浅析服装流行主题的创造
浅析服装流行的概念和产生的因素
服装流行的概念：流行是一种客观的社会现象，它反映了人们曰常生活中某一时期内共同的、一致的兴趣和爱好。
它所涉及的内容相当广泛，不仅有人类实际生活领域的流行(包括服装、建筑、音乐等)，而目在人类的思想观念、宗教信仰等意识形态领域也存在。
但在煎多的流行现象中，与人密切相关的服装总是占有最显著的地位，它不仅是物质生活的流动、变辽和发展，而目反映了人们世界观和价值观的转变，成为人类社会文化的一个重要组成部分。
服装流行指的是服装的文化倾向，通过吕体服装款式的普及、风行一时而形成潮流。
这种流行倾向一旦确定，就会在一定的范围内被较多的人所接受。
服装流行的式样昌体表现在它的款式、材料、色彩、图案纹佯、装饰、工艺以及穿着方式等方面，并旦由此形成各种不同的着装风格。
一般服装的流行要素主要有主要部位的外观设计特征等；服装面料的流行倾向是指面料所采用的原料成分、织适方法、织造结构和外观效果；服装色彩的流行倾向是指在报纸、杂志上公布的权威预测，井在一定的时间和空间范围内受人们欢迎的色彩；服装纹样的流行倾向是指服装图案的风格、形式、表现技法，如人物、动物、花卉、风景、抽象图案、几何图形等；服装工艺装饰的流行倾向．是指在不同时期采用的一些新的缉缝明线的方法，还有服装开权以及印花等都会随着流行而变化。
产生的因素：流行的产生有脉络可弓，并不是凭空想象出来的，任何一款与社会脱节的服装都难以生存。
所以流行会受到人为因素、社会经济状况、自然因素、文化背景、国际重大事件等因素的影响。
如果设计服装时脱离这些因素，只是一味的以主观设计为主，那么所设计出的服装则不会成为流行现象。
1．人为因素其影响因素主要来源于人们喜新厌旧和攀比、从众心理。
喜新厌旧是人们在生活中的一种心态，目n抛弃旧的、追求新的。
这种愿望在服装中表现得尤为突出。
当一种新的服装出现时，一些勇于尝试的人，在喜新佣日的心理驱动下首先走入潮流的前端，成为新流行的创造者，这种心理因素促使服装流行不断地推陈出新。
服装业潮流趋势解析打造时尚品牌
服装业潮流趋势解析打造时尚品牌服装业潮流趋势解析打造时尚品牌近年来，服装业的竞争日益激烈，品牌的建设变得尤为关键。
要打造一个成功的时尚品牌，必须紧跟潮流趋势，并且在市场中脱颖而出。
本文将探讨当前的服装业潮流趋势，并提出一些建议，帮助企业打造独特的时尚品牌。
一、精细制作和个性化设计的重要性如今，消费者不再满足于普通的服装产品，他们更追求独特性和个性化定制。
因此，品牌应注重精细制作和个性化设计，以满足消费者的需求。
这意味着品牌需要与设计师合作，推出独特的款式和面料选择，打造与众不同的产品。
二、可持续性和环保意识的崛起越来越多的消费者开始关注环境和可持续发展。
在服装业潮流趋势中，可持续性和环保意识成为重要的考量因素。
品牌应该采用可持续发展的材料，例如有机棉和再生纤维，同时关注生态环境，推行可持续的生产和供应链管理。
这不仅符合消费者的价值观，还能提升品牌形象和市场竞争力。
三、跨界合作和联名款式的兴起跨界合作和联名款式已经成为当今服装业的热潮。
品牌可以与艺术家、设计师或其他行业的相关品牌合作，共同推出独特的联名款式。
这种合作不仅能够吸引更多的目光，还能够扩大品牌的受众群体，提高品牌的知名度和影响力。
四、线上线下结合的新零售模式随着互联网的普及和电子商务的快速发展，传统的线下零售模式已经不能满足消费者的需求。
因此，品牌应该采取线上线下结合的新零售模式。
通过建立线上商城和线下体验店，并实现信息的高效互通，可以提升消费者的购物体验和品牌忠诚度。
五、社交媒体的广泛运用在当今社会，社交媒体已经成为人们获取资讯和交流的重要渠道。
在服装业潮流趋势中，品牌需要充分利用社交媒体的优势，与消费者建立密切的联系。
通过发布时尚资讯、与粉丝互动和展示品牌形象，可以吸引更多的关注和用户参与，从而增加品牌的曝光度和市场份额。
六、国际化战略的重要性随着全球化的进程，服装业正面临着日益激烈的竞争。
要打造一个国际知名的时尚品牌，国际化战略势在必行。
浅谈现代服饰的流行特点及个性化设计
浅谈现代服饰的流行特点及个性化设计服饰艺术一直是引领时尚的坐标，它不仅反映出人们的性格、心理、地位特点，更是时代环境的真实写照。
随着经济的高速发展，物质文化生活水平的提高，对服饰的消费越来越趋于流行化方向发展。
服饰文化受到一定时期社会、政治、经济形态和人文内涵的影响，服饰的选择及搭配成功与否，关键在于是否能凸显一个人独特的个性特征。
标签：现代服饰流行个性化正所谓“人靠衣装马靠鞍”，服饰反应的是一个人的形象问题，代表着人的精神面貌和个性特点。
人类生活在一个错综复杂的社会大系统中，面对面的沟通在所难免。
每个人首先都是通过外貌、长相、衣着树立在他人眼中的第一印象，进而在长时间的接触后才能彼此有更深入的了解。
所以说形象在人类沟通中扮演着敲门砖的作用，三分长相，七分打扮，穿着更多意义上是个人形象的塑造。
内心很难一眼看穿，它也需要外表造型的包装，穿着打扮是一个人身份、地位、气质、性格的反应。
现代人服饰具有流行性的特点，其实正是人们内心追求个性化的一个写照。
一、服饰在个人形象塑造中的作用1.反应人物所处的时代及环境特征服饰所代表的是一个时代的文化特点，不同时期的人有不一样的服饰特征。
比如远古时期用树叶、树枝做服饰，每一时期都有跟这一时期经济、社会背景相一致的服装。
同时随着社會的进步与发展，人们越来越注重自己的形象问题。
《秋菊打官司》中，巩俐扮演的秋菊，身着花棉袄、缅裆棉裤，那个时代一个勤劳、善良、执著的农村妇女形象就这样映入眼帘。
同样的，徐静蕾自编自导自演的电影《杜拉拉升职记》中，更是给我们奉上了精彩至极的视觉盛宴。
90分钟的电影，50套衣服，办公楼里各种风格的名牌服饰，尽显杜拉拉职业女性的干练；而度假时夸张的印花连衣裙，松散飘逸，向我们展示的又是她另一面的风情。
2.反映个人性格及心理“衣如其人”，服饰是一种具象手段，它能最直接地反映穿衣者的形象特点和性格特征，以最近火遍银屏的电视剧《后宫甄嬛传》为例，甄嬛从最初的年幼青涩，到登上太后之位的庄重老成，在孙俪的装扮上就很好的体现了出来。
服装业时尚潮流背后的创新设计
服装业时尚潮流背后的创新设计近年来，服装业成为了全球各国经济的重要组成部分，而时尚潮流的变化则成为了推动这一行业持续发展的关键因素。
时尚潮流的背后，隐藏着无数个来自设计师的创新设计。
这些创新设计不仅影响着人们的穿衣风格，更在推动整个服装业的技术进步和商业发展。
本文将探讨服装业时尚潮流背后的创新设计，以及它对这个行业的深远影响。
一、材料创新服装的材料一直是设计师们关注的焦点之一。
过去，人们更多的选择天然材料，如棉、丝等。
然而，随着科技的进步，合成纤维材料和功能性材料的应用日益广泛。
例如，高科技纤维材料可以为服装提供防水、防晒、抗菌等功能，极大地提升了服装的舒适性和耐用性。
另外，可持续发展的概念日益受到关注，有不少设计师开始尝试使用环保材料，如可降解纤维和再生纤维等，以减少对环境的负面影响。
二、数字化设计随着科技的快速发展，数字化设计在服装设计过程中发挥着重要作用。
首先，利用计算机辅助设计软件，设计师可以更加准确地绘制服装设计图，提高效率和精确度。
其次，虚拟现实技术的运用使得设计师可以通过模拟试穿和走秀，直观地感受服装的效果，从而进行修改和完善。
此外，数字化设计还可以与智能制造技术相结合，实现自动化生产，提高产能和生产效率。
三、可穿戴技术随着物联网和智能设备的兴起，可穿戴技术也在服装业中得以应用。
智能手表、智能眼镜等智能设备正逐渐与服装相结合。
设计师们开始考虑将科技元素融入时尚潮流中，创造出既具有功能性又美观的服装。
例如，一些可穿戴设备内置传感器可以收集用户的健康数据，以提供个性化的健康建议。
同样，智能服装也能够感知用户的身体状况和环境变化，并做出相应调整，提供更舒适的穿着体验。
四、快时尚的创新快时尚是近年来兴起的一种商业模式，追求快速跟进时尚潮流，并以极低价格推出大众消费品。
在这个模式下，创新设计成为了保持竞争力的关键。
不同于传统的设计周期较长的高档品牌，快时尚品牌更加注重产品的更新和变化，更加敏锐地捕捉潮流趋势。
[浅论现代服装流行时尚的创造]创造与魔法服装大全
![[浅论现代服装流行时尚的创造]创造与魔法服装大全](https://img.taocdn.com/s3/m/06aff90181c758f5f71f6763.png)
[浅论现代服装流行时尚的创造]创造与魔法服装大全一现代服装产生的背景16世纪文艺复兴时期的裙撑和紧身胸衣把女人的上下身变成了一对矛盾的复合体,使服装成为纯粹的装饰品;17世纪巴洛克风格的蕾丝花边、优美的曲线无不表现出人们对装饰美的向往,使服装有了一些自然的气息;18世纪的洛可可风格把女人变成了“移动的花园”,女性服装的繁琐与奢华达到了无以复加的地步;19世纪从新古典主义到浪漫主义再到后来的新洛可可和S造型,将女装形态做了一个历史上的回顾展。
在这400年间无论服装的风格如何改变,都无法摆脱人体服从衣服这种装饰模式,这就给20世纪现代服装的产生提供了历史机会。
二揭开时尚的流行密码具有现代意义的服装产生于20世纪初的法国,在这之前欧洲的服装样式制定权都掌握在皇室手里,服装成为是王宫贵族外炫耀权力与财富的手段,并不具有大众性,与现代社会要求平等的理念相违背,因此与现代服装有本质上的区别。
但不可否认的是那个时代的服装制作的精良,面料的讲究,装饰的灿烂,外表的奢华,令现代的设计师们也为之赞叹,成为日后现代服装设计大师们寻找设计灵感的一个重要来源。
“以史为鉴,可以知兴替”这句中国古话真切地指出了对历史的分析有助于对事物发展规律的提炼与掌握,因此,搜寻这些服装设计大师在历史的长河中留下的足迹,跟随着这些足迹走进大师们生活的时代,在那其中寻找服装流行的密码。
1、“设计生活方式”,反叛思想造就的时尚一战给本来就处于思想大爆发阶段中的欧洲打了一针催化剂,使人们旧的思维方式迅速被战争打破。
20世纪20年代的女性对自我意识的追求几近疯狂,“男女孩”风格的出现正是由当时社会结构变化而带来思想上的逆反,是女性从服饰角度期望得到当时社会重视的一种表现。
夏奈尔认识到了这一点,并顺应潮流符合适宜的推出了她带有明显男装风格的女装,使她迅速成为那个时代炙手可热的服装设计师。
夏奈尔是一个具有强烈独立性格的女权主义者,她不满足这种将男装简单用到女装上的做法,她要让所有女性接受的不只是她设计的服装,更重要为她们“设计生活方式”。
服装设计的趋势与流行
服装设计的趋势与流行随着时代的不断进步和社会的不断发展，服装设计也在不断演变和创新。
本文将从几个方面探讨服装设计的趋势与流行，并分析其背后的原因。
一、可持续性与环保意识如今，可持续发展和环保已经成为全球热议的话题。
在时尚界，可持续性的运动也日益兴起。
越来越多的设计师开始注重使用环保材料，采用可再生能源，并从设计到生产过程中考虑减少碳排放。
这种可持续性的设计理念也逐渐影响消费者的选择，更多人开始支持环保品牌并认可他们的价值观。
二、技术与创新科技的进步也对服装设计产生了深远影响。
例如，3D打印技术的出现，使得服装的设计和制作变得更加灵活和高效。
设计师们可以通过数字建模来创造出独特的服装造型，并将其直接打印出来，减少了传统制作过程中的浪费。
另外，智能穿戴设备的兴起也为服装设计提供了新的创意空间，使得服装既能满足美观的需求，同时也能兼顾实用性和智能化。
三、文化与多样性现代社会注重多元文化和多样性的表达，在服装设计上也有所体现。
越来越多的设计师涉足不同文化的服装元素，融合其独特的风格和理念。
例如，东方元素的融入，使得设计师能够创造出不同于传统西方的设计风格，呈现出独特的魅力。
这也反映了人们渴望更加包容和接纳不同文化的态度，同时也为服装设计注入了新的灵感和创新。
四、功能性与舒适性如今，人们对服装的功能性和舒适性的要求越来越高。
设计师们将注重追求时尚的同时，也将重心放在实用性和穿着的舒适度上。
例如，运动系列的流行使得舒适和运动元素融入到日常服饰中。
此外，随着人们对健康生活的追求，防护性材料和抗菌面料的应用也得到了更多关注。
这种趋势促使设计师们设计出更加智能、功能性和实用的服装。
综上所述，服装设计的趋势与流行在不断变化和发展中。
可持续性、技术创新、文化多样性和功能性舒适性成为了当前的主要关注点。
随着社会的进步，我们可以期待未来服装设计领域的更多突破和创新。
浅析服装设计中流行趋势的重要性
浅析服装设计中流行趋势的重要性随着社会的发展和人们审美观念的变化，服装设计在现代社会中扮演着越来越重要的角色。
而对于服装设计师来说，了解和把握流行趋势无疑是他们工作中最重要的一环。
本文将从消费者需求、市场竞争以及品牌形象等多个角度来探讨服装设计中流行趋势的重要性。
首先，了解流行趋势可以帮助服装设计师更好地满足消费者的需求。
随着时代的发展，人们的审美观念和时尚需求会发生变化。
只有及时了解和把握这些变化，才能更好地设计出受消费者欢迎的服装款式。
否则，设计师设计出来的服装可能过时或不合时宜，无法满足现代消费者的需求。
所以说，流行趋势是服装设计师在创作中的灵感源泉，也是他们成功与否的决定因素之一其次，了解流行趋势可以帮助服装设计师更好地应对市场竞争。
现代服装市场竞争激烈，新品不断涌现。
如果一个品牌不能跟上潮流的步伐，就很容易被其他具备时尚元素的竞争对手所取代。
只有了解流行趋势，设计师才能设计出具有竞争力的服装款式，使品牌在市场上具备一定的竞争优势。
这样一来，品牌就能够吸引更多的顾客，提高销售额，并在激烈的市场环境中生存下来。
除此之外，流行趋势对于品牌形象的塑造和提升也非常重要。
现代社会，消费者越来越追求个性化和独特性。
一旦品牌的款式过时，就很难在消费者中留下深刻的印象。
然而，如果一个品牌能够抓住流行趋势，设计出受消费者喜爱的服装款式，就能够让消费者觉得品牌时尚、有品位，从而塑造出积极的品牌形象。
这样一来，品牌就能够更好地吸引目标消费者，提高品牌忠诚度，并在市场中有更大的话语权。
总之，流行趋势对于服装设计的重要性不言而喻。
了解流行趋势可以帮助设计师满足消费者的需求，应对市场竞争，塑造品牌形象。
对于品牌而言，抓住流行趋势可以帮助它在市场中立足；对于消费者而言，流行趋势为他们提供了更多选择，让他们能够更好地表达个性。
因此，对于服装设计师而言，了解和把握流行趋势是实现自己职业目标的关键所在。
服装行业中的时尚趋势解读与设计创新
服装行业中的时尚趋势解读与设计创新时尚是一个永恒的话题，在服装行业中，时尚的趋势和设计的创新成为了引领行业发展的关键。
本文将以分析时尚趋势与设计创新的观点为主线，探讨服装行业中的时尚趋势解读与设计创新。
一、时尚趋势解读时尚趋势是服装行业中的一个重要考量因素，它不断变化，反映了时代的发展和消费者的需求。
对于服装行业从业者来说，了解和解读时尚趋势至关重要，可以帮助他们抓住市场机遇，推动产品的研发和推广。
1.色彩趋势色彩是时尚界的灵魂之一，它可以传递出各种不同的情感和风格。
在近年来的时尚趋势中，我们可以看到一些明亮、鲜艳的色彩大行其道，例如大红、亮黄、紫色等。
这种趋势反映了人们对于积极、愉悦的生活态度的追求。
2.面料趋势随着科技进步的不断推动，新型面料不断涌现，给服装设计师提供了更加广阔的创作空间。
如今，环保面料、功能性面料等成为了时尚界的热门趋势，人们对于环保和功能性的关注不断提高。
3.款式趋势款式是时尚的核心所在，它体现了服装设计师的创意和品牌的特色。
近年来，我们可以看到一些宽松、舒适的款式受到了消费者的喜爱，时尚界对于舒适性和功能性的追求也成为了重要的趋势。
二、设计创新设计创新是服装行业中的核心竞争力，它不仅仅是款式和面料的创新，更是对于消费者需求的理解和应对。
通过设计创新，服装品牌可以在激烈的市场竞争中脱颖而出，提高市场份额和品牌影响力。
1.功能性设计创新功能性设计创新是近年来的一个重要趋势，在满足消费者基本需求的同时，通过技术手段为消费者提供更多便利和舒适。
例如，一些品牌推出了具有保暖功能的羽绒服、具有防水功能的户外服装等，提高了产品的附加值和竞争力。
2.可持续性设计创新随着人们对环境保护和可持续发展的重视，可持续性设计创新成为了时尚行业的重要关注点。
通过采用环保面料、推行可持续生产流程等方式，服装品牌可以减少对环境的损害，并满足消费者对于可持续性的需求。
3.文化融合设计创新服装行业是一个充满多元文化的领域，不同文化的融合可以带来更加丰富的设计元素和风格。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
46
浅析服装流行主题的创造
于艳艳
（苏州高等职业技术学校 服装工程系，江苏 苏州 215009）
摘要：服装流行主题是服装流行趋势的载体，怎么样设计与创造服装的流行主题，以及在进行这些主题创造中要
注意哪些问题，是本文讨论的重点。
关键词：服装；流行主题；设计
中图分类号：TS941 文献标识码：A doi:10.3969/j.issn.1673-0968.2018.09.016
《后汉书·马廖传》云：“城中好高髻，四方高一尺”，讲的是汉代时，都城里的女子喜欢梳很高的发髻，不久以后，全国都流行起了这种发式。
在当时的社会里，这种流行发髻的传播，依赖的主要是人与人之间的不断的摹仿，这种摹仿在当时往往要持续几十年，甚至上百年。
而在今天的时尚界，每过半年就会进行两次流行趋势的预测活动，上一年还在流行民族风，下一年却变成宫廷样式的市场；西方人在对中国的旗袍津津乐道的时候，中国人却在热情的试穿韩国人的高腰线款式。
在这些纵横交错，缤纷多彩的世界里，到底什么才是真正的趋势所在？时尚界的人士，开始有意识的对此进行调查与研究，服装流行主题就成了这些调查结果的载体。
一、服装流行主题创造的重要性
恩斯特·卡西尔在其著作《人论》中曾经指出“我们应当把人定义为符号的动物（animal symbolicum）来取代把人定义为理性的动物。
只有这样，我们才能理解对人开放的新路——通向文化之路。
”这句话精辟的强调了符号价值对人产生的作用。
众所周知，提高品牌的附加值是现在服装企业的发展之道，而符号价值是构成服装品牌附加值的主要部分，一个知名品牌的符号价值，往往远远超过其劳动价值与实用价值的总和。
而一个还不具有高度符号价值的品牌，为了创造利润，一个重要的手段，就是紧跟流行趋势。
流行主题，就成了品牌对当季流行把握的最集中的体现，是一套流行趋势方案成败的关键。
反映了一个服装品牌在当季的销售理念，蕴涵了企业的文化内涵，是企业制造新一轮消费饥渴的间接手段。
那种看上去新奇，刺激的主题，才足够吸引时尚的追随者，从而对这一主题下设计的服装产生浓厚的兴趣。
二、服装流行主题的灵感来源
探讨瞬息万变的流行形成的种种原因，往往离不开诸如时代的，社会的，民族的，文化的，地区等因素，而这些因素的发展变化，往往是服装流行主题的灵感来源。
（一）时代因素
不同时代的人们，总是有着不同的精神向往。
当一些符号被赋予了时代精神的象征意义，迎合了当时人们的认识、理想、兴趣、爱好时，这些具有特殊感染力的流行符号就会被广为流传。
二次世界大战以后，由于妇女解放运动的发展，女性越来越追求自我与个性，表现在服装设计上，就是女装开始大胆的表现男性化。
妇女们纷纷抛弃拖地的长裙，男式的裤装，以及宽大肩膀的设计，成了当时女性的新宠。
20世纪60年代的时候，宇宙飞船上天，这个标志着新的科学时代的重大事件轰动了全世界。
色彩研究专家们抓住了人们的这种心理，发布了以“太空色”为主题的色谱，结果以银白色（飞船的颜色）为主色调的太空色系在一时间很快盛行于世界各地。
（二）环境因素
这里所指的环境因素主要包括自然环境和社会环境两个方面。
近代社会，由于工业的高度发展，自然环境遭到了严重的破坏，生态系统逐步恶化。
在此背景下，回归自然，怀旧复古的思潮开始成为时尚设计师的灵感来源。
如英国1981年春季的流行色就是采用了印象派画中的柔和平静的色彩。
而21世纪的绿色主题，就有了“泥土地带”，“森林地带”，“地球”等生态系列的色彩。
社会环境对流行的影响，主要体现在一些重大的社会事件和社会活动，以及当时的文化思潮对人产生的影响，例如2000年在上海举办的APEC会议
47
上，几十个国家首脑同时穿着富丽的唐装，极大的吸引了世界的瞩目，“中式风”也在人们毫无预料的情况下席卷世界。
巴黎、伦敦、米兰、纽约、东京，这些时尚之都频频上演的时装秀、四年一次的夏季奥运盛会、世界3大著名电影节……只有对这些“风尚”的事件保持敏锐的嗅觉，才能从中汲取灵感，更好地把握最近阶段人们的审美心理，更加准确地创造自我品牌的流行主题。
（三） 民族文化因素
民族文化可以说是服装流行主题创造的源泉。
由于每个国家民族的生活习惯、文化风俗、宗教信仰的差异，服装变成了很多民族早期相互区别的标志。
中国的旗袍、美国西部的牛仔帽、非洲的大花长裙、阿拉伯的头巾……这些千姿百态，风格迥异的各民族服装元素，成了无数设计大师的灵感来源。
罗兰.巴特曾经指出：“包括服装系统在内的整个文化都是一种语言。
”这些民族元素在现代服装设计中，远远不止早期民族、地域区别的作用，而且还是现代人表现自我，强调个性的造型手法。
三、流行主题创造的注意点
（一）流行主题应具有创新性
流行主题强调创新性，这一点是和设计要有创新性是保持一致的。
时尚流行周期随着时空在不断的轮回。
但是每一个周期中都有超前的创新点。
这些创新点往往带出一系列的流行反应，这一系列的反应往往就构成一个时代的流行思潮。
在现代服装设计领域，人类智慧的升华，是优秀流行方案的主题产生的开端，主题的创新应该是产生引领时尚流行方案的关键所在。
（二）流行主题应具有实用性
并不是所有的服装都受到流行的强烈影响，一些以实用为主要目的的服装，往往优先考虑科学价值。
例如军装的橄榄绿、登山服的亮色、清洁工服装的橘红色，都首先以人身安全为目的。
而在很多公共领域里穿着的制服，受到流行的影响也相对较小，而主要考虑其所处场合的实用性。
因此这里谈到的服装流行主题，并不包括诸如此类的服装。
流行主题的实用性还关系到主题与产品的关系，根据专家研究发现，服装的消费行为六种类型表现为：习惯型、理智型、经济型、冲动型、想像型、不定型，通过调查发现青年人与中年人的消费呈现出冲动型与想像型特点，他们对流行主题的关注，
自然是从求新，求异出发。
而以习惯型与理智型为消费特点的老年人，所追求的往往是怀旧，雷同的心理，力求在大的相同中玩出一点点新花样就足够。
因此，在进行流行主题创造的时候，应该考虑到将主题定位于自己产品的目标消费群。
（三）流行主题应符合规律性
在服装的流行内容中，流行色与流行款式往往呈现周期性的特点，把握这些流行周期，服装流行主题的创造将变得更加合理，有效。
例如：根据美国色彩专家海巴.比伦的理论，流行色的变化周期包括4个阶段：始发期、上升期、高潮期、消退期。
整个周期过程大致经历5-7年，其中高潮期内的黄金销售期大约1-2年。
这个规律决定了某个色彩是否可以被用在流行主题中，只有正在流行以及即将流行的色彩才可以为企业赢得最大的利润。
四、流行主题的表达方式
流行在服装上主要指流行色，流行款式与流行面料。
流行主题往往离不开这3个方面的内容。
流行方案通常用色卡或者色卡群来表现流行色，效果图来表现流行款式，流行面料一般采用彩色图片或者文字来表达。
流行主题是流行方案的灵魂所在，一个好的流行主题创造，离不开动人的表达。
如果说流行的预测、流行主题的创造需要理性的思索，那么流行主题的表达却更适合于感性的描述，因为感性的语言更容易将人们带入想像的境界，从而达到引人入胜的目的。
如在一篇《2008鸢尾蓝成为流行色主色调》的文章中说：“蓝色蕴含的稳重与宁静，紫色蕴含的品质与精髓。
”“鸢尾蓝色的花卉图案为纷繁复杂的世界带来自信并有神秘感和令人兴奋的感觉。
”除了感性的语言，习惯上还会配上彩色图片（灵感图）来表明流行主题灵感的源泉。
这些彩色图片大多数以摄影作品为主，要求色彩清晰，有较高的艺术欣赏效果。
在一个主题下可以有一幅或者多幅灵感图组成，但不能过乱，要表达主题明确、色调统一。
色彩上可以抽象，也可以具象。
图片选择上较宽，例如：建筑、绘画、人文景观、自然景观、民族风格等等，总之，必须是经过提炼的色彩群组。
总之，一个构想超前，定位准确，设计独特的流行主题方案，通过有效的传播媒介，就一定可以深入消费者心中。