 不少人认为，跨界唱法严格地说就是在民族、美声、通俗三种唱法融会贯通的基础上，运用逻辑化的歌唱思维，将不同地域的音乐优势和文化特征经过取舍和变革，完美融合成新的演唱体系。但是笔者较为同意另一种说法：“声乐中的跨界，既包括歌唱者的风格和技巧流派的借鉴，也指美声、民族、通俗多元化声乐作品的融合，也可以指歌唱者“反串”不同声乐角色等。跨越范围之广大概是人们对传统声乐理论的界限限定得过于复杂，甚至产生了一些如“美通”、“民通”之类的词汇。”[④]