20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯

20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯玛丽亚?卡拉斯是著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚?索菲亚?安娜?玛丽亚?卡罗盖洛波乌罗斯。1923年12月2出生在美国纽约，双亲为希腊人，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁时随父母返回希腊，进入雅典音乐院后师事西班牙女高音希达戈。

卡拉斯的一生从小开始就充满了传奇性的色彩。1937年父母离异后卡拉斯由母亲扶养长大，自幼其母亲专断自私，对两个女儿有着极为殷切的期望，因此卡拉斯自小便在家庭压力下成长。其母甚至日后还出书诽谤她，因此母爱的缺乏是卡拉斯内心寂寞孤独的源头，因肥胖而来的自卑感，更使她努力减肥。1952至1953年间从240磅减至135磅，改头换面之后，她一夕之间成为米兰最具有穿着品味的女人，也是今天大家在照片上常见到的卡拉斯。

但不可否认的是，在卡拉斯的音乐道路上，母亲起到了至关重要的作用，她是第一个发现卡拉斯艺术天赋的人。卡拉斯曾对一位友人说：“妈妈是第一个让我知道我自己是具有非凡音乐天赋的人。她不停地向我灌输这方面的概念，要求我不要浪费这种天赋。我无可抱怨也无从抱怨。但是我觉得法律应该禁止让孩子这么小就开始承担责任……在我的记忆中，那并非什么特殊的玩具或者游戏，而是被迫反复排练一首接一首的歌，直到把我折磨得精疲力尽，这样在学期的结束我就能成为众人瞩目的明星。无论出于什么目的都不该剥夺一个孩子的童年，那无异于揠苗助长。”可是卡拉斯也同样无情地对待自己，她几乎把全部的身心都用来创造伟大美丽的艺术形象。她的一个老师回忆说：“排练时她总是全神贯注地倾听，有时候还会神经质地在屋里走来走去，不停地自言自语，‘总有一天我也会成功的’。”有位歌剧评论家在评价卡拉斯“敏感的”表演时说：“很明显，她的声音里带着泪水。”卡拉斯似乎生来就是为了工作，她柔美的嗓音并非天生完美无缺，而是长期努力、经过痛苦磨练的结果。她几乎没有给自己的私人生活留下任何时间。

玛丽亚卡拉斯十五岁时，在雅典皇家歌剧院演出歌剧《乡村骑士》中的女主角桑杜莎，是首次领衔主演。十六岁在雅典皇家歌剧院展开职业演唱生涯，二战后转往美国发展，当时纽约大都会歌剧院在听过她的声音后，决定给她合约，但她最后决定前往意大利发展她的歌唱事业。1947年在维洛纳剧院演出歌剧《乔康达》，经一名指挥家塞拉凡提拔在威尼斯菲尼其剧院演出华格纳歌剧《崔斯坦与伊索德》中的伊索德一角，演出后大为轰动。1951年成为史卡拉歌剧院的要角，以后便在意大利歌剧中担任第一女高音，她的歌唱生涯自此辉煌灿烂。

但是卡拉斯真正璀灿的歌剧生涯前后也只有七年，从1951年算起，到1957年结束。在这七年间她站在世界的顶端，她是全世界歌剧界注目的焦点、她是唱片公司的摇钱树、是媒体狗仔队追逐的对象、是史卡拉歌剧院的首席女高音。1951年，她来到史卡拉歌剧院，以开幕季的剧目《西西里的晚祷》向先前瞧不起她的意大利人宣告这位希腊女高音骄傲的时代来临，然后在1953年和EMI签下独家唱片合约，开始积极的录音，从《拉美默的露奇亚》开始，一连录了多部不同的全本歌剧，前后只花了六年的时间，中间还包括了许多独唱专辑，她几乎是以每年三到四部歌剧的速度在录音，而且她所动用的都是史卡拉歌剧院的原班底，显示歌剧院和唱片公司对她的配合度之高。在那个披头四和猫王都还未成为明星的时代，卡拉斯是唯一一位拥有巨星般地位的国际歌唱巨星

1959年，玛丽亚?卡拉斯遇到亚里斯多德?奥纳西斯时正值自己演艺事业的巅峰。船王给了卡拉斯快乐、阳光和海水，然而9年之后船王娶杰奎琳?肯尼迪为妻给了她致命的一击。

1959年6月17日，90年前意大利作曲家凯鲁比尼创作的、备受贝多芬和普契尼赞誉的歌剧《美狄亚》第一次在伦敦上演。扮演剧名角色的玛丽亚?卡拉斯的演唱热情奔放、表演淋漓尽致，完全摆脱了英语的含蓄和克制。７年前她曾在佛罗伦萨演唱过《美狄亚》，而这次则几乎把这部歌剧变成了她自己的作品。

像其他伟大艺术家一样，卡拉斯是个极有才华的女演员，她有非凡的能力施情于舞台角色，令人震惊的是，她的现实生活成为她舞台上许多主人公生活延续的复制品。美狄亚用巫术找到了伊阿宋，牺牲一切来保全他的真情和永久幸福，卡拉斯则用她的才华实现她儿时成为艺术表演家的梦想，又为了她的希腊皇帝奥纳西斯牺牲了一切。这个悲剧女英雄是彻头彻尾的女主角，她如此认同于她的角色，以致真正成为她们，或者说她生就的悲剧性格，期望找到认同的角色来形象而富有情绪地发泄出来？无论怎样，卡拉斯是“悲剧性的”美狄亚，而她自己声称：“我喜欢角色，但不喜欢美狄亚。”她如同诺玛是个“艺术的圣洁天使”，后者情愿牺牲生命，也不愿伤害背叛她的情人，这是卡拉斯最喜欢的角色；她是个“发疯的”露西亚，不得不与不爱的男人结婚；她在《拉?特雷维亚特》中被“遗弃”；她是《托斯卡》中“满腔激情”的情人，为了真正的爱情不惜挺身杀人；她是《文比吉尼亚》中的“牺牲品”。

卡拉斯这位才华横溢的女主角，将自己舞台上扮演的与现实生活中的角色，悲剧性地纠缠在一起，这种相似性甚至超过了戏剧性。这位受情绪缠绕的女人，到生活之外寻找自己所需要的，并创造自己的现实世界，可悲的是，她在生活中和戏剧中的命运都是悲剧性的。卡拉斯疯狂的抑郁几乎没有止境，这使她在舞台上有无可比拟的才华，而在现实生活中又成为悲剧人物。戴维?罗尔（1986）这样评述她个人生活及事业悲剧：“玛丽亚?卡拉斯是位驱使

观众狂热崇拜的女高音歌唱家，她歌声和个人生活的起伏跌荡如同在歌剧中所扮演的女主人公的命运。”

卡拉斯以不可比拟的女主角成为舞台上充满激情的艺术师，这使她受世界广为赞扬成独树一帜的表演家。她那变幻无常的性格使她有“雌老虎”和“旋风卡拉斯”的绰号，这是崇拜她、而又对她迷惑不解的观众给她取的。卡拉斯明白美狄亚内在深刻的心理定势是她的另一个自我，这可以从她1961年对最后表演角色的评述看出：“我理解美狄亚，就像我认识自己：狂热，看似平静如水，实则强烈如火。与伊阿宋相处的幸福时刻一去不复返了，现在她被凄惨和怒火所吞噬”。

卡拉斯是世界公认的全能女高音歌唱家。她对“复活”十九世纪早期意大利歌剧、对歌剧表演艺术的发展、创新起了巨大的推进作用。一生演出歌剧百部以上，音量幅度极宽，从轻巧的花腔女高音到最壮实的戏剧性声部都能胜任，有机地把富有强烈戏剧性和有俏丽灵活特点的花腔唱法结合在一起。擅于形体表演，具有崇高、隽永的雕塑美。

无可否认，玛丽亚·卡拉斯是20世纪最伟大的歌剧女主角和头牌女歌星，是个否认评论家、歌剧指挥和公众反应，反叛地踏上音乐世界峰顶的驱动型妇女。1977年她去世时，巴黎歌剧评论家皮尔雷珍妮·雷米说她，“没有了卡拉斯，歌剧将大不一样”，伦敦评论家海尔沃德勋爵描述她为“我们时代最伟大的表演家”，甚至于卡拉斯的低毁者也承认她的天才和对歌剧世界的影响。卡拉斯和纽约大都会歌剧院的鲁道夫·宾在事业生活中一直是对手，但他谈起她的逝世说：“我们再也看不到像她这样的艺术家了”。这位激情型艺术家受人爱戴、崇拜、憎恨、尊敬和鄙视，但她从不理会这样。毫无疑问，她即使不是历史上的、也是20世纪对歌剧界影响最大的人，她统治这一领域达12年，20年内一直是出色表演家。由于她疯狂的工作热情、着魔般完美主义精神和无可比拟的发疯抑郁性、驱动力，使她成为绝无仅有的革新和创造者。这些品格是儿童时代梦想和危机的附制品，梦想和危机驱动着卡拉斯在成年大多数生活时间里成为身不由己的卓越成就者。