摄影美术课件
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摄影美术ppt课件
对比与平衡
通过对比不同的元素或色彩，以及平 衡画面中的元素，创造出有层次感和 立体感的画面。
摄影中的色彩运用
色彩搭配
选择合适的色彩搭配，以突出主 题或营造特定的氛围。
色彩对比
通过对比不同的色彩，增强画面的 视觉冲击力，使主题更加突出。
色彩情感
利用色彩的情感属性，表达摄影师 的情感和主题的氛围。
摄影中的光影效果
点。
03
肌理
肌理是美术中重要的表现手法之一，它涉及到画面的纹理、质感和层次
感等。通过不同的肌理表现，可以营造出不同的视觉效果和情感表达。
03
摄影与美术的结合
摄影中的美术构图
规则分割
透视与空间
利用规则的线条或图形将画面分割成 不同的区域，以突出主题或引导观众 的视线。
利用透视原理和空间感的表现手法， 营造出画面的深度和立体感，增强视 觉冲击力。
静物摄影作品
总结词
静物摄影作品以静态物体为题材，通过精心的布景和构图来展现物体的美感和质感。
详细描述
静物摄影作品以静态物体为题材，通过精心的布景、构图和光影效果来展现物体的美感和质感。这些 作品通常注重细节的呈现和画面的简洁，以突出物体的特点和美感，让人感受到静物的魅力和韵味。
05
美术作品欣赏
油画作品欣赏
总结词
细腻、丰富、色彩饱满
详细描述
油画作品以其细腻的笔触、丰富的色彩和饱满的层次感而著称。通过欣赏油画作品，可以领略到艺术家对光影、 色彩和构图的精妙处理，以及他们如何通过画布传递情感和故事。
水彩画作品欣赏
总结词
清新、流畅、自然
详细描述
水彩画作品以其清新自然的风格和流畅的笔触而受到喜爱。通过欣赏水彩画，可以感受 到水与颜料在纸面上交融产生的独特效果，以及艺术家如何运用色彩和水分来营造氛围
桂美版美术六年级下册《第14课 摄影取景》说课稿1
桂美版美术六年级下册《第14课摄影取景》说课稿1一. 教材分析《摄影取景》是六年级下册美术课程的第14课，本课的主要内容是让学生了解和掌握摄影的基本取景技巧。
教材通过生动的图片和简洁的文字，向学生介绍了摄影取景的重要性，以及如何运用不同的取景方式来拍摄出有趣的照片。
教材还提供了一些摄影作品的欣赏，让学生感受摄影艺术的魅力，培养他们对摄影的兴趣和爱好。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的美术基础，对摄影也有一定的了解。
他们在生活中经常接触到各种摄影作品，对摄影有一定的兴趣。
但大部分学生还没有系统地学习过摄影取景的技巧，对于如何运用不同的取景方式来拍摄出有趣的照片还不太清楚。
因此，本课的教学重点是让学生掌握摄影的基本取景技巧，并能够运用到实际拍摄中。
三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解和掌握摄影的基本取景技巧，能够运用不同的取景方式来拍摄出有趣的照片。
2.过程与方法：通过欣赏摄影作品，让学生学会观察和分析摄影取景的特点，培养他们的审美能力和创新意识。
3.情感态度与价值观：培养学生对摄影艺术的热爱，激发他们积极参与摄影创作的兴趣，培养他们的观察力和创造力。
四. 说教学重难点教学重点：让学生掌握摄影的基本取景技巧，能够运用不同的取景方式来拍摄出有趣的照片。
教学难点：如何引导学生观察和分析摄影取景的特点，培养他们的审美能力和创新意识。
五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、欣赏法和实践法进行教学。
在教学过程中，教师会通过讲解和示范来引导学生了解和掌握摄影的基本取景技巧。
同时，通过欣赏和分析摄影作品，培养学生的审美能力和创新意识。
最后，学生通过实际拍摄来巩固所学的知识，提高他们的实践能力。
六. 说教学过程1.导入：教师通过展示一些有趣的摄影作品，引起学生的兴趣，然后引入本课的主题《摄影取景》。
2.讲解：教师讲解摄影取景的基本技巧，包括前景、中景、后景的运用，以及如何通过调整焦距、角度等来拍摄出有趣的照片。
艺术摄影PPT课件
威司顿的（土豆窖的门）
堪的派摄影 (Candid photography)
• 堪的派摄影是第一次世界大战后兴起的、反对绘 画主义摄影的一大摄影流派。
• Candid一词意为坦白,率直的意思,这实际上也是 该派的主要风格。这一流派的摄影家主张尊重摄 影自身特性，强调真实、自然，主张拍摄时不摆 布、不干涉对象，提倡抓取自然状态下被摄对象 的瞬间情态。法国著名的“堪的”派摄影家卡 蒂·布列松说过：“对我来说，摄影就是在一瞬间 里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这 一事件的精确的组织形式纪录下来”。因而这一 流派的艺术特色是客观、真实、自然、亲切、随 便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。
因着代表人物彼得·亨利·埃默森（Peter Heary
Emerson）在1889年的名著《自然主义摄影》而得名。
自然主义摄影重视对自然的感受，提倡在实际的自
然环境中发掘题材，以写实手法来表现自然美的形象。自
然主义摄影并不反对摄影对绘画的借鉴，只是反对用轿揉
做作的手法去模拟绘画。题材多以自然风光和社会生活为
纯粹派摄影（Pure photography）
• 纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其 创导者为美国摄影家斯蒂格里兹（1864-1946）。他们 主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能，把它从绘 画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特 具的美感效果——高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的 光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形 象刻画。总之，该派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”： 准确、直接、精微和自然地去表现被摄对象的光、色、线、 形、纹、质诸方面，而不借助任何其他造型艺术的媒介。
纪三十年代产生了超现实主义,于五十年代产生主观摄影.
湘美版高中美术选修摄影摄像：拍摄自己的故事
拍摄自己的故事
环节一：展示剧本导入教学
在前面学习了镜头里的画面效果和一个个镜头的拍摄技巧 之后，上一课时我们又学习了剧本的编写与镜头的组接， 而且每组现在都已经将自己的剧本编写完成了，现在请各 组组长向大家展示一下自己的剧本或分镜头脚本创意设计。
分镜头脚本格式 与分镜头稿本的组成部分
镜 场机 景 技 时 号 号号 别 巧 间
画面
解说
音 音备 乐 效注
1.题目 2.主要内容 3.主要对象 4.制作目的 5.实施计划（稿本、前期、后期、完成的日期） 6.主创人员（制片、策划、导演、稿本、摄像、灯光、编辑） 7.预计节目时间长度（分） 8.设备（摄录一体机及其附属设施、灯光、交通） 9.经费的需求，来源，分配
又一天，俞老师正在批改作业，突然发现阿俊的作业中夹着一张照片……
看到照片俞老师一阵欣喜。翻过来一看，照片背面还有一行字：“老师，我懂了。我会努力的！”俞老师嘴 角逐渐上扬，批改作业的红笔在作业本上愉快地打着红勾……
在作业最下面，俞老师用红笔也写下一行字：“谢谢！你会成功的。加油！”
第一组 微电影脚本展示
镜头二（小钟爱捣蛋）
镜头五（小钟被同学们感动开 始热爱学习）略
镜头六（最终获得较好成绩） 略
镜头四（直到有一天，一位同学 愿意替他受罚于是越来越多同学 都愿意替他罚站。
第三组 微电影剧本展示
第三摄制小组
组长：黄泽杰（导演）
李蕾101 （摄影师）
钱钰晶101（摄影师）
韩献乐103（灯光师）
第二组 微电影剧本展示
第二摄制小组
镜头一：（课上大家都很认真，只有小钟趴在窗口）
组长： 吴娜(导演) 方梦馀 （艺术总监、音乐） 芦展清（演员） 钟哲岩（演员） 高俊彦（一号摄像） 徐 斌（二号摄像） 李行洋（场务） 杨 曼（配音、录音） 曹 洋（场记） 洪武照（灯光）
环节一：展示剧本导入教学
在前面学习了镜头里的画面效果和一个个镜头的拍摄技巧 之后，上一课时我们又学习了剧本的编写与镜头的组接， 而且每组现在都已经将自己的剧本编写完成了，现在请各 组组长向大家展示一下自己的剧本或分镜头脚本创意设计。
分镜头脚本格式 与分镜头稿本的组成部分
镜 场机 景 技 时 号 号号 别 巧 间
画面
解说
音 音备 乐 效注
1.题目 2.主要内容 3.主要对象 4.制作目的 5.实施计划（稿本、前期、后期、完成的日期） 6.主创人员（制片、策划、导演、稿本、摄像、灯光、编辑） 7.预计节目时间长度（分） 8.设备（摄录一体机及其附属设施、灯光、交通） 9.经费的需求，来源，分配
又一天，俞老师正在批改作业，突然发现阿俊的作业中夹着一张照片……
看到照片俞老师一阵欣喜。翻过来一看，照片背面还有一行字：“老师，我懂了。我会努力的！”俞老师嘴 角逐渐上扬，批改作业的红笔在作业本上愉快地打着红勾……
在作业最下面，俞老师用红笔也写下一行字：“谢谢！你会成功的。加油！”
第一组 微电影脚本展示
镜头二（小钟爱捣蛋）
镜头五（小钟被同学们感动开 始热爱学习）略
镜头六（最终获得较好成绩） 略
镜头四（直到有一天，一位同学 愿意替他受罚于是越来越多同学 都愿意替他罚站。
第三组 微电影剧本展示
第三摄制小组
组长：黄泽杰（导演）
李蕾101 （摄影师）
钱钰晶101（摄影师）
韩献乐103（灯光师）
第二组 微电影剧本展示
第二摄制小组
镜头一：（课上大家都很认真，只有小钟趴在窗口）
组长： 吴娜(导演) 方梦馀 （艺术总监、音乐） 芦展清（演员） 钟哲岩（演员） 高俊彦（一号摄像） 徐 斌（二号摄像） 李行洋（场务） 杨 曼（配音、录音） 曹 洋（场记） 洪武照（灯光）
小学美术《摄影》教案
学生小组讨论环节，大家围绕摄影在日常生活中的应用展开了热烈的讨论。学生们提出了很多有创意的想法，让我感受到了他们的创新精神。但在引导讨论的过程中，我也发现自己在提问方式上还需改进，以更好地激发学生的思考。
通过本节课的教学，我认识到以下几点需要在今后的教学中加以改进：
1.加强学生摄影技能的训练，提高他们的实际操作能力。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-构图技巧：本节课的核心内容之一是教授学生如何通过构图来提升摄影作品的艺术效果。重点包括三分法、对角线法、框架构图等，以及如何利用这些技巧将观看者的注意力引导至画面中的重点。
-光线运用：介绍自然光与人造光的使用，强调光线对摄影作品氛围和质感的影响，如顺光、逆光、侧光等，以及如何在不同光线下捕捉最佳拍摄时机。
-色彩搭配：讲解色彩在摄影中的重要性，如何通过色彩对比和调和来传达情感，以及如何处理色彩平衡，使作品更具视觉冲击力。
-实践拍摄：指导学生运用所学技巧进行拍摄实践，创作出具有个人风格的摄影作品。
2.教学难点
-技巧灵活运用：学生往往在理解了构图、光线、色彩等基本概念后，难以在实际拍摄中灵活运用。难点在于如何让学生在观察场景时，迅速判断并运用合适的技巧。
2.优化提问方式，引导学生更深入地思考问题。
3.在实践活动和小组讨论中，关注每一个学生的参与情况，确保他们都能在课堂中收获知识。
4.注重课后辅导，针对学生的疑问进行针对性解答，帮助他们巩固所学。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标包括：培养学生在美术学科领域的图像识读能力，通过分析摄影作品，使学生能够理解并运用构图、光线、色彩等摄影语言；提高学生的美术表现能力，通过实践拍摄活动，指导他们运用所学技巧创作具有个性的摄影作品；强化学生的审美判断力，通过欣赏经典摄影作品，培养他们对美的感知和评价能力；激发学生的创新意识，鼓励他们在摄影创作中尝试新手法，展现独特视角；培养文化理解素养，让学生了解摄影艺术在历史与现实中的地位与作用，增进对摄影文化的认识。
通过本节课的教学，我认识到以下几点需要在今后的教学中加以改进：
1.加强学生摄影技能的训练，提高他们的实际操作能力。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-构图技巧：本节课的核心内容之一是教授学生如何通过构图来提升摄影作品的艺术效果。重点包括三分法、对角线法、框架构图等，以及如何利用这些技巧将观看者的注意力引导至画面中的重点。
-光线运用：介绍自然光与人造光的使用，强调光线对摄影作品氛围和质感的影响，如顺光、逆光、侧光等，以及如何在不同光线下捕捉最佳拍摄时机。
-色彩搭配：讲解色彩在摄影中的重要性，如何通过色彩对比和调和来传达情感，以及如何处理色彩平衡，使作品更具视觉冲击力。
-实践拍摄：指导学生运用所学技巧进行拍摄实践，创作出具有个人风格的摄影作品。
2.教学难点
-技巧灵活运用：学生往往在理解了构图、光线、色彩等基本概念后，难以在实际拍摄中灵活运用。难点在于如何让学生在观察场景时，迅速判断并运用合适的技巧。
2.优化提问方式，引导学生更深入地思考问题。
3.在实践活动和小组讨论中，关注每一个学生的参与情况，确保他们都能在课堂中收获知识。
4.注重课后辅导，针对学生的疑问进行针对性解答，帮助他们巩固所学。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标包括：培养学生在美术学科领域的图像识读能力，通过分析摄影作品，使学生能够理解并运用构图、光线、色彩等摄影语言；提高学生的美术表现能力，通过实践拍摄活动，指导他们运用所学技巧创作具有个性的摄影作品；强化学生的审美判断力，通过欣赏经典摄影作品，培养他们对美的感知和评价能力；激发学生的创新意识，鼓励他们在摄影创作中尝试新手法，展现独特视角；培养文化理解素养，让学生了解摄影艺术在历史与现实中的地位与作用，增进对摄影文化的认识。
现代视觉美术摄影
快门一般分为中心快门（即镜间快门） 和焦平面快门（即帘幕快门），如下图 所示。焦平面快门有徕卡型横向行走的 快门和康泰克斯型纵向行走的快门，还 有新型照相机采用的叶片电子焦平面快 门。 中心快门最高速度不超过1/500秒， 对高速动体无法拍摄清楚；而它的优点 是，任何一级快门都能和电子闪光灯同 步。焦平面快门的快门速度高，一般可 达到1/1000～1/2000秒，有的甚至达到 1/8000秒。帘幕快门用缝隙的大小控制 进光量的多少，同时由行走速度的快慢 及后帘滞后前帘时间的长短来控制光在 底片上停留的时间。速度高的快门的缝 隙，不够一幅画面的长度，因此使用闪 光灯时，必须用较慢的快门速度，焦平 面快门无法像镜间快门那样做到每一挡 速度都同步。最新的专业照相机与闪光 灯同步的快门时间能达到1/250秒，除 非使用增加闪光持续时间的全同步电子 闪光灯，才能解决这一难题。
相机的结构及附件 影响景深的因素 景深是指拍摄景物 的清晰范围。景深的大 小受光圈的大小、镜头 焦距的长短以及拍摄距 离（物距）远近制约。 ①光圈的大小：镜 头的焦距和拍摄距离 （物距）不变的情况下， 光圈大，景深小；光圈 小，景深大。因为光圈 越大，在焦平面前后弥 散圈范围缩小，所以得 到的景深越小。用 50mm镜头对5m远的 目标分别用Ｆ4和Ｆ8 拍摄，得到不同的景深 效果。 镜头焦距对景深的影响
（２）广角镜头 镜头的视角大于60。以上的称广角镜头。广角镜头的焦距小于底片像幅对角线长度。 在135照相机的系列镜头中，焦距24～35mm称普通广角镜头，视角在60。～85。左右； 焦距为12～17cm的镜头称超广角镜头，视角大于120。；焦距6～16mm的镜头称为鱼眼 镜头，视角可达到180。～220。。 广角镜头又称为短焦距镜头，其特点是焦距短、视角大、视野宽、景深长，拍动态物体 或需要景物纵深有较大的清晰度，或在较狭小的环境中拍摄较大的场面，可用广角镜头。 超广角镜头拍景物会产生严重变形，在特定情况下使用时。 广角镜头有专用的遮光罩。一般的遮光罩会使底片的四角被遮挡，无法感光。
《我是小小摄影师》少儿蜡笔美术PPT课件
见的构图原则包括三分法、黄金分割法、对称法等。
02
色彩搭配
色彩是照片的重要表现手段，不同的色彩搭配可以产生不同的情感和氛
围。常见的色彩搭配包括对比色搭配、相邻色搭配、冷暖色搭配等。
2024/1/26
03
光线与影调
光线和影调是影响照片氛围和表现的重要因素。不同的光线和影调可以
营造出不同的情感和氛围，如柔和的光线适合表现温馨、浪漫的场景，
30
THANKS
2024/1/26
31
而强烈的光线则适合表现力量、冲击力的场景。
10
03
蜡笔绘画技巧指导
2024/1/26
11
蜡笔的选择与使用
2024/1/26
蜡笔的种类与特点
01
了解不同种类的蜡笔，如油画棒、水彩蜡笔等，及其各自的绘
画效果和特点。
蜡笔的色彩搭配
02
学习如何选择合适的颜色进行搭配，使画面色彩和谐、丰富。
蜡笔的握笔姿势与运笔方法
将拍摄的照片导入电脑，使用图像处理软件进行调整和优化，如调 整亮度、对比度和色彩等。
蜡笔绘画技巧
介绍如何使用蜡笔进行绘画和涂色，包括如何运用不同的笔触和色 彩来表现光影和质感。
创意美化
引导孩子们运用蜡笔和其他绘画工具为照片添加独特的元素和效果， 如绘制背景、添加文字或贴纸等，使作品更具个性和创意。
2024/1/26
15
选取主题与场景
确定拍摄对象
选择孩子们熟悉的、感兴趣的物 品或场景作为拍摄对象，如玩具
、宠物、公园等。
构思主题
根据拍摄对象，构思一个有趣的 主题，如“玩具的冒险”、“宠
物的秘密生活”等。
选择场景
挑选与主题相符的场景，可以是 室内或室外，确保光线充足且背
小学六年级美术下册课件：1 镜头中的缤纷世界
指出其所属的类型
“在摄影中，最小的事物可以成 为伟大的主题。” ——布列松
艺术家准确抓住对象跃起 的瞬间， 而这恰好与背景里招 贴中的跃起的人物呼应，实属 经典。
长城 现代 陈长芬
松荫仙侣 1955 郎静山
这是具有中国水墨画韵
味的风光照片，自成一种超 逸、俊秀的风格。
作品中的色彩与主题的关系。 作品中的构图与主题的关系。 作品中的光影与主题的关系。
第十二册 第1课
镜头中的缤纷世界
徐金
说说对作品的感受。
《我要上学》 现代 解海龙
以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、 光线、影调（或色调）等造型手段来表现主 题并求得其艺术形象。
使用照相机反映社会生活和自然现象，表达 思想感情。
摄影艺术按题材划分，有新闻 摄影、人像摄影、风景摄影、动物 摄影、生活摄影及广告摄影等。
摄影创作要求：
在学习、了解摄影艺术的基础 上，自己拍摄一幅作品，写一小段 说明文字表达自己的艺术观点，并 与同学一起展示交流。
1. 选择本课中的一幅摄影作品，结合它的色彩、 构图、形式美感和主题等方面加以评述。
2. 自己拍摄一幅作品，写一小段说明文字表达自 己的艺术观点，并与同学一起展示交流。
罗伯特·卡帕（Robert ·Capa），是 匈牙利裔美籍摄影记者，二十世纪最著名 的战地摄影
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A(AV)光圈优先模式
S(TV)快门优先模式
A(AV)光圈优先模式适合拍摄静态影像。
A(AV)光圈优先模式，光圈设为 f5.6，相机自动选择合适的快门速度。
S(TV)快门优先模式，快门设为 1/125。
S(TV)模式适合拍摄动态影像，只需要 调节快门速度即可。
M
M档就是全手动档，在这个档内内置测 光系统不能控制光圈和快门，光圈速度随 意调节，如果经验不足，没有外之测光表， 这个档很容易出现曝光不足或者曝光过度， 只有在一些极端的情况下才使用M档。
什么是快门？
快门是相机镜头采集图像所用的时间。例 如快门速度设为1，则镜头采集图像的时间 为1秒，此时适合拍摄静态画面。快门速度 设置为1/100，则镜头采集图像的时间为 0.01秒，此时适合拍摄动态画面。
慢快门
高速快门
相机模式
(1)Auto 顾名思义，这是全自动档，在传统相机
中Auto会根据内置测光表给定一个快门一 个光圈，就这么简单，你所需要做的就是 按下快门就可以了。在DC中相机还要再多 做一些工作，那就是白平衡和ISO，当然在 默认模式下，也是Auto白平衡和ISO 。
摄影入门基础
此时你按下快门了吗？
摄影是门艺术，兴趣是学好摄影的先决条件。
摄影涉及到相机使用技术（如何调节相机参 数排出好照片）、专业摄影（如商业 摄影、新闻摄影等）、美术等知识。
什么是光圈？
光圈（英文名称为Aperture）是一个用来控制光线透过镜 头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。 表达光圈大小我们是用f值。
文化节摄影
照片清晰，曝光合适。 照片画面结构端正（新闻图
片）。 照片拍摄角度多变。 运用AV、TV两种模式拍摄静
态、动态照片。 发挥想象力，拍出有趣的照片。
男子10米跳台跳水：2008年8月，一名运动员在北京奥运会上参加男子10米 跳台跳水。（体育摄影一等奖）
俄罗斯心脏学会为了提醒人们高油脂食物的危险而推出的广告片。（概念摄影二等奖）
光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径
从以上的公式可知要达到相同的光圈f值，长焦距镜
头的口径要比短焦距镜头的口径大。
完整的光圈值系列如下:
f1，f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，
f32，f44，f64
这里值得一题的是光圈f值愈小，在同一单位时间内的进 光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的一倍，例 如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈 开大了一级。对于消费型数码相机而言，光圈f值常常介 于f2.8 - f16。
A(AV)
所谓A档，是指光圈优先模式。
这个也是最多人喜欢用的模式了。那么A档都 作了什么呢？还是从名字开始。光圈优先，在这 个档内你所能调节的只是光圈，相机会根据内置 测光系统给出一个恰当的快门速度，保证相机正 确的曝光量。当然，在DC内你还可以手动控制白 平衡，控制曝光补偿控制测光模式（点测/矩阵/中 重）这些是Auto所不能的。那我们就称他为半自 动把，光圈优先可以很好的控制精深，如果你明 白倒易率的原理，还可以很轻松的用光圈控制快 门速度。（光圈越大快门越快反之越小）。所以 这个档能让你完成基本上你所有的拍摄工作。当 然你要很小心快门溢出（大光圈下门速度过快， 超过相机的额定速度，此时相机会有提示）。
S(TV)
S档和A档刚好相反，它是快门速度优先模式。 在这种模式下你所能调节的不是光圈拉， 而是速度，当然你也可以调节诸如白平衡 曝光补偿测光模式等，相机会根据你所选 定的速度给出一个合适的光圈，这个模式 一般用再运动摄影，或者固定速度摄影， 比如你要拍流水，要固定快门速度1/4，此 时用S档最好了。不过请注意，S档会出现 光圈溢出的情况，（告诉快门时，超过最 大光圈，或者低速快门时超过最小光圈）。 你也可以根据倒易律通过速度调节光圈。