美术鉴赏课在大学通识教育中的作用
美术鉴赏的作用和功能有哪些
美术鉴赏的作用和功能有哪些作为美育的重要组成部分，美术鉴赏是美术教育中的一个重要内容，对调整道德行为，提高道德境界也具有一定的辅助功能。
以下是店铺整理的美术鉴赏的作用和功能有哪些，希望能够帮到大家。
美术鉴赏的作用美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
1美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培养创造性通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅，更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。
因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。
认识世界。
对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操激发创作热情与创造能力。
总之，作为美育的重要组成部分，大学美术鉴赏课的开设，对提高大学生的素质，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维，培养创新精神和实践能力;树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面发展。
为培养文明合格的下一代，具有重要的意义2 美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。
人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。
鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。
谈通识教育对美术课的作用-模板
谈通识教育对美术课的作用一、加强文化背景的阐释,从文化发展的角度进行美术作品的欣赏课程在设置时由于是针对非艺术专业的学生而设,如果按照艺术专业学生的课程难度来讲授这门课,必然会增加学习难度。
为了解决这个问题,调整课程大纲,把系统的美术史改为美术作品欣赏,以具体欣赏作品为主,没有系统的时代背景陈述、画派演变发展的朔源考究,虽然每一次讲授都非常认真和仔细,但学生只能知道某一时期有什么流派、画家及其作品,而对于各流派兴起的时代背景,各流派之间的起承关系,画家之间的相互影响却无从知道。
比如在讲到19世纪的法国艺术,古典主义艺术之后兴起了浪漫主义艺术,继而是现实主义艺术,而后的印象主义艺术开启了现代主义艺术的大门,这种起承关系并不是说一种艺术灭亡后兴起另一种艺术,只是在不同的时间段某种新兴的艺术代表了一种艺术诉求,当然在同一个时期多种艺术流派也是共存的,19世纪60年代印象主义兴起的时候,在这个世纪早些时候兴起的古典主义,浪漫主义,现实主义同时存在。
如果简单的欣赏19世纪的作品,那么对于古典主义时期的达维特,安格尔,浪漫主义时期的籍里柯、戈雅、德拉克罗瓦,现实主义时期的米勒、库尔贝、杜米埃必然是要了解的,那么这三个流派为什么在19世纪相继出现,之间有什么和关系吗?如何去理解这三个流派的作品特点?这些都应是贯穿在课堂讲授让学生有系统了解的知识。
系统的美术史是从文化背景讲述一件艺术作品的发生、发展和保存,为学生提供一个完整体系的文化认i只,从而提高他们的艺术审美感,文化价值观。
而且从文化角度去讲解一幅作品,还会穿插非常多的故事,从而能在一个非常有趣的环境氛围中将文化价值观的认识传授给学生。
例如米勒的《晚祷》、《拾穗者》这样的作品,虽然作者自己说就是一种简单地描写农村景致,但放在资本主义浪潮汹涌的时代,评论家就将其付诸了很多牵强附会的解释,甚至说可以从图画背景中感觉到喧嚣的资本主义气息扑面而来。
这种文化解读对于艺术作品到底有什么样的意义呢?当这个问题提出来的时候学生们一定会对艺术评论的客观性进行思考。
艺术增添人生色彩——基于通识教育的大学美术鉴赏
的 盲从 性 ， 提 高 了少数 民族 学生或 素质偏低 学生 的 自信心和 语 言表达能力 ， 而且培 养 了学生 团结互助 的协作精神和 团队意识。
口
生
摘
要： 美术 鉴 赏课 是 当代 高校 为
了增 强 素质教 育 ， 加 强 学生通识 修 养 意
审美 价值 及今 后 正确 的人 生 目标 价值 ，
这 也 正是 现 代 通 识 教 育 要 求 的 重 要 内
容。
养 规格 ， 完善课程体 系和教材体 系， 在课 堂教 学 中加 强对 学生实
践能力和创 新意识 的培养 ， 健全课程 考核制度 ， 同时采取 相应 的
当代大 学生刚刚结束高 中紧张的学 习， 步入 大学生活 ， 这 一 阶段正是他们建 立完善 的人格 、 正确 的价值观 、 合理 的人生选择
识， 为 学生今 后进入 社 会 奠定 更 为广 阔
的价 值观 、 人 生 观 基 础 而 开 设 的 一 门公
四、 努 力改 革 考 试 的 内容 与 方法 ， 减 轻 学 生 的 心理
压 力
长 期 以来 ， 延 边大 学美术 学院史论 课程 的教 学效果采 用平
时表现 和期末考试 方式进 行考察 。期末 考试一般采用 闭卷笔试
生平 时的作 业作 为考核 内容 ， 以几 次作 业累积加 分和平 时 的考
● ●
记忆、 经验， 结 合 自身 的知识 和认 识 ， 通
过 感受、 体验 、 分析 、 判 断的方 法， 获得 道
德 审 美 价 值 及 今 后 正 确 的 人 生 价 值 目标
的 过程 ， 这也 正是 当代通 识教 育 的重 要
浅析美术鉴赏对大学教育的影响
浅析美术鉴赏对大学教育的影响介绍了在大学教育中，美术教育对于大学生在人文素质、创新力以及观察力和提升整体的综合素质方面的积极影响。
探讨了大学生应该怎么对待大学美术教育的积极作用。
美术鉴赏大学教育人文素质创新审美一、引言美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
随着中国大学改革教育的深入，越来越多的大学开始注重对大学生的整体素质的提升，而美术鉴赏作为一门艺术类的课程也越来越被各个大学所重视，纷纷开设此类课程以期培养更多更优秀的大学生。
由于受应试教育的影响，很多学生在上大学之前，都沉浸于语数外等考试科目的学习和做题之中，对于高考不予重视的美术等课程也是知之甚少。
而大学作为一个培养精英的摇篮，其知识授予多元化的优势就需要显现出来了。
二、美术鉴赏的认知功能美术鉴赏对于大学生各种知识的增广和积累具有很好的认知功能。
古今的很多艺术作品都反映了当时的历史社会的很多信息，包括社会风气、人文风尚、历史事件等。
为我们更深刻地了解历史增加了物料佐证。
如清乾隆时期的蟠龙花瓶与清光绪年间的盘龙花瓶相比，乾隆时期国力强盛，对外战争屡屡取胜，其盘龙眼露凶光，龙身挺拔，龙爪张合有力；而光绪年间国力日渐势微，对外战争屡战屡败，其盘龙眼现无神，龙身普遍瘦弱等。
这些细节能够充分体现清朝两个不同时期的国力强弱及其政府对其统治的心态等信息。
再如中国十大传世名画之一北宋张择端的《清明上河图》生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时汉族社会各阶层人民的生活状况。
描绘当时清明时节的繁荣景象，是汴京（又称开封或东京）当年繁荣的见证，也是北宋城市经济状况的写照。
为我们了解北宋政治、经济、文化等各个方面提供了很好的材料。
美术欣赏在素质教育中的作用
有利于开阔大学生眼界美术是人类文化的一个重要组成部分。
在美术欣赏学习中，学生们接触到不同历史年代、国家和题材的作品，为学生提供了可视的生动形象的世象和历史，可以开拓学生的文化知识视野，扩展学生的认识领域,助于开阔我们的视野，扩大我们的知识面，帮助我们积累一定的社会历史文化知识。
有益于学生整体素质提高欣赏美术作品可以有效地丰富和发展人们的想象能力和思维能力，促进学生的动手能力，帮助学生养成专心致志、注意力高度集中的良好习惯。
通过对生动、丰富、多样的作品的欣赏，提高学生的审美能力与兴趣。
因此开设美术欣赏是非常有必要的。
有益于提高和培养大学生的审美能力通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品,就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。
美术欣赏具有审美功能，也具有提高学生的审美能力、情感和审美理想的功效，这是其他教育所无法替代的。
可以让学生认识美、发现美、创造美。
有利于培养人道德修养做人要讲人品，德行和操守，这是人类社会在个人修养方面的最高规范。
美术充分运用了视觉手段，把难以言传的东西形象化，调动人们的审美感受，寓教于乐，潜移默化地达到培养人的道德修养的目的。
对大学生审美艺术修养的提升优秀的美术作品，往往能引起人们心灵情感的共鸣，思想冲击，陶冶情操，塑造美的灵魂。
艺术家创造的美术作品，都是靠视觉形象来感染人，打动人的，因而许多美术作品创造的艺术形象的感人效果，是言语、文字所无法描绘的，另外美好的学习环境，会使心情愉悦，激发学习兴趣；恶劣的学习环境，会使学生心情郁闷，影响学习效果。
对大学生想象力和创造力的培养美术欣赏课则利用美术作品的内涵不确定性，让学生大胆想象，并能以我为主、自圆其说，极大地拓展了学生的想象空间。
由于形象语言的多样性，能开启思维的深度与广度，成为一种广义的形象思维文化教育，这对于多角度，多方式思考问题是最为有益的。
对大学生人格完善的重要性美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中，唤起了优美、崇高、悲哀、痛苦等种种思想感情，在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感，受到某种精神品质的熏陶，从而改善人们的情感状态，影响人的行为。
美术鉴赏课对大学生教育的重要性研究
有着不可或缺的作用。 关键词 ： 美术鉴 赏课 大学生教育 重要 性
美术 鉴赏教育通过艺术形象反 映人 类的生活 ， 感染受众 ， 从 而达 到教 育的 目的。实践证 明， 美 术鉴 赏教 育不仅 可 以调 节人
的心 理 ， 而 且 能够 活 跃人 的 思 想 、 开 阔人的视野 、 启 迪 人 的灵 感 、
一
个充 满魅力 的认识世界 的途径 ， 其 视觉传达 效果是 文字性作
品所难 以相 比的。通过进 行美术 作 品欣 赏 ， 学生 能够 了解不 同 时期 、 不 同地域 的历史和 文化特 点， 拓展 自己的视 野 ， 与创作 者 产生共 鸣， 以艺术 的眼光和 态度 看待周 围事物 ， 培养对事物 的洞 察能力 。这 不仅 是对艺术 的欣 赏， 也是对人类 文明历史的学 ＞ － ｊ， － 对人类智 慧与创造力 的学 习， 从 而提高 学生 的文化修养水平。
和平社会 。
美、 欣 赏美 和创造美是 他们较 为 困惑的 问题 。学生通过 学 习美
术鉴赏课程 ， 可 以接触到 丰富的优 秀艺术作 品； 通过教 师的引导
和讲解 ， 能够逐渐培养 发现 美 、 欣 赏美和创 造美 的能力 ， 从 而提
高审美能力。
综上所述 ， 在 高校 中开设 和普及美术鉴 赏课 ， 对于解决大学
术教育研究， ２ ０ １ ５ （ ６ ） ．
三、 美术鉴 赏课 能够 有效 促进 学生思 想 境界 的提升
浅谈美术鉴赏课在大学生素质教育中的作用
一
作用 ， 将艺术教 育与政教高 度结合起来 。 美术 作为德育功 ห้องสมุดไป่ตู้
、
就是 “ 恶以诫 世 ， 以示后”南齐谢赫 则提 出 “ 善 ； 图绘者 ， 莫 纵 观中外美术史 ， 美术 作品涉及内容广泛 ， 自然到 不明劝戒 ， 从 著升沉 ， 千载寂寥 ， 图可 鉴” ， 披 等等 这些画论都 社会 、 客观对象 到主体精神的表 现应有尽 有。 从 通过 感受 强调艺术的政教和德教功能 。 这就要 求美术作品正确反映
的知识 和感受 。 又如通过 赏析唐代 张暄 、 周舫的 画 ， 学生 就能对封 建社会盛期—— 唐代的整个社会 审美趣味有个 非常直观 、 明晰的认识 。 西方美 术以古希腊 为发端 ， 如果
三 、提 升 艺 术 素 养 和 审 美 能 力
艺 术素 养和审 美能 力主要包 括对美的欣 赏和对美 的 说 中国古代绘画是以线作为主要的造型手段的话 ， 西方绘 判断两个方面 ， 而这两个方面能力的培养主要是通过美术 画在很大程度上则是 在展示色彩的魅力。 如荷兰画家伦勃 鉴赏实践来完成。 人类的天性是崇尚真、 美 ， 善、 贬抑假、 朗， 他的系列 自画像正是他人生 历程的生动写照 ， 通过鉴赏 恶 、 。 丑 作为审 美主体的学 生依据美 术家创造 的 “ 审美客 这些画可以 了 伦勃朗思 想感情的 变化 ： 解 青年时代的开朗 体 ” “ 的生活观念 及价值取 向为标准进 行审美判断 ， 以 人” 作者简 介 ： 马新平 （９３ ）男 ， １７ 一 ， 湖北天 门人 。 大学艺术学院讲师 ， 究方向 ： 湖北 研 油画艺术。
科研直通车
新视觉艺 术
浅谈美术鉴 赏课在大 学生素质教 育 中的作用
马 新 平
浅谈美术鉴赏课对大学生教育的重要性
浅谈美术鉴赏课对大学生教育的重要性古往今来，人们在生活中孜孜不卷地追求着美，创造着美才有了辉煌灿烂的现代文化。
社会的进步就是人类对美的追求的结晶。
美存在于我们的生活之中，时时处处和我们发生着千条万缕的联系。
在东西方文明发展史中，有众多优秀美术作品，如古希腊的胜利女神像，中国汉代的马踏飞燕石雕；欧洲文艺复兴时期拉斐尔的《雅典学院》，中国北宋时期张择端的《清明上河图》；法国大革命时期德拉克洛瓦浪漫主义杰作《自由引杀人民》，中国近代徐谓的大写意水墨花鸟画《墨葡萄图》，都曾经震撼了观众，激发他们的崇高感和自信心，启迪他们积极探寻真理。
因此优秀的美术作品对人类精神文明的推动是巨大的，对于当代大学生的全面发长也是不可成缺的一部分，更有利于大学生从各方面提高自己的素质。
一、什么是美术美术指运用一定的物质材料，通过构图，透视，用光艺术手段，在一定的空间中塑造直接可视的平面或立面形象的艺术，它是反映社会生活和表达艺术家思想情感的一种艺术形式。
1. 美术的本质美术的本质就是情感的传达。
俄国伟大作家列夫•托尔斯泰在他的美学著作中写到“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达情感。
”托尔斯泰认为，美术的本质是情感的传达，他进一步指出，一件艺术品不只能有漂亮的线条和明亮的彩色，艺术家不仅要通过技巧学习用色彩和线条构成画面，还必须将自己的亲身体验到生活与痛苦灌注到作品当中，这样艺术品才会有生命力，才能打动人。
如果一件作品中没有的情感表达，也只能是一张空洞的画布和冰冷的大理石。
中国传统艺术理论中也很重视情感的作用，如清代画家孔衍栻在其《石村画诀》中说：“余不论大小幅，以情造景，顷刻可成。
”由此看来，美术的本质就是人们情感表达的一种方式。
2. 美术的表现形式美术的表现形式既是现实生活的再现，用艺术手段表现自然和人类社会，但同时又是艺术家心灵的表现。
意大利哲学家克罗齐在他得《美学原理》中曾提到：“艺术是主观精神的产物，是直觉的创造，是艺术家，诸印象的表现，是一种心灵的活动。
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郑建业潍坊学院山东潍坊261061
摘要：高校开设美术鉴赏课是为了加强学生的美育素质教育，提高其艺术修养的一门课。
美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生整体素质上，有着不容忽视的作用，在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。
高校美术鉴赏课的开设，进一步促进了大学生的自我修养的提高。
关键词：美术教育美术鉴赏大学通识教育
美术是人类文化的重要组成部分，与社会生活的方方面面都有密不可分的联系。
美术的社会功能、认识功能、教育功能和审美功能在人类的文化生活中，起到不可替代的作用。
所以美术教育的主要任务包括：一是培养和提高学生感受美和鉴赏美的能力；二是培养和提高学生道德素养和追求人生。
理想境界的能力；三是培养和提高学生表现、创造的能力；美术鉴赏课走进大学校园是为了更好地培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到发展，精神境界得到升华，自身素养得到提高。
《美术教育研究》《文艺评论》等征稿，发表文章联系编辑扣扣：2085388366（长期有效）
一、培养和提高学生审美能力
审美教育，是运用艺术美、自然美和生活美培养受教育者正确的审美观点和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。
美术课程是学校进行美育的主要途径，通过美术教学陶冶学生的情操，提高审美能力。
在美术鉴赏课教学中培养学生的审美能力，要依据学生的心理发展及审美发展的特点，在对其进行审美教育时，应着重培养他们的审美理解力和审美趣味。
同时，要明确美术鉴赏在学生审美能力发展中的作用，美术鉴赏可以开阔眼界，扩大知识领域；美术鉴赏可以陶冶情操，提高精神境界；美术鉴赏是提高艺术素养和审美能力最重要的途径。
培养学生的审美能力，首先要培养学生的审美感知力，因为美术是一门视觉的艺术，人们观赏美术作品是以视觉作为引导，是以作品的直观感受为开端的，因此要引导学生亲自体验和感受，让他们接触大量的美术作品，扩大其知识领域。
培养学生的审美能力，应改进传统的课堂教学方法。
首先应该明确课程标准对欣赏课教学的要求，同时还应以丰富多彩的课堂教学形式，来激发学生的审美情趣，如互动式、主动探索、合作式等等。
以及注重课后拓展，拓宽学习领域，也有利于培养学生的审美能力。
但是，在培养学生审美能力的过程中，如果违反了审美的规律，就会影响和阻碍学生审美能力的发展。
因此，教师应当遵循审美规律，不能去替代学生感悟和认识，而应当引导学生展开想象，进行比较，开展讨论，让学生来体验、思考、鉴别、判断，从而提高他们的审美情趣，培养审美能力。
二、培养和提高学生道德素养和追求人生、理想境界的能力
美术教育是对学生进行思想品德教育的有效途径，那么，在美术教学中又如何渗透思想教育呢？
首先，在教学中利用美术的艺术价值取向对学生进行爱国主义教育。
教师应在教学中，找出古代和现代中具有价值和代表性的作品给学生讲授，从艺术不同的角度入手，讲述作品的年代背景，历史地位以及带给我们的启示。
这样使他们不但吸收到丰富的文化营养，而且体会到世界各国的悠久历史和灿烂的文化。
其次，在美术教学中教师不要只讲作品的艺术性，而且还要讲作品的时代背景，所要表达的思想，作者创作的初衷以及价值取向。
通过讲解和对比，使学生体会到使他们进一步认识到什么是真善美，什么是假丑恶，什么应当肯定，什么应当摒弃。
这样的教学活动，给学生以感情的陶冶和道德的教育。
《美术教育研究》《文艺评论》等征稿，发表文章联系编辑扣扣：2085388366（长期有效）三、培养和提高学生表现、创造的能力
所谓创造力，是指产生新思想，发现和创造新事物的能力，创造力与一般能力的区别在于它的新颖性和独创性。
它的主要成分是发散思维，即无定向、无约束地由已知探索未知的思维方式。
首先，通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅，更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。
因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们从不同的角度去认识世界。
对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操，激发创作热情与创造能力。
其次，创造力心理学理论认为：创造力是一种智力品质，即主要是思维品质，而创造性思维中形象思维占主要地位，且常以直接思维的形式表现出来。
生活中的大多数人通常是通过美术欣赏的意象活动，使自我被压抑的部分得以实现。
这种自我实现的过程，就是培养“自我实现的创造力”的有效途径。
因此，通过美术欣赏教学，能有效地培养学生的“自我实现的创造力”。
众所周知，美术教育在培养形象思维、直觉思维能力上有着独特的优势，因此不难了解它对培养创造型人才的重要意义。
而美术欣赏教学作为美术教育中不可或缺的一个重要组成部分，势必对培养学生的创造能力产生作用。
美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，创造力得到提升，从而使精神境界得到升华。